<p class='article-text'>شاركت 22 امرأة من بينهن مريضات سرطان ومتعافيات منه في عرض ​أزياء استثنائي في تونس العاصمة في إطار فعاليات «أكتوبر الوردي»، حيث اختير هذا الشهر من كل عام للتوعية ‌بالمرض وحث النساء ​على الكشف المبكر والدوري.<br>وقالت فاطمة خالد، وهي مريضة سرطان شاركت في العرض «استدعوني، في الأول خفت، بل وشعرت بالقلق... ثم قبلت الدعوة لأخوض التجربة، وخاصة لألتقي بأشخاص مروا بنفس تجربتي لأنه مهما تحدثت أو اشتكيت مع آخرين أو مع أصدقائك لن يفهموك».<br>وأضافت «وجدت مع المجموعة أشخاصاً مثلي على الأقل، وبالتالي عندما أشتكي من شيء ما، يقول لي أحدهم «أنت محقة»، إنهم يفهمونك. والهدف الآن هو توصيل رسالة للناس ليهتموا بصحتهم ويجروا فحوصات دورية ⁠حتى لا يكتشفوا المرض في مراحل متقدمة».<br>ويهدف العرض، الذي نظمته مجلة «النساء المغاربيات» في دورته الخامسة يوم الأحد بعنوان «المحاربات»، إلى تقديم الدعم النفسي للمصابات والمتعافيات من مرض سرطان الثدي والعمل على دمجهن في الأنشطة الاجتماعية. وقالت شهرزاد بن صالح، وهي طبيبة ومتعافية من السرطان إن مشاركتها في العرض تأتي لاستكمال نقل رسالة الأمل إلى النساء، مؤكدة أن المرض، عند اكتشافه مبكراً، يمكن أن يكون مرحلة عابرة في حياة المرأة، تتجاوزها بعد استكمال العلاج لتعود إلى ممارسة حياتها الطبيعية بكل ثقة وقوة.<br><br></p>

عرض أزياء بطلاته مريضات سرطان

<p class='article-text'><br>كشف متجر طيران الإمارات الرسمي عن أحدث تشكيلاته لنمط الحياة «EK FIT» و«EK TRAVEL»، تزامناً مع انطلاق النسخة العاشرة من «تحدي دبي للياقة البدنية» وموسم العطلات الشتوية.<br>وقد تم تصميم هذه التشكيلة لتلائم الأشخاص دائمي التنقل، وتتميز بلوحة ألوان غنية مستوحاة من فصل الخريف، تشمل درجات الأزرق الداكن (الكحلي)، والعنابي، والزيتوني. وتجمع هذه التصاميم بين الأناقة والراحة الفائقة، ما يجعلها خياراً مثالياً للراغبين في اقتناء أزياء متعددة الاستخدامات سواء لممارسة التمارين الرياضية، أم للاستخدامات اليومية، أم خلال السفر.<br>وتضم تشكيلة «EK FIT» ملابس رياضية تقنية مصنعة من أقمشة خفيفة الوزن تسمح بمرور الهواء وتتميز بخصائص طاردة للرطوبة. وتتضمن قطعاً نسائية أساسية مثل بناطيل ضيقة (ليغينغز) بخصر متوسط ​​الارتفاع، وقمصان بأكمام طويلة وسحاب نصفي، مزودة بجيب خلفي مخفي (تتوفر بألوان الكحلي والزيتوني والعنابي)، بالإضافة إلى قمصان رياضية بلا أكمام (تتوفر باللونين العنابي والكحلي).<br>أما التشكيلة الرجالية، فتضم قمصاناً بأكمام طويلة، وقمصاناً بياقة مرتفعة مع سحاب نصفي يمكن ارتداؤها كطبقة إضافية، وبناطيل رياضية قصيرة؛ وجميعها متوفرة بألوان الكحلي والزيتوني والعنابي. وتتميز البناطيل القصيرة البالغ طولها 7 بوصات ببطانة داخلية للدعم، مع خصر مرن مزود برباط قابل للتعديل.<br>وتكتمل تشكيلة «EK FIT» بإكسسوارات تشمل حقيبة رياضية، وقبعة، وزجاجة مياه، جميعها باللون الكحلي، حيث تتميز الحقيبة الرياضية بطابعها العملي ومقاومتها للماء، كما تحتوي على أقسام داخلية عدة، بما في ذلك مساحة مخصصة للأحذية. أما القبعة، فهي مصنوعة من النايلون خفيف الوزن وسريع الجفاف، وتضم أجزاءً خلفية شبكية تسمح بالتهوية للحفاظ على جفاف الشعر أثناء ممارسة التمارين المكثفة. وتأتي زجاجة المياه المصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ مع عزل حراري كامل، كما تتميز بحواف من السيليكون، وماصة مانعة للتسرب، وحلقة «MagSafe» لتثبيت الهاتف الذكي بإحكام.<br>وتتضمن تشكيلة «EK TRAVEL» ملابس مريحة وأنيقة للاسترخاء، مصنوعة من أقمشة فائقة النعومة تمزج بين ألياف «المودال» والقطن. وتضم التشكيلة النسائية قمصاناً واسعة بقصة قصيرة قليلاً مع سحاب نصفي، وهي مصنوعة من قماش «المودال» المطاطي خفيف الوزن، وتأتي مع بناطيل متناسقة واسعة الساقين.<br>أما التشكيلة الرجالية، فتتضمن قمصاناً بياقة مستديرة مع بناطيل متناسقة، وتتميز بتفاصيل طيات طولية في منتصف الأكمام والساقين، ما يمنحها مظهراً أنيقاً ومرتباً.</p>

تجمع بين الأناقة والوظيفة العملية لتناسب أنماط الحياة النشطة والسفر

متجر طيران الإمارات يطرح تشكيلة ملابس وإكسسوارات 2026

<p class='article-text'><br>يعود أسبوع دبي للموضة، حدث الأزياء الرائد في المنطقة، إلى حي دبي للتصميم في الفترة من 22 إلى 26 أكتوبر الجاري، ليقدم في نسخته الجديدة لربيع وصيف 2027 برنامجاً غنياً من الفعاليات التي تشارك فيها نخبة من ألمع المواهب المحلية الناشئة وأبرز المصممين في المنطقة والعالم من مختلف أسواق الموضة.<br>ويستكشف أسبوع دبي للموضة في هذا الموسم آفاقاً جديدة في عالم الأزياء، بمشاركة مصممين وعلامات أزياء من أذربيجان وكولومبيا والأردن وكوريا الجنوبية وفيتنام وبورتوريكو والكويت ومصر والهند وفرنسا وأوكرانيا، إلى جانب نخبة من ألمع المواهب الإبداعية من دولة الإمارات العربية المتحدة والمنطقة. ولن تقتصر فعاليات أسبوع دبي للموضة على منصّات العرض فحسب، بل ستشمل مناطق مختلفة في دبي من خلال برنامج حافل بالفعاليات يعزز فرص التبادل الثقافي والتواصل والحوار.<br>ويواصل أسبوع دبي للموضة، الذي ينظمه حي دبي للتصميم، وجهة الإبداع العالمية الرائدة التابعة لمجموعة تيكوم، ومجلس الأزياء العربي توفير منصة رائدة تتيح للمصمّمين الناشئين والبارزين على الساحة العالمية ترسيخ حضورهم في المنطقة والتواصل مع مجموعة عالمية من عشّاق الموضة والجهات الراغبة بالشراء ورواد القطاع.<br>وفي هذه المناسبة، أكدت خديجة البستكي، النائب الأول لرئيس مجموعة تيكوم – حي دبي للتصميم، أن أسبوع دبي للموضة يواصل مسيرة تطوره ونموه مع كل نسخة جديدة، مستقطباً طيفاً واسعاً من الرؤى الإبداعية ومعززاً دوره منصة عالمية للتعاون والتبادل الإبداعي. وقالت: «تجسد نسخة ربيع وصيف 2027 من أسبوع دبي للموضة مكانة دبي وجهةً إبداعيةً عالميةً وإحدى أبرز عواصم الموضة في العالم، إذ تسهم في تعزيز أواصر التواصل والتعاون بين مختلف جهات القطاع وفتح آفاقٍ جديدة أمام المصممين وألمع المواهب من كافة أنحاء العالم للنمو وتحقيق المزيد من النجاح».<br>ومن جانبه، قال جاكوب أبريان، المؤسس والرئيس التنفيذي لمجلس الأزياء العربي: «نفخر بتقديم برنامج فعاليات متكامل لموسم ربيع وصيف 2027 من أسبوع دبي للموضة، يعكس مكانة قطاع الأزياء في المنطقة وتنوعه وطموحاته المتنامية. ويشارك في هذا الموسم نخبة من علامات الأزياء العالمية التي تثري مشهد الموضة برؤى غنية، إضافة إلى برنامج الجهات الراغبة بالشراء والشراكات الواعدة التي من شأنها أن تضفي بعداً جديداً على فعاليات أسبوع دبي للموضة. ونؤكد في مجلس الأزياء العربي التزامنا من خلال هذه المنصة الرائدة بمواصلة الإسهام في ترسيخ مكانة دبي وجهة عالمية رائدة للأزياء والموضة».<br>سيشارك في موسم ربيع وصيف 2027 من أسبوع دبي للموضة مجموعة متنوعة من المصممين وعلامات الأزياء، التي تضم «يوسف الجسمي» (الكويت)، «وكيل» (أوكرانيا)، و«ليلي بلانس» (الإمارات العربية المتحدة)، و«Kuni» (الإمارات العربية المتحدة)، و«سارة بيدرام» (الإمارات العربية المتحدة)، وغيرها الكثير.<br>أما برنامج الجهات الراغبة بالشراء والذي يجري تنظيمه على هامش فعاليات موسم ربيع وصيف 2027 من أسبوع دبي للموضة، فيستقطب نخبة من أبرز الجهات في المنطقة وممثلين عن متاجر عالمية كبرى متعددة الأقسام ومنصات التسوق الإلكتروني، بما يدعم المصممين الراغبين بتوسيع نطاق أعمالهم ودخول أسواق جديدة. <br>وفي إطار تعزيز فعاليات موسم ربيع وصيف 2027 خارج حدود منصات العرض، يتعاون أسبوع دبي للموضة مع علامة «Harvey Nichols» لتنظيم فعالية حصرية مؤقتة داخل المتجر، تمتد حتى 31 أكتوبر الجاري وتقدم مجموعة مختارة من علامات الأزياء الناشئة والبارزة في المنطقة.<br>وتعزيزاً لنجاح موسم ربيع وصيف 2027، يتعاون أسبوع دبي للموضة مع مجموعة من الشركاء الاستراتيجيين في مجالات التجميل وتصفيف الشعر والموسيقى والضيافة والأطعمة والمشروبات والإنتاج.</p>

