<p class='article-text'>على مسرح المجمع الثقافي في قلب العاصمة الثقافية أبوظبي، عاشت النساء، مساء أول من أمس، ليلة استثنائية بقيت في الوجدان، مع الإطلاقة الأولى لمبادرة "رياحيات" الثقافية، التي أُقيمت تزامناً مع يوم المرأة الإماراتية، احتفاءً بإنجازاتها ومسيرتها ودورها في المجتمع.</p><p class='article-text'>فمنذ اللحظة الأولى، تحولت القاعة إلى فضاءٍ من الطرب والفرح والحنين، جمع النساء حصرياً حول الأغنية العربية الأصيلة، في أمسية "من صنع النساء وللنساء" أطلقتها شركة Highways Arabia بشراكة مؤسِّستيها سناء القزي وكالين ناصيف، لتكون أولى تجاربهما مع حدثٍ جماهيري مفتوح، ومساراً جديداً نقلتا فيه خبرتهما في صناعة القصص من الشاشة إلى المسرح، فصنعتا تجربةً حيّة جمعت الأصالة بالمتعة وجعلت الجمهور جزءاً من الحكاية.</p><p class='article-text'>وقادت الأمسية الفنانة التونسية لمياء الرياحي، مؤسِّسة أول نادٍ نسائي للغناء في العالم العربي، التي أحيت الحفل بمشاركة "كورال العرب" وموسيقيين مقيمين في الإمارة، فصُنعت الليلة على مسرح أبوظبي وبمشاركة مواهبها في آنٍ واحد.</p><p class='article-text'>وافتتح الحفل قسم الأطفال في "كورال العرب" بأداء النشيد الوطني الإماراتي، وضم هذا القسم أطفالاً وأطفالاً من ذوي الاحتياجات الخاصة، في لحظةٍ حملت معاني الانتماء والإصرار معاً، ومنحت الأمسية بُعداً إنسانياً منذ لحظاتها الأولى.</p><p class='article-text'>جسدت "رياحيات" في عرضها الأول في مدينة أبوظبي رغبة سناء القزي في أن تُقدَّم، من قلب المدينة، تجربةٌ تجمع الثقافة بالترفيه على تماسٍ مباشر مع الجمهور، بعد النجاح الذي حققته تجربة لمياء الرياحي الأصلية في تونس ومصر.</p><p class='article-text'>وجاءت الليلة تزامناً مع يوم المرأة الإماراتية تقديراً لما تقدمه دولة الإمارات من دعمٍ وتمكينٍ للمرأة الإماراتية ولكل امرأةٍ تعيش على أرضها.</p><p class='article-text'>وكانت القزي قد لفتت إلى أن المرأة تستحق أن تخوض تجارب ثقافية وفنية تجمعها وتتيح لها أن تغني وتفرح وتعبّر عن نفسها بعيداً من أدوارها وضغوطها اليومية، وهو ما تحقّق في مساحةٍ آمنة ومريحة للتعبير.</p><p class='article-text'>وبالنسبة إلى لمياء الرياحي، لم تكن الليلة للاحتفال فحسب، بل "تقديراً لمسيرة المرأة وإنجازاتها ودورها في بناء المجتمع"، إذ قالت: "كامرأةٍ عربية وفنانة، يسعدني أن أكون جزءاً من هذا الاحتفاء في هذا اليوم بالتحديد".</p><p class='article-text'>وحملت هذه الانطلاقة رمزية خاصة لدى سناء القزي وكالين ناصيف، فكانت رسالة امتنان ورد جميل لإمارة أبوظبي التي احتضنتهما ومنحتهما أولى فرصهما المهنية، ورسالة أملٍ وفرح من النساء إلى النساء، واحتفاءً بما تمثله المرأة من قوةٍ وإبداعٍ وقدرةٍ على الاستمرار وصناعة المستقبل.</p><p class='article-text'>تميّزت الأمسية بأنها نمط فني تشاركي، لم يكن فيه الفنان وحده صاحب اللحظة الفنية، بل انفتح الباب أمام الجمهور ليكون جزءاً من التجربة، إيماناً من لمياء بأن الموسيقى ليست فقط ما نسمعه بل ما نعيشه ونشاركه — فجاءت الليلة ترفيهية واستشفائية في آنٍ واحد، ساعدت الحاضرات على التخلص من الطاقات السلبية، في مساحةٍ شعرت فيها كل امرأة أنها تستطيع أن تغني وتشارك من دون أحكامٍ أو حواجز.</p><p class='article-text'>وتنقل برنامج الحفل بين روائع كبار الفنانين العرب — من وردة وعبدالحليم حافظ إلى أم كلثوم وحسين الجسمي، وسميرة سعيد وماجدة الرومي وصولاً إلى ناظم الغزالي ـ في برنامجٍ جمع أغاني تراثية من مختلف البلدان العربية، بما واكب التنوع الفني والثقافي الذي يميز جمهور الإمارات.</p><p class='article-text'>فكانت الأغنية الواحدة كفيلة بأن تجمع أجيالاً مختلفة، وأن تجعل نساءً لا يعرفن بعضهن يغنين في اللحظة نفسها كأن بينهن تاريخاً مشتركاً، لتؤكد "رياحيات" أن التجربة الثقافية العربية الأصيلة يمكن أن تكون معاصرةً وممتعةً وقريبة، عابرةً للأجيال والثقافات.</p><p class='article-text'>وعلى الرغم من أن المبادرة تقودها النساء، فقد آمن بها رجال كثيرون، وفي مقدمتهم الدكتور أحمد عبدالستار، مؤسس ومدير "كورال العرب" والمدير الموسيقي للعرض، بما عكس أن قيادة المرأة لا تعني العمل بمعزلٍ عن محيطها، بل قدرتها على بناء مجتمع يؤمن برؤيتها ويساند نجاحها.</p><p class='article-text'>واختُتمت الليلة وسط تفاعل كبير وتصفيق حار، لتكون "رياحيات" بدايةً لمشروعٍ يسعى إلى الاستمرار والنمو في دولٍ أخرى، مع الحفاظ على جوهره القائم على الطرب والمشاركة واحتضان أصواتٍ نسائية متنوعة.</p><p class='article-text'>وبناء ثقة وعلاقة طويلة الأمد مع الجمهور تنمو من نسخة إلى أخرى. فقد كانت أمسية فنية في ظاهرها، لكنها في جوهرها مساحة شعرت فيها المرأة أنها حاضرة ومسموعة وقادرة على التعبير عن نفسها بحرية وفرح، وليلة من العمر لن تنسى.</p>

«رياحيات» تطلق مساحة للغناء والاحتفاء بالمرأة

<p class='article-text'>استضافت مكتبة محمد بن راشد في دبي العرض المسرحي الموجّه للأطفال «علّمني جدّي»، في تعاون ثقافي وفني جمع بينها وبين مسرح دبي الوطني، حيث أنتج العمل «صندوق الوطن»، وقد ألفه وأخرجه الفنان عبدالله صالح.</p><p class='article-text'>قدّم العرض تجربة مسرحية تجمع بين المتعة والتعلّم، وتسلّط الضوء على الفارق بين جيل ينغمس في عالم وسائل التواصل الاجتماعي، وآخر يوظّف قدراته في الإبداع والابتكار، من خلال رحلة طفل في اكتشاف معنى الصداقة الحقيقية وأهمية الصديق الوفي، في قالب قصصي ودرامي قريب من عالم الطفل.</p><p class='article-text'>وسلّطت مسرحية «علّمني جدّي» الضوء على عدد من القيم الإيجابية، وفي مقدمتها الصداقة والوفاء والمساندة والنصيحة، إلى جانب أهمية حسن اختيار الأصدقاء والوقوف إلى جانبهم.</p><p class='article-text'>كما وظّفت المسرحية عناصر الحكاية والأداء والتفاعل المسرحي لتقديم هذه الرسائل بصورة غير مباشرة، تتيح للأطفال التفاعل مع الأحداث والشخصيات واستيعاب مضامينها من خلال التجربة والمشاهدة.</p><p class='article-text'>ويحمل عنوان «علّمني جدّي» بعداً رمزياً يعكس أهمية التواصل بين الأجيال، ودور الحكاية والخبرة والنصيحة في نقل القيم والمعارف إلى الأطفال. ومن خلال هذه العلاقة، يقدّم العرض مساحة يلتقي فيها خيال الطفل بخبرة الكبار، في تجربة مسرحية تعزز الحوار بين الأجيال وتؤكد قدرة الفن على أن يكون وسيلة للتعلّم وبناء الوعي إلى جانب الترفيه.</p><p class='article-text'>ويؤكد التعاون بين مكتبة محمد بن راشد ومسرح دبي الوطني وصندوق الوطن أهمية تكامل الجهود بين المؤسسات الثقافية والفنية في دعم المحتوى الإماراتي الموجّه للأطفال، وتوفير تجارب تجمع الجودة الفنية بالرسائل الإنسانية والتربوية، وتسهم في ترسيخ القيم الإيجابية لدى الأجيال الجديدة.</p><p class='article-text'><br>وتأتي استضافة العرض في إطار حرص مكتبة محمد بن راشد على تقديم تجارب ثقافية وفنية متنوعة للأطفال، وتعزيز حضور المسرح بوصفه إحدى الأدوات الفاعلة في بناء وعي الطفل وتنمية خياله، من خلال محتوى يجمع بين القيمة والمتعة.</p><p class='article-text'>كما يعكس تنوع الفعاليات التي تحتضنها المكتبة ودورها منصة ثقافية مفتوحة لمختلف أشكال الإبداع، بما يتجاوز مفهوم المكتبة التقليدي ليشمل الفنون والأدب والمعرفة في مساحات تفاعلية متكاملة.</p>

