<p class='article-text'>حطّت طيران الإمارات، أكبر ناقلة جوية دولية في العالم، في هلسنكي للمرة الأولى. ويمثل إطلاق الرحلة اليومية خط الربط المباشر الوحيد على مدار العام بين فنلندا والإمارات العربية المتحدة، ويوفر خدمات منتظمة وموثوقة تفتح آفاقاً جديدة للسياحة والأعمال والتجارة في كلا البلدين.</p><p class='article-text'>وصلت الرحلة EK167 إلى مطار هلسنكي عند الساعة 13:30، وكان في استقبالها سعادة آمنة فكري، سفيرة دولة الإمارات لدى فنلندا والسفيرة غير المقيمة لدى إستونيا؛ وبيتري فوري، نائب الرئيس الأول لتطوير المسارات في «فينافيا»؛ وبييرفرانشيسكو كارينو، نائب الرئيس للعمليات التجارية في شمال وغرب أوروبا لدى طيران الإمارات؛ إلى جانب مجموعة من كبار الشخصيات وممثلي الحكومات ووسائل الإعلام والضيوف وأعضاء قطاع السفر.</p><p class='article-text'>وترأس وفد طيران الإمارات على متن الرحلة الافتتاحية عدنان كاظم، نائب الرئيس والرئيس التنفيذي للعمليات التجارية في طيران الإمارات، برفقة وفد من كبار الشخصيات.</p><p class='article-text'>وإلى جانب المسافرين القادمين من دبي، نقلت الرحلة الافتتاحية ركاباً من أكثر من 20 مدينة ضمن شبكة طيران الإمارات العالمية، بما في ذلك مومباي وتايبيه ومدينة هو تشي منه وسيدني. وتلقى المسافرون هدايا تذكارية، من بينها حافظة جلدية حمراء قابلة للاقتناء، نُقش عليها رقم الرحلة وتفاصيل المسار وبُطنت بشعار النبالة الرسمي لهلسنكي.</p><p class='article-text'>وتحتوي الحافظة على ميدالية مفاتيح مصممة خصيصاً لطيران الإمارات، تحمل علمَي دولة الإمارات وفنلندا ومجسماً مصغراً لطائرة A350، ومجموعة من الملصقات الفنلندية ثلاثية الأبعاد البارزة، وقبعة تحمل أيضاً شعار النبالة الخاص بهلسنكي، وشهادة احتفاءً بالرحلة الافتتاحية.</p><p class='article-text'>وعقب مراسم الاستقبال، قام كبار الشخصيات والضيوف بجولة في طائرة إيرباص A350، أحدث طائرة تنضم إلى أسطول طيران الإمارات، للتعرف إلى منتجات الناقلة المميزة في جميع المقصورات.</p><p class='article-text'>وتتسع طائرة الإمارات A350 لنحو 298 مسافراً ضمن ثلاث مقصورات هي درجة الأعمال والدرجة السياحية الممتازة والدرجة السياحية، وتوفر مقصورات مشرقة ورحبة صُممت بعناية لتوفير مساحة وراحة أكبر، فيما ترتقي التقنيات المتطورة وخيارات الترفيه المحسنة بكل رحلة.</p><p class='article-text'>واستكمالاً لتجربة المقصورة المتميزة، تقدم طيران الإمارات لعملائها أطباقاً مستوحاة من النكهات الإقليمية، وأنظمة ترفيه جوي رائدة في القطاع ضمن كل مقصورة، وطاقماً متعدد الجنسيات يقدم تجربة الناقلة المميزة على ارتفاع 38 ألف قدم.</p><p class='article-text'>وتعليقاً على بدء العمليات، قال عدنان كاظم: «تمثل هلسنكي إضافة مشوقة إلى شبكتنا العالمية، إذ تربط فنلندا بدبي وبشبكتنا الواسعة فيما وراءها على مدار العام. وبوصفها بوابة إلى فنلندا، تقدم هلسنكي للمسافرين مزيجاً فريداً من الثقافة النابضة بالحياة والطبيعة الجميلة ووفرة من فرص الأعمال والتجارة، كما تمثل نقطة ربط رئيسية للمسافرين الراغبين في استكشاف المزيد من أنحاء فنلندا.</p><p class='article-text'>«ونتوجه بالشكر إلى السلطات في فنلندا ودولة الإمارات على دعمها الذي أسهم في جعل هذا الإطلاق ممكناً. ونتطلع إلى تقديم منتجاتنا وخدماتنا الحائزة جوائز للمسافرين المتجهين إلى فنلندا بغرض العمل أو السياحة، وربط المسافرين الفنلنديين بشبكتنا العالمية».</p><p class='article-text'>وقال بيتري فوري، نائب الرئيس الأول لتطوير المسارات في «فينافيا»: «يسعدنا الترحيب بطيران الإمارات في مطار هلسنكي. ويشكل إطلاق خدمة يومية على مدار العام بين هلسنكي ودبي إضافة مهمة إلى شبكة الربط الدولية لفنلندا، إذ يعزز الروابط بين فنلندا والشرق الأوسط، وكذلك مع آسيا وأفريقيا وأستراليا عبر شبكة طيران الإمارات العالمية الواسعة. ويعد الربط الجوي القوي أمراً أساسياً للشركات الفنلندية والتجارة الدولية والسياحة والاستثمار.</p><p class='article-text'>ويسعدنا أيضاً أن يستفيد المسافرون الفنلنديون من طائرة إيرباص A350 الفاخرة التابعة لطيران الإمارات، التي توفر تجربة محسنة على متن رحلات هلسنكي. ونتطلع إلى شراكة ناجحة مع طيران الإمارات وإلى مواصلة تعزيز مكانة فنلندا كوجهة متصلة بالعالم».</p><p class='article-text'>تغادر رحلة طيران الإمارات EK167 دبي في الساعة 08:15 وتصل إلى هلسنكي في الساعة 14:30، فيما تغادر رحلة العودة EK168 هلسنكي في الساعة 16:20 وتهبط في دبي في الساعة 00:20 من اليوم التالي. وقد جرى تنظيم مواعيد الخدمة اليومية لضمان سلاسة رحلات الربط، بما يتيح وصولاً مريحاً من وإلى الوجهات الرئيسية في شرق وجنوب شرق آسيا، والربط عبر غرب آسيا والوجهات الشهيرة في المحيط الهندي؛ والمدن الكبرى في أفريقيا والشرق الأوسط ودول مجلس التعاون الخليجي؛ وكذلك أسترالاسيا.</p><h2>راحة راقية على رحلات هلسنكي</h2><p class='article-text'>وفاءً بوعدها «حلّق أفضل»، تقدم طيران الإمارات تجربة سفر متميزة تتضمن مستويات راقية من الراحة ولمسات مدروسة في جميع درجات السفر. وتتميز مقاعد الدرجة السياحية بلوحة ألوان من الأزرق السماوي والبرونزي والكريمي، وتوفر مسافة رحبة بين المقاعد ومساند رأس جلدية ومساحة إضافية للساقين لضمان رحلة مريحة، فيما يمكن مشاهدة مكتبة الناقلة الواسعة من المحتوى على شاشة لمسية قابلة للتعديل بدقة 4K وقياس 13.3 بوصة.</p><p class='article-text'>وتوفر الدرجة السياحية الممتازة، مقصورة الناقلة الجديدة الحائزة جوائز، مستويات محسنة من الراحة تضاهي تجربة درجة الأعمال لدى العديد من شركات الطيران الأخرى، مع مقاعد جلدية رحبة قابلة للإمالة ونقاط شحن عند المقاعد وتجربة طعام راقية.</p><p class='article-text'>وتوفر درجة الأعمال، المصممة بتوزيع 1-2-1، بيئة رحبة وخاصة للمسافرين، مع مقعد يتحول إلى سرير مسطح بالكامل ومكسو بجلد كريمي ناعم، وثلاجة مشروبات شخصية، بالإضافة إلى منطقة لعرض الوجبات الخفيفة في الجزء الخلفي من المقصورة، لمساعدة المسافرين على الوصول إلى وجهتهم وهم يشعرون بالانتعاش.</p><p class='article-text'>ويمكن للمسافرين على خط دبي–هلسنكي الاستمتاع بقوائم مختارة متعددة الأطباق مستوحاة من النكهات الإقليمية. وتشمل أطباق درجة الأعمال مقبلات من شرائح السلمون الوسطى المتبلة بالعرعر، تُقدم مع شرائط الخيار المضغوط والفجل البنفسجي المخلل والكريمة الطازجة وزيت الشبت، يليها لحم الغزال المحمر، ويُقدم مع زبدة المريمية وصلصة التوت الأسود وغراتان البطاطا والقرنبيط المشوي والشمندر الذهبي والملفوف الأحمر المطهو مع التفاح الأخضر.</p><p class='article-text'>ويمكن للمسافرين في الدرجة السياحية الممتازة الاستمتاع بسمك السلمون المرقط المغطى بالفلفل الوردي، ويُقدم مع كريمة الشبت والبروكلي المطهو على البخار والجزر وهريس السلق؛ فيما يمكن للمسافرين في الدرجة السياحية تذوق سمك السلمون المقلي في المقلاة، ويُقدم مع كريمة الشبت والبطاطا المهروسة والبروكلي والجزر.</p><p class='article-text'>ويحتل توت «لينغونبيري»، المعروف عامياً باسم «الذهب الأحمر لغابات الشمال»، مكانة بارزة ضمن الحلويات في جميع المقصورات، إذ يدخل في إعداد كعكة الجبن الرخامية وتشكيلة من الإضافات المقدمة في مختلف المقصورات، لتكمل النكهة اللاذعة للتوت.</p><p class='article-text'>ويتوفر نظام طيران الإمارات للمعلومات والاتصالات والترفيه الجوي «ice»، الحائز جوائز، على كل شاشة وفي جميع الدرجات، ويقدم أكثر من 6500 قناة ترفيهية بلغات متعددة، بما في ذلك أفلام فنلندية مثل «Sisu» وتتمته «Sisu: Road to Revenge»، و«100 Litraa Sahtia»، و«Jossain on Valo Joka ei Sammu». كما تقدم طيران الإمارات موسيقى لعدد من أبرز الفنانين الفنلنديين، من بينهم JVG وIsac Elliot وAres وMirella وHaloo Helsinki! وBEHM وCosti.</p><h2>استكشف أسعد دولة في العالم</h2><p class='article-text'>تقدم فنلندا، التي اختارتها «لونلي بلانيت» ضمن الوجهات التي لا بد من زيارتها في عام 2026، تجارب على مدار العام، من مغامرات القطب الشمالي تحت أضواء الشفق القطبي إلى ظاهرة شمس منتصف الليل الشهيرة خلال الصيف. وتشكل الطبيعة جوهر التجربة السياحية الفنلندية، مع 41 متنزهاً وطنياً ومحمية طبيعية تحمي غابات فنلندا الخضراء وجزر البلطيق والمرتفعات القطبية والبحيرات الزرقاء النقية.</p><p class='article-text'>كما يمكن للزوار مشاهدة حيوانات برية نادرة، بما في ذلك الرنة والذئاب والدببة والوشق وفقمة سايما الحلقية، التي لا توجد إلا في بحيرة سايما.</p><p class='article-text'>وللعام الثامن على التوالي، صُنفت فنلندا أسعد دولة في العالم، وهي روح تتجسد في العاصمة هلسنكي. وتجمع المدينة بين الحياة الحضرية وسهولة الوصول إلى الطبيعة، ما يجعلها وجهة مثالية لسفر الأعمال والترفيه. وتُعرف بأنها موطن الساونا، وتتيح للزوار تجربة أصيلة للثقافة الفنلندية والرفاهية.</p><p class='article-text'>ومن مشهد التصميم النابض بالحياة ومشهد الطهي المزدهر إلى البحيرات والغابات الهادئة الواقعة على بُعد دقائق فقط من وسط المدينة، تقدم هلسنكي ما يمكن لكل مسافر اكتشافه.</p><p class='article-text'>وتقدم «عطلات الإمارات»، ذراع تنظيم الرحلات التابعة للناقلة، باقات عطلات مختارة إلى فنلندا تغطي هلسنكي ولابلاند، بما في ذلك روفانييمي، المعروفة أيضاً بأنها الموطن الرسمي لسانتا كلوز. ويتولى فريق مستشاري السفر الخبراء لدى «عطلات الإمارات» جميع الخدمات اللوجستية والترتيبات المتعلقة بحجز المسافر، بدءاً من الفنادق والأنشطة وصولاً إلى الرحلات الجوية، التي أصبحت الآن أسهل مع إطلاق الرحلة اليومية إلى هلسنكي.</p><p class='article-text'>ويمكن حجز التذاكر الآن عبر الموقع الإلكتروني emirates.com، أو تطبيق طيران الإمارات، أو من خلال وكلاء السفر.</p>

