<p class='article-text'><div data-empty="false">لم تعد الحرف التقليدية في الإمارات مجرد موروث نحافظ عليه في الذاكرة، بل أصبحت اليوم مساحة عمل وإبداع تفتح فرصاً جديدة للحرفيين والنساء، خاصة مع مبادرات وجوائز وطنية تدعم الصناعة المحلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أكدت مريم ضاعن التميمي، مدير إدارة التراث بالإنابة في هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» حرص الهيئة على صون الحرف التقليدية وتفعيلها ضمن اقتصاد دبي الإبداعي، بما يعزز حضورها بوصفها مورداً ثقافياً واقتصادياً مستداماً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت إن الحرف التقليدية تمثل جزءاً مهماً من منظومة الصناعات الثقافية والإبداعية، لما تحمله من قيمة ثقافية وإنسانية وما توفره من فرص اقتصادية، مشيرة إلى قدرتها على التطور ومواكبة احتياجات المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «إن الهيئة تعمل عبر مركز تراث للحرف اليدوية التقليدية في متحف الشندغة على نقل المعرفة إلى الأجيال الجديدة من خلال برامج تدريبية وورش عمل تسهم في صقل مهارات الحرفيين والشباب وتطوير منتجاتهم وربطها بقطاعات التصميم وريادة الأعمال».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن ورش الحرف اليدوية شهدت خلال عام 2025 تنظيم 18 ورشة استقطبت 5622 مشاركاً، ما يعكس الإقبال المتزايد على تعلم الحرف التقليدية والاهتمام بالحفاظ عليها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أن المركز يتيح للزوار التعرف إلى 11 حرفة تقليدية، مثل سف الخوص والتلي وصناعة الحبال والقرقور وصياغة الفضة والسدو، وأن الفعاليات والمعارض تسهم في تشجيع الشباب على دخول هذا المجال وتطويره بأساليب تجمع بين الأصالة والمعاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشددت على أن استمرارية الحرف تتطلب الانتقال من مفهوم الحفظ إلى التفعيل، من خلال نقل المعرفة بين الأجيال وربط الحرف بالاقتصاد وتحويلها إلى منتجات قادرة على المنافسة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">دعم المنتج المحلي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهتها، قالت سوادة مبارك الخييلي، مدربة حرفية، إن مبادرة «اصنع في الإمارات» شكلت ملتقى مهماً جمع حرفيي الدولة في مجالات متنوعة مثل السدو والتلي والخوص والفخار، كما شارك فيه تجار ومصانع تعتمد على الحرف التراثية أو توفر موادها الخام، ما أسهم في دعم المنتج المحلي وتعزيز حضوره في السوق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن حرفة السدو والتلي شهدت حضوراً لافتاً من حيث عدد الحرفيات والمنتجات المعروضة، سواء على المستوى الفردي أو المؤسسي، وأن هذه المنتجات بدأت تنافس منتجات عالمية من حيث الجودة والتصميم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن التدريب في هذه الحرف ما زال في بداياته ويعتمد غالباً على الدورات التي تقدمها الجهات الثقافية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أهمية إدخال هذه الحرف ضمن المناهج الدراسية لتعزيز ارتباط الأجيال الجديدة بتراثهم وتنمية مهاراتهم العملية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعبرت عن شعورها بالفخر والسعادة عند تدريب الأجيال الجديدة على هذه الحرف التي مارستها الجدات في الماضي لتلبية احتياجات الأسرة، لافتة إلى أن الإقبال الأكبر من المتدربات اليوم يتجه إلى حرفة السدو، نظراً لتنوع استخداماتها وسرعة إنجاز منتجاتها مقارنة ببعض الحرف الأخرى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قصة وهوية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت آمنة محمد الكعبي، فنانة في تصميم وتنفيذ الحقائب النسائية باستخدام نسيج التلي وصاحبة مشروع «كنانة»، إن فكرة استخدام الحرف التقليدية في تصميم شنط نسائية عصرية بدأت من ارتباط عميق بالتراث الإماراتي، حيث تعلمت هذه المهارة منذ الصغر، وأن هذه الحرفة تحمل قصة وهوية وتاريخاً يتجاوز كونها مجرد تطريز تقليدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «حرصت على إعادة تقديم التلي بصورة معاصرة من خلال تصميم حقائب نسائية تجمع بين الأصالة والأناقة، بحيث تحمل المرأة قطعة تعبر عن هويتها الثقافية بأسلوب عصري».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أنها تسعى إلى تحقيق توازن بين الحفاظ على روح الحرفة ودراسة احتياجات المرأة اليوم من حيث الاستخدام العملي والخامات والتصاميم الحديثة، مضيفة: إن توظيف الحرفة في منتجات عصرية يجعل المرأة تشعر بأنها تحمل إرثاً ثقافياً بصيغة تناسب حياتها اليومية والمناسبات المختلفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وترى الكعبي أن مستقبل الحرف التقليدية واعد مع دمجها ضمن الصناعات الإبداعية الحديثة، حيث يمكن أن تصبح مصدراً مهماً لتمكين النساء وخلق فرص عمل. ولفتت إلى أن المشاركة في المعارض والمبادرات الوطنية مثل «اصنع في الإمارات» ومعرض «عطايا» أسهمت في تعزيز حضور مشروعها وإبراز قيمة الحرف الإماراتية في سوق المنتجات الفاخرة.</div></p>

الحرف التقليدية.. عبق تراثي يرفد الاقتصاد الإبداعي

<p class='article-text'> <br>اختتمت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» مشاركتها في النسخة الـ 30 من «كأس دبي العالمي»، الحدث الدولي الذي أُقيم على مضمار ميدان بدبي. وجاءت هذه المشاركة في إطار شراكتها الاستراتيجية مع نادي دبي لسباق الخيل، الهادفة إلى توفير منصة مبتكرة تُسهم في نشر الوعي بعناصر التراث المحلي وأهمية المحافظة عليه، وتعريف زوار الحدث بثقافة المجتمع الإماراتي وقيمه الأصيلة، وهو ما ينسجم مع التزامات الهيئة وتوجهاتها الرامية إلى دعم وتمكين الموهوبين وأصحاب الكفاءات المتميزة، وإبراز تفرد الصناعات الثقافية والإبداعية، وتعزيز ريادة الإمارة ومكانتها مركزاً عالمياً للثقافة، وحاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب.</p><p class='article-text'><br>وتضمنت مشاركة الهيئة في الحدث الذي يُعد من أبرز سباقات الخيول على مستوى العالم، تقديم سلسلة من العروض الإبداعية والتجارب الثقافية التفاعلية التي تعبر عن جوهر المجتمع وأصالة الهوية الإماراتية، وتتيح للجمهور فرصة معايشتها والتفاعل معها في أجواء نابضة بالحياة، وهو ما ينسجم مع أولويات الهيئة الرامية إلى صون التراث الثقافي المحلي وترسيخ حضوره على الخريطة العالمية.</p><p class='article-text'><br>وأشار صالح البريكي، مدير إدارة الاتصال المؤسسي والتسويق في «دبي للثقافة»، إلى أهمية مشاركة الهيئة في كأس دبي العالمي، ومساهمتها في مد جسور التواصل بين الشعوب، وترسيخ حضور الثقافة والفنون كمحرك فاعل في بناء مسارات التنمية المستدامة. وقال: «يُمثل كأس دبي العالمي نموذجاً متفرداً للتكامل بين الثقافة والرياضة، حيث يتجاوز كونه حدثاً رياضياً ليتحول إلى مساحة حية تتجلى فيها عناصر التراث المحلي ضمن تجربة ثرية تجسد الهوية الوطنية، وتعبر عن غنى موروثنا وقدرته على التفاعل في سياق عالمي متجدد».</p><p class='article-text'>وأضاف: «تعكس مشاركة الهيئة في هذا الحدث جهودها في دعم نمو الصناعات الثقافية والإبداعية، وتسليط الضوء على حيوية المشهد الفني المحلي، من خلال تقديم تراثنا الثقافي للجمهور العالمي بأساليب مبتكرة ورؤى معاصرة تواكب تطلعات الأجيال القادمة، إلى جانب توفير منصة نوعية تُبرز قدرات أصحاب المواهب المحلية على الابتكار وتحقيق التميز، وتمكنهم من التعبير عن إبداعاتهم، وتسهم في تعزيز حضورهم على الساحة الثقافية الدولية، ما يرسخ مكانة دبي مركزاً عالمياً للاقتصاد الإبداعي».</p><p class='article-text'><br>وخلال مشاركتها في الحدث، قدمت «دبي للثقافة» سلسلة من المسارات والأنشطة الثقافية المستوحاة من شعار كأس دبي العالمي، ومن أبرزها التجربة البصرية الرقمية الغامرة «إرث الفروسية» المستلهمة من كتاب «قصائدي في حب الخيل» لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، والتي جسدت احتفاءً بشغف الفروسية بوصفها مكوناً أصيلاً في الثقافة الإماراتية.</p><p class='article-text'>وضمن محطة «الجذور والبدايات» عرضت المصممة الإماراتية فريال عبدالرزاق «وشاح الناموس» الذي استمدت تفاصيله من الأزياء التقليدية والحرف اليدوية، حيث تسرد تطريزات الوشاح وأنماطه المبتكرة حكاية تطور إمارة دبي وما شهدته من تحولات مهمة جعلت منها نموذجاً لمدن المستقبل. كما شملت المحطة أيضاً تقديم تجربة تفاعلية تسلط الضوء على أصول ثقافة الفروسية في الإمارات، وتبين عمق العلاقة بين البيئة الصحراوية وحياة البدو والحصان العربي الأصيل.</p><p class='article-text'><br>في المقابل، عرضت الهيئة في قسم «المعرض والإنجازات» أرشيفاً غنياً يوثق أشهر الخيول المشاركة وقائمة الفائزين في سباقات النسخ الماضية، وأهم اللحظات الاستثنائية التي شهدها كأس دبي العالمي، إلى جانب المحطات المفصلية التي أسهمت في تشكيل إرث نادي دبي لسباق الخيل، وذلك ضمن تسلسل بصري يعكس أناقة هذه الرياضة وما تتميز به من حماس وتنافسية عالية، فيما استعرض قسم «سلالات الخيل الأصيلة المؤسسة الثلاث» أصول السلالات التي انحدرت منها خيول الثوروبريد، وذلك تكريماً لأصول الخيول الأصيلة ودورها في ترسيخ مقومات القوة والسرعة ونقاء النسب التي ميّزت أبطال السباقات عبر الأجيال.</p><p class='article-text'>وفي السياق ذاته، عرضت الفنانة آمنة الكتبي عملها الفني «تدفق الروح» المستلهم من تفاصيل الثقافة المحلية الأصيلة، بينما أسهمت الفنانة فاطمة «فاي» سلطان الكعبي في تقديم مجموعة أعمال وتصاميم فنية فريدة مستوحاة من إرث الفروسية وحركة الخيل التي حولتها إلى رموز بصرية منسوجة تجمع بين الأصالة والمعاصرة، وتعكس رؤية تصميمية مستقبلية.</p><p class='article-text'><br>وشملت مشاركة الهيئة أيضاً عرض مجموعة من الحرف اليدوية التقليدية، من بينها تطريز التلي، والنسيج، وسف الخوص، وتشكيل الخزف، إضافة إلى حرفة دباغة الجلود التي شكلت جزءاً أساسياً من الحياة اليومية قديماً، وفي إطار دعم الحرفيات الإماراتيات وتسليط الضوء على جهودهن في الحفاظ على الحرف التقليدية وضمان استدامتها وانتقالها إلى الأجيال القادمة، قدم متجر «لاتلي» مجموعة منتجات وقطع يدوية وهدايا وتذكارات ثقافية تعبّر عن جوهر الهوية الوطنية.</p><p class='article-text'>كما قدمت «إكويستور» تجربة فروسية متكاملة صُممت بحرفية عالية، جمعت فيها نخبة من العلامات التجارية التي تبرز معايير الأداء والحرفية والأناقة. <br>من جهة أخرى، حظي ضيوف كأس دبي العالمي بعروض طهي مميزة تعكس غنى المطبخ الإماراتي، أشرفت على تقديمها الشيف حنان الدولة، والشيف التوأم عبدالرحمن وميثاء الهاشمي، حيث قدموا أطباقاً تقليدية أصيلة تجسّد روح الضيافة المحلية، وتعبر عن قيم الكرم المتجذرة في الثقافة الإماراتية.</p>