«علّمني جدّي».. عرض مسرحي للأطفال على خشبة مكتبة محمد بن راشد

<p class='article-text'><br>تستعد "مفاجآت صيف دبي" لاختتام موسم الصيف بعطلة أسبوع حافلة بالكوميديا والموسيقى والعروض الحية، مع استضافة نخبة من أشهر نجوم المنطقة والكوميديا العالميين على مسارح مختلفة في دبي، أيام 28 و29 و30 أغسطس.</p><p class='article-text'>وتضم البرامج عروض الكوميديا العربية والستاند أب للنجوم العالميين، إلى جانب الحفل الحي الاستثنائي لفرقة ميامي الكويتية الأسطورية. كما تتضمن عطلة الأسبوع الختامية لمفاجآت صيف دبي مجموعة متنوعة من التجارب التي تتيح للعائلات والزوار الاحتفال بختام الصيف وقضاء أوقات مميزة مع الأصدقاء والعائلة.</p><p class='article-text'>تعود فرقة ميامي الكويتية إلى دبي لتقديم حفل تحت عنوان «استعراض ميامي 3.0» يوم 29 أغسطس في كوكا كولا أرينا، لتقدم من خلاله تجربة موسيقية تفاعلية استثنائية صُممت خصوصاً لجمهورها الواسع في دبي. ومنذ انطلاقها عام 1991، أسرت الفرقة الأسماع في الدول العربية والعالم، بفضل عروضها المبتكرة وأغنياتها التي حقّقت شهرةً لا مثيل لها، مثل «بستانس»، و«يا عمري أنا»، و«يا حلوكم».</p><p class='article-text'>وكرّست موقعها باعتبارها واحدة من أبرز الفرق الموسيقية في الخليج والعالم العربي. ويأتي عرض هذا العام بحلة جديدة كلياً، ليقدم تجربة مختلفة، احتفاءً بالجمهور الذي ملأ المدرجات، وردد الأغنيات عن ظهر قلب، وحوّل حفلات الفرقة على مر السنين إلى ذكريات مشتركة لا تُنسى.</p><p class='article-text'>ويضمن العرض للجمهور تجربة غامرة تجمع بين الموسيقى والاستعراض والمشاهد المسرحية التفاعلية، إلى جانب العديد من المفاجآت، في حين يشكل تفاعل الجمهور وحيويته دافعين إضافيين خلال الحفل لتقديم عرض استثنائي بكل المقاييس.</p><h2>«غوراف كابور»</h2><p class='article-text'>وتتحول تفاصيل الحياة اليومية إلى مادة للضحك عندما يعتلي الكوميدي الهندي الشهير غوراف كابور المسرح، في مركز دبي التجاري العالمي، يوم 29 أغسطس، حيث يعود بعرض ستاند أب جديد كلياً، يقدم خلاله مجموعة من النكات والمواقف الطريفة والقصص الشخصية بأسلوبه الساخر القائم على الملاحظة الدقيقة للتفاصيل اليومية، وهو الأسلوب الذي أكسبه ملايين المعجبين حول العالم.</p><h2>أحمد مجدي وأحمد حسن</h2><p class='article-text'>ويستعد نجما الكوميديا المصريان أحمد مجدي وأحمد حسن لإضفاء أجواء من المرح والضحك في عرض يقام بمركز مؤتمرات جافزا ون يوم 29 أغسطس، من خلال أسلوبهما السريع في تقديم النكات وسرد القصص القريبة من تفاصيل الحياة اليومية. وتتضمن الأمسية عرض ستاند أب كوميدي حافل بالمواقف الطريفة والملاحظات الساخرة، إلى جانب تفاعل عفوي مع الجمهور، مع قصص مستوحاة من المواقف اليومية والتجارب الثقافية المختلفة، لتقديم ليلة مليئة بالضحك واللحظات غير المتوقعة.</p><h2>«أتول خاطري»</h2><p class='article-text'>يقدم الكوميدي الهندي الشهير أتول خاطري بأسلوبه الكوميدي المميز على مسرح الإمارات في مدرسة الإمارات الدولية - جميرا، يوم 29 أغسطس، عرضاً ساخراً وواقعياً يرصد تفاصيل الحياة من منظور شخص تجاوز الأربعين، متطرقاً إلى العلاقات والعادات اليومية والمواقف التي يمر بها الجميع. ويجمع عرضه الأحدث بين مواد كوميدية جديدة كلياً ومجموعة من أشهر فقراته التي قدمها ضمن أكثر من 400 عرض مباشر، إلى جانب أعماله المصورة التي حققت شعبية واسعة عبر الإنترنت.</p><p class='article-text'>كما يستعد الكوميدي والممثل السوري رامي جبر لتقديم أول عروضه في عالم الستاند أب بدبي، وذلك يوم 28 أغسطس على مسرح مركز مؤتمرات جافزا ون. ونجح النجم الكوميدي والممثل السينمائي السوري الموهوب في تحقيق شهرة واسعة له في مختلف أنحاء المنطقة، بفضل إطلالاته في مسلسلات تلفزيونية شهيرة، إلى جانب ما ينشره من محتوى على مواقع التواصل الاجتماعي يحظى بانتشار واسع، وحضوره المسرحي اللافت.</p><p class='article-text'>ويقدم خلال العرض أمسية سريعة الإيقاع تزخر بالملاحظات الساخرة، والسرد الطريف، والمواقف القريبة من الحياة اليومية، متناولاً موضوعات مثل الحياة العائلية والثقافة والتجارب التي يمر بها الجمهور في حياته اليومية.</p><p class='article-text'>ويعود نجم الكوميديا البريطاني جيمي كار إلى دبي أوبرا يوم 29 أغسطس لتقديم عرضه الكوميدي الشهير Laughs Funny.</p><h2>إيلي بوينديا وتشيتو ميراندا</h2><p class='article-text'>ويحظى عشاق الموسيقى الفلبينية الأصلية بأمسية موسيقية مميزة، مع حضور نجمَي الموسيقى الفلبينية إيلي بوينديا وتشيتو ميراندا لتقديم عرضين رئيسين منفصلين على مسرح كوكا كولا أرينا يوم 30 أغسطس. ويعتلي كل فنان المسرح برفقة فرقته الخاصة، ليقدما مجموعة من أشهر الأغنيات التي رافقت مسيرتيهما الحافلتين بالنجاحات.</p><p class='article-text'>ويقدم بوينديا مجموعة من أبرز أعماله خلال مسيرته الفردية، إلى جانب باقة من الأغاني الكلاسيكية لفرقة «إريزر هيدز»، في حين يقدم ميراندا مجموعة من الأعمال الفردية المفضلة لدى الجمهور وأشهر أغاني فرقة «باروكيا ني إدغر»، ليستمتع الجمهور برحلة موسيقية تحتفي بإرثهما الفني وشعبيتهما الواسعة.</p>

أنغام ساحرة وكوميديا عذبة في «مفاجآت صيف دبي»

<p class='article-text'>دبي مدينة لا تهدأ، فوجهاتها تزخر على مدار العام بالفعاليات والتجارب، وتستقبل مبدعين من مختلف أصقاع الأرض، يحملون حكايات من ثقافات العالم، ليسردوها لجمهور المدينة في مشهد ينبض بالفن والموسيقى والحياة.</p><p class='article-text'>وفي سبتمبر المقبل تتسع مساحات المتعة والترفيه، وتتنوع أجندة دبي بباقة من الحفلات والعروض التي تأخذ الجمهور في رحلات فنية، تلتقي فيها الألحان بالمشاهد، والثقافات بالقصص، لتمنح المدينة إيقاعاً آخر من الحيوية، تغدو معها دبي مسرحاً مفتوحاً للفرح والجمال، وفضاءً رحباً تلتقي فيه المواهب، وتتآلف فيه الأصوات، وتمتد منه جسور الفن والثقافة لتعزيز التواصل بين الشعوب.</p><p class='article-text'>وفي هذا المشهد المتنوع، تفتح دبي في 4 سبتمبر المقبل نافذة على الموسيقى العربية، مع أمسية تجمع الفنان المصري رامي جمال والفنان اللبناني وائل جسار على مسرح «قاعة الشيخ راشد» في مركز دبي التجاري العالمي.</p><p class='article-text'>ويلتقي النجمان في ليلة موسيقية تحتفي بالأغنية العربية المعاصرة، وتجمع بين عذوبة الصوت وثراء التجربة، في موعد فني يعد الجمهور بأمسية عامرة بالطرب والإحساس، وبأغانٍ ترافقها الذكريات وتبقى أصداؤها في الذاكرة.</p><p class='article-text'>وفي 5 سبتمبر ينتقل جمهور دبي إلى أجواء من الضحك والكوميديا مع نجم الكوميديا المصري مينا نادر، الذي يلتقي محبيه على مسرح «دبي أوبرا» في عرض تفاعلي مباشر، يقدّم خلاله مزيجاً من الطرافة وسرعة البديهة وحكايات الحياة اليومية.</p><p class='article-text'>ويأخذ نادر جمهوره في رحلة مرح، مستنداً إلى حضوره اللافت وأسلوبه السلس في سرد القصص والمواقف الكوميدية، ليمنحهم أمسية استثنائية.</p><p class='article-text'>ويطل نجم الكوميديا المصري طه دسوقي في 6 سبتمبر، على جمهور «دبي أوبرا» في عرض «فلنجعلها حالة خاصة»، مقدماً باللغة العربية تجربة كوميدية يستمد مادتها من تفاصيل الحياة اليومية والمواقف التي يشترك فيها الناس على اختلاف تجاربهم.</p><p class='article-text'>وتنتقل أجواء الكوميديا الارتجالية إلى «ذا جانكشن» في «السركال أفنيو»، مع النسخة الجديدة من عرض «كرك بعد حلول الظلام»، الذي يقام في 10 سبتمبر، ويجمع نخبة من المؤدين والكوميديين من مختلف الجنسيات ضمن أمسية حافلة بالمواقف الطريفة والارتجال.</p><p class='article-text'>ويستلهم العرض فكرته من المسلسل التلفزيوني الشهير «الدور على مين؟»، ويمنح الجمهور دوراً أساسياً في صناعة لحظاته الكوميدية، إذ يستند المؤدون إلى اقتراحاته لابتكار فقرات ارتجالية باللغة الإنجليزية، في تجربة تتغير تفاصيلها من لحظة إلى أخرى ولا تخلو من المفاجآت.</p><h2>أمسية هندية</h2><p class='article-text'>وتتواصل حكايات الموسيقى مع أمسية هندية بنكهة عالمية، إذ تستقبل «كوكا كولا أرينا» في 13 سبتمبر نجمة الموسيقى البنجابية الهندية الأمريكية جاسمين ساندلاس، ضمن جولتها «ذا دريم غيرل».</p><p class='article-text'>وتُعرف ساندلاس بصوتها الآسر وأدائها الحافل بالطاقة، فيما منحتها أعمالها الغنائية ومشاركاتها في أفلام بوليوود حضوراً واسعاً لدى جمهور متعدد الثقافات حول العالم. وتحمل الأمسية مزيجاً من أشهر أغانيها وأعمالها التي حققت انتشاراً واسعاً، لتنسج على مسرح دبي ليلة تتعانق فيها الموسيقى البنجابية مع روح المدينة المنفتحة على إيقاعات العالم.</p><p class='article-text'>تنفتح أمام الجمهور حكاية مسرحية نابضة بالحياة، تجمع سحر الباليه بجمال الموسيقى وبهجة المسرح، إذ تحتفي «دبي أوبرا» بالذكرى العاشرة لافتتاحها مع عرض «زواج فيغارو»، الذي تقدمه فرقة الباليه الوطنية الأوكرانية خلال الفترة من 17 إلى 19 سبتمبر، حاملة معها حكايات من وطنها.</p><p class='article-text'>ويأتي العرض احتفاءً أيضاً بالذكرى الـ270 لميلاد الموسيقار العالمي موزارت، ليعيد تقديم قصته الكلاسيكية في قالب راقص، تتناغم فيه الموسيقى مع جمال الحركة، وتتكامل فيه الديكورات والأزياء مع السرد المسرحي.</p><p class='article-text'>ويحتضن «مركز مؤتمرات جافزا وَن» في 25 سبتمبر عرض «عا كعبا»، الذي يجمع أربعة من أبرز نجوم الكوميديا في المنطقة: فؤاد يمين، وجاد بو كرم، وأنطوني حموي، وطوني داغر. ويأخذ العرض جمهوره إلى تجربة كوميدية مختلفة، لا نصوص مكتوبة مسبقاً فيها ولا طرائف جاهزة، بل تُصنع لحظاتها على المسرح مع الجمهور.<br> <br>وتأخذ الكوميديا المسرحية جمهور دبي في 25 و26 سبتمبر إلى أجواء مختلفة مع عرض «الأب تيد» على مسرح «السفينة كوين إليزابيث 2»، من تقديم نخبة من الفنانين المحليين الموهوبين.</p><p class='article-text'>ويستند العمل إلى المسلسل التلفزيوني الشهير الذي ابتكره غراهام لينهان وآرثر ماثيوز، ليعيد تقديم عالمه الكوميدي من خلال حوارات ذكية ومواقف ساخرة وشخصيات تجد نفسها وسط فوضى متواصلة.ويقدم العرض ممثلون محترفون من فرقة «دبي للدراما»، التي عرفت بعروضها المسرحية المتميزة.</p><h2>لقاء التاريخ بالفن</h2><p class='article-text'>وفي 26 سبتمبر يلتقي التاريخ بالفن على خشبة «مسرح ميانا» في فندق جميرا بيتش، مع العرض المسرحي الروسي «شانيل ضد روبنشتاين»، في أمسية تستحضر حكاية امرأتين استثنائيتين تركتا بصمتهما في المشهد الثقافي كلٌّ بطريقتها الخاصة.</p><p class='article-text'>ويجمع العمل بين الشغف والتنافس، متتبعاً العلاقة المتشابكة بين مصممة الأزياء والعطور غابرييل شانيل، التي تؤدي دورها إيكاترينا فارنافا، والممثلة ومصممة الرقص ونجمة المسرح الروسي إيدا روبنشتاين، التي تجسد شخصيتها سفيتلانا أوستينوفا، فيما يؤدي ديمتري كوندراشوف دور الدوق الأكبر ديمتري رومانوف.</p><p class='article-text'>وتنسج المسرحية حكايتها بين الحب والصراع والغيرة والإبداع، مستعيدة محطات من حياة الشخصيات وعالمها الفني.</p>

