<p class='article-text'>في الوقت الذي لا يزال فيه كثير من أقرانه يتعرفون إلى أساسيات التكنولوجيا، يخوض الفتى الصيني يانغ شيجي، البالغ من العمر 13 عاما، تجربة مختلفة تماما، بعدما نجح في توظيف الذكاء الاصطناعي والبرمجة لتطوير حلول لمشكلات يومية، ما أكسبه أكثر من 500 ألف متابع على منصات التواصل الاجتماعي في الصين.</p><p class='article-text'>ويدرس شيجي في المرحلة الإعدادية بمدينة هانغتشو في مقاطعة تشجيانغ، وينتمي إلى مدينة تُعد واحدة من أبرز المراكز التكنولوجية في الصين، ويصف نفسه بأنه من "جيل الذكاء الاصطناعي"، معتبرا أن هذه التكنولوجيا أصبحت بالنسبة إلى أبناء جيله في أهمية الهواء والماء.</p><p class='article-text'>وبحسب تقرير نشرته صحيفة South China Morning Post، بدأت شهرة يانغ على نطاق واسع في فبراير من العام الماضي، بعدما نشر مقطع فيديو يشرح فيه طريقة مبتكرة للاستعانة بالذكاء الاصطناعي في حفظ مفردات اللغة الإنجليزية، ليحصد الفيديو نحو 20 مليون مشاهدة.</p><p class='article-text'>ولم تكن طريقته تعتمد على الحفظ التقليدي، إذ كان يلتقط صورة لقائمة الكلمات، ثم يحمّلها إلى تطبيق الذكاء الاصطناعي الصيني Doubao، ويستخدم أوامر نصية مصممة بعناية لدفع النظام إلى تحويل المفردات إلى قصص وتمارين تعليمية مخصصة، بما يجعل عملية التعلم أكثر تفاعلاً.</p><p class='article-text'>وأثارت التجربة اهتمام الآباء والمعلمين، حيث قال بعض المتابعين إن طريقة يانغ شجعت أطفالهم على الاهتمام بالدراسة، فيما أبدى أحد المعلمين رغبته في الاستفادة من أسلوبه داخل الفصل الدراسي.</p><p class='article-text'>من حفظ الكلمات إلى تطوير ابتكارات بالذكاء الاصطناعي</p><p class='article-text'>لكن قصة يانغ لم تتوقف عند استخدام الذكاء الاصطناعي في الدراسة، إذ انتقل هذا العام إلى مرحلة أكثر تقدما من خلال المشاركة في عدد من مسابقات الهاكاثون، التي يتنافس خلالها المبرمجون على تطوير حلول تقنية خلال فترات زمنية محددة.</p><p class='article-text'>وكان من أبرز مشروعاته نظام للرؤية الحاسوبية مدعوم بالذكاء الاصطناعي، صُمم لمساعدة الأشخاص ذوي الإعاقة البصرية على وضع مستحضرات التجميل، وهو المشروع الذي حصل على المركز الأول في Moonshot 48 Hackathon.</p><p class='article-text'>وفي مسابقة HackMIT China 2026، واصل يانغ وفريقه المنافسة بمشروع مختلف، عبارة عن علبة غداء ذكية مزودة بكاميرات وأنظمة استشعار وذكاء اصطناعي، قادرة على تقديم توصيات غذائية مخصصة استنادا إلى بيانات المستخدم والوجبات التي يتناولها.</p><p class='article-text'>كما تتيح الفكرة للآباء متابعة العادات الغذائية لأطفالهم أثناء وجودهم في المدرسة، وحصل الفريق على جائزة أفضل عرض تقديمي، إلى جانب تحقيق المركز الثاني في فئته.</p><p class='article-text'>وفي أبريل الماضي، شكّل يانغ فريقا يبلغ متوسط عمر أعضائه 13 عاما للمشاركة في بطولة هاكاثون نظمتها منصة RedNote، حيث طور الفريق أداة تعتمد على الذكاء الاصطناعي لتحليل وتحسين المحتوى الذي ينتجه صناع المحتوى.</p><p class='article-text'>وحصل المشروع على جائزة خاصة، كما جذب اهتمام إحدى الشركات التي قدمت عرضا لشراء المشروع مقابل 100 ألف يوان، أي نحو 15 ألف دولار.</p><p class='article-text'>لعبة إلكترونية كانت البداية</p><p class='article-text'>ويرجع شغف يانغ بالبرمجة إلى سنوات طفولته، وتحديدا عندما كان في الصف الثاني الابتدائي.</p><p class='article-text'> ويقول إن لعبة The Legend of Zelda ألهمته بفكرة تطوير لعبة خاصة به، لتبدأ بعدها رحلته مع البرمجة.</p><p class='article-text'>وبتشجيع من والده، بدأ يانغ بتعلم منصة Scratch للبرمجة المرئية بشكل ذاتي، قبل أن ينتقل إلى لغة C++، ثم إلى أساليب البرمجة الحديثة المعروفة باسم Vibe Coding.</p><p class='article-text'>ووفقا لما نقلته صحيفة Dushi Express، فإن والدي يانغ لا يمتلكان خلفية مهنية في مجال التكنولوجيا، لكنهما حرصا على تعلم المزيد عن الذكاء الاصطناعي لمواكبة شغف ابنهما واهتماماته التقنية.</p><p class='article-text'>"أريد أن أترك بصمتي"</p><p class='article-text'>ومع تصاعد شهرة الفتى الصيني، بدأ بعض المؤثرين في قطاع التكنولوجيا يصفونه بأنه "عبقري صغير" و"إيلون ماسك المستقبل"، وهي أوصاف تعامل معها يانغ ووالداه، بحسب التقرير، بتواضع.</p><p class='article-text'>وفي محاولة لتحقيق التوازن بين دراسته وشغفه بالتكنولوجيا، وضع يانغ لنفسه نظاما يهدف من خلاله إلى الحفاظ على مستوى دراسي أعلى من المتوسط، مع تخصيص ثلاث ساعات يوميا للبرمجة.</p><p class='article-text'>أما طموحه المستقبلي، فيتمثل في أن يصبح مبرمجا أو باحثا في مجال الذكاء الاصطناعي، مؤكدا أن هدفه لا يقتصر على تطوير مهاراته التقنية.</p><p class='article-text'>وقال يانغ لوسائل الإعلام: "إذا كان ذلك ممكنا، آمل أن أتمكن من إحداث تغيير، ولو كان صغيرا، في العالم".</p><p class='article-text'>وبينما يرى متابعون أن سنوات الخبرة المبكرة التي يكتسبها قد تفتح أمامه أبوابا واسعة في عالم التكنولوجيا، يبقى يانغ، في سن الثالثة عشرة، منشغلا بما يبدو أنه الشغف الذي بدأ كل شيء: التعلم، والبرمجة، وتحويل الأفكار إلى أدوات يمكنها حل مشكلات حقيقية.</p>

إيلون ماسك الجديد عمره 13 عاماً.. من هو العبقري الصغير؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">تفرض قراءة الأدب الكلاسيكي العودة المستمرة إلى ذلك المنبع الجوهري الذي شكّل وعي وفلسفة الرواية الحديثة، والمتمثل في نص الكاتب الإسباني ميغيل دي ثربانتس «دون كيخوت».</div></p><p class='article-text'>ويتجاوز هذا العمل كونه حكاية هزلية عن رجل يطارد طواحين الهواء في براري معزولة، ليتحول إلى فحص لبنية الوهم الإنساني وتداخله مع حركة الواقع، حيث تتشابك الرغبة في التغيير مع شروط الحياة المادية التي تحكم المجتمعات البشرية عبر العصور المختلفة وتحدد أنماط تفكيرها الجماعي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتحدد في مسار الحكاية ملامح الشخصية الرئيسية، ألونسو كيخانو، وهو رجل يستغرق في قراءة مرويات ومصنفات الفروسية القديمة حتى يذوب الحد الفاصل في وجدانه تماماً بين عوالم الكتب وتفاصيل حياته اليومية، ولا يكتفي بتمثل هذا المتخيّل، بل يحاول عيشه على أرض الواقع.</div></p><p class='article-text'>فيتحول إلى «دون كيخوت»، الفارس الجوال الساعي لإنصاف المستضعفين وإشاعة قيم النبل والعدالة، غير أن الحكاية لا تقتصر على رصد عزلة فردية أو جنون شخصي.</p><p class='article-text'>حيث يتحول هذا الشغف إلى تجربة جماعية كاملة الأركان تتداخل فيها مصالح الجماعة الفردية مع رغبات الفرد الحالم، إذ تتواطأ الشخصيات المحيطة به في محيطه الاجتماعي لإنتاج هذا الوهم والتعايش معه، بدءاً من صاحب الحانة ووصولاً إلى العابرين في الطرقات، ما ينقل العمل من فضاء المغامرة الفردية الخالصة إلى مساحة تكشف كيف يصنع البشر واقعهم المشترك، ويتأثرون به في سياق العيش اليومي، وتأمين المصالح المتبادلة التي تفرضها الضرورات المادية واليومية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، لا تظهر طواحين الهواء على أنها خدعة بصرية عابرة في الأفق، بل رمز للاصطدام الحتمي بين طموح الذات الإنسانية الحالمة وثقل العالم المادي وجفافه القاسي الذي يرفض التغيير الجذري.</div></p><p class='article-text'>ويعيد إنتاج نفسه وفق آليات وقوالب ثابتة، وهنا يبرز «سانشو بانثا» ليمثل توازن الحياة اليومية الضروري في مواجهة الإغراق في التخيل، إذ لا يتقدم كصوت مادي محكوم بغريزة البقاء والخوف والربح فقط، بل يمثل الجسد الحي الذي يتلقى الأفكار المجردة ويختبرها في تفاصيل العيش والتعب والمعاناة المستمرة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع تطور الرحلة والمغامرات، تنشأ حوارية لغوية وإنسانية متبادلة بين الطرفين، حيث يتشرّب التابع حلم سيده، ويتعلم الفارس من عفوية تابعه وبساطته الفطرية، وهذا التفاعل يؤسس لمفهوم الصداقة بوصفها مساحة لإعادة اكتشاف الذات والآخر.</div></p><p class='article-text'>حيث يتضح أن السخرية لا تلغي التعاطف الإنساني مع انكسار الفارس، وهزيمته أمام قسوة الظروف الاجتماعية والبيئية المحيطة به في رحلته الطويلة عبر القرى المنعزلة!</p><p class='article-text'>وفي الجزء الثاني، يقابل الفارس شخصيات قرأت كتاب مغامراته السابق، ما يعكس عبقرية ميغيل دي ثربانتس في توظيف تقنية «الميتا-رواية» التي تقوم على وعي العمل بذاته.</p><p class='article-text'>وتتهدم في هذا السياق التخوم بين الواقع والتخييل لتتحول الفروسية إلى دفاع إنساني عن الحرية وحق الفرد في تقرير مصيره، حيث تتحول شخصية القارئ داخل النص من مجرد مراقب خارجي محايد، إلى صانع حقيقي للأحداث عبر استباق توقعاته وسلوكه لخطوات البطل وتوجيه مصيره السردي.</p><p class='article-text'>وتكمن أهمية العمل في قدرته على تدوير الإخفاقات وهندستها لتصبح أداة للوعي، فكل انكسار ومأزق يواجهه «دون كيخوت» يمثل كشفاً للمسافة الفاصلة بين نقاء الفكرة الفلسفية، وشراسة الواقع المادي ومؤسساته التقليدية الصارمة.</p><p class='article-text'>ويتحول النص إلى احتجاج إنساني ضد قبول شروط الحياة القائمة، وحين يعود الفارس في نهاية المطاف ليسترد اسمه القديم وينتهي به العمر إلى الموت في سريره الهادئ، يواجه القارئ أثر غياب الحلم في عالم جاف وموحش يسعى لتنميط المشاعر البشرية وحصرها في حدود المنفعة المادية الضيقة!</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويختتم العمل بطرح خلاصة مفادها أن الواقع ليس معطى نهائياً جامداً، بل بنيان يتشكل باستمرار عبر الحكي وإعادة القراءة والـتأويل المتجدد، ما يجعل المتلقي شريكاً فاعلاً في اختبار وصناعة الحقيقة، التي تتولد داخل وعيه الخاص طول مسار التلقي الإنساني المستمر عبر الأجيال والقرون المتعاقبة، في تاريخ الأدب البشري العالمي المشترك، الذي يعيد تدوير هذه الأسئلة الوجودية لفهم طبيعة الكائن ومصيره في الكون.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/21/5337965.jpg" alt="«الحرية يا سانشو من أثمن ما وهبته السماء للبشر؛ لا تعدلها كنوز الأرض ولا ما يخبّئه البحر، ومن أجل الحرية، كما من أجل الشرف، يمكن للمرء أن يخاطر بحياته.. ويجب عليه»." />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>«الحرية يا سانشو من أثمن ما وهبته السماء للبشر؛ لا تعدلها كنوز الأرض ولا ما يخبّئه البحر، ومن أجل الحرية، كما من أجل الشرف، يمكن للمرء أن يخاطر بحياته.. ويجب عليه».</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

مختبر النص

«دون كيخوت».. سوسيولوجيا الوهم وصناعة الحقيقة

<p class='article-text'>إعداد: منى خليفة الحمودي <br></p><p class='article-text'>«دون كيخوت».. في سوسيولوجيا الوهم وصناعة الحقيقة</p><p class='article-text'><br>يقدم ميغيل دي ثربانتس قصة ألونسو كيخانو، الذي يستغرق في قراءة مرويات الفروسية حتى يذوب الحد الفاصل في وجدانه بين الكتب وحياته اليومية، فيتحول إلى «دون كيخوت» محارباً طواحين الهواء كعمالقة أشرار، وتتجاوز الحكاية الجنون الفردي إلى تجربة جماعية، يتواطأ فيها المحيط لإنتاج الوهم واستثماره، ويعكس الجزء الثاني عبقرية توظيف تقنية «الميتا-رواية» عبر لقاء البطل بقراء طالعوا مغامراته الأولى، حيث تتهدم التخوم بين الواقع والتخييل، ويتحول النص لاحتجاج ضد امتثال الفرد لشروط الواقع بصمت.</p><p class='article-text'><br>«المعرفة والارتياب».. تفكيك اليقين وتكريس الشك</p><p class='article-text'><br>يفحص الدكتور عبدالرزاق بلعقروز القلق المعرفي الناتج عن تشكل وعي الإنسان بما يتلقاه من محيطه، ويتتبع العلاقة بين الحقيقة والتأويل بالانتقال من سؤال الكيفية إلى الغايات الفكرية خلف إرادة المعرفة، كاشفاً أن المعارف التي تدعي الحياد تمثل آلية لتكريس موازين القوى، وتثبيت علاقات السيطرة، وتكمن خلاصة العمل في أن المعرفة تظل حية فقط بمراجعة شروطها، حيث يتحول الشك المنهجي إلى أداة لحماية العقل من اليقينيات المغلقة، وتصبح مراجعة الأحكام تجسيداً لاحترام الحقيقة لا علامة ضعف.</p><p class='article-text'><br>«الدجاجة التي حلمت بالطيران».. غريزة التمرد وصناعة الوجود الحر</p><p class='article-text'><br>تطرح الكاتبة سن-مي هوانغ نموذجاً رمزياً، يبحث في جوهر الحرية وصراع الذات ضد الأنماط السائدة، من خلال تتبع مسار الدجاجة «إبساك»، التي ترفض وضع البيض الآلي بحسب الطلب، ويتحول هذا الرفض لنقطة انطلاق في البحث عن فضاء حر، يتيح تحديد المصير الشخصي بمواجهة المخاطر والنظرة الرافضة للاختلاف، ويتسع مفهوم الحرية ليتجاوز النجاة الفردية نحو مسؤولية رعاية فرخ بطة يتيم، لتتحول الأمومة لخيار وجودي، ويغدو الطيران رمزاً لرفض القوالب الجاهزة.</p>