الخدمة اليومية توفر الربط المباشر الوحيد على مدار العام بين فنلندا والإمارات

طيران الإمارات في هلسنكي للمرة الأولى

<p class='article-text'><div data-empty="false">كثير من الأفلام والمسلسلات والقصص تدور حول شخصية ذلك المحتال الذكي، الذي استطاع بذكائه ودهائه أن يجمع ثروة طائلة بطرق غير مشروعة. يكذب ويخدع ويسرق، ويتلاعب بالناس والقوانين، لكنه يُقدَّم للمشاهد في قالب جذاب، أنيق، سريع البديهة، يعيش حياة مترفة، ويقود السيارات الفاخرة، ويسكن القصور، حتى يتحول تدريجياً من مجرم إلى بطل، ينتظر الجمهور نجاح خطته وهروبه من الشرطة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">المشكلة ليست في تقديم قصص الجريمة، فالجريمة جزء من الواقع، ومن الطبيعي أن تتناولها السينما والأدب، وإنما المشكلة في الطريقة التي تُقدَّم بها. هناك فرق كبير بين عمل يكشف عالم الجريمة ويحذر من عواقبه، وعمل يصنع من المجرم نجماً، ويجعل الاحتيال بطولة، والسرقة مغامرة، والكذب ذكاءً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع تكرار هذه الصورة، تتغير المفاهيم من حيث لا نشعر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نشأ جزء من جيل وهو يرى أن المحتال الذي يستطيع جمع الملايين شخص ذكي وناجح، بينما الإنسان البسيط الذي يعمل كل صباح، ويحترم القانون، ويحافظ على أمانته وقيمه، شخص تقليدي، وربما «غبي»، لأنه لم يعرف الطريق المختصر إلى الثروة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا تكمن الخطورة، فعندما يصبح المال هو المعيار الوحيد للنجاح، لن يسأل البعض: من أين حصل هذا الإنسان على أمواله؟ بل سيسألون فقط: كم يملك؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعندما تصبح النتيجة أهم من الوسيلة، يمكن أن يتحول الكذب إلى «شطارة»، والخداع إلى «فهلَوة»، والاحتيال إلى «ذكاء»، والسرقة إلى مغامرة تستحق الإعجاب. هذه ليست مجرد مشكلة سينمائية، بل مسألة تتعلق بمنظومة القيم التي نقدمها للأجيال الجديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالإنسان، وخصوصاً في سنوات شبابه، يتأثر بالنماذج التي يراها أمامه. وعندما يشاهد عشرات المرات المجرم الوسيم والذكي وهو يهزم الجميع، ويستمتع بثروته، بينما يظهر الإنسان الملتزم بالقانون بصورة الشخصية الساذجة، فإن الرسالة التي تتسلل إلى العقل، قد تكون أخطر من أحداث الفيلم نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبعض الشباب صدق هذه الهالة بالفعل. أصبح يتعاطف مع المحتال، ويتمنى ألا تقبض عليه الشرطة، وربما يشعر بالحزن عندما يفشل مخططه! أي أننا أحياناً نجد أنفسنا، من دون أن نشعر، نشجع المجرم ضد من يحاول تطبيق القانون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثم تنتقل المسألة من الشاشة إلى الواقع. نرى شخصاً جمع ثروة بطرق مشبوهة، وبدلاً من السؤال عن مصدرها، ينبهر البعض بسيارته وساعته ومنزله وسفراته. وهكذا يحصل المحتال على أخطر جائزة يمكن أن يمنحها له المجتمع: الاحترام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولولا التربية الأسرية والضمير والقيم الدينية والأخلاقية والقانون، لربما كانت النتائج أكثر خطورة، لأن المجتمع الذي يبدأ بتجميل الكذب، قد ينتهي بتبرير السرقة، والمجتمع الذي يحتفي بالمحتال الناجح، يرسل رسالة سيئة إلى الإنسان الشريف بأن التزامه وأمانته لم يعودا موضع تقدير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نحن بحاجة إلى إعادة تعريف «الذكي» و«الناجح».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الذكي ليس من يعرف كيف يسرق دون أن يُكتشف، ولا من يستطيع أن يكذب بطريقة مقنعة، ولا من يجمع الملايين بخداع الآخرين. الذكاء الحقيقي أن تعرف كيف تنجح دون أن تؤذي أحداً، وكيف تصنع ثروتك دون أن تسرق، وكيف تصل إلى أهدافك دون أن تفقد قيمك وضميرك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لأن النجاح الذي يحتاج إلى الكذب ليس نجاحاً، والثروة التي تقوم على حقوق الآخرين ليست إنجازاً. وليس كل من خدع الناس ذكياً، كما أن ليس كل من عاش بشرف ساذجاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا تأتي مسؤولية المنتجين والكتّاب وصنّاع الدراما. لسنا ندعو إلى منع أفلام الجريمة، أو إخفاء الشخصيات الشريرة عن الشاشة، بل ندعو إلى الوعي بالصورة التي تُصنع حولها. قدّموا المحتال كما هو، واكشفوا ذكاءه إن كان ذكياً، لكن لا تجعلوا الجريمة طريقاً لامعاً إلى المجد، ولا تجعلوا الأمانة مرادفاً للسذاجة، ولا تحوّلوا من يسرق أموال الناس ويهدم حياتهم إلى قدوة يتمنى الشباب تقليدها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اصنعوا لنا أبطالاً أذكياء، ينجحون ويبنون ويبتكرون ويصنعون الثروة، دون أن يسرقوا أحداً. فالشاشة لا تصنع الترفيه فقط، إنها تصنع أيضاً صوراً للنجاح والبطولة، تبقى في أذهان الأجيال طويلاً. فلا تجعلوا المحتال بطلاً، ثم نتساءل بعد سنوات: من أين جاء كل هؤلاء المحتالين؟.</div></p>

نحن بحاجة إلى إعادة تعريف «الذكي» و«الناجح»

المحتال البطل

<p class='article-text'><div data-empty="false">تخيّل أن قراراً يخص مستقبلك قد يصدر غداً عن خوارزمية لا تعرف اسمها، ولا ترى وجه صاحبها، لكنها تعرف عنك أكثر مما تتوقع. من يراجع هذا القرار؟</div></p><p class='article-text'>ومن يتحمل مسؤوليته إذا أخطأ؟ ومن يضمن أن التكنولوجيا التي صُممت لخدمة الإنسان لن تتحول، من دون ضوابط واضحة، إلى مصدر جديد للمخاطر؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه ليست أسئلة تنتمي إلى أفلام الخيال العلمي، بل إلى واقع يقترب بسرعة مع توسع استخدام الذكاء الاصطناعي في الاقتصاد، والحكومة، والتعليم، والصحة، والإعلام.</div></p><p class='article-text'>وهنا تحديداً تبدأ أهمية التشريع: فالمعركة الحقيقية لم تعد بين الإنسان والآلة، وإنما بين سرعة الابتكار وسرعة وضع القواعد التي تضمن استخدامه بصورة مسؤولة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي دولة الإمارات، التي جعلت الابتكار والتكنولوجيا جزءاً أساسياً من رؤيتها للمستقبل، يكتسب هذا النقاش أهمية خاصة. فالسؤال لم يعد: هل نستخدم الذكاء الاصطناعي؟ بل كيف نضع إطاراً قانونياً يتيح الاستفادة من إمكاناته الهائلة، ويحمي في الوقت نفسه الخصوصية والحقوق ويعزز الثقة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا نجد أن تعامل الإمارات مع الذكاء الاصطناعي يأتي ضمن رؤية أوسع ترى في التكنولوجيا محركاً رئيسياً للتنمية وبناء اقتصاد المستقبل. </div></p><p class='article-text'>ولذلك فإن التحدي التشريعي لا يتمثل في وضع قواعد جامدة أمام تقنية تتغير بسرعة، وإنما في بناء منظومة قانونية مرنة تستطيع مواكبة تطوراتها المتسارعة، وتوازن بين تشجيع الابتكار وحماية المجتمع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتزداد أهمية هذا التوازن مع توسع استخدام أنظمة الذكاء الاصطناعي في القطاعات الحكومية والخاصة. فكلما أصبحت الخوارزميات أكثر حضوراً في اتخاذ القرارات أو تقديم الخدمات برزت أسئلة جوهرية: من يتحمل المسؤولية عندما يخطئ النظام؟ وكيف يمكن حماية البيانات الشخصية؟ </div></p><p class='article-text'>وما حدود استخدام الذكاء الاصطناعي في القرارات التي تمس حياة الإنسان وحقوقه؟ وكيف نضمن أن تكون الأنظمة قابلة للفهم والمراجعة والمساءلة؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه الأسئلة تجعل التشريع الإماراتي أمام فرصة تاريخية لبناء نموذج متقدم في حوكمة الذكاء الاصطناعي، يقوم على مبادئ واضحة، من بينها الشفافية، والمساءلة، وحماية البيانات، والأمن السيبراني، وعدم التمييز، مع تحديد المسؤوليات بين مطوري الأنظمة ومشغليها والجهات التي تستخدمها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن الإمارات، وهي تبني اقتصاداً قائماً على المعرفة والابتكار، تستطيع أن تجعل من تشريعات الذكاء الاصطناعي إحدى ركائز ريادتها المستقبلية؛ تشريعات تحمي الإنسان، وتدعم المؤسسات، وتعزز الثقة، وتمنح المبتكرين مساحة للحركة. </div></p><p class='article-text'>وفي عالم يتسارع فيه التطور التقني بوتيرة غير مسبوقة، فإن الدولة التي تضع قواعد المستقبل مبكراً تكون أكثر قدرة على المشاركة في صياغته.</p>

فكرة

الإمارات تكتب قانون المستقبل

<p class='article-text'>خلف كل مقطع يشاهده الملايين اقتصاد آخذ في النمو، يبدأ بفكرة أمام الكاميرا وقد ينتهي بشركة تمتلك موظفين وعقوداً وحقوقاً فكرية ومصادر دخل مستدامة. ومن هذه الزاوية، تدخل «قمة المليار متابع» مرحلتها الجديدة بهدف نقل صانع المحتوى من حدود الإنتاج الفردي إلى إدارة مشروع متكامل.</p><p class='article-text'>وكشف معالي سعيد محمد العطر، رئيس المكتب الإعلامي لحكومة دولة الإمارات، وسعادة عالية الحمادي، نائب رئيس المكتب الإعلامي، في حديث خاص لـ«البيان»، عن ملامح هذا التوجه الذي يجمع بين بناء اقتصاد مستدام لصناعة المحتوى، وتوظيف الذكاء الاصطناعي في إنتاج أفلام تضع الإنسان وقضاياه في قلب الحكاية.</p><h2>اقتصاد مستقل</h2><p class='article-text'>أكد معالي سعيد العطر أن صناعة المحتوى أصبحت اقتصاداً قائماً بذاته، ولم تعد نشاطاً جانبياً أو هواية يمارسها المبدع اعتماداً على موهبته وحضوره أمام الكاميرا.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الإنفاق الإعلاني على صناعة المحتوى في الولايات المتحدة يبلغ نحو 44 مليار دولار، فيما تضم دول مجلس التعاون الخليجي، وفق بعض الدراسات، قرابة 263 ألف صانع محتوى، مع إنفاق يقدر بمئات الملايين.</p><p class='article-text'>وقال «صناعة المحتوى أصبحت اليوم اقتصاداً قائماً بذاته. والهدف هو أن تصبح اقتصاداً ناضجاً ومستقلاً وقادراً على الاستمرار».</p><p class='article-text'>وأوضح معاليه أن المرحلة المقبلة لا تستهدف تمكين المبدع من إنتاج المحتوى فقط، بل مساعدته على إدارة شركة متخصصة تمتلك الأسس اللازمة للنمو والاستدامة.</p><p class='article-text'>وأضاف «نريد أن نمكن صانع المحتوى، ليس فقط من صناعة المحتوى، وإنما من إدارة شركته الخاصة، وأن تكون هذه الشركة مستدامة وقائمة على أسس تجارية وقانونية، وتمتلك حقوقها وملكيتها الفكرية».</p><h2>أبعد من الهواية</h2><p class='article-text'>وأكد معالي سعيد العطر أن بناء اقتصاد المحتوى يتطلب نقل المبدعين من الإنتاج العفوي إلى العمل المؤسسي، بحيث يعرف صانع المحتوى كيفية إدارة الإيرادات والعقود والحقوق والفرص التجارية.</p><p class='article-text'>وقال «انتقل الموضوع من صناعة المحتوى بطريقة الهواية إلى صناعة تشكل جزءاً من الاقتصاد، وتحقق استدامة مالية، وتترك أثراً يعود بالنفع على دولة الإمارات».</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الاستقلال المالي والإداري لصناع المحتوى يمثل أحد الأهداف الأساسية للمبادرات الجديدة، بما يساعدهم على تحويل جماهيرهم وأفكارهم إلى مشروعات قابلة للنمو، بدلاً من الاعتماد على فرص مؤقتة أو مصادر دخل غير مستقرة.</p><h2>مليون دولار</h2><p class='article-text'>وفي المسار التقني، كشفت سعادة عالية الحمادي عن تفاصيل النسخة الثانية من جائزة الأفلام المولدة بالذكاء الاصطناعي، التي تبلغ قيمتها مليون دولار، وتقام بالتعاون مع «BytePlus» وأداة «Seedance».</p><p class='article-text'>وقالت إن الجائزة مفتوحة أمام صناع المحتوى وصناع الأفلام وكل من يمتلك موهبة في الإنتاج أو رواية القصص، بما يمنح المبدعين فرصة لاختبار أدوات جديدة في صناعة الأفلام.</p><p class='article-text'>وأوضحت أن 70 في المئة من الفيلم المقدم يجب أن يكون منتجاً باستخدام أدوات الذكاء الاصطناعي المحددة ضمن متطلبات الجائزة، في محاولة لدفع المشاركين إلى تجاوز الاستخدام المحدود للتقنية وتوظيفها عنصراً رئيساً في عملية الإنتاج.</p><p class='article-text'>وأكدت أن الهدف ليس استعراض إمكانات الذكاء الاصطناعي، وإنما استخدامه وسيلة لسرد قصص مرتبطة بالإنسان وحاضره ومستقبله.</p><h2>الإنسان أولاً</h2><p class='article-text'>وأوضحت سعادة عالية الحمادي أن الأفلام المشاركة ستركز على خمسة محاور رئيسة، يتناول أولها العلاقة بين الإنسان والذكاء الاصطناعي، وما تطرحه من فرص وتحولات وتحديات مستقبلية.</p><p class='article-text'>ويركز المحور الثاني على الطبيعة والكوكب المتغير، بما يفتح المجال أمام تقديم قصص عن البيئة والمناخ وعلاقة الإنسان بمحيطه.</p><p class='article-text'>أما المحور الثالث، فيتناول العلاقات الإنسانية، بما في ذلك اختلاف الأجيال والعلاقة بين الآباء والأبناء والتحولات التي تشهدها الأسرة.</p><p class='article-text'>ويركز المحور الرابع على المجتمع والقضايا الإنسانية، وإمكانية تقديم أفلام تستكشف قدرة المبادرات والأعمال الإيجابية على إحداث تغيير حقيقي في حياة الأفراد والمجتمعات.</p><p class='article-text'>ويتناول المحور الخامس الأخبار المضللة والشائعات، وكيف يمكن لمعلومة واحدة غير صحيحة أن تنتشر عبر المنصات وتؤثر في مجتمع كامل.</p><p class='article-text'>وقالت سعادة عالية الحمادي «ركزنا هذا العام على أن تكون جميع المحاور مرتبطة بقصص الإنسان، ومستوحاة من قضايانا الحالية، ومن التحديات التي نرى أو نتوقع أننا قد نواجهها في المستقبل».</p><h2>أثر مستدام</h2><p class='article-text'>وتكشف تصريحات معالي سعيد العطر وسعادة عالية الحمادي عن مسارين يلتقيان عند هدف واحد، فصانع المحتوى المطلوب في المرحلة المقبلة ليس مجرد مستخدم لأدوات الذكاء الاصطناعي، إنما صاحب مشروع يعرف كيف يدير شركته ويحمي ملكيته الفكرية ويحول موهبته إلى نموذج عمل مستدام.</p><p class='article-text'>وفي المقابل، لا تقاس قيمة الفيلم المولد بالذكاء الاصطناعي بحجم التقنية المستخدمة فيه فقط، وإنما بالقصة التي يرويها والسؤال الإنساني الذي يطرحه والأثر الذي يتركه لدى المشاهد.</p>