يقام في حي دبي للتصميم من 22 إلى 26 أكتوبر

أسبوع دبي للموضة يستكشف آفاقاً جديدة في عالم الأزياء

<p class='article-text'><div data-empty="false">سلطت صحيفة «التلغراف» البريطانية، في تقرير لها، الضوء على الوجه الآخر لتجربة التسوق في إمارة دبي، مؤكدة أنه إذا كان المسافرون يطمحون إلى إدراج جولات تسوق استثنائية ضمن جداول عطلاتهم، فإن دبي هي الوجهة المثلى بلا منازع ولا تضاهى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت الصحيفة أنه على الرغم من الشهرة العالمية الواسعة التي تحظى بها دبي بفضل مراكزها التجارية من فئة الخمس نجوم وتجارب التجزئة الفاخرة، إلا أن هذا لا يمثل سوى جانب واحد من أوراق اعتماد هذه المدينة متعددة الأوجه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ففي الجانب الآخر، يبرز مشهد محلي مذهل لقطاع التجزئة، حيث يقدم أصحاب الأعمال الشغوفون للزوار تجربة تسوق أكثر جاذبية وتنوعاً ثقافياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتدعو «التلغراف» قراءها لاستكشاف ما وراء الوجهات التقليدية المعتادة، للانغماس في موجة من العلامات التجارية المحلية التي تحتفي بالطاقة المتعددة الثقافات في دبي وتعكسها من خلال منتجاتها، بدءاً من الأزياء والمجوهرات، وصولاً إلى الأدوات المنزلية والتوابل، فضلاً عن التجارب المصممة خصيصاً لتناسب أذواق الزوار. وقدمت الصحيفة دليلاً شاملاً لأبرز الأحياء والمناطق التي توفر هذا النوع من «العلاج بالتسوق» الممزوج بالثقافة:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>جميرا وأم سقيم: أناقة ساحلية بلمسة محلية</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت الصحيفة جولتها من أحياء «جميرا» و«أم سقيم» الساحلية الراقية، والتي تحتضن مئات العلامات التجارية المحلية. وتشير إلى أنه يمكن للزائر التجول ليلاً ونهاراً في هذه المناطق واكتشاف الجديد دائماً؛ فعلى سبيل المثال، تبرز علامة «Mauzan» لتقديم قفطانات عابرة للزمن بلمسة عصرية، حيث تروي كل غرزة قصة عن الحرفية والأناقة الإماراتية، مع إمكانية اقتناء صندوق من عطر «عود عنبر أزرق» لتحمل عبق دبي إلى منزلك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسلط التقرير الضوء على «Halm Collective» الذي يعد أحد أفضل أسرار الإمارة المخفية؛ وهو مزيج بين مقهى صحي ومتجر بمفهوم راقٍ يدمج بين الأسلوبين الاسكندنافي والشرق أوسطي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمكن للزوار قضاء ساعات في ساحته الداخلية، يحتسون القهوة العربية، ويلعبون الورق أو الشطرنج، ويتأملون مجموعة من قطع الديكور الداخلي المصممة خصيصاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي السياق ذاته، يبرز «Kulture House» كوجهة تجمع بين الثقافة والمجتمع والإبداع داخل فيلا جميلة، تقدم ورش عمل يقودها مبدعون إقليميون في مجالات مثل تلوين السيراميك وتطريز الخرز، إلى جانب عرض أعمال فنية وأزياء فريدة من نوعها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>السركال أفنيو والقوز: نبض الفنون والنكهات المبتكرة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنتقل «التلغراف» إلى «السركال أفنيو»، أحد أكثر مراكز الفنون والثقافة حيوية في دبي، والذي يستحق تخصيص يوم كامل لاستكشافه، حيث تنصح الصحيفة ببدء الجولة من «Kave» وهو مقهى ومتجر يعتمد مفهوم التجارة العادلة ويدعم الحرفيين المحليين، ويقدم ورش عمل في تشكيل الصلصال وفن «التطريز».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبعدها، يمكن التوجه إلى متجر «The Edit» لاكتشاف تشكيلة منسقة من قطع نمط الحياة، مع التركيز على الأعمال المحلية التي أسستها نساء، والاستمتاع بمشروب في «ماتشا بار».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولتجديد الطاقة، توصي الصحيفة بمخبز «Bkry» التجريبي، وهو ثمرة أفكار ثلاثة أصدقاء إماراتيين، ويشتهر بلفائف القرفة بالتمر والإسبريسو، وورش عمل تحضير القهوة وصنع الشوكولاتة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أمّا في منطقة «القوز»، فتؤكد الصحيفة أنها تحتضن مزيجاً من المفاهيم المحلية، مثل «Mirzam Chocolate Makers» الذي يدمج مكونات إماراتية تقليدية كالتمر والعسل في منتجاته المستوحاة من حلوى «اللقيمات» و«الحلوى» التقليدية، مع توفير ورش عمل لصنع «لوح كنافة بالفستق».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمكن استكشاف أهمية العطور في الثقافة الإماراتية في دار «The Scent Library» المتخصصة، التي تقدم غوصاً عميقاً في تراث العود والنباتات الصحراوية والورد الإماراتي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكتمل التجربة في «The Courtyard» الوجهة المتكاملة التي تضم مقاهي ومعارض فنية ومتاجر تبيع منتجات محلية الصنع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>حي دبي للتصميم ومركز دبي المالي: اندماج التصميم والفخامة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتلفت «التلغراف» الانتباه إلى «حي دبي للتصميم» حيث تتجاور العلامات التجارية المحلية والعالمية؛ فهناك، تبرز مجموعة المصممة «الجود لوتاه» للأثاث والمجوهرات التي تمزج التقنيات التقليدية بالجماليات الحديثة، مع إمكانية الانضمام إليها في زيارة للاستوديو الخاص بها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يتألق متجر «Bil Arabi» الذي يحول الخط العربي إلى إكسسوارات مبهرة تعبر عن الذات بلمسة شرق أوسطية. وتضيف الصحيفة أزياء «ديما عياد»، التي وصلت تصاميمها إلى السجادة الحمراء في هوليوود، وتقدم أزياء عصرية أنيقة تناسب خزانة ملابس العطلات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي «مركز دبي المالي العالمي» الذي يُعرف كمركز للأعمال والمطاعم الحائزة على نجوم ميشلان، توفر «Perfumery by Villa 515» مختبراً مفتوحاً يغمر الضيوف في طقوس صناعة العطور العربية لتصميم عطرهم الخاص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولاكتشاف المواهب العربية، يمكن التوجه إلى متجر «Fltrd» الذي يقدم تشكيلة منسقة من الأدوات المنزلية والأزياء. وللرجال، يعتبر «The Gentleman’s Community» وجهة الإماراتيين المفضلة للسلع الفاخرة الكلاسيكية من نظارات شمسية وساعات وأزرار أكمام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>دبي القديمة: عبق التاريخ والتقاليد</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتختتم الصحيفة جولتها في «دبي القديمة»، بدءاً من «السيف» على ضفاف خور دبي، حيث متجر Tamashee الذي يعرض أحذية وصنادل جلدية مصنوعة يدوياً ومستوحاة من الثقافة الإماراتية مثل الخنجر العربي والغوص بحثاً عن اللؤلؤ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال التجول في الأزقة الضيقة لحي «الفهيدي» التاريخي، يمكن زيارة «Baba’s Cave» للحصول على مجموعات هدايا من التوابل في صناديق مزينة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولتجربة ثقافية إماراتية خالصة، تنصح الصحيفة بزيارة متجر «Khanyar» الذي يبيع كل شيء بدءاً من العصي والسيوف الإماراتية التقليدية وحتى دلال القهوة ومسابح الصلاة. وبعد عبور الخور بقوارب «العبرة»، يمكن استكشاف «سوق التوابل» الشهير بأعواده العطرية والزعفران وبتلات الورد والليمون المجفف والزعتر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتخلص «التلغراف» في تقريرها إلى أن دبي تقدم كل ما يلزم لرحلة مشمسة واستثنائية، فهي المدينة التي تلتقي فيها التقاليد بالابتكار، حيث تتجاور رحلات السفاري الهادئة والخلوات الصحية مع الشواطئ العائلية والتجارب الثقافية الساحرة، لتضمن للزوار العودة إلى ديارهم بحكايات لا تُنسى عن مدينة تمزج بين أحيائها التاريخية الخالدة ورؤيتها المعاصرة الجريئة.</div></p>

«التلغراف» البريطانية: تجارب التسوق في دبي لا تضاهى

<p class='article-text'>كشفت مؤسسة دبي للإعلام عن تفاصيل دورتها البرامجية الجديدة لقنواتها التلفزيونية والإذاعية، التي تضم تلفزيون دبي وقناة سما دبي وقناة دبي ون وإذاعتي دبي ونور دبي، وتتضمن تشكيلة واسعة من البرامج والإنتاجات الجديدة والمواسم المتجددة، تتنوع بين المحتوى الاجتماعي والاقتصادي والصحي والثقافي والترفيهي والوثائقي، بما يعكس حرص المؤسسة على مواصلة تطوير منظومتها الإعلامية، وتقديم أعمال نوعية تواكب اهتمامات الجمهور وتحولات المشهد الإعلامي، وتعزز قدرتها على الوصول إلى مختلف شرائح المجتمع، انسجاماً مع رؤيتها الهادفة إلى ترسيخ مكانة دبي مركزاً رائداً للإبداع وصناعة المحتوى.</p><p class='article-text'><br>وفي هذا السياق، أكدت سارة الجرمن، رئيسة القنوات التلفزيونية والإذاعية في «دبي للإعلام»، أن الدورة البرامجية الجديدة تجسد توجه المؤسسة نحو تقديم محتوى مؤثر قادر على بناء علاقة مستدامة مع الجمهور، ومواكبة التحولات المتسارعة في أنماط المشاهدة والاستهلاك الإعلامي. وقالت: «يرتبط نجاح المحتوى بمدى قدرته على أن يكون قريباً من الإنسان، وأن يمنحه المعرفة والمتعة والقيمة، ويعكس في الوقت نفسه روح المجتمع وتطلعاته، وهو ما يتجلى في دورتنا البرامجية التي نسعى من خلالها إلى الارتقاء بتجربة المشاهدة، والاستثمار في الأفكار والمواهب، وعرض برامج نوعية تثري المشهد الإعلامي».</p><p class='article-text'>وأضافت: «تتميز دبي بقصصها وإنجازاتها المتفردة التي تستحق أن تصل إلى جمهور واسع، ومسؤوليتنا في «دبي للإعلام» أن نمنح هذه القصص المساحة التي تليق بها من خلال سلسلة برامج نوعية تعبر عن روح دبي وثقافتها. كما نواصل بناء بيئة إعلامية تحفز المبدعين على التجديد، والاستثمار في إنتاجاتنا وتمكين كوادرنا ومواهبنا، بما يعزز تنافسية قطاع الإعلام المحلي، ويرسخ تأثيره وحضوره على خريطة الإعلام العالمي».</p><h2>تلفزيون دبي.. محتوى متجدد</h2><p class='article-text'>وتتضمن الدورة البرامجية الجديدة لتلفزيون دبي مجموعة من البرامج التي تجمع بين المعرفة والترفيه وريادة الأعمال والصحة والاقتصاد، وفي مقدمتها «شارك تانك دبي» الذي يعود بموسم رابع، حاملاً معه فرصاً جديدة ومشاريع طموحة تعكس تطلعات رواد الأعمال وأصحاب المشاريع الصغيرة والمتوسطة، وتتيح لهم الاستفادة من خبرات نخبة من كبار المستثمرين. وتضم لجنة المستثمرين في الموسم الرابع مجموعة من رواد الأعمال المعروفين، من أصحاب التجارب المهنية المتنوعة والخبرات المتخصصة في تأسيس الشركات وقيادتها وإدارة أعمالها، وهم محمد الزعابي، الرئيس التنفيذي لمجموعة «OBK للاستثمار» والرئيس التنفيذي ومؤسس «رويال يختس»، ومنى عطايا، مؤسِّسة «مامز وورلد»، والشريكة المؤسِّسة لـ«بيت دوت كوم»، وعبدالله أبو شيخ، مؤسس منصة «مال»، وعبدالله الأشـرم، الرئيس التنفيذي لمجموعة (AMA) والرئيس التنفيذي السابق لمجموعة (7X) (مجموعة بريد الإمارات)، إلى جانب توفيق كريديه، الشريك المؤسس ورئيس مجلس الإدارة التنفيذي لمجموعة «براندز فور لس».</p><p class='article-text'><br>كما يعود البرنامج الطبي «ذا دكتورز»، بمشاركة نخبة من الأطباء من ذوي التخصصات والخبرات المتنوعة، من بينهم الدكتورة مريم مطر، طبيبة وعالمة في طب المستقبل، التي تمتلك خبرة واسعة في طب طول العمر والجينوم والطب التجديدي والرعاية الصحية التنبؤية، والدكتورة زينة كنيعو، طبيبة الأمراض الجلدية والتجميل، إلى جانب الدكتور محمد زيدان، رئيس قسم القلب والأوعية واستشاري أمراض القلب التداخلية في المستشفى الأمريكي دبي، والدكتور باسل نصرالله، استشاري طب الأطفال والحساسية ومدير مركز الأطفال الأمريكي. ويتناول هذا الموسم تشكيلة واسعة من الموضوعات والقضايا الصحية المرتبطة بالحياة اليومية وأحدث الابتكارات الطبية، كما يقدم للجمهور نصائح ومعلومات موثوقة وقصصاً واقعية تسهم في تعزيز الوعي الصحي.</p><p class='article-text'><br>ويجدد «دبي هذا الصباح» حضوره على شاشة تلفزيون دبي برؤية بصرية معاصرة وإيقاع تفاعلي يرصد أبرز ما تشهده دبي والإمارات من فعاليات، ويشارك في تقديمه سنان النعيمي، مهران قاسم، سالي سعيد و عبير البلوشي، عبر فقرات تجمع بين الجوانب المعرفية والتعليمية والترفيهية، وتلامس اهتمامات المشاهدين. كما ستتضمن الدورة البرامجية الجديدة الموسم الثالث من البرنامج الاقتصادي «اقتصاد 101»، من تقديم طلال محمد وساندي مصطفى، ويسلط الضوء على مرونة اقتصاد الإمارة القائم على المعرفة والابتكار، وجاهزية بيئة الأعمال وقدرتها على التعامل مع المتغيرات العالمية. وتعرض القناة أيضاً الموسم الثالث من المسلسل التركي التاريخي «محمد الفاتح – سلطان الفتوحات»، إلى جانب باقة متنوعة من الأعمال الدرامية الخليجية والعربية.</p><p class='article-text'><br>سما دبي.. المجتمع والتراث</p><p class='article-text'><br>من جهة أخرى، تقدم قناة سما دبي في دورتها الجديدة مجموعة من البرامج النوعية التي تستمد موضوعاتها من قيم المجتمع الإماراتي وتراثه، وتواكب في الوقت ذاته مسيرة الإمارة وما حققته من نجاحات، وفي مقدمتها «55 عاماً من الاتحاد»، من تقديم حصة الفلاسي، وفيه تستعيد محطات من مسيرة اتحاد الدولة عبر لقاءات مع شخصيات عاصرت مراحل التأسيس والبناء، ويضيء على الإنجازات التي أسهمت في تشكيل ملامح الدولة.</p><p class='article-text'>ويجدد برنامج «مساء دبي» حضوره مع حنان البلوشي ووليد المرزوقي ويوسف صالح وسماح العبار، بفقرات تفاعلية تلامس اهتمامات الجمهور، وتتابع المبادرات والنماذج الملهمة، إلى جانب الموضوعات الاجتماعية والثقافية والاقتصادية.</p><p class='article-text'><br>وتطل ليلى المقبالي عبر «مراري»، الذي يرصد تطور أزياء المرأة الإماراتية ودلالاتها الثقافية والاجتماعية، ويفتح برنامج «مع الأسرة» مع أيوب يوسف ملفات ترتبط بالأسرة الإماراتية والتربية والتعليم والعلاقة بين الأبناء والأهل، مستعيناً بخبراء ومختصين لطرح رؤى وحلول عملية.</p><p class='article-text'>ويعود «الوجهة الأولى» في موسمه الرابع، وفيه تصطحب رحاب المهيري والأطفال غميلة واليازية وعبيد، الجمهور في رحلة بين الوجهات السياحية والعائلية، في حين يركز يوسف صالح في الموسم الرابع من «ابن بيتك» على الحلول والنصائح المرتبطة بالبناء والتعمير وصيانة المنازل، والاستفادة من المساحات والطاقة بكفاءة واستدامة.</p><p class='article-text'><br>أما قناة «دبي ون» فتقدم لجمهورها والناطقين باللغة الإنجليزية تشكيلة متنوعة من البرامج، من بينها برنامج (DXB Today)، الذي يواكب نبض دبي وأسلوب الحياة فيها، وعبر فقراته يسلط الضوء على أبرز الفعاليات والابتكارات والشخصيات المؤثرة في المشهد الفني والموسيقي المحلي. كما يأخذ البرنامج اليومي مشاهديه إلى عوالم الموضة والطعام والترفيه.</p><p class='article-text'><br>نور دبي.. صوت المجتمع</p><p class='article-text'><br>وتعزز إذاعة «نور دبي» حضورها على الساحة المحلية بوصفها صوتاً قريباً من الناس وتفاصيل حياتهم اليومية عبر باقة من البرامج الاجتماعية والصحية والاقتصادية والإنسانية والثقافية، يتصدرها البرنامج الجماهيري «البث المباشر» مع راشد الخرجي، الذي يشكل حلقة وصل بين المستمعين والجهات الرسمية المختصة، ويناقش الموضوعات التي تمس حياتهم اليومية. وفي «بلسم»، يستعرض الدكتور بسام الدرويش موضوعات متخصصة في الصحة العامة والعلاج والوقاية، ويضع برنامج «دليل الأعمال» مع ميرهان الدسوقي مستمعيه أمام مستجدات اقتصاد دبي والإمارات، وتحليلات أسواق الأسهم والعملات والعقار، ونماذج ملهمة في عالم الأعمال.</p><p class='article-text'>أما محمد الظفري، فيتناول في «السالفة وما فيها» موضوعات اجتماعية وحياتية ترتبط باهتمامات الناس وشؤونهم.<br>وتضم خريطة «نور دبي» أيضاً برامج «دروب العطاء» مع أحمد الزاهد، و«مجتمع دبي» مع فاطمة الشيباني، و«الناس للناس» مع يوسف الحمادي، إلى جانب البرنامج الرياضي «روحك رياضية» مع كفاح الكعبي، و«ساعة أسرية» مع أحمد عبدالكريم، و«أحلام سعيدة» للدكتور خالد العنبري، و«روح القانون» مع المحامي عيسى بن حيدر، و«أثير المحبة» مع هدى الفهد، و«لمن يهمه الأمر» مع الدكتور جاسم ميرزا.</p><p class='article-text'>إذاعة دبي</p><p class='article-text'>وتواكب إذاعة دبي إيقاع المدينة وروحها المتفردة بدورة برامجية تجمع الأخبار والترفيه والفعاليات ونمط الحياة، وترافق المستمع على مدار اليوم. ويأتي في مقدمتها البرنامج الصباحي «صباح الخير يا دبي» مع عبدالله علي ولونا غفرة، الذي يتابع الأخبار المحلية والاقتصادية في دبي والإمارات، عبر فقرات وموضوعات تمنح المستمع بداية يوم نشطة وقريبة من اهتماماته. كما يسلط برنامج «دبي لايف» مع فاطمة عبدالرحمن ومحمد العويسي وماجد الجناحي الضوء على الشباب والمبدعين والمستثمرين ورواد الأعمال الذين وجدوا في دولة الإمارات بيئة حاضنة لطموحاتهم ومشاريعهم، وعلى النماذج التي تجسد نهج دبي والإمارات في تحفيز النجاح والتميز.</p><p class='article-text'>ويأخذ برنامج «كوكب آخر» مع سيف عبدالله وسامر طرابلسي المستمعين إلى قلب الفعاليات في دبي، متنقلاً بين عوالم الموضة والإتيكيت والمسارح والحفلات والمطاعم، إلى جانب استضافة فنانين ومشاهير ورياضيين، ليعكس حيوية المدينة وتنوع مشهدها الترفيهي.</p>