«دبي للثقافة» تختتم مشاركتها في النسخة الـ 30 من كأس دبي العالمي

<p class='article-text'><div data-empty="false">ضمن فعاليات الاحتفال برأس السنة الصينية، شاركت فرقة الخيّالة في شرطة دبي في المسيرة الكبرى التي أُقيمت في مدينة إكسبو دبي، إيذاناً بانطلاق احتفالات دبي بعام الحصان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشهد هذا العام احتفالات رأس السنة الصينية من خلال محطة ثقافية لافتة، عكستها مشاركة وحدات الخيّالة التي جسّدت ما تحظى به الخيل من مكانة راسخة في كلٍ من الثقافتين الصينية والإماراتية، بوصفها رمزاً للقوة والنبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شارك في المسيرة نحو 40 تشكيلاً استعراضياً وأكثر من 3,000 مؤدٍ، قدّموا عروضاً متنوّعة جمعت بين التراث الصيني والثقافة الإماراتية، من خلال استعراضات فنية ومجسّمات تراثية وتقاليد أصيلة أضفت على الفعالية أجواءً حافلة بالحركة والتنوّع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونُظّمت المسيرة من قبل القنصلية العامة لجمهورية الصين الشعبية في دبي، ومدينة إكسبو دبي، وبدعم من مؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة، لتشكّل محطة رئيسية ضمن البرنامج الأوسع لاحتفالات رأس السنة الصينية في دبي، ويؤكد التزام المدينة بتعزيز التواصل بين المجتمعات والاحتفاء بتنوّعها الثقافي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال أحمد الخاجة، المدير التنفيذي لمؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة إن المسيرة عكست القيم التي تقوم عليها دبي كمدينة عالمية تحتفي بتنوّع الثقافات وتعمل على تعزيز التواصل بين المجتمعات. فمع مشاركة فرقة الخيالة في شرطة دبي، إلى آلاف المؤدين والزوار، شكّلت هذه الفعالية انطلاقة مميّزة لبرنامج احتفالات عام الحصان الذي يمتد عبر مختلف أنحاء المدينة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجسّدت الفعالية مفهوم «التواصل نحو المستقبل»، من خلال الجمع بين التراث والابتكار عبر ثلاث مناطق تفاعلية رئيسية. فقد استعرضت منطقة «تجربة التراث» حِرفاً صينية تقليدية، شملت تطريز نينغشيا، ونحت خيوط اللك من شيامن، وخزف جينغدتشن، إلى جانب طقوس الشاي وورش الخط وتجارب تنسيق أزياء هانفو التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسلّطت منطقة «العلوم والابتكار التكنولوجي» الضوء على أحدث الابتكارات الصينية المعاصرة، من خلال استعراض المركبات ذاتية القيادة، والروبوتات، وتجارب الواقع التفاعلي المعزز، مبرزة دور التكنولوجيا في دعم التبادل الثقافي والتجاري، إلى جانب عرض نماذج من مخرجات التعاون الاقتصادي الصيني - العربي. فيما قدّمت منطقة «الثقافة والمأكولات» مجموعة من الأطباق الإقليمية الصينية، من بينها أطباق شينجيانغ، وقهوة يونان، ومنتجات «حديقة العطور الإمبراطورية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشكّلت المسيرة الكبرى لاحتفالات «عام صيني سعيد» الانطلاقة الرسمية لاحتفالات دبي بعام الحصان، والتي تستمر حتى 22 فبراير من خلال برنامج متكامل يقام على مستوى المدينة.</div></p>

40 تشكيلاً استعراضياً للتراث الصيني والثقافة الإماراتية

3 آلاف مشارك في احتفالات رأس السنة الصينية بمدينة إكسبو دبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">تستعد العاصمة البريطانية لاستقبال واحد من أهم الكنوز التاريخية في العالم، حيث كشفت وزارة الخزانة عن خطة لتأمين "نسيج بايو" (Bayeux Tapestry) بمبلغ ضخم يقدر بنحو 800 مليون جنيه إسترليني (نحو مليار دولار). </div></p><p class='article-text'>وتأتي هذه الخطوة الاستثنائية كجزء من اتفاقية إعارة تاريخية بين فرنسا والمملكة المتحدة، ليُعرض النسيج في المتحف البريطاني العام المقبل، وهي المرة الأولى التي يغادر فيها الأراضي الفرنسية منذ نحو 950 عاماً، في حدث وُصف بأنه ذروة "دبلوماسية القوة الناعمة" بين البلدين.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​يعتبر "نسيج بايو" وثيقة بصرية فريدة تعود للقرن الحادي عشر، وهو عبارة عن تطريز متقن بخيوط الصوف الملونة على قماش الكتان بطول يصل إلى 70 متراً.</div></p><p class='article-text'>يوثق النسيج بدقة متناهية أحداث غزو النورمان لإنجلترا عام 1066. وما لا يعرفه الكثيرون هو أن النسيج يضم 58 مشهداً مفصلاً، تشمل 626 شخصية و202 من الخيول، بالإضافة إلى تفاصيل دقيقة عن الحياة اليومية والأسلحة والسفن في العصور الوسطى، مما يجعله بمثابة "فيلم وثائقي" من القرون الوسطى صمد عبر الزمان.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​ومن الزوايا المثيرة للجدل في تاريخ هذا الأثر، هو "اللغز" المحيط بهوية صُنّاعه؛ فرغم كونه يخلد انتصار ملك فرنسا "ويليام الفاتح"، إلا أن أغلب الدراسات التاريخية تؤكد أن من قام بتطريزه هن راهبات إنجليزيات في منطقة "كانتربري".</div></p><p class='article-text'>هذا التناقض يعني أن المهزومين هم من وثقوا انتصار غازيهم بأيديهم. كما يحتوي النسيج على قيمة علمية نادرة، حيث يضم أقدم تصوير تاريخي موثق لـ "مذنب هالي"، الذي ظهر في السماء آنذاك واعتبره المعاصرون نذير شؤم للملك الإنجليزي المهزوم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​أما السر الأكبر فيكمن في "الهوامش المشفرة" للنسيج؛ فإذا أمعن القارئ النظر في الحواف العلوية والسفلية، سيجد عالماً موازياً للأحداث المركزية. تحتوي هذه الهوامش على رسومات لكائنات خرافية، وحيوانات من أساطير "إيسوب"، وحتى مشاهد من الحياة الريفية.</div></p><p class='article-text'>يرى المؤرخون أن هذه الهوامش لم تكن مجرد زينة، بل كانت "تعليقاً سياسياً ساخراً" أو رموزاً مشفرة وضعها المطرزون الإنجليز للتعبير عن آرائهم المناهضة للغزو النورماندي، مما يجعل النسيج يحمل روايتين متناقضتين في آن واحد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​من الناحية الفنية، استخدم الفنانون تقنيات تُعرف بـ "غرزة بايو" (Bayeux stitch) بأربعة ألوان أساسية من أصباغ نباتية طبيعية، نجحوا عبرها في اشتقاق ثمانية تدرجات لونية لا تزال واضحة حتى اليوم. هذه الدقة جعلت النسيج أول "إنفوغرافيك حربي" في التاريخ.</div></p><p class='article-text'>ومع ذلك، لطالما رفضت فرنسا إعارته لبريطانيا لقرون (بما في ذلك محاولات فاشلة في 1953 و1966)، لذا فإن موافقة الرئيس إيمانويل ماكرون مؤخراً تُعد انعطافة تاريخية لترميم الجسور الثقافية بعد "البريكست".</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​ستتم تغطية هذه الرحلة المحفوفة بالمخاطر عبر "مخطط التعويض الحكومي" (GIS)، وهو نظام تأمين سيادي يوفر للمتاحف البريطانية نحو 81 مليون جنيه إسترليني سنوياً. </div></p><p class='article-text'>وفي مقابل هذه الإعارة، ستقوم بريطانيا بإرسال كنوز أثرية لفرنسا، منها آثار "ساتون هو" وقطع شطرنج "لويس" الشهيرة.</p><p class='article-text'>وسيستقر النسيج في قاعة "سينسبري" بالمتحف البريطاني حتى يوليو 2027، ليمنح الجمهور فرصة لمشاهدة "كنز المليار دولار" قبل عودته لموطنه الأصلي في "متحف بايو" الذي سيخضع للتجديد.</p>

لغز المليار دولار.. لماذا تخاطر فرنسا بنقل "نسيج بايو" للندن؟

<p class='article-text'>برعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، واصل المؤتمر العام السابع والعشرون للمجلس الدولي للمتاحف «آيكوم دبي 2025»، الذي تستضيفه دبي للمرة الأولى في منطقة الشرق الأوسط وأفريقيا وجنوب آسيا، فعالياته أمس بمشاركة نخبة من الخبراء والمتخصصين من جميع أنحاء العالم، حيث ركزت نقاشات اليوم الثاني على تجارب التعليم المتحفي وأهمية تفعيل الحوار المناخي وتعزيز التعاون العالمي.</p><p class='article-text'>واُستهلت فعاليات اليوم الثاني من المؤتمر الذي تعقد أعماله في مركز دبي التجاري العالمي، بكلمة ترحيبية ألقتها سعادة هالة بدري، مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي، ورئيسة اللجنة التنظيمية لـ«آيكوم دبي 2025»، أكدت فيها أن «فوز دبي باستضافة هذا الحدث العالمي كان ثمرة رحلة طويلة من الإيمان والرؤية والعمل الجاد، سطرها أبناء هذه الأرض الذين نشأوا في مدرسة صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، المدرسة التي علمتنا أن المجد لا يُمنح، بل يُصنع بالعزيمة والشغف والمسؤولية».</p><p class='article-text'>وقالت: «بقيادة سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، كانت بداية مسيرة الإلهام والعمل لاستقطاب هذا الحدث العالمي الكبير، برؤية طموحة تؤمن بأن الثقافة قوة تصنع المستقبل، وأن الإبداع جسر يعبر بنا نحو عالم أكثر إشراقاً وإنسانية».</p><p class='article-text'>وأشارت إلى أن المسار نحو «آيكوم دبي 2025» مثل محطة ملهمة جسدت نموذجاً لما يمكن تحقيقه حين تتوحد الرؤية والإرادة، وأضافت: «على امتداد هذه الرحلة حددنا محاور المؤتمر وبرامجه العلمية والمعرفية.</p><p class='article-text'>والتي تمثلت في التراث غير المادي، والتقنيات الحديثة، وقوة الشباب، حيث أردنا عبر هذا المزيج أن نفتح للعالم نافذة لاستكشاف دور المتاحف في حفظ التراث غير المادي، الذي يجسد ذاكرة الشعوب الحية، وروحها التي تسكن الناس والقصص والعادات والحِرف، وتمنح الأمم هويتها المتجددة».</p><p class='article-text'>ولفتت إلى أن دبي تواصل بخطى واثقة تشكيل ملامح المستقبل، عبر أفكارها المبتكرة التي تعيد تعريف مفهوم المتاحف ورسم سياسات هذا القطاع عالمياً برؤى متجددة، وتُرسخ إرث «آيكوم» المستدام القائم على مبادئ الشمولية والانفتاح.</p><p class='article-text'>كما تعمل على إرساء معايير مهنية جديدة تُهيئ بيئة ترسخ مكانة المتاحف كصروح ثقافية ووجهات تعليمية ومراكز معرفية تسهم في تقديم أفكار جديدة تعيد تعريف علاقتنا بالمعرفة والهوية والمكان.</p><p class='article-text'>وألقى راكان بن إبراهيم الطوق، مساعد وزير الثقافة في المملكة العربية السعودية، كلمة رئيسية، قال فيها: «نعيش اليوم في مجتمعات تتغير بسرعة، وتشهد نمواً للوعي الثقافي، أصبح فيها الاتصال وتدفق المعلومات أمراً ثابتاً، ويتمثل دور المتحف فيها كمساحات فكرية تسهم في تحليل وإعادة قراءة السرديات التاريخية للخروج بمفاهيم جديدة قادرة على ملامسة حاضرنا الاجتماعي والثقافي».</p><p class='article-text'>واستعرض الطوق أبرز مشاريع المملكة في قطاع المتاحف، لافتاً إلى أن المملكة العربية السعودية تعمل على بناء منظومة تربط المتاحف الوطنية والمتخصصة لتكون عناصر فعالة في المشهد الثقافي الوطني.</p><p class='article-text'>وتابع: «مسؤوليتنا لا تقتصر على حفظ التراث وإنما تشمل إشراك المجتمع في سرده وصياغة معناه، وإعادة تعريف مفهوم المتحف من مستودع للمقتنيات إلى منارة ثقافية ومجتمعية تشجع التشارك والابتكار». وأكد الطوق أن متاحف اليوم تُبنى لمجتمعات تعيش في عالم في حالة تغير سريع، وهو ما يتطلّب إدخال وسائل جديدة للتبادل وصياغة مفاهيم معاصرة.</p><p class='article-text'>وألقت كاميني ساوني، المدير المؤسس لمتحف التصوير الفوتوغرافي في بنغالورو، كلمة رئيسية بعنوان «لِمَن هذا المتحف حقاً؟»، تناولت فيها كيف يمكن للمتاحف أن تسهم في تعزيز ثقة الجمهور من خلال إعادة النظر في طبيعة علاقاتها مع المجتمعات التي تخدمها.</p><h2>مواكبة التحولات</h2><p class='article-text'>وركزت جلسات اليوم الثاني على سُبل تكيف قطاع المتاحف مع التحولات المتسارعة، وقدرته على مواكبة تغير القيم الاجتماعية والمعايير الثقافية والديموغرافية داخل المجتمعات حول العالم، وهو ما تجلى في نقاشات جلسة «إعادة صياغة مفاهيم القوة: المتاحف تروي قصص مَن؟» التي أدارها الباحث والكاتب سلطان سعود القاسمي، مؤسس مؤسسة بارجيل للفنون، وشارك فيها الكاتب والمحرر والمحاضر والفنان فريد راكون.</p><p class='article-text'>والدكتورة ناتالي ماغواير، قيّمة تاريخ المجتمع والمشاركة المجتمعية في جمعية متحف وتاريخ باربادوس، حيث سلطوا الضوء على كيفية قيام المجتمعات في الجنوب العالمي بتطوير نهجها الخاص في التفسير والممارسات المشتركة، وتحدّثوا عن إعادة توزيع السلطة داخل المؤسسات الثقافية، وابتكار نماذج جديدة تعكس السياقات المحلية.</p><p class='article-text'>واستضافت جلسة «ترابط الحياة: فتح المتحف على رؤى متعددة الأنواع» التي أدارتها الكاتبة والباحثة سايرا أنصاري، كلاً من: مسكريم أسيغيد بانتيوالو، القيّمة والمديرة العامة لمتحف «زوما»، وتاكاشي كودو، مدير الاتصالات في فريق «تيم لاب»، والدكتورة نهى فورة، أستاذة الأنثروبولوجيا في الجامعة الأمريكية في الشارقة.</p><h2>تحديث الميثاق</h2><p class='article-text'>وجمعت جلسة «مراجعة ميثاق أخلاقيات آيكوم» نخبة من الخبراء والمختصين في المجال المتحفي، من بينهم سالي يركوفيتش، رئيسة لجنة مراجعة ميثاق أخلاقيات المتاحف التابعة للمجلس الدولي للمتاحف (آيكوم)، وجولي هيغاشي، عضو «آيكوم اليابان»، وبرونو برولون سواريس، عضو المجلس الاستشاري العلمي لمتحف حضارات أوروبا والبحر المتوسط، وليونتين ماير-فان مينش، مديرة متحف مدينة روتردام،.</p><p class='article-text'>والدكتورة لويسا دي بينيا دياز، المديرة المؤسسة للمتحف التذكاري للمقاومة الدومينيكية في جمهورية الدومينيكان، والدكتورة كاثرين بابست، المؤسِّسة المشاركة وأول رئيسة للجنة الدولية للأخلاقيات التابعة لـ«آيكوم».</p><p class='article-text'>وناقش المشاركون في الجلسة أهمية تحديث الميثاق لمواكبة التحولات الثقافية والاجتماعية التي يشهدها العالم، كما جددوا التأكيد على رؤية «آيكوم» لمتاحف أكثر إنسانية ومسؤولية، تسهم في بناء مجتمعات قائمة على الحوار والاحترام المتبادل.</p><p class='article-text'>وشهد المؤتمر كذلك انعقاد منتدى «الطبيعة كشريك: قوة الاستعادة»، برئاسة مرجان فريدوني، رئيس التعليم والثقافة في مدينة إكسبو دبي، ومشاركة كل من: أديب دادا، المهندس المعماري المختص في التجديد البيئي ومحاكاة الطبيعة لدى «theOtherDada»، والدكتورة ديبرا ريد، أمين قسم الزراعة والبيئة في متحف هنري فورد، ونوبور بروثي، الخبيرة الأولى في مجال المناخ.</p><h2>جلسات متخصصة</h2><p class='article-text'>من جهة أخرى، سعى المؤتمر إلى تعزيز الخبرات القيادية والفنية للمشاركين في العمل المتحفي، من خلال أربع جلسات توجيهية متخصصة. وقد شملت الجلسة الأولى «قيادة المتاحف والتخطيط الاستراتيجي» بمشاركة 100 متخصص من حول العالم، تم توزيعهم على أربع مجموعات، تولى الإشراف عليها كل من:</p><p class='article-text'>غايل لورد، الشريكة المؤسسة لشركة (Lord Cultural Resources)، والدكتور خارالامبوس خايتاس، المستشار الأول للمؤسسات الحكومية، والدكتورة آن-ماري غيليس، المستشارة الثقافية والأكاديمية، إضافة إلى الدكتورة كارول آن سكوت، مديرة (ICOM-IMREC).</p><p class='article-text'>وناقش المشاركون خلال الجلسة مجموعة من المحاور الرئيسة، شملت القيادة في المتاحف، ودور الذكاء الاصطناعي في تطوير العمل المتحفي، والثقافة المؤسسية في بيئة المتاحف، إضافةً إلى التحديات العالمية المرتبطة بقيادة المؤسسات المتحفية.</p><p class='article-text'>واستعرضت جلسة «المجموعات، الحفظ، والتراث الثقافي» خبرات كل من تشاو تايانا ماينا، المؤرخة وخبيرة التراث الرقمي، وكيت سيمور، مؤسسة (Art Conservation Education) لتعليم صون الأعمال الفنية، وبراندي ماكدونالد، المدير التنفيذي لمتحف جامعة إنديانا للآثار والأنثروبولوجيا.</p><p class='article-text'>واستضافت جلسة «تجربة الزائر: التقنيات، والإتاحة، والتواصل» كلاً من منال عطايا، مستشارة المتاحف في هيئة الشارقة للمتاحف، والدكتورة لوسيانا مينيزيس دي كارفاليو، عالمة المتاحف في الجامعة الفيدرالية في ريو دي جانيرو، والدكتورة آنا ماريا تيريزا ب.</p><p class='article-text'>لابرادور، زميلة فخرية أولى في مركز غريمويد لحفظ المواد الثقافية في جامعة ملبورن، وماريا كريستينا فانيني، المؤسسة والمديرة التنفيذية لشركة (SOLUZIONIMUSEALI) للحلول المتكاملة في إدارة المتاحف، بينما تولى ديفيد فان دير لير إدارة جلسة «تجربة الزوّار:</p><p class='article-text'>مجموعة أدوات عملية للمتاحف والمناطق الثقافية»، في حين شارك آرثر جي. أفليك الثالث، الرئيس والمدير التنفيذي لجمعية متاحف الأطفال، ومارثا إيكابونغو، الموظفة الإدارية لمتحف ليفينغستون، في نقاشات جلسة «التعليم، والبرمجة الثقافية، والتواصل المجتمعي، والشباب».</p><h2>دورة تدريبية.. وتواصل مهني</h2><p class='article-text'>وخلال فعاليات اليوم الثاني من «آيكوم دبي 2025»، عقدت لجنة الشباب في المجلس الوطني للتراث في سنغافورة دورة تدريبية متقدمة بعنوان «التوجيه العكسي: تمكين الشباب للمتاحف والتراث»، وشارك فيها كلّ من آرثر تان، وروزان لو، وجيريمي هاو، ورايس رايان، وليم شينغ يي، وهاريك كوه.</p><p class='article-text'>في المقابل، نظم المؤتمر الدولي جلستين للتواصل المهني، عقدت الأولى في دبي بمشاركة كل من مؤسسة إشارة للفنون، ومدينة إكسبو دبي، ومتحف المستقبل، ومبادرات السركال، ومشروع سمو الشيخة فاطمة بنت محمد بن زايد، بينما أقيمت الثانية في أبوظبي بمشاركة مؤسسة أبوظبي للموسيقى والفنون (مجم<i>و</i>عة أبوظبي للثقافة والفنون)، والمورد: المركز العربي لدراسة الفن - جامعة نيويورك أبوظبي.</p><h2>معرض المتاحف</h2><p class='article-text'>وبالتوازي مع جلسات المؤتمر، استضاف «معرض المتاحف» مجموعة من التجارب الثقافية التفاعلية المستلهمة من التراث الإماراتي، ومن أبرزها عروض الحرفيين التي قدمها مركز تراث للحرف اليدوية التقليدية التابع لهيئة الثقافة والفنون في دبي.</p><p class='article-text'>وعروض تطريز التلي من مركز الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم للتواصل الثقافي الحضاري، إضافة إلى جلسات رسم الحناء مع الدكتورة عذراء خميسة.</p><p class='article-text'>كما استمتع الزوار بتذوق نكهات القهوة مع خالد الملا، واستكشفوا جماليات الحرف اليدوية في جناح صناعة الميداليات الذي قدمته مبادرة «أهلاً وسهلاً»، فيما شكلت تجربة صناعة العطور التي نسقتها منى حداد واحدة من أبرز محطات المعرض، حيث أُتيحت للحضور فرصة ابتكار عطورهم الخاصة. وقدمت الشيف آمنة، بالتعاون مع الشيف فيصل، تشكيلة من المقبلات والمأكولات المحلية التي أضفت بُعداً ثقافياً مميزاً على التجربة.</p>