وجهات دبي في سبتمبر.. فنون تروي حكايات العالم

<p class='article-text'>البيان</p><p class='article-text'>بدأ العد التنازلي لاختتام فعاليات عالم مدهش، إذ لم يتبقَ سوى ثلاثة أيام أمام العائلات للاستمتاع بالدورة الـ27 من الوجهة الترفيهية، قبل أن تسدل الستار على فعالياتها في 23 أغسطس.</p><p class='article-text'>ويواصل عالم مدهش، المقام في قاعات الشيخ سعيد 1-3 بمركز دبي التجاري العالمي، تقديم أكثر من 130 لعبة وتجربة ترفيهية وألعاب أركيد تناسب الزوار من مختلف الأعمار.</p><p class='article-text'>وتشمل التجارب ألعاب المهارة وألعاب الأطفال وأجهزة محاكاة سباقات السيارات وألعاب الفيديو وألعاب الجوائز، ومن أبرزها «كان سماش» و«كريستال ترين» وجهاز محاكاة السباقات «6 DOF Racing Simulator» ولعبة «Super Bike 3» و«Minions Bullseye Mania».</p><p class='article-text'>وإلى جانب الألعاب والتجارب الترفيهية، تشهد الأيام الثلاثة الأخيرة برنامجاً حافلاً بالعروض الحية والأنشطة التفاعلية التي تقام في مختلف أنحاء الوجهة، إذ تشمل العروض الحية من بلانيت إنترتينمنت (21 و22 و23 أغسطس) بين الساعة 12 ظهراً و10 مساءً.</p><p class='article-text'>وتقدم «بلانيت إنترتينمنت» مجموعة من العروض الحية على مدار اليوم، تشمل «Jurassic World» و«Robot Laboratory» و«Planet Airline» و«Pirates Explorers». ويأخذ كل عرض الزوار الصغار في مغامرة مختلفة على المسرح، ليضيف مزيداً من المرح إلى زياراتهم الأخيرة لعالم مدهش.</p><p class='article-text'>وتتواصل أجواء عالم مدهش مباشرة على شاشة قناة سما دبي من الساعة 5 مساءً حتى 6 مساءً خلال عطلة نهاية الأسبوع الأخيرة، عبر البرنامج المخصص للوجهة على قناة سما دبي.</p><p class='article-text'>ويقدم البرنامج للمشاهدين الصغار مجموعة من المسابقات والألعاب والمفاجآت والجوائز، إلى جانب أسئلة المعلومات العامة والتحديات الحركية التي تنقل أجواء عالم مدهش إلى الجمهور في المنازل.</p><p class='article-text'>ويخوض المبتكرون الصغار تجربة عملية في عالم الذكاء الاصطناعي والروبوتات، من خلال ورشة تفاعلية تقدمها «بريني إن برايت». ويتعرف المشاركون على أساسيات الذكاء الاصطناعي وآلية اتخاذ الأنظمة الذكية للقرارات، كما يتعلمون بناء الروبوتات وبرمجتها، بما يسهم في تنمية مهارات الإبداع والعمل الجماعي وحل المشكلات.</p><p class='article-text'>ويعتلي طلاب ميلوديكا المسرح خلال الأيام الثلاثة الأخيرة لتقديم سلسلة من العروض الحية واستعراض مواهبهم أمام الجمهور، لتضيف هذه الفقرات مزيداً من الأجواء الاحتفالية قبل ختام عالم مدهش.</p><p class='article-text'>ويواصل حاملو بطاقة إسعاد الاستفادة من رصيد إضافي بنسبة 20% عند تعبئة بطاقة «تاب كارد» الخاصة بعالم مدهش حتى 23 أغسطس.</p><p class='article-text'>ويُضاف الرصيد الإضافي تلقائياً بمجرد إبراز بطاقة إسعاد سارية المفعول عند تعبئة «تاب كارد»، ليكون متاحاً للاستخدام في الألعاب والأنشطة المشاركة. كما تتوفر مواقف مجانية للزوار، بما في ذلك خدمة صف السيارات مجاناً لمدة ست ساعات بعد اعتماد التذكرة.</p><p class='article-text'>ويُنظم عالم مدهش من قبل «دي إكس بي لايف»، ذراع تقديم خدمات تنظيم وإدارة الفعاليات المتكاملة في مركز دبي التجاري العالمي، بالشراكة مع مؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة ضمن مفاجآت صيف دبي.</p><p class='article-text'>وتُختتم فعاليات عالم مدهش في 23 أغسطس 2026، لتتبقى أمام العائلات ثلاثة أيام فقط للاستمتاع بإحدى أبرز الوجهات الصيفية الداخلية في دبي.</p>

3 أيام تفصل عن ختام عالم مدهش

<p class='article-text'>بدأت المرأة الإماراتية خطواتها الأولى فوق خشبة المسرح في سبعينيات القرن الماضي، ولم يكن ظهورها مجرد إضافة ممثلة جديدة إلى العرض، بل كان في حد ذاته تحولاً في تاريخ الحركة المسرحية المحلية، إذ بدأت المرأة تدريجياً تأخذ مكانها الطبيعي على الخشبة.</p><p class='article-text'>ومن تلك البدايات إلى المشهد المسرحي الراهن، قطعت المرأة الإماراتية رحلة طويلة، انتقلت خلالها من إثبات حقها في الظهور إلى المشاركة الفاعلة في صناعة العرض المسرحي نفسه، ممثلة وكاتبة ومخرجة ومشتغلة في مجالات مختلفة من العمل المسرحي.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/19/5298050.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ويأتي الاحتفاء بيوم المرأة الإماراتية، الذي يصادف 28 أغسطس من كل عام، تأكيداً على ما حققته المرأة من حضور راسخ في مسيرة التنمية الوطنية، وفي مختلف قطاعات الثقافة والفنون والإبداع، ومنها المجال المسرحي، الذي شكّل إحدى أبرز المساحات التي أثبتت فيها المرأة الإماراتية قدرتها على العطاء والتأثير.</p><p class='article-text'>وشهدت الحركة المسرحية الإماراتية بروز عدد من الأسماء النسائية التي أسهمت في ترسيخ وجود المرأة على الخشبة، ومن أبرزهن رزيقة طارش، ومريم سلطان، وموزة المزروعي، وسميرة أحمد، إلى جانب أسماء أخرى كثيرة أسهمت في إثراء التجربة المسرحية الإماراتية وتعزيز حضور المرأة فيها.</p><p class='article-text'>وعن التحديات التي كانت تواجه المرأة في سبعينيات القرن الماضي، قالت الفنانة موزة المزروعي لـ«البيان»: «كان على الرائدة أن تثبت أولاً أن وجود المرأة على الخشبة ممكن، قبل أن تستطيع الأجيال التالية مناقشة نوع الدور الذي تريد أداءه، والنص الذي تريد كتابته، والعرض الذي تريد إخراجه، وهنا تحديداً تكمن أهمية ذلك الجيل؛ فقد فتح الباب الذي عبرت منه التجارب اللاحقة».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/19/5298058.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وأكدت أن المرأة الإماراتية استطاعت إثبات حضورها ممثلة، إلا إن حضورها في الإخراج المسرحي ظل تاريخياً أقل اتساعاً، وأثار مسرحيون ونقاد إماراتيون هذه المسألة في أكثر من مرحلة، خصوصاً مع اتساع مشاركة النساء في المسرح الجامعي والمدرسي ومسرح الطفل مقابل محدودية انتقال التجارب النسائية إلى إخراج عروض احترافية كبيرة.</p><p class='article-text'>وتابعت المزروعي: «هنا يصبح اتساع دائرة المخرجات واحداً من المؤشرات المهمة لقياس المرحلة الجديدة من حضور المرأة في المسرح الإماراتي؛ فالمطلوب اليوم لم يعد فقط اكتشاف ممثلة جديدة، بل اكتشاف مخرجة وكاتبة ومصممة سينوغرافيا وباحثة وناقدة، وصولاً إلى وجود المرأة في مختلف مفاصل العملية المسرحية».<br> <br>ولفتت إلى أن المهرجانات المسرحية لعبت دوراً مهماً في توفير البيئة التي يمكن أن تتشكل داخلها الأجيال الجديدة؛ فالحركة المسرحية لا تتطور بالموهبة وحدها، وإنما تحتاج إلى عرض مستمر، ومنافسة، وورش وتدريب واحتكاك بتجارب الآخرين. ومن خلال هذه البيئة يستطيع الفنان الانتقال من التجربة الأولى إلى بناء مشروع مسرحي متراكم.</p><h2>اكتشاف المواهب</h2><p class='article-text'>كما أن اتساع النشاط المسرحي في الإمارات أوجد مساحات متعددة لاكتشاف المواهب، من المسرح المدرسي والجامعي إلى مسرح الطفل ومسرح الشباب والعروض الاحترافية. ويمكن النظر إلى تجربة الكاتبة باسمة يونس بوصفها واحدة من التجارب التي حافظت على صلة واضحة بالكتابة للمسرح، في وقت ظل فيه سؤال ندرة الكاتبات المسرحيات مطروحاً داخل الوسط الفني.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/19/5298045.jpg" alt="باسمة يونس" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>باسمة يونس</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وقالت الكاتبة باسمة يونس: «لم يكن حضور المرأة في المسرح الإماراتي حضوراً هامشياً، بل دخلت هذا المجال الجديد على مجتمع محافظ بإصرار على النجاح فيه كما نجحت في غيره، وكل من دخلت المسرح كانت لها الريادة ومن فتحت بيدها الباب أمام من جئن بعدها».</p><p class='article-text'>وتابعت يونس: «كانت الجرأة الأولى على دخول عالم المسرح ومواجهة الجمهور خطوة صعبة ومليئة بالتحديات. وكما قالت الفنانة موزة المزروعي، أول امرأة إماراتية تصعد على خشبة المسرح، فإن هذا الحضور لم يكن بلا ثمن؛ فقد واجهت الكثير من التحديات، لكنها لم تتراجع، ولم تسمح للخوف بأن يقف في طريقها. ولأنها كانت تدرك جيداً ما اختارته، واصلت بإرادة قوية المشاركة في العروض المسرحية».</p><p class='article-text'>وأردفت: «وسارت على الدرب نفسه الفنانة سميرة أحمد، التي واجهت رفضاً عائلياً صارماً لمجرد فكرة احترافها التمثيل، إلا أنها اختارت المضي في هذا الطريق، وساعدها دعم رواد مسرح دبي على الاستمرار، حتى أصبحت واحدة من أبرز رائدات المسرح والدراما في الإمارات والعالم العربي.</p><p class='article-text'>وكذلك الفنانة مريم سلطان، التي اختارت المسرح رغم معارضة أسرتها، والراحلة المبدعة رزيقة طارش. وعلى الرغم من أن عدد هؤلاء الرائدات لم يكن كبيراً، فإنهن أسهمن بصورة أساسية في تأسيس حضور المرأة الإماراتية ممثلةً تقف على خشبة المسرح وتشارك في الحركة المسرحية من أوسع أبوابها».</p><p class='article-text'>وأضافت: «ومع ذلك، وعلى الرغم من هذا الحضور، لا تزال هناك مساحات واسعة في المجال المسرحي لم يحظَ فيها دور المرأة بالحضور الكافي، أو ما زال حضورها فيها محدوداً، ومن أبرزها تأليف النصوص المسرحية، والعمل الإداري، بما في ذلك قيادة مجالس إدارات المهرجانات، والمشاركة في لجان التحكيم.</p><p class='article-text'>وإدارة المسارح. وهذه، في تقديري، هي المساحات التي يمكن أن تشكل امتداداً لدور المرأة في المرحلة المقبلة، وتفتح أمامها آفاقاً جديدة للمشاركة والقيادة في مختلف مجالات المسرح».</p><h2>الابتعاد عن التكرار</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/19/5298102.jpg" alt="عبدالله صالح" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>عبدالله صالح</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>بدوره أكد الفنان عبدالله صالح أن الفنانة المسرحية الإماراتية اليوم تدخل إلى عالم مختلف جذرياً عن العالم الذي دخلته الرائدات، لم تعد بحاجة إلى خوض المعركة نفسها لإثبات أن المرأة تستطيع الوقوف على خشبة المسرح؛ فقد حسمت الرائدات جانباً كبيراً من تلك المعركة، كما أصبحت أمامها مؤسسات ومهرجانات وورش وفرص للتدريب والاطلاع على التجارب المسرحية العربية والعالمية.</p><p class='article-text'>وأوضح أن التكنولوجيا نفسها باتت جزءاً من تكوين هذا الجيل؛ فالمسرحية الشابة تستطيع مشاهدة العروض العالمية والاطلاع على مدارس الإخراج والتمثيل والسينوغرافيا، والوصول إلى النصوص والدراسات والتجارب التي كان الوصول إليها يحتاج في السابق إلى سنوات من السفر والبحث، لكن سهولة الوصول إلى المعرفة رفعت في المقابل سقف التحدي؛ فالجيل الجديد مطالب بألّا يكرر ما صنعه السابقون، وإنما بأن يضيف إليه.</p><p class='article-text'>واختتم حديثه: «ومع ظهور الأجيال الجديدة، تبرز أهمية توثيق تجربة المرأة الإماراتية في المسرح؛ فالحديث عن رزيقة طارش ومريم سلطان وموزة المزروعي وسميرة أحمد وغيرهن ليس مجرد استعادة لأسماء من الماضي، وإنما قراءة للكيفية التي تشكل بها الحاضر، إن حفظ تسجيلات العروض والصور والنصوص والشهادات الشفوية للرائدات وتحويلها إلى مادة متاحة للباحثين والأجيال الجديدة يمثل جزءاً من حفظ ذاكرة المسرح الإماراتي نفسه».</p>