دورة برامجية جديدة تجمع المعرفة والترفيه وريادة الأعمال والصحة والثقافة

«دبي للإعلام» ترسم ملامح مشهد إعلامي متجدد ببرامج وإنتاجات نوعية

<p class='article-text'><div data-empty="false">حين أقدم لص غامض على اقتحام منزل المخرجة صوفيا كوبولا في نيويورك، متجاهلاً كافة التحف الفنية الباهظة ليختار بدقة صورة فوتوغرافية من كواليس فيلم «ماري أنطوانيت»، ربما لم يكن يعلم أنه يعيد التذكير بواحدة من أغرب المفارقات الفنية في تاريخ السينما الحديثة؛ فتلك اللقطة التي تجمع ممثلين بأزياء فرساي الملكية مع سماعات أجهزة «آيبود» وحواسيب «أبل» المحمولة، تختصر بحد ذاتها قصة فيلم وُلد وسط عاصفة من الانتقادات ليصبح لاحقاً أيقونة ثقافية خالدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعضد هذه الحادثة قصة سرقة منزلية غريبة جرت مؤخراً؛ إذ اقتحم اللصوص الطابق الأول من منزل المخرجة، وفحصوا مجموعة من الأعمال الفنية المؤطرة الباهظة الثمن والمعلقة على الجدار، ليختاروا صورة من كواليس فيلم صوفيا كوبولا الصادر عام 2006 «ماري أنطوانيت»، والتي تظهر فيها كومبارسان تقفان داخل خيمة بيضاء كبيرة، وترتديان أزياء باستيلية حائزة على جائزة الأوسكار من تصميم ميلينا كانونيرو، وهما تلتقطان صورة بكاميرا رقمية. يقول صانع الصورة، أندرو دورهام، وهو مصور ومنتج وصديق مقرب لكوبولا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>من الرفض الجماهيري إلى الأيقونة الثقافية</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ربما كان اللصوص من طلاب السينما، أو ربما امتلكوا حساباً نشطاً على منصة «تمبلر» (Tumblr) في حقبة العقد الثاني من الألفية، حيث حظيت صور دورهام الحميمة من كواليس الفيلم الثالث لكوبولا بجمهور واسع وعشاق مخلصين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تنحسر أبدًا حالة الانبهار بفيلم كوبولا الأنيق والعاطفي عن دوفين فرنسا (ولي عهدة فرنسا) طوال العقدين الماضيين منذ صدوره. لدرجة يصعب معها تخيل بدايات الفيلم المتعثرة آنذاك.</div></p><p class='article-text'>ففي مهرجان كان السينمائي عام 2006، قوبل الفيلم بصيحات الاستهجان من المشاهدين وانتقدته الصحافة بشدة؛ إذ وصفته صحيفة «الغارديان» بأنه «مربك ومتبلد تاريخياً»، بينما ذكرت مجلة «سليت» أن كوبولا كانت «حنينية تجاه النظام القديم (Ancien Régime) بقدر حنين فيلم ذهب مع الريح (Gone with the Wind) إلى الجنوب الأمريكي القديم».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتركز جزء كبير من الغضب على تجاهل الفيلم التام للدقة التاريخية، بدءاً من الموسيقى التصويرية الرومانسية الحديثة وصولاً إلى اللهجات الأمريكية. </div></p><p class='article-text'>ولم يساعد الفيلم حقيقة أن كوبولا مُنحت صلاحية استثنائية للتصوير الفعلي داخل قصر فرساي، وهو امتياز اعتبر البعض أنه أُهدر تماماً. وقد غطى الفيلم تكاليف إنتاجه في شباك التذاكر، ولكنه لم يحقق أكثر من ذلك بكثير.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>الاعتراف والتحول الجذري</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مع ذلك، لم يخلو الفيلم تماماً من التقدير الصناعي؛ فقد فازت كانونيرو بجائزة الأوسكار لأفضل تصميم أزياء عن إبداعاتها الباستيلية الفخمة في عام 2007، بل وحصل الفيلم على جائزة السينما التابعة لنظام التعليم الوطني الفرنسي في مهرجان كان، وهي مفارقة مدهشة بالنظر إلى أن العديد من الشكاوى الأولية كانت موجهة ضد خروج الفيلم عن الأحداث التاريخية. </div></p><p class='article-text'>وقد انسجم بعض النقاد مع رؤية كوبولا وأثنوا عليها وفقاً لذلك. ولكن بمرور الوقت، انقلب التيار تماماً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">الآن، يُشاد بفيلم «ماري أنطوانيت» باعتباره العمل الذي دشن فصلاً جديداً من الدراما التاريخية القائمة على «الأجواء والمزاج»، مما منح شرعية للمخرجين الأكثر اهتماماً بخلق الحالة المزاجية بدلاً من سرد الحقيقة التاريخية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>الشعر المستعار وموسيقى آيبود</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اكتسب الفيلم حياة أبدية أسطورية تتجاوز إطلاقها الأولي، ليصبح اختصاراً ثقافياً للوحدة المذهبة، ولتغدو الملكة الشابة رمزاً كئيباً للطفولة والأنوثة. </div></p><p class='article-text'>وفي العام الماضي، أقام متحف «فكتوريا وألبرت» في لندن معرضاً يضم مجموعة من ملابس الملكة الشابة وأحذيتها وأثاث غرفة نومها، بالإضافة إلى أزياء كانونيرو ومجموعة من قطع منصات العروض المعاصرة المستوحاة من الدوفين نفسها.</p><p class='article-text'>وقالت امينة المعرض سارة غرانت إن هذا العرض «ما كان ليتم» لولا فيلم كوبولا. وفي هذا الأسبوع، افتتح قصر فرساي معرضاً خاصاً به يركز بشكل أكبر على الفيلم، بينما سيحظى الفيلم الشهر المقبل بإعادة إطلاق كاملة في دور السينما احتفالاً بمرور 20 عاماً على صدوره.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكأن ذلك لم يكن كافياً، يمكن لعشاق الفيلم الآن إعادة إحياء الحياة في كواليس كوبولا من خلال عملين إعلاميين خّالدا كل تفصيلة وثوب ومعجنات. </div></p><p class='article-text'>الأول هو مجموعة صور دورهام الضخمة التي التقطها بكاميرته الفورية، والثانية هو الوثائقي المتأخر للراحلة إليانور كوبولا بعنوان «صنع ماري أنطوانيت» (Making Marie Antoinette) والمقرر إصداره الشهر المقبل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b> كواليس العقد الأول من الألفية</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">التقط دورهام 1,872 صورة تحديداً، موزعة على 52 لفة فيلم. والكتاب النهائي الذي نُشر هذا الشهر بواسطة دار «Important Flowers» يضم مجموعة مختارة بعناية من حوالي 400 صورة. </div></p><p class='article-text'>يقول دورهام: «كنت هناك حقاً توثيقاً للإنتاج لصالح صوفيا.. فقط لأجل أرشيفنا، لكي نتمكن أنا وصوفيا من الاحتفاظ بكل هذه اللقطات». سافر من لوس أنجلوس إلى باريس، وأقام على أريكة كوبولا وسافر معها كل صباح إلى موقع التصوير.</p><p class='article-text'>ويضيف: «لحسن حظي، لم يكن أحد يفعله ما كنت أفعله، ولم يكن أحد يهتم.. كنت أتجول بكاميرتي وأقوم بعملي الخاص بطريقتي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان عمله يركز غالباً على التناقضات الساحرة وغير المتناسقة، لا سيما اللحظات التي تتصادم فيها أزياء القرن الثامن عشر مع تقنيات أوائل العقد الأول من الألفية؛ مثل ظهور كيرستن دانست وجيسون شوارتزمان بكامل أزيائهما التاريخية بينما يستخدمان جهاز «Apple PowerBook»، أو يتشاركان سماعات الأذن الموصولة بجهاز «iPod Classic»، أو مجاميع الكومبارس بأشعارهم المستعار وهم يدخنون ويتحدثون على هواتف محمولة ضخمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نُشرت صور دورهام لأول مرة عبر مجلة «Vogue France»، ثم ابدت مجلات أخرى حول العالم اهتمامها بها، حيث تم ترخيصها قانونياً في البداية بمساعدة وكيل نقابي سعى إليه استباقياً. </div></p><p class='article-text'>وبعد ظهور وسائل التواصل الاجتماعي، انتشرت الصور في كل مكان. ويقول: «لم نكن نملك أي سيطرة عليها، كنت أرى هذه الصورة لجيسون وكيرستن وهما على دراجة فيسبا، وكانت في كل مكان.. وكنت أقول لنفسي: لا أعرف كيف حصل الناس عليها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>عصر مختلف</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعتقد دورهام أن أحد أسباب استمرار هذه الصور طوال هذا الوقت هو أنها تعمل بمثابة نوع من «الكبسولة الزمنية». ويقول: «تم تصوير هذا الفيلم في العام الذي سبِق إطلاق هاتف آيفون.. أعتقد أن ذلك يوضح الكثير حول ما تمثله هذه الصور». </div></p><p class='article-text'>وهناك أيضاً تيار خفي من طابع «الأناقة المستقلة» (Indie sleaze). ويضيف دورهام: «ربما بالنسبة للشباب، فإنهم يمثلون فيلماً قديماً رائعاً، من الممتع نوعاً ما رؤية هؤلاء الممثلين عندما كانوا أصغر سناً والجميع يدخنون، وهو ما يستحضر حقبة مختلفة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهناك جانب فخري ومترف في صور دورهام، ليس فقط لأن الجميع فيها يرتدون ملابس ارستقراطية فرنسية وهم يتجرعون الشمبانيا ويتناولون الحلويات.</div></p><p class='article-text'>اليوم، تكبدت صناعة السينما الأمريكية دوامة هبوطية مع بطالة بلغت نحو 30% منذ عام 2022 وفقاً لبيانات مكتب إحصاءات العمل.</p><p class='article-text'>وتنتج الاستوديوهات أفلاماً أقل بكثير مقارنة بما كانت عليه قبل بضع سنوات، وانخفاض ميزانيات الأفلام يجعل من الصعب تمويل أي فيلم على الإطلاق، ناهيك عن توفير أموال للملذات الإضافية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقول دورهام: «عندما وصلت إلى باريس، شعرت أن موقع التصوير كان يعكس بلاط فرساي تماماً.. كنا نتناول وجبات غداء جماعية رائعة.، ثم يمتد الأمر إلى عطلات نهاية الأسبوع وأيام الإجازة».</div></p><p class='article-text'>وتنتشر صور طاقم العمل والممثلين وهم يرقصون في نادي «Le Baron»، وهو مكانهم المفضل المعتاد، في جميع أنحاء الكتاب - بما في ذلك صورة لعينين متعبتين لكوبولا في الساعات الأولى من الصباح وهي محجوزة خارج الشقة لأن دورهام فقد مفاتيح الشقة على حلبة الرقص. ويقول: «كنا جميعاً مجرد مجموعة من الأطفال نستمتع بوقتنا في باريس».</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>الوثائقي التذكاري</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان نهج دورهام في التوثيق مختلفاً عن نهج إليانور كوبولا، صانعة الأفلام الوثائقية الراحلة التي توفيت عام 2024 وهي والدة صوفيا كوبولا، والتي صورت نسختها الخاصة من الأحداث في موقع التصوير. </div></p><p class='article-text'>بدأت صوفيا وإليانور كوبولا العمل على الفيلم الوثائقي التذكاري معاً أثناء الحجر الصحي خلال جائحة كوفيد-19 في عام 2020، لتكمل صوفيا الفيلم في النهاية بعد وفاتها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول دورهام: «كانت (إليانور) من أكثر الأشخاص خفاءً.. بينما كانت طريقتي تعتمد أكثر على الخروج ومصادقة الناس». </div></p><p class='article-text'>وأشار إلى أن كاميرته الصغيرة من نوع «Contax TVS3» مكنته من التقاط الصور بسرعة وبطريقة غير مزعجة.</p><p class='article-text'>ويضيف: «أما إليانور، فقد كانت منعزلة وهادئة جداً لدرجة أنك لا تكاد تشعر بوجودها. كانت طريقتها مختلفة تماماً، وكأنها ذبابة على الجدار».</p><p class='article-text'><b>80 ساعة </b></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سجلت إليانور كوبولا أكثر من 80 ساعة من اللقطات المصورة من فترة الإنتاج، مسجلة لحظات حميمة في كواليس التصوير، بما في ذلك نوبات الإحباط العابرة لابنتها مع الزملاء الذين يشرحون الأمور بطريقة متعالية (mansplaining)، أو حياد دانست المهذب عند تصويرها لمشروع إضافي بين لقطات التصوير. </div></p><p class='article-text'>ولكن الأهم من السماح للمعجبين بإعادة تجربة «ماري أنطوانيت» عبر عدسة عفوية، فإن الفيلم الوثائقي يتيح للمشاهدين رؤية العمل بأكمله من منظور أم فريد.</p><p class='article-text'>وتؤدي الممثلة ديان لين التعليق الصوتي لفقرات من مذكرات كوبولا الخاصة طوال الفيلم وهي تستذكر ضخامة رؤية طموح ابنتها المهني والإبداعي بشكل مباشر.</p><p class='article-text'><b>دعهم يأكلون الكعك</b></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تُظهر اللقطة الأخيرة من الفيلم الممثلة دانست وهي تسترخى في حوض الاستحمام ملقية بواحدة من أكثر العبارات الخيالية شهرة في التاريخ: «دعهم يأكلون الكعك». وكان ذلك، بشكل ملائم، آخر مشهد تم تصويره في موقع فرساي. </div></p><p class='article-text'>ويخبرنا تعليق إليانور كوبولا الصوتي أن صوفيا تفاجأت بأنهم لم يتمكنوا من إنهاء الفيلم فحسب، بل وفعلوا ذلك في الوقت المحدد وضمن الميزانية المقررة. وهي انتصارات صغيرة باهتة مقارنة بمكانة الفيلم الراسخة في تاريخ السينما.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويختتم دورهام حديثه عن تحفة صوفيا كوبولا بالقول: «لست متأكداً مما إذا كان الناس قادرين على تحمل تكلفة صناعة أفلام كهذه اليوم، يبدو حقاً أن هذا النوع من الأفلام قد أصبح موضة قديمة عفا عليها الزمن».</div></p>

