<div data-empty="false">يحتل المفكر والناقد المغربي عبدالفتاح كيليطو مكانة استثنائية في المشهد النقدي العربي المعاصر، إذ تميزت مشاريعه الفكرية بالقدرة على استنطاق التراث بأسئلة حديثة وعميقة، وفي كتابه «الأدب والغرابة: </div>دراسة بنيوية في الأدب العربي» يضع كيليطو القارئ أمام مهمة جوهرية، فكل حكاية تحمل في ترتيبها وصمتها، وطريقة انتقالها بين الأصوات، ما يستحق الفحص والمساءلة، من هنا يتعامل الكتاب مع الأدب بوصفه ممارسة واعية تعيد النظر في الموروث، وتستخرج من النصوص القديمة أسئلة فنية لا تنتمي إلى زمنها التاريخي وحده.<div data-empty="false">وينقسم الكتاب إلى قسمين متداخلين يكمل أحدهما الآخر، إذ يقترب الأول من المفاهيم التنظيرية الكبرى مثل النص والأدب والنوع والسرد، بينما ينتقل في الثاني إلى قراءة تفكيكية تطبيقية لنماذج راسخة من التراث العربي، فيتوقف عند «أسرار البلاغة»، و«مقامات الحريري».</div>و«مقامات الزمخشري»، وحكاية السندباد في «ألف ليلة وليلة»، غير أن هذا التقسيم لا يفصل المفهوم عن التطبيق، فكل فكرة يطرحها كيليطو سرعان ما تعود لتختبر كفاءتها الإجرائية داخل حكاية، أو صياغة بلاغية، أو لعبة لغوية مراوغة.<div data-empty="false">كما تظهر الغرابة في مشروع كيليطو في اللحظة التي يتعطل فيها التلقي السلبي، حين تبدو الكلمة المألوفة حُبلى بظلال دلالية أخرى، وحين يكشف الراوي أن الحكاية لا تتحرك في خط مستقيم، بل عبر الالتواء والتأجيل وتعدد الأصوات، من هذا المنظور، تخرج المقامة من شرنقة كونها مجرد حكاية طريفة عن بطل محتال.</div>ويغدو السندباد أكثر من مسافر يعود كل مرة بحكاية جديدة، لأن البنية السردية نفسها هي من يخلق قلق القراءة، وتتضح قيمة الكتاب في عنايته بالسرد العربي من داخله، مستفيداً من أسئلة النقد الحديث دون إخضاع التراث لقوالب جاهزة.<div data-empty="false">وفي سياق متصل، تبدو قراءته للحريري والجرجاني بحثاً أصيلاً في طرائق صناعة الكلام، وفي السلطة الرمزية التي يمنحها الراوي لنفسه حين يمتلك حق اختيار بداية الحكاية ونهايتها.</div>وتلخص عبارته «وظيفة السرد هي إعادة التوازن لعلاقة مختلة» جانباً مركزياً من مشروعه، فالحكاية تتحرك حين يختل ترتيب ما في الواقع أو المتخيل، لتمنح الكلام فرصة لإعادة توزيع موازين القوة بين من يتكلم ومن يصمت،.ويبقى الكتاب أداة تدرب القارئ على الإصغاء لما يفعله النص وهو يحكي، وتجعل التراث كائناً حياً حاضراً داخل وعي القراءة، لتصبح القراءة نفسها فعل مقاومة يعيد النص إلى الحياة في كل مرة..!<h2>أروقة الفلسفة</h2><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/28/5345904.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div data-empty="false">«إن الأدب يقوم أساساً على الغرابة والانزياح، فبينما يميل الـلا أدب إلى الألفة ومحاكاة اليومي، يطمح الأدب الحقيقي دائماً إلى دهشة المتلقي عبر تقديم المألوف في ثوب غريب، يُعيد صياغة رؤيتنا للعالم».</div>

أروقة الفلسفة

«الأدب والغرابة».. الخروج عن المألوف ومقاربته فكرياً

السرد الفانتازي أو العجائبي هو الوجه الأكثر انطلاقاً من قيود الواقع في فن الحكاية، إنه أدب يقوم على الخيال والغرابة والمستحيل، فيخلق عوالم تتجاوز قوانين الطبيعة، حيث يتحول الحلم إلى حقيقة، والواقع إلى وهم، والزمن إلى فضاء يتشظّى بلا حدود. ففي هذا النمط، ليس المهم منطق الأحداث، بل قدرتها على إدهاش القارئ، وفتح أبواب المجهول أمامه.أقدم الأمثلة على هذا السرد كتاب «ألف ليلة وليلة»، الذي شكّل مخزوناً ضخماً للخيال العربي والعالمي: من رحلات سندباد، وبساط علاء الدين الطائر، ومصباحه السحري، وعلي بابا والأربعون لصاً، كلها صور فانتازية تجاوزت حدود المنطق، لكنها صارت جزءاً من الذاكرة الإنسانية.قيمةفي الأدب العالمي، ومن كولومبيا تحديداً، برز كتّاب مثل غابرييل غارسيا ماركيز في روايته «مئة عام من العزلة»، حيث تتجاور القرية الواقعية مع الأحداث المستحيلة (صعود ريميديوس الجميلة إلى السماء)، وخورخي لويس بورخيس الذي نسج نصوصاً تقوم على المتاهات والمرايا والمكتبات التي لا تنتهي.السرد الفانتازي ليس ترفاً أدبياً في عصرنا العملي والتكنولوجي، بل ضرورة إنسانية، ففي عالم تُقاس فيه القيمة بالأرقام والإنتاجية والسرعة، يطلّ هذا النوع من الأدب ليقول إن الإنسان ما زال بحاجة إلى الحلم والدهشة والرمز، إنه لا يعالج الواقع المادي مباشرة، لكنه يفتح نافذة جانبية نطلّ منها على المجهول، فنكتشف أن ما نخشاه في التقنية والآلة والمدينة الحديثة ليس إلا صورة جديدة للغول أو للبحر الأسطوري أو للمرايا البورخيسية.في الأدب العربي الحديث، استخدم كثير من الكتّاب الفانتازية للتعبير عن الواقع بطريقة غير مباشرة، نجيب محفوظ في روايته «رحلة ابن فطومة» أبدع عوالم متخيلة أشبه بالمدن الأسطورية، تمثل مراحل من تطور الحضارات البشرية، وفي الإمارات نجد رواية «سلطنة هرمز»، وفانتازيا والد بدرة، (عبدالرحمن الحجازي) وهو يصف موته وخروج روحه أمام صحبه ورفاقه فوق السفينة، من خلال ضمير المتكلم، إذ يدخل القارئ عبرها إلى عالم غرائبي يعكس الخيال الجماعي أمام الموت كيف يوصف لحظته، وكذلك أعمال سارة الجروان عوالم متوترة تتقاطع فيها الأسطورة بالواقع بشكل بديع.أفق بديللكن بطبيعة الحال السرد الفانتازي (العجائبي) لا يعالج الواقع المادي مباشرة، بقدر ما يخفف من وطأته عبر فتح أفق بديل، من عَالَمٍ يذكّر القارئ بأن المستحيل ممكن، وأن وراء كل حقيقة صلبة احتمالاً آخر، وبالتالي يستطيع السرد الفانتازي أن يزرع بذرة السؤال في قلب اليقين العلمي، ويذكّرنا بأن التقنية مهما بلغت، لن تجيب عن أسئلة الوجود والروح والموت، بقدر ما يمنح الإنسان فسحة للتأمل في مخاوفه المكبوتة، فالغول والجنّ والكائنات الغرائبية ليست مجرد خرافات، بل صور رمزية للهواجس الجماعية عن المجهول والخوف، وبقراءتنا اليوم لهذا السرد العجائبي، نكتشف أننا لم نغادر تلك المخاوف، بل بدّلنا أسماءها، الخوف من الذكاء الاصطناعي، من الحروب النووية، من عزلة المدن الحديثة، لتعكس هذه المخاوف مرآة الخيال، فتجعلها قابلة للتأمل، وتعيد إلى الإنسان توازنه النفسي، في زمن يغرقه الواقع العملي في البرودة، ويقدم الأدب العجائبي دفئاً رمزياً يذكّر بأن وراء كل آلة أسطورة، وراء كل تقنية حكاية، وراء كل مدينة أسطورة مؤسِّسة.وبدلاً من ترك خيال الإنسان مهمّشاً أو منسيّاً، يتدخل هذا الأدب ليعيد إلى الإنسان قدرته على الدهشة، تلك التي فقدها في زحمة اليوم.

السرد الفانتازي (العجائبي)

السرد «الفانتازي».. الأدب في مواجهة برودة الواقع

ارتبطت جذوة الإبداع الأدبي في الثقافة العربية بمفهوم الوحي، وكثيرًا ما نرى من يحاول بقصد أو غير قصد صنع وشائج وعلاقات بين الوحي والإلهام، لكونهما جميعًا سرًّا يتنزل على الإنسان بصورة غامضة.
ولعل هذا التلازم الخفي بين الأمرين هو ما سوَّغ استعمال أحدهما مكان الآخر في أحيان كثيرة، فنسمع من يسمي موهبة الشاعر إلهامًا أو وحيًا، لا فرق، كأن المفردتين أصبحتا وجهين لعملة واحدة.
ولا غرابة إذًا أن نطالع عناوين بعض الأدباء، فنجدها ترسِّخ هذا التصور، كالذي سطره مصطفى صادق الرافعي مثلًا على غلاف كتابه البديع «وحي القلم»، ما دام عموم الناس قد ارتضوا هذا الاستعمال الشائع وتلقَّوه بالقبول.
لكنَّ الغريب اللافت أن يجتمع المفهومان: الوحي والإلهام، أو النبوة والشاعرية، في شخص واحد، ويقتربان من بعضهما أشد الاقتراب في واقع الحياة لا في التعبير المجازي فحسب.
تلك هي قصة شاعرنا العربي القديم أمية بن أبي الصلت التي يحفُّها غير قليل من التفاصيل الغامضة والخفية، وتختلط فيها الحقائق بالأساطير على نحو مثير للجدل والشغف.
وحسْبُنا من كل ما يتردد في بطون كتب الأدب التراثية والحديثة أن نقف على شيء يسير من الروايات التي أوردها أحد الرجال الأفذاذ في تاريخ النقد الأدبي، هو محمد بن سلَّام الجمحي، صاحب كتاب «طبقات فحول الشعراء».
لقد كان ابن سلَّام هو نفسه شديد الدهشة تجاه شخصية أمية، ويدل على ذلك العبارة التي استهل بها حديثه عنه قائلًا: «كان أمية بن أبي الصلت كثير العجائب».
ولاحظ ناقدنا الكبير أن شعر أمية حافل بالحديث عن خلق السماوات والأرض والملائكة، وهي أمور لا نعتاد مصادفتها في أشعار الجاهليين، بل لم يسبقه أحد من الشعراء بذكر هذه الأشياء في أشعارهم.
ويورد الجمحي قصة غريبة تحكيها أخت أمية، أن أخاها كان نائمًا في مرضه الأخير قبيل وفاته، وأنها رأت طائرين أبيضين يسقطان على سقف بيته، وأن أحدهما وقع على أمية وهو نائم، ودار حوار غامض بين الطائرين، تخلله فعل خارق للعادة، إذ شق الطائر بطن أمية، وأخذ قلبه، ثم ردَّه عليه وطار.
وسواءٌ صحَّت الرواية، أم كانت مجرد أسطورة، فهي تشي بأجواء الغموض والغرابة التي كانت تحيط هذا الشاعر الكبير، الذي صنَّفه ابن سلَّام في كتابه ضمن الفحول.
وغاية الأمر أن أمية بن أبي الصلت كان رجلًا صالحًا في الجاهلية، وأنه اعتزل عبادة الأصنام، واحتشدت في شعره المعاني المذكِّرة بالآخرة، لكنه مع الأسف أدرك الإسلام ولم يسلم، لأنه كان يمنِّي نفسه بالنبوة، ويتوقع أن يكون هو خاتم المرسلين، فلما بُعث النبي، صلى الله عليه وسلم، كفر، وضيَّعت الغيرة عليه كل شيء.

أمية بن أبي الصلت.. كاد أن يكون رسولًا

Umayyah bin Abi Salt

ارتبطت جذوة الإبداع الأدبي في الثقافة العربية بمفهوم الوحي، وكثيرًا ما نرى من يحاول بقصد أو غير قصد صنع وشائج وعلاقات بين الوحي والإلهام.

إصدارات بلا هوية واضحة وكتب يصعب تصنيفها

فوضى النشر.. تمرد على الـقوالب الأدبية بأمر الإبداع

.jpg

تسير في المكتبات ومعارض الكتب، يلفت نظرك كم الكتب المتهادي على الأرفف، بعناوين جاذبة وألوان لافتة، يدفعك الفضول لالتقاط أحدها، تُقلِّب صفحاته بشغف، بنهم يجبرك على معرفة تفاصيل الكتاب، تتفحص الأسطر وتدقق فيها، لتجد نفسك حائراً في تصنيفها، فلا هي خواطر ولا حِكَم، ولا هي قصص قصيرة، ولا روايات.