سعيد العطر وعالية الحمادي لـ«البيان»: "شركات مستدامة ومليون دولار لأفلام تضع الإنسان أولاً"

«قمة المليار متابع» تبني اقتصاداً خلف الشاشة

<p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أكدت عالية الحمادي، نائب رئيس المكتب الإعلامي لحكومة الإمارات، أن النمو المتسارع الذي حققته «قمة المليار متابع» يعكس تصاعد ثقة صناع المحتوى والمنصات العالمية والشركاء بمخرجاتها، مشيرة إلى أن عدد الحضور ارتفع بنحو 8 أضعاف مقارنة بالنسخة الأولى، في مؤشر على اتساع حضور القمة وتأثيرها العالمي عاماً بعد عام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشفت الحمادي أن النسخة الحالية سجلت أرقاماً تعكس حجم مجتمع صناعة المحتوى الذي تجمعه القمة، إذ يتجاوز إجمالي متابعي صناع المحتوى المشاركين 3.8 مليارات متابع، فيما تخطى عدد المشاركين 52 ألفاً، بمشاركة 604 متحدثين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الحمادي إن النمو الكبير في أعداد المشاركين لا يمكن قراءته باعتباره زيادة رقمية فحسب، وإنما يعكس الثقة التي استطاعت القمة بناءها وترسيخها لدى مجتمع صناعة المحتوى العالمي، مضيفة أن القمة بدأت رحلتها بنسخة أولى محدودة مقارنة بما وصلت إليه اليوم، قبل أن يتضاعف حضورها بصورة كبيرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت: «نستحضر النمو في هذه الأرقام ونحن نتحدث عن عدد حضور زاد بما يقارب 8 أضعاف مقارنة بالنسخة الأولى، وهذا النمو يعزز ثقة صناع المحتوى والشركاء والمنصات، وكذلك ثقة القيادة في مخرجات قمة المليار متابع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الحمادي أن الوصول إلى هذه الأرقام لم يكن ممكناً من دون الشراكة الوثيقة مع المنصات العالمية والجهود المشتركة التي أسهمت في توسيع نطاق القمة، موضحة أن عدداً من المنصات رافق القمة منذ انطلاقتها، فيما تنضم إليها منصات جديدة عاماً بعد عام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت إن النجاح الذي تحققه القمة هو «نجاح مشترك» مع شركائها، مؤكدة أهمية الدور الذي تقوم به المنصات في تطوير منظومة صناعة المحتوى، وتوسيع فرص التعاون وتبادل الخبرات، والوصول إلى صناع المحتوى من مختلف أنحاء العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن استمرار انضمام منصات جديدة في كل نسخة يعكس المكانة التي باتت تحتلها القمة على خريطة صناعة المحتوى، وقدرتها على جمع أطراف هذه الصناعة ضمن مساحة واحدة تضم صناع المحتوى والمنصات والشركات والخبراء والمتخصصين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي محور آخر، كشفت الحمادي عن تفاصيل النسخة الثانية من جائزة الأفلام المولّدة بالذكاء الاصطناعي، موضحة أن الجائزة لا تنظر إلى الذكاء الاصطناعي باعتباره أداة تقنية فحسب، وإنما تسعى إلى توظيف إمكاناته في إنتاج أفلام تضع الإنسان وقضاياه في صميم المحتوى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت أن الهدف من الجائزة يتمثل في دعم وتطوير إنتاج الأفلام المعتمدة على تقنيات الذكاء الاصطناعي، مع توجيه الطاقات الإبداعية نحو قضايا ترتبط بحياة الإنسان ومستقبله، مشيرة إلى أن محاور الجائزة الخمسة صُممت لتتناول تحديات حاضرة وأخرى يُتوقع أن تفرض نفسها بصورة أكبر خلال السنوات المقبلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">5 قضايا</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن المحور الأول للجائزة يركز على المجتمع والقضايا الإنسانية، ويتيح لصناع الأفلام تناول التحديات التي تواجه المجتمعات والأفراد بأساليب إبداعية، ومن بينها قضايا مرتبطة بتأثير مواقع التواصل الاجتماعي في الأطفال وغيرها من الظواهر المجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويركز المحور الثاني على الحقيقة والأخبار الزائفة والمعلومات المضللة، بما يشمل تحديات الشائعات والفبركة والتضليل الرقمي والتنمر الإلكتروني، في ظل تنامي تأثير المحتوى الرقمي وسرعة انتقال المعلومات عبر المنصات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما المحور الثالث، فيتناول العلاقة بين الإنسان والذكاء الاصطناعي، ويستكشف شكل التفاعل المستقبلي بين القدرات البشرية والتطور المتسارع لأنظمة الذكاء الاصطناعي، وما قد يطرحه هذا التحول من أسئلة وتحديات وفرص جديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتناول المحور الرابع المناخ والطبيعة والكوكب المتغير، من خلال أفلام تسلط الضوء على الاستدامة وحماية البيئة والتحديات المرتبطة بصحة كوكب الأرض، فيما يركز المحور الخامس على العلاقات الإنسانية، بما يشمل التواصل الأسري والترابط بين الأجيال وبناء علاقات إنسانية أكثر قوة وتماسكاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الحمادي أن اختيار هذه المحاور يعكس توجهاً لجعل الإنسان محوراً أساسياً للأعمال المشاركة، بحيث تصبح التكنولوجيا وسيلة لسرد قصص مؤثرة ومعالجة قضايا حقيقية، بدلاً من أن تكون التقنية في حد ذاتها غاية العمل الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ودعت الراغبين في المشاركة إلى الاطلاع على الموقع الإلكتروني للجائزة للتعرف إلى الشروط والمتطلبات وآليات التقديم، مؤكدة أن الجائزة تستهدف دعم المواهب وتطوير قدراتها في توظيف أدوات الذكاء الاصطناعي لإنتاج محتوى سينمائي قادر على تناول قضايا المجتمع والإنسان والمستقبل بأساليب مبتكرة.</div></p>

عالية الحمادي: 8 أضعاف نمو عدد حضور «قمة المليار متابع» منذ انطلاقها

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت شركة «أوبن إيه آي» مساعدها الذكي الجديد «دوتس» (Dots)، في خطوة تمثّل ردّها على «ميوز»، الوكيل الشخصي الذي طرحته «ميتا» فحقق انتشاراً واسعاً وحرّك الأسواق منذ إطلاقه، في مؤشر على انتقال المنافسة في قطاع الذكاء الاصطناعي من محادثة الآلة إلى تكليفها بتنفيذ المهام نيابة عن المستخدم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووصف سام ألتمان، الرئيس التنفيذي للشركة، المساعد الجديد خلال مؤتمر المطوّرين الذي عقدته «أوبن إيه آي» أمس، بأنه «النسخة الحقيقية من الذكاء الاصطناعي التي طالما تخيّلناها»، مشيراً إلى أنه مستوحى من نماذج المساعدات الذكية التي قدّمتها أفلام السينما على مدى سنوات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">و«دوتس»، كما تسميها الشركة، وكلاء ذكيون يمكن تكليفهم بطيف واسع من المهام؛ إذ يحدد المستخدم الهدف ويرسم حدود ما يُسمح للوكيل بفعله من تلقاء نفسه، فيواصل الوكيل العمل في الخلفية، ويعود إلى صاحبه حين يحتاج إلى انتباهه أو إلى تفاصيل إضافية لإتمام المهمة. وتقدّمها الشركة بوصفها «امتداداً للمستخدم»، في منافسة مباشرة مع موجة متنامية من المساعدات الموجهة للمستهلكين، التي باتت تُستخدم في حجز الرحلات وإلغاء الاشتراكات وغيرها من المهام اليومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعمل كل وكيل بنموذج «جي بي تي-6 أسترا»، ويمتلك حاسوباً سحابياً خاصاً به، ويستطيع العمل عبر التطبيقات المرتبطة به، وأداة البرمجة «كودكس»، وخدمة «تشات جي بي تي وورك»، لإجراء الأبحاث وتحليل البيانات وإعداد الوثائق وبناء البرمجيات. وتتاح الخدمة في مرحلتها الأولى لمشتركي باقات «برو» و«بيزنس» و«إنتربرايز»، بوكيل واحد لكل مستخدم، على أن تتطور مستقبلاً إلى فرق من الوكلاء تعمل معاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشفت الشركة كذلك عن نموذج «جي بي تي-6.1 سول»، الذي قالت إنه يقدّم أداءً قريباً من «أسترا» بخُمس التكلفة، فيما أعلنت خفض حدود الاستخدام للمشتركين الجدد في باقة «تشات جي بي تي برو» البالغة 200 دولار شهرياً، مع احتفاظ المشتركين الحاليين بحدودهم لفترة لم تحددها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكشف المواجهة اختلافاً واضحاً في استراتيجيتي الشركتين؛ فبينما اندفعت «ميتا» نحو سوق المستهلكين، وأطلقت «ميوز» على نطاق واسع لقاعدة مستخدميها البالغة مليارات، حتى تصدّر التطبيق قوائم التنزيل في أيامه الأولى، تستهدف «أوبن إيه آي» في البداية المشتركين في الباقات المتقدمة، ومعظمهم من المطوّرين. وفي المقابل، تتجه «ميوز» نحو بيئة العمل، بعدما أعلنت «ميتا» أمس أن مساعدها بات قادراً على الارتباط بمجموعة من الأدوات التي تستخدمها الشركات الصغيرة. ولا يزال الذكاء الاصطناعي لدى «أبل» بعيداً عن مرحلة الوكلاء، وإن كانت نسختها الجديدة من «سيري» ستظل حاضرة في المنافسة بحكم موقعها على هواتف «آيفون»، إلى جانب شركات ناشئة مثل «إنستينكت».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخاضت «أوبن إيه آي» مجازفة العروض الحية خلال المؤتمر، فنالت إعجاب الحضور في لحظات، وتعثّرت في أخرى، كما حدث حين حاولت إحدى موظفاتها التحدث إلى وكيلها فتأخرت الاستجابة، في وقت انتقلت فيه «أبل» إلى الاعتماد الكامل على العروض المسجلة في إطلاق منتجاتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى هامش الإطلاق، تطرّق ألتمان إلى موعد الطرح العام الأولي لأسهم الشركة، في ظل التدقيق المكثف الذي تواجهه «أوبن إيه آي» والقطاع عموماً بسبب سلوكيات إشكالية رُصدت في النماذج، قائلاً: «نشعر بارتياح كبير لقرارنا منح الأولوية للرسالة والأمان، والتأكد من قدرتنا على الانتقال بثقة إلى المرحلة التالية من الذكاء الاصطناعي». ورأى أنه لن يكون من الحكمة أن تصبح الشركة مدرجة حديثاً في البورصة في وقت يمر فيه القطاع بـ«تغيير جوهري» للتعامل مع مستوى القوة والقدرات الذي بلغته النماذج الجديدة.</div></p>

«أوبن إيه آي» سباق وكلاء الذكاء الاصطناعي عبر «دوتس»

<p class='article-text'><br>تواصل فعالية «ليالي سينيوليو»، التي يقودها المخرج الإماراتي نواف الجناحي، تحويل صالة العرض السينمائي من مجرد مساحة مظلمة لتلقي الصور إلى مختبر فكري متجدد يحتفي بذائقة الرؤية وعمق المساءلة النقدية؛ إذ تعيد هذه الأمسيات صياغة العلاقة بين الشاشة والمتلقي عبر اختيار نصوص بصرية مشحونة بالأسئلة الفلسفية والإنسانية، ليتجاوز المشهد حدود الترفيه العابر نحو تفكيك شفرات اللغة السينمائية، وقراءة الجماليات التشكيلية والسردية جنباً إلى جنب مع الجمهور والنقاد وصناع الفن.<br>وتكمن القيمة الحقيقية للفعالية في قدرتها على إعادة الدفء للتجربة الجماعية لمشاهدة السينما، وتأسيس مجتمع ثاقب البصر يرى في «الفن السابع» وثيقة معرفية ورسالة عابرة للحدود وقوة ناعمة قادرة على تشكيل الوعي الجمعي.<br>ومن هذا المنطلق، طاف برنامج الفعالية بين عوالم أربعة أفلام قصيرة أضاءت أخيراً شاشة الرابطة الفرنسية في دبي، لتجعل من الفن جسراً ينفتح على التجربة الإنسانية الممتدة، حيث التقت حكايات من جغرافيات متباعدة في ليلة سينمائية واحدة، ذابت فيها الفوارق الثقافية لمصلحة صوت الإنسانية الناطق بلغة الصورة.</p><p class='article-text'><br>فانتازيا تاريخية</p><p class='article-text'><br>وافتُتحت الأمسية بالفيلم البرازيلي «Avalons» للمخرج كارلوس إدواردو نوغيرا الذي أخذ الحضور في رحلة سينمائية غارقة في الفنتازيا التاريخية، معيداً تشكيل الرموز الأسطورية المحيطة بـ«أفالون»، التي تعد واحدة من أكثر الجزر الأسطورية حظاً بالغموض في أدبيات القرون الوسطى الغربية.<br>وعبر جماليات بصرية اعتمدت التباين الحاد في الإضاءة والاعتناء الدقيق بالتفاصيل التاريخية، استعرض العمل صراعات الهوية والروابط الإنسانية المعقدة، مضفياً مناخاً فلسفياً يتأمل التاريخ برؤية مبتكرة.<br>سوداوية ساخرة<br>ومن سحر الأساطير، انتقل العرض إلى الواقعية السحرية مع الفيلم الإسباني «The Beetle at the End of the Street» للمخرج خوان فيفيس إي لوزانو، الذي نقل مشاهديه إلى قرية صغيرة في فلنسيا، حيث غزل الفيلم حبكته بسوداوية ساخرة تتبع شخصية «أماديو»، الذي تتنبأ له بائعة أسماك بوفاته خلال سبعة أيام. <br>ومن خلال هذه الصدمة الزمنية، فكك العمل أوهام السلوك البشري والمجتمعي عند المواجهة المباشرة مع فكرة الفناء، مازجاً الفكاهة بالوجع الإنساني لمناقشة قيم الواجب والأمل في وجه الموت الحتمي.<br>بين اليقظة والمنام<br>وانتقلت التظاهرة البصرية بالمشاهدين إلى الفيلم المصري «قبل أن يتلاشى المطر» للمخرج حسن عمار، وهو دراما نفسية مكثفة غاصت في عوالم الصدمة والفقد؛ إذ يحكي الفيلم معاناة أب يعيش في برزخ فاصل بين الواقع القاسي والأحلام المزعجة إثر رحيل ابنته، حيث تتلاشى الحدود تماماً بين اليقظة والمنام.<br>واستعان العمل بلغة بصرية حميمة وإضاءة خافتة تعكس الضياع الداخلي، ليعبر عن وجع صامت وتجربة إنسانية عالمية تحاكي كيفية التعايش مع الأحزان العميقة.</p><p class='article-text'><br>«النقطة العمياء»</p><p class='article-text'><br>وفي قراءة تصدت لقضايا الذاكرة الوطنية والعدالة التاريخية، أخذ الفيلم التونسي «النقطة العمياء»، للمخرج لطفي عاشور، الجمهور إلى منطقة وجدانية شديدة التأثير. وينتمي هذا العمل الحائز على جوائز دولية إلى السينما الوثائقية.<br>ويستند الفيلم إلى القصة الحقيقية لاختفاء ومقتل المواطن التونسي «كمال مطماطي» تحت التعذيب في حقبة مظلمة، وما تلاها من محاولات للتعتيم استمرت ثلاثة عقود. <br>ودمج المخرج الرسوم والتصميم الصوتي بالسرد السريالي ليضيء «النقاط المظلمة» في الذاكرة الجمعية، منتصراً لصوت من حُرموا العدالة، لتختتم «ليالي سينيوليو» أمسيتها بتعزيز قدرة الفيلم القصير على اختزال الوجود الإنساني بأبعاده التاريخية والسياسية والنفسية في دقائق معدودة، وتترك لدى الجمهور انطباعاً عميقاً عن القوة التأثيرية للسينما.</p>