صوفيا كوبولا كسر قواعد التاريخ فعاقبها النقاد وأنصفها الزمن

" آيبود " فرساي.. هفوات عبقريّة صنعت أسطورة ماري أنطوانيت

<p class='article-text'>أعلن جوزيبي مارسوتشي، الرئيس التنفيذي لمجموعة «أرماني» الإيطالية للسلع الفاخرة، أن المجموعة منفتحة على بيع الحصة البالغة 15 %، التي خصصها مؤسسها الراحل جورجيو أرماني في وصيته، إلى عدة مستثمرين بدلاً من مستثمر واحد، في وقت تستعد فيه لبحث خيارات الصفقة مع مجموعات كبرى.</p><p class='article-text'>وأوضح، رداً على سؤال بشأن إمكانية تقسيم الحصة بين 3 مستثمرين، على هامش عرض أزياء لعلامة جورجيو أرماني، أن شراء الحصة من جانب مستثمر واحد ليس أمراً حتمياً. </p>

«أرماني» تفتح باب بيع 15 % من أسهم الشركة

<p class='article-text'><div data-empty="false">منذ أيام، استوقفني إعلان لإحدى العلامات التجارية المتخصصة في العباءات. لم يكن تصميم العباءة هو ما لفت انتباهي، بل طريقة تقديمها. ظهرت العارضة ترتدي عباءة مفتوحة، وتحتها تنورة قصيرة جداً، في مشهد بدا وكأن الهدف منه الترويج للعباءة كقطعة أزياء عصرية تكمل الإطلالة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">توقفت أمام الصورة طويلاً. ليس لأنني ضد الموضة، ولا لأنني أرفض أن تتطور العباءة، بل لأن سؤالاً بسيطاً خطر في بالي: ماذا بالضبط نبيع هنا؟ العباءة؟ أم شكل العباءة بعد أن جرّدناها من معناها؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ربما كانت مجرد صورة إعلانية بالنسبة لمن صمّمها، لكنها بالنسبة لي اختزلت ظاهرة أصبحت أراها تتكرر من حولنا... عباءة مفتوحة بالكامل، وتحتها ملابس تكشف أكثر مما تستر. وأحياناً تتحول العباءة إلى مجرد إطار أنيق لما تحتها؛ قطعة تضاف إلى الإطلالة، أو «ستايل» عصري لا علاقة له بالمعنى الذي حملته عبر أجيال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا شعرت أن المسألة تستحق أن نتوقف عندها:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالقضية ليست في شكل العباءة، بل في ما يتبقى منها حين تفقد رمزيتها ويضيع معناها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أنا لست ضد العباءة الملوّنة، ولا المطرزة، ولا المزينة بالورود، ولا التصاميم الحديثة والجريئة، بل أحب أن أرى العباءة تتطور. لوّنوها... طرزّوها... ابتكروا فيها... أعيدوا تصميمها. دعوها تعبّر عن شخصية المرأة وعن زمنها. فالهوية الحية لا تتجمد، لكنْ هناك فرق بين تطوير الرمز... وإلغاء معناه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالعباءة لم تكن يوماً مجرد قطعة قماش نرتديها فوق ملابسنا. ارتبطت في مجتمعنا بالحشمة والوقار والاحترام، وأصبحت جزءاً من هويتنا وذاكرتنا الاجتماعية. وهنا تكمن المفارقة: حين تصبح العباءة إطاراً لما يناقض معناها، لا بد أن نسأل: إذا كانت العباءة لا تستر... فما الذي بقي منها غير اسمها؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن هذا السؤال لا ينبغي أن نوجهه إلى من ترتدي العباءة وحدها. فالإعلان الذي أثار هذه الفكرة في ذهني أعادني إلى مسؤولية أخرى ربما لا نتحدث عنها بما يكفي: مسؤولية من يستخدم رموزنا الثقافية في الإعلان والتسويق. فحين تتحول العباءة، أو أي عنصر من عناصر زينا المحلي، إلى مادة إعلانية وتجارية، يصبح لكيفية تقديمه معنى وتأثير يتجاوزان بيع المنتج نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا أتساءل: هل نحتاج إلى قدر أكبر من المسؤولية الإعلانية عند استخدام رموزنا الوطنية والثقافية؟ فليس كل استخدام للزي المحلي احتفاءً به.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا أقصد بذلك أن نضع رقيباً على كل إعلان، أو أن نحدد للناس كيف يرتدون الزي، أو أن نضع الإبداع في قالب واحد، لكن من يستخدم رمزاً ثقافياً لأغراض تجارية، تقع عليه مسؤولية أن يفهمه أولاً، وأن يقدمه بحساسية واحترام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا نصل حتماً إلى المساحة الأكثر حساسية في هذا النقاش: الحرية الشخصية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أؤمن بحرية المرأة في اختيار ما ترتديه، ولا أرى أن من حق أحد أن يحاكم أخلاق الإنسان من ملابسه. فالحرية في الاختيار حق، لكنها لا تنفصل عن الوعي وحسن التقدير؛ بأن نعرف للمكان خصوصيته، وللمناسبة ما يليق بها، وللرمز معناه.</div></p><p class='article-text'>وما يستحق النقاش هنا ليس الحرية ذاتها، بل علاقتنا بالرمز حين نختار أن نرتديه. فإذا اختارت المرأة التنورة القصيرة، فهذا خيارها، وإذا اختارت العباءة، فهذا أيضاً خيارها، لكن حين يجتمع الاثنان في صورة واحدة، ألا يحق لنا أن نتساءل: ماذا أصبحت تعني العباءة؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">هناك فرق كبير بين أن نُملي على المرأة ما ترتديه، وبين أن نتساءل عن معنى رمزٍ اختارت أن ترتديه. فالحرية في الاختيار لا تُلغي دلالة الرمز، ولا تمحو ما يحمله من معنى وذاكرة وهوية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن هنا أصل إلى سؤال أراه أكبر من العباءة نفسها: متى أصبحت الحشمة شيئاً نتردد في الدفاع عنه؟ ومتى أصبح الحديث عنها وكأنه اعتداء على الحرية أو رفض للحداثة؟ ومن قال أصلاً إن الحشمة نقيض الجمال أو الأناقة؟ وهل أصبح الحفاظ على الحشمة يعني بالضرورة رفض الحداثة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالحشمة ليست لوناً ولا قماشاً ولا قالباً نضع فيه المرأة؛ الحشمة قيمة قبل أن تكون مظهراً، ووعيٌ قبل أن تكون لباساً. هي أن نعرف للستر معناه، وللمكان حرمته، وللحضور وقاره، وللذات احترامها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولهذا، فإن ما يقلقني اليوم ليس إعلاناً واحداً، ولا فتاة واحدة، ولا حتى طريقة واحدة في ارتداء العباءة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ما يقلقني هو الاعتياد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نرى المشهد مرة فنستغربه، ثم نراه عشر مرات فنتوقف عن التعليق عليه، ثم نراه مئة مرة فلا نعود نراه أصلاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهكذا يصبح الاستثناء مألوفاً، والمألوف مقبولاً، والمقبول مع الوقت «طبيعياً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا تحديداً تتحول المسألة من خيار نراه اليوم إلى معنى قد نورّثه غداً. فالطفلة التي تكبر اليوم وهي ترى العباءة مراراً في صورة تناقض معناها، لن تعرف العباءة كما عرفناها نحن، ولن تحمل عنها الذاكرة التي حملناها عن أمهاتنا وجداتنا. هي لن تتعلم معناها مما نقوله لها، بل مما تراه أمامها كل يوم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا يصبح السؤال مسؤوليتنا نحن: فأي صورة للعباءة نصنعها اليوم في ذاكرة الجيل القادم؟ هل ستبقى في وجدانهم رمزاً للحشمة والوقار، يتطور شكله وتبقى قيمته؟ أم ستصبح مجرد قطعة أزياء تُرتدى بلا دلالة؟ وعندها لن نكون قد غيّرنا تصميم العباءة فقط، بل ربما غيّرنا تعريف الحشمة في ذهن جيل كامل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ذلك، لا أريد للعباءة أن تعود إلى شكل واحد، ولا أريد أن نضعها في متحف ونقول للجيل الجديد: هكذا ارتدتها جداتكن، وهكذا يجب أن ترتدينها أنتن. أريد العكس. أريد أن ترتدي ابنتي العباءة بطريقتها، وأن ترتديها حفيدتي يوماً بطريقة ربما لا تشبه طريقتي إطلاقاً. أريدها أن تتغير وتتطور وتبقى حية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكنني أريد أيضاً أن تعرف ابنتي وحفيدتي لماذا وُجدت العباءة أصلاً. فالهوية لا تعني أن نكرر شكل الماضي. الهوية أن نسمح للشكل أن يتغير، من دون أن نسمح للمعنى أن يضيع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولهذا أعود في النهاية إلى الصورة التي بدأت منها، وإلى ذلك الإعلان الذي أثار في داخلي غيرةً على رمزٍ من رموز هويتنا. لم يزعجني أن العباءة كانت عصرية. ولم تزعجني التنورة القصيرة في حد ذاتها؛ فهذا اختيار من ترتديها. ما أزعجني هو جمع الاثنين في إعلان يبيع العباءة، وكأننا نبيع الرمز ونلغي معناه في الصورة نفسها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نظرت إلى الإعلان، وسألت نفسي: إذا نزعت الحشمة من العباءة، فما الذي بقي منها سوى القماش؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">طوّروا العباءة كما تشاؤون. لوّنوها، طرزّوها، غيّروا قصّاتها، واجعلوها تعبّر عن جيل جديد، لكن إن اخترنا أن نرتدي العباءة، فلنحترم معناها، وإن اخترنا أن نقدمها في إعلان، فلنحترم رمزيتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والأمر لا يتوقف عند العباءة وحدها؛ فرموزنا الوطنية والثقافية، بكل أشكالها، ليست مجرد صور أو أزياء أو عناصر قابلة للاستخدام بلا اعتبار لسياقها، بل هي جزء من هويتنا وذاكرتنا، وتحمل في تفاصيلها شيئاً منّا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالحرية حق، والإبداع حق، لكن لرموز الأوطان مكانتها، واحترامها مسؤولية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأحياناً، أخطر ما يمكن أن نفعله برموزنا ليس أن نتخلى عنها... بل أن نُبقي على شكلها، بعد أن نُفرِّغها من معناها.</div></p>

العباءة.. بين الحشمة والحرية

<p class='article-text'>كشفت ماي ماسك، والدة أغنى رجل في العالم الملياردير إيلون ماسك، عن تفاصيل لافتة من حياتها، مؤكدة أنها لا تجد غضاضة في النوم في أماكن متواضعة، حتى عندما تزور ابنها في منشأة "ستاربيس" التابعة لشركة "سبيس إكس" في ولاية تكساس.</p><p class='article-text'>وقالت ماي ماسك، البالغة من العمر 78 عاما، في تصريحات لصحيفة "نيويورك بوست"، إنها تنام في مرآب "كراج" ابنها خلال زياراتها إلى "ستاربيس"، مضيفة: "إذا كان لديّ أريكة أو مرتبة على الأرض، فأنا بخير. النوم على الأرض... هناك سقف فوق رأسك. هذه رفاهية".</p><p class='article-text'>وتعكس تصريحات ماي فلسفة حياة تقول إنها تبنتها منذ سنوات طويلة، إذ نشأت وهي تخيم في صحراء كالاهاري، كما عاشت فترات من حياتها معتمدة على النوم لدى الآخرين حتى بلغت الستين.</p><p class='article-text'>مسيرة مهنية ناجحة</p><p class='article-text'>وتروي ماي في مذكراتها الجديدة "Timeless: The Art of Reinvention and Resilience at Any Age" جانبا من رحلتها الشخصية والمهنية، ولا سيما السنوات التي أعقبت انفصالها عن زوجها السابق إيرول ماسك.</p><p class='article-text'>وبعد الانفصال، تولت ماي مسؤولية إعالة أطفالها الثلاثة: إيلون وكيمبال وتوسكا، وعملت في وظائف متعددة في جنوب أفريقيا ثم تورنتو، من بينها اختصاصية تغذية ومدرّسة في مجال التغذية، إلى جانب عملها في عرض الأزياء.</p><p class='article-text'>وتقول إن الحياة علمتها أن بعض الكماليات يمكن الاستغناء عنها، بينما تبقى راحة البال والأمان أكثر أهمية.</p><p class='article-text'>وقالت: "يمكنك الاستغناء عن وجبات العشاء، والأفلام، والملابس الفاخرة أو أي شيء آخر، طالما أنك لا تعيش مع شخص سيئ يصرخ في وجهك طوال الوقت".</p><p class='article-text'>أفضل سنوات حياتي</p><p class='article-text'>ورغم بلوغها أواخر السبعينات، لا تبدو ماي مستعدة للتقاعد أو التخفيف من نشاطها. فقد واصلت العمل كعارضة أزياء وأخصائية تغذية ومتحدثة وشخصية نشطة على وسائل التواصل الاجتماعي.</p><p class='article-text'>وتقول ماي عن عقدها السابع من العمر: "أقول إن السنوات بعد سن السبعين كانت أفضل سنواتي. حقا، كانت أفضل سنوات حياتي".</p><p class='article-text'>وتشير إلى أنها تقضي نحو أربع ساعات كل صباح في إدارة حضورها على وسائل التواصل الاجتماعي، ومتابعة فرص العمل في مجال عرض الأزياء وإلقاء الكلمات، مفضلةً إدارة كثير من هذه المهام بنفسها.</p><p class='article-text'>علاقتها بإيلون.. من "البيض المخفوق" إلى دعم الأسرة</p><p class='article-text'>وتروي ماي أن شخصية إيلون كانت دائما مختلفة، مستذكرةً إحدى المرات التي أخبرها فيها بأنه قضى الليل في تصميم صواريخ.</p><p class='article-text'>وتقول: "وماذا يمكنك أن تجيب على ذلك؟ ليست لدي خبرة أقدمها له. كل ما أستطيع تقديمه هو البيض المخفوق".</p><p class='article-text'>وفي الوقت نفسه، ترى ماي جانبا عائليا أكثر دفئا في شخصية ابنها، مشيرة إلى علاقته بأطفاله.</p><p class='article-text'>وقالت: "عندما يكون مع أطفاله، لا وجود لأي شخص آخر. إنه فقط يلعب معهم. إنه محبوب، ومضحك".</p><p class='article-text'>انتقادات سياسية وتوتر مع بعض الصحفيين</p><p class='article-text'>كما تطرقت ماي إلى الجدل السياسي المحيط بابنها، قائلة إنها أصبحت تتابع بعض الصحفيين الذين ترى أن تغطيتهم لإيلون غير منصفة، وكانت تشير إليهم مباشرة عبر منصة "X" للتعبير عن اعتراضها.</p><p class='article-text'>وقالت: "كنت أبحث عن الصحفي الذي كتب القصة... وأقول له: عار عليك. كنت غاضبة، وكان ذلك يمنحني قدرا من الراحة، لكنه لم يوقفهم".</p><p class='article-text'>وتحدثت كذلك عن تجربتها الشخصية مع ملف الهجرة والجنسية الأمريكية، مشيرة إلى أنها أمضت سنوات طويلة في الولايات المتحدة قبل أن تحصل على البطاقة الخضراء، ثم انتظرت خمس سنوات أخرى قبل أن تحصل على الجنسية.</p><p class='article-text'>وتقول عن لحظة حصولها عليها: "عندما تحصل على جنسيتك... تبكي فقط. تكون سعيدا جدا".</p><p class='article-text'>لا تفكر في التقاعد</p><p class='article-text'>ومع استمرارها في العمل والسفر، تستعد ماي خلال الأسابيع المقبلة لرحلات تشمل هونغ كونغ وأوستن وبوينس آيرس وشنغهاي للمشاركة في جلسات تصوير وفعاليات وخطابات.</p><p class='article-text'>وعندما تُسأل عن سبب استمرارها في العمل رغم اقترابها من سن الثمانين، تختصر ماي فلسفتها في عبارة واحدة: "أنا أعيش أفضل وقت في حياتي".</p>