»التعليم في الصغر كالنقش على الحجر«، مقولة تنتمي إلى الحسن البصري تؤكد أهمية العلم والتوجيه منذ السنوات الأولى في عمر الإنسان؛ ولهذا تأتي أهمية الكتابة للطفل، باعتبارها اللبنة الأولى لبناء شخص ناضج قادر على العمل والتفكير الإيجابي..
وفي هذا الصدد، يؤكد عديد من الكتاب والمثقفين، الذين التقاهم »بيان الكتب«، أن الكتابة للطفل تحتاج ملكات ومواصفات خاصة، فليس كل كاتب يمكنه الكتابة للصغار، كما إنه من المهم جداً، امتلاك الموهبة الأدبية والذكاء اللغوي والقدرة على التعبير بالمحسوسات كمقومات أساسية. وأيضاً يحذر هؤلاء من النظر إلى عقلية الطفل باستخفاف.
البداية مع رائد أدب الطفل، الكاتب يعقوب الشاروني، الذي رُشحت قصته »معجزة في الصحراء« إلى مسابقة جائزة الشيخ زايد للكتاب - فرع أدب الطفل لعام 2013. إذ يلخص مقومات وملكات الأديب المتخصص في عوالم الطفل: لا بد أن نقرر منذ البداية، أن الأديب الذي يكتب للأطفال لا بد وأن يتمتع بالموهبة الأدبية وأن يكون من أصحاب الذكاء اللغوي.
سمات
ويتابع الشاروني: من يتمتعون بالقدرات اللغوية العالية نجدهم يُقبلون على القراءة والكتابة وقصّ القصص ويستمتعون بالاستماع إلى الحكايات وبالإصغاء إلى الآخرين وهم يتحدثون، كما نجد لديهم حصيلة لغوية غنية وذاكرة جيدة تحتفظ بالأسماء والأماكن والأحداث. كذلك هم يتمتعون بقدرة عالية على التحاور مع الآخرين بطلاقة، وبوجه عام، لديهم القُدرة والمهارة في استخدام اللغة.
أيضاً، وكما يقول الشاروني، فإن أديب الطفل يجب أن يمتاز بحساسيته الشديدة لمعرفة ما ينطوي عليه أي موقف أو مشكلة، فإذا حاول أن يبدع فإنه يفضل التجديد ويمتاز بغزارة الأفكار والصور الخيالية التي تنهال عليه وبدرجة عالية من المرونة تُمكنه من أن يرى الدنيا في كل لحظة من زاوية جديدة..
وهو إلى هذا كله، متفوق في قدرته على تقييم ما يُبدع. كما ينبغي، حسب الشاروني، أن يمتاز أديب الأطفال بقدرته على التعبير بالمحسوسات أكثر من التعبير بالمعاني الكلية المجردة، ويحتاج بجانب الموهبة، إلى بذل مجهود كبير لدراسة الأدب دراسة جادة، فيقرأ لكبار الكُتّاب الذين كتبوا للأطفال أو للكبار، وكذا أن يقرأ الدراسات النقدية حول ما كتبوا..
وأن يقرأ أيضاً في علم النفس وعلوم التربية، وأن يُعايش الحياة بعمق وبصيرة متفتحة. كذلك يحتاج كاتب الأطفال إلى أن يتعايش معهم ليكتسب خبرة مهمة تدور حول معرفة طريقتهم في التفكير والتخيل.. وكيفية نظرتهم إلى الشخصيات التي تحيط بهم من بالغين أو صغار.
ويختم: التعرف على عالم البراءة وكل ما يُنتسب إليه، مُقَوِّم أساسي من مقومات نجاح كاتب الأطفال، وعلى وجه خاص عندما يتعرف على خصائص كل مرحلة عمرية، لأن لكل مرحلة متطلباتها التي يجب مراعاتها عند الكتابة..
ومن أهمها استخدام الكلمات التي تدخل في المحصول اللغوي للعمر الذي يوجه إليه العمل، واختيار الموضوعات المناسبة لذلك العمر، ومراعاة طول القصة المناسب وطول الجملة المناسب، مع الاهتمام الشديد بالجاذبية والتشويق من أول جملة إلى آخر كلمة في القصة أو الرواية.
مسؤولية خطيرة
يوضح الكاتب أحمد الشيخ، الذي أصدر 27 كتاباً للطفل، أن هذا اللون من الكتابة يحتاج إلى مقومات خاصة، مؤكداً أن الكتابة للطفل صعبة وغير بسيطة، كما يتصور البعض، مشيراً إلى أنه من مقومات كاتب الطفل أن يتمتع برؤية ثاقبة لعالم الطفولة وخيال خصب يوازي الذي يمتاز به الأطفال، ومن ثم القدرة على التوصل إلى رؤية الطفل حول ما يحيط به من أشياء وأشخاص، فعالم الطفل له خصوصية وتفرض مرونة من الكاتب.
ويستطرد الشيخ: على كاتب الطفل البحث في داخله عن البعد الطفولي في شخصيته وأن يوظفه في كتاباته؛ ذلك لتحقيق التواصل مع الشخصيات، لاسيما أن كلا منا لديه بُعد طفولي عميق يظهر خاصة حين نتعامل مع الأطفال، لذا سيكون هذا البُعد مهماً في استحضار الأحداث وتخيّلها حسب رؤية طفولية. وأعتبر أن أديب الطفل من الممكن أن يكون أديباً للكبار ويستشعر بذاته رغبته للكتابة للأطفال.
ويستدل الشيخ بكاتب أدب الطفل الراحل عبد التواب يوسف، أحد رواده الذي قدم قرابة 720 عملاً للطفل، مبيناً أنه امتاز برؤية خاصة للطفل تعتمد على التوجيه غير المباشر ودعم خياله أيضاً. ويلفت في النهاية إلى ضرورة عدم الاستخفاف بالقدرات الذهنية للطفل.
فهم سيكولوجيته
يؤكد مؤلف كتابات الجيب د. نبيل فاروق، أن كاتب الطفل لا بد أن يمتاز بسمات خاصة وتركيبة عقلية تعتمد على استيعاب من يكتب لهم، فضلاً عن الخيال الخاص الذي يجاري عقل الأطفال على اختلاف مراحلهم العمرية، والذي يبدأ في التكوين من خلال تلك الأعمال التي تصب في عقله. ويشرح ما يستلزم في الخصوص:
لا بد أن تحمل النتاجات الأدبية الموجهة إلى الأطفال، القيم والأخلاق.. وأن تفتح مساحة للخيال المرحب به في هذه الفترة. وعلى الكاتب في هذا الحقل، أن يكون شغوفاً بمعرفة كل ما هو جديد حتى يستطيع نقله إلى الطفل بسلاسة. وكذا من المقومات الضرورية: امتلاك قاموس طفولي لمعرفة أبجديات هذه المرحلة وأساليب التعامل معها، معرفة سيكولوجية الطفل التي تنطلق منها أفعاله وأفكاره، الوعي بمدى خطورة التوجيه الخاطئ له..
حيث إن الطفل عبارة عن »إسفنجة« تمتص كل ما يقدم لها سواء أكانت أفكاراً إيجابية أم سلبية، تحتاج الكتابة لهذه المرحلة إلى حساسية خاصة تراعي فكر الطفل ورؤيته للعالم والمتغيرات المحيطة به.
حيلة واسعة
يشير الناقد د. مدحت الجيار، إلى أن الكتابة للطفل أصعب من الكتابة للكبار، إذ يجدر أن يتواصل كاتب الطفل مع مداركه وأن يدعم تكوينه في الوقت ذاته، علاوة على عدم الاستهانة به وبقدراته التخيلية العالية، التي لا تتوافر أحياناً عند الكبار والناضجين.
وهو يعتبر أن هذا اللون من الأدب يحمل بين طياته الخيال والمغامرات والغرابة، مع ضرورة الابتعاد عن مبدأ التوجيه المباشر. ولذا على أديب الطفل، برأيه التمتع بهذه السمات في تفكيره.. كذلك علينا دعم كتب الأطفال بالصور (بحسب الفئة العمرية). وهناك شرط جوهري مفاده: وجوب تمتع الكاتب بالحيلة الواسعة في الأفكار والألفاظ للوصول إلى الهدف.. مع مراعاة فارق الخيال بين الكبار والصغار.
تأثير سلبي
ترى دراسات كثيرة متخصصة، أنه يواجه الكُتَّاب صعوبة في مجال أدب الطفل المعاصر؛ نظراً لعزوف الطفل عن الكتب وانجذابه إلى وسائل والألعاب الإلكترونية، التي أثبتت الدراسات العلمية تأثيرها السلبي على عقلية الطفل، وهو ما يصعب عليه التعامل مع الخيال والانحصار في ما يراه ويتعامل معه من ألعاب فيديو يحمل أغلبها أفكاراً عدائية والآخر يجمد الفكر..
كما تتغير لدى الطفل مفاهيم البطولة، فبعد أن كانت تتجلى قيم الخير والحق لديه - نظراً لاطلاعه على الكتب التي تُنمي تلك القيم -، بات يستقي أفكاره من ألعاب تحث على بلادة الفكر وارتفاع معدلات العنف لديه.
لذا؛ يشدد الـــــنقاد في الحـــــقل، على أن كُتَّاب أدب الطــفل مطالبون بابتكار قصص تحمل مزيداً من الخيال وتعلي من قيمة الأخلاق والقيم الحميدة التي أصبحت محــــدودة في واقعنا الحالي، كما يرى هؤلاء أن الأسرة عليها دور مهم في توجيه الطفل إلى القراءة، من خلال تخصـــيص ساعات خاصة بالقراءة.
 
حقل إبداعي اجتذب أبرز الأدباء العرب 
شهد العالم العربي شغفاً واسعاً من كُتَّاب كبار انطلقوا في عالم كتابة الطفل، بأدب الطفل، ومنهم الكاتب المصري كامل كيلاني الذي تُرجمت أعماله إلى العديد من اللغات، حتى استحق لقب رائد أدب الطفل، ولديه مكتبة شهيرة في حي وسط البلد في القاهرة، تحمل اسمه وتعد منبراً للاطلاع على أدب الطفل.
وهناك أحمد محمود نجيب المصري، الحاصل على عدد من الجوائز العربية في مجال أدب الطفل، منها: جائزة الملك فيصل العالمية للأدب العربي لعام 1991، إذ اختيرت قصته »مغامرات في أعماق البحار« لتكون ضمن المنهج الدراسي المصري للصف الخامس الابتدائي.
وهذا إضافة إلى: الأديب عبد التواب يوسف الذي حصل على جائزة الدولة في أدب الطفل عام 1975.. وجائزة الملك فيصل، فضلاً عن عديد من الجوائز الخاصة بمجال أدب الطفل.
وهناك رواد أدب الطفل العربي، مثل: اللبناني طارق البكري الذي ترجمت أعماله إلى الفرنسية والإنجليزية والروسية، الأديب السعودي يعقوب محمد إسحاق الذي تجاوزت كتبه للطفل 300 كتاب، الأديبة الفلسطينية روضة فهيم الفرخ التي لها عديد من المؤلفات في أدب الطفل وحازت جائزة الدولة التقديرية لأدب الأطفال في الأردن لعام 1999، المغربي العربي بنجلون الذي قدم عديداً من المؤلفات ونال جوائز عليها.
أحمد شوقي.. أشعار وأناشيد تحاكي عوالم الطفولة
أسهم أمير الشعراء أحمد شوقي، في إيجاد أدب خاص بالأطفال، لاسيما بعد عودته من فرنسا في أواخر القرن الماضي، من خلال أشعار وأناشيد متنوعة يقترب بها من عوالم الأطفال بمختلف مراحلهم العمرية.
وامتازت أشعار شوقي الموجهة إلى الأطفال ببساطة الألفاظ والصور الواضحة والمعاني المباشرة لتسهيل الشعر للطفل، فضلاً عن تقديم الحكايات الشعبية التي ترسخ للالتزام بالأخلاق الحميدة والمعاني السامية والعلم والمعرفة، ليقدم شوقي نافذة لربط الطفل بالشعر مستغلاً المخزون اللغوي الذي يملكه.
وتأثر شوقي بأشعار الفرنسي لافوتين - وهو ما نتبينه في قوله: وجربت خاطري في نظم الحكايات على أسلوب لافونتين، ورغم قصر حضور شوقي في أدب الطفل إلا أنه ساهم في فتح أفق جديد لما يسمى أدب الطفل، الذي وجد له حضوراً فيما بعد، من خلال كُتّاب قدموا أدباً ثرياً معاصراً يعتمد على سبل وآليات كتابة أدب الطفل ولغة عميقة تحمل بين طياتها جماليات بلاغية يحتاجها الطفل العربي للتعرف على لغته وتراثه القديم.

أدب الطفل.. إبداع البساطة والخيال الخصب

target1739232193382408758.jpg

أمسية «قصص وقصائد من البادية إلى المدينة» إحدى فعاليات مهرجان طيران الإمارات للآداب المميزة، تخللتها موسيقى فرقة بنات القدس من معهد إدوارد سعيد الوطني للموسيقى في فلسطين، عادت عقارب الساعة إلى الماضي على الضفة الغربية لخور دبي حيث يتوقف الزمن عند منطقة الشندغة بذكريات ما قبل النفط، أهازيج ورزفات، فناجين قهوة تتناقل وتمازجها رائحة اللقيمات وخبز الرقاق المعتق بالحنين إلى الماضي والمكان حيث الأسواق الرئيسية التي يرجع تاريخها إلى عام 1850 في تداخل مع الدور السكنية والتجارية والمباني بمختلف العناصر المعمارية.
المتخيل الشعبي وتأثيراته في الثقافة المحلية محور الأمسية التي ناقش خلالها الباحث والكاتب الإماراتي فهد المعمري المتخصص في الأدب العربي والتراث الشعبي، بمشاركة الدكتورة حصة لوتاه، والشاعر حميد بن ذيبان المنصوري والشاعر والباحث عبد العزيز مسلم بالإضافة إلى الروائي والشاعر علي أبو الريش والشاعرة كلثم عبد الله.
دبي القديمة 
عن إيحاءات الزمان والمكان في منطقة الشندغة والخور عصب الحياة في مدينة دبي قديماً وارتباطها بتوليفات الأدب والرواية إلى جانب القصيدة يقول الشاعر حميد بن ذيبان المنصوري: مثلت دبي في تلك الحقبة أكبر مركز تجاري نشط ومتطور في المنطقة، ويعود بعض هذا التطور إلى موقع المدينة الحيوي، حيث تقع دبي على شاطئ ميناء طبيعي، ويمثل الخور الذي يمتد عشرة أميال أفضل الموانئ الطبيعية في جنوب الخليج. وقد شكل الخور جزءاً مهماً من الحياة اليومية لسكان دبي القديمة آنذاك، وخاصة لغواصي اللؤلؤ والتجار وصيادي السمك والبدو.
 ولقد وفر الخور جواً ملائماً لكل هؤلاء مجتمعين للعمل والاستقرار وبالتالي خلق مناخاً ثقافياً نشطاً بالحكايات والقصيد التي تم وتوظيفها فنياً في الأجناس الأدبية المختلفة وخصوصاً السردية منها ليعكس الكاتب أو الشاعر من خلالها دلالات رمزية وإيحائية، التي تحاكي سحر البادية وصخب المدينة، وتترك انطباعاً مؤثراً في وجدان قارئها ومتذوقها، قائمة على تجربة وجدانية ثرية، أو موقف حياتي.
استثمار الموروث 
وحول الدور الذي يقوم به الإعلام في استثمار المورث الإنساني الشعبي الإماراتي وتسليط الضوء على مقوماته الاجتماعية أكدت الدكتورة حصة لوتاه أن الحكاية الشعبية والشعر النبطي، بوصفهما إبداعين أدبيين يعدان منهلاً خصباً للإعلام بجميع وسائله، إلى جانب الموروثات الأخرى من حكم وأمثال شعبية ومعتقدات، كانت ولا تزال جزءاً من التركيبة الثقافية المميزة وتنتمي إلى ذلك النوع من الحكايات العامرة بالدلالات والمكتنزة بالخبرات المتناقلة من الأمهات والجدات والآباء الذين كانوا يعيشون بيننا فأخذت بألبابنا وعقولنا وفتحت لنا عوالم من الجمال والسحر، وعلقت في أذهاننا ومخيلاتنا ما احتوته من أحداث وتفاصيل كنا ونحن صغار نقف عندها بتخوف وترقب ورهبة لنرى الحدث والنتيجة التي تليه.
بنت القرية 
وأوضح الروائي علي أبو الريش أن الرواية والقصة لم تكونا يوماً بنتي المدينة كما يروج لها الكثيرون بل على العكس فهي إنتاج القرية والفريج والنجع وغيرها من المسميات المتداولة عربياً، وتحتل القصة والرواية في المشهد الأدبي الإماراتي مكانة متقدمة. ومن خلال تتبع تطور أشكال القص من حيث ابتكار أساليب وأنماط جديدة للسرد، يمكن القول إن القصة غدت خلال العقدين الأخيرين الإبداع الأبرز في كتابة الأجناس الأدبية وأكثرها إنتاجاً وتنوعاً وغنى، وشكلت معلماً متميزاً في الحركة الثقافية الإماراتية ويتجلى حضورها في الفترة الأخيرة من خلال زيادة عدد الإصدارات القصصية، وظهور أسماء جديدة مقارنة بما كان عليه الحال في العقدين الماضيين.
مخزون شفهي 
وفيما يتعلق بتأثير البيئة المحلية على موضوعات الشعر النبطي تقول الشاعرة كلثم عبد الله إن الشعر استعاد المخزون الشعبي من الحكايات الشفاهية الإماراتية بذاكرة قادرة على الحفظ وشخصية تحسن أداء سردها الذي لعب دوراً مهماً في تشكيل بنية الفرد وتهيئته للاندماج في محيطه الاجتماعي، وكان يفتح أمام خياله عوالم من الدهشة والسحر والغرابة المثيرة، بغية تحقيق التواصل والاتصال بين الأجيال الراهنة وماضيها والذاكرة الشعبية المحكية.
وعاء اللهجة 
يقول الشاعر والباحث عبد العزيز مسلم: وليس من شك في أنّ الحديث عن علاقة التراث الشعبي بالقصة والرواية حديث متعدد الجوانب، يشمل العناصر البنائية القصصية والروائية والتراث الشعبي، ولا سيّما الأدب الشعبي في القصة والرواية من مثل الحدث والحبكة والشخصية والزمان والمكان وأساليب السرد والحوار وما يتصل باللغة بصورة عامة وعندما نتحدث عن اللهجة هنا، فنحن لا نتحدث عنها إلا بوصفها ابنة اللغة الأم، فاللهجة تتميز بميزاتها، وتتصف بصفاتها، وتتشكل بشكلها، ولكنها لا ترقى إلى الأصل بل هي أدنى منه، وأوائل الإماراتيين وفدوا إلى المِنْطقة من جهتين رئيسيتين هما الغرب والجنوب، فمن الغرب جاءت ثلاثُ مجموعات هي الحجازيون (نسبةً إلى الحجاز)، والنجادي (نسبةً إلى نجد)، والحساويون (نسبةً إلى الأحساء)، ولكلِ مجموعة لهجتها الخاصة، ومن الشرق جاءت مجموعة العمانيين بلهجتها الزاخرة بمفردات وتراكيب اللهجة الحميرية.
بنات القدس 
قدمت الفرقة الموسيقية الواعدة والتي نشأت تحت مظلة معهد إدوارد سعيد الوطني للموسيقى بفلسطين 4 مقطوعات موسيقية وغنائية للشعراء فلسطينيين بأداء محترف للكلمة، وغاصوا في عوالمها المثالية المسافرة إلى أبعد المسافات، فهي لا تعترف بالحدود أو الحواجز.
 