الفروسية والارتياب والتمرّد جوهر 3 إصدارات شائقة

<p class='article-text'><br>عندما عادت مادونا إلى الاستوديو بعد فترة انقطاع دامت ست سنوات، كان مشهد موسيقى البوب قد تغيّر بشكل جذري. ومع ذلك، قدمت «ملكة البوب» من خلال ألبومها الجديد «اعترافات 2» (Confessions 2) درساً استثنائياً في كيفية الحفاظ على العطاء الاستثنائي والامتداد الفني، مستعيدة عرشها بكل سلاسة واقتدار، مستلهمة فلسفة المزج المتواصل دون انقطاع التي تميز بها ألبومها الكلاسيكي (Confessions on a Dance Floor) عام 2005، مع لمسات الإلكترونيك المتقنة التي طبعت ألبوم (Music) عام 2000، يأتي هذا العمل الجديد ليكون أكثر مشاريعها الموسيقية تناسقاً، وحيوية، وانتصاراً منذ عقود.</p><p class='article-text'><br>ففي الوقت الذي لامست فيه تجاربها المبكرة في بداية القرن الحادي والعشرين آفاق الموسيقى الإلكترونية الروحانية السامية (كما في ألبوم Ray of Light)، أو اتجهت نحو المساءلة السياسية بقالب من الروك الشعبي والإلكترونيات الحادة (كما في ألبوم American Life)، يرتكز ألبوم (Confessions 2) على أرضية أكثر قوة وتأثيراً: سيرة ذاتية خالصة ومجردة من أي رتوش.</p><p class='article-text'><br>فبدلاً من الاختباء خلف الاستعارات المبهمة أو المراهنة على صيحات الراديو العابرة، تحول مادونا أرضية الرقص إلى كرسي اعتراف، كاشفة عن محطات تاريخها الشخصي فوق إيقاعات متقنة من الديسكو و«السينث ويف».</p><p class='article-text'><br>ويتجلى الثقل العاطفي للألبوم بشكل جليّ في انكشافها الإنساني الشجاع دون تردد؛ ففي أغنية «Fragile» ـ وهي محطة مؤثرة وآسرة مهداة إلى روح أخيها الراحل ـ تتعامل مادونا مع مشاعر الفقد وروابط الدم المشتركة وسط طبقات إلكترونية نابضة. وتجعل أغنية «The Test» من تسليم الراية بين الأجيال تجربة حية من خلال تعاون لافت مع ابنتها «لولا»، لتطعم أوج النشوة الموسيقية في الألبوم بتأملات أمومة دافئة.</p><p class='article-text'><br>وفي الوقت نفسه، تقدم أغنية «Betrayal» مواجهة حادة ومطهّرة للنفس مع زوجة أبيها، حيث تنفذ إلى عمق التعقيدات العائلية بكلمات في غاية الدقة والحدة. إن هذه الأغاني مجتمعة ترتقي بالعمل ليتجاوز مجرد كونه مجموعة ألحان للنوادي الليلية، لتصوغ من هذا المزج الموسيقي المستمر مذكرات ذاتية عميقة الأثر.</p><p class='article-text'><br>ورغم ذلك، إذا كان الألبوم بمثابة التاج، فإن جوهرته غير المسبوقة هي أغنية «Danceteria»؛ إذ تبرز الأغنية فوراً بوصفها التحفة الفنية المحورية في هذا العمل، مطلقة المحرك السردي للألبوم بإعلان هو الأوضح والأكثر مباشرة في المجموع الكلي: «لديّ شيء أريد الحديث عنه».<br>وما يتلو ذلك ليس سوى نقلة أسلوبية عبقرية؛ حيث تعتمد مادونا أسلوب السرد القصصي المشبع بالتفاصيل وبناء الشخصيات ـ وهو الأسلوب الذي أتقنته تايلور سويفت بواقعية شهيرة ودقة متناهية في التفاصيل، وأسماء حقيقية من دائرة معارفها في وسط مدينة نيويورك أوائل الثمانينيات، بمن فيهم جان ميشيل باسكيات، وكيث هارينغ، وماريبول، وديبي مازار. إنه سرد ذاتي محبوك بتركيز تام، يتعامل مع موسيقى البوب بوصفها تاريخاً شفهياً حياً ونبضاً يستعيد الزمن.</p><p class='article-text'><br>والأهم من ذلك أنه رغم استعارة ذلك الانضباط السردي على طريقة «سويفت»، تحافظ مادونا تماماً على جيناتها الموسيقية الخاصة؛ فبينما ازدهر السرد القصصي لدى تايلور سويفت عبر موسيقى الكانتري، والفولك، والسينث بوب، فإنها أي سويفت لم تغامر قط بالدخول في عوالم «الديسكو الأصيل». <br>وتلج مادونا تلك المساحة الشاغرة بسلاسة بالغة، زافّةً السيرة الذاتية شديدة التفاصيل إلى نشوة موسيقى النوادي الليلية، ولا يبدو الأمر مجرد تحية أو محاكاة، بل يشبه قيام قامة فنية متمرسة باستعادة أرضيات الرقص التي أسهمت هي نفسها في بنائها، لتذكر المستمعين بأنه قبل وجود أي مخطط سردي لموسيقى البوب الحديثة، كانت هناك فتاة شابة تصنع التاريخ في مانهاتن السفلى.</p><p class='article-text'><br>يتحقق نجاح ألبوم (Confessions 2) لأنه يحتفي بكل جانب من جوانب إرث مادونا الفني. مدعوماً بتدفق إنتاجي لا ينقطع يحافظ على تصاعد مستويات الطاقة من أغنية إلى أخرى بفضل عبقرية المنتج ستيوارت برايس، ليوازن الألبوم بين أصل الديسكو النوستالجي المبهج، والرزانة العاطفية الناضجة.<br>إنه يثبت أنه بعد أربعين عاماً تحت أضواء الشهرة، لا تحتاج مادونا إلى إعادة اختراع العجلة لتأسر العالم من جديد ـ كل ما تحتاجه ببساطة هو أن تروي قصتها على أرضية الرقص. إنه عمل جريء، ومبتكر، ومفعم بالحياة، وهو بلا شك العودة إلى الألق والقمة التي طال انتظار الجمهور لها.</p>

«اعترافات 2».. «ملكة البوب» مادونا تعود بقوة إلى ألقها الذهبي

<p class='article-text'>في اكتشاف قد يعيد إشعال الجدل حول أسرار الهندسة المصرية القديمة، طرح فريق من الباحثين نظرية جديدة تشير إلى أن هرم زوسر المدرج في سقارة ربما بُني باستخدام نظام رفع هيدروليكي اعتمد على المياه، في تصور مختلف عن النظريات التقليدية التي تفسر عملية نقل الأحجار ورفعها باستخدام المنحدرات والقوة البشرية.</p><p class='article-text'>وتربط الدراسة بين عدد من المنشآت المائية الموجودة في محيط مجمع الهرم، وبين بئرين رأسيين داخل المنطقة، معتبرة أن هذه العناصر ربما كانت أجزاء من منظومة هندسية واحدة هدفت إلى التحكم في المياه واستخدامها لرفع كتل البناء تدريجيا، وفقا لـ dailygalaxy.</p><p class='article-text'>خندق مائي قد يكون مفتاح السر</p><p class='article-text'>ويركز الباحثون على ما يعرف بـ"الخندق العميق"، الذي كان من الممكن أن يعمل كجزء من منظومة لجمع المياه وتنقيتها وتوجيهها.</p><p class='article-text'>وبحسب التصور المقترح، كانت المياه تمر عبر حوض ترسيب أولي يسمح للرواسب والجسيمات الخشنة بالاستقرار، قبل انتقالها إلى حوض احتجاز تحد أرضيته الحجرية وفواصل الملاط الطيني من تسرب المياه، كما تشير الدراسة إلى وجود حوض جانبي ربما كان مخصصا لتنقية مياه الشرب، إلى جانب أربع آبار سطحية وفرت للعمال إمكانية الوصول إلى المياه.</p><p class='article-text'>ويرى الباحثون أن هذه المنظومة، بالاشتراك مع منشأة جسر المدير، ربما ساعدت في توفير مياه خالية نسبيا من الرواسب إلى أجزاء داخلية من مجمع الهرم.</p><p class='article-text'>صناديق جرانيتية تتحول إلى "صمامات"</p><p class='article-text'>لكن العنصر الأكثر إثارة في النظرية يتمثل في بئرين رأسيين كبيرين، أحدهما يقع أسفل الهرم ويُعرف باسم البئر الشمالي، بينما يوجد الآخر على بعد نحو 200 متر إلى الجنوب.</p><p class='article-text'>وينتهي كلا البئرين بصناديق ضخمة من الجرانيت مغلقة بكتل حجرية ثقيلة، وقد اكتُشف أيضا نفق تحت الأرض يربط بينهما.</p><p class='article-text'>ويعتقد الباحثون أن الصندوق الجرانيتـي في البئر الشمالي ربما لم يكن مجرد عنصر جنائزي، بل ربما عمل كصمام للتحكم في تدفق المياه.</p><p class='article-text'>وتستند الفرضية إلى خصائص معمارية داخل البئر، إضافة إلى العثور في أعمال تنقيب سابقة على مؤشرات، من بينها حبال للرفع وقطعة خشبية، وهي عناصر يرى الباحثون أنها قد تتوافق مع آلية رفع تعتمد على المياه.</p><p class='article-text'>هل رفعت المياه أحجار الهرم؟</p><p class='article-text'>وفقا للنموذج المقترح، كانت المياه تدخل إلى البئر الشمالي، فتعمل على رفع عوامة خشبية ضخمة مرتبطة بنظام من الحبال والبكرات ومنصة لحمل الأحجار.</p><p class='article-text'>ومع تغير مستوى المياه، تتحرك المنصة صعودا وهبوطا، بما يسمح بنقل كتل البناء من مستوى إلى آخر، وبذلك، ربما كان الهرم يرتفع تدريجيا من الداخل إلى الخارج، في عملية وصفها الباحثون بأنها تشبه "طريقة البركان".</p><p class='article-text'>وتشير الحسابات إلى أن أحد الروافد المائية، المعروف باسم وادي تفلة، ربما كان قادرا على توفير ما بين 4 و54 مليون متر مكعب من المياه خلال فترة بناء تراوحت بين 20 و30 عاما.</p><p class='article-text'>ويقدر النموذج أن النظام كان قد يحتاج إلى نحو 18 مليون متر مكعب من المياه إذا تولى رفع جميع الأحجار من مستوى الأرض.</p><p class='article-text'>العلماء يحذرون: الدليل الحاسم لم يظهر بعد</p><p class='article-text'>ورغم جاذبية الفكرة، فإنها لا تزال موضع نقاش بين المتخصصين.</p><p class='article-text'>وتشير عالمة الآثار الجيولوجية جوديث بنبوري إلى غياب أدلة واضحة على استخدام أنظمة الرفع الهيدروليكي في نصوص ومشاهد عصر الدولة القديمة. كما تساءل باحثون آخرون عن قدرة المنشآت الموجودة على تخزين كميات المياه اللازمة لتشغيل مثل هذا النظام.</p><p class='article-text'>ويعترف أصحاب النظرية بوجود فجوات مهمة، إذ لا يزال نحو 170 مترا من الخندق العميق غير مستكشف بسبب هشاشة المصاطب اللاحقة الموجودة فوقه، كما لم يُستكشف الجزء العلوي من البئر الشمالي داخل جسم الهرم بشكل كامل.</p><p class='article-text'>وبالتالي، تظل العلاقة بين منظومة المياه والآبار الداخلية فرضية تحتاج إلى أدلة أثرية إضافية.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، فإن النظرية تفتح زاوية جديدة ومثيرة لفهم عبقرية المصريين القدماء، وتطرح سؤالا قد يعيد تشكيل النقاش حول بناء أقدم هرم حجري معروف: هل كان الماء أحد أسرار القوة الهندسية التي ساعدت المصريين القدماء على رفع أحجار هرم زوسر؟</p>

سر عبقرية المصريين القدماء.. هل رفعت المياه أحجار الهرم؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">حين يكتب صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، عن صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله.</div></p><p class='article-text'>فإننا لا نقرأ فقط كلمات قائد عن قائد، بل نقرأ شهادة مرحلة، ورسالة وطن، وقصة رجال حملوا الأمانة، واستكملوا مسيرة الآباء المؤسسين، ومضوا بالإمارات من إنجاز إلى إنجاز، ومن حلم إلى حلم أكبر.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مقدمة كتابه «الرسائل»، يضعنا صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد أمام معنى عميق للحياة والقيادة حين يقول:</div></p><p class='article-text'>«إن أعمارنا جزء من قصة أوطاننا، وإن الحكمة أن نضيف إلى هذه القصة فصلاً يستحق أن تقرأه الأجيال القادمة»، وأعتقد أن مسيرة صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد هي بالفعل أحد تلك الفصول التي ستقرأها أجيال الإمارات طويلاً، ستقرأ فيها قائداً نشأ في مدرسة زايد، وتعلّم أن الوطن ليس أرضاً وحدوداً فقط.</p><p class='article-text'>وإنما إنسان يجب أن نصون كرامته، ونوفر له الأمن، ونمنحه العلم، ونفتح أمامه أبواب المستقبل، وستقرأ فيها قائداً عرف أن قوة الدولة ليست في ثرواتها وحدها، وإنما في قدرتها على حماية شعبها عندما تضيق الخيارات، وعلى صناعة البدائل قبل أن تحتاج إليها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد رأينا ذلك بوضوح خلال جائحة كورونا، عندما توقف العالم تقريباً، وأغلقت الحدود، واضطربت سلاسل الإمداد، في تلك اللحظة الصعبة، خرج سموه ليقول لأبناء الإمارات والمقيمين على أرضها كلمات قليلة.</div></p><p class='article-text'>لكنها حملت معنى دولة كاملة: «الدواء والغذاء خط أحمر»، ثم جاءت عبارته التي دخلت القلوب قبل أن تدخل سجلات التاريخ: «لا تشلون هم».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كم تختصر هذه الكلمات من معاني القيادة! لم تكن مجرد رسالة طمأنة في أزمة صحية، بل كانت وعد قائد لشعبه بأن هناك دولة مستعدة، ومؤسسات تعمل، وقيادة تضع الإنسان قبل كل شيء.</div></p><p class='article-text'>وهنا تكمن إحدى أهم سمات مدرسة محمد بن زايد: الاستعداد قبل الحاجة، والعمل قبل الأزمة، واستشراف المستقبل قبل وصوله.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد قال سموه، بمعنى يستحق أن يبقى أمام كل مسؤول وأكاديمي ومعلم وشاب إماراتي، إنه إذا استثمرنا اليوم بطريقة صحيحة، فإننا بعد 50 عاماً سنحتفل عندما نصدر آخر برميل من النفط، سنحتفل ولن نحزن، وهنا تكمن عبقرية الفكرة.</div></p><p class='article-text'>فدول كثيرة قد تنظر إلى آخر برميل من النفط باعتباره نهاية عصر من الثروة، وأما صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد فيراه بداية الاحتفال بنجاح مشروع آخر: مشروع بناء الإنسان، فالنفط يمكن أن ينضب، ولكن المعرفة لا تنضب والموارد الطبيعية قد تتغير قيمتها، ولكن قيمة العقل تزداد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">والاقتصادات التقليدية قد تتراجع، ولكن الدول التي تستثمر في التعليم والبحث العلمي والابتكار والتكنولوجيا تستطيع أن تعيد اختراع مستقبلها مرة بعد مرة.</div></p><p class='article-text'>ومن هنا نفهم لماذا يحتل التعليم موقعاً مركزياً في مشروع الإمارات للمستقبل، فالجامعة ليست مبنى، والشهادة ليست نهاية التعليم، والطالب ليس متلقياً للمعلومات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">الجامعة في عالم اليوم يجب أن تكون مصنعاً للعقول، ومختبراً للأفكار، وحاضنة للمبتكرين ورواد الأعمال، وجسراً يصل البحث العلمي بالصناعة والاقتصاد والمجتمع، وإذا أردنا أن نحتفل يوماً بآخر برميل من النفط.</div></p><p class='article-text'>فعلينا من اليوم أن نستثمر في أول فكرة، وأول اختراع، وأول شركة ناشئة، وأول عالم، وأول باحث، وأول رائد أعمال من كل جيل جديد، وهنا يلتقي صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد بصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد في مدرسة إماراتية واحدة لصناعة المستقبل، أحدهما يقول لنا إن المستقبل لا يُنتظر.</p><p class='article-text'>والآخر يضع الإنسان في قلب الاستعداد لذلك المستقبل، وبين الرؤيتين نشأت منظومة إماراتية أصبحت تنظر إلى الذكاء الاصطناعي والفضاء والطاقة النظيفة والصناعة المتقدمة والاقتصاد الرقمي والعلوم والتكنولوجيا باعتبارها أدوات لبناء مرحلة ما بعد النفط.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا التكامل في الرؤية ليس وليد اليوم؛ إنه امتداد لذلك اللقاء التاريخي بين زايد وراشد، رحمهما الله، عندما أدركا أن الاتحاد أكبر من الإمارة، وأن المستقبل أكبر من الحاضر، وأن ما يمكن أن يحققه أبناء الإمارات مجتمعين أكبر مما يمكن أن يحققه كل منهم منفرداً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واليوم تستمر المدرسة ذاتها بروح العصر ومتطلباته، صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد وصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد يحملان إرث الآباء، ولكنهما لا يكتفيان بالمحافظة عليه؛ بل يبنيان فوقه، ويوسعان آفاقه.</div></p><p class='article-text'>ويهيئان الدولة لمرحلة جديدة ربما تختلف جذرياً عن العالم الذي عرفناه، ولعل أجمل ما في رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد أننا نستطيع اختصارها بين عبارتين: «الدواء والغذاء خط أحمر». وسنحتفل عندما نصدر آخر برميل من النفط. بين العبارتين قصة وطن بأكملها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">عندما نتحدث عن صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد، فإننا نتحدث عن قائد جعل الاستعداد للمستقبل جزءاً من الأمن الوطني، وجعل التعليم استثماراً استراتيجياً، وجعل الإنسان محور التنمية، وجعل السلام والتسامح والتعايش عناصر قوة، وجعل من الطموح الإماراتي مشروعاً لا تحده الجغرافيا ولا الموارد التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولذلك فإن الرسالة التي ستقرأها الأجيال القادمة لن تكون مكتوبة بالكلمات وحدها، ستقرأها في الجامعات التي نبنيها، وفي العلماء الذين نعدّهم، وفي الأقمار والمهمات التي نرسلها إلى الفضاء.</div></p><p class='article-text'>وفي المصانع المتقدمة التي ننشئها، وفي الطاقة النظيفة التي ننتجها، وفي شركات التكنولوجيا التي يؤسسها شبابنا، وفي كل عقل إماراتي نمنحه فرصة أن يحلم ويبتكر ويصنع شيئاً لم يكن موجوداً من قبل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا نعود إلى «الرسائل» وإلى ذلك المعنى الجميل الذي وضعه صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد أمامنا: أن أعمارنا جزء من قصة أوطاننا، وأن الأهم هو الفصل الذي نضيفه إلى تلك القصة. </div></p><p class='article-text'>حفظ الله صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، وحفظ صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، وحفظ الإمارات وطناً يكتب كل جيل فيه رسالة أجمل للجيل الذي يأتي بعده.</p>