مرتبة على الأرض تكفي.. والدة أغنى رجل في العالم تنام في الكراج

<p class='article-text'><div data-empty="false">سلطت الكاتبة مونيكا هيس الضوء، في مقال تحليلي نشرته صحيفة «واشنطن بوست»، على تحول لافت في أساليب السرد السينمائي والتلفزيوني بهوليوود، يكمن في استبدال النمط التقليدي للأشرار والقتلة المتسلسلين بشخصيات نخب التكنولوجيا ورواد الأعمال في سيليكون فالي. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتطرح الكاتبة تساؤلاً جوهرياً حول ما إذا كان «أباطرة التكنولوجيا» قد أصبحوا في المخيلة الهوليوودية البديل الحديث للشخصيات المرعبة الكلاسيكية، مبينة أن الصورة النمطية لرواد صناعة التقنية انتقلت من مجرد عباقرة طموحين يرتدون أزياء بسيطة إلى شخصيات تدفعها نزعة الاستعلاء والقدرة التدميرية العالية، حتى باتت التكنولوجيا نفسها تُصور كأداة موجهة لإلحاق الضرر المباشر والمفاجئ بالبشرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت الكاتبة في «واشنطن بوست» أن السينما والأعمال الدرامية الحديثة أصبحت تعكس حالة متزايدة من الريبة والقلق الشديدين تجاه السطوة غير المحدودة لشركات التقنية ورؤسائها التنفيذيين. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم يعد التهديد ينحصر في المخاوف الذهنية المتعلقة بالذكاء الاصطناعي أو الخصوصية الرقمية فقط، بل امتد ليتجسد في صورة مجسدة لرواد أعمال يمارسون النفوذ بشكل يحمل سمات التهديد المباشر للسلامة الجسدية والنفسية للأفراد، على نحو يماثل حبكات أفلام الرعب الشهيرة التي أطرت القتلة المتسلسلين في القرن الماضي، لتبدو التكنولوجيا في النسخة الهوليوودية الحديثة كأنها القاتل المتخفي الذي يتربص بالجميع تحت غطاء الابتكار والتقدم العلمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثار هذا التحليل نقاشاً واسعاً ورصداً مكثفاً من كبرى وسائل الإعلام الأمريكية التي تابعت قضية تداعي الصورة الذهنية لنخب سيليكون فالي في الثقافة الشعبية. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أشارت صحيفة «نيويورك تايمز» في تقرير لها إلى أن القلق العميق من الذكاء الاصطناعي والسطوة الرقمية أدى إلى تحول جوهري في نمط النماذج الشريرة في الفنون الإنسانية، حيث حل مهندسو البرمجيات ورؤساء الشركات التقنية محل الشرطة الفاسدة والأشرار التقليديين، مستفيدين من تزايد مخاوف الشارع الأمريكي من الهيمنة التقنية وتأثيرها على استقلالية القرار البشري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن جانبها، كشفت صحيفة «لوس أنجلوس تايمز» أن هوليوود لطالما اعتمدت على استغلال المخاوف المجتمعية الطارئة لبناء محتواها الترفيهي، مؤكدة أن القلق الراهن من فقدان السيطرة على البيانات والشخصيات المتحكمة فيها يجعل من رواد التكنولوجيا مادة خصبة وجاهزة للسيناريوهات المعقدة والمظلمة. وأوضحت الصحيفة أن المخرجين والكتّاب يجدون في شخصيات نخب سيليكون فالي التوليفة المثالية للجمع بين النفوذ المالي المطلق والانعزال الاجتماعي، وهي المكونات ذاتها التي صنعت أعتى شخصيات الرعب في تاريخ الدراما الأمريكية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أكدت مجلة «فانيتي فير» في تغطيتها للظاهرة أن السردية الهوليوودية تعكس تحولاً جذرياً في نظرة الجمهور العام لسيليكون فالي؛ فبعد عقود من تمجيد رواد الأعمال كرموز للتقدم والرفاهية، أدى غياب التنظيم الصارم للبيانات وتصاعد مخاطر الخوارزميات إلى تجريد هؤلاء الرموز من طابعهم البطولي، ليحل محله اقتناع جماهيري بوجود مخاطر حقيقية تحيط بهذه الابتكارات، ما يسوغ تقديمهم في هيئة قتلة افتراضيين أو شخصيات مضطربة تسعى للسيطرة والتدمير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي السياق ذاته، لفتت شبكة «إن بي سي نيوز» الإخبارية إلى أن معالجة هوليوود الجديدة تتزامن مع تزايد التدقيق التشريعي والسياسي في واشنطن ضد هيمنة شركات التكنولوجيا العملاقة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضفت التغطية بعداً اجتماعياً على الظاهرة، مشيرة إلى أن استعارة رمزيّة القتلة المتسلسلين تعكس استجابة واضحة للرأي العام الذي لم يعد يرى في الابتكارات التقنية مجرد أدوات خدمية حاسوبة، بل يراها تهديداً وجودياً يتطلب مواجهة مجتمعية وتشريعية، وهو ما جعل الشاشة الفضية تعبر بوضوح عن هذه التحولات من خلال أدوات التأثير السينمائي المباشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يستمر هذا التحول في إنتاج مادة إعلامية ودرامية تعبر عن انحسار الهالة الذهبية التي أحاطت بقطاع التقنية لسنين طويلة. وتتفق التغطيات الصحفية التحليلية على أن النماذج البشرية المشكلة في سيليكون فالي لن تعود بسهولة إلى ثوب «المنقذ المبتكر» في الثقافة الشعبية، بل ستظل لفترة طويلة قادمة في موضع الشك والريبة، مع الاستمرار في استخدامها كرمز للشر والسطوة المعقدة التي تواجه المجتمعات الحديثة.</div></p>

هل أصبح مليارديرات التكنولوجيا «الأشرار» الجدد في هوليوود؟

<p class='article-text'> يعود أسبوع دبي للموضة بنسخته الجديدة لربيع وصيف 2027 إلى حي دبي للتصميم خلال الفترة من 22 إلى 26 أكتوبر المقبل، بمشاركة نخبة من المصممين والمواهب الإبداعية والجهات الفاعلة في قطاع الأزياء، بما يعزز مكانة دبي وجهة عالمية للموضة والإبداع.</p><p class='article-text'>ويقدم الحدث، الذي ينظمه حي دبي للتصميم التابع لمجموعة تيكوم بالتعاون مع مجلس الأزياء العربي، برنامجا متنوعا من عروض الأزياء والفعاليات التي تسلط الضوء على أبرز المواهب في المنطقة، إلى جانب دعم المصممين الناشئين وتمكينهم من الوصول إلى الأسواق والمنصات العالمية.</p><p class='article-text'>وتستقطب نسخة ربيع وصيف 2027 مجموعة من المصممين والجهات الراغبة بالشراء وتجار التجزئة وممثلي وسائل الإعلام، مع توفير مساحات وفرص للتواصل وبناء العلاقات المهنية واستكشاف آفاق التعاون والشراكات في قطاع الأزياء.</p><p class='article-text'>ويتيح برنامج الجهات الراغبة بالشراء لتجار التجزئة الاطلاع على أحدث مجموعات الأزياء من خلال مواعيد خاصة في صالات العرض وحضور عروض حصرية للمصممين، بما يسهم في تعزيز فرص التعاون التجاري والوصول إلى أسواق جديدة.</p><p class='article-text'>وبدأ أسبوع دبي للموضة استقبال طلبات مشاركة المصممين عبر موقعه الإلكتروني الرسمي، على أن تتولى لجنة متخصصة مراجعة الطلبات واختيار المواهب التي تعكس تنوع وتطور مشهد الموضة المتنامي في المنطقة.</p>

أسبوع دبي للموضة يعود في أكتوبر لترسيخ مكانة الإمارة على خريطة الأزياء العالمية

<p class='article-text'><div data-empty="false">حين وصل فيلم Child’s Play للمخرج توم هولاند إلى دور العرض في نوفمبر 1988، كان مشهد سينما الرعب في أواخر الثمانينيات يضج بعمالقة مرعبين؛ إذ فرض «فريدي كروغر» سطوته على الكوابيس، وهيمن «جيسون فورهيز» على الغابات، واستحوذ «مايكل مايرز» على ظلال الضواحي الهادئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ذلك، ومن قلب هذا العصر الذهبي لأفلام القتلة المتسلسلين (Slashers)، برز منافس غير متوقع يرتدي سروال جينز معلقاً وقميصاً بأكمام مخططة، ولا يتجاوز طوله قدمين. وبعد أكثر من ثلاثة عقود، يقف «تشاكي» كتفاً بكتف مع هؤلاء القتلة الأسطوريين، مكرساً مكانة الفيلم الراسخة في الثقافة الشعبية لثمانينيات القرن الماضي، ومقدماً إحدى أكثر شخصيات الرعب أيقونية في تاريخ السينما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على الورق، تتأرجح الفكرة على خيط رفيع يفصل بين الرعب والعبثية: قاتل متسلسل يحتضر يدعى «تشارلز لي راي»، ينقل روحه عبر طقس من طقوس الفودو إلى دمية تجارية شهيرة من طراز «Good Guy»، ليبدأ بعدها في ترويع أم أرملة وطفلها الصغير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولو وقعت هذه الفكرة بين أيدٍ أقل براعة، لانهارت تحت وطأة غرابتها؛ غير أن Child’s Play حافظ على توتره المشحون حتى النخاع. لقد تعامل هولاند مع المادة بجدية حقيقية، ناسجاً خيوط إثارة نفسية لاهثة قبل أن تنفجر حمامات الدم بالكامل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعزف النصف الأول من الفيلم ببراعة على وتر العزلة المرعبة للطفل «آندي باركلي» (أليكس فنسنت)، المحاصر في مأزق مروع حيث يخلط البالغون من حوله بين قاتل حي يحسب خطواته بدقة، وبين مجرد خيال طفولي جامح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعود الفضل الأكبر في هذا الرعب المتصاعد إلى الكيفية التي صُنع بها العمل؛ فقبل عصر المؤثرات الرقمية المصقولة بزمن طويل، اعتمد الفيلم على براعة يدوية وتطبيقية مذهلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولإعادة الدمية القاتلة إلى الحياة قبل ظهور المؤثرات البصرية بالكمبيوتر (CGI)، وظف فريق الإنتاج مزيجاً سلساً من التحريك الآلي المعقد (Animatronics)، وزوايا التصوير المنخفضة المبتكرة، والمنظور الخادع، والاستعانة بمؤدي حركات خطرة قصار القامة داخل أزياء مفصلة بدقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">منحت هذه المؤثرات الملموسة القاتل الصغير وزناً واقعياً، وتهديداً ميكانيكياً، وحضوراً حقيقياً على الشاشة؛ فحين يهرول «تشاكي» عبر الغرفة أو يندفع شاهراً سكين مطبخ، يشعر المشاهد بصدام حركي حقيقي حين يلتقي البلاستيك باللحم البشري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ذلك، فإن الروح الحقيقية لهذا المسخ —تلك الشرارة التي ارتقت به من مجرد خدعة بصرية مبهرة إلى أسطورة سينمائية— تكمن داخل كابينة تسجيل الصوت؛ إذ تتبدد أي آثار للسذاجة أو الابتذال لحظة سماع الأداء الصوتي المشحون بالسم والجنون للممثل براد دوريف.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد سكب دوريف كل طاقته في هذا الدور، مقتنصاً غضب «راي» الدفين، وبذاءته الفجة، ونشوته السادية بدقة تقشعر لها الأبدان. إن ضحكته المبحوحة الهستيرية ونبرته الشرسة تنفذان تحت الجلد وتستقران هناك طويلاً بعد شارة النهاية، ليظل هذا الأداء واحداً من أخلد الأدوار الصوتية في تاريخ السينما، مانحاً «تشاكي» شخصية ضارية ومتفردة تفرض هيمنتها على كل مشهد تحل فيه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يكمن سر نجاح Child’s Play في أنه لم يتعامل إطلاقاً مع شريره بوصفه مزحة؛ بل استعار غرضاً يبعث على الأمان والسكينة لدى كل طفل، وجرده من براءته، وحشا مكانه شراً خالصاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال ترسيخ فكرته الفلسفية الجريئة في براعة حرفية صادقة، وحبكة مشدودة الأنفاس، وأداء صوتي استثنائي، أثبت هذا العمل الكلاسيكي لعام 1988 أن الرعب لا يحتاج إلى جسد فارع الطول كي يترك بصمة لا تُمحى في سجلات تاريخ السينما.</div></p>