شيماء المرزوقي تستعرض تأثير القراءة وأدبها في سلوك الأطفال
ضمن فعاليات مهرجان طيران الإمارات للآداب، أدارت الأديبة شيماء المرزوقي ورشة عن الكتابة والتأليف للطفل، تحدثت خلالها حول دور قصص الأطفال في تعديل سلوك الأبناء، وكيف تساهم القصص وموضوعاتها المتخيلة في توجيه رسائل غير مباشرة لهم حول السلوكيات المرغوبة وتجنب السلوكيات غير المرغوبة.
ناقشت الورشة دور وأهمية القراءة وآليات اختيار قصص الأطفال تماشياً مع فئاتهم العمرية وقابلياتهم الفكرية، مؤكدة على أن قصص الأطفال تترك أثراً كبيراً على تفكير النشء وتصرفاتهم، بل قد تؤثر على حياتهم في المستقبل، سواء من الناحية الإيجابية أو السلبية؛ مشددة على أهمية حسن الاختيار للقصص الموجهة للأطفال.
وأكدت شيماء خلال الورشة أن القصة وسيلة من الوسائل التربوية لإعداد النشء، بل تعد من أقدم هذه الوسائل ولقد استخدمت القصة في التربية على مر العصور الإنسانية، والأسلوب القصصي هو أفضل وسيلة نقدم عن طريقها ما نريد تقديمه للأطفال سواء كان قيمًا دينية أم أخلاقية أم توجيهات سلوكية واجتماعية.
جاذبية القصة 
تقول شيماء : إن القصة تحتل المرتبة الأولى في أدب الأطفال وهي الأكثر انتشاراً بين الأطفال لما لها من قدرة على جذب انتباههم، فهم يقرؤونها أو يستمعون إليها بشغف، ويتابعون أحداثها بمتعه وتركيز وانفعال وينخرطون مع أبطالها، ويتعاطفون معهم ويبقى أثرها في نفوسهم لفترة طويلة.
وتضيف شيماء إلى جانب ذلك فهي تزيد الأطفال دقة وتركيزًا وتكسبهم قدرة السماع الفاعل والمجدي. وهذا ما يُنمي فيهم قدرة الدقة والتركيز اللازمين، كما ان سردها يعد منهجاً تعليمياً لافتاً لنظم أمور الطفل وتفعيله، فبوسع القصة تعليم كيفية التركيز على الموضوع والإمعان في متابعته، وتكوين حصيلة غزيرة من المفردات التي قد لا تستخدم في الحوار اليومي، وكذلك التجارب، والمشاعر، والعواطف وطبيعة رؤية الكبار لما يدور من حولهم.
تعادل ذهني 
وتشير شيماء إلى أن الأطفال يفتقرون للتجارب والخبرات الوافية عن الدنيا وما فيها، لذا أنهم يحاولون من خلال ربط ما لهم من معلومات وما أتقنوه سابقاً بالمواضيع الجديدة لإيجاد التعادل الذهني بمساعدة قراءات متعددة مصحوبة بتخيل الطفل ليساعده على كشف مكونات الحياة انطلاقاً من هذه العملية يرتاح الطفل إلى القصص التخيلية ويستلذها وكذلك يستفيد منها.

المتخيل الشعبي وتأثيراته في الثقافة المحلية

شهادات في مهرجان الآداب تتنقل بين البادية والمدينة

target8329305977470793953.jpg

أمسية «قصص وقصائد من البادية إلى المدينة» إحدى فعاليات مهرجان طيران الإمارات للآداب المميزة، تخللتها موسيقى فرقة بنات القدس من معهد إدوارد سعيد الوطني للموسيقى في فلسطين..

أعلنت مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية عن أسماء الفائزين بجوائز الدورة الثالثة عشرة 2012 ـ 2013 لجوائز سلطان بن علي العويس الثقافية، وهم محمد إبراهيم أبو سنة، ونزيه أبو عفش، ومحمد عز الدين التازي، وأحمد عثمان، والسيد يسين السيد، إضافة إلى مؤسسة دار الخليج للصحافة والنشر.
وقال الدكتور محمد عبد الله المطوع الأمين العام لمؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية في بيان صحفي إن لجنة التحكيم اختارت منح جوائز هذه الدورة الثالثة عشرة (2012-2013) لهؤلاء المبدعين والأدباء والمفكرين من بين (1379) مرشحاً وهم إجمالي عدد المتقدمين لنيل الجوائز الثقافية المرموقة.
الشعر 
وأضاف المطوع إن اللجنة منحت الشاعر محمد إبراهيم أبو سنة جائزة الشعر لما يتصف به الشاعر من ثقافة عالية يتلمسها القارئ من خلال دواوينه المتعددة ومسرحياته الشعرية وأعماله النثرية ودراساته الأدبية، وقد تنقل في مضامين قصيدته ما بين الحب والشعر الرومانسي المثالي، وقد تنوع شعره في مجالات مختلفة ومستويات فنية تطويرية وكذلك امتاز شعره بإحكام بناء القصيدة ولغة محكمة وصور شعرية متطورة وموحية، وتناغم موسيقي تفاعلي.
أما الشاعر نزيه أبو عفش، فقد منحته لجنة التحكيم جائزة الشعر أيضاً لما تمتاز به قصيدته من تنوع في الإيقاعات وتوظيفها في مختلف النصوص، وكذلك امتاز شعره بالانزياحات والإبدالات والصور والدلالات الرمزية وتساؤلات فلسفية وجدانية، علماً أن أبو عفش قد أخرج العديد من قصائده عن المألوف وأشرك القارئ بطريقته الخاصة في القصيدة ولعله من القلائل الذين خلقوا سيميائية خاصة نوعت قصيدته ومنحتها سمات من أهمها الدهشة والغرابة.
القصة والرواية والمسرحية 
أما في حقل القصة والرواية والمسرحية، فقد منحت لجنة التحكيم الجائزة للروائي محمد عز الدين التازي، فأعماله متميزة وتمتلك رؤى خاصة تجعل روايته فريدة بين العديد من الروائيين العرب، وتتعدد مستويات ووجهات نظره وما يلتقطه سراً من عوالم شخصياته الروائية، وكذلك يطرح التازي أسئلة لم تجد لها جواباً مثل الموت، العلاقات الشخصية، وهو من الكتاب الذين يضفون قدسية ما على حروفه وكلماته تكاد تشكل نسيجاً يربط الماضي بالحاضر والحرية بالقيود والحياة المفتوحة بأقبية السجون السوداوية.
الدراسات الأدبية والنقد
وأضاف الدكتور محمد عبد الله المطوع أن لجنة التحكيم منحت جائزة الدراسات الأدبية والنقد للدكتور أحمد عثمان لما يتميز به منجزه النقدي الذي حققه في مجال الأدب من قواعد حضارية ارتكزت عليها الثقافة العربية، وخاصة الإرث اليوناني والثقافة اللاتينية بحكم معرفته المعمقة للغتيهما، والمتمثلة في طريقة طرحه التي جمعت ما بين العمق في البحث والاستقصاء وتكامل أعماله وتراكمها.
مما يشكل تأسيساً نقدياً واضحاً وأسلوباً خاصاً به، وقد التزم في نقده أسلوب التحليل المقارن رغم أنه لم يتحرر من المنهج التاريخي، ولم يقتصر عمله على هذا وإنما تجاوزه إلى تأسيس العديد من الدوريات والمراكز النقدية إضافة إلى الملتقيات الأدبية، التي عزز من خلالها مشروعه العلمي والنقدي وأسهم فيهما بجهد نشط وواضح.
الدراسات الإنسانية والمستقبلية
أما في مجال حقل الدراسات الإنسانية والمستقبلية فقد منحت لجنة التحكيم جائزة الدورة الثالثة عشرة إلى السيد يسين السيد لالتزامه بالمنهج العلمي والتفكير النقدي وحرصه على قراءة الواقع العربي واستشراف مستقبل الأمة العربية، استناداً إلى منظور نقدي ورؤية موسوعية تتداخل بها المتغيرات الداخلية بالتفاعلات الاقليمية والدولية، وله إسهام واسع في تأسيس جيل من الباحثين والمتخصصين لما قدمه من عطاء أكاديمي غير تقليدي، وهو مفكر كبير حرص على أن يظل ملتزماً حوالي نصف قرن بتقدم مجتمعه وأن يوازن بين تقدم مجتمع بلاده (مصر) والمجتمع العربي.
الإنجاز الثقافي والعلمي 
وقد قرر مجلس الأمناء أن تمنح جائزة الإنجاز الثقافي والعلمي إلى مؤسسة دار الخليج للصحافة والنشر من بين (189) مرشحاً، لكون هذه المؤسسة من المؤسسات الرائدة في الحقل الصحفي والثقافي، وهي من أولى مؤسسات الدولة الصحفية الخاصة، وقد أسهمت في تنشئة جيل من الكتّاب الصحفيين والأدباء والمثقفين.
وأعلن الأمين العام للمؤسسة أن الحفل الختامي لتوزيع جوائز الدورة الحالية سيقام في مارس المقبل.
 
المرشحون 
 
 
بلغ إجمالي عدد المرشحين في جميع الحقول بلغ (1379) مرشحاً ومن بينهم (240) في حقل الشعر، و (307) في حقل القصة والرواية والمسرحية، و(234) في حقل الدراسات الأدبية والنقد، و(409) في حقل الدراسات الإنسانية والمستقبلية.

الشاعران أبو سنة وأبو عفش والناقد أحمد عثمان والباحث السيد ياسين يتصدرون فئاتها

«العويس» تعلن الفائزين بجوائز دورتها الـ 13

target5152550402548536005.jpg

أعلنت مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية عن أسماء الفائزين بجوائز الدورة الثالثة عشرة 2012 ـ 2013 لجوائز سلطان بن علي العويس

ما زال الجدل قائماً في مصر إثر قرار وزارة الأوقاف حصر الخطابة والإمامة في المساجد بمنتسبي الأزهر وخريجيه. بعضهم يرى في القرار تصحيحاً لخطأ تاريخي وآخرون يعتبرونه تصفية حساب مع مجموعة من الدعاة من عهدي الرئيسين السابقين مرسي ومبارك.
الجدل لن يتوقف لا في مصر ولا في غير مصر. وبصراحة شديدة مطلوب ألا يتوقف وألا يقتصر على موضوع إداري وأن يتجاوزه إلى فتح صفحة الدعوة والدعاة والاجتهاد والفتاوى لان الوضع السائد اليوم سيؤدي حكماً إلى اضعاف الإسلام والمسلمين... والله أعلم.
والغرابة في الخبر المصري ليس قرار وزارة الأوقاف، بل في ان القرار يعني الاستغناء عن نحو 60 ألف خطيب وداعية وإمام من خارج الأزهر الشريف وبعض هؤلاء اكتسب علوم الشريعة والفقه على يد اساتذة يملكون فكراً خاصاً يبيح الكثير من المحظورات بدءاً بالأعراض وانتهاء بالدماء 
. 
ستون ألف «شيخ» لا تعرف المؤسسة الدينية الأم في مصر عنهم شيئا فماذا عن الخليج والعالم العربي؟ آلاف الدعاة لا نعرف شيئا عن شهاداتهم وافكارهم ومنطلقاتهم الفقهية ومدارسهم. آلاف في المدن والقرى البعيدة والنجوع النائية يعبئون عقول المصلين والمريدين والاتباع بفتاواهم وأوامرهم.
طبعا، ليس جميع الأزهريين فوق الانتقاد كما ان الكثير من الدعاة غير الأزهريين يتمتعون بالعلم والخبرة والاخلاق والإنسانية، لكننا هنا نتحدث عن فئة معينة من الدعاة، أولئك الذين يدخلون العقول قبل المنازل ويتحكمون لاحقا بالسلوكيات، خصوصاً إذا كان التابع جاهلا أو فقير التعليم والثقافة واقتنع ان الداعية الذي امامه هو استاذه وان استاذه «شيخ» وان هذا الـ «شيخ» صاحب كرامات وان صاحب الكرامة «أمير» عليه وعلى غيره لا ينطق عن الهوى بل يزوره الرسول عليه الصلاة والسلام أو الأئمة عليهم السلام في المنام ويأمرونه ان يفعل كذا أو ان يوجه اتباعه إلى هذا الطريق أو ذاك...
 ويصل الأمر إلى «وثنية» مقنعة، فبدل ان يقول خدام الأصنام للعامة ان هبل وعزى واللات يأمرونكم بقطع الطرق أو سرقة القوافل، يقول هؤلاء الدعاة ان رسلاً وائمة وملائكة زاروهم في الرؤية ويأمرون الاتباع بقطع الاعناق وقتل الكتّاب وتفجير الاماكن العامة.
لم يكن في ما سبق ذكره كلمة مبالغة واحدة بالنسبة إلى الاتباع، عودوا إلى شهادات المضبوطين والتائبين ووصايا الراحلين. هناك من طعن كاتباً لان «امامه» قال له انه كافر وهو لم يقرأ الكتاب، وهناك من اغتال كاتباً للسبب نفسه، وهناك من فجر سياحاً لان «الشيخ» أفهمه أن هؤلاء «كفرة»، وهناك من ذبح جنينا في بطن أمه لان «أميره» أفهمه أن هذا الطفل عندما سيكبر سيصبح «كافرا»... وهناك من قتل شقيقه لانه «تجرأ» وشكك أمامه في «كرامات» من يتبعه.
ومن يتمعن في تاريخ هؤلاء الدعاة، وهم من كل الطوائف الإسلامية والمذاهب، يجد ان أمراضهم النفسية وعقد العجز المستحكمة في دواخلهم وجدت متنفساً لها في كرسي الدعوة أو الامامة. القاسم المشترك بين الكثيرين منهم هو فشلهم الدراسي، أي فشلهم في إحدى الفرائض الكبرى التي ينص عليها جوهر الدين العظيم «من المهد إلى اللحد»، وفشلهم في أعمالهم ووظائفهم، وفشلهم اجتماعيا حيث تفشت لديهم عقد الريادة بلا مقومات خصوصاً أننا في عالم ثالث يعشق الزعامات ويقدس الزعماء، وفشلهم في التعايش مع فضاء عالمي يتطلب من المسلم ان يكون استاذاً في خوضه واستاذاً في لغة الحوار واستاذاً في الانفتاح على الآخر وثقافته وحضارته ومجادلته بالتي هي أحسن، وأن يكون سفيراً حقيقياً لدينه وظلاً للمحبة الإلهية على الأرض مهما كانت التحديات قاسية.
 