«ليالي سينيوليو» في دبي.. جسر على ضفاف الإنسانية

<p class='article-text'><br>استضافت سفارة دولة الإمارات في بروكسل «ليلة السينما الإماراتية» في مركز الفنون الجميلة «بوزار»، في أمسية قدّمت التجربة السينمائية الإماراتية إلى جمهور أوروبي ضمّ صنّاع السياسات وممثلي المؤسسات الثقافية وأعضاء السلك الدبلوماسي.<br>وأقيمت الأمسية برعاية محمد إسماعيل السهلاوي، سفير دولة الإمارات لدى مملكة بلجيكا ودوقية لوكسمبورغ الكبرى والاتحاد الأوروبي، بحضور أكثر من 200 ضيف، من بينهم أعضاء المُجتمعيْن الثقافي والدبلوماسي في بلجيكا.<br>وأشار السهلاوي إلى أن دولة الإمارات باتت تحتضن اليوم أكثر من 10 آلاف شركة إعلامية و55 ألف متخصص في القطاع الإعلامي، وأن قطاع الإعلام والترفيه ينمو بنسبة تتجاوز 11 بالمئة سنوياً، وهي أسرع وتيرة نمو يشهدها أي سوق في منطقة الشرق الأوسط.<br>وقال السهلاوي في كلمته خلال الأمسية: «التبادل الثقافي والسينما أداتان من أدوات الدبلوماسية الهادئة. قد يبدو هذا من نافلة القول، غير أنه جدير بالتكرار: فحين يطّلع الناس على أفلام بعضهم البعض وموسيقاهم وثقافتهم ينشأ بينهم تقدير أعمق لا تستطيع السياسة ولا الدبلوماسية التقليدية أن تحقّقه».<br>وأضاف: «لم تكن دولة الإمارات يوماً بلداً يلتفت إلى الداخل. فمنذ القدم كانت مركزاً للتجارة، وحتى اليوم ظلّت تتوجّه دائماً نحو العالم الأوسع. نحن بلد ما انفكّ يمدّ يده إلى الخارج، يبني الصلات، ويصوغ الشراكات، ويبحث عن أرضية مشتركة عبر القارات والثقافات عبر تعزيز قيم التسامح والتعايش واحترام الآخر».<br>ورافق العروض معرض «خلف الإطار» الفوتوغرافي، الذي يسلّط الضوء على حرفية صناعة السينما الإماراتية، من مواقع التصوير والديكور إلى مراحل ما بعد الإنتاج، ليمنح الزوار صورة عن العمل الإبداعي والتقني الذي يقوم عليه هذا القطاع المتنامي في الدولة.<br>وأعقبت العروض جلسة حوارية مُدارة مع صنّاع الأفلام، تناولت السرد الإماراتي، ونمو قطاع السينما الوطني، ودور السينما في بناء التفاهم بين المجتمعات.<br>وفي ختام كلمته، دعا السفير الحضور إلى مغادرة القاعة بسؤال لا بخلاصة، متسائلاً أيّ حكاية ستبقى عالقة في أذهانهم، وقال: «ليس أيّ الأفلام كان الأتقن صناعةً، بل أيّها ستظلّون تحملونه معكم حين تخطون إلى الشارع»، لافتاً إلى أن الإجابة ستختلف من شخص إلى آخر، وأن هذا الاختلاف هو المقصد.<br>وتأتي «ليلة السينما الإماراتية» ضمن برنامج الدبلوماسية الثقافية الذي تنفّذه السفارة في بروكسل، والذي يعزّز التواصل بين الشعوب إلى جانب التعاون السياسي والاقتصادي والتنموي بين دولة الإمارات والاتحاد الأوروبي.<br>وقد استثمرت دولة الإمارات في السنوات الأخيرة استثمارات كبيرة في صناعاتها الإبداعية، دعماً للإنتاج السينمائي الوطني والتدريب والبنية التحتية، في إطار مسيرة التنويع الاقتصادي الأشمل التي تنتهجها الدولة.</p>

ليلة السينما الإماراتية في «بوزار» تمدّ جسوراً بين الإمارات وأوروبا عبر الفن السابع

<p class='article-text'><br>يبدو أننا نعيش واحدة من أكثر عمليات إعادة الاعتبار والتعافي إثارة للدهشة في تاريخ هوليوود، ففي عام 2018، ووسط مستنقع معاركه القضائية ضد زوجته السابقة آمبر هيرد والاتهامات التي طالته بارتكاب سلوكيات سيئة، تخلت شركة ديزني فعلياً عن جوني ديب. <br>باتت صورته العامة عبئاً ثقيلاً ومصدراً للمتاعب، كما عانى الجزء الأخير من سلسلة قراصنة الكاريبي على شباك التذاكر، لتعلن الشركة أنها بصدد تطوير جزء جديد يعيد إطلاق السلسلة من دونه بهدف تنصيب مارغو روبي نجمة رئيسية جديدة تتمتع بسجل ناصع وصورة مثالية.<br>كان التقدم في ذلك المشروع بطيئاً، في وقت كانت فيه موازين القوى تتبدل بالكامل؛ إذ أعاد المنتج جيري بروكهايمر حساباته الآن. <br>ويبدو جوني ديب اليوم على بعد خطوات معدودة من استعادة عرشه، فهو يخوض مفاوضات للعودة إلى تجسيد شخصية الكابتن جاك سبارو في الجزء السادس من سلسلة قراصنة الكاريبي.<br> وصرح مصدر من أحد الاستوديوهات لمجلة ذا هوليوود ريبورترعام 2020 بأن ديب أصبح شديد السميّة والخطورة لدرجة يستحيل العمل معه، لكن يبدو هذا الحكم الآن متجاوزاً وفاقداً لصلاحيته.<br>كان قرار ديزني باستبعاده بمثابة نقطة الانطلاق لمرحلة نبذ ديب وعزله، وتزامن ذلك مع تداعيات طلاق بين نجمين بلغا أقصى درجات السمية والعنف الجسدي. <br>كما تخلت عنه شركة وارنر براذرز أيضاً في عام 2020، حين طلبت منه الاستقالة من أداء دور الشرير غريندلوالد في سلسلة أفلام Fantastic Beasts، واستبدلته بالممثل الدانماركي مادس ميكلسين، وهو قرار اتُّخذ بعد يومين فقط من خسارة ديب دعوى التشهير التي رفعها ضد صحيفة ذا صن التي وصفته فيها بأنه ضارب زوجته. <br>ثم توالت الأحداث: مقال رأي كتبته طليقته هيرد في صحيفة واشنطن بوست مستوحى من حركة #MeToo، ودعوى تشهير رفعها ديب ضدها مطالباً بـ50 مليون دولار، ودعوى مضادة من هيرد تطالب فيها بـ100 مليون دولار إلى جانب التعويضات، والطعون، والتسويات بين الطرفين، وصولاً إلى دفع هيرد في نهاية المطاف مبلغ مليون دولار لديب، تبرع به لصالح الأعمال الخيرية.<br>التقط ديب أنفاسه مجدداً؛ حيث شارك في أدوار بارزة نسبياً في عدد قليل من الأفلام المستقلة التي لم يرها أحد، كما أخرج أحدها أيضاً (فيلم سيرة ذاتية عن الفنان موديلياني عام 2024 بعنوان Modì).<br> أما دار ديور، التي تعاقدت مع ديب عام 2015 ليكون الوجه الإعلاني لخط عطورها «سوفاج» (Sauvage)، وهو اسم غير موفق في دلالته بالنظر لما مر به، فقد حافظت على ثقتها به طوال فصول المحنة، وأعادت التفاوض على عقده عام 2023 لمدة 3 سنوات بقيمة تجاوزت 20 مليون دولار في أضخم صفقة لعطور رجالية في التاريخ.<br>وقد نجح هذا العقد بالكاد في إبعاد شبح الإفلاس عنه، ومع ذلك تظل ثروة ديب الصافية بعيدة كل البعد عن ذروتها التاريخية قبل أكثر من عقد من الزمان، والتي وصلت إلى رقم هائل بلغ 900 مليون دولار بحسب بعض المصادر، أو 650 مليون دولار على الأقل وفق أكثر التقديرات تحفظاً.<br>ففي عام 2012، تصدر ديب قائمة الممثلين الأعلى أجراً في العالم، حيث كان يتقاضى غالباً ما بين 75 و85 مليون دولار سنوياً. وفي الوقت ذاته، كان إنفاقه الشخصي يتسم ببذخ مفرط.<br>كان ينفق على صيانة وإدارة 14 منزلاً، بما في ذلك قرية ريفية بأكملها في منطقة بروفنس الفرنسية، وجزيرة خاصة في جزر البهاما، إضافة إلى أسطول يضم 42 سيارة ودراجة نارية وقارباً، إلى جانب يخت فاخر بقيمة 14.3 مليون دولار، ناهيك عن مجموعته الضخمة من اللوحات الفنية والغيتارات الكلاسيكية النادرة، وهي أمور تراكمت تكلفتها سريعاً. <br>ولم يقتصر الأمر على الأتعاب القانونية وحدها؛ إذ أدى انقطاع أجور الأفلام الضخمة (Blockbusters) خلال العقد الأخير إلى انكماش مدخراته بشكل حاد. <br>وأصبح عليه الآن الاكتفاء بنحو 150 مليون دولار لتغطية نفقاته، اضطر إلى بيع 5 شقق علوية فاخرة (Penthouses) في لوس أنجلوس ومزرعة خيول يمتلكها في كنتاكي، بينما بيع اليخت منذ زمن طويل، وساعده بيع لوحاته الفنية الخاصة مقابل 3.6 ملايين دولار في تحسين موقفه المالي.<br>ومنذ أن أغلق ملف آمبر هيرد وغادر أروقة المحاكم، لم يفعل ديب شيئاً يُذكر سوى ترتيب حساباته المالية.<br>لكننا نشهد الآن انطلاق مرحلة الخلاص والتكفير عن الذنب لديب؛ إذ من المقرر أن يُطرح له فيلمان رئيسيان خلال الأشهر الثمانية المقبلة؛ الأول هو فيلم Ebenezer، وهو معالجة مظلمة لقصة A Christmas Carol، تطرحه شركة باراماونت في نوفمبر.<br>وفي المقطع الدعائي للفيلم الذي أخرجه تاي ويست نسمع ديب بصوت أجش ومكياج يُبرز ترهل وجنتيه وهو يجسد شخصية سكروج قائلاً: من الرائع أن أعود! وهي ليست عبارة مذكورة في رواية ديكنز، بل جملة فُصلت خصيصاً لتخدم غرض إعادة الاعتبار لديب.<br>هل يعني مجرد وجود فيلم Ebenezer أن صناعة السينما تشعر الآن بالارتياح التام تجاه ديب مجدداً؟ ليس صحيحاً، فوفقاً لمدير اختيار الممثلين غلين غونت: أرى الأمر كقرار من الصناعة بأن بريقه ونجوميته لا يزالان يتمتعان بقيمة تجارية. وبدلاً من أن ينأوا بأنفسهم عن الجوانب المعقدة في شخصيته العامة، فإنهم في الواقع يميلون إلى استثمار ما يجعله مميزاً. <br>ويضيف مدير آخر لاختيار الممثلين: إنه بمثابة منجم ذهب وبقرة حلوب لهوليوود، وهوليوود ماكينة تجارية في النهاية، فهم لا يكترثون حقاً لما فعلته أو بمن ألحقت الضرر، طالما أنك تدر عليهم الأرباح، كما أن النفور العام من طليقته جعل عودته أسهل. <br>يصب في مصلحته أيضاً أن ذائقته الفنية والجمالية لطالما مالت نحو الحكايات المظلمة لتيم بيرتون (Sleepy Hollow وSweeney Todd)، وأفلام الإثارة القاتمة والعنيفة (From Hell وBlack Mass).<br>لا شك أن الأنظار كلها ستتجه نحو أداء فيلم Ebenezer في شباك التذاكر؛ إذ ستكون المراجعات النقدية بمثابة وليمة شرسة للهجوم والتدقيق، وقد ينجح ديب في كسب ود النقاد أو يفشل، لكن شباك التذاكر والأرقام هما اللذان سيحسمان الأمر في النهاية. <br>وفي فيلم ديب المرتقب الآخر، وهو فيلم الإثارة والتشويق Day Drinker للمخرج مارك ويب، ستشاركه البطولة بينيلوبي كروز. وكان هذا الخيار سهلاً وطبيعياً، فهما صديقان قديمان وشريكان في البطولة منذ أيام فيلم Blow عام 2001 مروراً بالجزء الرابع من قراصنة الكاريبي، وفيلم Murder on the Orient Express لكينيث برانا. <br>يجعل كل هذا المعادلة الحسابية بالنسبة لشركة ديزني غير مريحة، ومحفوفة بالقلق، على الأقل إلى أن ترفع إيرادات شباك التذاكر لفيلم Ebenezer هذا العبء عن كاهلها. <br>وربما يكون الموقف أكثر حرجاً وإرباكاً لمارغو روبي، فالمفترض أنها لا تزال الخيار المطلوب لأداء دور البطولة في الجزء القادم من قراصنة الكاريبي، على أن يعود ديب في مساحة دور مساند من نوع ما. <br>توقع إذن أن يعود الكابتن جاك، لا مفر من حدوث ذلك، فهذه هي الطريقة التي تعيد بها الصناعة غسل وتلميع عودة نجومها هذه الأيام ليس عبر تبييض الماضي وتجميله، بل عبر استثماره والاتكاء عليه.</p>