«آيكوم دبي» يسلّط الضوء على تجارب التعليم المتحفي وأهمية تعزيز التعاون العالمي

<p class='article-text'>أعلن معرض الشارقة الدولي للكتاب عن إطلاق سلسلة حصرية من ورش العمل مسبقة الحجز، خلال فعاليات دورته الـ44 التي تقام في الفترة 5 - 16 نوفمبر في مركز إكسبو الشارقة، وتستهدف توسيع آفاق الملكات الإبداعية للجمهور من جميع الأعمار والجنسيات، وتثقيفهم وتعزيز تطورهم المهني.</p><p class='article-text'>يوفر المعرض للمشاركين تجربة متكاملة يتعلمون فيها من أفضل الخبراء والمختصين على مستوى العالم، في مجالات الترجمة والكتابة الإبداعية والتأليف السينمائي والتلفزيوني وصناعة النشر وغيرها من المهارات والفنون الإبداعية والمعرفية.</p><p class='article-text'>ولعشاق اللغة والترجمة الأدبية، تقدم المترجمة البروفيسورة ليزا ديلمان، الحائزة جوائز عالمية عدة، ورشة بعنوان «ماذا الذي يفعله المترجمون فعلاً؟»، تقام في ثلاث جلسات على مدار يومين، السبت 15 نوفمبر من الساعة 11:00 إلى 12:30 ظهراً، والأحد 16 نوفمبر من الساعة 11:00 إلى 12:30 ظهراً، ومن 1:00 حتى 2:30 ظهراً.</p><p class='article-text'>وتكشف ديلمان في هذه الورشة الستار عن مهنة الترجمة الإبداعية والمعقدة، وترشد المشاركين للتغلب على تحديات التكيف الثقافي والخيارات الاستراتيجية التي يختارها المترجم للحفاظ على الصوت الفريد للمؤلف عبر الحدود اللغوية.</p><p class='article-text'>كتابة وتحرير</p><p class='article-text'>وتدير الروائية الفيتنامية، الدكتورة نغوين فان كوي ماي، الحائزة على جوائز دولية، ورشة «الكتابة الإبداعية» على مدار ثلاثة أيام، الجمعة والسبت والأحد 7-9 نوفمبر من الساعة 4:00 إلى 6:00 مساء، حيث تساعد الكتاب على الاستفادة من تجاربهم الشخصية وجذورهم الثقافية بوصفها مصدراً للإلهام، من خلال تمارين موجهة وملاحظات بناءة لتمكينهم من اكتشاف وتطوير قصص أصيلة.</p><p class='article-text'>وتوفر الورش للكتاب وخبراء النشر الطموحين فرصة فريدة للتعلم من الناشرة سنغيتا ميهتا، في ورشة «من المسودة النهائية إلى الكتاب الكامل: دور المحرر في عملية نشر الكتب»، وتمتد الورشة على مدار ثلاثة أيام، السبت والأحد والاثنين 8-10 نوفمبر من الساعة 11:00 حتى 12:30 ظهراً، وتتيح للمشاركين التعرف على عملية النشر، إذ تكشف التقنيات المهمة والقرارات الأساسية التي تحول مسودة أولية إلى كتاب منشور.</p><p class='article-text'>وللطامحين إلى النجاح في كتابة المسلسلات التلفزيونية، يقدم ماثيو ويتن، كاتب سيناريو مسلسل «الكاذبات الصغيرات الجميلات»، ورشة مكثفة بعنوان «خمس خطوات ونصف للنجاح في الكتابة التجريبية»، يوم الأحد 9 نوفمبر من الساعة 11:00 صباحاً إلى 1:00 ظهراً، وفيها يشارك خطوات إطار عملي أثبت نجاحه في كتابة نصوص الحلقات التجريبية المخصصة للتلفزيون، من بلورة فكرة قوية إلى عمل شيق يلقى رواجاً جماهيرياً.</p><p class='article-text'>مهارات وورش</p><p class='article-text'>وتحفز سلسلة من الورش الفنية والإبداعية المشاركين على استكشاف أشكال مختلفة من التعبير، إذ تقدم ورشة «فن الخيوط الجميلة» مزيجاً من الهندسة والتصميم، في حين تصحب ورشة «صندوق الموسيقى» المشاركين في رحلة لصناعة تذكار موسيقي مخصص، أما عشاق الكتب المصورة، فيتعرفون على كيفية تحويل سرديات شخصياتهم المفضلة إلى تطريز يدوي فريد في ورشة «قصص مطرزة».</p><p class='article-text'>ويتضمن برنامج المعرض مجموعة من ورش العمل التي تركز على تعزيز جودة الحياة الصحية من خلال الغذاء، منها ورشة «تحضير وجبات غداء متوازنة»، و«نقرشات لذيذة»، إلى جانب ورشة «حساسية الطعام»، التي توفر التوجيه والإرشاد لإعداد وجبات لذيذة وآمنة تناسب الاحتياجات الغذائية الخاصة.</p><p class='article-text'>ويكتشف المشاركون متعة التصميم والبناء في سلسلة من ورش العمل الإبداعية التي تثري مخيلتهم، من بينها «المكتبة المصغرة»، «مقهى مصغّر»، «اصنع إطارك»، «معاً نطرز»، إلى جانب ورشة التحدي الإبداعي «ابنِ منزلك».</p>