لم يكن في ما سبق ذكره كلمة مبالغة واحدة بالنسبة إلى الدعاة. بل إذا اردت استعراض تاريخ بعض الدعاة الذين يملأون الفضاء الإعلامي اليوم ويتجاوزون الخطوط الحمر فقط لتسيد الخبر وإظهار الريادة، فلا تكفينا مجلدات لتبيان كم هم تافهون وكم كانوا فاشلين، رغم كل محاولات الوقار الكاريكاتورية التي يظهرونها في تسجيلاتهم حيث يتحدثون بهدوء أو بغضب وينصت اليهم الاتباع والرواد بإعجاب. بعضهم طرد من عمله بسبب تحرشه بفتاة صغيرة، وبعضهم سحبته زوجته الى المخفر لاساءته معاملتها وبعضهم رسب في كل المواد فوجد من يزوده شهادة دكتور في الشريعة وهو يرتكب في جملة واحدة من لغة الضاد، لغة القرآن الكريم، عشرة أخطاء نحوية وقواعدية.
أما القاسم المشترك بين كل هؤلاء الفاشلين فهو دعوتهم للصدام مع الآخر والإساءة الى معتقداته ورموزه وهدم الاستقرار المجتمعي والامني وذبح الوحدة الوطنية ونبش التاريخ واستفزاز الشقيق في الدين قبل الشقيق في الدنيا. تنهار هالاتهم الوهمية أمام سخافاتهم بل سفالاتهم عندما يحصرون كل تحدياتنا الحالية بالتهجم على زوجات النبي عليه الصلاة والسلام أو على صحابته أو على اهل بيته.
دعاة قاصرون عن رؤية العالم الجديد الذي يتشكل بالعلم والتكنولوجيا ومصادر الثروة الجديدة والاكتشافات التي ستغير طبيعة العلاقات الدولية... يقصرون دعوتهم على النحر والقتل والحديث عن المقامات والاموات والثأر التاريخي.
دعاة الزمن الجميل. دعاة الازهر في بدايات القرن الماضي تحديدا. نقلوا أجمل ما في عقيدتنا الى الخارج. افادوا واستفادوا وأبدع بعضهم في الادب والعلوم والفلسفة وتأسست بعد زياراتهم مختلف المؤسسات الاوروبية المعنية بفهم الدين الاسلامي. كان المسجد للصلاة والمعاهد للعلم بكل فروعه. وسير هؤلاء تستحق ان تكون في صلب مناهجنا كي نتعلم فعلا لا قولا ان لا وسطية ولا اعتدال من دون علم وانفتاح وتعاون خلّاق مع الآخر.
دعاة الزمن الرذيل. زماننا. دمروا أجمل ما في عقيدتنا. شوهوا الدين وكيفوه مع عجزهم وأمراضهم وعقدهم وخلقوا جيلا من الاتباع الذين ارتضوا ان يكونوا رصاصا في بنادق المتطرفين تأسست بعد «غزواتهم» إلى الخارج والداخل مختلف عوامل كره الدين.
كان المسجد للصلاة والمعاهد للعلم فصار المسجد للتحزب والحشد والاستقطاب وغسل العقول وأحيانا تخزين السلاح. وسير هؤلاء الدعاة تستحق ان تكون ايضا في صلب مناهجنا إنما ضمن قائمة سوداء إما لمحاكمتهم وإما لتعرف الاجيال القادمة كيف تتم الاساءة الى الدين من بعض أتباعه.
الموضوع أكبر من أن يختصر بخطوة الازهر. أعمق من أوضاعنا الراهنة. أكبر من هؤلاء الدعاة الذين ردعوا ولم يرتدعوا... ومع ذلك لا بد من بداية ولو متأخرة.

دعاة الزمن... الرذيل!

ما زال الجدل قائماً في مصر إثر قرار وزارة الأوقاف حصر الخطابة والإمامة في المساجد بمنتسبي الأزهر وخريجيه. بعضهم يرى في القرار تصحيحاً لخطأ تاريخي وآخرون يعتبرونه تصفية حساب مع مجموعة من الدعاة من عهدي الرئيسين السابقين مرسي ومبارك.

كثيراً ما لعب أدب الرعب، بمظاهره وتجلياته المتنوعة، دوراً مهماً في حياتنا وثقافتنا ونشأتنا. فهو، وحتى لو أنه ما تمظهر بلبوس أدبي جلي، لم يكن غائباً عن تراثنا الثقافي الشفاهي في العالم العربي.
فقديماً تضمّنت حكايات جداتنا ومروياتهن الكثيرة، في أجزاء منها، ما يثير الرعب والخوف في نفوس الأطفال، بل والكبار أيضاً، مثل: قصص: العنقاء، الأشباح، الغول، السحر والشعوذة. وكذا نجد في التراث العربي المكتوب، تجسيدات بانورامية عدة في هذا الخصوص، منها في: ألف ليلة وليلة.
وأيضاً في جملة حكايات أخرى ذات طابع أسطوري. لكن، واقع الحال ينبئ بتراجع أو تلاشي حضور هذا النوع من الآداب والثقافة المجتمعية. إذ إنه، ورغم الخلافات حول جواز تصنيفه في خانة الأدب، بدا، أخيراً، بعيداً عن الوجود والتأثير في المكتبة العربية، خلافاً للحال في شتى الثقافات والمجتمعات الأخرى. فما الأسباب؟ وكيف بمقدورنا تفسير وتحليل ذاك الغياب؟ وما هي الحلول التي بمقدورنا إيجادها؟
آراء متباينة
أدباء ومثقفون عرب، كثر، يرون أن مختلف التجارب الإبداعية الأدبية العربية في هذا الحقل الأدبي، لم تتطور إلى مستوى نستطيع معه أن نطلق عليها تسمية «أدب الرعب». فالأساطير والقضايا التي تشكل محورها، وكذا طبيعة المعالجات ضمنها، لا تعينها أو تؤهلها لتكون أدباً متخصصاً في الرعب، يقف على أرضية ثابتة، بمقدوره معها، منافسة نوعي الأدب «السياسي والاجتماعي».
كما أنه، ورغم محاولات في المجال، نجدها تصطدم بالرأي القائل، إن أدب الرعب أدنى أنواع الأدب، ويأتي في المرتبة الثانية، لتصبح النتيجة الطبيعية لذلك، أنه بإمكاننا أن نذكر عشرات الكتاب الغربيين الذين اهتموا بهذا الأدب، في حين لا نذكر سوى أسماء قليلة، تعد على أصابع اليد الواحدة، تعنى في هذا المساق، ضمن عالمنا العربي.
جذر
تؤكد الناقدة الدكتورة أماني فؤاد، أن أدب الرعب موجود في الأدب الغربي والعربي، من قبل أن يتبلور في شكل رواية. وذلك يتضح، طبقاً لرأيها، من خلال، الملاحم القديمة والأساطير الفرعونية وشتى الحضارات القديمة، إذ تبرز أنواع من الوحوش، تكرس في النفس البشرية، عند سماع الحديث عنها، أو القراءة حولها، الخوف والهول.
وتشدد أماني على أن هذا المساق الإبداعي، ليس بالجديد أو المستحدث. فهو أدب ظهرت أصوله في أولى الحضارات. وتضيف: «إن شكل أدب الرعب بدأ يتبلور ويأخذ شكل الرواية والقصص في عصرنا الحديث، معتمداً في كثير من الأحيان، على القصص الأسطورية والملاحم الإغريقية والفرعونية.. وبالطبع فإن أدب الرعب الحديث يهدف إلى بث التوجس والقلق في نفوس القراء. ونجد أنه أصبح هناك روايات كاملة، قائمة على التخصص؛ حيث يكون الرعب فيها البطل الأساسي، وليس فقط جزءاً منها».
وتلفت الأديبة المصرية، إلى اختفاء الدراسات العربية التي تتناول تحليل ودراسة أدب الرعب، ذلك رغم وجود العديد من النماذج الأدبية المتميزة، التي تندرج تحت مسمى أدب الرعب، قدمها كتّاب عدة، مثل: طارق إمام صاحب رواية «الحياة الثانية لقسطنطين كفافيس». فهذا العمل، حسب رأيها، ولو أنه ليس إبداعاً يؤطر في «المرعب»، إلا أننا نشعر ونحن نقرؤه، طوال الوقت، بأن هناك حالة من الرعب تجتاحنا؛ لأن طريقة عرض الرواية فيه، محاطة بنوع من الغموض والغرابة.
وتتابع: «أعتقد أن الغرابة، وخاصة في سياق حضورها ضمن أدب الرعب، تفترض وجود مسافة بين المستقبل وما يستقبله من رسالة.. وأنا أرفض اقتصار مفهوم (الغرابة) على الجانب المقلق وغير الآمن والمكتظ بالأشباح والخوف وغير المألوف، فالغرابة تتضمن أكثر مما يخيف الإنسان أو يشعره بالوحدة، فهي مساحات أخرى يمكن أن تسكن في طرقها ودهاليزها، عوالم الدهشة والتعجب، وكذا الخيال المضيء، لا المعتم فقط. فالشعور بالغرابة ربما يكون نتيجة اتساع العالم أكثر مما يتصوره الإنسان».
بين الرعب والخيال العلمي
يفرق الأديب عبدالوهاب الأسواني، بين أدب الخيال العلمي وأدب الرعب الذي يعتقد القراء أنه لا يعكس أو يلاقي اهتماماتهم. ولكنه يرى أن حالهما وطبيعة النظرة إليهما والتقليل من شأنهما في عالمنا العربي، تتطابق تماماً. ويفسر ذلك عبر تشريحه واقع أدب الخيال العلمي، الذي ينظر إليه على أنه خطوة إلى الأمام في عالم الأدب.
ولكنه لم يأخذ حقه في الأدب العربي. ويرجع الأسواني السبب في ذلك، إلى أن الاختراعات في عالمنا العربي، تكاد تكون معدومة، وأن العلماء في بلادنا لا ينجحون إلا إذا غادروها. ويضيف: «انطلاقاً من هذا الأساس فإن أدب الخيال العلمي يُنظر إليه على أنه من الدرجة الثانية.. رغم أنه يحتاج إلى خيال كبير وواسع وتجربة حياتيه كبيرة، ذلك كي يضفي معه الكاتب، على عمله، واقعية شائقة. وكي يزود عمله بشيء من الحيوية ليجذب القارئ إليه».
ويقول الأسواني: «يُخيل إليّ أن الذين يكتبون الخيال العلمي، وكذا أدب الرعب في بلادنا، لا يهتمون كثيراً بما يمكن أن يسمى بالجاذبية.. فعلى سبيل المثال، يكاد أدب الكاتب الراحل نهاد شريف، يكون أقرب إلى المقالات منه إلى حيوية الرواية. وأجد أنه طالما دخل هذا النوع في أدبنا العربي فهو حتماً سيتطور».
ويحكي الأسواني عن أدب الرعب: «المشكلة أن القارئ المعاصر لن يتقبل هذا النوع من الأدب، خاصة أننا نرى في السينما الغربية أنواعاً من الأفلام تكاد لا تحترم خيال المشاهد، فهي أقرب ما تكون إلى خيال الأطفال من الإنسان الراشد».. وأنا شخصياً، لا أرى في الرعب شيئاً يجذبني..
فنحن نقرأ (ألف ليلة وليلة) على أساس أنها تراث. إلا أننا لا نقتنع بما تقدّمه من إغراء في الخيال، لكننا نعجب بالخيال حين ما نراهم يصفون لنا جزيرة تتحرك بمن عليها، وفي النهاية يتضح أنها سمكة كبيرة. إننا نقرأ هذا من دون أن نضع في أذهاننا أننا سنكتب أدباً يشبهه، لأن قارئ الرواية المعاصر لن يتقبل منا ذلك، فهو يهمه أن يرى نفسه في العمل، وأن يرى مشاكله السياسية والاقتصادية والاجتماعية والعاطفية، لاسيّما وأن قارئ الرواية، حالياً، عادة يكون من المثقفين الحقيقيين».
تصنيف وأسباب
يرى الناقد والكاتب الصحافي محمود قاسم، أن تجربة أدب الرعب في عالمنا العربي، ليست قديمة، إنما بدأت عندما لاحظ بعض الكتاب انجذاب الشباب لأفلام الرعب التي انتشرت عبر شرائط الفيديو، مع اختفاء جملة «للكبار فقط».
ويضيف: «إن بعض الكتاب، مثل أحمد خالد توفيق، بدأ ينخرط في هذا النوع من الأدب، من خلال الترجمة عن أعمال غربية. ومن ثم اتجه إلى الكتابة الإبداعية الخاصة به في هذا الحقل.. وبطبيعة الحال، فإن هذا المساق الأدبي الإبداعي، غير موجود في مجتمعاتنا العربية، بالصورة نفسها، الموجود عليها في الغرب، حيث لاقى هناك إقبالاً شديداً».
ويجزم قاسم بأن قصص الرعب ليست أدباً، شأنها في ذلك شأن القصص البوليسية والخيال العلمي، واصفاً هذه القصص بأنها درجة ثانية من الأدب، ومؤكداً أن الأدب لابد أن يتحدث عن موضوعات خاصة بالإنسان. ويدلل على صحة رأيه بأن هذا النوع من القصص لا يحصد الجوائز العالمية في الأدب، كجوائز الدولة أو نوبل. إذ يُنظر إليه على أنه كتابة للتسلية.
كما يعتقد أن اهتمام الغرب بهذا المجال من القصص، ربما يعود في جزء منه، إلى أنه أرض خصبة للأفلام السينمائية التي تلاقي إقبالاً كبيراً من الجمهور. ولكن هناك أسباب أخرى لاهتمام الغرب بهذا النوع. والدليل أن أعمال الكاتب ستيفن كينغ لم تحول كلها إلى أفلام سينمائية، ومع ذلك فإنها تشهد رواجاً وإقبالاً، كونها تشبه حياة الناس.
ويتابع: «العالم العربي لا يعرف أيضاً أفلام الرعب بالشكل المعروف في الغرب، بفعل أسباب متعددة، من بينها جوانب تقنية تتعلق الآليات المستخدمة والموسيقى، وكذلك غياب نصوص مكتوبة بحرفية عالية. إن هذا المجال هو عبارة عن منظومة متكاملة، والمؤسف أنها تغيب عنا».
حساسية الفنان
 تبين تحليلات وآراء أدبية متخصصة، حول فلسفة وجود تيار مرعب في الأدب، أنه، ورغم التراكمات الحضارية والمدنية، بدأ الإنسان، في ظل اتساع المدن، يشعر بانحساره داخل نفسه، وبذا لم تعد الحياة حميمية، كما كانت. فحدث تباعد في العلاقات البشرية، وأصبحنا نعيش في عالم من الغربة. والإنسان بطبيعة الحال، يخاف ما يجهله، ثم يتخيل أشياء تدعم خوفه..
ولا شك هنا أن الفنان هو أكثر إنسان مستعد لاستشعار هذا العالم الممتلئ بالغربة. فيعمد إلى خلق عوامل موازية لهذا الواقع، تظهر فيها موروثات أسطورية وعادات وتقاليد خرافية، كما في روايتي: «المندل» و«صانع المفاتيح» للكاتب أحمد عبداللطيف. ويفضل بعض النقاد، من أبرزهم الدكتورة أماني فؤاد، أن نطلق على نوع هذه الروايات، اسم أدب الفانتازيا والواقعية السحرية، وليس «أدب الرعب»، كونه غريباً وليس مرعباً. ولكنه يحتوي في بعض أجزائه، أدب رعب، والخوف من المجهول.
الفلسفة والأدب في قالب روائي
 يستهجن أدباء عرب عديدون، اتهام البعض لأدب الرعب بأنه أدنى أنواع الأدب، أو أنه يأتي في الدرجة الثانية بين أنواع الآداب. وتوضح آراء كثيرة من بين هؤلاء، أن الحكم على العمل الروائي، منبعه التقنيات الفنية والآليات التي يستخدمها الروائي، وليس من خلال الموضوع الذي يتناوله، مشددة على أن الأدب الذي فيه نوع من الغرابة أو الرعب، كان قد بدأه روائيون كبار
.وهو فعليا، مدرسة ادبية فلسفية متكاملة. وفي هذا السياق، تلفت الناقدة المصرية أماني فؤاد، إلى أن وزير الثقافة، سابقا، في مصر، الدكتور شاكر عبدالحميد، قدم كتابين نقديين، تكلم فيهما عن الغرابة في الفن والأدب، ورصد من خلالهما كيف يمكن أن يكون الفن غريباً، وكيف يمكن أن يصبح أدب رعب أو خوف وتوحش.وتشرح رأيها :
«أتفق مع الدكتور شاكر عبدالحميد، حول أن الغرابة من الممكن أن تنبع من خلق عالم أكثر اتساعاً من الواقع الذي يعيشه الإنسان، مثل خلق علاقات بين كائنات بشكل غير موجود على أرض الواقع، كما حدث في رواية فؤاد قنديل (روح محبات). فأدب الرعب يأتي من خلال أحلام سيريالية وأشباح تتجول مع الشخصيات، وكذا وجود طقوس غريبة يوظفها الروائي».