كيف غرس فيلم «تشايلدز بلاي» الرعب الخالص في جسد من البلاستيك

<p class='article-text'>بدأت شركة «شي إن» للأزياء السريعة والتجارة الإلكترونية أولى جلسات تداولها في بورصة هونغ كونغ، اليوم الثلاثاء، تحت ضغط بيعي قوي، في اختبار مبكر لشهية المستثمرين تجاه واحدة من أشهر قصص النمو في التجارة الإلكترونية العالمية.<br>فإدراج «شي إن» لم يكن مجرد طرح لشركة أزياء إلكترونية، بل اختبار لنموذج تجارة عابرة للحدود بُني على الأسعار المنخفضة وسرعة التوريد. وبينما حصلت الشركة على نحو 1.7 مليار دولار من الأسواق، فإن هبوط السهم في بداية التداول يوضح أن المستثمرين باتوا يطالبون بقصة نمو جديدة تبرر قيمة الشركة، بعيداً عن أمجاد تقييم الـ100 مليار دولار.<br>وهبط سهم الشركة بنحو 10% في التعاملات المبكرة إلى 43.72 دولاراً هونغ كونغياً، مقارنة بسعر الطرح البالغ 48.56 دولاراً، قبل أن يقلص خسائره وينهي الجلسة قريباً من سعر الطرح. وجمعت «شي إن» نحو 13.6 مليار دولار هونغ كونغي، ما يعادل 1.7 مليار دولار، في الطرح، لتصل قيمتها السوقية عند الإدراج إلى نحو 26.5 مليار دولار.<br>100 مليار دولار.. إلى 26 ملياراً<br>ويكشف الطرح حجم التحول الذي طرأ على تقييم «شي إن» خلال أربع سنوات فقط. فقد بلغت قيمة الشركة في السوق الخاصة نحو 100 مليار دولار في 2022، قبل أن تتراجع إلى نحو 66 مليار دولار في جولة تمويل عام 2023، ثم إلى نحو 26.5 مليار دولار عند الطرح الحالي، أي انخفاض يقارب 70% عن ذروة التقييم.<br>ويرى محللون أن هذا التراجع لا يعكس فقط ظروف الأسواق، وإنما يعكس تحولاً في النظرة إلى نموذج أعمال الشركة، بعدما انتقلت من مرحلة النمو السريع في تجارة الأزياء منخفضة التكلفة إلى مواجهة تكاليف أعلى وهوامش أكثر تعرضاً للضغط ومنافسة شرسة من منصات مثل «تيمو» و«علي إكسبريس».<br>الرسوم الجمركية تضغط على النمو<br>وتزامن الطرح مع تغيرات كبيرة في البيئة التجارية العالمية. فقد أدى إلغاء الولايات المتحدة الإعفاء الجمركي المعروف باسم «دي مينيميس» للسلع منخفضة القيمة إلى زيادة الضغوط على نموذج «شي إن» القائم على شحن كميات ضخمة من الطلبيات الصغيرة مباشرة إلى المستهلكين.<br>كما اتخذ الاتحاد الأوروبي خطوات مماثلة تجاه الواردات منخفضة القيمة، ما يهدد إحدى أهم المزايا التي بنت عليها الشركة قدرتها على تقديم الملابس بأسعار شديدة الانخفاض. وتضاف إلى ذلك زيادة تكاليف الخدمات اللوجستية والمنافسة المتصاعدة في التجارة الإلكترونية.<br>أول خسارة ربع سنوية<br>وتظهر الضغوط أيضاً في نتائج الشركة. فقد سجلت «شي إن» خسارة صافية قدرها 99 مليون دولار في الربع الأول من 2026، مقارنة بأرباح بلغت 395 مليون دولار قبل عام، فيما ارتفعت الإيرادات بنسبة 1.1% فقط إلى 9.05 مليارات دولار، في تباطؤ حاد مقارنة بمعدلات النمو السابقة. كما تراجع الدخل التشغيلي 25.9% إلى 258 مليون دولار.<br>ويضع ذلك المستثمرين أمام سؤال أساسي: هل تستطيع «شي إن» الحفاظ على حجمها العالمي مع ارتفاع تكلفة الوصول إلى المستهلك، أم أن مرحلة النمو السريع التي صنعت تقييم الـ100 مليار دولار أصبحت جزءاً من الماضي؟<br>لماذا اختارت هونغ كونغ؟<br>يمثل الإدراج أيضاً نهاية رحلة طويلة للشركة في البحث عن سوق مناسب للطرح. فقد حاولت «شي إن» في السابق التوجه إلى نيويورك ثم لندن، لكن التدقيق التنظيمي والسياسي وتعقيدات ارتباط الشركة بسلاسل توريدها في الصين عرقلت تلك المساعي، لتختار في النهاية هونغ كونغ.<br>وتتخذ «شي إن» من سنغافورة مقراً لها منذ 2021، لكنها لا تزال مرتبطة بقوة بقاعدة تصنيعها وسلسلة توريدها في الصين، وهو ما يجعل إدراجها في هونغ كونغ ذا دلالة خاصة على مستوى العلاقة بين رأس المال العالمي والشركات الصينية ذات الحضور الدولي.<br>طلب جيد.. لكن الثقة ليست كاملة<br>ورغم ضعف التداول في الجلسة الأولى، فإن الطرح نفسه لم يكن فاشلاً من ناحية الطلب. فقد جرى تغطية دفتر الطرح، بينما بلغت طلبات المستثمرين الأفراد نحو 5.6 مرات الأسهم المخصصة لهم، وبلغت طلبات المؤسسات 2.6 مرة، بحسب بيانات الطرح. كما التزم مستثمرون أساسيون، من بينهم «بويو كابيتال» و«تايغر غلوبال» و«جنرال أتلانتيك» و«تنسنت» و«يو بي إس»، بشراء أسهم في الطرح.<br>لكن حجم الدعم من المستثمرين الأساسيين كان أقل من المعتاد في بعض الطروحات الكبرى، وهو ما يعكس، وفق تحليلات نشرتها فايننشال تايمز، حذراً أكبر تجاه تقييم الشركة وآفاق نموها.<br>اختبار مؤجل في مارس 2027<br>ولن يكون أداء اليوم الأول وحده كافياً للحكم على نجاح الإدراج. فالمستثمرون الحاليون والأساسيون يخضعون لفترة حظر بيع تبلغ ستة أشهر، فيما تمتد القيود على مؤسسي الشركة إلى 24 شهراً.<br>وبالتالي، قد يمثل انتهاء فترة الحظر في مارس 2027 اختباراً أكثر أهمية للقيمة السوقية لـ«شي إن»، إذ ستتاح عندها للسوق مساحة أكبر لاختبار التقييم من خلال زيادة الأسهم المتاحة للتداول.<br>هونغ كونغ تستفيد رغم البداية المتعثرة<br>ورغم ضعف سهم «شي إن»، يأتي الإدراج في وقت تشهد فيه بورصة هونغ كونغ نشاطاً قوياً في سوق الطروحات العامة الأولية. وقد رفع طرح الشركة حصيلة الطروحات في المدينة خلال 2026 إلى أكثر من 45 مليار دولار، وفق بيانات بلومبرغ، ما يجعل العام الحالي بالفعل من أقوى أعوام سوق الإدراجات في هونغ كونغ.<br>وتعتزم «شي إن» استخدام أموال الطرح لتعزيز قدراتها التكنولوجية، وتوسيع حضورها العالمي، ودعم علامتها التجارية ومبادراتها المؤسسية. لكن التحدي الأكبر أمام الإدارة سيكون إقناع المستثمرين بأن الشركة قادرة على تحويل حجمها العالمي وسلسلة توريدها المتطورة إلى نمو وأرباح مستدامة في بيئة تجارية وتنظيمية أكثر صعوبة من تلك التي صنعت نجاحها الأول.</p>

«شي إن» تحت اختبار الأسواق.. أول طرح عام يكشف ثمن التحول من «قصة نمو» إلى شركة ناضجة

<p class='article-text'><div data-empty="false"> يُسدل اليوم الستار على دورة ناجحة من موسم «مفاجآت صيف دبي»، بعدما شهدت الأيام الثلاثة الأخيرة منه زخماً لافتاً وإقبالاً كبيراً من المتسوقين والزوار، مدفوعاً بحزمة واسعة من الخصومات والعروض الترويجية التي حوّلت ختام الموسم إلى فرصة استثنائية لعشاق التسوق والترفيه والاستفادة من أفضل الصفقات.</div></p><p class='article-text'>وقدمت التنزيلات الختامية خصومات تصل إلى 90 % لدى 500 علامة تجارية في 1500 متجر بمختلف أنحاء الإمارة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت النهاية القوية لتؤكد المكانة التي رسختها «مفاجآت صيف دبي» باعتبارها واحدة من أبرز الفعاليات الموسمية التي تنتظرها العائلات والمقيمون والزوار كل عام، لما توفره من مزيج متكامل يجمع بين التسوق والترفيه والمطاعم والضيافة والفعاليات العائلية، إلى جانب العروض التي تمتد عبر مجموعة واسعة من مراكز التسوق والمتاجر والعلامات التجارية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال الأيام الثلاثة الأخيرة، اكتسبت أجواء الموسم زخماً إضافياً مع تكثيف العروض والخصومات، الأمر الذي شجع المتسوقين على استغلال الفرصة قبل إسدال الستار على الفعاليات. </div></p><p class='article-text'>وتحولت مراكز التسوق إلى وجهة رئيسة للباحثين عن الصفقات، مع تنوع كبير في المنتجات والعلامات التجارية والفئات التي شملتها التخفيضات.</p><p class='article-text'>ولم تكن جاذبية الختام مرتبطة بالخصومات وحدها، بل بالفرصة التي وفرتها هذه الأيام أمام الجمهور للاستمتاع بتجربة صيفية متكاملة.</p><p class='article-text'>فقد تزامنت العروض التجارية مع أجواء ترفيهية وعائلية أسهمت في تعزيز حركة الزوار، وجعلت رحلة التسوق مناسبة للاستمتاع وقضاء الوقت مع العائلة والأصدقاء.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشكلت التخفيضات الكبيرة في الأيام الأخيرة عامل جذب رئيساً، إذ اعتاد المتسوقون انتظار المراحل النهائية من المواسم والعروض للاستفادة من الأسعار الخاصة والفرص التي قد لا تتكرر بعد انتهاء الفعاليات.</div></p><p class='article-text'>وبدت المنافسة بين المتاجر والعلامات التجارية أكثر وضوحاً، حيث حرصت منافذ بيع عدة على تقديم عروض جذابة لاستقطاب المتسوقين وتحفيزهم على اتخاذ قرار الشراء.</p><p class='article-text'>وأسهم هذا التنوع في توفير خيارات متعددة أمام الجمهور، بدءاً من الأزياء والإكسسوارات ووصولاً إلى مستلزمات المنزل والإلكترونيات ومنتجات الأطفال وغيرها من الفئات.</p><p class='article-text'>وأصبح التسوق خلال الأيام الثلاثة الأخيرة أشبه بسباق للاستفادة من أفضل العروض قبل انتهائها، خصوصاً بالنسبة للمتسوقين الذين كانوا ينتظرون فرصة مناسبة لشراء احتياجاتهم بأسعار أقل.</p><p class='article-text'>وعلى الرغم من ارتباط «مفاجآت صيف دبي» في أذهان الجمهور بالتسوق، فإن نجاح الموسم يتجاوز مفهوم الخصومات ليعكس قدرة دبي على تقديم تجربة سياحية وترفيهية متكاملة خلال أشهر الصيف.</p><p class='article-text'>فمن خلال الفعاليات والعروض والأنشطة المتنوعة، نجح الموسم في منح سكان المدينة وزوارها خيارات واسعة لقضاء عطلاتهم وأوقات فراغهم، كما أسهم في تنشيط الحركة داخل مراكز التسوق وقطاع التجزئة والمطاعم والترفيه والضيافة.</p><p class='article-text'>وتكتسب هذه الفعاليات أهمية خاصة في دعم النشاط التجاري خلال فترة الصيف، إذ توفر حافزاً إضافياً للسكان والزوار لاكتشاف الوجهات المختلفة والاستفادة من العروض المتاحة.</p><p class='article-text'>كما تمنح العلامات التجارية فرصة للتواصل المباشر مع جمهور أوسع وتعزيز حضورها في السوق. ومع ختام الموسم، تبدو الصورة أكثر وضوحاً: العروض الجاذبة لا تزال أحد أهم العناصر التي تدفع حركة التسوق.</p><p class='article-text'>إلا أن نجاح الفعاليات الموسمية يعتمد أيضاً على قدرتها على تقديم تجربة متكاملة تتجاوز فكرة السعر المخفض إلى خلق أجواء تجعل من زيارة مراكز التسوق والوجهات الترفيهية نشاطاً بحد ذاته.</p><h2>تفاعل قوي</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأظهرت الأيام الثلاثة الأخيرة أن الجمهور لا يزال يتفاعل بقوة مع العروض التي تجمع بين القيمة والتنوع، خصوصاً عندما تأتي في توقيت محدد وتوفر فرصة محدودة للاستفادة منها.</div></p><p class='article-text'>وبالنسبة للكثير من المتسوقين، مثلت الأيام الختامية فرصة لإتمام مشتريات مؤجلة أو اقتناص منتجات بأسعار تنافسية، في حين وجد آخرون فيها مناسبة للاستفادة من العروض الخاصة استعداداً للموسم الجديد.</p><p class='article-text'>كما لعبت أجواء الصيف والعطلات دوراً في تعزيز حركة الزوار، إذ تفضل العائلات خلال هذه الفترة الوجهات التي تجمع بين التسوق وتناول الطعام والترفيه والأنشطة المناسبة لمختلف الأعمار.</p><p class='article-text'>وهو ما جعل مراكز التسوق والوجهات المشاركة في الموسم نقطة جذب رئيسة خلال الختام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبالنظر إلى التجربة التي قدمتها «مفاجآت صيف دبي»، فإن النجاح لا يقاس فقط بحجم الخصومات، وإنما بقدرة الحدث على بناء حالة من الترقب لدى الجمهور طول فترة الموسم.</div></p><p class='article-text'>فمع كل عرض جديد، تتجدد دوافع المتسوقين للزيارة، في حين تمنح الفعاليات المصاحبة العائلات خيارات متعددة للاستمتاع بوقتها.</p><p class='article-text'>وهذا التنوع هو أحد أهم أسباب استمرار حضور «مفاجآت صيف دبي» ضمن أجندة الفعاليات التي تحظى باهتمام واسع.</p><h2>علامات تجارية مشاركة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وشملت قائمة العلامات التجارية المشاركة: الأزياء والإكسسوارات، حيث تقدم مجموعة واسعة من علامات الأزياء العالمية والعلامات الفاخرة والعصرية عروضاً مميزة للراغبين في تجديد خزانة ملابسهم. </div></p><p class='article-text'>كما تشمل التنزيلات الختامية مجموعة من أبرز علامات الجمال والعطور ومنتجات العناية الشخصية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتوفر للراغبين في تجديد منازلهم أو إضافة لمسات جديدة إليها تخفيضات لدى مجموعة من العلامات المتخصصة.</div></p><p class='article-text'>كذلك يمكن للعائلات التي تستعد لانطلاق العام الدراسي الجديد الاستفادة من التخفيضات على أزياء الأطفال والألعاب والمستلزمات العائلية.</p><p class='article-text'>وتشمل التخفيضات الملابس والأحذية والمستلزمات الرياضية لدى مجموعة من العلامات المشاركة. وتمتد التنزيلات الختامية لتشمل الإلكترونيات والترفيه ومنتجات أسلوب الحياة، بمشاركة عدد من متاجر التجزئة الشهيرة.</p>