محمد بن زايد.. الرسالة التي ستقرؤها الأجيال

<p class='article-text'>على مدى عقود، قدّمت السينما والتلفزيون قصصًا بدت في وقت عرضها ضربًا من الخيال، لكنها عادت بعد سنوات لتثير دهشة الجمهور بعدما أصبحت بعض تفاصيلها جزءًا من حياتنا اليومية أو من أحداث العالم.</p><p class='article-text'>ففي الوقت الذي كان فيه صناع الأفلام يبتكرون عوالم مستقبلية مليئة بالتكنولوجيا المتطورة، والروبوتات، والذكاء الاصطناعي، والمراقبة الرقمية، وحتى التغيرات الاجتماعية والسياسية، لم يكن أحد يتوقع أن تتحول بعض هذه الأفكار إلى واقع ملموس.</p><p class='article-text'>من أجهزة تشبه الهواتف الذكية إلى مكالمات الفيديو، ومن السيارات ذاتية القيادة إلى المساعدات الصوتية والواقع الافتراضي، قدمت هوليوود على مدار عقود تصورات بدت خيالية، قبل أن تلحق بها التكنولوجيا وتمنحها شكلًا حقيقيًا.</p><p class='article-text'>لكن هل كانت تلك الأعمال «تتنبأ» بالمستقبل فعلًا؟ أم أن الأمر مجرد مصادفات، أو نتيجة طبيعية لتوقعات عبقرية حول مسار التطور العلمي والاجتماعي؟</p><p class='article-text'>فيما يلي مجموعة من أشهر الأفلام والمسلسلات التي ارتبطت بتنبؤات مستقبلية لافتة.</p><h2>&nbsp;العودة إلى المستقبل</h2><p class='article-text'>عندما عاد مارتي ماكفلاي والدكتور براون في فيلم Back to the Future Part II إلى المستقبل، وتحديدًا إلى عام 2015، بدا العالم الذي شاهده الجمهور آنذاك بعيدًا عن الواقع.</p><p class='article-text'>لكن الفيلم قدم مجموعة من الأفكار التي أصبحت مألوفة لاحقًا، من بينها شاشات العرض المسطحة، ومكالمات الفيديو، والأجهزة القابلة للتواصل عن بُعد، وبعض تقنيات المنازل الذكية.</p><p class='article-text'>ورغم أن الفيلم لم يتنبأ حرفيًا بكل تفاصيل التكنولوجيا الحديثة، فإن قدرته على تخيل طريقة تفاعل البشر مع الأجهزة والاتصالات المستقبلية جعلته واحدًا من أكثر الأعمال التي يُستشهد بها عند الحديث عن «سينما تنبأت بالمستقبل».</p><h2>عرض ترومان</h2><p class='article-text'>في فيلم The Truman Show ، يعيش ترومان حياة تبدو طبيعية، قبل أن يكتشف أن حياته بأكملها تُعرض على الجمهور كبرنامج تلفزيوني ضخم دون علمه.</p><p class='article-text'>كان الفيلم، الذي صدر في نهاية تسعينيات القرن الماضي، يناقش هوس الجمهور بمراقبة حياة الآخرين، وتحويل الحياة الخاصة إلى مادة للترفيه.</p><p class='article-text'>وبعد انتشار وسائل التواصل الاجتماعي، والبث المباشر، وصناعة المحتوى التي تقوم على مشاركة تفاصيل الحياة اليومية، بدا أن فكرة الفيلم أصبحت أقرب بصورة لافتة إلى واقع العصر الرقمي.</p><h1>المصفوفة</h1><p class='article-text'>قدّم فيلم The Matrix  أو المصفوفة تصورًا صادمًا لعالم يعيش فيه البشر داخل واقع افتراضي تتحكم فيه الآلات.</p><p class='article-text'>وبينما لا تزال قصة الفيلم بعيدة عن الواقع، فإن بعض أفكاره أصبحت حاضرة بقوة في النقاشات الحديثة حول الذكاء الاصطناعي والواقع الافتراضي والواجهات الرقمية.</p><p class='article-text'>ومع التطور المتسارع للذكاء الاصطناعي وتقنيات الواقع الممتد، عاد الفيلم إلى الواجهة باعتباره عملًا طرح مبكرًا سؤالًا بالغ الأهمية: ماذا يحدث عندما تصبح الحدود بين الواقع الحقيقي والعالم الرقمي غير واضحة؟</p><h2>تقرير الأقلية</h2><p class='article-text'>في فيلم Minority Report ، أو تقرير الأقلية ، يعتمد عالم المستقبل على تقنيات متقدمة تسمح بالتنبؤ بالجرائم قبل وقوعها.</p><p class='article-text'>ورغم أن التنبؤ بالجريمة كما يصوره الفيلم لا يزال خيالًا، فإن الفيلم قدم تصورًا مبكرًا لأنظمة تعتمد على تحليل البيانات والتنبؤ بالسلوك.</p><p class='article-text'>كما اشتهر الفيلم بتصوراته لواجهات الكمبيوتر التي تعتمد على الإيماءات، وهي فكرة أصبحت أكثر واقعية مع تطور تقنيات التعرف على الحركة والواجهات غير التقليدية.</p><h2>هير</h2><p class='article-text'>في فيلم Her ، يقع رجل في علاقة عاطفية مع نظام تشغيل ذكي يمتلك صوتًا وشخصية وقدرة على التعلم والتفاعل.</p><p class='article-text'>في عام عرض الفيلم، بدت الفكرة أقرب إلى الخيال الفلسفي. لكن صعود المساعدات الذكية والذكاء الاصطناعي التوليدي والمحادثات الصوتية المتقدمة جعل الأسئلة التي طرحها الفيلم أكثر إلحاحًا.</p><p class='article-text'>فالفيلم لم يتنبأ بالضرورة بوجود علاقة عاطفية مع الذكاء الاصطناعي كما حدثت في القصة، لكنه استشرف سؤالًا بات واقعيًا بصورة متزايدة: كيف سيتغير ارتباط الإنسان بالآلات عندما تصبح قادرة على محادثته وفهم مشاعره والتكيف مع شخصيته؟</p><h2>«2001: A Space Odyssey»</h2><p class='article-text'>يُعد فيلم 2001: A Space Odyssey من أكثر الأعمال طموحًا في تخيل المستقبل.</p><p class='article-text'>ومن أبرز عناصره «HAL 9000»، نظام الذكاء الاصطناعي الموجود على متن المركبة الفضائية، والقادر على التحدث مع البشر واتخاذ القرارات والتفاعل معهم.</p><p class='article-text'>ورغم أن التكنولوجيا الحالية لا تشبه HAL بالكامل، فإن فكرة وجود نظام حاسوبي قادر على التواصل الطبيعي واتخاذ قرارات معقدة تبدو أقل غرابة اليوم مما كانت عليه عند عرض الفيلم في عام 1968.</p><h2>«The Simpsons»</h2><p class='article-text'>يصعب الحديث عن الأعمال التي «تنبأت بالمستقبل» من دون ذكر مسلسل The Simpsons .</p><p class='article-text'>على مدار عقود، ارتبط المسلسل بعدد كبير من الأحداث التي قيل إنه تنبأ بها، من ظهور دونالد ترامب رئيسًا للولايات المتحدة إلى تقنيات وأحداث أخرى.</p><p class='article-text'>لكن من المهم التعامل مع هذه الادعاءات بحذر؛ فالمسلسل أنتج آلاف الحلقات والنكات والسيناريوهات، وبالتالي فإن تشابه بعض تفاصيلها مع أحداث لاحقة يمكن أن يكون نتيجة طبيعية لكثرة الأفكار التي تناولها.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، تظل بعض الحالات مثيرة للاهتمام، خصوصًا عندما يكون التشابه بين المشهد والحدث اللاحق لافتًا.</p><h2>«Black Mirror»</h2><p class='article-text'>إذا كان هناك مسلسل جعل المشاهدين يعيدون التفكير في علاقة التكنولوجيا بحياتهم، فهو Black Mirror .</p><p class='article-text'>قدمت السلسلة مجموعة منفصلة من القصص التي تدور حول تأثير التكنولوجيا على الإنسان، بدءًا من وسائل التواصل الاجتماعي والتقييم الرقمي، وصولًا إلى الذكاء الاصطناعي والواقع الافتراضي والرقابة.</p><p class='article-text'>المثير أن بعض أفكار المسلسل بدت في البداية خيالية ومبالغًا فيها، قبل أن تصبح بعض ملامحها جزءًا من النقاشات اليومية حول الخصوصية والهوية الرقمية والإدمان على المنصات.</p><h2>«Blade Runner»</h2><p class='article-text'>في فيلم Blade Runner ، تظهر مدينة مستقبلية شديدة التطور، يعيش فيها البشر إلى جانب كائنات صناعية شبيهة بالإنسان.</p><p class='article-text'>ولم يتنبأ الفيلم تحديدًا بتكنولوجيا واحدة أصبحت واقعًا، لكنه قدم رؤية مؤثرة لمستقبل تتداخل فيه التكنولوجيا مع الهوية الإنسانية، وتصبح مسألة تحديد الفرق بين الإنسان والآلة أكثر تعقيدًا.</p><p class='article-text'>وهي أسئلة تبدو أكثر أهمية اليوم مع التطور المتسارع للروبوتات والذكاء الاصطناعي التوليدي.</p><h2>«WALL-E»</h2><p class='article-text'>قدّم فيلم الرسوم المتحركة WALL-E رؤية مستقبلية لكوكب أهملته البشرية، بينما أصبح البشر شديدي الاعتماد على التكنولوجيا.</p><p class='article-text'>واللافت في الفيلم ليس فقط التلوث وتراكم النفايات، وإنما تصويره للبشر وهم يقضون معظم وقتهم أمام الشاشات ويعتمدون على الأنظمة الآلية في تفاصيل حياتهم.</p><p class='article-text'>وبعد أكثر من عقد على عرض الفيلم، تبدو بعض هذه التفاصيل أقل خيالية، خصوصًا مع انتشار الأجهزة الذكية، وخدمات التوصيل، والأتمتة، والاعتماد المتزايد على الشاشات.</p><h2>«Enemy of the State»</h2><p class='article-text'>تناول فيلم Enemy of the State فكرة المراقبة الإلكترونية واسعة النطاق، وقدرة الجهات المختلفة على تتبع الأشخاص وجمع المعلومات عنهم.</p><p class='article-text'>في نهاية التسعينيات، بدت الفكرة شديدة التطرف بالنسبة إلى كثير من المشاهدين. لكن انتشار الهواتف الذكية، وخدمات تحديد الموقع، والكاميرات، والمنصات الرقمية، جعل قضية الخصوصية والمراقبة الرقمية واحدة من أكثر القضايا حضورًا في العصر الحديث.</p><h2>«Gattaca»</h2><p class='article-text'>قدم فيلم Gattaca مستقبلًا يتم فيه تصنيف البشر وفق خصائصهم الجينية، بحيث تؤثر المعلومات الوراثية في فرصهم وحياتهم.</p><p class='article-text'>لم يتحقق عالم الفيلم كما هو، لكن التطور الكبير في اختبارات الجينات وتسلسل الحمض النووي والطب الشخصي جعل بعض الأسئلة الأخلاقية التي طرحها الفيلم أكثر واقعية.</p><p class='article-text'>فإلى أي مدى ينبغي أن نستخدم المعلومات الجينية؟ ومن يملكها؟ وهل يمكن أن تتحول التكنولوجيا التي تهدف إلى تحسين الصحة إلى وسيلة للتمييز؟</p><h2>«The Jetsons»</h2><p class='article-text'>رغم أن مسلسل The Jetsons ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة الكوميدية، فإنه قدم تصورًا مبكرًا للغاية للمنزل المستقبلي.</p><p class='article-text'>روبوتات منزلية، أجهزة ذكية، شاشات للتواصل عن بُعد، وأسلوب حياة يعتمد على الأتمتة؛ وهي أفكار أصبحت أجزاء منها موجودة بالفعل في المنازل الحديثة.</p><p class='article-text'>وربما كان أبرز ما يميز المسلسل أنه لم يتخيل التكنولوجيا باعتبارها أجهزة معقدة فقط، بل باعتبارها جزءًا من تفاصيل الحياة اليومية.</p><h2>«Star Trek»</h2><p class='article-text'>لا يمكن تجاهل Star Trek عند الحديث عن الأعمال التي استشرفت المستقبل.</p><p class='article-text'>فالسلسلة قدمت أجهزة وتقنيات بدت خيالية، من الاتصالات المحمولة إلى المساعدات الصوتية وأجهزة شبيهة بالأجهزة اللوحية.</p><p class='article-text'>ولم تكن كل هذه الأفكار تنبؤات دقيقة، لكن تأثيرها الثقافي والعلمي كان كبيرًا، إذ ألهمت بعض التقنيات الحديثة والباحثين والمهندسين الذين نشأوا وهم يشاهدون هذه العوالم المستقبلية.</p><h2>«The Simpsons»</h2><p class='article-text'>يحتل مسلسل "ذا سيمبسونز" مكانة خاصة في قائمة الأعمال التي ارتبط اسمها بالتنبؤ بالمستقبل، فمنذ انطلاقه، قدّم المسلسل مئات القصص والمواقف الساخرة التي تناولت السياسة والتكنولوجيا والثقافة والحياة اليومية، قبل أن يكتشف المشاهدون لاحقًا أوجه تشابه بين بعض مشاهده وأحداث وقعت بالفعل بعد سنوات.</p><p class='article-text'>ومن أشهر الأمثلة التي يُستشهد بها وصول دونالد ترامب إلى رئاسة الولايات المتحدة، إذ ظهر في إحدى حلقات المسلسل تصور لرئاسة ترامب، في قصة تعود إلى عام 2000، قبل فوزه الفعلي بالانتخابات الرئاسية في عام 2016. كما ارتبط المسلسل بمشاهد أخرى قيل إنها استشرفت تقنيات مثل الساعات الذكية ومكالمات الفيديو، فضلًا عن عدد من الأحداث السياسية والاجتماعية.</p><p class='article-text'>لكن شهرة «The Simpsons» في هذا المجال تحتاج إلى قدر من التدقيق؛ فليس كل ما يُتداول على الإنترنت باعتباره «تنبؤًا» حقيقيًا صدر فعلًا عن المسلسل. بعض الصور والمقاطع المتداولة تكون خارج سياقها، أو معدلة، أو جرى تفسيرها بعد وقوع الحدث.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، تبقى الظاهرة لافتة؛ فالمسلسل الذي يعتمد أساسًا على السخرية والمبالغة نجح مرارًا في تقديم أفكار بدت خيالية في وقتها، ثم أصبحت لاحقًا قريبة من الواقع. وربما لا تكمن المفاجأة في أن «The Simpsons» يعرف المستقبل، بقدر ما تكمن في أن كتاب المسلسل كانوا بارعين في قراءة الحاضر وتخيل إلى أين يمكن أن يقودنا.</p><p class='article-text'>قد لا تكون كل هذه الأفلام والمسلسلات قد «تنبأت» بالمستقبل بالمعنى الحرفي، لكن قيمتها الحقيقية تكمن في قدرتها على طرح احتمالات قبل أن تصبح ممكنة تقنيًا أو اجتماعيًا.</p><h2>الخيال العلمي</h2><p class='article-text'>فصانعو الخيال العلمي لا يمتلكون كرة سحرية لمعرفة ما سيحدث، لكنهم يراقبون اتجاهات عصرهم، ثم يدفعونها إلى أقصى حدودها ويتساءلون: ماذا لو استمر هذا التطور؟</p><p class='article-text'>وفي بعض الحالات، يحدث ما هو أكثر إثارة،  إذ يصبح الخيال نفسه مصدر إلهام للعلماء والمبتكرين.</p>