أدب الرعب والمكتبة العربية

جفاء يؤجّجه جدل الأهلية والدور

target1382887994737595572.jpg

أكد وزير الثقافة المصري شاكر عبد الحميد ان مصر تحتاج نحو 10 سنوات للنهوض شرط التوافق والحوار الوطني والتكاتف والتكافل والوحدة الوطنية والاجتماعية والثقافية .
والتغيير في برامج التعليم وتحتاج الى رئيس لديه مشروع ورؤية متكاملة لنقلها الى دولة مدنية ديمقراطية حديثة ويفتح أمامها أبواب المستقبل ،ولاتحتاج الى رئيس يعلمها الصلاة والصيام،لان الشعب متدين ويعرف كل هذه الأمور. وأضاف في حوار مع "البيان" ان المجلس العسكري الذي يدير شؤون البلاد قام بدور مهم في حماية ثورة 25 يناير،لكن بطء ردة فعله تجاه عدد من الأحداث والأزمات التي مرت على البلاد خلال الفترة الماضية جعلها تتفاقم،مشيرا الى انه لا يتحمل بمفرده المسؤولية بل ان هناك أطرافا اخرى لا يمكن اعفاؤها من المسؤولية.
وقال ان رئيس الوزراء المصري كمال الجنزوري يصلح لهذه المرحلة التي تشهد فيها مصر عملية تحول نحو نظام ديمقراطي حقيقي،لامتلاكه خبرة ورؤية وقدرة على اقتراح الافكار والحلول لبعض الأزمات، ويكفيه فخرا اعادته الأمن بشكل سريع وبنسبة كبيرة الى الشارع، .تاليا نص الحوار:
كيف ترى ملامح المشهد المصري الراهن؟
أرى المشهد الراهن في إطار اصطلاح"الغرابة"الذي عملت عليه منذ سنوات واصدرت حوله كتابين هما"الفن والغرابة" و"الغرابة وتجلياتها في الأدب"..اننا نعيش الان في مرحلة حبلى بالقلق والحيرة والشك والالتباس وعدم اليقين.كان من المفترض بعد ثورة 25 يناير ان يتقدم المجتمع إلى الأمام،لكن المجتمع لايزال يعاني،وهناك قوى كثيرة متصارعة على الساحة وليس هناك رؤية واضحة للمستقبل ..وهنا يمكن ان نصف المشهد كله بـ"الغرابة".ولاشك ان المسؤول عن حالة"الغرابة" هذه هى تلك القوى المتصارعة التي تحاول الاستحواذ على مصر لصالحها.
وإذا حاولنا تقسيم هذه القوى،فسنجد ان بعضها ينتمي إلى النظام السابق والبعض الآخر إلى الجماعات السياسية الدينية وغير الدينية ..تلك القوى جميعا تحاول فرض مفاهيمها ورؤيتها الخاصة على المشهد المصري،ما جعل الرؤية غير واضحة وضبابية كما هى الان.
كثير من الانتقادات وجهت إلى المجلس العسكري الحاكم،لاسيما طريقة ادارته للمرحلة الانتقالية..كيف ترى ذلك؟
لاشك ان المجلس العسكري قد قام بدور مهم في حماية الثورة،ولولا هذا الدور لحدثت كوارث نحن في غنى عنها .لكن في المقابل هناك نوع من البطء في رد فعله تجاه بعض الأحداث والأزمات التي مرت على مصر خلال تلك الفترة.هذا البطء ترتب عليه ان الازمات التي يمكن حلها بشكل سريع من خلال الحوار والتفاوض،تفاقمت بشكل كبير ،كما حدث في "ماسبيرو"ومجلس الوزراء وغيرها.
 
بقاء العسكر
هل تعتقد ان المجلس العسكري لديه نية في البقاء في السلطة خاصة وان الرئيس الاميركي الأسبق جيمي كارترألمح إلى ذلك خلال زيارته الأخيرة إلى مصر؟
لاأعتقد ذلك..وخلال أول إجتماع مع المجلس العسكري بعد تشكيل وزارة الدكتور كمال الجنزوري ،أكد لنا المشير محمد حسين طنطاوي على تسليم السلطة في موعدها المحدد بنهاية يونيو المقبل،اى بعد انتهاء انتخابات مجلسي الشعب والشورى وتشكيل الدستور وانتهاء انتخابات رئاسة الجمهورية.هذا الكلام كان واضحا وصريحا وأعلن أكثر من مرة جانب المجلس العسكري،واي حديث آخر عن تمسكه بالسلطة فيه نوع من المبالغة.
كأحد أعضاء حكومة كمال الجنزوري..هل تعتقد ان هذا الرجل يصلح لهذه المرحلة التي تشهد فيها مصر عملية تحول نحو نظام ديمقراطي حقيقي؟
بالتأكيد نعم..فهذا الرجل لديه خبرة ورؤية ويمتلك القدرة على اقتراح الافكار والحلول لبعض الأزمات وتكليف الاشخاص المناسبين بالقضايا المهمة.وأعتقد انه يكفي هذه الحكومة وكذلك الدكتور الجنزوري فخرا،بانه أعاد الأمن بشكل سريع وبنسبة كبيرة الى الشارع المصري الذي كان يشهد انفلاتا منذ شهور،وهذا الامر يجب ان يذكر في حق هذه الحكومة.
ما هو شكل الدستور الذي تتمناه لمصر..وهل تؤيد وجود مبادئ حاكمة لمنع تحول البلاد الى دولة دينية او عسكرية؟
اعتقد ان الدستور الذي ينبغي كتابته لمصر،يجب ان يقوم على مبادئ حاكمة وهى حرية التفكير والابداع والاعتقاد والتعبير وتشجيع الآخر المختلف والعدالة الاجتماعية ومبادئ الانسانية العامة الموجودة في الدساتير العالمية المعروفة للدول التي تقدمت. ولايصح ان نكتب دستورا يجرنا الى دولة دينية أو عسكرية،بل نريد دستورا يحولنا الى دولة مدنية ديمقراطية.
هل تعتقد ان البرلمان الجديد بتركيبته الحالية يمكن له ان يختار لجنة تأسيسية لكتابة دستور يحقق ما تريده من دولة مدنية حديثة؟
اعتقد انه ينبغي ان يترك للأغلبية الموجودة في البرلمان اختيار اللجنة التأسيسية التي ستكتب الدستور،لكن يجب ان يكون هناك توافقا وطنيا من داخل البرلمان وخارجه..بل من الافضل ان تكون من خارجه،وان يتم تشكيل لجنة وطنية مشهود لها بالكفاءة والنزاهة ،لكتابة دستور جديد يشدد على ان مصر دولة ديمقراطية مدنية تستطيع التقدم الى الامام وتنجز أهدافها ولايستطيع أحد جرها الى الوراء.
 
اختيار موفق
كثير من القوى أخذت على حزب"الحرية والعدالة"تسمية سعد الكتاتني رئيسا للبرلمان من دون التشاور مع بقية القوى،وأبدت في الوقت ذاته خشيتها من ان يتم تطبيق الأسلوب نفسه على كتابة الدستور..كيف ترى ذلك؟
اختيار الدكتور الكتاتني مسألة تخص"الحرية والعدالة" ولا أعرف مبررات ذلك..لكن الكتاتني رجل وطني وله تاريخه المشرف واختياره اختيار موفق ،ولا اعتقد ان هذا الأمر سيكون مرتبطا بشكل الدستور الجديد.
تستعد مصر لمعركة الرئيس المقبل..من وجهة نظرك ما هي الملامح التي ينبغي ان تتوفر فيه؟
يجب ان تتوافر فيه كثير من الصفات،اهمها ان يكون لديه قبول من الناس وتاريخه مشرف ويحمل رؤية للمستقبل ويدافع عن مدنية الدولة وديمقراطيتها والمبادئ الحاكمة للدستور، ومهتما بالشباب وراغبا في التحول بمصر الى دولة متقدمة،والا يشغل نفسه كثيرا بالأشياء التي تضيع الوقت كما يحدث الأن،والتي تتعلق بالتركيز على الماضي أكثرمن الالتفات إلى المستقبل.
كذلك ينبغي على أي رئيس مقبل تكريس وتثبيت دعائم الوحدة الوطنية ،وان يركز على الوسطية ويرفض التشدد والغلو والتطرف ويحاربه..لانريد رئيسا يعلمنا الصلاة والصوم ..فالشعب المصري شعب متدين يعرف كيف يصلي ويصوم .نريد رئيسا صاحب رؤية ومشروع اقتصادي وسياسي وثقافي واجتماعي وتربوي وتعليمي .
وان يمتلك الادوات والاشخاص والقدرة على تنفيذ هذا المشروع. اقول هذا الكلام لانني أرى بعض المرشحين للرئاسة،ولاأريد ذكر اسماء، فهم معروفون جيدا،يحاولون التركيز على كيفية دخول المسجد وطريقة الصلاة والصيام ..وهى أمور الجميع يعرفها ويحفظها عن ظهر قلب واي طفل في المرحلة الابتدائية يعرفها،وهذا الامر ليس مستوى رئيس جمهورية.
 
فرعون جديد
كيف يمكن لمصر منع ظهور "الرئيس الفرعون" مجددا؟
لاأعتقد بعد خلعنا للفرعون السابق ان يظهر فرعونا لاحقا..لان الدستور الذي سيتم كتابته ومبادئ الدستور التي اقرت حددت مدة ولايته بفترتين رئاسيتين،حال فوزه بثقة وأصوات الناس،وان لم يتمكن من ذلك سيرحل الى حال سبيله ويأتي رئيس آخريقوم باداء المهمة أفضل منه ..أما فكرة الفرعون فقد انتهت والخوف انتهى والشعب لن يقمع مجددا لانه عرف طريقه ،رغم ان معرفة الطريق لاتعني اكتشاف كافة معالمه.
من وجهة نظرك..ما هى المدة التي يمكن ان تستغرقها مصر للنهوض ؟.
10 سنوات كافية لنهوض مصر،لكن هذا الامر يعتمد على التوافق والحوار الوطني والتكاتف والتكافل والوحدة الوطنية والاجتماعية والثقافية ،والتغيير في برامج التعليم والتركيز على مهارات التفكير والابداع وثقافة الجمال والمواطنة،اضافة الى التركيز على المشروعات الصغيرة وتشغيل المصانع المغلقة وتشجيع الاستثمار وجذب السياحة وتنمية الزراعة خصوصا القمح الذي ينبغي زراعته بشكل يكفي احتياجات المواطنين ..لدينا موارد كثيرة لو أحسن استغلالها بالادارة الرشيدة لنهضت مصر بشكل سريع.
كثير من الانتقادات وجهت الى وزير الثقافة الأسبق فاروق حسني بانه عمل على "تدجين "المثقفين ..كيف ترى هذا الأمر؟
المثقف الحقيقي لايقبل "التدجين"..فالمثقف بطبيعته متمرد ولايقبل ان يوضع في اطار معين،لكن اذا قبل بعض المثقفين هذا الامر،فاعتقد ان هذا الوضع يخصهم فقط.