يعكس قدرة الإمارة على تقديم تجربة سياحية وترفيهية متكاملة

موسم ناجح واستثنائي من «مفاجآت صيف دبي»

<p class='article-text'>يستمد مصممو الأزياء من الفن التشكيلي أكثر من الألوان والخطوط، فبين اللوحة والثوب مفردات مشتركة تبدأ بالتكوين والمساحة واللون، وتصل إلى التعبير عن العصر والهوية، ليضيف الزيّ إلى هذه المفردات عنصراً آخر، وهو الحركة، يحمل الإنسان العمل على جسده، وينقله معه إلى الشارع، فتتسع دائرة الفن من قاعات العرض إلى الحياة اليومية.</p><p class='article-text'><b>ايف سان لوران وفنون التشكيل</b></p><p class='article-text'>كان البدء في ستينيات القرن العشرين، حين منح مصمم الأزياء إيف سان لوران هذه العلاقة حضوراً استثنائياً، ففي عام 1965م حوّل أعمال الفنان والرسام الهولندي "بيت موندريان" إلى فساتين صنعت من قطع منفصلة من الصوف الملون، ثم امتد حواره واقتباسه إلى أعمال الفنان "توم ويسلمان" و"بيكاسو" و"ماتيس" و"فان جوخ".. وغيرهم، حتى وثّق معرضٌ لاحق من 47 تصميماً ارتبطت بأعمال 33 فناناً..</p><p class='article-text'>ومع ايف سان لوران، أستطيع أن أقول اكتسبت تلك اللوحات المعروفة حياة أخرى، بعد أن انتقلت من المتحف إلى الجسد، ومن جمهور المتحف إلى جمهور الموضة والثقافة الشعبية، خاصة أن هذه الأفكار من الاقتباسات أعادت صياغة الوعي الاجتماعي حول الفن، وحطمت الحواجز الطبقية المعرفية، وغيّرت توثيق التاريخ الإنساني، خاصة بعد تحقيقه أرباحاً تجارية ساحقة، صانعاً إمبراطورية ضخمة مع الزيّ الفني، لتسمى فساتين ايف سان لوران بـ "فساتين موندريان"، لتحمل هذه العلاقة بعداً فكرياً يرتبط بما يمكن تسميته ديمقراطية الثقافة، فالصورة الفنية حين تدخل الأزياء والمجلات والواجهات والشارع، تتجاوز جمهورها المتخصص، وتصبح جزءاً من الذاكرة البصرية العامة..</p><p class='article-text'>في المقابل منحت اللوحة الثوب قيمة معنوية، تتجاوز موسمه، فصاحبه يقتني معه قصة، وفناناً، ومرحلة من تاريخ الفن الذي كان حكراً على نخبة مثقفة تمتلك المال والوقت لزيارة المعارض الفنية، حتى نقلها المصممون إلى الأزياء، ثم بعد ذلك إلى الحافلات والنقل العام والمقاهي.. وأصبح المواطن البسيط يتعرف على فكر الفنانين مثل موندريان وبيكاسو وفان جوخ وغيرهم، ويتفاعل معه، ليتم تحرير المعرفة من برجها العاجي إلى الشارع.</p><p class='article-text'><b>الفن في مواجهة الاستهلاك</b></p><p class='article-text'>وفي هذا الإطار، وفي عصر الموضة السريعة التي تموت بسرعة، منحت اللوحة الفنية لقطع الملابس عمقاً زمنياً يربطها بالتاريخ والخلود، وليس لمجرد التباهي الاجتماعي والاستهلاكي، ومن الفلسفات الحديثة أن نرى الأزياء المستوحاة من الفن، المنتقية لقصة، أو تاريخ، أو فكرة فلسفية فنية، هي وسيلة لتقليل الهدر، لأن الإنسان يحتفظ بالقطعة الفنية ولا يرميها مع تغير صيحات الموضة، ومن هنا تظهر فلسفة الاستدامة، أو فكرة الاستدامة الثقافية في مواجهة الإيقاع السريع للاستهلاك، تبقى القطعة المحملة بحرفة وذاكرة ومرجع فني، تملك أسبابها الإضافية للبقاء والاقتناء والترميم والتوريث، ومن الممكن أن تجعل الحوارات اليومية حول الملابس تدور حول المعنى، وليس السعر أو الماركة.. بل من الممكن أن يتحول الثوب إلى أرشيف صغير يحتفظ باللون والتقنية والحرفة والبيئة التي خرج منها. وهو تغيير لسلوك المجتمع نحو الأفضل، بمنحه قيمة معنوية.</p><p class='article-text'><b>في العالم العربي وفن الكولاج</b></p><p class='article-text'>وفي العالم العربي تكتسب الفكرة طبقات أوسع، لأن المادة البصرية تمتد من اللوحة إلى الخط العربي والزخرفة والعمارة والنسيج والسجاد والتطريز، ففي بيروت مثلاً تأسس أستوديو على يد المصممتين "هدى بارودي" و"ماريا حبري"، لتقدما تجربة لافتة في جمع الأقمشة المنسوجة يدوياً، والسجاد القديم، والتطريزات التراثية من مختلف أنحاء الشرق الأوسط، ودمجها معاً لإنتاج قطع أزياء عصرية فريدة تُعرض في المتاحف والمعارض الفنية كلوحات قماشية متحركة.. وتلتقي فلسفة الكولاج بحفظ الحرفة والذاكرة المادية للمنطقة.</p><p class='article-text'><b>إيلي صعب وفن العمارة الإسلامية</b></p><p class='article-text'>ويذهب إيلي صعب إلى مصدر آخر، ففي مجموعاته تتحول مرجعيات فنية وثقافية إلى بناء لوني وزخرفي على الثوب، مترجماً التشكيل الإسلامي والهندسة المعمارية الشرقية إلى فساتين، ففي العديد من مجموعاته، نجد زخارفاً من القصور الأندلسية والدمشقية، تتحول إلى تطريزات ثلاثية الأبعاد لتنبض بالحياة من جديد، وهذه المرة على الأقمشة والملبوسات.   </p><p class='article-text'><b>العباءة وفن الخط العربي</b></p><p class='article-text'>وفي الإمارات، يجد هذا الحوار أرضاً خصبة في الحروفية العربية والزخارف والعباءة بوصفها مساحة بصرية معاصرة، فالخط العربي، بفنونه وأشكاله، والذي استقر قروناً في المخطوط والعمارة، قابلاً اليوم لأن ينتقل إلى النسيج ويواصل حياته بصيغة جديدة.. خاصة مع تأثير أعمال الفنان عبدالقادر الريّس، على تصاميم العباءات والأزياء الجاهزة، فالعديد من المصممات الإماراتيات الشابات يعتمدن على طباعة الحروف التجريدية المتداخلة والمنحنيات الانسيابية للخط العربي على الحرير والأورجانزا، محوّلات الزي اليومي إلى قطعة فنية تحمل هوية بصرية وفلسفية عميقة.</p><p class='article-text'>وهكذا يصنع التقاء الفن والأزياء تبادلاً للذاكرة والخلود، ويمنح الفنُ الثوب معنى يتجاوز الموسم، ويمنح الثوبُ الفنَ جسداً متحركاً، فتغادر اللوحة الجدار، وتغادر الحرفة صندوق التراث، وتمشي الذاكرة البصرية في الشارع العام.</p>

من المتحف إلى الشارع

الفن على جسد الأزياء.. ذاكرة فنية تقاوم الاستهلاك

<p class='article-text'><div data-empty="false">ما الإبداع إلا انعكاس لروح. وما الروح إلا وليدة أرض وتاريخ. ولهذا كانت «هويتنا مصدر إبداعنا»، لأننا حين ننطلق من جذورنا نطير بعيداً، وحين نتمسك بأصالتنا نصنع مستقبلاً لا يشبه أحداً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الهوية ليست ماضياً نحفظه، بل وقود نبدع به. في الإمارات تعلمنا أن «الأصالة والمعاصرة» ليستا نقيضين. النخلة التي غرسها الأجداد هي اليوم مصدر إلهام لمهندس يصمم مدينة مستدامة. </div></p><p class='article-text'>«السدو» الذي نسجته الأمهات صار اليوم بصمة في أزياء عالمية. «المجلس» الذي كان مكان الشورى صار اليوم نموذجاً لحاضنات الأفكار والابتكار. حين نعرف من نحن، نعرف لماذا نبدع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">نبدع لأن لغتنا العربية تمنحنا 28 حرفاً نصنع منها ألف قصة. نبدع لأن صحراءنا علمتنا الصبر، وبحرنا علمنا المغامرة، فصرنا رواد فضاء ورواد طاقة. نبدع لأن قيمنا تقول: «العطاء واجب» فاخترعنا حلولاً إنسانية وصلت إلى آخر بقعة في الأرض. الإبداع بلا هوية تقليد، والهوية بلا إبداع جمود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الطفل الإماراتي اليوم لا يختار بين أن يكون متمسكاً بتراثه أو أن يكون مبتكراً في التكنولوجيا. هو الاثنان معاً. يبرمج روبوتاً بلهجته، ويصمم لعبة تحكي حكاية «الغاف». يكتب كوداً ويبدأه بـ«بسم الله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رسالة «أم الإمارات» واضحة: «عزك في هويتك». وعزنا هذا هو الذي جعل من الإمارات قصة نجاح يدرسها العالم. لم نقلد أحداً، بل صنعنا نسختنا. مدارسنا لا تشبه أي مدرسة، وعطاؤنا لا يشبه أي عطاء.. لأنه خرج من قلب هويتنا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في «الخمسين القادمة» التحدي أكبر. العالم مليء بالضجيج ومحاولات طمس الخصوصية. وسلاحنا هو أن نعود دائماً إلى المصدر. إلى القيم، إلى الحكايات، إلى الأرض. فلنعلم أبناءنا أن يكونوا فخورين بزيهم، بلغتهم، بتاريخهم. لأن من عرف أصله، أبدع في وصله. ومن انطلق من هويته، وصل إلى العالمية دون أن يفقد نفسه. هويتنا ليست جداراً يحبسنا.. هي جناح يحلق بنا.</div></p>

هويتنا مصدر إبداعنا

<p class='article-text'><div data-empty="false">انطلق، اليوم، في العاصمة الروسية موسكو مهرجان التجديف باللوح وقوفاً الملون «ياوزا فيست» على مياه نهر ياوزا، حيث احتشد المئات من المشاركين في كرنفال استعراضي عائم ارتدى فيه المتسابقون أزياء تنكرية مبتكرة. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/09/5286752.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">يأتي هذا الحدث في قلب موسكو في وقت تستمر فيه الحرب الدائرة والتوترات الجيوسياسية الشديدة بين روسيا والغرب، ليعكس صورة بارزة للطبقة الحضرية والمجتمع المحلي الروسي في سعي دائب لنزع فتيل الضغوط اليومية وصناعة مظاهر الحياة الطبيعية والترفيه الصيفي، محققاً منافسة شعبية واسعة أظهرت شغف السكان بالرياضات المائية الحديثة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/09/5286753.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد احتفت وسائل الإعلام والمنصات الروسية بالتغطية الواسعة للحدث ورصد أصدائه الكبيرة؛ حيث أوردت وكالة الأنباء الروسية «تاس» أن «المهرجان أضحى علامة فارقة في الأنشطة الصيفية لمدينة موسكو، إذ يجمع بين الرياضة والتعبير الفني الكرنفالي عبر تحويل المجرى المائي لنهر ياوزا إلى لوحة استعراضية حية تعزز المشاركة المجتمعية الحضرية وتُبرز روح الابتكار لدى الشباب». </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/09/5286754.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن جانبها، نقلت شبكة «آر بي كيه» الإعلامية الروسية أن «الإقبال الجماهيري والتنافس الملاحظ في المهرجان يجسدان قدرة المجتمع المحلي على إيجاد مساحات حيوية للترفيه واستمرارية الفعاليات الكبرى رغم الظروف الاستثنائية والمعقدة التي تمر بها البلاد، محققاً نسبة مشاركة قياسية في الفئات العمرية المختلفة». كما أشارت صحيفة «كوميرسانت» الروسية إلى أن «الحدث لم يكن مجرد سباق رياضي، بل تحول إلى مظاهرة احتفالية استقطبت آلاف المتابعين على ضفاف النهر، ما يبرز تنامي شعبية رياضة التجديف وقوفاً وتحولها إلى جزء أصيل من الثقافة الترفيهية لمتساكني العاصمة في فصل الصيف».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/09/5286755.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