يقدمها خبراء عالميون لإلهام المواهب الشبابية في مجالات الكتابة والنشر والفنون

«الشارقة للكتاب» يفتح باب الحجز للمشاركة في سلسلة ورش عمل حصرية

<p class='article-text'><div data-empty="false">قصص فريدة يجمعها التناغم بين التراث والمعاصرة والاحتفاء بالهوية والإبداع، سردت تفاصيل الفن الإماراتي البديعة في معرض «مداد» بدبي الذي يتضمن أعمالاً تُبرز جمال معالم المدينة، ويستمر حتى نهاية الشهر الجاري، وتنوعت أدواتها الفنية وتنقلت بين الخيوط والصور والأقمشة والألوان، لتصنع حالة ثقافية تتسم بالبساطة والعمق في آن واحد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووسط الأعمال المميزة التي أبدعتها أنامل كوكبة من الفنانين الإماراتيين: دانة الجنيبي، وإلهام خير الله، وفارس الحمادي، وميثاء الرميثي، كان لـ«البيان» جولة استظهرت من خلالها ملامح ساحرة كشفت عن وجوه الإبداع، ولقاءات أبحرت في كوامن المشاعر المختبئة وراء عناصر الفن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>تبادل أفكار</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن الشغف الذي قاد إلى إطلاق معرض «مداد» الذي يقام في فندق «مي باي ميليا دبي»، أوضح عبدالله خالد الشامسي، القيِّم الفني، أن فكرة المعرض نبعت من حضور المعارض ومشاهدة الأعمال الفنية والاحتكاك بالجمهور ذي الخلفيات الثقافية المتنوعة الذي يتمتع بالقدرة على تبادل الأفكار والنقاشات الإبداعية البنَّاءة، مشيراً إلى أن شخصيته الاجتماعية وخبراته السابقة كانت دافعاً قوياً له إلى قبول أن يصبح قيِّماً فنياً للمعرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الشامسي: «لاحظت، من جولاتي السابقة، عدم وجود معارض تُبرز الأعمال الفنية الإماراتية بصورة واضحة، وأن كثيراً من المواهب لم ترَ النور وتكشف عن إمكاناتها القوية، وما زالت مخفية وتحتاج إلى تسليط الضوء عليها»، لافتاً إلى أنه استفاد من عمله ومعلوماته في مجال التواصل الاجتماعي والتسويق والفن، ووظَّف ذلك كلَّه لإطلاق هذا المعرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن «مداد» يعد أول معرض إماراتي يقام في مبنى فندق «مي باي ميليا دبي»، الذي صممته الفنانة زها حديد، والذي يستضيف العديد من المعارض لفنانين من جنسيات مختلفة، منوهاً بالتنوع الذي ميَّز الأعمال المشاركة في المعرض، فاشتملت على الفن التشكيلي، والنسج، والتطريز، والتصوير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>إرث عريق</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبها، استعرضت الفنانة ميثاء عبدالله الرميثي عملها الفني «امتداد» المكوَّن من 3 لوحات تصوِّر بداية مسيرة دولة الإمارات من الصحراء إلى الحضارة، ويتكرر من خلالها مشهد الصحراء في اللوحتين الأولى والثالثة تعبيراً عن العودة إلى الأصل والتمسك بالإرث العريق، موضحةً أن اللوحة الثانية تبدو كشارع ممتد يصل الماضي بالحاضر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبينت أن اللوحات الثلاث الأُخَر تشكِّل عملاً فنياً مستقلاً بعنوان «كيف لو طاح الثلج في دبي»، استلهمت فكرته من منخفض الهدير الذي صاحبه تساقط الثلوج على العين، لافتةً إلى أنها استخدمت تقنية الذكاء الاصطناعي لتنفيذ تصورها الإبداعي على أعمال تُبرز أهم المعالم المشهورة في دبي. </div></p><p class='article-text'>وأكدت أن التراث الإماراتي يمثل مصدراً ملهماً للفنانين بصورة كبيرة، وأن بداياتها الفنية عام 2006 كانت متكئة على هذا الجانب الحيوي؛ وذلك بهدف إطلاع الأجيال الجديدة على قيمة الحِرَف القديمة ورؤيتها من منظور مختلف، مشيرةً إلى أن هذا التوجُّه كان أيضاً وراء اختيار اسم المعرض «مداد» الذي اشتركت كل أعماله الفنية في البُعد التراثي للإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>إبرة وخيوط</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت الفنانة دانة هشام الجنيبي أنها تخصصت في تطريز «الكانفا»، وتعلَّمته منذ كانت طالبة في المدرسة من حصص مادة «التربية الأسرية» التي تتمنَّى أن يعاد تقريرها في المدارس الإماراتية، مشيرةً إلى أنها تستعمل الخيوط بألوانها المختلفة، وترسم بالإبرة بدلاً من الفرشاة على لوحات من قماش «الكانفس».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «أتعامل مع اللوحة كأنها شخصية أتحدث إليها، وتخبرني بنوعية الخيوط المناسبة، ويعتمد الأمر على تكرار الغرزة وتباين الألوان، ما يمنح اللوحة صورتها النهائية، فتبدو من بعيد كأنها مرسومة، ولا تظهر حقيقة تطريزها إلا عند رؤيتها عن قرب»، مؤكدةً أن الجهد المبذول في كل لوحة يستلزم وقتاً طويلاً ودقة عالية وصبراً كبيراً، إضافةً إلى مهارة دمج الألوان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت إن مشاركتها في معرض «مداد» هي الأولى بالنسبة إليها، وإن موهبتها الفنية ابتدأت بين عامي 2010 و2011 كهواية كانت تمارسها منفردة ولا تشاركها مع الآخرين، بل تلجأ إليها ابتعاداً عن سرعة الحياة ورغبةً في الهدوء والسكينة، موضحةً أن التطريز فن يمكن من خلاله التعبير عن الإحساس الداخلي بأشكال متنوعة.</div></p>

دبي تحتضن المعرض بمشاركة كوكبة من الفنانين

«مداد».. لوحات فنية تُبرز تنوع الفن الإماراتي

<p class='article-text'><div data-empty="false">في عالم يميل إلى السرعة والجاهزية، تختار فنانات الحرف اليدوية طريقاً مختلفاً.. طريقاً يبدأ من الشغف، وينتهي عند الإبداع الذي يحمل طابعاً شخصياً وثقافياً في آن. </div></p><p class='article-text'>من الديكوباج إلى الرسم والتصميم، تفتح هذه الفنون أبواباً للتعبير عن الذات والحفاظ على الهوية.</p><p class='article-text'>«البيان» أجرت استطلاعاً وحواراً مع ثلاث مبدعات في هذا المجال، لكل واحدة منهن حكاية، بدأت بهواية، وانتهت بمشروع يحمل روحها، ويعبّر عن تراثها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">فاطمة بن حسين، الحاصلة على ماجستير في التسويق، وجدت في فن الديكوباج والرسم على الزجاج وسيلة للهروب من ضغط الحياة اليومية، ثم ما لبثت أن تحوّلت هذه الوسيلة إلى رسالة فنية وإنسانية، تقول: «في البداية كانت مجرد هواية وتفريغاً لضغوطات الحياة. </div></p><p class='article-text'>لكن مع الوقت، شعرت بتأثيرها العميق في نفسيتي، فأحببت مشاركتها مع الناس.</p><p class='article-text'>فتحوّلت إلى رسالة، أدعو من خلالها كل امرأة لأن تمارس هوايتها، وتتصل بأنوثتها من خلالها.</p><p class='article-text'>ومع مرور الوقت، وبعد جمع الأدوات والقطع الفنية، أصبحت أيضاً مصدر دخل».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وترى فاطمة أن الفنون اليدوية ليست مجرد أعمال جميلة، بل تحاكي الحياة اليومية للمجتمع، وتُجسد ثقافته: «الحرف اليدوية دائماً كانت متصلة باحتياجات الناس اليومية، وهي مرآة للمجتمع وتحضّره. </div></p><p class='article-text'>أعتبرها إرثاً يمكن للأجيال القادمة أن تقرأ من خلاله أفكارنا وممارساتنا.</p><p class='article-text'>في أعمالي أحب استخدام أوراق الشجر المعمّرة في الإمارات، مثل السدر والغاف، في صناعة أكواب الخزف، لأُضفي عليها طابعاً محلياً».</p><p class='article-text'>لكن هذا الطريق لا يخلو من التحديات، حيث تشير إلى أن المجتمع لا يُقدّر دائماً العمل اليدوي كما يستحق: «من الصعب أحياناً أن تقنع الناس بقيمة ما نصنعه، مقارنة بالمنتجات الجاهزة.</p><p class='article-text'>كما أن التصوير الاحترافي مكلف جداً، وأحياناً يتجاوز سعر القطعة نفسها.</p><p class='article-text'>نحتاج إلى دعم حكومي، وبازارات مخصصة للحرف اليدوية المعاصرة، لتوفير منصة حقيقية لنا».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">مدرّبة الفنون اليدوية لميا البلوشي، والحاصلة على بكالوريوس في الترجمة، دخلت هذا المجال من باب الشغف، واستمرت بالتعلم والتطوير، حتى أصبحت مدربة معتمدة، تحمل رسالة فنية، تسعى من خلالها إلى إبراز الفن المحلي بروح معاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقول: «اخترت الفنون اليدوية، لأنها تعبّر عن شخصيتي، وتمنحني مساحة للإبداع والراحة النفسية. بدأت كهواية وشغف، ومع التعلم الذاتي، تطوّرت إلى رسالة فنية، تعبّر عن ذوقي وهويتي.</div></p><p class='article-text'>واليوم أعتبرها مشروعاً مهنياً، أعمل على تطويره، ليُصبح علامة تجارية تجمع بين الطابع العصري والتراثي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وترى لميا أن الفنون اليدوية تلعب دوراً كبيراً في حفظ الهوية الثقافية، ونقل القصص الشعبية بين الأجيال: «الفن اليدوي وسيلة للحفاظ على الهوية من خلال الألوان، النقوش، والخامات. </div></p><p class='article-text'>أحب استخدام النقوش الإسلامية والتراثية في أعمالي، وغالباً ما تكون هذه القطع الأكثر جذباً وجمالاً، بل والأكثر مبيعاً».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن التحديات، تقول: «من أكبر التحديات، قلة الوعي بقيمة هذه الفنون، فالكثيرون يعتقدون أنها مجرد هواية.</div></p><p class='article-text'>نحتاج إلى تعزيز حضور هذا الفن، من خلال المعارض والمنصات، وأتمنى أن تتبنى الجهات الحكومية دعم المدربات المحترفات والفنانات المحليات، لأن التقدير المجتمعي يشكّل فرقاً كبيراً في استمرارنا».</p><h2>وسيلة للتأمل</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أما مي نصر الله، متخصصة في التصميم الجرافيكي بروح تراثية وثقافية.</div></p><p class='article-text'>تصاميمها تحكي قصصاً من التاريخ، سواء من تطريز فلسطين أو العمارة الإماراتية القديمة، فترى في الفن اليدوي والرسم وسيلة للتعبير عن الداخل، وتقول: «اخترت هذا النوع من الفنون، لأنه الأقرب لي، يترجم مشاعري ورؤاي البصرية.</p><p class='article-text'>في البداية كان مجرد شغف، ثم تحوّل إلى رسالة، والآن أعمل على تطويره كمشروع مهني، يحمل هوية وقيمة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضيف: «أؤمن بأن الفن لا يمكن فصله عن جذوره. في تصاميمي أحرص على استخدام زخارف وألوان مستوحاة من بيئتنا وتراثنا المحلي. هذه التفاصيل تمنح العمل عمقاً وقيمة ثقافية واضحة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكنها تواجه تحدياً من نوع آخر، يتعلق بحقوق الملكية الفكرية، فتقول: «أكبر تحدٍ هو سرقة التصاميم. تعرّضت أكثر من مرة لنسخ لأعمالي دون إذن. للأسف، لا توجد آلية لحماية حقوق الفنانين، وتسجيل الملكية الفكرية مكلف. أتمنى أن تُطلق منصات محلية لحفظ الحقوق».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتختم بالقول: «الإمارات سبّاقة في دعم الثقافة والفن، ونشهد اهتماماً فعلياً من خلال المبادرات والمعارض. لكننا نحتاج إلى تطوير هذا الدعم، ليشمل أدوات الحماية، والترويج، والتقدير الرسمي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن الورق، إلى الزجاج، إلى الخيوط والألوان... يصنع هاته النساء عوالمهن بأيديهن، ويعبّرن عن ذواتهن وثقافتهن من خلال الفن. قصصهن ليست فقط عن الإبداع، بل عن الإصرار والهوية. دعم هذه المواهب يعني الحفاظ على روح التراث.</div></p>

الفن اليدوي.. هواية تحمل رسالة فنية وتحفظ هوية ثقافية

<p class='article-text'>أعلن  الرئيس الفرنسي إيمانويل ماكرون أن منسوجة"بايو" ستُعار إلى المتحف البريطاني في لندن من سبتمبر 2026 إلى يونيو 2027، في مقابل  قطع من كنز ساتون هوو الأثري،  هوو أحد أعظم الاكتشافات الأثرية في المملكة المتحدة، والذي هو عبارة عن  حطام سفينة اكتُشف بين عامي 1938 و1939 في جنوب شرق إنكلترا، غيّر نظرة المؤرخين البريطانيين إلى العصر الأنغلوساكسوني .</p><p class='article-text'>وكشف الرئيس الفرنسي عن هذا الإعلان خلال زيارته الرسمية إلى المملكة المتحدة التي بدأت اليوم  الثلاثاء وتستمر ثلاثة أيام.</p><p class='article-text'>وقال  الرئيس للصحيفتين "بفضل رمزيته غير المسبوقة، والقيمة التي لا تُقدر بثمن  للقطع المُعارة، يُظهر هذا التبادل غير المسبوق الرغبة في إحياء العلاقات  الثقافية بين بلدينا والثقة القائمة بيننا اليوم".</p><p class='article-text'> وتاريخا  ثمة جدل بين المؤرخين بشأن أصل القطعة التي يصل طولها إلى 70 مترا وارتفاعها 50 سنتيمترا،وتشير أقدم كتابة عليها إلى أنها كانت ضمن متعلقات كاتدرائية بايو في عام 1476، غير أنه لا تتوافر أي معلومات أخرى عن كيفية صناعتها والسبب في ذلك.</p><p class='article-text'>ويقول متحف ريدنغ البريطاني، الذي يضم نسخة تقليدية من القطعة الأثرية، إنها ربما تعود إلى سبعينيات القرن الحادي عشر، وأنها أعدت بناء على تكليف من الأسقف أود، الأخ غير الشقيق لوليام الفاتح.</p><p class='article-text'>ويقول البعض إن فريقا من الراهبات في شتى أرجاء إنجلترا، وليس في فرنسا، ربما صنعوها في كانتبري،قال باحث في جامعة مانشستر عام 2012 إن تطريز العمل الفني "متناسق تماما"، الأمر الذي يشير إلى أن مجموعة عمل متخصصة في تطريز الأقمشة ربما صنعتها في نفس المكان وفي نفس الوقت.</p><p class='article-text'>وتصف المنسوجة أحداثا تتعلق باستيلاء النورمان على إنجلترا، حيث تبدأ بقصة الملك إدوار، الذي تولى العرش في عام 1042، وتحكي قصة وفاته والجدل بشأن وريثه الشرعي، وتولي العرش من بعده شقيق زوجته، في يوم تشييع جثمان إدوارد، في عام 1066، وصلت الأنباء إلى فرنسا، وزعم وليام، ملك نورماندي، أنه كان ينبغي أن يكون ملكا على إنجلترا كما وعده إدوارد، وفي 14 أكتوبر 1066 التقى وليام الأول وهارولد الثاني في معركة هاستنغز، وهي واحدة من أشهر المعارك في تاريخ إنجلترا، وكان قوام جيش كل فريق بين خمسة آلاف و سبعة آلاف جندي.وقُتل آلاف الجنود في يوم انتهى بمقتل الملك هارولد الثاني، ومثلت المعركة نقطة تحول تاريخية بعد أن أنهت فترة حكم الأنجلو ساكسون التي دامت أكثر من 600 عام.</p><p class='article-text'>وضع نابليون القطعة الأثرية للعرض في باريس عام 1804، أثناء تخطيطه لغزو إنجلترا.تم عرضت في باريس للمرة الثانية في عام 1944 خلال الحرب العالمية الثانية قبل أن تعود إلى بلدة بايو.ويأتي عرض ماكرون إعارة المنسوجة بعد فشل محاولات سابقة بهذا الصدد.</p><p class='article-text'>ويُعتقد أن طلبا سابقا كانت قدمته إنجلترا قبل تتويج الملكة إليزابيث عام 1953، كما تقدمت البلاد بطلب آخر بمناسبة مرور 900 عام على ذكرى معركة هاستنغز عام 1966.</p>