وزير الثقافة المصري في حوار السياسة والمستقبل لـ«   البيان »:

نحتاج 10 سنوات للنهوض شرط توافرالتوافق والحوار

target8581899322283346843.jpg

كشفت جائزة الشيخ زايد للكتاب أمس عن أسماء 12 كتابا مرشحا للفوز بفرعين آخرين من فروعها. وكان أول الفروع "فرع الآداب" وتمثل في ستة عناوين من أصل 148 ترشيحا. وتوزعت الترشيحات في مناحي الأدب المختلفة من شعر وقصة ورواية بأعمالٍ إبداعية ودراسات نقدية وبحوث.
وتضمن الفرع الثاني "فرع الفنون" ستة عناوين احتفت بالإبداع في الفنون التشكيلية إضافة إلى فنون الموسيقى وما يتعلق بالدراسات والبحوث في الفرع نفسه. وضمت قائمة فرع الآداب ستة أعمال روائية ونقدية هي "شاي العروس" لميسلون هادي من العراق و"يحيى" لسميحة خريس من الأردن و"زمن القهر" لهشام صالح عبدالله من الأردن و"بيلان" لموسى رحوم عباس من سوريا و"تحت ضوء الليل" لمحمد غرناط من المغرب ودراسة نقدية بعنوان "القراءة العربية لكتاب فن الشعر لأرسطو طاليس" لعبدالرحيم وهابي من المغرب. أما القائمة الطويلة لفرع الفنون.
وقد اشتملت على ستة أعمال من أصل 31 مشاركة كانت إحداها الموسيقى الأندلسية المغربية /التاريخ والمفاهيم والنظرية الموسيقية لأمين بن عبدالسلام الشعشوع من المغرب، فيما جاءت باقي الدراسات في تاريخ الفنون ونظرياته وهي "الفن والغرابة -مقدمة في تجليات الغريب في الفن والحياة- لشاكر عبدالحميد من مصر و"السجاد الشرقي /دراسة تاريخية وفنية وعلمية" لإياد وحنان أبوشقرا من لبنان/بريطانيا و"فنون وتاريخ المسلمين في الأندلس" لمحمود يوسف خضر من فلسطين. 
كما تضمنت القائمة الطويلة لفرع الفنون كتاب "الاستشراق في العمارة العربية- إشكالية بناء الفكر والهوية" قراءة نقدية في التاريخ الحديث والمعاصر 1750- 2009 لرائد أرناؤوط من الأردن و"سيرة المسرح أعلام وأعمال - جدول تاريخي للمسرحيين والمسرحيات" وهي عبارة عن 3 اجزاء تتناول كلا من عصر النهضة القرون الموسطى والعصور القديمة للبناني روجيه عساف.

جائزة الشيخ زايد للكتاب تعلن القائمتين الطويلتين في الآداب والفنون

target3228518227034531061.jpg

كشفت جائزة الشيخ زايد للكتاب أمس عن أسماء 12 كتابا مرشحا للفوز بفرعين آخرين من فروعها. وكان أول الفروع "فرع الآداب" وتمثل

تعتبر الدراسات المنهجية التي تتناول المصادر الفقهية الإسلامية، وخاصة الفتاوى، وفق المعايير البحثية الحديثة، من المجالات التي مازالت المكتبة العربية تعاني شحاً فيها، بل فقر دم وعوَز اهتمام.فالاهتمام بهذا الجانب من قبل الباحثين العرب، لا يتخطى الربع الأخير من القرن العشرين، وإن كان عدد قليل من المستشرقين والباحثين الغربيين، أظهروا اهتماماً مبكراً به نسبياً، منذ مطلع القرن المنصرم.من هنا أهمية الدراسة الجديدة التي أصدرها الدكتور حيدر إبراهيم علي، في كتاب جديد يحمل العنوان «سوسيولوجية الفتاوى»، مع عنوان يخصص «المرأة والفنون نموذجاً».وأهمية الكتاب، ليست فقط في أنه يتناول مصدراً مهماً وأساسياً من مصادر التشريع الإسلامي، وإنما لتخصيصه الفتاوى التي هي أكثر الجوانب الفقهية ارتباطاً بالحياة اليومية للمسلمين، في مختلف مواقعهم وأزمنتهم.وقد اعتمد المؤلف في كتابه القيم ودراسته المتعمقة هذه، على 13 مصدراً أساسياً، تبدأ من القرآن الكريم ولا تنتهي عند مقدمة ابن خلدون، إضافة إلى أكثر من تسعين مرجعاً، بينها 22 من المراجع الأجنبية. كما اعتمد بدرجة كبيرة على المصادر الإعلامية والمعلوماتية الحديثة.وقد صرح بذلك قائلاً: «كانت الفتاوى المنشورة والمنتشرة في أجهزة الإعلام العربي مصدراً جيداً لهذا الكتاب، لأنه يبحث وهي تمشي بين الناس، وليست قابعة في الكتب والمختصرات العتيقة..»، مشيراً إلى أنه لم يتمكن من نشرها وتحليلها جميعها، وإنما اختار منها «ما هو أكثر تمثيلاً وتعبيراً عن ظاهرة اجتماعية بعينها».ويبادر المؤلف في مقمة كتابه، إلى توضيح أن هدف الكتاب ليس «تقديم توصيات أو اقتراح حلول، أو المطالبة باجتهاد جديد أو تجديد الخطاب الديني، فهذا ليس من اختصاص عالم الاجتماع»، الذي هو «معني بالشروط الاجتماعية الاقتصادية التي قام عليها العقل الفقهي وسلطة الفتوى»، بحيث «لم يعد لأي دارس أو مهتم بالعلوم الاجتماعية والسيكولوجية، أن يتجاوز أثر الفتاوى على الناس والمجتمع».لكنه في الوقت ذاته، يشير إلى أن «هذا الكتاب يضيء بصورة غير مباشرة بعض مظاهر أزمة الإنسان المسلم»، فهو يرى أن المسلم المعاصر «يجلس في مسكنةٍ وفزع، عاجزاً عن حل أبسط قضايا حياته، وقد ترك كل أموره لآخرين».ولا يخلو خطاب المؤلف من بعض القسوة تجاه حال المسلم عامة والعربي خاصة، الذي يصفه بأنه قد «خف ميزانه في ساحات التجديد والإبداع والابتكار»، إلا أنه في الغالب، يقدم توصيفاً لواقع مؤلم، لكنه حقيقي!يتألف الكتاب من مقدمة، وسبعة فصول. وقد أسهب في الفصل الأول، كمدخل عام إلى عمق الدراسة، في الأبعاد السوسيولوجية الاجتماعية للفتوى، مستعرضاً في هذا المجال جانباً من مراحل تطور الفتوى ومكانتها في المجتمع عبر التاريخ الإسلامي.وبما أنه أدرج الدراسة في «علم اجتماع الدين»، وإلى حد ما «علم اجتماع الحياة اليومية»، فقد استعرض مواقف ورؤى العديد من علماء الاجتماع وعلماء الأنثربولوجيا، ونظرة كل منهم لتأثير الجوانب الدينية في حياة الفرد والمجتمع، كل من منظوره التخصصي. بل تناول علاقة الفتوى بالعلوم الإنسانية بصفة عامة.أما الفصل الثاني، فتناول فيه بالتفصيل تاريخية الفتوى، من حيث المعنى والشروط والمؤسسة المناط بها إصدار الفتاوى أو الإشراف عليها، وأحياناً التحكم فيها وبها، خاصة في العهد العثماني وما بعده.بعد ذلك ينتقل المؤلف، في الفصل الثالث، إلى الفتوى بين «الأنسنة والتنوع»، بادئاً ومركزاً على الاجتهاد، أسساً وطرائق ومحددات، حيث يرى أن فكرة الاجتهاد «تتميز في السماح بالتدخل ـ ضمن شروط ـ في النص المقدس، وفي تطويره وزيادة مرونته». بل يذهب إلى أن الاجتهاد يمكن اعتباره «شكلًا من أشكال علمنة الدين».ومع أن هذا القول قد يفهم في عمومه على أنه تأكيد ل«سماحة الإسلام»، إلا أن البعض قد يرى فيه ترخيصاً غير مسلّم به، للتدخل في نص القرآن أو السنة الصحيحة، إذ إن الاجتهاد لا يكون إلا في ما ليس فيه نص صريح من هذين المصدرين. وهذا ما أوضحه المؤلف نفسه، مستشهداً بأن الاجتهاد هو: التعقل والتفكير بوسيلة من الوسائل التي أرشد الشرع إلى الاهتداء بها في الاستنباط «حيث لا نص».أما الفصل الرابع، فتناول مجالات التنوع والاختلاف والخلاف، حيث «اعتمد المسلمون أثناء حياة الرسول على الوحي لتسديد الخطى وحل المسائل المعقدة، وبعد وفاته استندوا إلى كتاب الله وسنة نبيه وإجماع الأمة».ثم بحث في تغير الفتوى وفقه الحكم، مع اتساع الدولة الإسلامية وانتشار المسلمين، وتغير ظروف حياتهم ومتطلباتها عبر العصور، حيث «أدخل بعض الفقهاء والكتاب مفهوم فقه الواقع، وهو تعبير موفق وصائب في دراسة تغير الفتوى»، مع التفريق بين مصطلح «تغير الفتوى» ومصطلح «تغير الأحكام».أما عن «إشكاليات التجديد والتنوع»، التي خصص لها الفصل الخامس، فيرى المؤلف أنه بعدما «أصبح المسلمون مواجهين بأخطار خارجية وداخلية»، فقد كان على الفقه الإسلامي أن «يستجيب إلى ما درج على تسميته بالتحديات الحضارية في الأدبيات المعاصرة».وبعض استعراضه لمجمل الحركات والشخصيات الإصلاحية الدينية في العصر الحديث، من محمد بن عبدالوهاب إلى الأفغاني ومحمد عبده ونظرائهما، وصولاً إلى المرحلة الراهنة، يرى المؤلف أنه «يمكن القول إن الشعور أو الخوف من الفوات التاريخي، كان هو الحاضر الأقوى والحقيقي لعملية التجديد أو الإصلاح».ويخلص إلى أن «تعدد القضايا الجديدة كان لابد أن يثير الخلاف بين الفقهاء ورجال الدين، بسبب تكويناتهم الثقافية والعلمية التنوعة والظروف التي أنتجتهم وأنتجت فتاواهم وأحكامهم».وفي هذا الإطار، تناول عدة عناوين فرعية، مثل: شعبوية الفتوى، البدعة والإبداع في الفتوى، الفتوى بين الفوضى والغرابة، الفتوى والآخر، فتاوى الإفريقيين، ثم المسلمون والغرب...الخ.أما «زبدة الكتاب»، إن جاز التعبير، فجاءت في الفصلين الأخيرين اللذين مثلا وحدهما قرابة نصف الكتاب.فقد خصص الفصل السادس ل«المرأة والفنون»، وفيه يرى أن العولمة باعتبارها «عملية تاريخية، وليست مجرد حدث»، أدت إلى «انتشار قيم إنسانية جديدة، وتراجع قوة الدولة الوطنية، واهتزاز الكثير من الخصوصيات والهويات الذاتية». وهكذا «وجدت المجتمعات العربية ـ الإسلامية نفسها في قلب نظام عالمي جديد، دينامي ومنتشر، ولم تسهم في وجوده بفعالية».ولذلك يذهب إلى القول: «ورغم أن نظرية صراع الحضارات جاءت من الغرب، إلا أن العرب والمسلمين مارسوها فعلياً، لأنهم الأكثر إحساساً بالخطر»، حسب المؤلف، الذي توسع في عرض الآراء والمواقف المختلفة، والمتناقضة أحياناً كثيرة، حول فقه المرأة وكل ما يخصها من أمور حياتية، أو علاقات مشتركة، سواء على المستوى الفردي والأسري أو في الإطار المجتمعي العام.وهذا التضارب في الفتاوى والاجتهادات، يكشفـ حسب المؤلف «نسبية المرجعية الدينية في الفتوى وفهم الدين»، مستدلاً على ذلك بأنه في حين يقف بعض الأصوليين ضد قيادة المرأة للسيارة، مثلاً، فإن بعضاً آخر منهم يدافع حق المنقبات في قيادة السيارات.وفي الفصل الأخير حول «الإسلام والفنون الجميلة»، ينطلق المؤلف من حقيقة أن «الفنون مع العلوم، تعتبر أكثر الميادين التي تتوجه نحوها الأسئلة، طالبة الفتوى وتحديد موقف الدين الإسلامي منها»، ليستنتج أنه «من الواضح أن الإبداع المرتبط بالتجديد وتقليد الطبيعة، يثير بعض الشك حول قبول الدين له». ويتوقف مطولاً عند مواقف الإفتاء والمفتين من الرسم والنحت.وأحكام الغناء والسماع، وكذلك «السينما الإسلامية»، وصولًا إلى الفتاوى حول الأدب بمختلف أنواعه. والرأي الجامع في هذا الشأن، نجده في بداية هذا الفصل، حين يقول المؤلف إنه «رغم الرقابة الدينية على الكتابة، سواء أكانت شعراً أو رواية أو فكراً أو فلسفة، فهي إبداعات مباحة .يصدم الكتاب بما حواه من شمولية وسعة أفق، وقد يستفز آخرين، لكن جدة منهجه وجدية موضوعه، تتطلب وقفة منهجية ودراسة موضوعية، وليس ردة فعل عاطفية متسرعة أو نزعة جاهلية متعصبة. وهو في كل حال، يستحق أكثر من مجرد استعراض سريع في مثل هذا الحيز المحدود.الكتاب: سوسيولوجية الفتوى المرأة والفنون نموذجاًتأليف: د. حيدر إبراهيم عليالناشر : السودانية الخرطوم 2010الصفحات: 454 صفحةالقطع: المتوسطعبدالله إسحاق