من الخيال إلى الواقع.. أفلام ومسلسلات تنبأت بالمستقبل قبل أن يحدث

<p class='article-text'><div data-empty="false">في المشهد المزدحم لأعمال الخيال العلمي الزمني المعاصرة، يبرز مسلسل Shining Girls (فتيات لامعات) المعروض على منصة +Apple TV، لا لمدى وضوح تفسيره للسفر عبر الزمن، بل للعمق الذي حوّل به هذا المفهوم إلى سلاح فتاك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقود العمل إليزابيث موس في دور «كيربي»؛ وهي ناجية تطارد معتديها وسط واقع يتبدل باستمرار. يكسر المسلسل القواعد المعتادة لأفلام الخيال العلمي، حيث يتعامل مع التلاعب بالزمن كأداة لتجسيد الصدمة النفسية (Trauma) لا كمجرد لغز فكري بحت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال ترسيخ فكرته الفلسفية المعقدة في دراما شخصيات حية وملموسة، يقدم العمل حبكة إثارة يبدو فيها الكون ذاته غير مستقر، محولاً مسيرة الزمن ذاتها إلى سلاح يبعث على القلق والاضطراب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في القلب البنيوي لهذا الاضطراب يكمن قرار ترسيخ بوابة الزمن داخل منزل غامض ومبهم وهي ضربة عبقرية سردية بامتياز؛ فبدلاً من الاعتماد على آلات الكروم المصقولة، أو الثقوب الدودية الكونية، أو معدات المختبرات اللامعة، يغرس مسلسل Shining Girls بوابته الزمنية داخل مسكن موحش ومتبدل على مرأى من الجميع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يحول هذا الإطار المنزلي الفيزياء النظرية المجردة إلى رعب محمل بالأجواء الخانقة؛ فالمنزل ليس مجرد بوابة بين العقود، بل يعمل كملتقى مشؤوم يفرض ثمناً باهظاً ومروعاً، ويبدل معالم الواقع في كل مرة تُعبر فيها عتباته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال جعل مبنى يومي مألوف مصدراً للتلاعب بالزمن، يطرح المسلسل فكرة أن الظواهر المرعبة لا تنبع من مجرات بعيدة، بل ترقد بهدوء في شوارع أحيائنا. </div></p><p class='article-text'>وبالنسبة لـ «كيربي»، التي يتشوه واقعها الشخصي باستمرار مغيراً حيواناتها الأليفة، وتصميم شقتها، وحتى علاقاتها الإنسانية بين عشية وضحاها— يمثل هذا المنزل انقلاباً مرعباً لمفهوم البيت كملاذ آمن.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">قرار المسلسل بإرجاع الخط الزمني إلى دمار الحرب العالمية الأولى يرتقي بشخصية الشرير «هاربر كيرتس» ( جيمي بيل بأداء بارد ومتحفظ يقشعر له البدن) إلى ما هو أبعد بكثير من مجرد قاتل متسلسل نمطي؛ فغرس أصول «هاربر» في الخنادق الموحلة لأوروبا يضفي طبقة معقدة من الصدمة التاريخية والعمق على شخصيته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليس «هاربر» عبقرياً إجرامياً يستعرض سيطرته على الزمن، بل هو رجل محطم ومرير من مطلع القرن العشرين، مُنح سلطة مطلقة غير مستحقة للتحكم في مصائر النساء عبر عقود متباعدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تمنح صدمة الحرب العالمية الأولى وقتامتها دوافعه الشريرة سياقاً تاريخياً: إنه أثر باقٍ من حقبة محطمة، ينقل ذلك الاستحقاق الذكوري السام والعتيق إلى العصور الحديثة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا الامتداد التاريخي هو ما يجعله مرعباً بحق؛ فهو لا يطارد ضحية واحدة في عصر بعينه، بل هو شبح يتسلل عبر شقوق قرن كامل من الزمان، سالباً النساء طاقاتهن ومستقبلهن الواعد، بينما يظل هو محصناً تماماً ضد تقلبات الزمن ومروره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقدم إليزابيث موس في مسلسل Shining Girls أداءً يُجسد الآليات النفسية للصدمة خارجياً، محولةً الارتباك الناجم عن الخيال العلمي المعقد إلى تجربة إنسانية حية وملموسة بعمق.</div></p><p class='article-text'>وبدلاً من الاتكاء على الميلودراما الفجة، ترسخ موس شخصية «كيربي» في حالة من اليقظة والترقب الحذر الهادئ (Hypervigilance)، موظفةً تحولات جسدية وسلوكية دقيقة لتصوير عقل يُجبر باستمرار على التشكيك في ثوابت واقعه وإدراكه.</p><p class='article-text'>غالباً ما يُصوَّر التلاعب بالعقول (Gaslighting) في السينما من خلال سجالات وجدالات خارجية، غير أن «موس» تجسده كرد فعل انعكاسي داخلي وجسدي.</p><p class='article-text'>ولأن «هاربر كيرتس» يبدل الزمن ويعيد كتابة حياة «كيربي» دون سابق إنذار، تصبح بيئتها المحيطة بأكملها هي الممارس لهذا التلاعب بإدراكها وعقلها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بينما يتعامل المسلسل الألماني Dark مع السفر عبر الزمن كشبكة حتمية معقدة من الأسباب والنتائج، ويؤطر مسلسل Loki من عالم مارفل الزمن بوصفه مشروعاً إدارياً بيروقراطياً، يجرد مسلسل Shining Girls هذا المفهوم من أي انفصال فكري إذ يرفض المنطق الأنيق للحلقات الزمنية (Time loops) ليغوص في التجربة الإنسانية المتمثلة في إعادة كتابة واقع المرء قسراً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال تفضيل الحقيقة العاطفية على القواعد الميكانيكية الجافة، يعيد Shining Girls ابتكار هذا النوع الفني مقدماً دراسة آسرة ومؤرقة حول العنف، والصمود، والذاكرة. </div></p>

أصداء عبر العصور.. كيف رسّخ مسلسل «فتيات لامعات» الخيال العلمي الزمني في الرعب النفسي؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">لم أكن أعرف، وأنا أقرأ «قصة مدينتين» لتشارلز ديكنز في سنوات الدراسة، المغزى الحقيقي من اختيار هذه الرواية ضمن المنهج. </div></p><p class='article-text'>حسبت مثل كثيرين، أن واضع المنهج أراد أن يعلمنا شيئاً من الإنجليزية من خلال قصة شائقة تدور أحداثها بين باريس ولندن.</p><p class='article-text'>احتجت إلى سنوات وخبرة مختلفة حتى أفهم أن اللغة ربما كانت أقل ما في الرواية أهمية. كان ديكنز يطرح سؤالاً أكبر: ماذا يحدث حين يتراكم الظلم حتى ينفجر، ثم يتحول المظلوم، عندما يمتلك القوة، إلى ظالم أشد قسوة من ظالمه السابق؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كتب ديكنز روايته في منتصف القرن التاسع عشر، لكنه عاد بها إلى الثورة الفرنسية.. رسم مجتمعاً اختلت فيه الموازين: أرستقراطية بعيدة عن الناس، وفقر مهين، وعدالة غائبة، وغضب يتراكم في الصدور، كان الانفجار متوقعاً، إلا أن عبقرية الرواية ليست في وصف الثورة، بل في ما حدث بعدها.. الذين ذاقوا الظلم لم يصبحوا بالضرورة أكثر عدلاً عندما حصلوا على السلطة، بعضهم حمل معه ذاكرة الألم وحولها إلى مشروع انتقام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تذكرت «قصة مدينتين» وأنا أتابع أحداث إيران اليوم.. الثورة الإيرانية قامت بين ما قامت عليه، على مظالم وشكاوى من القمع والسجون، وغياب المساءلة، لكن السؤال بعد ما يقرب من نصف قرن: ماذا فعل المظلوم عندما أصبح حاكماً؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حدثني إيراني عرف سجن الشاه ثم عرف سجن الثورة.. قال لي عبارة بقيت في ذهني: «سجن الشاه، على قسوته، كان أفضل نسبياً من سجن الثورة». </div></p><p class='article-text'>ليست المسألة هنا دفاعاً عن الشاه، ولا تجميلاً لمرحلة كان فيها ظلم معروف، بل السؤال عن نظام جاء لكي يرفع الظلم، فإذا به يوسع أدواته ويمنحها شرعية جديدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعيدني تلك الشهادة إلى كتاب إحسان نراقي «من بلاط الشاه إلى سجون الثورة». العنوان وحده يكاد يلخص المأساة. ينتقل الإنسان من سلطة سقطت بسبب أخطائها إلى سلطة وعدت بالخلاص، ثم يجد نفسه في السجن من جديد. </div></p><p class='article-text'>تغير الحراس والشعارات، وبقيت فكرة احتكار الحقيقة. ديكنز لم يجعل باريس وحدها في الصورة، إذ وضع إلى جانبها لندن، ولم تكن لندن مدينة بلا فقر.. الفارق أن المجتمع البريطاني امتلك آليات داخلية تسمح، ولو ببطء، بالمراجعة والإصلاح، وهنا تبدو المقارنة مفيدة إذا نقلناها، مع اختلاف الأزمنة والظروف إلى منطقتنا.</p><p class='article-text'>انظر إلى طهران اليوم، ثم انظر إلى أي عاصمة خليجية، المقارنة ليست بين مجتمع كامل وآخر شرير، المقارنة بين منهجين: منهج يجعل المظلومية وقوداً دائماً للسلطة، ومنهج يحاول أن يتغير ويصحح نفسه ويفتح أبواباً للمستقبل.</p><p class='article-text'>وليس المقصود من المقارنة بالخليج القول إن تجاربه وصلت إلى نهاية الطريق، كل تجربة بشرية قابلة للتطوير، لكن الاتجاه مهم، في مدن الخليج ترى استثماراً في التعليم والعمران والاقتصاد والانفتاح على العالم، ومحاولة استشراف المستقبل، وتراكم الخبرة التنموية. في طهران، في المقابل، ما زال جزء كبير من طاقة الدولة يُستهلك في حماية سردية تبشيرية، وخلق خصوم، وتوسيع النفوذ المكلف خارج الحدود والتدخل في شؤون الدول الأخرى.</p><p class='article-text'>الأول يسأل بدرجات متفاوتة: كيف نعيش أفضل غداً؟ والثاني لا يزال أسير مقولات تاريخية ليس لها علاقة بتاتاً بالعصر ومسار بقية العالم! الأكثر أن المظلومية لم تبقَ داخل الحدود؛ فقد جرى تصديرها إلى الجوار تحت عنوان المقاومة.</p><p class='article-text'>ودفعت مجتمعات في فلسطين والعراق واليمن ولبنان أثماناً باهظة، في حين بقي المواطن الإيراني نفسه يدفع فاتورة المشروع، وكلما طالب المواطنون بمساحة أوسع للحياة، قُمعوا.. هنا يعود ديكنز إلينا، بعد أكثر من قرن ونصف القرن.. المظلومية لا تمنح صاحبها حصانة أخلاقية إلى الأبد، ومن تعرض للظلم لا يصبح عادلاً تلقائياً عندما يصل إلى السلطة.</p><p class='article-text'>الاختبار الحقيقي يبدأ في اليوم الذي تصبح فيه قادراً على ظلم الآخرين ثم تقرر ألا تفعل.</p>

المظلومية لا تمنح صاحبها حصانة أخلاقية إلى الأبد

من باريس إلى طهران

<p class='article-text'><br>اختار معرض أبوظبي الدولي للكتاب، رواية «دون كيخوته» لتكون «كتاب العالم» في دورته الخامسة والثلاثين، وذلك ليس فقط لمكانة الرواية بوصفها أحد أشهر الأعمال الأدبية في التاريخ، بل لقدرتها الاستثنائية على عبور اللغات والثقافات والأزمنة.</p><p class='article-text'>فمنذ صدورها قبل أكثر من أربعة قرون، لم تتوقف رواية الإسباني ميغيل دي سرفانتس عن إثارة الأسئلة الكبرى المتعلقة بالإنسان والحقيقة والخيال، محتفظة بحيويتها في كل عصر تُقرأ فيه.</p><p class='article-text'>وينسجم اختيار «دون كيخوته» مع التطور الذي شهده المعرض، الذي بات منصة ثقافية متكاملة تتقاطع فيها المعرفة مع الأدب، والترجمة مع الحوار الحضاري، والهوية المحلية مع التجارب الإنسانية العالمية.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، تقدم «دون كيخوته» نموذجاً مثالياً لمفهوم «كتاب العالم»؛ ذلك الكتاب القادر على الانتقال من بيئة إلى أخرى من دون أن يفقد جوهره، مكتسباً في كل ثقافة دلالات جديدة وقراءات مختلفة.</p><p class='article-text'>وفي سياق معرض أبوظبي الدولي للكتاب، يجسد مفهوم «كتاب العالم» صفة الكتاب الذي تجاوز موطنه الأول، ودخل في الذاكرة الثقافية لشعوب متعددة، ليصبح مادة للترجمة والتأويل، وإعادة الكتابة والاقتباس، و«دون كيخوته» تحقق ذلك بامتياز بعدما خرجت من اللغة الإسبانية إلى فضاء أدبي دولي.</p><p class='article-text'>ويجد هذا المعنى صدى مباشراً في رؤية مركز أبوظبي للغة العربية، الذي يعمل عبر مشروعاته، وفي مقدمتها «كلمة» للترجمة، على تعزيز التبادل الثقافي بين العربية واللغات الأخرى، وإتاحة المعرفة العالمية للقارئ العربي، إلى جانب توسيع حضور الأدب العربي في المشهد الثقافي الدولي.</p><p class='article-text'>وتتجلى عبقرية «دون كيخوته» بوصفها كتاب العالم لأنها لا تنتمي إلى زمن بعينه، ولا إلى ثقافة واحدة إنها كتاب عن الإنسان حين يحاول أن يجعل العالم أكثر شبهاً بما يؤمن به.</p><p class='article-text'>وفي المحصلة، يعد اختيار «دون كيخوته» كتاباً للعالم في الدورة الخامسة والثلاثين من معرض أبوظبي الدولي للكتاب ترسيخاً لفكرة مفادها أن الكتاب يمكن أن يكون مساحة مشتركة بين البشر، حتى حين تختلف لغاتهم وذاكراتهم وتجاربهم.</p>