منسوجة "بايو" الأثرية تغادر فرنسا إلى بريطانيا لأول مرة

<p class='article-text'>ضمن الفعاليات المتنوعة التي ينظّمها "براند دبي"، الذراع الإبداعي للمكتب الإعلامي لحكومة دبي، في مهرجان "شِتَانا في حتّا"، وفي إطار  مباردة "شِتَا حتّا"، يقدم براند دبي لزوار المهرجان هذا العام 140 ورشة عمل متنوعة تناسب كافة الأعمار والاهتمامات، وذلك في إطار حرصه على منح الزوار فرصة للاستمتاع بالأجواء الشتوية والتفاعل مع الأنشطة الثقافية والفنية وورش العمل التي تقام وسط الطبيعة الخلابة لمنطقة حتّا، ما يجعل الحدث وجهة مثالية للعائلات والزوار من مختلف الأعمار.</p><p class='article-text'>وتركز الورش على مجموعة من المهارات الفنية والحرف اليدوية البسيطة ذات الطابع الإبداعي والمستوحاة من بيئة منطقة حتّا الغنية بمعالمها الطبيعية والتراثية المتنوعة والتي تجعلها إحدى أبرز الوجهات السياحية في دبي ودولة الإمارات على وجه العموم.</p><p class='article-text'><b>مهارات وفنون</b></p><p class='article-text'>وتشمل ورش العمل، المتاحة بالمجان لجمهور المهرجان، العديد من المهارات المختلفة مثل النقش على الخشب والزجاج والمرايا والأسطح المعدنية وعمل الزخارف الإسلامية على الأسطح المختلفة، والتطريز وتزين الحقائب القماشية بالأصداف البحرية، وتصميم علب الهدايا، وتصنيع منتجات بسيطة ولكن مبدعة باستخدام عناصر من البيئة مثال أشهر النباتات التي تمتاز بها حتّا، وغيرها من المهارات الفنية التي روعي في جانب كبير منها أن تكون مرتبطة بالبيئة المحلية.</p><p class='article-text'>وحول تنوّع موضوعات ورش العمل، قالت مهرة اليوحة، عضو اللجنة التنظيمية لمهرجان شِتَانا في حتّا: " تعد ورش العمل من أهم الأنشطة والفعاليات المجتمعية التي يضمها المهرجان هذا العام، فهي ليست مجرد وسيلة لاكتساب مهارات جديدة، بل منصة لتحفيز الإبداع، وتشجيع تطوير الماهرات الذاتية... فنحن نسعى من خلال المهرجان إلى إحداث أثر مستدام من ناحية ترسيخ قيم الإبداع.. وكنا حريصين على أن تكون الموضوعات مستوحاة من بيئة المكان ذاته".</p><p class='article-text'>وأضافت: "يهدف مهرجان شِتَانا في حتّا، مع عامه الثاني، لإلقاء مزيد من الضوء على هذه المنطقة السياحية والتراثية المهمة، والمساهمة في الترويج لها ولما تمتلكه من عناصر تميز عديدة ومتنوعة، كما نسعى لتعزيز وعي المجتمع بأهمية الممارسات المستدامة للحفاظ على البيئة والموروث الثقافي.. المهرجان حدث مجتمعي متكامل يجمع بين الترفيه والفائدة العملية، وقد تم زيادة ورش العمل هذا العام بنسبة 40 بالمئة عن عددها في الدورة الأولى للمهرجان، والتي عقد خلالها نحو 100 ورشة عمل، لاقت جميعها إقبالاً كبيراً لاسيما من الأطفال وعائلاتهم. وعمل براند دبي بالتعاون مع الجهات المشاركة في تنظيم هذه الورش على توفير كافة الاحتياجات اللازمة لتقديم تجربة مميزة لزوار المهرجان من داخل وخارج الدولة".</p><p class='article-text'><b>إبداعات من البيئة المحلية</b></p><p class='article-text'>ومن بين ورش العمل التي يضمها المهرجان هذا العام ورش عمل الرسم على الخرسانة تقدمها كل من علياء لوتاه، ونورة كلبان من "ميداف"، كما تقدمان ورش عمل تزيين لوحات قماشية بالأصداف البحرية، وورش أخرى للرسم على الزجاج ، وتزيين الكيك، والزخارف الإسلامية على الأسطح المعدنية، وكذلك الرسم على الشمع، والحقائب القماشية، كما تقدم عاشه جوهر ، ورشة عمل للرسم على الاكواب، وشيخه محمد، ورشة للتطريز، وشيخه المقبالي، ورشة عمل للاستخدامات الإبداعية للخرز.</p><p class='article-text'>وتقدم الهنوف من "The Swing House"، ورش عمل لفنون التطريز على حقائب القماش، وتطريز الحروف على الحقائب، وبالتعاون مع "MOFUN"، يقدم المهرجان ورش لتعليم فنون النقش على المرايا باستخدام الصلصال، والتطريز بإبرة النفّاش، كما تقوم شيخة عبيد من "NSSFMA" بتعليم الأطفال عمل تصميمات مختلفة لصندوق المجوهرات، وكذلك الرسم على الخشب، والمرايا، بينما يقدم "بيت التطريز" دورساً في طرق ومهارات استخدام أبر النفّاش.</p><p class='article-text'><b>ورش عمل للصغار</b></p><p class='article-text'>كما حرص مهرجان "شِتَانا في حتّا" على أن يكون للأطفال نصيب وافر من فعالياته، حيث يقدم براند دبي بالتعاون مع (MOFUN) ورش عمل متخصصة تناسب الأطفال، ومن بينها ورش الرسم على حقائب القماش وأخرى لتعليم الأطفال تزيين أصيص النبات، وتلوين المجسمات باستخدام الأكريليك وورش عمل تشكيل إكسسوارات بحبال الباراكورد، إضافة إلى تزيين المرايا بالصلصال.</p><p class='article-text'>كما يقدم "The Swing House"، ورش عمل للأطفال في تطريز الوسائد، ودروس أخرى في طرق تشكيل الصلصال، وتصميم الفسيفساء المستوحاة من طبيعة حتا، وورش لتثبيت قطع القماش على الملابس بطرق إبداعية، إضافة إلى ورش عمل في تصميم المجوهرات والخرز.</p><p class='article-text'>وتعد ورش العمل المتضمنة ضمن جدول الفعاليات المكثفة لمهرجان شِتَانا في حتّا، فرصة مثالية للصغار والكبار على حد سواء للتواصل مع الطبيعة المحيطة، واستلهام الأفكار من جماليات منطقة حتّا، مثل استخدام المواد الطبيعية في الأعمال الفنية أو استكشاف الحرف التقليدية بطريقة مبتكرة، من أجل دمج الفن والإبداع مع البيئة المحلية والإسهام في تعزيز قيم الاستدامة، وبناء ثقافة مجتمعية تجمع بين الابتكار مع الحفاظ على الإرث البيئي والثقافي.</p><p class='article-text'>يُذكر أن فعاليات "مهرجان شِتَانا في حتّا" بدأت في 13 ديسمبر الجاري وهي مستمرة حتى 12 يناير 2025 في منطقة بحيرة ليم، ويندرج المهرجان تحت مظلة مبادرة "شِتَا حتّا" التي تضم كذلك أربعة مهرجانات أخرى هي "مهرجان ليالي حتّا الثقافية" وتنظّمه هيئة الثقافة والفنون في دبي (دبي للثقافة)، و"مهرجان عسل حتّا" و"مهرجان حتّا الزراعي" وكلاهما من تنظيم بلدية دبي، و "مهرجان حتّا DSF X" من تنظيم دائرة الاقتصاد والسياحة في دبي.</p><p class='article-text'>وتوفر هيئة الطرق والمواصلات في دبي، إحدى شركاء المبادرة، خدمة حافلات (حتّا اكسبرس) بمعدل 14 رحلة لزيارة الحدث تنطلق من دبي إلى حتا مباشرةً، كما خصصت الهيئة في الدورة الحالية ما يزيد عن 1100 موقفاً لخدمة الجمهور، وتوفير 17 حافلة للنقل الداخلي من المواقف لموقع الفعاليات بالإضافة إلى حافلات نقل داخلي لنقل الزوّار إلى أعلى منطقة سد حتّا.</p><p class='article-text'> </p>

140 ورشة عمل إبداعية لزوار "شِتَانا في حتّا"

<p class='article-text'>أطلقت الشركة الصينية «بي واي دي» الطراز الأحدث من سيارتها «آتو 3» الكهربائية والتي تمتلك أداءً جيداً ومدى كهربائياً طويلاً ومقصورة رحبة مستوحى تصميمها من الطائرات.</p><p class='article-text'>تأتي السيارة بناقل حركة من سرعة واحدة، ومدى كهربائي يصل إلى 420 كم، ومحرك كهربائي واحد بقوة 204 أحصنة و310 نيوتن متر من عزم الدوران. أما التسارع فيكون من 0 إلى 100 كم/ساعة في حوالي 7.3 ثوانٍ. وبالنسبة للسرعة القصوى تقريباً 160 كم/ساعة مع نظام دفع أمامي.</p><p class='article-text'>كذلك تأتي السيارة بمصابيح أمامية LED أوتوماتيكية ومصابيح نهارية ومصابيح إشارة انعطاف مدمجة في المرايا ومصابيح خلفية LED. وتسير «بي واي دي آتو 3» على عجلات قياسية مقاس 18 بوصة، وتتميز بمرايا كهربائية مدفأة على الجانبين. أما المقصورة فسهلة الاستخدام ومتطورة. والمقاعد رياضية مستوحاة من الطبيعة مصنوعة من جلد نباتي بتصميم نمط يشبه جلد السمكة، وتأتي بلون مزدوج مع تطريز ملون.</p><p class='article-text'>أما المقاعد فهي قابلة للتعديل كهربائياً. وتشمل الميزات أيضاً عجلة قيادة متعددة الوظائف، وفتحة سقف بانورامية، ومقاعد خلفية قابلة للطي، ومسند ذراع مركزي انزلاقي، وإضاءة محيطة متعددة الألوان، ونظام للتحكم في المناخ.</p><p class='article-text'>وتشتمل السيارة على شاشة دوارة كهربائية مقاس 12.8 بوصة وشاشة عدادات LCD مقاس 5 بوصات ونظام ملاحة وتحكم صوتي وشحن لاسلكي ونظام صوتي بثمانية مكبرات صوتية.</p><p class='article-text'>وتأتي السيارة بنظام التحكم الذكي في ثبات السرعة، ووسائد هوائية، ونظام مراقبة النقطة العمياء، والمساعدة في الحفاظ على المسار، وتنبيه حركة المرور الخلفية، وحزام الأمان، والتحكم الإلكتروني بالثبات، ونظام المكابح المانعة للانغلاق، وتوزيع قوة الفرملة إلكترونياً، ونظام مراقبة ضغط الهواء في الإطارات، والمساعدة في بدء صعود التلال، والتحكم في نزول المنحدرات.</p>