المرأة الإماراتية في المسرح.. من كسر الحواجز إلى صناعة المشهد

<p class='article-text'>تنطلق أيام الشارقة المسرحية بدورتها الـ36 يوم 17 مارس المقبل.وأعلنت اللجنة العليا المنظمة فتح باب تلقي ملفات المشاركة من الفرق المسرحية المشهرة اعتباراً من اليوم وحتى 30 نوفمبر المقبل.</p><p class='article-text'>جاء ذلك خلال الاجتماع الأول للجنة الذي عقد الأربعاء (19 أغسطس) في قصر الثقافة برئاسة أحمد بورحيمة، مدير إدارة المسرح بدائرة الثقافة مدير «الأيام»، وحضور الأعضاء إسماعيل عبد الله، وعبد الله راشد، ومحمد جمال؛ تحضيراً للدورة الـ36 من التظاهرة الفنية الثقافية التي تستمر حتى 24 مارس المقبل وتتبارى فيها الفرق المسرحية الإماراتية، وتشهد أنشطة فكرية ونقدية وورشاً تدريبية.</p><p class='article-text'>وثمّن الاجتماع، في مستهله، جهود الفرق المسرحية بإداراتها ومبدعيها خلال الدورة الماضية، وكذلك مشاركات الفنانين والأكاديميين العرب في الفعاليات المصاحبة.</p><p class='article-text'>يذكر أن أيام الشارقة المسرحية أُسست عام 1984، وإلى جانب المسابقة الرسمية للعروض، تشهد مجموعة من الأنشطة المصاحبة، من بينها: جائزة الشارقة للإبداع المسرحي العربي، وجائزة الشخصية المحلية المكرمة، والملتقى الفكري، وملتقى الشارقة لأوائل المسرح العربي، إضافة إلى مجموعة أخرى من الفعاليات.</p>

«أيام الشارقة المسرحية» الـ36 تنطلق 17 مارس

<p class='article-text'>يستعد كيليان مبابي وإرلينغ هالاند ولامين يامال لقيادة الجيل التالي من نجوم كرة القدم، مع اقتراب مسيرتي ليونيل ميسي وكريستيانو رونالدو من نهايتهما، لكن السؤال يتجاوز هوية من سيخلفهما إلى إمكانية ظهور ثنائية جديدة تسيطر على اللعبة لسنوات، بعدما احتكر النجمان الأرجنتيني والبرتغالي مساحة استثنائية من المنافسة امتدت قرابة عقدين.</p><p class='article-text'>وكشفت صحيفة «ذا أتلتيك» أن الحديث المتزامن لميسي ورونالدو عن الاعتزال أعاد طرح مستقبل كرة القدم بعد رحيلهما، خصوصًا أن مونديال 2026 كان مرشحًا لأن يكون آخر بطولة تجمعهما على المسرح العالمي، في ظل بلوغ ميسي 39 عامًا ورونالدو 41 عامًا.</p><p class='article-text'>وقدم ميسي في كأس العالم ما أبقى الاحتمالات مفتوحة بشأن قدرته على الاستمرار، بعدما سجل ثمانية أهداف وصنع أربعة، بينما ودع رونالدو البطولة من دور الـ16 أمام إسبانيا، مؤكدًا عقب الخروج أنه قدم أفضل ما لديه وأنه يغادر المنتخب «بضمير مرتاح».</p><p class='article-text'>وعاد رونالدو ليقدم أقوى إشارة حتى الآن إلى قرب نهاية مسيرته، إذ قال في مقابلة مع مجلة «فوغ» إن الموسم الحالي سيكون «على الأرجح» الأخير له في كرة القدم، مؤكدًا رغبته في ترك إرث كبير، في وقت يمتد فيه عقده مع النصر حتى صيف 2027، وتشير تقارير حديثة أيضًا إلى أن موسم 2026-2027 مرشح لأن يكون الأخير في مسيرته.</p><p class='article-text'>وألمح ميسي بدوره إلى اقتراب النهاية، رغم امتداد عقده مع إنتر ميامي حتى 2028، فيما جاءت مشاركته في مونديال 2026 وهو في الـ39 من عمره، وسط ترجيحات واسعة بأنها الأخيرة له في كأس العالم.</p><p class='article-text'>وبدأت المنافسة التاريخية بين ميسي ورونالدو تأخذ صورتها المباشرة منذ مواجهتهما في نصف نهائي دوري أبطال أوروبا عام 2008، قبل أن تتحول خلال وجودهما مع برشلونة وريال مدريد إلى صراع سنوي على الألقاب والأرقام والجوائز الفردية.</p><p class='article-text'>وخاض النجمان 36 مباراة رسمية ضد بعضهما خلال 15 عامًا، فيما تحولت مواجهات «الكلاسيكو» بين 2009 و2018 إلى واحدة من أكثر مباريات كرة القدم متابعة عالميًا.</p><p class='article-text'>واحتكر ميسي ورونالدو الكرة الذهبية لعشرة أعوام متتالية، قبل أن يضيف الأرجنتيني ثلاث جوائز أخرى لاحقًا ليصل رصيده إلى ثماني كرات ذهبية، مقابل خمس لرونالدو، بالتزامن مع سباق متواصل بينهما على تحطيم الأرقام القياسية.</p><p class='article-text'>وتغير ميزان المقارنة في السنوات الأخيرة بعدما قاد ميسي الأرجنتين إلى لقب كأس العالم 2022 ولقبين في كوبا أمريكا، فيما سبق لرونالدو قيادة البرتغال إلى لقب كأس أوروبا 2016.</p><p class='article-text'>ويملك الثنائي قائمة ضخمة من الأرقام يصعب تكرارها، إذ يقترب رونالدو من حاجز الألف هدف في مسيرته، بينما سجل ميسي 91 هدفًا خلال عام ميلادي واحد، إلى جانب رقمه القياسي في عدد مرات الفوز بالكرة الذهبية.</p><p class='article-text'>ويضع اقتراب رحيلهما مبابي وهالاند ويامال في مقدمة المرشحين لقيادة الحقبة المقبلة، وهي أسماء برزت بالفعل في صدارة التصنيفات الخاصة بأهم نجوم الجيل الجديد.</p><p class='article-text'>لكن تكرار المنافسة الثنائية التي جمعت ميسي ورونالدو يبدو أكثر صعوبة، في ظل توزع اهتمام الجماهير بين عدد أكبر من اللاعبين والبطولات.</p><p class='article-text'>ويبقى التحدي أمام الجيل الجديد في الجمع بين التفوق الفردي والنجاح الجماعي بالطريقة التي ميزت عصر الثنائي، إذ لم تقتصر المنافسة بين ميسي ورونالدو على الأهداف والجوائز، وإنما ارتبطت أيضًا بالصراع على الدوري ودوري أبطال أوروبا والبطولات الدولية.</p><p class='article-text'>وتظل قدرة مبابي وهالاند ويامال على صناعة منافسة تمتد لسنوات وتقترب في تأثيرها من حقبة ميسي ورونالدو، الاختبار الأصعب أمام الجيل الجديد.</p>

ثلاثة مرشحين لخلافتهما.. هل يتكرر عصر ميسي ورونالدو؟

<p class='article-text'><br> تعيش دبي أجواءً استثنائية هذا الصيف مع برنامج حافل بالأنشطة والتجارب المجانية ضمن فعاليات «مفاجآت صيف دبي»، حيث يمكن للعائلات والأصدقاء والزوار الاستمتاع بمجموعة متنوعة من الفعاليات الفنية والترفيهية والتجارب التفاعلية في مختلف أنحاء المدينة.<br> <br>ويقدم «عالم مدهش» في دورته السابعة والعشرين التي تستمر حتى 23 أغسطس بمركز دبي التجاري العالمي، للعائلات أكثر من 25 عرضاً حياً كل أسبوع، وورش عمل تفاعلية، وإطلالات يومية لشخصيتي مدهش ودانة، إضافة إلى مناطق ترفيهية مجانية مخصصة في مختلف أنحاء الوجهة.<br> <br>ومن أبرز فعاليات هذا العام، التعاون الأول من نوعه بين مدهش ودانة وشخصية بيبي شارك، في عرض مباشر وحصري، مع فرصة للقاء الشخصيات والتقاط الصور معها.<br> <br>ويمكن لهواة أنشطة الصحة واللياقة البدنية ابتداء أيامهم بالمشي أو الجري ضمن مسارات داخلية مكيفة، حيث يتحول «دبي فستيفال سيتي مول» طوال فصل الصيف إلى مضمار داخلي مخصص لممارسة الرياضة. وتناسب فعالية دبي مولاثون جميع مستويات اللياقة البدنية، وتشجع الزوار على الحفاظ على نشاطهم مع تجنب حرارة الصيف.<br>كما يمكن للمشاركين تتبع تقدمهم عبر تطبيق بلو للحصول على فرصة للفوز بجوائز أسبوعية، فيما يقام يوم سباق دبي مولاثون 22 أغسطس.<br> وتنبض مراكز التسوق في مختلف أنحاء دبي بالحيوية خلال كل عطلة أسبوع بمجموعة من العروض الترفيهية المجانية المتجددة ضمن عروض الفنون الأدائية في «مفاجآت صيف دبي».<br> <br>ويستمتع الزوار بتشكيلة متنوعة من الفعاليات المبتكرة، تشمل عروض الفلاش موب، وعروض الأزياء على منصات العرض، والعروض الموسيقية الحية، وعروض الرقص، فيما يقدم كل موقع برنامجاً مختلفاً من الأنشطة والفعاليات طوال فصل الصيف.<br> <br>وضمن برنامج «دبي مولاثون»، تجمع سلسلة «نيو بالانس.. كومن غراوندز» الصيفية عشاق الجري 28 أغسطس في صباح مخصص للياقة البدنية وروح المجتمع. ويبدأ المشاركون بالتجمع في متجر نيو بالانس قبل الانطلاق في مسار دبي مولاثون الداخلي، ثم الاستمتاع بوجبة إفطار مجانية مخصصة للتعافي في كومن غراوندز، وذلك لأول 100 مشارك.</p><p class='article-text'>وضمن فعاليات «مفاجآت صيف دبي» يعود معرض «جي بي إكس» الترفيهي إلى مركز دبي التجاري العالمي من 20 إلى 23 أغسطس، ليجمع على مدار أربعة أيام عشاق الثقافة والتاريخ الياباني، ومحبي الأنمي والأوتاكو.</p><p class='article-text'>في تجربة تزخر بالفعاليات المتنوعة، التي تشمل عروض الأنمي، والعروض الحية، والمأكولات، وقصص الأنمي والمانغا، وفعاليات الكوسبلاي، وألعاب بطاقات التداول، وورش العمل. كما يجمع المعرض تحت سقف واحد نخبة من المبدعين والفنانين والشركات وعشاق الثقافة اليابانية.</p><p class='article-text'>ويصدر الفنان الأردني عزيز مرقة حفل ختام الموسم الخامس من سلسلة الحفلات الموسيقية «بيت ذا هيت»، التي تعد من أبرز الفعاليات الموسيقية الصيفية في دبي، وذلك في 22 أغسطس بمركز دبي التجاري العالمي. ويشتهر مرقة بأسلوبه المميز الذي يمزج بين موسيقى الروك والجاز والبوب العربي، فيما يشاركه الحفل نجم الهيب هوب اللبناني بيج سام، الذي حظيت كلماته المؤثرة وأعماله الناجحة بشعبية واسعة في مختلف أنحاء المنطقة.<br> <br>ويكتمل برنامج الأمسية بمشاركة مغني الراب المصري ليجي-سي، الذي يعد أحد أبرز الأصوات الشابة في عالم موسيقى «الهيب هوب» العربية، ويتميز بأسلوبه الحيوي وأعمال موسيقى «الراب» و«التراب». ويستعد الفنانون الثلاثة لإسعاد الجمهور خلال أمسية استثنائية تزخر بالإيقاعات الحيوية، والأغنيات المميزة، والعروض الحماسية التي ستشعل أجواء الحفل.<br> <br> ويقدم نجم الكوميديا الهندي والممثل البوليوودي الشهير «سونيل غروفر» أمسية مليئة بالضحك والمواقف المرحة في «كوكاكولا أرينا» 21 أغسطس. ويعود غروفر إلى المسرح بمجموعة من أشهر شخصياته المحبوبة، بما في ذلك «جوثي»، و«الدكتور مشهور غولاتي»، و«رينكو بهابي»، ليقدم عرضاً يجمع بين التقليد الكوميدي والمواقف الطريفة والتفاعل المباشر مع الجمهور.</p>