مهرجان ياوزا يتحدى الحرب الروسية الأوكرانية

<p class='article-text'>تشين ماكدونالد.. مديرة مركز «ثيوس» للبحوث<br>لم أكن أتوقع موجة الشجن التي غمرتني وأنا أمسك بقرص مرن في الشهر الماضي، حدث ذلك خلال عرض تقديمي في مكتبة جامعة كامبريدج قدمه باحث من مشروع «حنين المستقبل» وهو مشروع يهدف، من بين أمور أخرى، إلى إنشاء مركز رئيسي ﻹبقاء الأقراص المرنة في الذاكرة العامة. </p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبينما كنا نتداول قطعة التقنية القديمة تلك فيما بيننا، تملّكتني رغبة عارمة في سماع طقطقة الزر المستطيل الصغير الذي كان يخرج الأقراص المرنة من حاسوب عائلتنا من طراز «أمستراد» في تسعينيات القرن الماضي؛ ذلك الصوت المألوف الذي طواه النسيان منذ زمن بعيد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان هو أيضاً الشعور نفسه الذي خالجني في وقت سابق من هذا الصيف وأنا أقف وسط 70 ألف امرأة، نسبة كبيرة منهن في منتصف العمر، في استاد لندن لمشاهدة فرقة «تيك ذات». </div></p><p class='article-text'>وأنا على يقين أن المشاعر نفسها تملكت من حضروا الجولة الغنائية الأخيرة للفنانة ألانيس موريسيت، وتلك التي ستغمر من سيشاهدون فرقة «دوران دوران» هذا الخريف، أو من سيشاهدون العديد من النجوم الذين يبدو أنهم يعودون إلى المسارح في الوقت الذي يبدو فيه الحنين إلى لحظة الماضي في أوجها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبعد أن كان ينظر إلى المصطلح بوصفه نوعاً من الاضطراب النفسي، حيث تمت صياغة مصطلح «نوستالجيا»، الذي يعرف بأنه حنين عاطفي إلى الماضي، عام 1688 على يد طالب الطب السويسري يوهانس هوفر. </div></p><p class='article-text'>ويتكون المصطلح من كلمة يونانية تعني العودة إلى الوطن (nostos) وكلمة أخرى تعني الألم (algos).</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي الأسابيع الأخيرة، تقاطر كثيرون على دور السينما لمشاهدة المعالجة السينمائية التي قدمها المخرج كريستوفر نولان لملحمة «الأوديسة» لهوميروس، والتي حصدت 264 مليون دولار في شباك التذاكر في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية، حيث يخوض أوديسيوس رحلة الحنين الأكبر، متلهفا للعودة إلى موطنه إثاكا بعد حرب طروادة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويوفر الحنين إلى الماضي للعديد من الناس نوعاً من الطمأنينة؛ فهو يعود بنا إلى «الأيام الخوالي الطيبة» التي نربطها بالحرية والسعادة في سنوات شبابنا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي عالم يبدو متشرذماً ومضطرباً على نحو متزايد، نشتاق إلى ما نراه أوقاتاً أكثر بساطة. ومع امتلاء حياتنا بالتقنية الرقمية إلى حد المشبع، وبالتزامن مع التطور السريع للذكاء الاصطناعي، يتجه الكثيرون نحو الأمان والألفة والبطء الذي توفره التقنية التناظرية التي عاصروها في أيام صباهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشير التقديرات إلى أن نحو 18.8 مليون بريطاني يمتلكون أجهزة تشغيل موسيقى قديمة. إذ تعود أجهزة «ووكمان»، ومشغلات الكاسيت، وأجهزة «جيم بوي»، و«الآيبود» إلى المنازل من جديد. بل إنه بات بمقدورك الآن شراء سماعة هاتف ذات طراز قديم لتوصيلها بهاتفك المحمول. </div></p><p class='article-text'>وبعد عقود من تنافس شركات التكنولوجيا لإضافة ميزات جديدة إلى أجهزتها، يتنافس بعضها الآن على تقليص التكنولوجيا وتبسيطها، مع اكتساب حركة «الهواتف الغبية» زخماً متزايداً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويبدو أنه في الوقت الذي يتجه فيه بعض طوري التكنولوجيا في سيليكون فالي نحو مستقبل خال من العقبات، يدمج البشر بالتقنية التي كانوا منفصلين عنها سابقا، يبدأ البشر بالرد والمقاومة، مسلحين بهواتفهم المتقلبة البسيطة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يقتصر الأمر على مجرد افتتان الناس بالأشياء القديمة، بل يعود إلى أنه في عصر الوفرة الرقمية اللامحدودة، وهو عصر يبدو فيه المستقبل محاطا بغموض شديد، يشتاق الناس إلى أشياء يمكنهم التفاعل معها ماديا وتذكرهم بعصر ذهبي مفقود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والمثير للاهتمام بشكل خاص هو أن الاقتصاد التناظري، المدعوم بالطلب على الكتب الورقية، والموسيقى القديمة، والكاميرات التقليدية، يتلقى دعماً قوياً من أبناء الجيل «زد». ويبدو أن الأجيال الشابة تحن إلى عالم لم تعشه قط، وهو مفهوم يطلق عليه علماء النفس اسم «أنيمويا» (Anemoia).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويظهر هذا التوجه عبر الإنترنت وخارجه، وأحياناً بطرق مفاجئة. خذ على سبيل المثال الارتفاع المعلن بنسبة 16 % في مبيعات الأقراص المضغوطة (CD) في الولايات المتحدة خلال النصف الأول من العام، رغم أن نحو نصف المشتريين من الجيل «زد» لا يمتلكون حتى مشغل أقراص مضغوطة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي عام 2025، كان هناك أكثر من 11.7 مليون منشور على منصة إنستغرام يستخدم الوسم nostalgia# «حنين». كما تضاعفت عمليات البحث على جوجل عن «أفلام التسعينيات» خلال السنوات العشر الماضية.</div></p><p class='article-text'>وتكتظ منصات التواصل الاجتماعي بالمنشورات التي تستعيد أزياء الطفولة، والبرامج التلفزيونية، وكلمات الأغاني، حيث تثير أقسام التعليقات مشاعر الإدراك والمشاركة بين الأصدقاء والغرباء؛ وهو أمر كاشف وبشكل مريح عن إنسانية مشتركة ومتبادلة. هذه هي قوة الحنين الجماعي إلى الماضي، وهو أحد أكثر الاتجاهات إيجابية على وسائل التواصل الاجتماعي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنّ ما نعيشه اليوم هو نوع خاص جداً من الحنين ينتمي للقرن الحادي والعشرين. فالشوق ليس في حقيقته موجهاً للأقراص المرنة أو لفرقة «دوران دوران»، بل هو تطلع إلى شيء يصعب تسميته: علاقة أكثر تؤدة وبطئاً مع الوقت، ومع بعضنا البعض، ومع أنفسنا. ويجد البعض هذا السكون في ثبات الدين، على سبيل المثال. </div></p><p class='article-text'>وبالتالي، فإن هذا ليس مجرد رغبة في العودة إلى الماضي، بل هو تمرد هادئ ضد الروايات السائدة حول المستقبل.</p>

إحياء الماضي اليوم يتجاوز مجرد الحنين إلى اﻷقراص المرنة

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» عن إطلاق برنامج «صُنع في دبي لريادة الأزياء»، الذي يُعد الأول من نوعه في مجال الأزياء تنظمه «دبي للثقافة» بالشراكة مع معهد دبي للتصميم والابتكار، بهدف دعم مصممي الأزياء وتمكينهم من بناء علامات تجارية قابلة للنمو وتسهم في تعزيز قوة منظومة الإنتاج المحلي.</div></p><p class='article-text'>ويأتي ذلك في إطار جهود الهيئة الرامية إلى تنمية الصناعات الثقافية والإبداعية، وتحقيق مستهدفات «استراتيجية قطاع التصميم 2033» الهادفة إلى ترسيخ مكانة دبي مركزاً عالمياً للتميز في التصميم، وملتقىً دولياً لأبرز المصممين والمبدعين وخبراء الصناعة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويسعى البرنامج، الذي سيُقام خلال الفترة من 19 سبتمبر وحتى 8 نوفمبر 2026، ويمتد على مدار 8 عطلات نهاية أسبوع، إلى تعزيز الإنتاج المحلي من خلال تشجيع التعاون بين مصممي الأزياء مع المشاغل والمصنعين المحليين، بما يسهم في تطوير قطاع الأزياء في دبي.</div></p><p class='article-text'>وتمكين المشاركين من بناء علامات تجارية معاصرة ذات قيمة اقتصادية وقادرة على النمو والمنافسة في قطاع التجزئة. ويستهدف البرنامج 15 مصمماً من مواطني الدولة والمقيمين على أرضها ممن يمتلكون رؤية واضحة لتطوير علامة أزياء قائمة.</p><p class='article-text'>وصُمم برنامج «صنع في دبي لريادة الأزياء» لتمكين مصممي الأزياء الناشئين من تحويل أفكارهم الإبداعية إلى مشاريع مستدامة، من خلال برنامج عملي متكامل يطور مهاراتهم الإبداعية وقدراتهم الإنتاجية، وبرفع من جاهزيتهم لدخول السوق، بما يسهم في دعم منظومة الإنتاج المحلي وتنمية اقتصاد دبي الإبداعي.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق دعت الهيئة جميع مصممي الأزياء وأصحاب المواهب الواعدة إلى تقديم طلباتهم للمشاركة في البرنامج، حيث ستبدأ باستقبال الطلبات حتى 28 أغسطس الجاري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال البرنامج سيخوض المشاركون رحلة تدريبية متكاملة تتضمن جلسات إرشاد فردية وجماعية بإشراف نخبة من الخبراء والمتخصصين، إلى جانب ورش عمل تطبيقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يتيح البرنامج للمشاركين فهماً أشمل لطبيعة سوق الأزياء في دبي، من خلال جلسات متخصصة حول الإنتاج المحلي استراتيجيات النمو والتوسع، وفرص التواصل مع المصممين والمصنعين وتجار التجزئة وخبراء القطاع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت خلود خوري، مدير إدارة التصميم في «دبي للثقافة»، إلى أن قطاع الأزياء يمثل أحد القطاعات الحيوية التي تسهم في تنمية الاقتصاد الإبداعي، لما يمتلكه من قدرة على تحويل الأفكار إلى منتجات وعلامات تجارية مبتكرة تحمل قيمة ثقافية واقتصادية، وتعكس حيوية المشهد الإبداعي في دبي، منوهةً إلى أن برنامج «صُنع في دبي» يشكل مساراً عملياً يساعد المصممين على تطوير علاماتهم التجارية، وصقل هويتهم الإبداعية.</div></p>

«صُنع في دبي لريادة الأزياء».. تمكين المصممين

<p class='article-text'><div data-empty="false">سيغيب شعار «سووش» الشهير لشركة «نايكي» عن المشهد في نهائي كأس العالم، بعدما فقدت الشركة جميع ممثليها في البطولة قبل المباراة النهائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أنهى فوز الأرجنتين على إنجلترا في الدور نصف النهائي، أمس الأربعاء، آمال عملاقة الملابس الرياضية في مشاهدة أحد المنتخبات التي يرعاها على أكبر مسرح في البطولة، يوم الأحد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ظل المنافسة المحتدمة بين العلامات التجارية داخل الملعب وخارجه، تمثل هذه النتيجة مكسباً واضحاً لشركة «أديداس»، التي تزود طرفي المباراة النهائية، الأرجنتين وإسبانيا، بالأطقم والمعدات الرياضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>منتخبات «أديداس» و«نايكي»</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رعت «أديداس» 14 منتخباً وطنياً خلال البطولة، في حين أخفقت جميع المنتخبات الـ 12 التي ترعاها «نايكي» في بلوغ النهائي، بما في ذلك إنجلترا وفرنسا، اللتان وصلتا إلى الدور نصف النهائي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستثمرت الشركتان بكثافة في البطولة، إلا أن «نايكي» كانت تراهن عليها بشكل خاص، لتعزيز المبيعات، وزيادة حضورها الإعلامي، في إطار جهودها لاستعادة الزخم، بعد سنوات من تراجع حصتها السوقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مع ذلك، فإن أي دفعة محتملة قد تحققها كأس العالم، لم تكن لتغير مسار الشركة بصورة جوهرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>تحديات أمام تحول «نايكي»</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أشارت «نايكي» الشهر الماضي إلى أن خطة التحول التي يقودها الرئيس التنفيذي، إليوت هيل، لا تزال تواجه تحديات كبيرة، إذ طغى استمرار ضعف السوق الصينية والتوقعات الحذرة على التحسن المحدود في إيرادات الربع الرابع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فقد سهم الشركة ما يقرب من ثلث قيمته منذ بداية العام، في ظل تزايد إحباط المستثمرين من بطء تنفيذ خطة هيل لإعادة إنعاش الشركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال ديفيد سوارتز المحلل لدى «مورنينجستار»: «هناك قضايا أكثر أهمية، مثل الابتكار في الأحذية، وإدارة المخزون، وتحقيق الاستقرار في المبيعات، وهوامش الربح في الصين».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «حصلت (أديداس) على قدر أكبر من الزخم الإعلامي، لكن هذا أمر اعتدنا رؤيته».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال متحدث باسم «نايكي» إن الشركة تتطلع دائماً إلى رؤية الرياضيين والاتحادات المتعاقدة معها يحققون أكبر قدر ممكن من النجاح، لكنه شدد على أن «رؤية نايكي لكرة القدم لم تكن مرتبطة يوماً بلحظة واحدة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في المقابل، وصفت أديداس وصول المنتخبين اللذين ترعاهما إلى النهائي بأنه «لحظة فخر» للشركة، لكنها امتنعت عن الكشف عن توقعاتها للمبيعات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>دفعة قوية لـ«أديداس»</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إلى جانب رعاية المنتخبات الوطنية، أطلقت «نايكي» قبل انطلاق كأس العالم نسختين جديدتين من أحذية «ميركوريال» لكرة القدم، كما أبرمت شراكات مع مصممي أزياء الشارع المحليين، وحدثت أقسام كرة القدم في أكثر من خمسة آلاف متجر تابع لها أو لشركائها من تجار الجملة حول العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الشركة إن حملتها الخاصة بكأس العالم «ريب ذا سكريبت»، التي ارتكزت على فيلم دعائي شارك فيه نجوم كرة القدم ومشاهير آخرون، من بينهم المهاجم الفرنسي كيليان مبابي ونجمة تلفزيون الواقع كيم كارداشيان، حققت 1.5 مليار مشاهدة خلال الأسبوع الأول من البطولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تجاوزت مبيعات أطقم المنتخبات الوطنية 2.5 ضعف المبيعات المسجلة خلال الفترة نفسها من كأس العالم 2022 في قطر، وذلك بحلول انطلاق البطولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن دريك ماكفارلين، محلل الأبحاث لدى شركة «إم ساينس»، يرى أن «أديداس هي الفائزة الواضحة» في سوق الأحذية والملابس الرياضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن الأداء القوي للشركة في الولايات المتحدة وأوروبا ساعدها على انتزاع حصة سوقية إضافية من نايكي خلال الربع الثاني من العام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الطلب المرتبط بكأس العالم أسهم في تعزيز نتائج أديداس، إلا أن تحسن أدائها يتجاوز تأثير البطولة، في وقت لا تزال فيه «نايكي» تواجه ضغوطاً في السوق الأوروبية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووفقاً لبيانات «إم ساينس»، ارتفعت حصة «أديداس» في سوق الأحذية إلى 19.2% في يونيو، مقارنة مع 16% قبل عام، بينما واصلت «نايكي» خسارة حصتها السوقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان مسؤولو «أديداس» قد أعلنوا في أبريل أن الشركة سجلت طلبات مسبقة على منتجات كأس العالم بقيمة تقارب 250 مليون يورو (292 مليون دولار) خلال الربع الأول، مع توقع تحقيق مستوى مماثل من الطلبات خلال الربع الحالي.</div></p>

نتائج البحث عن: أزياء