«معرض أبوظبي للكتاب» يختار «دون كيخوته» «كتاب العالم» في دورته الـ 35

<p class='article-text'>القاهرة – عبدالله حماد<br>من صفحات المصحف وجدران المساجد إلى اللوحات والمنحوتات والشاشات الرقمية، يخوض الحرف العربي رحلة جديدة تعيد تعريف حضوره في الفن المعاصر. لم يعد مجرد وسيط للغة، بل أصبح عنصراً تشكيلياً قائماً بذاته، تتحول فيه الكلمة إلى لون، والحرف إلى حركة، والنص إلى تكوين بصري مفتوح على التأويل.<br>وبين قدسية الحرف وحرية التجريب، تتصاعد تجارب عربية تبحث عن معادلة دقيقة تجمع الهوية بالحداثة، وتطرح سؤالاً يبدو أكثر إلحاحاً مع اتساع حضور التكنولوجيا والذكاء الاصطناعي: كيف يتجدد الخط العربي من دون أن يفقد روحه؟</p><p class='article-text'><b>الكتابة والتشكيل</b><br data-empty="true">ترى الفنانة التشكيلية الدكتورة صفية القباني، نقيبة التشكيليين المصريين السابقة، أن الخط العربي «أكثر من مجرد كتابة»، فهو فن تشكيلي أصيل يجسد عبقرية الحضارة الإسلامية، وتمكن عبر تاريخه من التحول إلى لغة بصرية نابضة بالحركة والجمال.<br data-empty="true">وتوضح لـ«البيان» أن ارتباط الخط بالقرآن الكريم والعمارة الإسلامية منحه مكانة استثنائية، فغدت المساجد فضاءات مفتوحة للجمال، تتجاور فيها الآيات مع الزخارف النباتية والهندسية في تشكيلات مبهرة.<br data-empty="true">ومن الكوفي والثلث والنسخ إلى الديواني والرقعة، أثبت الخط العربي قدرته على التطور، فلم يكن يوماً فناً جامداً، بل منظومة جمالية تتجدد مع الزمن.<br data-empty="true">الحرف خارج النص<br data-empty="true">وتتابع القباني: في النصف الثاني من القرن العشرين، بدأ الفنانون العرب النظر إلى الحرف من زاوية جديدة؛ فلم يعد نصاً للقراءة، وإنما مادة قابلة للتفكيك وإعادة التركيب، تدخل في علاقة مع اللون والكتلة والفراغ.<br data-empty="true">ومن هنا برزت الحروفية العربية بوصفها اتجاهاً تشكيلياً يستند إلى التراث، لكنه لا يتوقف عند حدوده التقليدية. وأسهم فنانون مثل يوسف سيدة وجميل حمودي وعمر النجدي في تأسيس هذا المسار وفتح الطريق أمام تجارب لاحقة.<br data-empty="true">وتبرز تجربة الفنان المصري أحمد مصطفى نموذجاً لهذا التحول؛ إذ استطاع، خلال مسيرته الفنية المرتبطة إلى حد كبير ببريطانيا، أن يحول الحروف العربية إلى تكوينات تجريدية وكتل لونية تحمل أبعاداً جمالية وروحية. وفي أعماله يصبح الحرف إيقاعاً وحركة ومساحة، فيما تتحول الكلمات إلى بناء بصري تتذوقه العين قبل أن تقرأه.<br data-empty="true">تجارب إماراتية<br data-empty="true">وتضيف: في الإمارات، يواصل الخط العربي حضوره اللافت في المشهد الثقافي والفني، عبر المعارض والفعاليات والتجارب التي تتعامل مع الحرف باعتباره مادة للإبداع المعاصر.<br data-empty="true">وتكشف أعمال عبد القادر الريس، الذي يوظف الخط والهندسة في بناءاته البصرية، وتجربة مطر بن لاحج، الذي قدم مقاربات مبتكرة للحرف، عن قدرة الخط على تجاوز الشكل التقليدي والانفتاح على مساحات جديدة من التعبير.<br data-empty="true">ولم يعد حضور الخط مقتصراً على قاعات العرض، والكلام للفنانة التشكيلية، بل امتد إلى سوق الفن والاقتناء، مدفوعاً بتنامي الاهتمام العالمي بالفنون العربية والإسلامية. وأسهمت المعارض والملتقيات والجوائز الدولية في توسيع فرص الفنانين، فيما باتت الأعمال الخطية تحمل قيمة سوقية ترتبط باسم الفنان وخصوصية تجربته.<br data-empty="true">وهكذا يتحول الخط تدريجياً إلى أحد مكونات الاقتصاد الإبداعي، بما يفتح مجالات جديدة أمامه في الاقتناء والتصميم والصناعات الثقافية.<br data-empty="true">لغة بصرية مستقلة<br data-empty="true">ويؤكد الخطاط الدكتور حسن البكولي، المجاز في الخط العربي وكتابة المصاحف، أن الخط «هوية أمة وذاكرة حضارة»، مشيراً إلى أنه تجاوز وظيفته الكتابية ليصبح لغة بصرية مستقلة تحمل أبعاداً جمالية وفكرية وروحية.<br data-empty="true">ويشدد لـ«البيان» على أن التجديد الحقيقي لا يعني إلغاء القواعد، بل الانطلاق منها. فالخطاط الذي يمتلك أدواته ويعرف مدارسه وأصوله يستطيع تقديم أعمال معاصرة تحافظ على هيبة الحرف، بينما قد يؤدي تجاهل القواعد إلى اختزال الخط في مجرد زخرفة.<br data-empty="true">ويرى أن حماية هذا الفن وتطويره يتطلبان مشروعاً ثقافياً متكاملاً يدعم تعليم الخط وتأهيل الخطاطين والبحث الأكاديمي، ويعزز حضور المعارض والملتقيات الدولية، ويربط الخط بمسارات الاقتصاد الإبداعي.<br data-empty="true"><b>الهوية والحداثة</b><br data-empty="true">ومع الفنون الرقمية والذكاء الاصطناعي، يدخل الحرف العربي مرحلة جديدة من التجريب. غير أن التحدي لا يتمثل في التكنولوجيا ذاتها، بل في كيفية استخدامها لتطوير الحرف من دون أن تحل محل روحه.<br data-empty="true">ويؤكد البكولي: مستقبل الخط العربي لا يكمن في الجمود ولا في القطيعة مع الماضي، وإنما في مساحة يتجاور فيها التراث والتجريب، والقاعدة والحرية، والهوية والانفتاح. فالحرف العربي ليس شكلاً جمالياً فحسب، بل ذاكرة مكتوبة ووعاء للغة وشاهد على حضارة؛ ولذلك قد تكون هويته، في زمن الحداثة، لا قيداً على الإبداع، بل سر قوته وتميزه.</p>

حين يصبح الحرف لوحة.. هل يعيد الخط العربي اكتشاف هويته؟

<p class='article-text'>أحدث أداء روبين ويليامز في فيلم «Aladdin» تحولاً جذرياً وفارقاً بين جيلين؛ إذ لم يعد يُنظر إلى أفلام الرسوم المتحركة العظيمة على أنها مجرد تسلية مخصصة للأطفال، مما يعني أن النجاحات الأسطورية باتت فجأة في متناول اليد.</p><p class='article-text'>اندلعت حالة من «حمى الذهب» في قطاع الإنتاج؛ فاستُقطب هانكس وألين للمشاركة في «Toy Story»، وجُلب كل من ماثيو برودريك، وجيريمي أيرونز، وروان أتكينسون، وووبي غولدبرغ، وجيمس إيرل جونز لأول مشروع تنتجه ديزني بعد علامة علاء الدين، وهو فيلم «The Lion King». ولقاء أداء شخصية «موفاسا»، تقاضى جونز مليون دولار بحسب التقارير؛ وهو رقم يفوق بكثير الـ 7 آلاف دولار التي نالها مقابل منحه الصوت لشخصية «دارث فيدر» في سلسلة «Star Wars» الأصلية.</p><p class='article-text'>ودفعت استوديوهات «دريم وركس» للرسوم الناشئة آنذاك بكل أوراقها وثقلها في هذا المضمار؛ إذ طرحت في عام 1998 أول فيلمين طويلين لها: فيلم «Antz» من بطولة وودي آلن، وجين هاكمان، وشارون ستون، وسيلفستر ستالون، وكريستوفر والكن، وجينيفر لوبيز، وداني غلوفر، ودان أيكرويد، وجون ماهوني. وفيلم «The Prince of Egypt» بمشاركة فال كيلمر، ورالف فاينس، وميشيل فايفر، وساندرا بولوك، وجيف غولدبلوم، وباتريك ستيوارت، وهيلين ميرين، وغلوفر (مجدداً)، وستيف مارتن.</p><p class='article-text'>​وفي السنوات التالية، غاب في كثير من الأحيان أي ارتباط منطقي بين مكانة وثقل طاقم الممثلين وجودة المادة الفنية المقدمة؛ ولعل خير مثال على ذلك هو فيلم «Shark Tale» الهزيل والضعيف للغاية الذي أنتجته «دريم وركس» عام 2004، وضمت قائمة بطولته ويل سميث، وروبرت دي نيرو، وأنجلينا جولي، ورينيه زيلويغر، وجاك بلاك، ومارتن سكورسيزي؛ حيث جسدوا أصوات أسماكٍ مُنشأة عبر الحاسوب تشبههم بملامحها إلى حد ما.</p><p class='article-text'>ورغم ضعف الفيلم، إلا أن سميث «وضع في جيبه» مبلغاً يُقدّر بـ 15 مليون دولار، وحصد الفيلم ما يقارب 375 مليون دولار في جميع أنحاء العالم، وبذلك خرج الجميع راضين وسعداء.</p><p class='article-text'>وقد وجد أولئك الممثلون الذين ربطوا قطارهم بالفعل بسلاسل الأفلام الناجحة —مثل أجزاء Shrek وToy Story وFrozen— أنفسهم أمام الصفقات الأكثر درّاً للأرباح منذ ذلك الحين؛ في حين شهدت المراتب الأدنى في هرم النجومية بعض عمليات استبدال الممثلين.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، لا تزال ثروات عالم الرسوم المتحركة تتدفق بانتظام لصالح الأدوار المناسبة؛ ففي عام 2016، تقاضى دوان جونسون «ذا روك» 21 مليون دولار عن فيلم «Moana»، وما يقارب ضعف هذا الرقم في الجزء الثاني عام 2024، والذي أبرم لأجله صفقة تمنحه حصة من الأرباح الإجمالية للفيلم.</p><p class='article-text'>​فهل كان جونسون يستحق هذا الأجر الفلكي؟ بكل تأكيد؛ فشخصية «ماوي» المغرور والمتباهي بعضلاته جاءت متسقة ومتطابقة مع الهوية الفنية الراسخة لجونسون في أدواره الحية، تماماً كما تلاقت شخصية جني علاء الدين مع عبقرية روبن ويليامز. فالأطفال يعشقون الشخصية الكرتونية، والكبار يحبون النجم الذي يؤديها؛ وبذلك تتضاعف القاعدة الجماهيرية المرتقبة للفيلم والنجم معاً، ويخرج الجميع رابحين.</p><p class='article-text'>​إن عودة جونسون لتجسيد دور «ماوي» مجدداً في نسخة الفيلم الحية المقررة هذا الصيف، تعكس بوضوح كم هو طويل ومدر للأموال ذلك «القطار السريع لأرباح الأنيميشن».</p><p class='article-text'>وأيّ ممثل يمتلك من الحنكة والذكاء ما يكفي ليجعل من نفسه جزءاً لا يتجزأ من شخصية محبوبة أو سلسلة أفلام شهيرة، سيجني ثمار ذلك لزمن طويل قادم. ولعل وكلاء أعمال هانكس وألين يداعبهم الخيال منذ الآن لتحطيم أرقام فيلم «Frozen» القياسية المزعجة عبر التخطيط لـ«Toy Story 6».</p><p class='article-text'>الحسابات الاقتصادية هنا واضحة وجلية؛ فلا وجود لتعقيدات الإمداد والخدمات اللوجستية في مواقع التصوير، ولا عناء لجلسات قياس الملابس وتصميم الأزياء، ولا تكبدّ لمشاق السفر والتصوير في مواقع خارجية.</p><p class='article-text'>فجلسة تسجيل واحدة داخل الاستوديو كفيلة بأن تدرّ عوائد مالية وتدفقات استثمارية تغطي شاشات السينما، ومنصات البث التدفقي، ومبيعات المنتجات والهدايا التجارية، وألعاب الفيديو في آن واحد.  وقد أثبتت السلاسل السينمائية الكبرى مثل «The Incredibles» و«Toy Story» وعالم «Despicable Me» أن مشاريع الرسوم المتحركة غالباً ما تعمّر طويلاً وتتفوق في إجمالي إيراداتها على نظيراتها من الأفلام السينمائية الحية.</p>

ملايين خلف المايكروفون: الأداء الصوتي أصبح دجاجة هوليوود التي تبيض ذهباً 3 ــ 3

<p class='article-text'><div data-empty="false">في الماضي كان الصيف في المجتمعات الخليجية يمثل حالة من السكون الوجودي المؤقت؛ زمن يتباطأ فيه الإيقاع، وتلوذ فيه الأجساد بالظل، تاركة للفضاء العام فرصة التقاط الأنفاس بعد مواسم الغوص والسفر الحافلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان الصيف زمناً عارياً من التكلف، يفيض بالبساطة وينتظر الخريف بصبر وهدوء. ولكن، مع حلول صيف الإمارات تدريجياً منذ العام 1971 ولغاية اليوم في العام 2026، وبفضل توجيهات القيادة الحكيمة.</div></p><p class='article-text'>وجدنا أنفسنا أمام مشهد مغاير تماماً، إذ تحوّل هذا الفصل الحار وبشكل متسارع من فترة ركود مناخي تقليدي إلى صناعة استراتيجية مكثفة تضج بالحياة، الابتكار، والإنتاج الإبداعي والاقتصادي..</p><p class='article-text'>هذا التحول الجذري يدفعنا نحو تساؤل فلسفي وسوسيولوجي مُلِحّ: هل يمكن للرأسمالية الثقافية المعاصرة، بأدواتها التكنولوجية والاستثمارية الحديثة، أن تمنح التراث حياة متجددة ومستدامة؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تجربة صيف الإمارات هي حقاً ظاهرة سوسيولوجية تستحق التأمل والتحليل المعمق، حيث يتجاوز الحراك الثقافي والتراثي حدوده الموسمية التقليدية ليصبح مختبراً حياً لإنتاج المعرفة وصناعة المعنى..</div></p><p class='article-text'>فالفعاليات التراثية التي يزهو بها الوطن في معظم الإمارات هي تجسيد واعٍ لآليات التحفيز المعرفية والثقافية، وهي أيضاً محاولة فلسفية جادة لترسيخ الذاكرة الجماعية وإعادة إنتاج الموروث الشعبي ضمن سياق حداثي متجدد، ما يضمن تدفق الهوية الوطنية الحية عبر أجيال المستقبل دون انقطاع أو تشويه.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من منظور علم الاجتماع الثقافي، فإن مفهوم السنع الإماراتي يتخذ طابعاً فلسفياً يمثل البنية التحتية الأخلاقية للمجتمع، والتي تعيد صياغة الروابط الاجتماعية بين الأفراد، لذلك فإن إطلاق البرامج الوطنية المتخصصة في غرس هذه القيم يمثل خطوة استراتيجية واعية لإعادة مأسسة الهوية السلوكية لدى جيل العصر الرقمي الجديد، وحمايته من التغريب الفكري.</div></p><p class='article-text'>وعندما يجلس الشاب أمام كبار المواطنين مستمعاً ومحاكياً، يحدث انتقال واعٍ لرأس المال الرمزي والشفهي، حيث تتحول القيم المجتمعية الراسخة من نصوص ونظريات جامدة إلى ممارسات حية تحكم السلوك الفردي، وتعزز التلاحم والتكامل الاجتماعي في مواجهة التغيرات المتسارعة.</p><p class='article-text'>تحدثنا عدة مرات عن النخلة مثلاً، وهي تتجلى حالياً كرمزية في المهرجانات الصيفية كظاهرة أنثروبولوجية عميقة تربط الإنسان بأرضه وبيئته، متجاوزة قيمتها المادية لتصبح ركيزة أساسية في بنية الوعي الجمعي الإماراتي..</p><p class='article-text'>لذلك يمكن لمختبرنا المعرفي أن يقول إن مهرجانات الرطب هي فعلاً فضاءات تراثية تعيد إنتاج علاقة الإنسان بالبيئة عبر العصور التاريخية المختلفة.</p><p class='article-text'>وهذا الارتباط يعزز مفهوم الاستدامة البيئية والغذائية في الوعي المجتمعي، ويحوّل الرمز التراثي القديم إلى محرك اقتصادي وثقافي حديث يدعم الاقتصاد الإبداعي للأسر المنتجة والمزارعين، ما يثبت قدرة الثقافة المحلية على التكيف والابتكار والتحول إلى رافد تنموي مستدام.</p><p class='article-text'>تظهر الجغرافيا الثقافية لدولة الإمارات نوعاً من التناغم الإبداعي الفريد بين مختلف الإمارات، حيث تسهم كل إمارة بخصوصيتها المحلية في صياغة لوحة تراثية اتحادية متكاملة وعميقة.</p><p class='article-text'>أبوظبي مثلاً تركز على المأسسة الثقافية الكبرى والمزج البنيوي بين الأنشطة المجتمعية والمعالم التاريخية كقصر الوطن ومتحف زايد الوطني، بينما دبي تنطلق نحو الابتكار في الصناعات الإبداعية والاستوديوهات الفنية التفاعلية المعاصرة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المقابل تُجسّد الشارقة وعجمان وأم القيوين والفجيرة ورأس الخيمة عمق التلاحم المجتمعي من خلال المهرجانات البيئية والبرامج التثقيفية الشاملة، ما يخلق شبكة جغرافية متكاملة تدعم التنوع الثقافي، وتؤكد وحدة الروح والمصير المشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن صياغة مفهوم السياحة الثقافية الصيفية في بيئة الخليج مثلت دائما تحدياً سوسيولوجياً، لكن الإمارات نجحت بجدارة في تجاوزه عبر تحويل العوامل المناخية الصعبة إلى ميزة استراتيجية ومصدر للجذب المعرفي.. </div></p><p class='article-text'>فلم تعد شهور الصيف تمثل فترة ركود أو غياب ثقافي، بل تحولت بفضل رؤى القيادة الرشيدة والبنية التحتية المتطورة والمغلقة كالمتاحف والمراكز الفنية الشاملة إلى موسم حافل بالإنتاج الإبداعي.</p><p class='article-text'>وهذا التحول الذكي يثبت أن الفعل الثقافي الواعي قادر على إعادة تشكيل الزمن والمكان، محققاً أثراً اقتصادياً مباشراً ينعكس على حيوية الأسواق التقليدية ومؤكداً أن الثقافة هي المحرك الفعلي والحيوي للتنمية المعاصرة.</p><p class='article-text'>يظل صيف الإمارات نموذجاً ملهماً لكيفية إدارة رأس المال الثقافي وتوظيفه لخدمة الإنسان والمجتمع في آن واحد وبشكل متوازن.. فنحن حقاً أمام تجربة حية تثبت أن التراث هو الجدار الصلب والمنصة المعرفية التي نقف عليها لنخاطب العالم بلغة المستقبل، متسلحين بهوية وطنية راسخة وقيم إنسانية نبيلة تضمن لنا الريادة والتميز.</p><p class='article-text'>الإجابة السوسيولوجية على تساؤلنا الفلسفي الأول لا تكمن في الانكفاء العاطفي الخائف على الماضي، بل تتجلى في عبقرية الإدارة الإماراتية لرأس المال الرمزي.</p><p class='article-text'>حيث أثبتنا بالتجربة التطبيقية قدراتنا على تحويل التراث إلى صناعة حقيقية كذلك أن الصناعة الثقافية قادرة على حماية وترسيخ الهوية الوطنية، محققة التوازن الفلسفي الأسمى بين وعاء الأصالة وقوة المعاصرة التنموية المستدامة.</p>