«مفاجآت صيف دبي».. فعاليات ترفيهية مجانية وعروض فنية متجددة

<p class='article-text'><br>يواصل «عالم مدهش» استقبال زواره في مركز دبي التجاري العالمي حتى 23 أغسطس، مقدماً المزيد من التجارب للعائلات من خلال برنامج حافل بالعروض الحيّة وورش العمل التعليمية والتفاعلية. وإلى جانب أكثر من 130 لعبة وتجربة ترفيهية، يمكن للصغار الاستمتاع بمجموعة واسعة من الأنشطة التي تشمل العروض المسرحية الحماسية، وتجارب الروبوتات العملية، والتوعية بالسلامة الرقمية، والقراءة، والثقافة الاستهلاكية، والمهارات الأساسية. كما يحصل حاملو بطاقة «إسعاد» على رصيد إضافي بنسبة 20% عند شحن بطاقات الدفع الذكي «تاب كارد»، ما يتيح للعائلات الاستمتاع بالمزيد من الألعاب.<br> <br>وضمن فعاليات «عالم مدهش» تقدم «بلانيت إنترتينمنت» 20 و21 و22 و23 أغسطس، مجموعة من العروض الحية، تشمل عالم مدهش الجوراسي، ومختبر مدهش للروبوتات، ومستكشفو عالم مدهش البحري. ويأخذ كل عرض الصغار في مغامرة مختلفة على المسرح، ليضيف المزيد من المتعة إلى يومهم في عالم مدهش.<br> <br>وتتواصل أجواء عالم مدهش على الشاشة في عطلة نهاية الأسبوع من خلال برنامج خاص يُبث على قناة سما دبي 22 و23 أغسطس من الساعة 5 حتى 6 مساءً، ويقدم للمشاهدين الصغار مزيجاً من المسابقات الترفيهية والألعاب والمفاجآت والجوائز المستوحاة من أجواء عالم مدهش.<br> ويجمع البرنامج الأطفال للمشاركة في مجموعة متنوعة من التحديات، تشمل أسئلة المعلومات العامة والألعاب الحركية، ضمن قالب تفاعلي يجمع بين المنافسة الودية والمرح والتعلّم، ويمنح الجميع فرصة للفوز.<br> <br> وتتيح ورشة «بريني إن برايت» التفاعلية للأطفال 22 أغسطس خوض تجربة عملية في عالم الذكاء الاصطناعي والروبوتات، حيث يتعرف المشاركون إلى أساسيات الذكاء الاصطناعي وآلية اتخاذ الأنظمة الذكية للقرارات، إلى جانب بناء الروبوتات وبرمجتها بأنفسهم، بما يسهم في تنمية مهارات الإبداع والعمل الجماعي وحل المشكلات.<br> وتجتمع مجموعة من إدارات هيئة الصحة بدبي في «عالم مدهش» 19 أغسطس لتقديم سلسلة من الأنشطة التعليمية والتفاعلية المصممة للأطفال والعائلات، والتي تتيح للصغار التعرف بأسلوب ممتع إلى مفاهيم الصحة والعافية.<br> <br>«المستهلك الصغير»<br>وتقدم مؤسسة دبي لحماية المستهلك والتجارة العادلة في دائرة الاقتصاد والسياحة بدبي العرض المسرحي «المستهلك الصغير»، 20 أغسطس، لتعريف الأطفال بأساسيات الوعي الاستهلاكي من خلال سرد القصص المدعومة بالذكاء الاصطناعي، والأسئلة التفاعلية، ومشاركة الجمهور، والألعاب والتحديات. كما يحصل المشاركون على «جواز المستهلك الذكي»، ويجمعون الأختام مع استكمال الأنشطة، إلى جانب فرص للفوز بالجوائز خلال الجلسة.<br> <br>وتقدم القيادة العامة للدفاع المدني في دبي 18 و20 أغسطس، عروضاً مسرحية ترفيهية وتعليمية تسلط الضوء على مجموعة من إرشادات السلامة المهمة. ويتعرف الأطفال من خلالها إلى كيفية التصرف في حال اندلاع حريق، ودور رجال الإطفاء، وطرق التواصل مع الدفاع المدني، كما تتاح لهم فرصة لقاء رجال الإطفاء والشخصية المحبوبة «سالم».<br>وتقدم مؤسسة دبي لخدمات الإسعاف 18 أغسطس مجموعة من الأنشطة التعليمية والترفيهية للزوار، بما يساعد العائلات على التعرف إلى مبادئ الإسعافات الأولية والسلامة المجتمعية من خلال الألعاب والأنشطة التفاعلية، إلى جانب توزيع الهدايا خلال الجلسات.<br> <br>ومع تجارب جديدة يمكن اكتشافها على مدار الأسبوع، يواصل عالم مدهش الجمع بين الترفيه واللعب والتعلّم تحت سقف واحد. وتستمر الفرصة أمام العائلات حتى 23 أغسطس للاستمتاع بالأسابيع الأخيرة من الموسم، ومتابعة أحدث العروض وورش العمل، واستكشاف المجموعة الواسعة من الألعاب والتجارب الترفيهية في واحدة من أبرز الوجهات الصيفية الداخلية المفضلة في دبي.</p>

عالم مدهش» يواصل إبهار الزوار بعروض وتجارب ترفيهية

<p class='article-text'><br>لا تهدأ دبي في الصيف عن نسج حكاياتها الفنية؛ فبين أضواء المدينة وإيقاعها المتسارع، تتنوع الفعاليات الثقافية والفنية خلال شهر أغسطس، لتمنح الجمهور مساحات من الترفيه والمرح، وتفتح أمامهم أبواباً لتجارب استثنائية تجمع بين الفن والموسيقى والعروض المبتكرة، لتتحول دبي إلى وجهة نابضة بالحياة والإبداع.<br>وفي هذا السياق، سيكون زوّار «سيتي سنتر ديرة» على موعد 16 أغسطس، مع فنونٍ استعراضية رائعة، وعروض راقصة تنبض بالحيوية، وألعابٍ بهلوانية تخطف الأنفاس ضمن النسخة الأولى من «احتفالات العروض الترفيهية لمفاجآت صيف دبي».<br>وتواصل «مفاجآت صيف دبي» فعالياتها وعروضها حتى 30 أغسطس في مختلف مراكز التسوق في المدينة مقدمة باقة متنوعة من الأنشطة الترفيهية وتجارب التسوق الاستثنائية. <br>وتحتضن دبي حفلاً موسيقياً للفنان «لاكي علي»، الشهير بلقب «ملك البوب الهنديّ» وذلك في «كوكا كولا أرينا» 16 أغسطس، حيث سيقدم باقة من أروع أعماله الفنية. ويعد لاكي علي أحد أبرز نجوم الموسيقى في الهند، والذي يواصل مسيرة نجاحاته. <br>وتستضيف «كوكا كولا أرينا» في 21 أغسطس، نجم الكوميديا الهنديّ والممثل «البوليووديّ» الشهير «سونيل غروفر»، ليعيش معه الجمهور أمسيةً مليئة بالضحك والمواقف المرحة. يُعيد «غروفر» في هذا العرض تقديم شخصياته الشهيرة، مثل «جوثي» و«الدكتور مشهور غولاتي» و«رينكو بهابي»، في أداءٍ يُبرز قدرته على الإضحاك وموهبته الملفتة في التقليد، وسرعة بديهته في إطلاق طرائف تثير الضحك والتفاعل المميّز بينه وبين الحضور.</p><p class='article-text'><br><b>«بيت ذا هيت»</b></p><p class='article-text'><br>ويقام حفل اختتام سلسلة حفلات «بيت ذا هيت» لهذا الموسم في دبي، مع الأمسية الموسيقية الرائعة التي تُقام على مسرح «مركز دبي التجاري العالمي» في 22 أغسطس، حيث يحييه الفنان الأردني عزيز مرقة، الشهير بأسلوبه المميز الذي يجمع بين موسيقى «الروك» و«الجاز» و«البوب العربي». ينضم إليه نجم موسيقى «الهيب هوب» اللبناني «بيغ سام» الذي يمتلك شهرةً واسعة بفضل أغنياته التي نالت إعجاب الكثيرين في المنطقة واحتلت المراتب الأولى.<br>ويكتمل برنامج هذا الحفل مع مغني «الراب» المصري الشهير «ليغي سي» الذي يُعتبر أحد أبرز الأصوات الشابة في عالم موسيقى «الهيب هوب» العربية.<br>ويحيي «الدي جي» الإنجليزي- النرويجي الشاب «آلن وكر» حفلاً في دبي 22 أغسطس، ليستمتع الجمهور بمهارته في ابتكار أجواءٍ مختلفة من الموسيقى الإلكترونية، ويكتشفوا سر نجاحه وحصول أعماله على أكثر من 9 مليارات مشاهدة عبر «يوتيوب»، مع نحو 150 مليون متابع لحساباته على مواقع التواصل الاجتماعي.<br>ويقام في دبي معرض «جي بي إكس» الترفيهي الذي يشكل أبرز احتفاليةٍ تشهدها المنطقة بالثقافة والتقاليد والابتكارات اليابانية، من 20 حتى 23 أغسطس في «مركز دبي التجاري العالمي». تتواصل أعمال هذا المعرض على مدار 4 أيام حافلة بالأنشطة والفعاليات المتنوعة، ويشكل حدثاً يترقبه عشاق «الأنمي» ومحبو التاريخ والثقافة والراغبون في الاطلاع على كل جديد، حيث يعيش الجميع تجربةً آسرة تحتفي بغنى التراث الياباني وما فيه من إبداعات.<br>وتستضيف دبي أمسية كوميدية ناطقة باللغة العربية، نجمها رامي جبر، حيث يقدم عرضه الارتجالي المباشر على مسرح «مركز مؤتمرات جافزا ون» في 28 أغسطس. نجح هذا النجم الكوميدي والممثل السينمائي السوري الموهوب في تحقيق شهرة واسعة له في مختلف أنحاء المنطقة، بفضل إطلالاته في مسلسلاتٍ تلفزيونية شهيرة، إلى جانب ما ينشره من محتوى على مواقع التواصل الاجتماعي يحظى بانتشار واسع، وحضوره المسرحي الملفت.</p><p class='article-text'><br><b>«استعراض ميامي 3.0»</b></p><p class='article-text'><br>وتحيي فرقة «ميامي» الكويتية حفلاً فنياً تحت عنوان «استعراض ميامي 3.0» وذلك على مسرح «كوكا كولا أرينا» في 29 أغسطس. ومنذ انطلاقها في العام 1991، أسرت هذه الفرقة الأسماع في الدول العربية والعالم، بفضل عروضها المبتكرة وأغنياتها التي حققت شهرةً لا مثيل لها، مثل «بستانس» و«يا عمري أنا» و«يا حلوكم»، وكرست موقعها كإحدى أبرز الفرق الموسيقية في الخليج والعالم العربي.<br>ينتظر عشاق الموسيقى الفلبينية الأصلية أمسية استثنائية مع عرضين رئيسيين منفصلين يقدمهما النجمان «إيلي بوينديا» و«تشيتو ميرندا» في «كوكا كولا أرينا» يوم 30 أغسطس. سيعتلي كل منهما المسرح مع فرقته، حيث يقدم «بوينديا»، مجموعة من أغانيه الشهيرة المنفردة إلى جانب أغانٍ كلاسيكية لفرقة «إريزر هيدز»، بينما يقدم «ميرندا» مجموعة من أعماله الفردية المفضلة لدى الجمهور وأشهر أغاني فرقة «باروكيا ني إدغر».</p>