من المنفى إلى شباك التذاكر.. جوني ديب وحسابات الخلاص في هوليوود

<p class='article-text'>استضافت سفارة دولة الإمارات في بروكسل "ليلة السينما الإماراتية" في مركز الفنون الجميلة "بوزار" في أمسية قدّمت التجربة السينمائية الإماراتية إلى جمهور أوروبي ضمّ صنّاع السياسات وممثلي المؤسسات الثقافية وأعضاء السلك الدبلوماسي.</p><p class='article-text'>وأقيمت الأمسية برعاية سعادة محمد إسماعيل السهلاوي، سفير دولة الإمارات لدى مملكة بلجيكا ودوقية لوكسمبورغ الكبرى والاتحاد الأوروبي، بحضور أكثر من 200 ضيف، من بينهم أعضاء المُجتمعيْن الثقافي والدبلوماسي في بلجيكا.</p><p class='article-text'>وأشار سعادته إلى أن دولة الإمارات باتت تحتضن اليوم أكثر من 10 آلاف شركة إعلامية و55 ألف متخصص في القطاع الإعلامي، وأن قطاع الإعلام والترفيه ينمو بنسبة تتجاوز 11 بالمئة سنوياً، وهي أسرع وتيرة نمو يشهدها أي سوق في منطقة الشرق الأوسط.</p><p class='article-text'>وقال سعادة السهلاوي في كلمته خلال الأمسية: "التبادل الثقافي والسينما أداتان من أدوات الدبلوماسية الهادئة. قد يبدو هذا من نافلة القول، غير أنه جدير بالتكرار: فحين يطّلع الناس على أفلام بعضهم البعض وموسيقاهم وثقافتهم ينشأ بينهم تقدير أعمق لا تستطيع السياسة ولا الدبلوماسية التقليدية أن تحقّقه".</p><p class='article-text'>وأضاف سعادته: "لم تكن دولة الإمارات يوماً بلداً يلتفت إلى الداخل. فمنذ القدم كانت مركزاً للتجارة، وحتى اليوم ظلّت تتوجّه دائماً نحو العالم الأوسع. نحن بلد ما انفكّ يمدّ يده إلى الخارج، يبني الصلات، ويصوغ الشراكات، ويبحث عن أرضية مشتركة عبر القارات والثقافات عبر تعزيز قيم التسامح والتعايش واحترام الآخر".</p><p class='article-text'>ورافق العروض معرض "خلف الإطار" الفوتوغرافي، الذي يسلّط الضوء على حرفية صناعة السينما الإماراتية، من مواقع التصوير والديكور إلى مراحل ما بعد الإنتاج، ليمنح الزوار صورة عن العمل الإبداعي والتقني الذي يقوم عليه هذا القطاع المتنامي في الدولة.</p><p class='article-text'>وأعقب العروض جلسة حوارية مُدارة مع صنّاع الأفلام، تناولت السرد الإماراتي، ونمو قطاع السينما الوطني، ودور السينما في بناء التفاهم بين المجتمعات.</p><p class='article-text'>وفي ختام كلمته، دعا سعادة السفير الحضور إلى مغادرة القاعة بسؤال لا بخلاصة، متسائلاً أيّ حكاية ستبقى عالقة في أذهانهم، وقال: "ليس أيّ الأفلام كان الأتقن صناعةً، بل أيّها ستظلّون تحملونه معكم حين تخطون إلى الشارع"، لافتاً إلى أن الإجابة ستختلف من شخص إلى آخر، وأن هذا الاختلاف هو المقصد.</p><p class='article-text'>وتأتي "ليلة السينما الإماراتية" ضمن برنامج الدبلوماسية الثقافية الذي تنفّذه السفارة في بروكسل، والذي يعزّز التواصل بين الشعوب إلى جانب التعاون السياسي والاقتصادي والتنموي بين دولة الإمارات والاتحاد الأوروبي.</p><p class='article-text'>وقد استثمرت دولة الإمارات في السنوات الأخيرة استثمارات كبيرة في صناعاتها الإبداعية، دعماً للإنتاج السينمائي الوطني والتدريب والبنية التحتية، في إطار مسيرة التنويع الاقتصادي الأشمل التي تنتهجها الدولة.</p>

ليلة السينما الإماراتية في "بوزار" تمدّ جسوراً بين الإمارات وأوروبا عبر الفن السابع

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت طيران الإمارات موسماً جديداً من الترفيه الجوي عبر نظامها الحائز جوائز «ice»، متضمناً إطلاق «دبي بلس»، أول قناة ترفيهية إماراتية في الأجواء، إلى جانب مجموعة واسعة من أحدث الأفلام والمسلسلات والمحتوى المتنوع. </div></p><p class='article-text'>وتقدم «دبي بلس»، التابعة لمؤسسة دبي للإعلام، أعمالاً درامية وكوميدية ووثائقية وبرامج عائلية وبودكاست إماراتية للجمهور العالمي، وتنطلق عبر «ice» بـ10 برامج و35 حلقة وأكثر من 20 ساعة من المحتوى، مع خطط لإضافة عناوين وحلقات جديدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أطلق النظام قسم «ice Opera House»، الذي يضم عروضاً كاملة للأوبرا والباليه والسيمفونيات، إلى جانب مكتبة تتجاوز 3000 فيلم، بينها أفلام عربية، وأكثر من 4500 حلقة تلفزيونية، وما يصل إلى 6500 قناة من المحتوى حسب الطلب بأكثر من 40 لغة. </div></p><p class='article-text'>ويضم «ice» أيضاً قسماً مخصصاً لدبي والإمارات، يقدم محتوى عن الثقافة والتراث والتقاليد المحلية، بما في ذلك كتاب «قصتي» لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، وأعمالاً من إنتاج «وصل» و«دبي بوست».</p><p class='article-text'>واعتباراً من أكتوبر، ينضم 43 مسلسلاً جديداً إلى مكتبة تضم 356 مسلسلاً، فيما تتضمن الخيارات التعليمية تطبيق «uTalk» الذي يقدم دروساً بـ15 لغة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يتيح النظام متابعة فعاليات رياضية مباشرة، بينها الدوري الإنجليزي الممتاز والفورمولا 1 ودوري أبطال أوروبا. وتواصل طيران الإمارات تعزيز التقنيات المتطورة في نظامها الترفيهي ice، مع تزويد طائراتها بالجيل الأحدث من هذا النظام.</div></p><p class='article-text'>والذي يضم شاشات بدقة 4k و4k HDR، وميزة «iceMoments» لاستكشاف المحتوى عبر مقاطع فيديو قصيرة، كما يتميز النظام بتوفير قدر أكبر من الراحة للعين خلال المشاهدة، إلى جانب تحسين خدمة البث التلفزيوني المباشر، وتقنية الصوت المحيطي، وميزات مخصصة للأطفال.</p><p class='article-text'>وتعزيزاً لتجربة الترفيه في الأجواء، حرصت طيران الإمارات على توفير خدمة «ستارلينك» للإنترنت اللاسلكي، الذي يقدم «واي فاي» فائق السرعة عبر أسطولها بوتيرة متسارعة، حيث تم تجهيز 55 طائرة بهذه الخدمة حتى الآن.</p>

«دبي بلس» التابعة لـ«دبي للإعلام» تبدأ البث على رحلات طيران الإمارات

<p class='article-text'>من خشبة المسرح إلى الشاشة، ومن ذاكرة جيلٍ إلى وجدان أجيالٍ متعاقبة، تمضي الفنانة القديرة منى واصف في مسيرةٍ تركت فيها لكل شخصيةٍ شيئاً من روحها، ولكل عملٍ أثراً يتجاوز زمنه.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/27/5345727.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>لم تصنع تاريخها الخاص فقط، بل غدت واحدةً من العلامات الراسخة في الدراما والسينما العربية، تحمل شغف البدايات، وإيماناً بأن التمثيل أبعد من أن يكون مهنة؛ إنه ثقافة، وحكاية إنسان.</p><p class='article-text'>هي «السنديانة الدمشقية» التي كلما امتدت بها السنوات، تعمّقت جذورها في تربة الفن العربي، واتسع ظلها ليبلغ أجيالاً جديدة من المشاهدين. ولعلها لذلك تتحدث عن الشجر بحميمية خاصة، وهي تستعيد دبي التي عرفتها منذ سبعينيات القرن الماضي وما تركته على رمالها من خزائن الذكريات والأعمال الخالدة ، وظلت تعود إليها عاماً بعد عام، فترى أشجار دبي تكبر، والمدينة تكبر معها.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/27/5345728.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>في هذا الحوار مع «البيان»، تقلّب منى واصف صفحاتٍ من ذاكرتها الفنية، من دمشق إلى تجربة «الرسالة»، ثم الأردن، وصولاً إلى دبي؛ فتستعيد مشاهد العوير، وأعمالاً أنتجها تلفزيون دبي، وذكرياتها مع مهرجانها السينمائي، قبل أن تتوقف عند واقع الدراما العربية، وأملها أن تستعيد الدراما السورية وهجها وحضورها الساطع في الساحة الفنية العربية.</p><p class='article-text'>تفتح منى واصف دفتر ذكرياتها مع دبي من بوابة الدراما، فتستعيد مسلسل «ساري العبدالله» عام 1977 الذي صوّرت مشاهد منه في العوير بدبي أدت خلاله شخصية أم ساري التي تجسد لوعة الأم المفجوعة بمرض ابنها، و«جواهر» الذي أُنتج عام 1994 وعُرض حصرياً للمرة الأولى على تلفزيون دبي، وجسّدت فيه دور «الشيخة مزنة»، ثم «صراع على الرمال» عام 2008 ، حيث أدّت شخصية «صِيتة» (أم فهد)، في عمل بدوي ضخم مستوحى من خيال وأشعار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله.</p><h2>أفلام عربية وعالمية</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/27/5345725.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ومن هذه الذاكرة، تؤكد أن دبي كانت ولا تزال سبّاقة في العمل الإبداعي، وتستذكر أن أول مهرجان حضرته فيها كان مهرجان دبي السينمائي، حيث شاهدت أفلاماً عربية وعالمية، وتعرّفت إلى نجوم كبار، في تجربة تصفها بأنها كانت مهمة جداً بالنسبة إليها ولمسيرتها.</p><p class='article-text'>وتقول: «دبي كانت دائماً سبّاقة في المهرجانات، ولم تصل إلى هذه القفزة من فراغ، فهي في الأصل كانت تبدع أعمالاً تلفزيونية، وأنا من الذين شاركوا في أعمال من إنتاج دبي، صُوّر بعضها هنا، وبعضها في الأردن واليونان».</p><p class='article-text'>وحين ترسم خريطة مسيرتها، تبدأ من سوريا، محطتها الأولى: «فيها اشتهرت، وأحبني الناس واحترموني». ثم تتوقف عند عام 1974، حين شاركت في فيلم «الرسالة» الذي صُوّر بين المغرب وليبيا، وتصفه بأنه «كان بمثابة معهد تعلمت منه الكثير» والفاصل بين المحطة الأولى والثانية. أما محطتها الثانية فتحددها في الأردن، مع مسلسل «دليلة والزيبق» الذي حقق شهرة واسعة.</p><p class='article-text'>وحين تصل إلى محطتها الثالثة، يتسلل الحنين إلى حديثها، فتعود إلى عام 1977: «كانت محطتي الثالثة دبي، وتحديداً منطقة العوير، ولا أنسى المشاهد التي صورتها هناك من مسلسل «ساري العبدالله» وفي ذلك الوقت لم أكن أعرف الخليج العربي».</p><p class='article-text'>وتضيف: «كانت زياراتي الأولى في الصيف، ومع ازدياد الإنتاج الفني في دبي صار قدومي إليها في الخريف، حين يكون الجو جميلاً. كل عام كنت أزورها وأشارك في عمل، وكان هناك دائماً مشروع ثقافي أكون جزءاً منه».</p><p class='article-text'>ومع توالي زياراتها إلى دبي، تشكّلت لدى منى واصف قراءة خاصة لنمو المدينة: «كنت ألاحظ كل عام أن الشجر يكبر مع دبي، ويكبر معه البناء والحضارة والثقافة، ويكثر الناس. كل سنة أشعر بأن هذه المدينة تمضي في تطور جديد، وحين تكبر مدينة مثل دبي، تحس بأنك أنت أيضاً تكبر بشكل أو بآخر، وتتطور».</p><p class='article-text'>وتختصر علاقتها بالمكان بجملة تشبهها: «علاقتي بالإمارات ودبي جميلة جداً، لأنني أؤمن بالشجر وهنا إلى جانب تشييد البناء زرعوا الشجر. فالشجر يجلب المطر، ويحيي الإنسان والأرض».</p><p class='article-text'>ولا تنفصل هذه الذاكرة عن علاقتها بالسينما، إذ تقول: «تربّينا في سوريا ولبنان على الفن والأفلام السينمائية، وعشنا أجواء المهرجانات وشاركنا فيها وحصدنا الجوائز». وترى أن «الفن ليس مجرد وسيلة للتسلية، بل ثقافة حقيقية، ويمكن من خلاله أن نؤثر ونغيّر الكثير».</p><h2>شغف وحب</h2><p class='article-text'>وحين تُسأل منى واصف عن العمل أو الشخصية الأقرب إلى قلبها، ترفض أن تختزل مسيرتها في دور واحد: «لا يمكن أن أقول إن هناك عملاً أفضل من آخر. مشاركتي في أي عمل تقوم على حبي له وللدور الذي أجسده، وأحب جميع الشخصيات التي جسدتها وآمنت بها.</p><p class='article-text'>وأعتقد أن شغفي بأعمالي كان أحد أسباب استمراري كل هذه السنوات الطويلة»، وفي هذا السياق، تستعين بتشبيه من عالم القراءة: «الأمر يشبه أن تقرأ كتباً كثيرة ثم يُطلب منك أن تقول إن كتاباً واحداً فقط أثّر فيك؛ كل الكتب التي قرأتها أثّرت فيّ». لكنها تقرّ بأن «هناك أعمالاً أحبها الجمهور وحققت صدى كبيراً، وأخرى كانت جيدة لكنها لم تنتشر بالمستوى المطلوب».</p><p class='article-text'>وتطرقت إلى واقع الدراما العربية، حيث لا تُغْفِل منى واصف أثر الحروب التي شهدتها المنطقة على الإنتاج، ولا سيما السوري، لكنها ترى أن الدراما بدأت تستعيد زخمها تدريجياً، بعدما واصلت الأعمال السورية تصويرها في بلدان مختلفة.</p><p class='article-text'>وتقول: «نحن كممثلين سوريين نتمنى أن تستعيد الدراما ألقها، وخصوصاً أن بلدنا شهد نهضة ثقافية كبيرة، والأمر يحتاج إلى بعض الوقت حتى تعود الأمور إلى ما كانت عليه، وتعود الدراما السورية إلى حضورها ومكانتها». وتردف: «هناك عموماً أعمال جميلة وأخرى جيدة، لكنها تحتاج إلى مزيد من الاهتمام وتسليط الضوء».</p><h2>طاقات شابة</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/28/5346852.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وفي حديثها عن تجربتها في تدريب المواهب الشابة في  أكاديمية «سوا» في دبي، تتوقف عند أهمية اكتشاف الطاقات الجديدة ومنحها الفرصة، انطلاقاً من خبرتها الطويلة في الحياة والفن، مؤكدةً أن الشغف هو الأساس في هذه المهنة، لكنه لا يكتمل من دون الصبر والعمل والثقافة. كما تولي منى واصف القراءة أهمية خاصة في تكوين الفنان، وترى أن امتلاك مكتبة والبحث في الشخصيات التي يجسدها يساهمان في تعميق أدواته وفهمه لدوره.</p><p class='article-text'>ولا تغفل الفنانة أهمية اللغة العربية، إذ تحرص على نصح المواهب الشابة بالتمكّن منها والاهتمام بجمالياتها، والاستماع إلى ترتيل القرآن الكريم وتجويده، باعتباره من أهم المراجع في سلامة اللغة.</p><p class='article-text'>ومن تجربتها مع الأجيال الجديدة، تنتقل إلى علاقاتها الإنسانية والفنية التي شكّلت جزءاً من مسيرتها، ولا سيما علاقتها بالفنان تيم حسن، الذي اختارت أن تهديه جائزتها الفخرية في مهرجان «الموريكس دور 2026». ورغم مشاركتها في أعمال عديدة مع نجوم لعبت خلالها دور الأم مثل بسام كوسا، وباسل خياط، وقصي خولي، ومعتصم النهار، فإن علاقتها بتيم حسن أخذت طابعاً مختلفاً، إذ تشير إلى أنها بدأت كصداقة وتطورت مع الوقت إلى ما تصفه بنوع من الأمومة.</p><p class='article-text'>وحين وصل الحديث إلى سوريا، بدت الكلمات أقل من أن تختصر كل ما تحمله لها «السنديانة الدمشقية» من انتماء وحنين ومشاعر فخر تفيض في عينيها وكأن الحديث عنها لا يُقال عابراً، بل يُروى بشيءٍ من القلب، فتقول: «سوريا تحتاج إلى قصيدةٍ لوصفها، فالكلمات لا تفيها حقّها. أنا سوريةٌ حتى العظم، ولعل أصدق ما يُقال فيها: شآم، أنتِ المجدُ الذي لم يغب».</p>