صيف الإمارات.. مختبر وعي سوسيولوجي

<p class='article-text'>جون ثورنهيل<br>إنها قصة مألوفة ومحبطة في الوقت نفسه. فأوروبا تبتكر التقنيات الجديدة، لكن الولايات المتحدة والصين هما من تحسنان استثمارها واستغلالها. </p><p class='article-text'><div data-empty="false">هكذا جرى مع شبكة الإنترنت، وتقنية ضغط الصوت MP3، وبطاريات الليثيوم أيون، والخلايا الشمسية عالية الكفاءة. فهل سيكون الذكاء الاصطناعي مختلفاً؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حتى الآن، يبدو ذلك مستبعداً للغاية. فرغم أن عدداً من الباحثين الأوروبيين، من بينهم يورجن شميدهوبر، وجيفري هينتون، وديميس هاسابيس، كانوا من رواد تطوير أنظمة الذكاء الاصطناعي الحديثة، فإن الشركات الأمريكية والصينية هي التي سارعت إلى تطوير هذه الأنظمة ونشرها على نطاق واسع. </div></p><p class='article-text'>وقد أطلقت كبرى شركات التكنولوجيا الأمريكية أقوى النماذج المتقدمة المغلقة للذكاء الاصطناعي، مثل «كلود» و«تشات جي بي تي» و«جيميني».</p><p class='article-text'>وفي المقابل، نجح المطورون الصينيون في بناء نماذج أصغر حجماً وأكثر مرونة ومفتوحة المصدر، مثل «ديب سيك» و«كوين» و«كيمي».</p><p class='article-text'>ومع سيطرتهما المشتركة على تصميم الرقائق الإلكترونية وتشغيل مراكز البيانات، أصبحت القوتان التكنولوجيتان العظميان تهيمنان اليوم على منظومة الذكاء الاصطناعي العالمية بأكملها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد تناولت مقالة حديثة مثيرة للقلق بعنوان «أوروبا 2031: ماذا يعني أن تخطئ أوروبا في التعامل مع الذكاء الاصطناعي؟» التداعيات المحتملة على أوروبا إذا استمر هذا الوضع.</div></p><p class='article-text'>ويشير مؤلفوها، ومن بينهم عدد من الباحثين والمستثمرين في الذكاء الاصطناعي، إلى المخاطر الناجمة عن اتساع الفجوة في هذه التكنولوجيا التحولية.</p><p class='article-text'>ويحذرون من أنه ما لم تغيّر أوروبا مسارها، فإنها «ستفقد القدرة على رسم مستقبلها بنفسها».</p><p class='article-text'>ولن يقتصر الأمر على تهميشها سياسياً واقتصادياً، بل ستصبح أيضاً عاجزة عن الدفاع عن قيمها أو الحفاظ على نموذج دولة الرفاه الذي تقوم عليه.</p><p class='article-text'>رغم ذلك، هناك عوامل إيجابية عدة في أوروبا قد تغير قواعد اللعبة خلال السنوات الخمس المقبلة. فالقارة تزخر بالباحثين ورواد الأعمال الموهوبين الذين أسهموا في بناء منظومة ديناميكية للشركات الناشئة في مراحلها المبكرة.</p><p class='article-text'>كما يركز كل من الاتحاد الأوروبي والمملكة المتحدة حالياً على بناء قدرات سيادية، خصوصاً في تقنيات الدفاع المدعومة بالذكاء الاصطناعي، كما أطلقا صناديق ممولة من القطاع العام لمساعدة الشركات الواعدة على التوسع.</p><p class='article-text'>كذلك تمنح القاعدة الصناعية القوية في أوروبا فرصة للمنافسة في المجالات الناشئة مثل الروبوتات والذكاء الاصطناعي المادي، الذي يجمع بين البرمجيات والمعدات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقول رجل الأعمال الفنلندي بيتر سارلين، الذي أسس شركة «سيلو إيه آي» ثم باعها مقابل 665 مليون دولار: إن أوروبا تستطيع تحقيق الازدهار عبر توظيف الذكاء الاصطناعي في مختلف القطاعات الاقتصادية. </div></p><p class='article-text'>وأضاف «في هذه الحالة تمتلك العلاقة المباشرة مع العميل، وتتحكم في دورة البيانات، وتكون في أفضل موقع لبناء ميزة تنافسية طويلة الأجل».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وانطلاقاً من هذه الرؤية، بدأ المكتب العائلي الاستثماري لسارلين «بوست سكريبتوم»، الذي تعززت موارده بعائدات بيع «سيلو إيه آي»، الاستثمار في جيل جديد من الشركات الناشئة المعتمدة على الذكاء الاصطناعي، مثل «ليجورا» و«لوفابل» و«كاسب إيه آي» و«نيست إيه آي» و«أدفانسد ماشين إنتليجنس».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرى سارلين أيضاً أن أوروبا تستطيع تهيئة نفسها للطفرة المقبلة في عالم الحوسبة عبر مضاعفة استثماراتها في مجال الحوسبة الكمية، مستفيدة من خبرتها فيه.</div></p><p class='article-text'>فكما أسهمت وحدات معالجة الرسوميات (GPU) في إطلاق طفرة الذكاء الاصطناعي التوليدي، قد تؤدي وحدات المعالجة الكمية (QPU) إلى تسريع المرحلة التالية من تطور الحوسبة.</p><p class='article-text'>وتعد شركته الناشئة الجديدة «كيو تو» من بين الشركات التي تعمل على تطوير تطبيقات للذكاء الاصطناعي باستخدام الحواسيب الكمية. وكثيراً ما تعرضت أوروبا للانتقاد بسبب لوائحها التنظيمية المعقدة التي تعرقل الابتكار. لكن أحد أكبر العوائق أمام انتشار الذكاء الاصطناعي يتمثل في انعدام ثقة الجمهور بهذه التكنولوجيا.</p><p class='article-text'>ومن المفارقات أن ذلك قد يخلق فرصة لأوروبا إذا نجحت في تحقيق التوازن المناسب بين التنظيم والابتكار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقول ميريديث ويتاكر، رئيسة مؤسسة «سيجنال»: إن نماذج الذكاء الاصطناعي التي تديرها شركات التكنولوجيا الكبرى تثير مخاوف تتعلق بالخصوصية والأمن والسيادة والاستقلالية وحرية اتخاذ القرار. </div></p><p class='article-text'>وترى أن إنشاء نظام حوكمة للذكاء الاصطناعي يخضع للمساءلة الديمقراطية قد يساعد أوروبا على القفز إلى موقع متقدم في المستقبل.</p><p class='article-text'>وقد انضمت ويتاكر إلى «بوست سكريبتوم» بصفتها مستشارة للمساهمة في تطوير أنظمة ذكاء اصطناعي جديرة بالثقة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورغم أهمية هذه المبادرات التي يقودها القطاع الخاص، فإنها تحتاج إلى التوسع بصورة كبيرة حتى تحدث أثراً حقيقياً. </div></p><p class='article-text'>ويرى مؤلفو تقرير «أوروبا 2031» أن حجم الاستجابة الحالية يقل بما يتراوح بين 10 أضعاف و100 ضعف عما هو مطلوب، داعين إلى إطلاق «أكثر الأجندات السياسية طموحاً في تاريخ أوروبا بعد الحرب العالمية الثانية».</p><p class='article-text'>وقد تم توجيه انتقادات واسعة ومحقة، إلى القادة السياسيين لعدم اتخاذهم خطوات أكثر جدية لتنفيذ ما ورد في تقرير ماريو دراجي لعام 2024 بشأن القدرة التنافسية الأوروبية.</p><p class='article-text'>ووفقاً لتقرير مجلس الابتكار في السياسات الأوروبية الصادر في يوليو، لم ينفذ بالكامل سوى 60 توصية من أصل 383 توصية تضمنها التقرير.</p><p class='article-text'>لكن القطاع العام ليس وحده المقصر في مواجهة هذا التحدي. فقيادات الشركات، ومسؤولو أسواق رأس المال، ومديرو صناديق الاستثمار، مطالبون أيضاً بمعالجة فجوة الاستثمار السنوية البالغة 800 مليار يورو التي حددها دراجي.</p><p class='article-text'>وتكمن عبقرية الرأسمالية الأمريكية والصينية في قدرتها على توجيه تدفقات هائلة من رؤوس الأموال نحو التقنيات التي تتطور بوتيرة متسارعة.</p><p class='article-text'>وقد يؤدي ذلك أحياناً إلى استثمارات مفرطة وفقاعات مضاربية، لكنه لا يقلل من الحاجة الملحة لأن يبني الرأسماليون الأوروبيون بدورهم آلية قادرة على حشد التمويل اللازم لدعم الذكاء الاصطناعي.</p>

على أوروبا إنشاء «آلة تمويل» للذكاء الاصطناعي

<p class='article-text'><div data-empty="false">ثمة لحظة، في منتصف تسعينيات القرن الماضي، توقفت فيها سينما الحركة (Action) عن الإيمان بـ «ستيفن سيغال».</div></p><p class='article-text'>حدث الأمر بهدوء تام، وبلا جولة وداع، فبينما كان في يوم ما «فوق القانون»، تحول في اليوم التالي بطلاً لفيلم «فوق القانون 4: في قاع المستنقع».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">المقصود أن سيغال يظهر في أفلام عشوائية ومتشابهة. وسار «جان كلود فان دام» على الخطى المتراجعة ذاتها، حيث هاجرت ركلاته وقفزاته الشهيرة من دور العرض الضخمة، لتستقر في سلال التخفيضات وبقالة الأفلام الرخيصة. </div></p><p class='article-text'>​فما الذي قتَل هؤلاء؟ الإجابة السهلة تكمن في التقدم في العمر، أو صعود بهرجة المؤثرات الرقمية. ففي عام 2014، سار قاتل مأجور متقاعد —يملأه الحزن على جروه الصغير— نحو شاشات العرض، ليدشّن واحدة من أكثر سلاسل الأفلام ديمومة في السينما الحديثة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم يكتفِ «جون ويك» بالنجاة من مقصلة تطور هذا النوع السينمائي فحسب، بل أعاد صياغة وتحديد معنى النجاة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​إنّ الفارق هنا لا يتعلق باللياقة البدنية أو المهارة الرياضية، بل يتعلق بالهندسة والبنية الهيكلية. ​شيّد سيغال وفان دام أفلامهما حول مركز جاذبية واحد: نَفْسَيْهما. هدوء سيغال الأسطوري، وحركية فان دام البدنية المرنة — كانت هذه العناصر هي السلعة، ولم يكن العالم المحيط بهما موجوداً إلا ليُنكّل به ويُهزم. كانت الشخصيات الثانوية مجرد ديكورات مكملة، والأشرار كائنات مستهلكة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وهذا أمر لا بأس به، لكن له تاريخ انتهاء صلاحية، فالجمهور يمكنه أن يعشق الممثل دون أن يعشق العالم السينمائي المحيط به، وعندما يتقدم هذا الممثل في السن، ينهار المشروع برمّته، إذ لا يوجد شيء ملموس يتشبث به المشاهد، ولا ميثولوجيا أو أسطورة خفية تدفعه للعودة. </div></p><p class='article-text'>وقد تسببت الاستوديوهات في تفاقم هذه المشكلة وتعميقها، فبدلاً من الاستثمار في ذلك النسيج الكفيل بتحويل فيلم مثل«Under Siege» إلى سلسلة ممتدة، ذات مخاطر وتاريخ وميثولوجيا خاصة بها، اكتفت ببساطة بإنتاج نسخ مكررة من ذات الفيلم، ومع تراجع ملحوظ في مستوى الاهتمام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولذا، لم تكن حقبة «الأفلام الموجهة مباشرة إلى شريط الفيديو»، بمثابة عقاب فني، بل كانت النتيجة الحتمية للتعامل مع أفلام الحركة والأكشن، كونها مجرد «أداة توصيل وتصدير» للنجم الأوحد، بدلاً من النظر إليها بوصفها عوالم سينمائية تستحق العيش فيها واستكشافها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​تتبدى عبقرية الجزء الأول من فيلم «جون ويك»، في السرعة الفائقة التي يجعلك بها تشعر وكأنك سائح يزور مكاناً كان قائماً ومزدهراً قبل وصولك إليه بزمن طويل. فندق «الكونتيننتال»، والعملات المعدنية الخاصة، والقواعد الصارمة، والسمعة التي تُتداوَل همساً عن رجل نجح ذات مرة في تصفية ثلاثة رجال بقلم رصاص. كل هذه التفاصيل تعمل وفقاً لمنطقها الداخلي الخاص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​هذا هو مفهوم بناء العوالم بأسلوب الإغواء والجذب، إذ يقبل الجمهور على مشاهدة «كيانو ريفز» وهو يتحرك داخل الغرفة، ولفهم ماهية الغرفة نفسها، مَن يديرها؟ وما عواقب انتهاك قواعدها؟ وهل ثمة عوالم أخرى تقبع وراء هذا العالم؟​ ولم تكن الأجزاء التالية تهدف لمواصلة الحكاية، بل كانت تعمل في كل مرة على توسيع تضاريس الخريطة وجغرافيتها، مثل «المجلس الأعلى»، و«ملك باوري»، والشبكة العالمية للقتلة المأجورين المرتبطين بعهود وقوانين قديمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​لم يكن غياب سيغال وفان دام وانحسارهما فشلاً في الموهبة، بل كان فشلاً في المخيلة. </div></p><p class='article-text'>​لقد استوعب فيلم «جون ويك» شيئاً جوهرياً، غاب عن عقول أولئك العمالقة تماماً: الجمهور قد يتبع البطل ويسير خلفه إلى أي مكان، لكنه لا يعود وينبهر مجدداً إلا من أجل «العالم السينمائي»، فحجم جثث الضحايا يظل أقل أهمية وتأثيراً بكثير من الميثولوجيا والأسطورة التي تحيط به. والميثولوجيا —على العكس تماماً من الركلة الدائرية — لا تشيب أبداً، ولا تهرم مع الزمن.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282421.jpg" alt=" لقطة من فيلم جون ويك " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> لقطة من فيلم جون ويك </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282420.jpg" alt=" جون كلود فاندام " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> جون كلود فاندام </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282422.jpg" alt=" ستيفن سيغال في فيلم «فوق القانون» " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> ستيفن سيغال في فيلم «فوق القانون» </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282424.jpg" alt=" لقطة من فيلم جون ويك " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> لقطة من فيلم جون ويك </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