دبي.. أمسيات فنية تُنعش ليالي المدينة

<p class='article-text'><br>تواصلت فعاليات دورة «عناصر العرض المسرحي» الثالثة عشرة في المركز الثقافي بمدينة كلباء، تحضيراً لمهرجان كلباء للمسرحيات القصيرة، الذي يُعنى باكتشاف وإبراز المواهب المسرحية في المنطقة الشرقية، وتُنظم دائرة الثقافة دورته الثالثة عشرة في الفترة من 25 سبتمبر إلى 1 أكتوبر المقبلين.<br>وفي إطار اهتمام الدورة بربط المتدربين بالتجارب المسرحية المحلية، نظمت مساء الجمعة، محاضرة بعنوان «تجربتي في التمثيل المسرحي» قدمها الفنان الإماراتي عبدالله مسعود؛ الذي استهل حديثه لمتدربي الدورة، مشيراً إلى أن نقطة الانتقال التي جاءت به إلى مجال «أبو الفنون» تعود إلى مشاهدته عرضاً مسرحياً في عام 1987 جسّده صديقه الممثل عبدالله راشد، فجذبه التشخيص وجعله يتساءل: «لماذا لا أصير ممثلاً؟»؛ ليدخل إثر ذلك إلى «المسرح المدرسي». وفي وقت لاحق، دعاه خليفة التخلوفة لتجربة مسرح المحترفين عبر الانخراط في فرقة دبا التي بقي عضواً فيها منذ ذلك الوقت وحتى اليوم.<br>وتحدث مسعود عن المخاوف التي أحس بها حين صعد خشبة المسرح للمرة الأولى، والتي صاحبته مدة قبل أن تزول مع التعود. وذكر أنه عمل في مهن مسرحية عدة مثل الديكور، الإضاءة، والأزياء، وكذلك الإخراج حيث قدم تجربة يتيمة هي مسرحية «في انتظار غودو»، إلا أنه وجد شغفه الحقيقي في التمثيل الذي حماه في شبابه، إذ شغله عن أشياء كثيرة كان يمكن أن يقع فيها.<br>واستعرض مجموعة من التحديات الفنية التي رافقت مسيرته، خاصة في البدايات حيث كان يقبل أي دور يُطلب منه أداؤه. وفي هذا الإطار، أشار مسعود إلى أن بعض المخرجين يعتمد في اختياره للممثل على صورة انطبعت في ذهنه لدور سابق أداه الممثل نفسه، مؤكداً أنه يتوجب على الممثل تطوير طريقته في الأداء وألا يكرر ما سبق له أن قدمه.<br>وأوضح أنه أصبح اليوم أكثر انتقائية، إذ يختار الأدوار التي تناسبه وتتوافق مع قناعاته الفنية والشخصية، مع وجود بعض المواقف التي تضطره للاعتذار عن أعمال معينة. وأكد مسعود أنه حرص منذ بداياته على العمل في عروض رصينة وجادة وتجنب الأدوار التي يمكن أن تتعارض مع قيمه، مشيراً إلى أن واحدة من أغنى تجاربه كممثل تمثلت في مسرحية «النمرود» لمسرح الشارقة الوطني، التي ظلت تُقدم لسنوات وطافت مختلف أنحاء العالم.<br>وفي السياق ذاته، تحدث عن بعض المواقف الطريفة التي تقع أثناء الأداء المباشر للعروض المسرحية، مستذكراً تجربته مع الفنان عبدالله راشد ومع قطعة ديكور في مسرحية «العارضة» حين قدّموها في المغرب ثم في إيطاليا؛ مشيراً إلى أن الخبرة، والتجربة، والتناغم وحس التعاون بين الممثلين كلها عناصر مهمة في تدارك أي أخطاء طارئة أثناء تقديم العروض.<br>واختتم مسعود محاضرته مؤكداً أن المسرح يترك ذكريات جميلة وعميقة لا تُنسى من خلال «البروفات»، وفي المهرجانات المحلية، والمشاركات الدولية، حيث التعرف على ثقافات وتجارب فنية مختلفة وتبادل الخبرات، ناصحاً الممثلين الجدد بالاستمتاع بكل لحظة وتجربة فنية يمرون بها.<br>وتتواصل فعاليات دورة عناصر العرض المسرحي حيث تنظم ورشة «الإخراج المسرحي» تحت إشراف الفنان المصري الدكتور جمال ياقوت التي تستمر إلى الرابع والعشرين من الشهر الجاري.</p>

عبدالله مسعود يسرد تجربته في التمثيل المسرحي

<p class='article-text'><div data-empty="false">يخوض الطفل الإماراتي عبدالله صالح سعيد، البالغ من العمر 11 عاماً، تجارب متعددة في الابتكار والفنون والكتابة والحساب الذهني والعمل المجتمعي، وشارك في مسابقات وفعاليات داخل الدولة وخارجها، محققاً إنجازات في أكثر من مجال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتنوع مشاركات عبدالله بين مجالات الابتكار ومشروعات البيئة، وتجارب الرسم والتصوير والمسرح، وكتابة قصص للأطفال والمنافسة في الحساب الذهني وصولاً إلى خدمة أصحاب الهمم، إلى جانب حضوره في مبادرات وفعاليات موجهة للأطفال والناشئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اهتم عبدالله بالابتكار من خلال تطوير فكرة مخصصة لخدمة أصحاب الهمم من ذوي الإعاقة السمعية والبصرية، بهدف تقديم حل يساعد على تسهيل حياتهم وتعزيز اندماجهم في المجتمع. وجاءت الفكرة ضمن اهتمامه بتطوير مشروعات تحمل جانباً عملياً وتستهدف احتياجات مجتمعية محددة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما قدم مشروع «المساعدة البيئية»، الذي يرتبط بدعم الجهود البيئية ونشر مفاهيم الاستدامة، ليجمع في مشاركاته بين الابتكار والاهتمام بقضايا البيئة وخدمة المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحقق عبدالله المركز الأول في معرض إكسبو دبي لأصحاب الهمم عن فكرة ابتكارية ذات أثر مجتمعي، في مشاركة عززت حضوره في مجال الابتكار.</div></p><h2>حضور فني</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي الرسم، شارك عبدالله في عدد من المعارض الفنية وحقق مراكز متقدمة، كما خاض تجربة التصوير، وحصل على جائزة الشيخة لطيفة لإبداعات الطفولة عن فئة التصوير، إلى جانب جوائز دولية في المجال نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما المسرح، فشارك في عدد من العروض داخل دولة الإمارات وخارجها، وخاض من خلاله تجربة العمل ضمن فريق والوقوف أمام الجمهور. ومثل الإمارات في مهرجان نيابوليس الدولي للمسرح في تونس، حيث شارك في محفل مسرحي دولي إلى جانب مشاركين من دول مختلفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجمع مشاركاته الفنية بين الرسم والتصوير والمسرح، إلى جانب اهتمامه بمجالات أخرى، ما أتاح له خوض تجارب متنوعة أمام الجمهور وفي الفعاليات الفنية.</div></p><h2>مؤلّفات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأصدر عبدالله ثلاثة مؤلّفات للأطفال، من بينها قصة «نحن لها»، التي تتناول الاستدامة والمحافظة على البيئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتناول القصة التلوث البري والبحري، كما تقدم معلومات مبسطة حول الفروق بين السلحفاة البرية والسلحفاة البحرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما شارك في تقديم ورش ثقافية وأدبية بالتعاون مع معهد الشارقة للتراث وعدد من الجهات الثقافية والتعليمية، ضمن أنشطة موجهة إلى الأطفال والناشئة.</div></p><h2>تفوق ذهني</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشارك عبدالله في منافسات الحساب الذهني، ويعد من أبطال الحساب الذهني على مستوى دولة الإمارات ودول الخليج، محققاً نتائج متقدمة في المنافسات المتخصصة. كما حصل على دبلوم في الذكاء الاصطناعي، إلى جانب دبلوم القيادات البرلمانية من جامعة الشارقة.</div></p><h2>حضور مجتمعي</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمتد نشاط عبدالله إلى العمل المجتمعي، إذ يشغل عضوية شورى أطفال الشارقة، التي تتيح له المشاركة والتعبير عن آرائه والتفاعل مع القضايا التي تهم الأطفال والناشئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يشارك بصفته أحد سفراء الأمان التابعين لشرطة دبي، في نشر الوعي بين الأطفال واليافعين حول مفاهيم الأمن والسلامة، من خلال المشاركة في الأنشطة والبرامج التوعوية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المجال الإعلامي، شارك على مدى عامين متتاليين في إعداد وتقديم محتوى ضمن برنامج «رمضان الطيبين» عبر منصة إنستغرام، مقدماً محتوى يرتبط بالقيم المجتمعية والهوية الوطنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما شارك في عدد من المبادرات والفعاليات المجتمعية والبيئية والثقافية، إلى جانب أنشطة وورش موجهة للأطفال والناشئة.</div></p>

قصة خبرية

عبدالله سعيد.. رحلة مبكرة من الإنجاز

<p class='article-text'>اختتمت، مساء أمس، فعاليات ورشة «التمثيل» التي نُظِّمَت في المركز الثقافي بمدينة كلباء؛ وذلك في إطار دورة عناصر العرض المسرحي الثالثة عشرة التي تقيمها دائرة الثقافة سنوياً تحضيراً لمهرجان كلباء للمسرحيات القصيرة، الذي تقام دورته الثالثة عشرة في الفترة من 25 سبتمبر إلى 2 أكتوبر المقبلين.</p><p class='article-text'>وجرت فعاليات الختام بحضور علياء الزعابي، منسقة المهرجان، التي قدمت شهادة تقدير لمشرف الورشة، الفنان المصري عصام السيد، وشكرته على حضوره وجهوده.</p><p class='article-text'>بدوره، أعرب السيد عن سعادته بالمشاركة في تجربة إعداد وتأهيل المواهب المسرحية، موجهاً شكره لإدارة المسرح بدائرة الثقافة على المشروع الطموح والمفتوح للجميع للتعليم والتعلم.</p><p class='article-text'>وأبرز السيد أن الورشة هدفت إلى تمكين المشاركين من تقنيات «التمثيل من الداخل» عبر محاضرات نظرية وعملية، واستندت إلى تدريبات كل من ستانيسلافسكي وتطويراتها، وبولسلافسكي، وستراسبورغ. وذكر أن عمله تركز على قاعدة أن «الممثل لا يستطيع أن يمنح الحياة لشخصية أخرى إذا لم يصبح واعياً بالطريقة التي يعمل بها الإنسان في الواقع».</p><p class='article-text'>واشتملت تمارين الورشة على حصص تطبيقية من نصوص مسرحية مرجعية هدفت إلى تمليك المتدربين الأدوات والمهارات التي تمكنهم من تحليل النصوص، وفهم دوافع الشخصيات، ومنطق الكلمة والحركة، والذاكرة العاطفية، والصدق الفني، والتواصل مع الممثل الآخر، والتفاعل مع الجمهور.</p><p class='article-text'>وكانت ورشة التمثيل انطلقت في الرابع من الشهر الجاري. ويتواصل برنامج دورة عناصر العرض المسرحي؛ حيث تنطلق غداً فعاليات ورشة الإخراج تحت إشراف الفنان المصري جمال ياقوت.</p>