«السنديانة الدمشقية» تستعيد ذكرياتها الفنية في رحاب الإمارة

منى واصف لـ«البيان»: من العوير بدأت فصول حكايتي مع دبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">في عام 1973 ظهر جيمس بوند في فيلمه «عِش ودعهم يموتوا»، وهو يضع حول معصمه ساعة رقمية إلكترونية من الذهب عيار 18 ومزودة بشاشة عرض تعمل بتقنية LED. </div></p><p class='article-text'>هذه الساعة كانت قد أطلقتها في شهر أبريل من العام السابق مباشرة 1972 شركة هاميلتون العريقة، كأول ساعة رقمية إلكترونية تخصَّص للبيع تجارياً بالأسواق، بسعر 2100 دولار، وحققت بعد ظهورها في الفيلم شهرة واسعة وأرباحاً خيالية.</p><p class='article-text'>لكن بعد سنوات قليلة ومع نهاية السبعينيات، أصبحت الساعات الرقمية شائعة في أنحاء العالم، حتى إنها كانت تباع بأقل من 10 دولارات، وفي الثمانينيات كان من الممكن العثور عليها في علبة مواد غذائية على سبيل الهدايا الرخيصة، أما الآن.</p><p class='article-text'>وبعد أكثر من نصف قرن، فقد صارت ساعة اليد الرقمية الذكية بمنزلة «روبوت» صغير تلفه حول معصمك، وتدير من خلاله نشاطك بالبورصة، وتنتج به أفلام فيديو، وتتواصل مع العالم عبر مواقع التواصل المختلفة.</p><p class='article-text'>رحلة مذهلة شهدتها الساعة الرقمية بلغت ذروتها بثورة الذكاء الاصطناعي، لكنها لم تنتهِ بعد في انتظار ما سوف تسفر عنه تلك الثورة في الأيام المقبلة.</p><h2>عمليات ميكانيكية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">الحقيقة أن رحلة ساعة اليد الرقمية، كما يقول موقع «بي سي بيدج» المختص بأخبار التكنولوجيا، يعود تاريخها إلى ما قبل ظهور أول ساعة يد رقمية تجارية في عام 1972 كما سبق القول. </div></p><p class='article-text'>كان ذلك في عشرينيات القرن الماضي بنموذج «بدائي» اعتمد على عمليات ميكانيكية لعرض الوقت بأرقام منفصلة على وجه ساعة من طراز Cortebert، حتى طرحت «هاميلتون» ساعتها، وتبعتها شركات قدمت ساعات رقمية بشاشات كريستال سائل LCD، ثم قدمت شركة «سايكو» اليابانية ساعة Seiko 06LC في عام 1973، وهي أول ساعة كوارتز رقمية بشاشة LCD من ستة أرقام تعرض الساعات والدقائق والثواني باستمرار.</p><p class='article-text'>وبعد ذلك ظهرت ساعات تحتوي على آلة حاسبة كاملة الوظائف، من بينها «بولسار» التي وصلت إلى الأسواق في منتصف السبعينيات، وكانت ذات أزرار صغيرة جداً بحيث لا يمكن للمستخدم الضغط عليها إلا باستخدام قلم خاص.</p><h2>ثورة رقمية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي عام 1976 أحدثت شركة «تكساس إنسترومنتس» ثورة في صناعة ساعات اليد الرقمية، حين قدمت ساعات LED بسعر أقل من 20 دولاراً، ثم أصدرت ساعة مرتبطة بفيلم «حرب النجوم» في عام 1977، في مرحلة شهدت انخفاضاً كبيراً في أسعار الساعات الرقمية. </div></p><p class='article-text'>كما كانت كاسيو أيضاً من الشركات التي دفعت بساعات الآلة الحاسبة إلى الانتشار، وطرحت في عام 1980 طراز C-80 بأزرار بلاستيكية يمكن الضغط عليها بالأصابع من دون الحاجة إلى قلم، وطورت هذا الابتكار ونقلته إلى مستوى أعلى من خلال خطها من ساعات بلاستيكية رخيصة، تميزت بوجود أزرار كبيرة بما يكفي للضغط عليها بسهولة من دون قلم، حتى صارت هذه الساعات أداة شعبية تستخدم في الدراسة بمدارس العالم.</p><p class='article-text'>ولكن مع حلول عام 1980 توقفت العديد من الشركات المصنعة للساعات الرقمية المتطورة عن العمل، بسبب انخفاض هوامش الربح إلى أدنى حد بعد تحول الساعات الرقمية إلى مجرد سلعة «بلاستيكية» رخيصة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان على المصنّعين إضافة وظائف جديدة للساعات الرقمية تُخرجهم من هذا المأزق، تزيد من الإقبال عليها وبالتالي ترفع نسب الأرباح.</div></p><p class='article-text'>وبحلول الثمانينيات ظهرت الساعات الرقمية الداعمة للألعاب، التي تسمح لمن يلبسها بممارسة ألعاب مصغرة، وكانت شركة كاسيو اليابانية من الشركات التي قدمت ساعات رقمية مزودة بألعاب في تلك المرحلة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">الساعة التلفزيون</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مثَّل طرح ساعات رقمية تشمل ألعاب فيديو وآلات حاسبة سبقاً جديداً، إلى أن طُرحت ساعة Seiko TV Watch، ذلك الابتكار المذهل في عام 1982 الذي أتاح لصاحبه مشاهدة البث التلفزيوني المباشر على شاشة LCD صغيرة مدمجة في الساعة، لكن التقنية كانت تحتاج إلى جهاز استقبال خارجي يُحمل بصورة منفصلة ويتصل بالساعة.</div></p><p class='article-text'>ولم يتوقف تطور الساعات عند هذا الحد؛ حيث ظهرت ساعات رقمية مزودة بخدمة تخزين قاعدة بيانات مدمجة، لكنها لم تكن تتضمن وسيلة لنقل البيانات من وسيط آخر وإليه، مثل الكمبيوتر، إلى أن تصدت «تايمكس» في التسعينيات لحل هذه المشكلة؛.</p><p class='article-text'>حيث أصدرت سلسلة Timex Data Link، التي مكّنت المستخدم من نقل المعلومات من جهاز كمبيوتر إلى الساعة عبر مستشعر بصري مثبت على وجه الساعة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تستسلم شركة كاسيو اليابانية ولم تعلن الهزيمة في هذا السوق؛ حيث قدمت في عام 2000 ساعة اليد الرقمية المزودة بكاميرا WQV-1، التي كانت قادرة على التقاط صور رقمية بتدرج رمادي، لتواصل صناعة الساعات بعد ذلك إدخال تقنيات عرض جديدة، من بينها الحبر الإلكتروني الذي استخدمته «سايكو» في ساعاتها خلال العقد الأول من الألفية.</div></p>

قصة خبرية

الساعة الرقمية.. رحلة 100 عام

<p class='article-text'><div data-empty="false">لطالما كانت النجومية في عالم البوب تمريناً للنجاة تحت مجهر الرقابة الجماهيرية، غير أن هناك خطاً تفصيلياً بارزاً يفصل بين تحويل النقد إلى فن يصنع الثقافة، وبين مجرد منح صحافة التابلويد مساحة أكبر للعبث. وإن الفيديو الأخير لأريانا غراندي لأغنية «Petal» يتجاوز هذا الخط ليدخل في مجرد شطط ومبالغة مسرحية خالصة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتخذ الفيديو طابع أفلام الرعب الدموية القاسية على طريقة فيلم (Texas Chainsaw Massacre)، حيث يُظهر «غراندي» في دور نجمة مظلومة تأخذ منشاراً كهربائياً لتبطش بأعضاء مجلس إدارة من تنفيذيين وهوليووديين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه رد فعل استثنائي ومبالغ فيه بصورة جامحة، رد فعل ينتهي إلى تقويض الفكرة التي كانت تسعى لإثباتها بالأساس. فبدلاً من تقديم نقد لاذع وثاقب للتحيز ضد المرأة في الصناعة والتعليقات المتواصلة على أجساد الفنانات، فقدت غراندي هدوءها ورزانتها، مقايضةً اللمسة الفنية الشفافة بمشهد مفعم بالدماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد ضلت الرسالة طريقها تماماً؛ فبدلاً من إسكات النقاد أو الارتقاء بمستوى الحوار، لم تؤدِ تلك الصور الصادمة المحفزة للذهول إلا إلى استدعاء المزيد من التفتيش والتمحيص، مبرهنة على أن الغضب البصري نادراً ما يصلح كدرع حماية فعال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن النزعة لاستخدام موسيقى البوب كسلاح ضد الصحافة ليست بالأمر الجديد على الإطلاق، غير أن التاريخ يثبت أن هذه الاستراتيجية تؤدي إلى نتائج عكسية تماماً عندما يسمح الفنان للحساسية المفرطة بأن تطغى على الانضباط الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فعندما أطلق مايكل جاكسون ألبومه المزدوج عام 1995، HIStory: Past, Present and Future, Book I، التهم إحباطه من ثقافة الصحافة الصفراء جوهر الموسيقى نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت أغنيات مثل «Tabloid Junkie» و«Money» و«Leave Me Alone» متقدة بغضب دفاعي، كاشفة عن فنان جريح حتى النخاع بسبب التعليقات الجماهيرية. ونتيجة لذلك، أدت تلك النبرة الدفاعية المفرطة إلى تنفير النقاد، وحوّلت التركيز من عبقريته الفنية إلى مظالمه الشخصية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المقابل، قدمت مادونا النموذج والمنهج الأفضل للنجاة من الإعلام في عالم البوب عبر الترفع واللامبالاة، فعلى مدى مسيرتها الممتدة لأربعة عقود، واجهت مادونا الذعر الأخلاقي والهستيريا الصحفية بابتسامة باردة ولازمة غنائية ساحرة. لقد جعلت من اللامبالاة فضيلة فنية - وهو موقف يظهر بوضوح في عبارتها المتكررة في أغانيها: «لا أبالي» («I don't care») - مكوِّنةً من العداء النقدي وقوداً لأغاني الديسكو والرقص الكلاسيكية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى نهج مشابه سارت تايلور سويفت؛ ففي مواجهة السرديات الإعلامية المتواصلة، عملت سويفت على حماية وتحصين فنها بدلاً من السماح للضجيج بتشويهها. وحولت ألبومات مثل Reputation الدراما التي صنعتها الصحافة عن حياة سويفت إلى سرديات بوب حادة كافّةً أيدي النقاد مع الحفاظ في الوقت نفسه على النزاهة العاطفية لكتابتها الغنائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما عمالقة البوب الآخرون، فقد وجدوا طرقهم الخاصة للتعامل مع أتون الشهرة ولهيبها دون السماح له بتفكيك هويتهم الفنية:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إيمينيم: رد العداء على منتقديه عبر كوميديا سوداء ساخرة وبراعة لغوية غير مسبوقة في صياغة الأبيات، محولاً الجدل والرفض إلى سيادة تجارية مطلقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليدي غاغا: امتصت هوس الإعلام بتحويل نفسها إلى معروض حي من الفن الأدائي، محولة أنظار الفضول الشخصي عبر استعراضات بصرية مذهلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ريانا: أتقنت فن الترفع الهادئ، مستخدمة الفطنة الحادة واللامبالاة لتجريد شائعات الصحافة الصفراء من أي قوة أو تأثير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبالنسبة لغراندي، تقف أغنية «Petal» كدرس وتحذير فني؛ فعندما يسمح الفنان للغضب الدفاعي بفرض سياقه، يتحول محور الحديث من مشروعية مظلمته إلى حدة رد فعله ورعونته. موسيقى البوب في أبهى صورها هي التي تحول الضجيج إلى فن، أما السماح للضجيج بأن يقود السيارة، فيترك الفنان تماماً حيث يريده نقاده: رد فعل متخبط، مذهول، ومبتعد عن المسار الصحيح.</div></p>