​أواخر عمالقة سينما الأكشن:  تفكيك حقبة «الأبطال» والبديل المعاصر

<p class='article-text'><div data-empty="false">إيما جاكوبس</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هل تشتاق إلى حياتك العملية السابقة قبل أن يغزو الذكاء الاصطناعي عالم الوظائف والعمل؟ كثيرون يشعرون بذلك. يشكو الباحثون عن عمل من غياب اللمسة الإنسانية، حيث تقوم الخوارزميات بفحص طلباتهم وتتم المقابلات بواسطة برامج آلية. </div></p><p class='article-text'>ويأسف البعض لأن الذكاء الاصطناعي التوليدي قد زاد ضغط العمل بدلاً من منحهم مساحة للراحة. في إحدى الدراسات، «عمل الموظفون بوتيرة أسرع وتوسعت مهامهم» بفضل الذكاء الاصطناعي. بينما يرفضه آخرون تماماً، متجنبين الاختصارات الآلية لأنها تجعلهم كسولين وتشوه تفكيرهم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفقاً لشركة الاستشارات «أدابتافيست»، يشتاق ما يقرب من ثلثي (65 %) موظفي المكاتب إلى حياتهم العملية السابقة. وتشير أبحاث الشركة إلى أن نحو ثلثهم سيتخلون عن الذكاء الاصطناعي التوليدي لأنه يعيق الإبداع، بينما يشعر عدد مماثل بالقلق من إساءة استخدامه. </div></p><p class='article-text'>ويقول نحو نصف المشاركين إن الحاجة إلى التحقق من صحة المعلومات المولدة بواسطة الذكاء الاصطناعي تزيد مشقة العمل، على عكس الوعود الكبيرة بأن مستقبل العمل سيخفف من هذا العناء.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورغم أن هذا مجرد استطلاع رأي، إلا أن هذا الشعور يتردد صداه. ويبدو إعداد تقرير متماسك بضغطة زر أمراً سهلاً، لكن التحقق منه وتنقيحه من المعلومات غير الضرورية يستنزف الوقت. يكفي أن ننظر إلى انتشار منشورات لينكدإن المولدة بواسطة الذكاء الاصطناعي. </div></p><p class='article-text'>فهي ليست مجرد منشورات نمطية، بل طويلة بشكل لا يطاق. والبديل عن التحقق هو السخرية، بل وحتى العقوبات، كما يتضح من توبيخ المحامين والمستشارين لإدراجهم قضايا وهمية في حججهم وتقاريرهم القانونية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن تأثير هذه التقنية على الإبداع مثير للقلق. تشير الأبحاث التي أجريت على الكتابة الإبداعية بين عامة الناس، وليس الروائيين المحترفين، إلى أن الذكاء الاصطناعي قد يلهم المزيد من الحبكات الدرامية، ولكنه في المجمل يؤدي إلى تكرار الأفكار وتجانس القصص. </div></p><p class='article-text'>أظهرت دراسة أخرى أجرتها كلية وارتون بجامعة بنسلفانيا حول الابتكار نتائج مماثلة؛ فبينما تحسنت الأفكار، تراجع تنوعها، ما دفع أحد الباحثين إلى التحذير من أنه «إذا اعتمدت على تشات جي بي تي كمستشار إبداعي وحيد، فستنفد أفكارك سريعاً، لأنها متشابهة جداً».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أدى تغيير أصحاب العمل لسياسات الذكاء الاصطناعي إلى إرباك الموظفين. فبعد أن تم تشجيعهم في البداية على استخدام هذه التقنية لأتمتة المهام والتجريب على نطاق واسع، يطلب منهم الآن كبح جماحها للتحكم في التكاليف مع تحول شركات التكنولوجيا إلى نظام فوترة قائم على الرموز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا قبل حتى التطرق إلى المخاوف بشأن فقدان الوظائف، والقضايا الأخلاقية والبيئية. فهل من المستغرب أن يتوق البعض إلى بيئة عمل ما قبل الذكاء الاصطناعي؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في مايو، تعرض الرئيس التنفيذي السابق لشركة جوجل، إريك شميدت، للاستهجان من قبل الطلاب الخريجين أثناء إلقائه خطابه في حفل تخرج جامعة أريزونا، محذراً إياهم من رفض ثورة الذكاء الاصطناعي. قال: «عندما يعرض عليك مقعد في سفينة الفضاء، لا تسأل عن أي مقعد، بل اركبها. أيها الخريجون، سفينة الفضاء هنا».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عقد برايان ميرشانت، مؤلف كتاب «دماء في الآلة»، مقارنات بين احتجاجات اللوديين (عُمّال النسيج) في القرن الثامن عشر والمقاومة المعاصرة للذكاء الاصطناعي. يساء فهم كليهما عادة على أنهما رهاب من التكنولوجيا.</div></p><p class='article-text'>لكن رد فعل الطلاب تجاه الرئيس التنفيذي السابق لشركة جوجل، وحنينهم إلى عالم ما قبل الذكاء الاصطناعي، لا يعني بالضرورة رفضاً قاطعاً، بل اعتراضاً على كيفية استخدامه. لماذا يجبر الخريجون على ركوب صاروخ دون طرح أسئلة؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول جيسون دريسل، الرئيس التنفيذي لشركة «هيستوري فاكتوري»، التي تعمل مع العلامات التجارية في مجال التراث والأرشيف: إن الحنين إلى الماضي يعكس رغبة في «الاستقرار، والقدرة على التأثير، والثقة الاقتصادية» في ظل «التغير السريع». يعزز الذكاء الاصطناعي هذا الشعور لأنه يعيد تشكيل ليس فقط طريقة عمل الناس، بل أيضاً كيفية تقييم مساهماتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكما هو الحال مع كل حنين إلى الماضي، يكمن الخطر في تصوير الماضي بصورة وردية. من المؤكد أن توغل الذكاء الاصطناعي في الفن والكتابة يزيد التجانس الثقافي والرتابة المبنية على سرقة أعمال المبدعين لتدريب نماذج لغوية ضخمة. </div></p><p class='article-text'>لكن العديد من المستهلكين لا يكترثون، وكان بإمكان مديري شركات الإنتاج السينمائي والتلفزيوني والنشر إنتاج محتوى مبتذل ومتكرر قبل ظهور الذكاء الاصطناعي. فليس كل عمل إبداعي تجربة عبقرية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبينما توجد مخاوف جدية بشأن كيفية تعلم الشباب أداء وظائفهم في ظل إمكانية قيام الذكاء الاصطناعي بالمهام الأساسية، فهل كان نموذج التدريب المهني في البنوك وشركات المحاماة، الذي يلزم الخريجين بتكرار مهمة رتيبة ألف مرة، هو الأمثل حقاً؟ أم أن حنين المديرين الأكبر سناً إلى أيام شبابهم البعيدة يشوش رؤيتهم؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن التدقيق في الماضي وسيلة مفيدة لتحديد جوانب العمل التي نرغب في الاحتفاظ بها وتلك التي يجب التخلي عنها، ولكن بشرط أن نكون صادقين مع أنفسنا.</div></p>

لماذا يشعر الموظفون بالحنين إلى الحياة قبل الذكاء الاصطناعي؟

<div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274615.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">لندن هي المدينة الأكثر غنى وثراء من الناحية الثقافية بين جميع المدن التي زرتها في حياتي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فإذا كانت العواصم العالمية الأخرى تأسر قلبك برومانسية فورية جارفة، فإن لندن تكسب رهانها معك عبر عمقها الفكري المذهل.إنها تشبه جبل الجليد، ما تراه على السطح — من حافلات حمراء شهيرة وآفاق معمارية حديثة — ليس سوى جزء بسيط من الحكاية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274612.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>تكمن المعجزة الحقيقية لهذه المدينة في الكيفية الدقيقة التي تحافظ بها على طبقاتها الزمنية المتراكمة، داعية المسافر لترك المسارات التقليدية والتحول إلى محقق ثقافي يبحث في تفاصيل التاريخ.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">خذ على سبيل المثال متحف «فيكتوريا وألبرت» (V&A). إنه صرح هائل وممتد، ومكتظ بالإنجازات الإنسانية إلى الحد الذي يجعل محاولة إنهاء زيارته بالكامل في جولة واحدة ضرباً من المستحيل.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274614.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">بدلاً من ذلك، يقف هذا المتحف كوجهة مثالية وملاذ لكل من يكترث حقاً بالفنون والتاريخ. هناك، أنت لا تكتفي بمشاهدة المعروضات، بل تضيع بين قرون من التصميم، لتدرك أن لندن أمضت أجيالاً متعاقبة وهي تعمل كـ«أرشيف العالم الأكبر».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما بالنسبة لأولئك الذين يفضلون قراءة التاريخ المغلف بالتوتر والمصائر الكبرى، فلا شيء يضاهي غرف حرب تشيرشل (Churchill War Rooms). إن النزول إلى ذلك المخبأ المحصن تحت الأرض ليس مجرد زيارة لمتحف، بل هو أشبه برحلة عبر الزمن.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274610.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وكمحب ومطلع لسنوات على أدبيات الحرب العالمية الثانية وأيامها العصيبة، فإن السير في تلك الممرات الجوفية منخفضة السقف نقلني مباشرة إلى مركز إدارة عمليات التصدي لغارات «البلتز» الجوية. يمكنك هناك تقريباً استنشاق رائحة دخان السيجار، وسماع الطقطقة المتسارعة للآلات الكاتبة. إنه تاريخ لم يُحفظ خلف واجهات زجاجية باردة، بل في الهواء الذي تتنفسه داخل المخبأ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ذلك، فإن عبقرية لندن تتجلى في أنها تتعامل مع أعظم أمجادها ومع أكثر تفاصيل حياتها اليومية بساطةً بذات القدر من الاحترام التاريخي. يعرف المسافر التقليدي مشاهد المدينة الكلاسيكية التي تتصدر البطاقات البريدية؛ وبالتأكيد، فإن الوقوف عند الأعجوبة المعمارية لـ«ماربل آرتش» (قوس الرخام)، أو السير في أرصفة شارع «أكسفورد» النابضة بالحيوية والطاقة العالية، أو تأمل أفق المدينة من «عين لندن» (London Eye) باتجاه الظل المهيب لساعة «بيغ بن»، يمنحك إطلالة ساحرة تحبس الأنفاس وتلخص اتساع هذه المدينة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274616.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن لندن لا تتوقف عند الجماليات الفاخرة فقط، بل تستنطق كل زاوية من ماضيها. لقد فوجئت تماماً عندما علمت أن العاصمة البريطانية تضم متحفاً للصرف الصحي — وهو محطة ضخ «كروسنيس» التاريخية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا المعلم الهندسي الفيكتوري، الذي يطلق عليه مؤرخو العمارة اسم «كاتدرائية الصرف الصحي»، يروي قصة مذهلة عن دورة المياه وشبكاتها في لندن على مدار الألف عام الماضية على أقل تقدير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد استمتعت بهذه التجربة للغاية؛ فهي شهادة عبقرية وغير متوقعة على آليات البقاء والاستمرار في المدن الكبرى، وتثبت أنه حتى في أعماق بنيتها التحتية القديمة، تجد لندن طريقة لإبراز التصميم البديع والتميز التاريخي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا الالتزام بالواقعية وعرض التاريخ كما هو، يمتد حتى إلى كيفية تعامل المدينة مع أساطيرها الأكثر غموضاً وسوداوية. وقد اختبرت هذا بنفسي خلال جولة السير الليلية لتتبع مسار «جاك السفاح» في منطقة «وايت تشابل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت الجولة في وقت متأخر عند التاسعة مساءً واستمرت ساعتين تحت جنح الظلام، وكانت هذه هي المرة الأولى التي أشارك فيها في جولة سير ليلية متأخرة، وجاءت التجربة استثنائية بكل المقاييس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحت أضواء الشوارع الخافتة في «الإيست إيند»، شعرت أن المحاكاة والجسد التعبيري للقصة كان واقعياً وحقيقياً تماماً، ومجرداً من بهرجة هوليوود والمبالغات الأسطورية.</div></p><p class='article-text'>لم تكن مجرد قصة رعب تُحكى حول موقد نار، بل كانت قطعة داكنة ومثيرة من الصحافة الاستقصائية التاريخية التي أعادت العصر الفيكتوري إلى الحياة بشكل ملموس.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">حتى متحف «مدام توسو» للشمع يحمل هنا نكهة مختلفة تماماً. ورغم أن فرع نيويورك ممتع بلا شك، إلا أن النسخة اللندنية تتفوق ببريق إضافي خاص — ربما لأن ثقافة المشاهير والاستعراض التاريخي تبدو متجذرة بشكل أعمق في التربة المحلية هنا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قد لا تطلب منك لندن الدموع أو التنهدات الرومانسية الحالمة، لكنها تفرض عليك احترامها وتستفز فضولك المعرفي. إنها مدينة بُنيت على التناقض الجميل بين العظمة الفارهة، والواقعية الخشنة، والتفاصيل الغامضة المثيرة للاهتمام — وهذا تحديداً ما يجعلها عصية على النسيان.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/27/5274611.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