«بي واي دي آتو 3» بمدى كهربائي 420 كم

<p class='article-text'>أعلنت طيران الإمارات اليوم عن خططها لتشغيل طائراتها من طراز بوينغ 777 المحدثة، والتي تتميز بأحدث مقصورات درجة الأعمال والدرجة السياحية الممتازة على رحلاتها إلى الكويت والدمام، مع إدخال المزيد من هذه الطائرات ذات المقصورات المحدثة إلى الخدمة المنتظمة.</p><p class='article-text'>وتستهدف الناقلة منح المسافرين على الرحلات القصيرة المزيد من الفرص لتجربة أحدث منتجاتها من الجيل الجديد، بالإضافة إلى الارتقاء بمستوى السفر المتميز، حيث أصبحت الكويت والدمام ثاني وثالث مدينة في دول مجلس التعاون الخليجي تخدمها طائرات البوينغ 777 المحدثة من طيران الإمارات.</p><p class='article-text'>وستشغّل طيران الإمارات الطائرات المحدثة والمجهزة بالدرجة السياحية الممتازة والجيل الجديد من مقصورة درجة الأعمال على النحو التالي:</p><p class='article-text'>- الكويت: على الرحلة اليومية "ئي كيه 855/ 856" اعتباراً من 27 أكتوبر الجاري.</p><p class='article-text'>- الدمام: على الرحلتين اليوميتين "ئي كيه 823/ 824" و"ئي كيه 821" و"ئيه كيه 822"، اعتباراً من 22 نوفمبر المقبل.</p><p class='article-text'>وبهذا ستصبح الدمام الوجهة الثانية في المملكة العربية السعودية التي تخدمها طائرات البوينغ 777 المحدثة من طيران الإمارات بعد الرياض.</p><p class='article-text'>وكانت طيران الإمارات قد بدأت في برنامجها لتحديث طائراتها من طراز بوينغ 777 في أوائل يوليو الماضي، وتشغّل حالياً ست طائرات محدثة على رحلاتها إلى جنيف وزيوريخ وبروكسل وهانيدا والرياض.</p><p class='article-text'>وتوفر طائرات البوينغ 777 المحدثة ذات الدرجات الأربع، 24 مقعداً في مقصورة الدرجة السياحية الممتازة بتوزيع 2-4-2. وتتكامل المقاعد الجلدية ذات اللون الكريمي، مع لمسات من الألواح الخشبية الأنيقة في جميع أنحاء المقصورة، وتوفر هذه المقاعد راحة معززة مع تخصيص مساحة 38 بوصة لكل منها، كما تتميز المقاعد البالغ عرضها 19.5 بوصة بإمكانية إمالة ظهرها بمقدار 8 بوصات ما يوفر مساحة أكبر للتمدد والاسترخاء، بالإضافة إلى تجهيزها بمساند رأس قابلة للتعديل في 6 اتجاهات.</p><p class='article-text'>وتتميز درجة الأعمال الجديدة في طائرة الإمارات 777 المحدثة بمقصورة جذابة، زودت بتحسينات مدروسة تعزز مستويات الراحة والخصوصية للمسافرين. فإلى جانب تجهيزها بمقاعد فسيحة، تم اختيار الألوان بعناية لتتكامل مع عناصر التصميم لتجربة طيران الإمارات الشهيرة في طائراتها الإيرباص A380، بينما تتألق المقاعد الجلدية الكريمية مع لمسات تطريز وألواح خشبية أنيقة وتم تجهيز كل مقعد بميني بار وغيرها من اللمسات التقنية الحديثة التي تجمع بين تميز الأداء والفخامة لتوفر للمسافرين تجربة متميزة وجذابة.</p><p class='article-text'>وتضم مقصورة درجة الأعمال 38 مقعداً بتوزيع 1-2-1، ما يتيح لكل مسافر إمكانية الوصول المباشر إلى الممر. وتتميز المقاعد بإمكانية إمالتها لتتحول إلى أسرة مسطحة تماماً بطول 78.6 بوصة. كما جهزت بشاشات تلفزيونية عالية الدقة بمقاس 23 بوصة، تعد ضمن الأكبر من نوعها في الأجواء، لتوفر للمسافرين تجربة ترفيه فريدة خلال رحلاتهم.</p><p class='article-text'>وتضم مقصورة الدرجة السياحية الجديدة 256 مقعداً مريحاً تتألق بألوان رمادية وزرقاء ناعمة.</p><p class='article-text'>وتعمل طيران الإمارات على توسيع شبكة الوجهات التي تخدمها بطائراتها المحدثة من طراز البوينغ 777 والمزودة بأحدث المنتجات في درجة الأعمال والدرجة السياحية الممتازة، مع إعلانها مؤخراً عن إطلاق الطائرات المحدثة إلى ستة مطارات في الولايات المتحدة، هي شيكاغو وبوسطن ودالاس-فورت وورث وسياتل ونيوارك/أثينا وميامي/بوغوتا. ويمكن للعملاء المسافرين من الكويت أو الدمام إلى الولايات المتحدة عبر دبي الاستفادة من تجربة سلسة عبر مقصورات الدرجة السياحية الممتازة ودرجة الأعمال الجديدة.</p>

طيران الإمارات تشغّل طائراتها البوينغ 777 المحدثة على رحلاتها إلى الكويت والدمام

<p dir="RTL" style="text-align: justify;">أعلنت طيران الإمارات عن اكتمال تحديث أولى طائراتها من طراز بوينج 777 بالكامل ودخولها الخدمة، مع إقلاع الرحلة "ئي كيه 83" إلى جنيف بعد ظهر اليوم.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وقد استغرقت عمليات التحديث الشاملة للطائرة 37 يوماً ودخلت الخدمة قبل أربعة أيام من جدول تشغيلها المعلن رسمياً.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">ويقدم مقطع الفيديو لمحة عن كيفية تفريغ وتجهيز وإعادة تحديث أولى طائرات الإمارات من طراز بوينج 777 من قبل فريق طيران الإمارات الهندسي.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وقال السير تيم كلارك، رئيس طيران الإمارات: "تواصل طيران الإمارات تنفيذ التزامها بتقديم تجربة لا مثيل لها للمسافرين في الأجواء، مع إطلاق أحدث طائراتها البوينج 777 المحدثة بتصميمات وتجهيزات داخلية فريدة، ترسخ معايير متفوقة جديدة في الصناعة في مجال السفر المتميز، إذ توفر مقصورتنا الجديدة لدرجة الأعمال مستويات فائقة الجودة مع توفير الخصوصية للمسافرين، بالإضافة إلى توفير مجموعة من أفضل المنتجات في الأجواء".</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وأضاف: "حرصنا على إضافة مقصورة الدرجة السياحية الممتازة التي تحظى بشعبية كبيرة، والتي تم تعد ضمن الأفضل في الصناعة، لمنح مسافرينا تجربة سفر مميزة، حيث تم تجهيزها لتوفير مستويات رفيعة من الراحة. وفيما نتقدم في تحديث المزيد من طائرات البوينج 777 والإيرباص <span dir="LTR">A380</span> بما يتماشى مع أحدث جيل من منتجاتنا في الأجواء، يمكن لمسافرينا الاستمتاع باستمرار بأفضل التجارب في الأجواء على كلا الطرازين".</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وقد بدأت أولى طائرات طيران الإمارات من طراز بوينج 777 مرحلة التجديد الشامل في أوائل شهر يوليو (تموز) الماضي، حيث تمت إعادة تشكيل مقصورة المسافرين في الطائرة، لإفساح المجال للدرجة السياحية الممتازة الجديدة، والتي تضم 24 مقعداً موزعة على ثلاثة صفوف بتوزيع 2-4-2. وتتكامل المقاعد الجلدية ذات اللون الكريمي، مع لمسات نهائية من الألواح الخشبية الأنيقة في جميع أنحاء المقصورة، وتوفر هذه المقاعد راحة معززة مع تخصيص مساحة 38 بوصة لكل منها، كما تتميز المقاعد البالغ عرضها 19.5 بوصة بإمكانية إمالة ظهرها بمقدار 8 بوصات ما يوفر مساحة أكبر للتمدد والاسترخاء، بالإضافة إلى تجهيزها بمساند رأس قابلة للتعديل في 6 اتجاهات.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وتتميز درجة الأعمال الجديدة في طائرة الإمارات 777 المحدثة بمقصورة جذابة، زودت بتحسينات مدروسة تعزز مستويات الراحة والخصوصية للمسافرين. فإلى جانب تجهيزها بمقاعد وثيرة وفسيحة، تم اختيار الألوان بعناية لتتكامل مع عناصر التصميم لتجربة طيران الإمارات الشهيرة في طائراتها الإيرباص <span dir="LTR">A380</span> ، بينما تتألق المقاعد الجلدية الكريمية مع لمسات تطريز وألواح خشبية أنيقة ولمسات تقنية حديثة تجمع بين تميز الأداء والفخامة.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وتضم درجة الأعمال الجديدة في طائرة الإمارات 777 المحدثة 38 مقعداً بتوزيع 1-2-1، قابلة للتحول إلى أسرة مسطحة تماماً، وهي مجهزة بمساند رأس مبطنة لتعزيز الراحة. ويبلغ عرض المقعد 20.7 بوصة، ويفصل بين المقاعد مسافة تصل إلى 44 بوصة. وتضم المقصورة أربعة صفوف من المقاعد بتوزيع 1-2-1، ما يوفر لكل مسافر إمكانية الوصول المباشر إلى الممر.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وتم تزويد كل مقعد بميني بار شخصي، وطاولة لتناول الطعام أو العمل، ومنافذ شحن متعددة للأجهزة الشخصية وغيرها، إلى جانب شاشات شخصية عالية الوضوح تعمل باللمس، وتعد ضمن الأكبر من نوعها في الأجواء، إذ يبلغ مقاسها 23 بوصة، ما يتيح للمسافرين التمتع بتجربة ترفيه فريدة عبر نظام<span dir="LTR">ice</span> للترفيه في الأجواء الحائز جوائز عالمية.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">كما تتضمن مقصورة درجة الأعمال في طائرة بوينج 777 التابعة لطيران الإمارات أيضاً صالة صغيرة للمسافرين يتم فيها تقديم الوجبات الخفيفة والمرطبات للمسافرين أثناء الرحلة.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">أما مقصورة الدرجة السياحية الجديدة، والتي تضم 256 مقعداً بألوان الرمادي والأزرق الناعمين، فقد جهزت مقاعدها بمساند رأس جلدية كاملة مع ألواح جانبية مرنة يمكن تعديلها للحصول على الدعم الأمثل للرأس وتوفير أكبر قدر من الراحة.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">كما يبرز في الطائرة التي تم تحديث مقصورة المسافرين فيها بالكامل نقش شجرة الغاف المميز للناقلة في جميع أنحاء التصميمات الداخلية.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وتستكمل طيران الإمارات تحديث 80 طائرة أخرى من طراز بوينج 777، في إطار برنامجها الذي تزيد استثماراته عن 3 مليارات دولار، لتقديم أفضل الخدمات والمنتجات في الصناعة والارتقاء بتجربة المسافرين في الأجواء إلى مستويات غير مسبوقة. وبالإضافة إلى جنيف، ستقوم الناقلة بالبدء في استخدام طائراتها البوينج 777 المجهزة بالمقصورات الجديدة في خدماتها إلى طوكيو هانيدا وبروكسل خلال الأسابيع القليلة المقبلة، وسيتم الإعلان عن المزيد من الوجهات التي سيتم تسيير الطائرات المحدثة إليها قريباً.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وقد تولى عمليات تطوير وتنفيذ أعمال تجديد طائرة البوينج 777 فريق متخصص يضم 175 مهندساً وفنياً في دائرة الهندسة بطيران الإمارات في دبي، وقد روعي في تنفيذها ترسيخ أرفع معايير الجودة والسلامة. ويتضح التأثير الكبير للمشروع على قطاع الطيران المحلي من خلال مشاركة أكثر من 10 شركاء رئيسيين قاموا بتوظيف مئات العمال المهرة والتعاون مع العديد من ورش العمل من خارج منشأة الهندسة التابعة للناقلة لدعم الجوانب المختلفة لبرنامج التحديث.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">واستغرقت عملية تحديث مقصورة أول طائرة بوينج 777 نحو 37 يوماً تضمنت ما يعادل 18000 ساعة عمل، حيث عملت الفرق على مدار الساعة في تسلسل زمني لمختلف المراحل، بدءاً من إزالة التجهيزات الداخلية، وصولاً إلى إعادة تركيب واختبار المقاعد الجديدة ومكونات المقصورة الأخرى.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وقد تطلبت عمليات تحديث أولى طائرات طيران الإمارات من طراز بوينج 777 استخدام ما يلي:</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">- 330 متراً مربعاً من السجاد</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">- 340 لوحاً من الرقائق الخشبية</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">- 8000 قدم مربع من الجلد لمقاعد الدرجة الأولى ودرجة الأعمال والدرجة السياحية الممتازة</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">- 800 متر من القماش لمقاعد الدرجة السياحية</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">- 300 لتر من الطلاء</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">ويشمل برنامج طيران الإمارات لتحديث طائرات أسطولها 191 طائرة من طرازي بوينج 777 وإيرباص <span dir="LTR">A380</span> فيما يعتبر أكبر برنامج تحديث من نوعه تشهده صناعة الطيران العالمية من حيث الحجم والنطاق. وبمجرد اكتمال المشروع، ستكون الناقلة قد قامت بتثبيت 8104 مقعداً من الجيل التالي في الدرجة السياحية الممتازة، و1894 جناحاً جديداً في الدرجة الأولى، و11182 مقعداً مطوراً في درجة الأعمال، و21814 مقعداً من الدرجة السياحية.</p>
<p dir="RTL" style="text-align: justify;">وتشغل طيران الإمارات حالياً طائراتها المحدثة على خدماتها إلى مطار جون إف كينيدي في نيويورك، ولوس أنجلوس، وسان فرانسيسكو، وهيوستن، ولندن هيثرو، وسيدني، وأوكلاند، وكرايستشيرش، وملبورن، وسنغافورة، ومومباي، وبنغالور، وساو باولو، وطوكيو ناريتا، وأوساكا، وجنيف، ودبي.</p>

الاقتصادي

Economy

سياحة وسفر

Tourism

«طيران الإمارات» تعلن اكتمال تحديث أولى طائراتها من طراز «بوينغ 777»

أعلنت طيران الإمارات عن اكتمال تحديث أولى طائراتها من طراز بوينج 777 بالكامل ودخولها الخدمة، مع إقلاع الرحلة "ئي كيه 83" إلى جنيف بعد ظهر اليوم. وقد استغرقت عمليات التحديث الشاملة للطائرة 37 يوماً.