ميوزيك

ثمن الانتقام في البوب: لماذا أخطأت تخيلات أريانا غراندي المرعبة الهدف؟

<p class='article-text'>في واقعة تبدو أشبه بقصة من أفلام البحث عن الكنوز، استخدمت امرأة مسنّة في شمال رومانيا، لسنوات طويلة، قطعة صخرية حمراء تزن نحو 3.5 كيلوغرامات لتثبيت باب غرفة نومها، دون أن تدرك أن ما تضعه عند الباب ليس حجرا عاديا، بل قطعة نادرة من الكهرمان المتحجر.</p><p class='article-text'>المفارقة أن لصوصا اقتحموا منزلها في وقت لاحق وسرقوا مجوهراتها الذهبية، لكنهم تركوا القطعة الثقيلة في مكانها، بعدما اعتقدوا على ما يبدو أنها مجرد صخرة لا قيمة لها.</p><p class='article-text'>وبعد وفاة المرأة عام 1991، ورث أحد أقاربها المنزل، وبدأ يشك في طبيعة الحجر، قبل أن تكشف الفحوص العلمية المفاجأة، القطعة عبارة عن كهرمان حقيقي يعود عمره إلى ما بين 38.5 مليوناً و70 مليون سنة.</p><p class='article-text'>من مجرى مائي إلى متحف</p><p class='article-text'>كانت المرأة قد عثرت على الحجر في الأصل داخل مجرى مائي بالقرب من قرية كولتسي (Colți) في مقاطعة بوزاو، وهي منطقة تقع عند سفوح جبال الكاربات التي تشتهر بوجود رواسب طبيعية من الكهرمان.</p><p class='article-text'>وأرسلت السلطات الرومانية القطعة إلى متخصصين في متحف التاريخ بمدينة كراكوف البولندية، حيث أكد الخبراء أنها كهرمان أصلي.</p><p class='article-text'>ويبلغ وزن القطعة نحو 7.7 أرطال، أي 3.5 كيلوغرامات، ما يجعلها من بين أكبر قطع الكهرمان الخام السليمة التي تم العثور عليها.</p><p class='article-text'>واليوم، تحفظ القطعة في متحف مقاطعة بوزاو باعتبارها كنزا وطنيا محميا.</p><p class='article-text'>مليون يورو.. لكن قيمتها الحقيقية أكبر</p><p class='article-text'>وتشير تقارير إعلامية إلى أن قيمة الكهرمان قد تصل إلى نحو مليون يورو، إلا أن مدير المتحف، دانيال كوستاشي، أوضح أن القيمة العلمية والثقافية للقطعة تتجاوز بكثير أي تقدير مالي.</p><p class='article-text'>وتكتسب العينة أهمية خاصة بسبب حجمها، إذ إن معظم قطع الكهرمان الخام المكتشفة لا يتجاوز وزنها بضعة غرامات.</p><p class='article-text'>كما يمكن للكهرمان أن يحافظ داخل بنيته على بقايا دقيقة من عصور سحيقة، مثل الحشرات القديمة وحبوب النباتات وفقاعات الهواء، بما يمنح العلماء نافذة فريدة على البيئة والمناخ والحياة النباتية والحيوانية في الماضي السحيق.</p><p class='article-text'>صخرة عادية تخفي تاريخا جيولوجيا</p><p class='article-text'>يتكوّن الكهرمان من راتنج الأشجار القديمة الذي يدفن داخل الرواسب ويتصلب كيميائيا على مدى ملايين السنين.</p><p class='article-text'>والراتنج هو مادة لزجة تفرزها بعض الأشجار، خصوصا الصنوبريات، لحماية نفسها من الجروح والآفات، ومع مرور ملايين السنين، يتصلب الراتنج ويتحول تدريجيا إلى كهرمان.</p><p class='article-text'>وفي منطقة بوزاو، أنتجت الغابات الصنوبرية القديمة كميات كبيرة من هذا الراتنج، قبل أن تنقله الأنهار عبر العصور الجيولوجية إلى طبقات رسوبية، حيث تشكلت رواسب الكهرمان.</p><p class='article-text'>ويتميز كهرمان المنطقة، المعروف محليا باسم "شيخليمار" (chihlimbar)، بألوانه الداكنة التي تتراوح بين الأحمر الغامق والبني والأسود تقريبا.</p><p class='article-text'>ورغم أن بعض وسائل الإعلام وصفته بأنه أكبر كتلة رومانييت في العالم، فإن مسؤولي المتحف يتجنبون إطلاق ألقاب تتعلق بالأرقام القياسية غير الموثقة، ويركزون على القيمة الجيولوجية والعلمية المؤكدة للعينة.</p><p class='article-text'>تحولت قطعة كانت تستخدم ببساطة لإبقاء الباب مفتوحاً إلى شاهد عمره عشرات الملايين من السنين على تاريخ الأرض، ومحطة بارزة في التراث الطبيعي لرومانيا.</p>

كنز يفلت من اللصوص.. سرقوا البيت وتركوا مليون يورو خلف الباب

<p class='article-text'><div data-empty="false">بدت المواجهة وكأنها مشهد خرج من أحد أفلام الخيال العلمي، لكن هذه المرة داخل قفص حقيقي؛ إذ واجه روبوت مقاتلًا بشريًا في نزال غريب بمدينة سان فرانسيسكو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُظهر مقطع فيديو مدته 44 ثانية فرانكي لابينّا، المعروف عبر مواقع التواصل الاجتماعي، مرتديًا معدات واقية، وهو يواجه روبوتًا بشريًا يبلغ طوله نحو ستة أقدام داخل قفص ثماني الأضلاع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونظمت شركة الروبوتات REK، ومقرها سان فرانسيسكو، المواجهة في 18 سبتمبر، ووصفتها بأنها أول مواجهة من نوعها بين إنسان وروبوت بشري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويظهر لابينّا وهو يتقدم نحو الروبوت ويوجه إليه عدة لكمات، قبل أن يرد الآلي بسلسلة من الركلات واللكمات، وينتهي المشهد بركلة تدفع المقاتل البشري وتسقطه أرضا داخل القفص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وصُممت الآلة خصيصًا لهذا الحدث بمظهر مستوحى من شخصية «تيرميناتور» السينمائية، بما في ذلك رأس ذي ملامح مخيفة، ما منح المواجهة طابعًا أقرب إلى أفلام الخيال العلمي منه إلى عروض الروبوتات التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والروبوت المستخدم هو EngineAI T800، وهو روبوت بشري كامل الحجم طورته شركة EngineAI الصينية للروبوتات، وفقًا لتقارير عن الحدث.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأطلقت REK على المواجهة وصف «أول قتال بين إنسان وروبوت تيرميناتور»، وقالت إنها ستنشر المزيد من اللقطات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> ولم يكن الروبوت يقاتل بشكل مستقل، ولم  يتخذ قراراته القتالية بنفسه، فقد كان  يتحكم به مشغل بشري عن بُعد، ما يعني أن المواجهة لم تكن اختبارًا لروبوت يتمتع بذكاء اصطناعي قادر على تعلم فنون القتال واتخاذ قراراته بصورة مستقلة، بقدر ما كانت استعراضًا للقدرات البدنية لروبوت بشري يجري توجيهه بواسطة إنسان.</div></p><div class='videoTitle'>فيديو</div><iframe allow=";" allowfullscreen="" frameborder="0" height="320" src="https://www.youtube.com/embed/CDsX4KP0HhA" width="580" style="max-width:100%;"></iframe>

روبوت يقاتل إنساناً.. 44 ثانية تنتهي بركلة قاضية (فيديو)