​بين فخامة «بيغ بن» وظلال «وايت تشابل»: وجوه لندن المتعددة

<p class='article-text'>هل يمكن للمرء أن يمتلك مفاتيح العالم، ثم يكتشف أن أغلى ما يفتقده هو مفتاح حريته؟ في قصةٍ تبدو كفصلٍ من رواية تراجيدية، نجد "جيه بول جيتي"، الملياردير الذي حطم أرقام الثراء القياسية، لكنه انتهى به المطاف أسيراً لخوفه الخاص.</p><p class='article-text'>لقد امتلك جيتي كل شيء؛ الإمبراطوريات النفطية، التحف الفنية النادرة، وحتى "الأسود الأليفة" التي كانت تتجول في باحات قصره الإنجليزي المحصن، لكنه في خضم هذه الجبال من الثروة، كان يعاني من "فقر السعادة".</p><p class='article-text'>لم يكن قصره الشاهق سوى سجنٍ ذهبي، تغلفه قضبان الحديد والكلاب البوليسية، ليضع أمامنا التساؤل الأزلي: ما قيمةُ أن تكون الأغنى في العالم، إذا كنتَ تفتقر إلى طمأنينة الإنسان البسيط؟</p><p class='article-text'>واليوم، بينما تبتسم لنا عدسات "غيتي إيماجز" في أخبار العالم وصوره، ربما نغفل أن هذا الاسم هو الذكرى الأخيرة لرجلٍ أمضى عمره يطارد المليارات، ليكتشف في نهايته أن الثروة قد تشتري لك القصور، لكنها لا تشتري لك لحظة واحدة من السعادة التي كان يجدها في أمواج الشاطئ وأشعة الشمس المجانية.</p><p class='article-text'><b>عزلة داخل قلعة محصنة </b></p><p class='article-text'>في عام 1959، قرر قطب النفط الأمريكي الاستقرار في إنجلترا، واختار قصراً فخماً كان في الماضي مقراً صيفياً للملك هنري الثامن.</p><p class='article-text'>ورغم أن هذا القصر كان يضج بكنوز فنية تعود لعصر النهضة، إلا أن نمط حياة جيتي فيه كان أشبه بالحياة داخل حصن عسكري.</p><p class='article-text'>لم تكن الجدران التاريخية كافية لتوفير شعوره بالأمان؛ فقد حوّل القصر المكون من 72 غرفة إلى قلعة محصنة بكل ما تحمله الكلمة من معنى. تم تركيب أنظمة أمنية متطورة في كل ركن، حتى داخل الحمامات الـ 14 الموجودة في القصر، وتم تدعيم الأبواب والنوافذ بالقضبان الحديدية، بينما جابت كلاب الحراسة البوليسية ومساعدوه أرجاء العقار الذي يمتد على مساحة 700 فدان.</p><p class='article-text'>كان جيتي يغذي هذا الغموض حول حياته، فعندما سُئل عن سر هذا التحصين المبالغ فيه، كان يكتفي بالرد ببرود بأنها "إجراءات احترازية ضرورية" ضد "المجانين" الذين قد يسعون لنسف المكان. لكن الواقع كان أعمق؛ فقد كان الرجل يعيش في حالة دائمة من التوجس، محاطاً بأسد أليف سماه "نيرو"، في مشهد يبدو أقرب لقصص الروايات الغامضة منه لواقع رجل أعمال يدير إمبراطورية عالمية.</p><p class='article-text'><b>البحث عن معادلة النجاح المفقودة </b></p><p class='article-text'>على الرغم من دخوله التاريخ كأغنى رجل في العالم عام 1966، بفضل اكتشافات نفطية كبرى في أوكلاهوما بدأت بفضل والده، إلا أن جيتي كان شخصاً "متواضعاً" في تقييمه لنفسه.</p><p class='article-text'>في مقابلاته النادرة، كان يرفض أن ينسب نجاحه إلى عبقرية خارقة، بل كان يصر على أن هناك مزيجاً من 37 صفة ضرورية للنجاح، وإذا افتقد الإنسان اثنتين منها، فإنه يحقق نجاحاً متواضعاً فقط.</p><p class='article-text'>لم يكن جيتي يرى في نفسه بطلاً، بل كان يشتكي دائماً من شعوره بـ "الرتابة" كرفيق. وفي كتاباته للجمهور، كان ينصح دائماً بـ "العمل الجاد، الاستيقاظ المبكر، والاستقلال في الرأي"، مؤكداً أن التميز يكمن في القدرة على رؤية الأمور من زاوية خاصة بعيداً عن صخب الجماهير.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، كان يتساءل بمرارة عن السبب وراء شعوره بأن حياته فقدت بريقها بعد وفاة والده وتحمله لمسؤولية الشركة. لقد أصبح عمله هو قيده الأكبر، واصفاً حياته بأنها "سنجاب في قفص"، يركض بسرعة جنونية فقط ليظل في مكانه.</p><p class='article-text'><b>مفارقات البخل والمأساة العائلية </b></p><p class='article-text'>التناقض الصارخ في حياة جيتي تجلى في سلوكه المالي. بينما كان يمتلك ثروة تقدر بمليارات الدولارات (بمقياس اليوم)، إلا أنه اشتهر ببخلٍ جعل الناس يتساءلون: هل هذا هو أغنى رجل في العالم؟ لقد كان يحسب كل قرش، يتردد في دفع رسوم دخول للمعارض، ويتناول طعامه في أوقات متأخرة لتجنب رسوم إضافية تفرضها المطاعم للأوركسترا.</p><p class='article-text'>أكثر الفصول قتامة في حياته كانت تتعلق بعائلته. فعندما اختُطف حفيده "جون بول جيتي الثالث" في إيطاليا عام 1973، أظهر جيتي وجهاً بارداً وقاسياً. لقد رفض دفع فدية ضخمة للخاطفين، ليس لعجز مالي، بل لمنطق استراتيجي قاسٍ: "لدي 14 حفيداً، ولو دفعت فلساً واحداً اليوم، فسيكون لدي 14 حفيداً مختطفاً غداً".</p><p class='article-text'>انتهت المأساة بقطع أذن الحفيد وإرسالها لصحيفة، في واقعة هزت الرأي العام العالمي وأظهرت الثمن الباهظ الذي دفعته عائلته نتيجة صرامته المفرطة.</p><p class='article-text'><b>ثمن المسؤولية: هل المال يشتري السعادة؟ </b></p><p class='article-text'>في سنواته الأخيرة، اعترف جيتي بوضوح أن المسؤوليات المالية الضخمة ليست بأي حال من الأحوال مفتاحاً للبهجة أو السعادة.</p><p class='article-text'>لقد كان يرى أن أفضل اللحظات التي عاشها كانت تلك التي لم تكلفني فلساً واحداً؛ التواجد على الشاطئ، ركوب الأمواج، الاستمتاع بأشعة الشمس والمناظر الطبيعية.</p><p class='article-text'>كانت تلك هي الأشياء الوحيدة التي شعر فيها بحريته الحقيقية، بعيداً عن أرقام البورصة، وتقلبات أسعار النفط، وأثقال المسؤولية التي ورثها عن والده.</p><p class='article-text'><b>من عزلة القصر إلى عدسة العالم </b></p><p class='article-text'>المثير للدهشة حقاً أن إرث الملياردير جيه بول جيتي، ذلك الرجل الذي قضى سنواته الأخيرة حبيساً خلف قضبان حصنه البريطاني المنعزل، قد استحال اليوم إلى "غيتي إيماجز" (Getty Images)؛ تلك الإمبراطورية البصرية التي لا تغيب عنها شمس.</p><p class='article-text'>لقد تحولت ثروة العائلة من براميل النفط المادية التي كانت تُستخرج من جوف الأرض، إلى صور رقمية لا نهائية توثق حياة العالم وصخبه بآلاف اللقطات في الثانية الواحدة.</p><p class='article-text'>إنها مفارقة تاريخية مذهلة؛ فبينما كانت عزلة الجد قائمة على الخوف من اختراق حصونه أو ملاحقة مصور صحفي متطفل –ذلك المصور الذي انتهى به المطاف في مسبح قصره– تحول إرثه مع الحفيد "مارك غيتي" إلى أكبر وكالة للصور في العالم.</p><p class='article-text'>ففي عام 1995، انطلقت شرارة "غيتي إيماجز" لتصبح اليوم المرجعية البصرية الأولى للصحافة العالمية، وكأن القدر أراد أن ينتقم لعدسة المصور التي كسرها جيتي يوماً ما، ليجعل من "اسم العائلة" هو المرجعية الأولى لكل عدسات العالم.</p><p class='article-text'>لقد انتقلت العائلة من زمن كان فيه جيتي يضع "قضبان الحديد" على نوافذ قصره ليحجب العالم الخارجي، إلى زمنٍ أصبح فيه اسم "غيتي" هو النافذة الرقمية التي يطل من خلالها الجميع على العالم.</p><p class='article-text'>إن هذا التحول يعكس فلسفة جديدة للثراء: فالثروة التي كانت بالأمس تُخزن خلف الأسوار والأسلاك الشائكة، أصبحت اليوم قيمة معرفية وبصرية تتدفق بحرية في شرايين الإنترنت.</p><p class='article-text'>وهكذا، طوى الحفيد صفحة "عزلة الجد"، ليصنع إمبراطورية لا تعرف الحدود، محولاً ثقلاً كان يوماً ما "عبئاً على السعادة" إلى أداةٍ توثق تاريخ البشرية لحظة بلحظة، في رحلة بدأت في عام 1995 من صمت القصور، وانتهت بضجيج العالم الرقمي المفتوح.</p>

جيه بول جيتي ..الملياردير الذي امتلك كل شيء إلا السعادة

<p class='article-text'><div data-empty="false">روبرت شريمسلي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لعل أكبر مساهمة تم تقديمها في اللغة الإنجليزية، والأهم من ذلك، في لغة الشركات والمؤسسات، جاءت من «جيمس ماس»، الرجل الذي شاع بسببه مصطلح «قيلولة الطاقة»، فحتى شيكسبير نفسه لا يمكنه التباهي بتقديم مثل هذه المساهمة المغيرة للحياة في أحاديثنا اليومية. </div></p><p class='article-text'>وبصفتي شخصاً عرضة لنوبات الخمول المعتادة التي تلي وجبة الغداء، فإنني مدين بالفضل لهذا الرجل الذي حول الاستغراق في النوم خلال العمل إلى خطوة استراتيجية تعكس القوة والنفوذ في عالم الشركات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد استخدم «ماس»، وهو عالم نفس اجتماعي في جامعة كورنيل، هذا المصطلح لوصف نوم خفيف لمدة 20 دقيقة بهدف إعادة شحن الطاقات. وكانت المدة القصيرة هي العامل الحاسم، لأن الهدف يكمن في تجنب الدخول في النوم العميق، والذي قد يستيقظ المرء منه وهو يشعر بحال أسوأ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتجلى عبقرية العبارة، بطبيعة الحال، في أنها تحول فورياً ذلك الضعف الإنساني الذي تمقته ثقافة الشركات إلى علامة على الجدية. وفجأة، لا تبدو كعامل كسول أو متخاذل، بل تظهر في صورة ذلك الشخص الدؤوب، الصارم، الصامد في وجه الصعاب، الذي يعمل على تحسين أدائه المهني إلى حده الأقصى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد أدرك البعض قيمة قيلولة الطاقة سابقاً؛ إذ كان «تشرشل» معروفاً بولعه بها، بل إن البعض ينسب المصطلح إليه. وقبل وقت طويل من سماعنا عن كبائن النوم في شركة «جوجل»، كان أول مكتب صحيفة وطنية عملت فيه يضم «غرفة هادئة» تحوي مقاعد مريحة ذات مساند.</div></p><p class='article-text'>لم تكن مصممة خصيصاً للقيلولة، بل كان الكثيرون يجلسون فيها للقراءة فقط. لكنها كانت بلا شك المكان المثالي لشحن الطاقة السريع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يخلو الأمر من بعض المخاطر. فإذا استغرقت في النوم، فإن عليك التأكد من الاستيقاظ مجدداً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبما أنها غرفة هادئة، فإنه ليس بإمكانك جلب منبه، كان ذلك قبل عصر الهواتف الذكية. لذا عليك أن تعتمد إما على الحظ أو أن تطلب من صديق البحث عنك إذا طال غيابك. أعتقد أن كل المكاتب بحاجة إلى غرفة كهذه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رغم ذلك، فإن فوائد هذه الغفوة المجددة للنشاط لا تلقى تقديراً عالمياً في ثقافة المكاتب. فما هي القواعد الذهبية لنجاح قيلولة الطاقة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نبدأ أولاً بالقواعد البيولوجية؛ حافظ على وقت القيلولة في حدود 20 دقيقة لتجنب النوم العميق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحبذا لو تناولت كوباً من قهوة الإسبريسو قبل بدء هذه السنة من النوم. فالمعروف أن الكافيين سيبدأ مفعوله في الوقت الذي يفترض أن تستيقظ فيه، أو عذراً، الوقت الذي تعيد فيه تشغيل نظامك. واحرص على ضبط منبه، أو اثنين إن لزم الأمر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن الأهم من ذلك هي قواعد العمل المكتبي. ورغم أن مصطلح «قيلولة الطاقة» يحمل علامة تسويقية جيدة، إلا أنه يفضل تجنب استخدام كلمة «قيلولة» إن استطعت، والاستعاضة عنها بالحديث عن «تحسين الأداء الإدراكي» أو منح نفسك «إعادة ضبط عصبية». </div></p><p class='article-text'>وبالتأكيد، تعد هذه العبارات من أسوأ ترهات الشركات، ولكن سر هذه الخزعبلات، كما هو الحال في الكوميديا، يكمن في إلقائها بملامح جادة تماماً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي واقع الأمر، أنت لا تنام على الإطلاق، بل تفكر وعيناك مغمضتان لزيادة التركيز، وما تم سماعه لم يكن شخيراً، بل كان تعويذة تأملية عميقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتباين الآراء حول ما إذا كان ينبغي إخبار الآخرين بما تفعله، وقد يرجع الأمر هنا إلى منصبك وسلطتك. فمن ناحية، أنت لا تريد أن يشير إليك زملاؤك بألقاب ساخرة. </div></p><p class='article-text'>ومن ناحية أخرى، إذا أردت إضفاء طابع رسمي، يمكنك ببساطة إبلاغ الآخرين بعدم إزعاجك خلال العشرين دقيقة المقبلة لأنك تستغل «نافذة تعاف عالية الكثافة» لدخول مرحلة من «فقدان الوعي الاستراتيجي» لدقائق عدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإذا كنت الرئيس التنفيذي، فبإمكانك توجيه موظفيك بوقف جميع المكالمات، وهو أمر يسهل تنفيذه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن لا تجرب هذا الأمر على مكتبك في بيئة العمل المفتوحة، إلا إذا كنت ترغب في السير بقية اليوم بلحية ونظارات رسمها زملاؤك على وجهك بقلم التخطيط.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد تنجو بفعلتك إذا كنت قد حظيت بالفعل بمكانة وأقدمية تجعل الأمر يمر بوصفه إحدى الغرائب الكامنة وراء نجاحك. وحتى في تلك الحالة، قد ترغب في إطلاق لحيتك مسبقاً والإبقاء على نظارتك. </div></p><p class='article-text'>وإذا عجزت تماماً عن العثور على مكان مناسب، يمكنك دائماً اللجوء إلى دورة المياه، ويفضل أن تكون في طابق مختلف عن الطابق الذي تعمل فيه. وقبل أن تبدأ في إراحة جفنيك، استقر على حل لمشكلة تواجهها في ذلك اليوم، ثم اخرج من خلوتك قائلاً: «لقد وجدتها!».</p>

قواعد «قيلولة الطاقة»

<p class='article-text'><div data-empty="false">شيء لافت يحدث في المناسبات الجماهيرية العالمية مثل منافسات كأس العالم، مهرجانات السينما العالمية، حفلات الغناء التي يطلقها أساطير الغناء في جولاتهم حول العالم، عروض الأفلام في معظم دور العرض الموجودة على كوكب الأرض، الجوائز العالمية التي تمنح للمبدعين في كل المجالات... إلخ. ما يحدث على منصات ومسارح وأرضيات هذه الأحداث هو اختبار حقيقي للمبدعين والمتفوقين في مجالاتهم في بلدانهم، ابتداءً بلاعبي كرة القدم وانتهاءً بممثلي السينما، وما لم يختبر الفنان أو اللاعب أو المطرب أو... جماهيرياً فلا يجوز الحديث عنه كعبقري زمانه أو أنه زعيم أهل المجال الذي ينتمي إليه!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لماذا نقول ذلك؟ لأن مونديال كأس العالم الحالي 2026 كشف عن أوهام كثيرة نعيشها كشعوب وجماهير يسوق لنا الإعلام العربي وجوهاً وأسماء باعتبارها عالمية ودولية وأفضل من ظهر وأعظم من غنى وأعرق وأحمر وأبيض... إلخ !! وبينما هم يسوقون هذه الوجوه والأسماء، فهم لا ينسون تلك الألقاب ذات التأثير النفسي في وجدان الجماهير العربية العاطفية بطبعها وتكوينها والتي تصدق أن فلانة سيدة المسرح وعلانة سيدة الراديو وذاك سيد الميكرفون والسينما و...</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن هذه الألقاب التي غالباً ما تشيع في الأوساط الفنية والكروية ليست في النهاية سوى أفكار وألقاب خطرت بشكل مباغت في ذهن أحدهم فأطلقها ونشرها حتى تحولت مع الزمن إلى قيد يمنع الناس من انتقاد فن هذا (العظيم) أو التصريح بعدم الإعجاب بتلك (العظيمة)، بينما لم يمر هؤلاء بحالة اختبار أمام جماهير العالم، لا في مباريات عالمية ولا مهرجانات دولية ولا... فهم نتاج ماكينة التسويق والنفخ في بلدانهم وإعلامهم فقط، وهذا يضعنا في عمق مأزق النقد وإبداء الرأي، حين نخاف من التصريح بآرائنا فيهم حتى لا نتهم بمعاداة الفن العربي أو العبقرية الوطنية!!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فأنت اليوم كقارئ لا يمكنك أن تشكك في عبقرية نجيب محفوظ الأدبية أو غابرييل ماركيز، أو كمهتم بالسينما تعلم تماماً مكانة عمر الشريف الفنية أو أنتوني هوبكنز أو ميريل ستريب مثلاً… وكذلك مع مارادونا وبيليه وميسي وكريستيانو ونيمار وآلاف من اللاعبين العالميين، فهؤلاء ليسوا عالميين وعباقرة لأن إعلامهم سماهم كذلك، ولكن لأنهم اختبروا أمام الذائقة الجمعية في كل مكان في العالم، في المهرجانات الدولية ودور العرض في كل مكان، وعلى أرضية وملاعب عالمية، من هنا يفضل كثيرون متابعة كل ما هو عالمي لأنه مختبر بمصداقية جماهيرية عالمية لا بأساليب البروباغندا المحلية!! </div></p>

نتائج البحث عن: عبقرية