سوسيولوجية الفتوى

t41620.jpg

تنتمي مسرحيات هارولد بنتر «1930 ـ 2008» الذي توفي في الخامس والعشرين من ديسمبر، من العام الفائت،عن 78 عاماً إلى مسرح العبث، هذا المسرح الذي تأسس في منتصف الخمسينات، وكان من أهم أقطابه أعلامه.بالإضافة إليه كل من «صاموئيل بيكيت ويوجين يونسكو وأرثر ميلر»، لكنَّ بنتر تأثر في بداياته بـ «صاموئيل بيكيت» الذي كتب بدوره أجمل الأعمال المسرحية كما في «انتظار غودو»، ليتخذ هذا التأثر بعد ذلك صيغة أخرى، إذْ آلَ إلى صداقة استمرت طويلاً مع بيكيت. وصف النقاد مسرح بنتر ب«مسرح القلق»، فهو مثير للتوتر تارة، ومُطعم بخيالات جنسية صاخبة وعاصفة تارة أخرى، كسر تقاليد المسرح الانكليزي بتحديث وتقعيد أدوات وطرق مسرحية / كتابية أكثر عبثية وغرائبية من حيث الطرح والمضمون، إذ إنَّ أبطاله يتحاورون في مسرحياته حواراً طويلاً دون أن يُفهم منه شيء، يتداولون بينهم جُمَلاً خبط عشواء ـ إذا صحَّ التعبير والوصف ـ لا لغموض جُمَله، بل للغته العبثية الصادمة وبما تنطوي عليها من سخرية مبطنة لا تخلو من تهكم واستفزاز مريرين.تماماً كالواقع الملتبس الغامض الذي لا يُفهم منه شيء، حيث البؤس والتشرد والحروب والقتل والتدمير في كلّ مكان، إذْ الكل متورط في هذه الأحداث المأسوية، وليس ثمة منتصر، بل الكل منهزم.وعن هذه النقطة بالتحديد، كان قد قال لجمهوره: «ليس ثمة فروق واضحة بين ما هو واقعي وما هو غير واقعي». في مسرحية له، تتألف من فصل واحد، وحملت عنوان «منظر طبيعي»، حوار بين «بيث» الزوجة و«داف» الزوج في مطبخ المنزل.حيث أنَّ الزوجة «بيث» في أواخر الأربعينيات من عمرها، بينما الزوج «داف» في أواخر الخمسينات، كلّ منهما يستفيض في الكلام عن الماضي والذكريات دون أن ينتظر جواباً من الآخر، فيسردان ويسألان بعضهما البعض عن أحداث ووقائع شهِدها الاثنان، عن: الحب، الطيور، الورود، المطر، النهر، الشاطئ.حوار يلوي عنق القارئ، فيصاب بالدهشة والغرابة، فيعيد قراءته مرة أخرى، لا بل مرات أُخر، إذْ ثمة ما يشده، ما هو هذا الشيء..؟ يحار في أمره، يشعر بالغباء، يجتهد تأويلاً، يفكك جمل الحوار.! وهكذا ترسو به الحال، إلى أن ترعبه جملة بذاتها، تكشف كلّ ما كان قد خفي عنه، هي بذاتها، هذه الجملة التي حاول الكاتب تمريرها، فأشتغل عليها بكلّ ذلك التكثيف والتصوير والعبث:«بيث: آه كم أحب الوقوف قرب البحر.داف: هرب الكلب، ولم أخبرك بذلك.بيث: حينما ذهبت لأسقي الزهور نهض وصار يتطلع إليّ يرقبني كيف أرتبّ تلك الزهور. إنها قوة جاذبيتكِ، قال.بعدها لمسني. لامس عنقي من الخلف برفق. تسللتْ أصابعه برّقة بين شعري ولامست عنقي بخفة.داف: حين توقف المطر ألتفت حولي فإذا بالرجل والمرأة قد غادرا المكان ولم يبق في المتنزه أحد سواي.بيث: كنت أرتدي ثوبي الأبيض. رداء الشاطئ فقط ولم أكن أرتدي شيء تحته. استلقيت قربه دون أن ألمسه.داف: آه، نسيتُ أن أخبرك أن الكلب كان معي».فهذه المسرحية، ذات الفصل الواحد، أشبه بلوحة مكثفة، عميقة الدلالة، فهي بحق منظر طبيعيّ، تختلط فيها كلّ الألوان بعناية فائقة، عن حيوات ومنعطفات هامة في حياة واحدة، بفصل مسرحيّ واحد.أسّس بنتر لأدب سيعيش طويلاً، أدب عبثي بكلّ معنى الكلمة، لكنَّ المدهش أنَّ هذا الكاتب العبثي الذي كتب أعمالاً حفرت لها مكاناً في ذاكرة ووجدان القارئ على امتداد المعمورة، كان ملتزماً إلى أبعد حدود الالتزام، برؤية واعية متبصرة لمجريات الأمور، ونظرة سياسية ثاقبة، انتقد أميركا ووصفها بأنها تسعى للسيطرة على العالم.تجلى انتقاده لها في حربها على أفغانستان عام 2001 وكذلك في غزوها على العراق عام 2003. لم يسلم من انتقاده «دبليو بوش» الذي وصفه بـ «مجرم حرب» قارن بينه وبين هتلر.وانتقد كذلك «توني بلير» عندما وصفه بـ «الأبله»، كان قد رثى الشاعر الخالد «محمود درويش» بقصيدة من الطراز البنتري بعنوان «موت»، عُرِفَ بمعاداته للإمبريالية، نادى بحقوق الأقليات، انتصر للضعفاء والمهمشين، حتى غدا صوتهم المسرحيّ الأوحد في وجه البشاعة، الأنا، الزيف، والطغيان.لم يكن غريباً أن يدخل إلى الإنكليزية، وإلى قاموس أكسفورد العريق أيضاً، اصطلاح الـ Pinteresque المنحوت من اسم بنتر، والذي يفيد معنى المناخ الدرامي الإنساني الخاصّ، المعقد والبسيط، المحليّ والكوني، الفردي والجَمْعي، الرحب العريض والضيّق حبيس الحجرة الواحدة، في آن معاً.كما لم يكن بغير مغزى لافت أنّ الأكاديمية السويدية توقفت عند هذا النحت مراراً وهي تطري بنتر، الفائز بجائزة الأدب للعام 2005، بل وتستزيد حين تنحت مصطلحاً ثانياً هو «الأرض البنترية» ذيَُّمٌْفَل، ذات «الطبوغرافية المميزة، حيث تتمترس الشخصيات خلف حوارات مباغتة، وبين سطور تهديدات لا حلّ لها، فيكون ما نسمعه علامات على كلّ ما لا نسمعه.من أهم الأعمال التي كتبها (حفلة عيد الميلاد) عام 1957، كانت سبباً مباشراً وهاماً في شهرته. تتالت بعد ذلك أعماله المسرحية، إذْ وصلت إلى ما يقارب الثلاثين عملاً مسرحياً، كما في «مدير المنزل» 1959 و«الخادم» 1963 و«العودة إلى الوطن» 1967 و«الخيانة» 1978، وهو بالإضافة إلى كونه كاتباً مسرحياً كبيراً، شاعر وممثل ومخرج، أعدّ سيناريو لرواية مارسيل بروست «البحث عن الزمن الضائع».وصفه «نيكولا ساركوزي» ب« الإنساني المتبصر الذي لا يستكين ولا يساوم، وأثنى على طباعه المتمردة والخارجة عن الأنماط التقليدية. نال جائزة نوبل في العام الذي اعتزل فيه الكتابة المسرحية ليتفرغ للعمل السياسي، أيّ في عام 2005، وقد عللت الأكاديمية السويدية فوز بنتر قائلة «بأنَّ أعماله تكشف الهوية الموجودة خلف قوى الاضطهاد في غرف التعذيب المغلقة».كما نال عدداً من الجوائز العالمية، إضافة إلى وسامين من الملكة إليزابيث الثانية.المسرحيّ الفذ والسياسي الملتزم والمدخن الشره، مات منذ سنة بعد أن أثار جدلاً ولغطاً طويلين، إذْ كان يخضع للعلاج الكيماوي بسبب سرطان المريء. لكنَّ أعماله ستبقى خالدة... وهذا شأن العظماء.عمران عزالدين

عام على رحيل كاتب عبثي

بنتر.. مسرحي مجهول عربياً ؟

y64146.jpg

حياة

ثقافة النار  في أساطير الشعوب

a08178.jpg

العلاقة بين الأدب والسياسة لم تكن ودية في يوم من الأيام، لا بل على العكس، فهي علاقة إشكالية ودرامية وحتى تراجيدية، لأن السياسة مسألة سلطة والسلطة عدوة الكتابة الجيدة ومناهضة لما تتطلبه من حرية جوهرية لا غنى عنها في هذا الميدان، ولأن، وهنا مكمن الجانب التراجيدي، هناك «أدباء»تحولوا، بعد أن تنازلوا عن ميولهم الأدبية والتزاماتهم الفكرية وضرورات التعبير، إلى أعضاء في جمعيات المستبدين والطغاة وأصبحوا أصدقاء لهم و«كتبة» مأجورين لدى أحزاب وجماعات أيديولوجية.فتلك الغابة من الخانعين والخاضعين تغص بكتبة التقارير الإخبارية والكتيبات الرسمية والثورية وبجيش جرار من مراسلي القادة والزعماء. لا يختلف اثنان حول مدى سوء الأدب المتملق والمهادن للسلطة، فالكتب الساعية إلى إعلاء كلمة الطغاة ورفع قاماتهم لا تعدو كونها أوراقاً بائسة تعسة، وقاحات هائلة، محاطة بهالة من «النجاح» الواهم، الذي لا يتحقق إلا من خلال حملات الدعاية المغرضة. في مقابل ذلك، فإن النتائج تكون خارقة للعادة بالنسبة للآداب في حال انشغالهم بالسلطة وممثليها من دون التخلي عن النقد وروحه وبعيداً عن تحويل روايات وأبحاث إلى مجرد بروباغاندا، وبهذه الطريقة، فإنهم يشرفون الكتابة بتحملهم أعباء المخاطر التي يتطلبها هذا النوع الجاد من الكتابة.في أميركا اللاتينية تعتبر رواية السلطة جنساً أدبياً قائماً بذاته، بقيت واضحة فيه صور الطغاة وأفراد حاشياتهم وشططهم وضحاياهم، زمنهم وبيئتهم، ذلك أن تيار الواقعية السحرية في الأدب وجد في التاريخ مقلعاً يتجاوز حدود الخيال والتخيل. السلوكيات المخالفة للصواب والشذوذ والغرابة وهذيانات الأقوياء والجبابرة كانت من ذلك النوع الذي جعلت القدرة على التهويل وإعمال الخيال محدودين.في أميركا اللاتينية، انتقلت بعض الشخصيات من صفحات التاريخ إلى صفحات الأدب من دون أي تغيير في فظاظة وقسوة الواقع الذي عاشته تلك الشخصيات، بحيث يصبح دكتور فرنسياً الـ «أنا الأعلى» في أحد أعمال الكاتب روا باستوس، بينما يصبح فيسينتي غوميز، الفنزويلي، هو القائم على الخدمة الدينية للموتى في رواية للأديب يوسلار بييتري، الطاغية هاوي الأبقار والديكة المقاتلة.أما «حفلة التيس»، فإنها تعكس قصة تروخيو الساخرة، التي يرويها لنا ماريو فارغاس لوسا بدرجة عالية من الاحتراف والروعة. «خريف البطريرك» لغابرييل غارسيا ماركيز هي قصة انحطاط وانهيار العديد من القادة والزعماء الذين شاخوا في البذاءة والوحشية، لكنهم يتمتعون بالاحترام والتقدير من قبل شعوب تعشق الطغاة والمستبدين وتحن للأشداء من الرجال.رواية «السيد الرئيس» هي قصة مؤسسة السلطة في أميركا اللاتينية نفسها، التي لا ينقصها سوى كتابة بعض فصولها التراجيدية الأخرى، والتي يعتبر البعض أن كاسترو يمثل أحد أشد تلك الفصول وضوحاً بتربعه على عرش السلطة طوال عقود طويلة من الزمن إلى درجة أن هذا البعض يصفه بالناجي من الطوفان الشمولي، الذي يكتب الآن رسائله من ملجأه السري مثلما فعل دوما. قصة بيرون، الذي يعد ابو الشعبوية والتخلف الأرجنتينيين.قصة فيلاسكو غيبارا وخطاباته المخفية التي حركت جماهير جاهلة. كل ذلك ما هو إلا غيض من فيض قصص الطغاة الآخرين، الذين جعلوا من السلطة فصلاً شخصياً، امتيازاً لا يمكن التنازل عنه وهوى وغواية.ينبغي على الأدب فك المزيد من الصلات التي تجمعه بالسلطة، وقطع دابر حالة الإذعان والخضوع التي لا تزال تتعاظم في حالات كثيرة والتي لا تزال تجعل من الممكن محاكمة الكتاب كل حسب أيديولوجيته، ومن منظور قصة الحزب المتسلسلة. ولعل الحالة الأكثر وضوحاً في هذا السياق هي حالة الكاتب البيروفي ماريو فارغاس لوسا الذي يمكن اعتباره أفضل روائي على قيد الحياة في أميركا كلها، والذي لا تزال أعماله تلقي الضوء على حياة السياسيين المعقدين والمرارات السلطوية الثورية.لكن قبل هذا وذاك لا بد من التمييز بين حضور السياسة وعوالمها في أدب أميركا اللاتينية من جهة وبين الدور الذي يلعبه الأدباء في الشأن العام عموماً وفي الميدان السياسي خصوصاً من الجهة الأخرى. فالصنف الأول يشتمل على المضامين والجرعات السياسية المحملة على متن مختلف الأعمال الأدبية، في حين يتعلق الصنف الثاني بأدوار سياسية يلعبها الأدباء في مجتمعاتهم.من نافلة القول إن الأمثلة زاخرة في كلا الحالتين، إذ من السهولة بمكان أن تجد أديباً يرشح نفسه إلى منصب سياسي بما في ذلك منصب الرئاسة مثلما حصل في حالة ماريو فارغاس لوسا، الذي رشح نفسه للانتخابات الرئاسية في بلاده بيرو.لكنه أخفق في الوصول إلى سدة الحكم هناك، فضلاً عن مشاركة أدباء أميركا اللاتينية الدؤوبة عموماً من خلال كتاباتهم السياسية المباشرة في الصحف والدوريات التي تغص بأسماء مشاهير الأدباء الأميركيين اللاتينيين على غرار كارلوس فونتيس، الذي يكتب المقالات السياسية بصورة دورية، فضلاً عن أنه جمع عدداً منها ونشرها في كتاب تحت عنوان «ضد بوش».وإدواردو غاليانو، الذي يكتب زاوية سياسية يومية منذ عشرات السنين ومن أشهر كتبه السياسية «شرايين أميركا اللاتينية المفتوحة»، الذي أخذ أبعاداً أسطورية بعد أن بادر الرئيس الفنزويلي هوغو شافيز إلى إهداء نسخة منه للرئيس الأميركي باراك أوباما أثناء مؤتمر الأميركتين، أما في الحالة الثانية المتعلقة بالمضامين السياسية في الأعمال الأدبية فحدث ولا حرج، حيث يلاحظ حالة من التماهي بين الخيالي والواقعي في الكثير من الأعمال الأدبية التي ألفها كتاب أميركا اللاتينية مثل جورجي أمادو وبابلو نيرودا وغيرهم.وإذا أخذنا علاقة بابلو نيرودا بالسياسة كنموذج للتداخل الكبير والعميق بين عالمي الأدب والسياسة في أميركا اللاتينية، فإننا نجد أنه على الرغم من أن هذا الشاعر التشيلي الكبير، الذي لا يشق له غبار في ميدان الأدب، قد بلغ أهميته القصوى بفضل أعماله الشعرية، إلا أن ذلك لا يقلل من أهمية وضعه كانسان كوني كان مجبولاً بالقلق والاهتمام بكل ما له علاقة بالإنسانية في أوسع أطرها، حتى أن فصل الشاعر عن بعده السياسي، في حالة نيرودا، ما هو إلا إنكار لأحد العناصر البنيوية ليس لشعره فحسب، وإنما لقناعة عبر عنها من خلال مشاركة الشاعر النشطة في الحياة المدنية عن طريق الحزب الشيوعي الذي كان عضواً فيه.علاقة نيرودا بالسياسة تعود إلى عشرينات القرن الماضي، حقبة كانت تغلي بالنشاط السياسي، كان اتحاد الطلبة في الجامعة التشيلية، الذي شارك نيرودا فيه بشكل فعال، يمثل أحد اللاعبين الرئيسيين في المشهد السياسي للبلاد. في تلك السنوات وحتى قبل أن يصبح لنيرودا وجهة نظر سياسية متبلورة تماماً، راح يتشكل في الشاعر إحساس اجتماعي مرهف لم يتجسد إلا بعد مرور بضع سنوات محدثاً تغييراً أثر على مسار حياته وأعماله ورؤيته للشعر.مكان تلك الانعطافة كان إسبانيا والزمان عام 1936، وذلك عندما اندلعت الحرب الأهلية هناك، في تلك السنوات، كان نيرودا يشغل منصب القنصل التشيلي في برشلونة، وكانت تربطه علاقة وثيقة بالوسط الفكري الاسباني، الذي وجده متبلوراً بقوة ومنخرطاً بالواقع السياسي. بيد أن نيرودا أبقى على نفسه على هامش ذلك الوضع.لكن كل ذلك اختلف عندما اندلعت الحرب الأهلية الاسبانية، ففي تلك اللحظة التاريخية بالذات انخرط نيرودا وشعره وبشكل مباشر في ميدان السياسة وكانت قصيدة «أوضح بعض الأمور»، التي تعبر عن حالة التحول الجذري التي انتابت الشاعر وفكره.مدفوعاً بمجريات أحداث إسبانيا، استهل نيرودا درباً طويلاً في السياسة، ذلك الدرب لم يوصله إلى منح شعره ذلك الإحساس الاجتماعي الماثل في الكثير من نصوصه فحسب، وإنما إلى تحمل أعباء مهام مجلس شيوخ الجمهورية اعتباراً من عام 1945، السنة التي أنتخب فيها عضواً فيه والتي انضم خلالها إلى الحزب الشيوعي التشيلي، وبعد ثلاث سنوات وإثر إعلان السلطات التشيلية الحزب الشيوعي حزباً غير قانوني، بدأ نيرودا رحلته في المنفى وعاش سراً حتى تمكن من الخروج من البلاد، التي لم يتمكن من العودة إليها إلا في عام 1952.في حالة نيرودا، فإن البعد السياسي للشاعر يعتبر عنصراً لا غنى عنه للاطلاع بصورة متكاملة على حياة وأعمال ونشاط مواطن تشيلي حمل قصائده الساحرة شجاعة المناضل، الأمر الذي يضفي طابعاً شخصياً على نموذج مؤثر لشاعر لم يخنه الشعور بالكرامة ويقظة الضمير، الذي جسده نيرودا من خلال مساهمته في ميدان الشعر السياسي، وفي عمله الذي أوصله إلى مجلس الشيوخ وإلى القيام بأعمال دبلوماسية وإلى أن يصبح المرشح الرئاسي لحزبه في انتخابات 1970 وإلى تحمل مسؤوليات سياسية كبرى في عهد الرئيس سلفادور الليندي.أما وفاته بحد ذاتها، التي حدثت بعد أيام معدودة على انقلاب عام 1973، فلا تزال مغلفة بسواد تلك الأيام، متحولة إلى رمز لالتزام نيرودا بالأفكار التي أنعشت حياته.في حالة أميركا اللاتينية، فإن النماذج الدالة على تداخل السياسي بالأدبي والعكس لا تعد ولا تحصى، فلكل أديب قصته السياسية مثلما لكل سياسي محيطه الأدبي وأصدقاء من المبدعين، فضلاً عن نموذج ثالث يتعلق بالعلاقة السياسية بين أديب وآخر، حيث تبرز العلاقة بين الكاتبين البيروفي لوسا والكولومبي ماركيز، التي تأزمت أيام شبابهما إلى حد الاشتباك بالأيدي وجه خلاله لوسا لكمة قوية لزميله الذي خرج من المعركة بعين تحيطها غمامة سوداء جراء اللكمة الشهيرة.وثمة حديث حول ملاسنة كلامية جرت بينهما في وقت لاحق اتهم فيها مؤلف «حفلة التيس» مؤلف «مئة عام من العزلة» بالارتماء بأحضان نظام كاسترو «الاستبدادي» والدفاع عنه، فرد عليه ماركيز قائلاً: ما الذي فعلته يا لوسا لأبناء أميركا اللاتينية غير الخطابة؟ أما أنا فلقد تمكنت على الأقل من إخراج عدد من السجناء السياسيين من السجون الكوبية وذلك بفضل الصداقة التي تجمعني بالرئيس الكوبي. باسل أبو حمدة