اختتام ورشة التمثيل بالمركز الثقافي في كلباء

<p class='article-text'><div data-empty="false">لم يعد الشباب يقفون على أبواب المشهد الإبداعي في انتظار أن تفتح لهم، بل أصبحوا يصنعون أبوابهم ومساحاتهم بأنفسهم. يكتبون وينشرون، يصورون وينتجون، يؤسسون مشاريعهم، ويعرضون أعمالهم عبر فضاءات تقليدية ورقمية، مستفيدين من دعم الدولة وتحولات التكنولوجيا، لصناعة مستقبل أكثر إشراقاً للمشهد الثقافي المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي اليوم العالمي للشباب، الذي يصادف 12 أغسطس من كل عام، تبدو تجربة الجيل الجديد من المبدعين واحدة من أبرز صور التحول الذي يشهده المشهد الثقافي. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/12/5290961.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>فمن الأدب إلى الفنون البصرية، ومن خشبة المسرح إلى شاشة السينما، يتحرك شباب يحملون رؤى وأسئلة مختلفة، ويبحثون عن لغة تخصهم، من دون أن يقطعوا صلتهم بالثقافة والهوية والذاكرة التي ينتمون إليها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي الإمارات يكتسب هذا الحضور أهمية خاصة في ظل اتساع الصناعات الثقافية والإبداعية، وتعدد المؤسسات والمبادرات والمهرجانات والمنصات التي تمنح الشباب فرصاً للتدريب والإنتاج والعرض والوصول إلى الجمهور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولعل السينما من أكثر القطاعات التي استفادت من التحولات التقنية، حيث قالت المخرجة نايلة الخاجة: «إن السؤال لم يعد: (هل أستطيع أن أصنع فيلماً؟)، بل أصبح: (أي فيلم أريد أن أصنع؟) فالأدوات أصبحت متاحة بصورة لم تكن موجودة قبل سنوات، وهذا أمر مهم جداً للشباب، لكن امتلاك كاميرا لا يصنع سينمائياً، فالفيلم يبدأ من الفكرة ومن القدرة على رواية حكاية تستحق أن يشاهدها الآخرون».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن التحدي الأكبر يأتي بعد إنجاز العمل، ويتمثل في إيجاد مسارات مستدامة للإنتاج والتوزيع والوصول إلى الجمهور، بما يسمح للشباب بالانتقال من التجارب الفردية والأفلام الأولى إلى صناعة سينمائية مستمرة.</div></p><h2>كاتب وقارئ</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">بالنسبة إلى الكاتب الشاب تغيرت العلاقة مع القارئ بصورة كبيرة، إذ لم تعد الرحلة تبدأ بمخطوط ينتهي على مكتب ناشر، ثم انتظار طويل حتى يصل الكتاب إلى المكتبات، بل أصبح الكاتب قادراً على اختبار أفكاره والتواصل مباشرة مع قرائه، كما أتاحت المنصات الرقمية لأصوات جديدة أن تصبح معروفة قبل صدور كتابها الأول.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وترى الكاتبة والناشرة حمدة البلوشي، أن أهم ما يميز جيلها هو عدم الخوف من التجريب، موضحة أن الكاتب الشاب لا يشعر بأنه مضطر إلى إعادة إنتاج الأشكال الأدبية التي سبقته، وإنما يبحث عن طريقته الخاصة في رؤية العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «برأيي بدأت بعد أزمة كورونا تتفتح براعم جديدة من الأقلام الشابة وحتى أيضاً الأطفال، حيث لجأ الناس وقت الحجر إلى القراءة والكتابة الأمر الذي نتج عنه مبدعون حقيقيون أثروا المشهد الثقافي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «نحن نكتب في زمن سريع جداً، القارئ نفسه تغير، وطريقة حصوله على المعرفة تغيرت، ولذلك لا يستطيع الكاتب أن يتجاهل التحولات التي تحدث حوله، لكن التحدي الحقيقي هو ألّا تتحول السرعة إلى سطحية، وأن نحافظ على قيمة الكتابة في عالم يستهلك آلاف الكلمات والصور كل يوم».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن المبدع الشاب يحتاج إلى ما يتجاوز فرصة نشر عمل أول، إذ يحتاج إلى بيئة تساعده على تطوير تجربته، والنقد الجاد، والاحتكاك بتجارب مختلفة، والاستمرار بعد النجاح الأول.</div></p><h2>فنان وصورة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أما في الفنون التشكيلية، فقد أحدث العالم الرقمي تحولاً أكبر، حيث بات بإمكان الفنان اليوم أن يعرض لوحة أو عملاً بصرياً في الإمارات ليشاهده جمهور متنوع، خلال دقائق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حمد الشامسي فنان تشكيلي شاب يرى أن سهولة الوصول لا تعني بالضرورة النجاح، فوفرة الصور واللوحات جعلت المنافسة على انتباه الجمهور أكثر صعوبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «الفنان اليوم لا ينافس آخرين فقط، بل ملايين الصور التي يراها الإنسان يومياً على هاتفه وعلى وسائل التواصل الاجتماعي، ولذلك يصبح السؤال: كيف تصنع عملاً يجعل المشاهد يتوقف أمامه، لا أن يمر عليه كما يمر على بقية الصور؟ وكيف يمكنه أن يستمر في تطوير نفسه نحو الأفضل في ظل إبداع يتطور بشكل سريع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشامسي أن جيل الفنانين الشباب يمتلك ميزة مهمة تتمثل في انفتاحه على أدوات متعددة، إذ لا حدود بين الرسم والتصوير والتصميم والفيديو والفن الرقمي، وأصبح الفنان قادراً على استخدام أكثر من شكل فني داخل العمل الواحد.</div></p><h2>مسرحي و«خشبة»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى الرغم من كل التطورات الرقمية، يظل المسرح فناً يقوم أساساً على اللقاء المباشر بين الممثل والجمهور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرى الكاتب والمخرج المسرحي عبدالله المهيري، أن أحد التحديات الأساسية أمام جيله يتمثل في التمويل الذي لا يزال المسرح بحاجته، فعلى الرغم من النجاحات التي حققها الشباب في هذا المجال، إلا أن إبداعاتهم تظل محدودة في ظل وجود دعم غير كافٍ، وأيضاً معضلة إعادة بناء علاقة الشباب بخشبة المسرح، ليس بوصفهم ممثلين ومخرجين وكُتّاباً فقط، وإنما بوصفهم جمهوراً أيضاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «علينا ألّا نسأل لماذا لا يأتي الشباب إلى المسرح فقط، بل ماذا نقدم لهم حين يأتون؟ الجيل الجديد يعيش بإيقاع مختلف، ويشاهد أعمالاً من أنحاء العالم، ولذلك يريد مسرحاً يتحدث بلغته، ويتناول أسئلته، ويفاجئه بصرياً وفكرياً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن مستقبل المسرح يرتبط بقدرته على فتح المجال أمام التجارب الجديدة، ومنح الشباب فرصة الخطأ والتجريب، لأن صناعة جيل مسرحي لا تتحقق بعرض أو مهرجان واحد، وإنما تحتاج إلى مسار مستمر من التدريب والإنتاج والاحتكاك بالجمهور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويكشف النظر إلى تجارب الشباب في القطاعات الإبداعية المختلفة في دولة الإمارات عن تحول آخر في مفهوم علاقتهم بالمؤسسات الثقافية. فالمبدع الجديد لا يبحث فقط عن مبادرة تحتفي بالشباب، وإنما عن فرصة حقيقية للإنتاج، والعمل، والظهور، والتطور.</div></p>

جيل جديد من المبدعين.. رؤى تصنع مستقبل المشهد الثقافي

<p class='article-text'>يواصل برنامج «حواريات» في مؤسسة الشارقة للفنون استعادة تجارب وأصوات أسهمت في تشكيل المشهد الثقافي والفني محلياً وعربياً، إذ يستضيف في جلسته الثانية الدكتور يوسف عيدابي، المستشار الثقافي في دارة «الشيخ الدكتور سلطان القاسمي للدراسات الخليجية»، وذلك يوم السبت 15 أغسطس، في تمام الساعة 6:00 مساءً، في مبنى الطبق الطائر.</p><p class='article-text'>وتقام الجلسة تحت عنوان «من ناصية الشعر إلى واحة الثقافة»، ويديرها الفنان إسماعيل الرفاعي مدير قسم الترجمة والمحتوى العربي في المؤسسة، لتضيء على أبرز محطات مسيرة الدكتور عيدابي الممتدة على مدى عقود من الإبداع والعمل والتخطيط الثقافي، وصولاً إلى إسهاماته في بناء وتطوير عددٍ من المشاريع والمؤسسات الثقافية.</p><p class='article-text'>كما تستعيد الجلسة فصولاً من هذه المسيرة الثرية، بما تحمله من تجارب ورؤى ارتبطت بمراحل مفصلية في الحياة الثقافية، فمن ناصية الشعر إلى خشبة المسرح، ومن العمل الصحفي إلى واحة الثقافة وغروسها المثمرة في إمارة الشارقة.</p><p class='article-text'>ويعد الدكتور يوسف عيدابي أحد الأسماء البارزة في المشهد الثقافي العربي، وهو شاعر ومسرحي وناقد سينمائي وأكاديمي. وشغل سابقاً منصب عميد معهد الموسيقى والمسرح في الخرطوم، وأستاذاً جامعياً في جامعات السودان ورومانيا والإمارات العربية المتحدة.</p><p class='article-text'>وصدر له العديد من المؤلفات، أبرزها: الوافي في تاريخ المسرح في السودان (الهيئة العربية للمسرح، 2025)، والتراث الشعبي في الإمارات (معهد الشارقة للتراث، 2014–2024)، وفن الصوت الخليجي (معهد الشارقة للتراث، 2022)، والفن الجديد في الإمارات (2018).</p><p class='article-text'>وعلى امتداد رحلته مع الثقافة حاز الدكتور عيدابي عدداً من الجوائز والتكريمات.</p>

«حواريّات».. من ناصية الشعر إلى واحة الثقافة

<p class='article-text'>يشكل المسرح الإماراتي مساحة بحثية لافتة في مسيرة الأكاديمي البولندي الدكتور "سباستيان جادومسكي"، الباحث في الأدب العربي بجامعة "ياغيلونيان في كراكوف"، إذ قادته دراساته إلى تتبع تاريخ الحركة المسرحية في دولة الإمارات، وقراءة نصوصها وكتّابها وتحولاتها، وصولاً إلى نقل جانب منها إلى القارئ البولندي. </p><p class='article-text'>كتاب المسرح والدراما في الامارات</p><p class='article-text'>وتوّج "جادومسكي" هذا الاهتمام بكتاب "المسرح والدراما في دولة الإمارات العربية المتحدة"، الصادر باللغة البولندية عن دار نشر جامعة "ياغيلونيان" في كراكوف عام 2011م، ويقع الكتاب في 173 صفحة، ويتناول مسارين متداخلين: تاريخ تطور الحركة المسرحية الإماراتية بين عامي 1955 و2006، والدراسة النقدية والأدبية لنماذج من الدراما الإماراتية المعاصرة، في محاولة لتصنيف تياراتها وقراءة علاقتها بالفرد والمجتمع.</p><p class='article-text'>تجارب مسرحية مبكرة</p><p class='article-text'>ويعود "جادومسكي" في تتبعه التاريخي إلى البدايات الأولى للمسرح الإماراتي في خمسينيات القرن العشرين، حين ارتبط النشاط المسرحي بالمدارس والأندية الثقافية في الشارقة، ومن التجارب المبكرة مسرحية "جابر عثرات الكرام" عام 1955م، ثم "طول عمرك واشبع طماشة" عام 1958م في النادي العماني بالشارقة، وهي من تأليف وإخراج جماعي.. وفي أواخر الخمسينيات كتب الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي مسرحية "نهاية صهيون"، التي عُرفت أيضاً باسم "وكلاء صهيون"، في مرحلة مبكرة من تشكل المسرح ذي البعد القومي والسياسي في الإمارات.</p><p class='article-text'>أيام الشارقة المسرحية</p><p class='article-text'>ومن تلك البدايات، يتابع الباحث انتقال المسرح إلى مرحلة الفِرق والمؤسسات والمهرجانات، وما رافق ذلك من تفاعل مع خبرات مسرحية عربية وفدت إلى الدولة، خصوصاً منذ السبعينيات والثمانينيات، وأسهمت في تطوير أدوات التمثيل والإخراج والتكوين المسرحي. وتحضر الشارقة في هذا المسار مركزاً أساسياً للحركة المسرحية، بما وفرته من مهرجانات ومؤسسات ومساحات للتجريب، وفي مقدمتها أيام الشارقة المسرحية.</p><p class='article-text'>ويمتد اهتمام "جادومسكي" إلى النص المسرحي وكتّابه، فتتناول دراساته أسماء أسهمت في تشكيل ملامح الدراما الإماراتية، وفي مقدمتها الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، وإسماعيل عبد الله، وأحمد بورحيمة، وصالح كرامة العامري، إلى جانب المسرحيين العرب المقيمين في الدولة وإسهاماتهم في تطور التجربة المحلية. وتكشف هذه القراءة عن مسرح انشغل بالهوية والموروث والتحولات الاجتماعية، واستفاد في الوقت نفسه من المدارس والتجارب المسرحية العربية الحديثة..</p><p class='article-text'>اما المؤلفون المسرحيون الاماراتيون الذين درس نصوصهم في بحثه، وبشكل خاص، مثل جمال مطر، باسمة يونس، عمر غباش، ناجي الحاي، سالم الحتاوي وحبيب غلوم العطار.</p><p class='article-text'>الترجمة البولندية</p><p class='article-text'>كما امتد هذا الاهتمام من البحث إلى الترجمة؛ ففي عام 2020م شارك "جادومسكي" مع ثلاثة أكاديميين بولنديين في ترجمة أربع مسرحيات للشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي إلى البولندية: "داعش والغبراء"، و"نمرود"، و"شمشون الجبار"، و"عودة هولاكو"، وما يعادل 11 نصاً مسرحياً للشيخ سلطان القاسمي، كما ترجموا إلى البولندية 11 نصاً مسرحياً، بالإضافة إلى ترجمته مسرحية "يا ليل واطولك" لمحمد سعيد الضنحاني في طريقها للنشر..  كما شارك في إعداد مقدمة للأنطولوجيا تتناول بدايات المسرح الإماراتي وتطوره.</p><p class='article-text'>سيرة جادومسكي وتاريخ المسرح</p><p class='article-text'>اهتمام الباحث البولندي بالمسرح يتجاوز الإمارات إلى تاريخ المسرح العربي وأسئلته؛ فقد درس حضور شكسبير في المسرح العربي، وكتب عن مسرح الظل عند ابن دانيال الموصلي، وبحث في المونودراما العربية المعاصرة، كما تناول بدايات المسرح العربي في مصر.. وهكذا تبدو تجربة "جادومسكي" مساراً لانتقال المسرح الإماراتي من الخشبة المحلية إلى الدرس الأكاديمي الأوروبي؛ نصوص تُقرأ في كراكوف، وتاريخ يُدرس باللغة البولندية، ومسرح يجد عبر البحث والترجمة قراءً جدداً خارج لغته وبيئته الأولى. <br><br></p><p class='article-text'>*لمتابعة الحلقة كاملة يمكنكم المشاهدة <a href="https://www.youtube.com/watch?v=x6BgRO87GBo" target="_blank">عبر الرابط</a></p>