<p>من بين العادات والتقاليد التي تبرز خلال شهر رمضان المبارك حياكة «التلي» لتعبر عن عراقة التراث وجماليات عناصره المتنوعة.</p>
<p>حيث تتميز هذه الحرفة القديمة بألوانها الزاهية وتصميماتها التي تجسد فناً يدوياً فريداً، ويستخدم «التلي» في تزيين مختلف أنواع الملابس النسائية، وتنسج بعناية ودقة لتوفر شريطاً رفيعاً يزين الأطراف والياقات بأناقة لا مثيل لها. تناقلت مهارات «حياكة التلي» عبر الأجيال، حيث يُعد توارث هذه الحرفة من الأمهات إلى البنات أحد مكونات التاريخ الثقافي، فتحمل الجدات والأمهات الشغف والموهبة لاستمرار هذا الموروث الجميل والفريد في العصر الحديث.</p>
<p>قبل بداية شهر رمضان المبارك تقوم الجدات والأمهات بشراء الأقمشة لتزينها بـ«التلي» ابتهاجاً لاستقبال عيد الفطر المبارك بأزياء شعبية تروي حكاية تراث لكل من شاهدها.</p>
<p>حيث تقوم النساء بإنتاج منسوجات مطرزة تستخدم في تزيين الثياب النسائية، وتتميز هذه الخيوط بألوانها الزاهية والتصاميم الرائعة، ويعتبر الحفاظ على هذه الحرفة جزءاً من جهود دولة الإمارات في صون التراث الثقافي، حيث تم تسجيلها في قائمة اليونسكو للتراث الثقافي غير المادي، مما يعكس حب المواطنين وشغفهم بالحفاظ على تقاليدهم وثقافتهم التقليدية ونقلها للأجيال القادمة.</p>
<p>وسلطت الوالدة موزة عبد الله، المعروفة باسم «أم عزان»، الضوء على دور الأمهات والجدات في توريث التراث الثقافي والحفاظ على العادات والتقاليد القديمة، فالحياكة والتزيين بـ«التلي» ليست مجرد مهارات يتقنها النساء، بل هي فن يحمل في طياته لمسات من الحب والعناية والاهتمام الذي لا مثيل له، ويتجسد هذا الفن الجميل في الأزياء الإماراتية.</p>
<p>حيث يعتبر «التلي» جزءاً لا يتجزأ من الهوية الثقافية والتراثية للبلاد.</p>
<p>وأوضحت أن أنماط «التلي» تتطلب مهارة وحرفية عالية، حيث تتطلب 6 بكرات من الخيط ويستغرق إنتاج متر واحد من هذا النسيج ما يصل إلى 3 ساعات، و يتطلب هذا العمل الدقيق الكثير من الصبر والتفاني، حيث كانت النساء في السابق يستخدمن خيوطاً من الفضة أو الذهب لنسج ضفائر «التلي» وتطريز القطع بخيوط معدنية ممزوجة بالخيوط القطنية، مما يضيف للتصاميم جمالاً زخرفياً يناسب المناسبات الاحتفالية.</p>
<p>وتقول «أم عزان» إنها تنتظر شهر رمضان لتبرز فيه الكثير من العادات التقليدية وأهمها تطريز الملابس استعداداً للاحتفال بعيد الفطر، وتحرص على تجهيز ملابس لبناتها وحفيداتها لجعلها عادة رمضانية إماراتية في حياتهن.</p>
<p> </p>
<p> </p>

رمضان

Ramadan

عادات أصيلة

Traditions

«حياكة التلي» تعبّر عن عراقة التراث وجمالياته

target111745749508931517.jpg

من بين العادات والتقاليد التي تبرز خلال شهر رمضان المبارك حياكة «التلي» لتعبر عن عراقة التراث وجماليات عناصره المتنوعة.

<p>تحتضن فعاليات مهرجان «أيام الشندغة»، الذي تنظمه هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» في حي الشندغة التاريخي بدبي ويستمر حتى 3 ديسمبر المقبل، مجموعة من الحرف التقليدية الإماراتية المتنوعة والورش التفاعلية لتعليم هذه الحرف التي تتوارثها الأجيال، وتعتمد على استخدام أدوات من البيئة المحلية.</p>
<p>«البيان» التقت شيخة سلمان دريب، مشرفة مركز تراث للحرف التقليدية، فتحدثت عن أجمل الحرف التي تخص المرأة فقالت: التلي حرفة يدوية تقليدية للمرأة الإماراتية وتقوم بتزيين ملابسها الخاصة عند الصدر والرقبة والرسغين، وهي أحد مكونات التراث الثقافي في دولة الإمارات، إضافة إلى تطريز السراويل «البادلة»، وهي من عناصر الزينة في ملابس المرأة الإماراتية، ونحاول المحافظة عليها عن طريق تعليم الأجيال الحالية عبر إنشاء المراكز التراثية لتعليم الأجيال القادمة.</p>
<p>«البراقع»</p>
<p>وفي السياق نفسه، حدثتنا عن صناعة البراقع وكيفية المحافظة عليها فقالت: نسهم في نقل التراث المحلي مثل «البراقع» عن طريق المشاركة في الحفلات والمناسبات الوطنية والمدارس وننقل كيفية لباس البرقع الإماراتي والحفاظ على العادات والتقاليد، إضافة إلى الشرح عن كيفية ارتداء البرقع وتقديم ورش عمل تقليدية وتطويرية وعمل مجسم لمعرفة أنواع البرقع في الإمارات السبع، كما نقدم للأطفال الورق على شكل برقع ويقومون بالتلوين ويعد كل ذلك أنشطة للمحافظة على الأدوات والزينة.</p>
<p>إقبال</p>
<p>وتؤكد شيخة سلمان دريب أن هناك إقبالاً من الجيل الحالي على تعلم السفافة، وهي حرفة يدوية تقليدية يعود تاريخها إلى شبه الجزيرة العربية وقد انتشرت في دولة الإمارات وخصوصاً في المناطق الشمالية التي ازدهرت فيها زراعة النخيل، والمواد المستخدمة لحرفة السفافة خوص أبيض، وخوص مصبوغ، وطاسة ماء، وإبرة، وخيط بلاستيك.</p>

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

«أيام الشندغة» تنبض بجماليات الحرف التقليدية

target9028072551651184660.jpg

تحتضن فعاليات مهرجان «أيام الشندغة»، الذي تنظمه هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» في حي الشندغة التاريخي بدبي ويستمر حتى 3 ديسمبر المقبل، مجموعة من الحرف التقليدية الإماراتية المتنوعة والورش التفاعلية

<p>يضم معرض «الذاكرة هي الخياطة»، المستمر حتى الثالث من نوفمبر في غاليري «غرين آرت» بدبي، أعمالاً فنية في النسيج لمبدعين مهرة، قاموا بتوظيف تنوع من التقنيات؛ من التزيين والتلبيد إلى التطريز اليدوي والآلي وغيرها، بهدف تحويل صور فوتوغرافية وترجمتها بأسلوبهم الخاص على قماش.</p>
<p>ويأتي فنانو النسيج من عوالم مختلفة، كل له نهجه الخاص، وكل نهج يأتي بمواد مختلفة، ويجلب معه أيضاً احتمالات تصويرية، وبينما اعتمد بعضهم على ألبوم صور العائلة لتصوير تجارب النزوح، نقب غيرهم في الأرشيفات الشخصية والجماعية لشعوب بلدانهم لعرض تجاربهم مع التاريخ الاستعماري.</p>
<p>وعن عنوان المعرض، تفيد مجلة «أوكولا» العالمية، أنه مستمد من جملة شهيرة في رواية «أورلاندو» للكاتبة البريطانية فيرجينا وولف، كانت قد اعتمدت فيها أعمال النسيج كاستعارة لعمليات الذاكرة التي تدمج الأجزاء المتباينة للحياة اليومية في نسيج سردي متصل ومفكك كما تفعل الحياكة، وما يزيدها تعقيداً في المعرض، هي وسيلة التصوير الفوتوغرافي، التي أحدثت تحولاً عميقاً في علاقة البشر بالذاكرة.</p>
<p>وهذا المعرض هو الأول ضمن سلسلة معارض من تنظيم مورتزا فالي في غاليري «غرين آرت» لعرض مقاربات معاصرة لفن النسيج والألياف. ونشاهد من خلاله أعمال الأفغانية الكندية هاناغاما أميري، والفلبيني شيان دايرتي، والأمريكية مليسا جوزيف، والجنوب أفريقي ليبوهانغ كيغاني، والهندية جاغديب ريانا واللبناني رائد ياسين.</p>
<p>وعلى الرغم من اختلاف أعمالهم من ناحية الصور والتقنية، إلا أنها كلها أعمال للذاكرة، وتنخرط في أعمال إحياء الذكرى وتتعارض مع آنية التقاط الصور الفوتوغرافية، حيث يعيد العمل التراكمي لأعمال النسيج تقديم النسيج المعقد وغير المتوقع للذاكرة لإفساح المجال للخيال.</p>
<p>تجارب</p>
<p>وتتميز أعمال الجنوب أفريقية بيوهانج كغاني، باعتمادها على ألبوم العائلة، وهي تستخدم قصاصات فوتوغرافية مستمدة من الصور في تركيبات لتروي تاريخ العائلة الشخصي والجماعي. وأفيد أن هذا المعرض يقدم أول سلسلة نسيج من إبداعها تعرفنا من خلالها على أفراد عائلتها في مجموعة أعمال من القماش الأسود والأبيض والرمادي، لتظل وفية للصور الأصلية.</p>
<p>وفي المعرض، تستخدم الفنانة الأفغانية الكندية، هانغاما أميري، تقنية مماثلة ولكن على عكس كغاني، تستخدم اللون والنمط في سلسلة ذكرياتها المستندة إلى الصور المتبادلة مع والدها خلال انفصالها عنه. وبينما تنبض صورها بلحظات ضائعة من حياتهما معاً وبوحدة تنبض بالانفصال عن الأسرة والوطن، فإنها من خلال تكبيرها وتجميعها باستخدام قطع القماش، تستعيد العلاقات العائلية الحميمية التي فقدتها ويوفر تجاوز الصور الأصلية إحساساً بالعزاء ومساحة للشفاء.</p>
<p>ويوظف رائد ياسين الذي ينحدر من عائلة خياطين في لبنان ذكرياته التي وثقتها الصور لإحياء أرشيف العائلة الضائع بسب النزوح المتكرر. وفي مشاهد من التجمعات والاحتفالات المطرزة آلياً على أقمشة من المصنع يقصد جعلها شخصية وعالمية في الوقت نفسه، وحميمة ومنتجة بكميات كبيرة، وكأنه بهذه الازدواجية تتحدث أعماله عن استحالة استعادة الأصل المفقود، سواء أكان صورة فوتوغرافية أم ذاكرة. وهو يستخدم تقنية التطريز بخيوط الحرير على قماش حريري مطرز. أما مشاهد الخياطة لدى الفنانة مليسا جوزيف، فتم إنشاؤها عبر الضغط بدلاً من الغرز أو النسج. والحصيلة هي أشكال مسطحة وشبه سائلة وحواف ناعمة تحاكي عدم دقة الذاكرة، ما يترجم الصورة إلى انطباع شخصي.</p>
<p>تطريز</p>
<p>وتتميز أعمال الفنان «شيان دايريت» الجدارية، وهي جزء من سلسلة بعنوان «أحلام محمومة من التقدم» بصور أرشيفية يعود تاريخها إلى فترة الاستعمار الأمريكي للفلبين، تلك الصور تترسخ حرفياً في التاريخ ويزينها الفنان بتعليقه نصوصاً مطرزة ورسوماً توضيحية. فبأجساد الفلاحين في أحد الحقول ينتقد السياسة التنموية النيوليبرالية التي تفشل في الحفاظ على الأراضي الزراعية والغابات.</p>
<p>هذا وتتكيف تطريزات الفنان «جاجديب راينا» المعقدة والمعبرة مع الأسلوب التقليدي الذي يمارس في المنطقة والذي يسمى فولكاري. وكان يتم تصنيعه بشكل جماعي باستخدام مواد عضوية مصبوغة يدوياً فيما الأنماط في الفولكاري من غرز رتق متوازية وكثيراً ما تتضمن عينات من الزخارف التقليدية أحياناً مع نص إضافي في الجزء السفلي من العمل.</p>

«الذاكرة هي الخياطة»  في دبي.. نسيج  اليوميات بالصور

4285754.jpg

<p>تشكل ثنائية الظل والضوء محوراً مهماً في مجموعة المصممة العالمية هند زيدان، والتي خطفت الضوء خلال أسبوع الموضة في باريس لأزياء «الهوت كوتور»، لموسم خريف وشتاء 2023-2024، وتحمل عنوان «الظلال المسحورة»، حيث يسكن سحراً مختبئاً في الظل وتسطع الأضواء لحضور المرأة القوية التي تتحلى بالذوق الرفيع لتخترق عوالم مخفية للتوازن والإيجابية لتصاميم تحترف شخصية المرأة المعاصرة وأدوارها في الحياة.</p>
<p><strong>خروج الضوء</strong><br/>
وتنسجم المجموعة الجديدة والمكونة من 25 قطعة مع مفهوم «الظل» الذي يحتضن سائر عناصر الجمال، وتنكشف مع الخروج إلى الضوء تدريجياً. يتم تنفيذ الفكرة في اللون الواحد الذي غالباً ما تعتمد المصممة هند زيدان في مجموعاتها، واختارت في هذه المرة اللون الأسود لتثبيت فكرة الظلال في الغابة، وكسرته باللون الأبيض الذي بات اللون الثانوي، وذلك لتكريس انعكاسات الضوء من الظلال، من خلال أقمشة تفيض أنوثة وتتناسب مع الموسم، مثل المخمل، و«الدانتيل» و«الكريب» والـ«أورغنزا» و«الموسلين». واختتمت المجموعة بفستان زفاف باللون الأبيض، يتميز بالذيل الطويل الذي يبدأ من الكتفين، ويحتضن منطقة الظهر المكشوفة على شكل دائرة، ومطرز باللون الأبيض ضمن سياق مأخوذ من عوالم الظلال في الغابات.</p>
<p><strong>سرديات غامضة</strong><br/>
وحول أهمية الضوء والظل في تصاميمها المعاصرة تقول المصممة هند زيدان «الظلام لا يدمر النور؛ بل يحدده. فخوفنا من الظلام الذي هو يلقي بأفراحنا في الظلال». هذا الاقتباس لبريني براون يمكن تفسيره من منظورات مختلفة، ويتجلى ذلك بوضوح من خلال تصاميمي التي تجسد الارتباط الأبدي بين القوة والظلال. إنها مجموعة تصور أحد عناصر الطبيعة الاثني عشر؛ الظل وأنقى شكل للطبيعة؛ المرأة عبر مجموعة «الظلال المسحورة» والتي اعتبرها بمثابة رحلة غامضة لغابات مخفية يغلفها الظلام والخفة لسطوع الضوء كما في شخصية المرأة القوية كالريح في أكتوبر، جريئة كألوان السماء في ديسمبر، وناعمة كالنسيم في أبريل.</p>
<p>تركز المجموعة على الألوان غير اللونية التي ترمز إلى جمال الظلمة والنور في المرأة، وهي سرديات شيقة تعكسها الأزياء لتعبر عن أرواحنا المنسوجة ضمن خيوط حياتنا يحمل كل خيط فصلاً يتم تطريزه على الملابس، وبه يتم اكتشاف بداية جديدة، وفصل جديد في كل مرحلة زمنية بشكل مستقل.</p>
<p><strong>عناصر مكتسبة</strong><br/>
وتضيف هند: الظلال هنا، تبرز في تصميم الفساتين وتنفيذها، تمثل تجسيداً واقعياً لعناصر القوة المكتسبة من الغموض، وتظهر في قصات متنوعة في فساتين طويلة وقصيرة، وتصاميم أخرى مثل الـ«Overall» والـ«Body» تثبت حضور المرأة في مختلف المناسبات. فالـshadow يفصل بين العتمة والضوء، ويشكل مساحة توازن بينهما، وهو ما تستطيع المرأة القوية أن تخلقه بين الـDark side الذي يعبر عن قوتها وذكائها وقدرتها على عدم الاستسلام، وبين الجانب المشرق الذي يظهر حنانها وأمومتها وأنوثتها.</p>
<p>وتعتقد هند أنها تخوض لعبة الضوء في أشهر الموسم، فتتدرج من الخريف بانكسارات النور في أيامه، إلى العتمة شبه الكاملة في الشتاء التي تتجسد باللون الأسود، وصولاً إلى انفراجات ضوئية في أواخر أشهر الشتاء، وذلك بظهور اللون الأبيض بين الظلال في التصاميم عبر التطريز بأشكال مأخوذة من عناصر الغابة مثل أغصان الشجر، فضلاً عن أشكال ناعمة نسجتها من «الدانتيل»، بينما تم استخدام الريش على شكل أوراق مستقاة من الغابة، وذلك في تطريز بعض التصاميم.</p>
<p><strong>انعكاس متماثل</strong><br/>
وفيما يتعلق بسطوع النور وتقنياته المتغيرة في مجموعتها تؤكد هند أن ولادة النور تتكرس في التصاميم التي تتحول بقصاتها، من فساتين طويلة مؤلفة من عدة طبقات من «الكروشيه» متراصة بشكل عمودي، إلى تصاميم جريئة وانسيابية تتمثل في الفساتين القصيرة، وقطع مميزة وغير تقليدية، وتؤكد جميعها أن القوة في الداخل عاصية على الاكتشاف إلا بما تحدده المرأة بإرادتها، فتظهر أجزاء من الجسم من فتحات في بعض التصاميم في منطقة الصدر أو الخصر أو الظهر، وتجسد بذلك عبارة الكاتبة الأمريكية Brene Brown أن «الظلام لا يبدد النور، بل يحدده»، بمعنى أن الظل يعكس العلاقة الدائمة مع القوة.</p>