عودة مهرجان دبي السينمائي.. إرث الماضي ورؤية الغد

<p class='article-text'>قد تبدو حياة المشاهير من الخارج مليئة بالنجاح والرفاهية، إلا أن الشهرة لا تمنع صاحبها من مواجهة أزمات صحية ونفسية قد تظل مخفية لسنوات.</p><p class='article-text'>ومن بين أكثر المعارك صمتًا تلك المرتبطة باضطرابات الأكل، وهي حالات يمكن أن تؤثر بصورة خطيرة في الصحة الجسدية والنفسية، ولا ترتبط بجنس أو عمر أو مستوى اجتماعي محدد.</p><p class='article-text'>وقد اختار عدد من النجوم كسر حاجز الصمت، والتحدث علنًا عن تجاربهم مع فقدان الشهية العصبي والشره المرضي واضطرابات الأكل الأخرى، في محاولة لتسليط الضوء على معاناة قد لا تكون ظاهرة حتى لأقرب الأشخاص.</p><h2>ديمي لوفاتو</h2><p class='article-text'>كانت المغنية والممثلة ديمي لوفاتو من بين أكثر المشاهير الذين تحدثوا بصراحة عن اضطرابات الأكل والصحة النفسية. وكشفت في مناسبات عدة عن معاناتها مع الشره المرضي واضطرابات مرتبطة بصورة الجسد، كما خضعت للعلاج في مرحلة من حياتها.</p><p class='article-text'>ولم تتعامل لوفاتو مع تجربتها باعتبارها صفحة أغلقت تمامًا، بل تحدثت عن التعافي باعتباره رحلة مستمرة، واستفادت من تجربتها في دعم الحديث المفتوح عن الصحة النفسية وصورة الجسد.</p><h2>ليدي غاغا</h2><p class='article-text'>وراء الإطلالات الجريئة والعروض الاستعراضية، تحدثت ليدي غاغا أيضًا عن معاناتها مع اضطرابات الأكل منذ فترة المراهقة.</p><p class='article-text'>وفي عام 2012، كشفت علنًا عن معاناتها مع فقدان الشهية والشره المرضي، وربطت حديثها بمحاولة تغيير الطريقة التي تنظر بها إلى جسدها، قبل أن تستخدم منصتها للتشجيع على تقبل الذات والتعامل مع الضغوط المرتبطة بالمظهر.</p><h2>تايلور سويفت</h2><p class='article-text'>لم تكن تايلور سويفت بعيدة عن هذه التجربة، ففي الفيلم الوثائقي Miss Americana، تحدثت المغنية عن علاقتها السابقة بالطعام وصورة جسدها، مشيرة إلى أن بعض الصور أو التعليقات السلبية كانت تؤثر في نظرتها إلى نفسها.</p><p class='article-text'>وكان حديثها لافتًا لأنه كشف جانبًا مختلفًا من حياة نجمة اعتاد الجمهور رؤيتها في كامل تألقها، وأظهر كيف يمكن لضغط الشهرة والتعليقات المستمرة حول الشكل أن يؤثرا في صورة الإنسان عن جسده.</p><h2>زين مالك</h2><p class='article-text'>ومن القصص اللافتة أيضًا تجربة المغني البريطاني زين مالك، الذي تحدث عن معاناته مع اضطراب الأكل خلال سنواته الأخيرة مع فرقة One Direction.</p><p class='article-text'>ووفق ما كشفه في مذكراته، ارتبطت تجربته آنذاك بالضغوط الشديدة ونمط الحياة السريع المرتبط بالجولات والحفلات. وقال إنه وصل إلى مرحلة لم يكن فيها يتناول الطعام بصورة منتظمة، قبل أن يدرك لاحقًا حجم المشكلة التي كان يواجهها.</p><p class='article-text'>وتسلط قصته الضوء على حقيقة مهمة وهي أن اضطرابات الأكل لا تقتصر على النساء، ويمكن أن تصيب الرجال أيضًا، رغم أن الحديث عنها غالبًا ما يركز على النساء.</p><h2>جين فوندا</h2><p class='article-text'>تُعد النجمة جين فوندا من أوائل المشاهير الذين تحدثوا علنًا عن تجربتهم مع اضطرابات الأكل.</p><p class='article-text'>وكشفت فوندا أنها عانت لسنوات طويلة من الشره المرضي وفقدان الشهية، وربطت جزءًا من تجربتها بالضغط الذي شعرت به منذ الصغر وبالفكرة القائلة إن عليها أن تبدو مثالية حتى تحظى بالقبول.</p><p class='article-text'>وبعد عقود من المعاناة، تحولت فوندا إلى واحدة من الأصوات التي تتحدث عن هذه الاضطرابات وتحاول رفع الوعي بمخاطرها.</p><h2>بورتيا دي روسي</h2><p class='article-text'>أما الممثلة بورتيا دي روسي، فقد كشفت عن تجربة قاسية مع اضطرابات الأكل بدأت في سن مبكرة، خلال فترة عملها في مجال عرض الأزياء.</p><p class='article-text'>وتحدثت عن الضغط الذي شعرت به للحفاظ على مظهر نحيف من أجل العمل، وكيف أثرت هذه المعايير تدريجيًا في علاقتها بجسدها والطعام.</p><p class='article-text'>وفي مذكراتها، تناولت دي روسي تلك المرحلة بصراحة، موضحة كيف يمكن أن يتحول الاهتمام بالمظهر من مجرد متطلب مهني إلى مصدر مستمر للقلق والمعاناة.</p><h2>ليلي كولينز</h2><p class='article-text'>اختبرت الممثلة ليلي كولينز بدورها تجربة مع فقدان الشهية والشره المرضي في مرحلة من حياتها، ثم استعادت الحديث عن تلك التجربة عندما جسدت شخصية تعاني من اضطراب الأكل في فيلم To the Bone.</p><p class='article-text'>وكانت مشاركتها في الفيلم ذات طابع شخصي بالنسبة إليها، إذ أعادت فتح ملف تجربة صعبة من الماضي، وساهمت في طرح القضية أمام جمهور واسع. وتُذكر كولينز أيضًا ضمن المشاهير الذين تحدثوا عن أهمية العلاج وكسر الصمت حول هذه الاضطرابات.</p><h2>زوي كرافيتز</h2><p class='article-text'>تحدثت الممثلة زوي كرافيتز علنًا عن معاناتها السابقة مع فقدان الشهية والشره المرضي، كما لعبت لاحقًا شخصية تعاني من فقدان الشهية في فيلم The Road Within.</p><p class='article-text'>وقد تحدثت كرافيتز عن التحول الذي شعرت به بعد تجاوز المرحلة الأصعب، مؤكدة أن علاقتها بجسدها وصورتها الذاتية تغيرت مع الوقت.</p><h2>إيفانا لينش</h2><p class='article-text'>قبل أن تصبح إيفانا لينش نجمة معروفة بدور لونا لوفغود في سلسلة أفلام Harry Potter، كانت قد خاضت معركة شخصية مع فقدان الشهية، وصلت في مرحلة منها إلى دخول المستشفى.</p><p class='article-text'>وتحدثت لينش عن الدور الذي لعبته كتب Harry Potter في مساعدتها على تحويل انتباهها بعيدًا عن المرض، كما ربطت تجربتها لاحقًا بأهمية تقبل الذات وطلب المساعدة.</p><h2>كيشا</h2><p class='article-text'>كما تحدثت المغنية كيشا عن تجربتها مع اضطرابات الأكل والصورة السلبية للجسد، قبل أن تتحول تجربتها إلى جزء من رسالتها المتعلقة بتقبل الذات والصحة النفسية.</p><p class='article-text'>وأكدت كيشا في حديثها العلني أن قيمتها لا ينبغي أن تختزل في رقم على الميزان أو مقاس الملابس، واستخدمت شهرتها للمساهمة في رفع الوعي باضطرابات الأكل.</p><h2>بريتاني سنو</h2><p class='article-text'>ومن القصص التي عادت إلى الواجهة مؤخرًا قصة الممثلة بريتاني سنو، التي احتفلت في سبتمبر 2026 بمرور 17 عامًا على تعافيها من اضطراب الأكل.</p><p class='article-text'>وكانت سنو قد تحدثت سابقًا عن معاناتها مع فقدان الشهية والشره المرتبط بممارسة الرياضة، إلى جانب صعوبات نفسية أخرى، وقالت إن مرحلة من حياتها جعلتها لا تعرف ما إذا كانت ستتمكن من تجاوزها.</p><p class='article-text'>وفي رسالة حديثة، تحدثت عن أهمية الدعم الذي تلقته من عائلتها وأصدقائها، وشجعت من يمرون بتجربة مشابهة على التمسك بإمكانية التعافي.</p><h2>الصحة النفسية</h2><p class='article-text'>تكشف تجارب هؤلاء المشاهير، رغم اختلاف تفاصيلها، أن اضطرابات الأكل أكثر تعقيدًا من مجرد الرغبة في إنقاص الوزن أو اتباع حمية غذائية، فهي اضطرابات صحية يمكن أن تتداخل مع الصحة النفسية وصورة الجسد والضغوط الاجتماعية والمهنية.</p><p class='article-text'>كما أن الشخص الذي يعاني منها قد لا يبدو بالضرورة مريضًا من الخارج، وهو ما يجعل الوعي بالأعراض وطلب المساعدة المتخصصة أمرًا مهمًا.</p><p class='article-text'>وربما كان أهم ما جمع هذه القصص هو أن أصحابها قرروا في مرحلة ما التحدث بدلًا من الصمت، ليس لأن الشهرة جعلتهم محصنين ضد المعاناة، بل لأنهم اكتشفوا أن الاعتراف بالمشكلة وطلب الدعم يمكن أن يكونا جزءًا من طريق التعافي.</p><p class='article-text'>فخلف كل صورة مثالية قد تكون هناك قصة لا يعرفها الجمهور.. وهؤلاء النجوم اختاروا أن يرووا جانبًا منها.</p>

نجوم خاضوا معارك قاسية مع اضطرابات الأكل

خلف الأضواء.. تعرف على الوجه الآخر لحياة المشاهير

<p class='article-text'><div data-empty="false">كان كاتب هذا الموضوع في أحد أيام عام 2004 جالساً في السينما يشاهد فيلم Troy. جلس خلفه صبيان، الأول يسمي الثاني «حمُّود» والثاني يسمي الأول «عبُّود». كانا يتحدثان بصوت عالٍ ويعلقان على مشاهد الفيلم مع إطلاق ضحكات خفية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم تنفع نظرات العتب التي وجهها إليهما، إذ ظنا أنه استحسن نكاتهما على الفيلم الذي أفسداه عليه تماماً. «حمُّود» و«عبُّود» موجودان في كل الجنسيات وظاهرتهما عابرة للقارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فقد مر كاتب الموضوع بنسختيهما البريطانية في لندن عام 2019 أثناء فيلم Doctor Sleep، وكانت خلفه مجموعة مراهقين مزعجة جداً لم يتردد رواد الصالة في إطلاق «شووش» عليهم كلما علا صوتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحكم متابعتنا لشؤون السينما فقد قرأنا عن تنامي الظاهرة في الصالات الأمريكية إلى درجة أن كاتب مقال مطبوعة سينمائية أمريكية كتب هذا العنوان: هل نشهد ظاهرة جديدة في الصالات الأمريكية؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثناء قضاء الإجازة الصيفية في نيوزيلندا فتحنا صحيفة محلية لمعرفة أحوال ذلك البلد فوجدنا موضوعاً يشكو الظاهرة حتى في الصالات هناك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإذا لم يكن هناك «حمُّود وعبُّود» فستسمع صوت ذلك الذي يأكل فشاره بنهم ويشرب مشروبه الغازي من الأنبوب الذي إذا وصل لقاع الكأس الورقي يحدث صوتاً يسمعه آخر من يجلس في الصالة، ومهما استثمرت إدارة السينما في أحدث نظام صوتي محيطي فلن يفلح أبداً في حجب ذلك الصوت المزعج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد عقد من تجربة فيلم Troy، جاء المطورون العقاريون الذين شيدوا مولات دبي الجميلة بفكرة الصالة السينمائية الفاخرة. وهي صالة مطعم تتناول فيها غداءك وعشاءك أثناء مشاهدة الفيلم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نجحت الصالات الفاخرة إلى حد لافت في تحييد ظاهرة الثرثرة لأن هذه النماذج لا تقصدها، ولأن المقاعد الوثيرة متباعدة فلو تحدث شخص خلفك فقد لا تسمعه كما تسمع الجالس خلف أذنيك مباشرة في صالة عادية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن جاءت الصالات الفاخرة بمشكلة لم تكن في الحسبان، إذ بسبب الطلبات المتعددة في الصالة الواحدة يدخل النادل أو النادلة إلى الصالة ويخرج منها ما قد يفوق العشرين مرة أثناء الفيلم الواحد. وهو ما يشوش الفيلم بشكل كبير، فضلاً عن رائحة البرغر والباستا التي تفوح وتخرجك من أجواء الفيلم تماماً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قبل 30 عاماً، كان لصالة السينما حصتها المألوفة من الجلبة، همسة هنا، أو ضحكة ترتفع نبرتها قليلاً هناك؛ ضريبة طفيفة تُدفع لقاء تجربة تظل متماسكة في جوهرها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تؤكد إيلين سوان، مؤسسة «مدرسة سوان للبروتوكول» ومؤلفة كتاب Let Crazy Be Crazy، في تصريح نقلته مجلة «ريدرز دايجست»:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«تكتسب آداب ارتياد صالات السينما أهميتها من كونها تضمن تجربة ممتعة لكل من حولك، فاللياقة تحول دون تشتيت الانتباه، بما يتيح للمشاهدين الذين دفعوا في نهاية المطاف مقابلاً لقاء هذه التجربة: الاستمتاع بالفيلم على أكمل وجه».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما اليوم، وفي القاعة التقليدية، فقد تحولت تلك الهمسة إلى تعليق مستمر لا ينقطع. بات الناس يتحدثون طوال عرض الفيلم، لا بمعزل عنه، وكأنهم يفعلون ذلك بسببه، يسردون لبعضهم مسارات الحبكة لحظة بلحظة، وكأن الغاية من المشاهدة الجماعية توقفت عن كونها صمتاً مشتركاً لتغدو ضجيجاً متقاسماً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم تأتِ هذه العادة من فراغ؛ بل هي الغريزة ذاتها التي تغذي مساحات التعليقات الرقمية تلك الرغبة القهرية في إبداء رد الفعل علناً وفوراً، بدلاً من التريث مع التجربة وتركها تأخذ مداها واستقرارها في النفس. لقد نقلنا تلك الغريزة إلى غرفة مظلمة شُيدت في الأصل لتكون نقيضاً تاماً لها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هناك نوع واحد من الصالات نجا من هذه الظاهرة، وهي صالات أفلام النخبة (غير التجارية) التي يحرص هذا الكاتب على ارتيادها كلما ذهب إلى لندن، خصوصاً تلك الواقعة خلف ساحة بيكاديلي وفيها اكتشف روائع الأعمال العالمية والأمريكية المستقلة (غير هوليوود).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الجمهور ساكن والصمت مطبق ولا أحد يتناول الفشار ولا صوت هاتف ولا حتى شاشة جهاز مضيئة وكأن الجميع متفقون على حقيقة واحدة: هذا المكان هو الملجأ الأخير لعشاق السينما الأصيلة.</div></p>

كيف يفسد الضجيج طقوس السينما؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت معالي منى غانم المري، نائب الرئيس والعضو المنتدب لمجلس دبي للإعلام ورئيسة نادي دبي للصحافة، عن عودة تنظيم مهرجان دبي السينمائي بحلة جديدة ورؤية متجددة، ليعود كمنصة إبداعية متكاملة تجمع صناع السينما والمبدعين، وتفتح المجال أمام المواهب الجديدة، وتسهم في اكتشاف الطاقات الواعدة ودعم حضورها في المشهد السينمائي العربي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت معاليها أن النسخة الأولى من المهرجان في حلته الجديدة ستخصص للأفلام العربية، بما يعكس الاهتمام المتزايد بالسينما العربية وصناعها، ويفتح مساحة أوسع أمام المخرجين والمنتجين والممثلين والكتاب لعرض تجاربهم وأعمالهم، والتواصل مع جمهور السينما والنقاد والمتخصصين في الصناعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن عودة المهرجان لا تقتصر على استعادة حدث سينمائي ارتبط باسم دبي ومكانتها الثقافية، وإنما تأتي ضمن رؤية جديدة تستهدف بناء منظومة متكاملة للإبداع السينمائي، تجمع بين العرض والحوار واكتشاف المواهب وتبادل الخبرات، بما يعزز فرص الأجيال الجديدة في الوصول إلى صناعة السينما والارتقاء بأدواتهم وتجاربهم.</div></p><h2>منصة للمواهب وصناعة المستقبل</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحمل الدورة الجديدة توجهاً يضع المواهب العربية في صميم التجربة السينمائية، من خلال إتاحة المجال أمام الطاقات الشابة للتعريف بأعمالها وأفكارها، والتفاعل مع أسماء وخبرات سينمائية بارزة، بما يساهم في بناء جسور بين الأجيال المختلفة من صناع الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يسعى المهرجان إلى أن يكون مساحة للحوار حول واقع ومستقبل السينما العربية، والتحديات التي تواجه صناعها، والفرص التي تتيحها التحولات المتسارعة في صناعة المحتوى، إلى جانب استكشاف المواهب القادرة على تقديم قصص عربية برؤى وأساليب جديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه الخطوة امتداداً للدور الذي لعبه مهرجان دبي السينمائي الدولي سابقاً في ترسيخ حضور دبي على خريطة المهرجانات السينمائية، حيث شهد على مدار دوراته مشاركة واسعة من نجوم وصناع السينما العرب والعالميين، إلى جانب تقديم أفلام عربية ودولية وبرامج متخصصة لدعم المواهب وصناعة الأفلام. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت معالي المري إلى أن العودة الجديدة للمهرجان تؤكد مكانة دبي كحاضنة للمواهب والإبداع، وتوفر منصة تجمع مختلف أطراف المنظومة السينمائية، من صناع الأفلام إلى المؤسسات الثقافية والإعلامية والجمهور، بما يعزز الحوار حول مستقبل الفن السابع في المنطقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المنتظر أن تشكل الأفلام العربية محور الدورة الأولى، في خطوة تمنح السينما العربية ومواهبها مساحة أوسع للظهور والتعريف بالتجارب الجديدة، وتسلط الضوء على تنوع القصص والرؤى التي يقدمها جيل جديد من صناع الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس هذه الرؤية توجهاً نحو تحويل المهرجان من مجرد فعالية لعرض الأفلام إلى منظومة إبداعية لاكتشاف المواهب، وبناء العلاقات، وتبادل المعرفة، ودعم مسارات جديدة أمام صناع السينما العرب، بما يواكب تطور المشهد السينمائي ويعزز حضور دبي كمركز إقليمي للصناعات الإبداعية.</div></p>

نتائج البحث عن: أفلام