سباستيان جادومسكي: المسرح الإماراتي موضوعاً أكاديمياً في بولندا

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد الفنان المسرحي الإماراتي ناجي الحاي أن على الشباب تقديم أعمال مسرحية ذات مستوى فني رفيع، مشدداً على أن الارتقاء بالمسرح الإماراتي مسؤولية مشتركة تقع على عاتق الجميع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأبدى تخوفه من الإفراط في الاعتماد على التقنيات الحديثة في عالم «أبو الفنون»، ولا سيما الذكاء الاصطناعي، محذراً من أن استمرار هذا النهج قد لا يقود إلى تطور المسرح، بل ربما يضر به. وقال: «عندما تصبح الأعمال من صنع الآلة أكثر مما هي من صنع الإنسان، فإنها تفقد روحها، ويصبح المسرح عاجزاً عن الحياة خارج إطار المهرجانات».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي تقييمه لواقع المسرح الإماراتي، رأى الحاي أن المشكلة لا تكمن في حجم الإنتاج، وإنما في غياب الهدف الحقيقي منه، وقال: «وصلنا إلى مرحلة أصبح فيها الإنتاج بلا هدف، هناك كم هائل من العروض المسرحية التي لا تترك أثراً حقيقياً، كثرت المهرجانات وكثرت الأعمال، لكن العلاقة مع الجمهور تراجعت، وبالتالي غاب التأثير».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «نحن لا نحتاج إلى مزيد من الدعم، بل إلى الصدق في التعامل معه وتوظيفه، لأن غياب الصدق يجعل كل شيء مزيفاً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأى الحاي أن هيمنة المهرجانات أثرت سلباً في وظيفة المسرح، موضحاً: «المسرح الذي أؤمن به لا يزال يعيش بداخلي، لكن المسرح الموجود اليوم أراه، في معظمه، مسرحاً للمهرجانات لا للمجتمع. عروض تُنتج للمشاركة في المهرجانات، ثم تتوقف بعد ذلك، فلا يشاهدها الجمهور، ولا تترك أثراً في المجتمع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الحاي أن مسيرته التي جمعت بين المسرح والكتابة والإدارة كانت محكومة بما تفرضه الحاجة أكثر من كونها خيارات شخصية، مضيفاً: «لا أحب أن أمارس عملاً لا يمنحني الشغف والمتعة. الكتابة هي متعتي الأولى، ولو استطعت لقضيت معظم وقتي في الكتابة، لكنني أستمتع أيضاً بالإدارة عندما تكون وسيلة لخدمة الإبداع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن الكتابة تظل الأقرب إلى قلبه، وأن همّه الأول يبقى الإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسام التميز</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعبّر الحاي عن سعادته بنيله وسام التميز في الثقافة والفنون لعام 2026، مؤكداً أن هذا التكريم يمثل محطة مهمة في مسيرته، لكنه في الوقت نفسه يضاعف حجم المسؤولية الملقاة على عاتقه. وأضاف: «بالتأكيد أنا سعيد بهذا الوسام، لكن في الوقت نفسه أشعر بأن المسؤولية أصبحت أكبر، سواء على الصعيد الشخصي أو تجاه الشباب».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن علاقة الأجيال الجديدة بالمسرح، قال إنّ الواقع الحالي للمسرح انعكس على الشباب، موضحاً: «العلاقة أصبحت مشوشة، ولذلك فإن علاج المشكلة ليس سهلاً. وأقول للشباب: اكتب لواقعك، ومن داخل واقعك، وللناس الذين يعيشون هذا الواقع، لا من أجل نفسك أو من أجل الجوائز».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتم حديثه: «سنواصل العمل، وسنحاول دائماً أن نقدم مسرحاً أفضل، وأتمنى أن نفاجئ الجمهور بأعمال مختلفة ومتميزة».</div></p>

ناجي الحاي: الإفراط في الذكاء الاصطناعي يفقد المسرح روحه

<p class='article-text'><div data-empty="false">اختتمت وزارة الثقافة، بالتعاون مع مسرح دبي الوطني، بحضور ياسر القرقاوي، مدير عام صندوق الوطن، رئيس مسرح دبي الوطني، فعاليات الورشة التدريبية التي حملت عنوان «التمثيل المسرحي للمبتدئين»، التي قدمها المخرج الأكاديمي د. ثامر العربيد في أبوظبي، بمشاركة 35 متدرباً ومتدربة من مختلف الجنسيات، وذلك مساء 30 يوليو، في مسرح أبوظبي الوطني، بعد استكمال المتدربين البرنامج التدريبي المكثف، الذي انطلق في 13 يوليو واستمر على مدار ثلاثة أسابيع، واشتمل على تطوير مهارات الأداء، وأساليب استخدام تقنيات التعبير، وكسر رهبة الجمهور على خشبة المسرح، وطرق تكوين الشخصية المسرحية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشكلت 35 موهبة من المواطنين والمقيمين، ومن فئات عمرية وخلفيات وتجارب متنوعة، مشهدية تعكس تنامي اهتمام المشاركين بالفنون الأدائية والمسرحية، مصحوبة برغبة داخلية تدفعهم إلى اكتساب معرفة أصيلة تهدف إلى صقل المهارات الفنية الفردية ضمن أطر العمل الجماعي المسرحي.</div></p><p class='article-text'>وجاء ذلك في سياق برنامج ذي رؤية تعتمد على تعريف المشاركين بالأدوات التي لا بد للممثل من معرفتها نظرياً وتطبيقياً، وطرق استثمار تقنيات الأداء الصوتي والتعبير الجسدي، من خلال تدريبات تطبيقية مكثفة تضعهم أمام واقع الإمكانات التي يمكن تحقيقها عملياً، بما يمثل خطوة نحو الجاهزية الأدائية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">واعتمد مدرب البرنامج والورشة د. ثامر العربيد فكرة «المسرح داخل المسرح» بوصفها عرضاً ختامياً شارك فيه المتدربون، وتمثل في لوحة مشهدية أظهرت نتائج البرنامج التدريبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد مبارك الناخي، وكيل وزارة الثقافة، أن الاستثمار في الإنسان المبدع هو الأساس لبناء مشهد ثقافي حيوي ومستدام، لافتاً إلى أن ورشة التمثيل المسرحي الصيفية للمبتدئين جاءت لتوفير بيئة تدريبية متخصصة تمكّن المشاركين من اكتشاف مواهبهم وصقل مهاراتهم في فن التمثيل المسرحي من خلال التدريب العملي والتوجيه المباشر، بما يسهم في إعداد جيل جديد من المواهب والممارسين القادرين على إثراء الحركة المسرحية في دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الورشة تندرج ضمن جهود الوزارة الرامية إلى تمكين المواهب الوطنية، وتوفير منصات نوعية للتعلم والتدريب، معرباً عن اعتزازه بتنظيمها بالتعاون مع مسرح دبي الوطني، في شراكة تجسد تكامل الجهود بين المؤسسات الثقافية الوطنية. </div></p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الإقبال الذي شهدته الورشة يؤكد أهمية مواصلة تنظيم مثل هذه المبادرات، لما لها من دور في رعاية المواهب المسرحية الناشئة، وترسيخ الثقافة المسرحية، وتعزيز مكانة المسرح بوصفه أحد الروافد الرئيسة للمشهد الثقافي والإبداعي في الدولة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، أشاد ياسر القرقاوي بما حققه المشاركون خلال فترة التدريب، معرباً عن تقديره لمستوى التحصيل الذي انعكس على مخرجات الورشة، ومؤكداً أهمية هذه البرامج في تأسيس وتمهيد طرق مبتكرة لاكتشاف المواهب المسرحية الواعدة في المراحل العمرية المبكرة والعمل على تنمية قدراتها، بما يسهم في رفد الحركة المسرحية الإماراتية بطاقات إبداعية متجددة.</div></p>

وزارة الثقافة ومسرح دبي الوطني يختتمان ورشة «التمثيل للمبتدئين»

<p class='article-text'><div data-empty="false">ظهرت مسرحية "هاملت" بين عامي 1599 و1601م، بقلم "وليام شكسبير"، ودارت أحداثها في البلاط الدنماركي حول الأمير الشاب الذي يواجه مقتل والده الملك، وزواج أمه من عمه، وصراعاً داخلياً يمزج العدالة بالحيرة.. ومن تلك الحكاية خرجت شخصية تجاوزت حدود الأدب، لتصبح رمزاً عالمياً للتأمل في السلطة، والضمير، والانتقام، ومعنى الوجود.. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تكون أولا تكون</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبطبيعة الحال تعثر الفنون في كل عصر، على طريق جديد نحو مسرحية هاملت، أو فكرة هاملت، والجملة الشهيرة فيها: "تكون أو لا تكون" ليفتح المسرح ستارته عليها، وتستعيدها السينما بلغتها، وتعيد الأوبرا صياغة مأساتها بالموسيقى، وتمنحها الرواية حياة أخرى، ثم تمتد إلى التلفزيون، والرسوم المتحركة، والألعاب الرقمية.. لكن منذ أكثر من أربعة قرون، لا تزال مسرحية هاملت تحديداً، تعود إلى الخشبة والشاشة، وكأنها كُتبت لكل زمن من جديد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أيّ منذ عام 1623م، بعد أن جاءت الأعمال الكاملة لشكسبير بعد وفاته بـ 22 عاماً، الشهيرة بمجلد أو طبعة "الفوليو الأول"، ومنها انطلقت إلى لغات العالم، لتبدأ رحلة اقتباس طويلة ما تزال مستمرة حتى اليوم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أوبرا وأوسكار </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت هاملت طوال القرون السابقة وهو وسيط جديد في الأعمال المختلفة، لإعادة اكتشافها في كل عصر، ويخرج الطرح مختلفاً لكل الزمن، وبالتالي الإجابة، لنجد هاملت في الأوبرا منذ القرن الثامن عشر، ثم تحولت إلى أفلام صامتة مع بدايات السينما، وأصبحت في عام 1948 أول نص شكسبيري يفوز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم من خلال نسخة لورنس أوليفييه، قبل أن يقدمها ميل غيبسون، ثم كينيث براناه، في نسخة كاملة تقريبًا للنص الأصلي، امتدت لأكثر من أربع ساعات.. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رسوم متحركة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تتوقف الرحلة عند الاقتباس المباشر، فالكثير من الأعمال العالمية استلهمت بُنية هاملت وشخصياتها وصراعاتها، وفي مقدمتها فيلم الأسد الملك عام 1994، الذي أعاد تقديم الحكاية لجمهور جديد عبر عالم الرسوم المتحركة، لتثبت المسرحية قدرتها على العبور بين الثقافات والأجيال من دون أن تفقد جوهرها. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سرّ هاملت</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما سرّ هذا الامتداد لا يَكْمُن في الحكاية وحدها، بل في الأسئلة التي تحملها، كل جيل يقرأ هاملت بطريقة مختلفة، فيراها مرة مسرحية عن السياسة، ومرة عن الأخلاق، ومرة عن النفس الإنسانية، ومرة عن الإنسان حين يقف بين الفعل والتردد. ولهذا لم تبق نصًا كلاسيكياً محفوظاً في المكتبات، لتتحول جميعها مادة حيّة يعيد الفنانون تشكيلها باستمرار. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الوجود والموت</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن يقرأ هاملت اليوم، يلاحظ عمق الشخصية لهاملت، وشمولية الموضوعات التي تناقش معنى الوجود والموت، مع عرض الخيانة والصداقة والعدالة والسياسة، بجانب المرونة التي أبدتها المسرحية في التأويل، وقبولها الإسقاطات السياسية والاجتماعية، كلها تبدو صالحة للتأويل بمرونة، والتحليل النفسي والفلسفي، بحيث أنها تتكيف بسهولة مع الثقافات المختلفة، ليبدو النص عبقرياً خاصة مع الحوارات الغنية والمجازات البليغة، والحبكة الدرامية المؤثرة والمثيرة، لتترك مساحة واسعة للمخرج والممثل..</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إحصاءات الإنتاج</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واليوم تشير الإحصاءات الفنية إلى اقتباس عشرات الأفلام الروائية المباشرة من هاملت، وآلاف العروض المسرحية، وعشرات الأوبرات، ومئات الاقتباسات التلفزيونية والإذاعية، إضافة إلى حضورها في الأدب والرسوم المتحركة والألعاب.. وبين كل هذه الأعمال، بقيت مسرحية هاملت النص الأدبي الأكثر قدرة على إنتاج حياة جديدة، حتى أصبحت المسرحية الأكثر اقتباساً في تاريخ الأدب العالمي.</div></p>

نتائج البحث عن: المسرح