موسم خريف وشتاء 2023 - 2024

تصاميم هند زيدان.. ثنائية الظل والضوء

02.jpg

<p>أكدت هالة بدري، مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، حرص الهيئة على دعم وتشجيع المواهب المحلية وتمكينها عبر تطوير وصقل مهاراتها المختلفة، حيث يأتي ذلك كجزء من مسؤولياتها تجاه القطاع الثقافي في الإمارة، ما يتناغم مع رؤية دبي الهادفة إلى ترسيخ مكانة الإمارة مركزاً عالمياً للثقافة، وحاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب.</p>
<p>جاء ذلك خلال زيارة هالة بدري «معرض الخريجات 2023»، الذي نظمته كلية الفنون والصناعات الإبداعية بجامعة زايد، في حي دبي للتصميم حيث يختتم اليوم، إذ تأتي هذه الزيارة في إطار دعم «دبي للثقافة» للمواهب المحلية الناشئة في شتى القطاعات الفنية والثقافية والتصميم.</p>
<p>مشاريع مبتكرة</p>
<p>واطلعت هالة بدري على مجموعة المشاريع المبتكرة التي عرضتها خريجات الكلية، وتوزعت على فئات الفنون البصرية، والرسوم المتحركة، والتصميم الجرافيكي، والتصميم الداخلي، حيث أشادت مدير عام الهيئة، خلال جولتها التي رافقها فيها الدكتور سعيد مبارك بن خرباش، المدير التنفيذي لقطاع الفنون والآداب في «دبي للثقافة»، بما قدمته الخريجات من أفكار ومضامين خلاقة تعكس رؤاهن وتصوراتهن لمتطلبات المجتمع، ولفتت إلى أن المعرض يعد مساحة ملهمة لإبراز إبداعات الخريجات، وما يتمتعن به من خبرة ومعرفة في قطاعات التصميم والفنون المتنوعة، منوهة بأن معظم المشاريع تتناغم مع استراتيجيات ورؤى دبي الهادفة إلى تعزيز الاستدامة وخلق بيئة محفزة على الابتكار.</p>
<p>وضم «معرض الخريجات 2023» تشكيلة واسعة من المشاريع التي جسدت قدرة طالبات كلية الفنون والصناعات الإبداعية على الابتكار، من بينها مشروع «تلي» للطالبة ميرة جاسم، التي قدمت فيه نموذجاً لخط فني، مستلهماً من تطريز التلي، بهدف استكشاف مدى قدرة الحرفة اليدوية على مواكبة التطور الحالي وملاءمتها مع الطباعة، فيما وجدت مريم علي في «الحناء» مصدر إلهام لها، بينما عكست فاطمة محمد الشحي جماليات البيئة الإماراتية وما تتمتع به من زخارف وألوان عبر مشروعها «الأبواب».</p>
<p>حلول جديدة</p>
<p>ومن خلال سلسلتها «تقدير اللحظات» دعت مريم الفلاسي الجمهور إلى تقدير اللحظات التي يقضونها مع أحبائهم، وسعت ميرة الجسمي ضمن مشروعها «هاي رمستنا» إلى تعليم المراهقين بعض مفردات اللهجة الإماراتية القديمة والأمثال الشعبية، بينما عرضت عائشة عدنان العبار مادتها المبتكرة من نفايات التمور، أما عائشة علي خليفة الزعبي فعملت من خلال مشروع «فخاري» على إيجاد حلول جديدة لمشكلة المياه الحارة التي تخرج من الصنابير في منطقة الخليج.</p>
<p>ومن خلال تجربتها الشخصية في تصميم الأزياء، ابتكرت فاطمة محمد الزرعوني تطبيق «البحث عن الأقمشة» لمساعدة مصممي الأزياء على اختيار الأقمشة التي تتناسب مع تصاميمهم، فيما عملت فاطمة حمد الجناحي عبر «الدبرة» على استكشاف وابتكار مواد جديدة من مخلفات الفاكهة والخضراوات واستخدامها كمواد تغليف بديلة. في المقابل، تهدف آمنة المالك من خلال مشروع «إعادة تشكيل بقايا الطعام» إلى الحد من الإسراف في الطعام.</p>
<p>قصص وذكريات</p>
<p>وبكل شغف عملت مارية البستكي عبر مشروعها «القصص التي لا ترحل عن الذاكرة» على توثيق قصص وذكريات من عاشوا في «حي الفهيدي التاريخي». من جانبها، ترى شما الهاجري، صاحبة مشروع «الشيل والشبق»، في المواد التي يصنع منها «البرقع» عناصر أساسية في التصميم، وذلك بفضل لمعانها الخاص.</p>
<p>مكونات طبيعية</p>
<p>وتضمن «معرض الخريجات» أيضاً عمل «المستعمرة الميكروبية» للطالبة فاطمة خرباش، التي تستكشف من خلاله أهمية التنوع الفطري والميكروبي في النظام البيئي، وتأثير التغير المناخي على التركيز الميكروبي في الأرض والمياه والهواء، فيما تعمل الطالبة فاطمة صالح عبدالله من خلال «رزنامة الأشهر الهجرية» على تعريف الأجيال الحالية والقادمة بالتاريخ والثقافة الإسلامية، في حين قدمت الطالبة روضة السليس عبر «لم شمل الأسرة» اقتراحات نوعية تتعلق بخلق مساحات متنوعة في الأماكن العامة لضمان خصوصية وراحة أفراد العائلة، واستعرضت الطالبة شما الرميثي في مشروعها «المداوي» فوائد استخدام المكونات الطبيعية بدلاً من الأدوية المخبرية، وقدمت تشكيلة من العلاجات البسيطة التي يمكن تحضيرها بسهولة داخل المنازل.</p>
<p>وتحت عنوان «نبتة - البطلة الإماراتية للأعشاب» أطلت الطالبة فاطمة جاسم بمشروعها المبتكر الذي تضيء فيه على أهمية الأعشاب وتأثيرها الإيجابي على الجسم، وعرضت الطالبة عوشة المهيري مشروعها «خشم»، وهو عبارة عن مقال بصري يتناول علم وتكوين وجينات الأنف العربي.</p>

هالة بدري: «معرض الخريجات» يدعم الاستدامة ويحفز الابتكار

برامج «دبي للثقافة» ترسخ مكانة الإمارة مركزاً عالمياً للإبداع

target4304045875271020850.jpg

<p>يعد الطراز الجديد «إكس تريل 2023» الجديدة كلياً، من الصانع الياباني «نيسان» أحدث إضافة إلى مجموعة السيارات الرياضية متعددة الاستخدامات، حيث جاءت بتصميم لافت لمقصورتها الخارجية، بما فيها شبك «في موشن» الأمامي والسقف الانسيابي.</p>
<p>وتم تصميم «نيسان إكس تريل 2023» كسيارة كروس أوفر عصرية فاخرة، حيث تؤكد التزام العلامة التجارية بتقديم حلول تنقل مبتكرة في المنطقة، وتوفر للعملاء مرونة رائدة في فئتها ومستويات أمان متقدمة وقدرات معزّزة وتمتاز بتصميم لافت للهيكل الخارجي والمقصورة الداخلية.</p>
<p>كما تعد السيارة، التي أطلقتها «العربية للسيارات» مؤخراً في أسواق الإمارات، مثالية للاستخدام داخل المدن، حيث صممت لتتحدى المعايير المألوفة من خلال مظهرها الجديد المذهل وقدراتها المحسّنة، وتعزيزها بمجموعة من التقنيات المبتكرة.</p>
<p>وتعزّز جاذبية «إكس تريل» بالنسبة إلى العائلات الأبواب الخلفية التي تفتح بزاوية أوسع تصل إلى 85 درجة مما يسهل دخول الركاب إليها. كما خضعت المقصورة الداخلية لترقيات في طراز (SL) الأعلى من خلال المقاعد السبعة المبطّنة بجلد «نابا» الفاخر مع تطريز ثلاثي الأبعاد بشكل الألماس.</p>
<p>ويولّد المحرك الجديد كلياً والمكون من 4 أسطوانات بسعة 2.5 لتر طاقة تبلغ 181 حصاناً وبعزم دوران يبلغ 244 نيوتن لكل متر، مما يسهل التسارع ويعزز الثقة أثناء القيادة. ويدعم رفع مستوى الطاقة ناقل حركة بتقنية التغيير المستمر، إضافة إلى مفاتيح نقل الحركة على عجلة القيادة لوقف التحكم الأوتوماتيكي ونقله إلى السائق.</p>
<p>وتم تزويد السيارة لأول مرة بنظام الدفع الرباعي الذكي مع اقتران مباشر يتفاعل بشكل أسرع من أي وقت مضى، مما يتيح نقل الطاقة بكلّ سلاسة بين المحاور لتحقيق أقصى قدر من الثبات. وتوفّر أداة تحكم بشكل قرص إمكانية الاختيار بين خمسة أوضاع قيادة هي: «أوف رود» و«سنو» و«أوتو» و«إكو» و«سبورتس»، إضافة إلى نظام التحكّم بنزول المنحدرات.</p>
<p>وتجتمع مزايا السلامة النشطة التي تندرج في إطار التنقل الذكي من نيسان مع القدرات المعززة لتجعل هذه النسخة من «إكس تريل» الأكثر أماناً على الإطلاق، حيث يضمّ درع السلامة 360 نظام الفرملة الطارئة الأوتوماتيكي المزود بخاصية استشعار المشاة، ونظام التحذير في المناطق العمياء، ونظام المساعدة بالضوء العالي، ونظام التدخل لمنع مغادرة حارة السير ونظام التنبيه عند الرجوع للخلف. </p>
<p>ويوفر الطراز الجديد للعملاء إمكانية اختيار الفئة التي تناسب أسلوب حياتهم، فهو متاح بأربعة طرازات مع خياري الدفع الثنائي أو الرباعي. هذا بالإضافة إلى مجموعة من 15 لوناً مختلفاً بما في ذلك خمسة خيارات ألوان ثنائية.</p>

«نيسان إكس تريل».. محرك جديد وتقنيات متطورة

<p>قال قصر بكنجهام يوم السبت إن ملك بريطانيا تشارلز سيرتدي ثيابا مخملية من الحرير القرمزي والأرجواني اللون في حفل تتويجه يوم السادس من مايو، وهي ثياب ارتداها جده الملك جورج السادس أثناء تتويجه عام 1937.</p>
<p>من المقرر تتويج تشارلز ملكا بشكل رسمي في كنيسة وستمنستر بلندن الأسبوع المقبل في حفل يحضره رؤساء دول وشخصيات أجنبية، إذ يخلف أمه الملكة إليزابيث التي توفيت في سبتمبر.</p>
<p>وسيرتدي تشارلز وزوجته كاميلا مجموعتين من الثياب في حفل التتويج، وهي ثياب رسمية قرمزية عند الوصول وثياب ملكية أرجوانية عند المغادرة، وكلها ثياب إما محفوظة من ذي قبل أو مصنوعة لدى شركة حياكة الملابس القائمة في لندن منذ 334 عاما إيدي آند رافنسكروفت.</p>
<p>وكانت الثياب الرسمية لكاميلا مصنوعة في الأساس للملكة الراحلة إليزابيث.</p>
<p>وأظهرت الصور التي نشرها القصر أعضاء من المدرسة الملكية للتطريز وهم يقومون بأعمال على ثوب مخملي قرمزي بطول عدة أقدام مع حواف من الدانتيل الذهبي من المقرر أن يرتديه تشارلز.</p>
<p>وأظهرت صورة أخرى تطريز ثوب لها برمز خاص بها.</p>
<p>يواصل القصر الكشف عن تفاصيل مراسم التتويج، والتي من المقرر أن تكون أقل حجما مقارنة بتتويج إليزابيث، لكنها ستظل حافلة بالأبهة والعظمة لتعكس تقاليد تعود إلى ألف عام مضت.</p>

نتائج البحث عن: تطريز