تمازج الأدب والسياسة في أميركا اللاتينية

علاقة لا يحكمها الود

y6566.jpg

لقب الروائي أر. كيه. نارايان بويليام فوكنر الهند، وذلك لاشتراكه مع الأخير في تناول تفاصيل الحياة العادية اليومية مع التعاطف الإنساني وروح السخرية في الرواية. كما وصف أسلوبه بالتشيخوفي لعاملين، أولهما اختياره شخصيات بسيطة متواضعة تحاول تخطي التقاليد إلى الحداثة مع صراعها لتعيش حياتها في عالم متغير، وثانيهما أسلوبه غير المتكلف في السرد مع نكهة خاصة به لا سيما وأنه يكتب باللغة الانجليزية كما لو أنها لغته الأم.ولد نارايان واسمه الكامل راسيبورام كريشناسوامي آيار ناراياناسوامي في 10 أكتوبر عام 1906 في مدراس، وعاش طفولته حتى مرحلة المراهقة مع جديه بعيدا عن أسرته كثيرة العدد، وترتيبه الثالث بين ثمانية أخوة. درس ثماني سنوات في مدرسة تابعة للإرساليات وبعد ذلك وبصعوبة اجتاز امتحان القبول في الجامعة بعد رسوبه في مادة اللغة الانجليزية. وهو من الكتاب الهنود القلائل الذين أمضوا معظم حياتهم في الهند. عمل في مطلع حياته في العديد من المهن منها مراسلا صحافيا وكان في تلك الأثناء يكتب القصة القصيرة التي كانت تنشر بين الحين والآخر، كما عمل في التدريس إلا أنه انسحب بعد يومين فقط.أما مهنته في الكتابة فقد بدأت مع روايته الأولى (سوامي والأصدقاء) التي كتبها عام 1935، ولم يستطع نشرها في البداية، إلا أن صديقة له في لندن عرضتها على غراهام غرين للاستئناس برأيه، فأبدى الأخير إعجابه بالعمل وساعد على نشره، ومن حينها ربطت صداقة متينة بين الكاتبين على الرغم من أنهما لم يلتقيا سوى مرة واحدة.ولم يتوقف نارايان عن كتابة الروايات التي تدور جميع أحداثها في مدينة ابتكرها في مخيلته اسماها «مالغودي» حيث عاشت فيها معظم شخصيات أعماله. وكانت البداية مع أول رواية كتبها، حيث تجلت في مخيلته تلك المدينة عبر شخصية الأرملة.وقد أنجز خلال نصف قرن من الكتابة خمس عشرة رواية منها،«الغرفة المظلمة» ونشرت عام 1938، و«مدرس الانجليزية» التي حققت نجاحا واسعا لدى نشرها عام 1945، و«الخبير المالي» ونشرت عام 1952، وروايته الأخيرة «حكايا الجدة» ونشرت عام 1993، كما نشر خمسة مجلدات في القصة القصيرة أشهرها «يوم في حياة مشعوذ» ونشرت عام 1947، إلى جانب ترجمته للعديد من الملاحم الهندية.وكان نارايان في سنواته الأخيرة مشاركا في الساحة الأدبية وناقدا فعالا حتى الأيام الأخيرة من وفاته في 13 مايو 2001. وتمثل روايته «مدرس اللغة الانجليزي»، رحلة إنسان في الحياة، على صعيد الفكر والروح والمشاعر والهوية. وتناول تلك المحاور ببراعة تحسب له على صعيد الإبداع وجماليات اللغة.ولم يكن لدى نارايان حينما كتب الرواية أي تصور مسبق للحبكة أو مسار الأحداث، ولذا كان تركيزه عند بدئه بالكتابة على تشريح ووصف الحالة التي كان يعيشها بطله كريشنان والمحيط من حوله بصورة حيادية ورؤيا مجهرية لحقائق حياته.وكريشنان مدرس لغة انجليزية يعيش و يدَرس في ذات المدرسة التي تعلَم فيها. وهكذا عاش في محراب حياة أكاديمية آمنة، محاطا بعالم الفكر والأدب مثل شكسبير وميلتون وغيرهم. وكان راضيا برتابة حياته وإن شعر على الدوام أن شيئا ما ينقصه.تبدأ خطوته الأولى بخروجه من شرنقة عالمه، حينما تلتحق به زوجته وطفلهما ليعيشا معه حيث ترتب على ذلك عدة تغيرات، كاستئجار بيت خارج المدرسة والعيش في حي يفتقر إلى التمديدات الصحية السليمة بين أناس عاديين وأطفال بريين يجوبون الحي.كانت زوجته سوسيلا إحدى أسباب هذا التغير، فبحثهما عن بيت لهما، كان يعني لها الخروج عن المألوف واتخاذ طرقات مختلفة لا تؤدي بالضرورة إلى وجهتهما. كان هذا الأمر يثير كريشنان ويشعره بالمتعة والغرابة، وفي بعض الأحيان يسبب له صراعا مع نفسه، مثل اليوم الذي تخلصت فيه زوجته من الساعة الكئيبة التي كانت ترسم بالدقائق إيقاع حياته.وهكذا بدأ كريشنان بالانتقال من عالم المعلوم إلى عالم يصعب فيه التنبؤ بما سيأتي أو يحدث. وتأخذ الأحداث خطوة أخرى وإن كانت مأساوية، إذ تصاب زوجته بالتيفوئيد نتيجة خوضها في مياه ملوثة. وهنا يستعرض كريشنان صراع الأجيال في الهند بين الجيل القديم الذي يمثل والدتها التي استدعت سواميجي التي كانت تداويها بالأعشاب وبوسائل غامضة، في حين استدعى كريشنان الطبيب الغربي الذي عالجها بالأدوية والعلم الحديث.ومن خلال تلك المفارقات يكسر نارايان الحواجز بين العالم الحقيقي خارج روايته والحياة داخلها، مثل بطله الذي يواجه الحياة بلا أوهام. ومع وفاة زوجته يتقدم خطوة جديدة حيث يصل إلى قناعة مفادها أنه لا فائدة من الأوهام خلال رحلته في الحياة، وبذا يصل إلى قناعة أن الأدب الذي كان يعيش في محرابه لا يمت بصلة إلى واقع الحياة، على الأقل في بلده.وهنا ينتقل نارايان إلى محور جديد، أن الحقيقة التي سعى إليها بطله لم يجدها في شكسبير أو كارلايل أو أفلاطون، إنما بين الناس العاديين الحقيقيين ويرى في ذلك قانون الحياة. كذلك الأمر فيما يخص رحلته من حضارة الغرب إلى حضارة ثقافة بلده الأم مع إبراز هذا التباين من خلال الجيل القديم والجديد في الهند. أما واقعية الحياة فتتجسد في موت سوسيلا على الرغم من علوم الحضارتين.وفي المرحلة الأخيرة من رحلته يذهب باتجاه التأمل الروحي ويركز جهوده على تطوير ملكات فكره للتواصل الوجودي مع زوجته المتوفاة، ومن خلال هذا التحدي الذي يضعه لنفسه يكتشف أنه أكثر سعادة وانسجاما مع نفسه والمحيط.وحينما ينجح في التواصل مع زوجته ورؤيتها يعيش متعة حقيقية ومحيرة، وعلى أثرها يستقيل من عمله وعالم الكبار ليعمل في الحضانة مع عالم الصغار، ويبدأ بانتقاد المنهج الدراسي الغربي الذي لا يتوافق مع ثقافة وحضارة الهند الروحية.رشا المالح : <a href="mailto:ralmaleh@albayan.ae">ralmaleh@albayan.ae</a>الكتاب: مدرس الانجليزيةتأليف: أر. كيه. نارايالناشر: جامعة شيكاغو 1980الصفحات: 184 صفحةالقطع: المتوسطThe English TeacherR K NarayanChicago University 1980P. 184

روايات خالدة

مدرس الانجليزية

54258.jpg

أنشطة فنية وفكرية متنوعة اليوم وغداً

تظاهرة ثقافية عربية في حفل توزيع جوائز العويس الليلة

047kk14.jpg

من المؤكد أن الحقائق والأرقام والوثائق والتقارير الرسمية تساعد في رسم الملامح الأساسية لصورة الجالية الإسلامية في النمسا، وهي جالية يبلغ قوامها 335 ألف نسمة حسب أحدث الإحصاءات، وتتشكل الغالبية العظمى منها من مسلمين ذوي أصول تركية وبوسنية.غير أن هذه الصورة تظل بعيدة عن نقل الإيقاع الدافئ والحار والأصيل للحياة اليومية، وهو الأمر الذي لن يتحقق إلا بالاقتراب من الآراء والأفكار ووجهات النظر، حتى وإن كانت مختلفة وربما متضاربة لأناس تعنيهم قضية حوار الثقافات والحضارات على نحو ما نجدها تحت آفاق النمسا.وربما كان هذا التعدد في الآراء والأفكار ووجهات النظر هو مصدر الثراء الحقيقي في هذا الحوار الداخلي في النمسا، والذي ينعكس في التأييد القوي من جانب النمسا لقيام الاتحاد الأوروبي بإعلان عام 2008 عاماً أوروبياً للحوار بين الثقافات. مصافحة أولى لعل المصافحة الأولى المناسبة للآراء المتعددة، في هذا الشأن، تتمثل في تأمل هذه الكلمات الدالة التي قالها دكتور لودفيج شتاينباخ، الأستاذ بمعهد الشرق في هامبورغ، وفي جزء من محاضرة له بعنوان «أهمية الإسلام بالنسبة لأوروبا» كان قد ألقاها في 15 سبتمبر 1998. واستعادتها هنا تستمد ضرورتها من أنها تعبر عن آراء قطاع واسع من العناصر الأكاديمية النشطة في وسط أوروبا. يقول دكتور شتاينباخ: يتعين علينا أن نعرف الحدود أو الخطوط القائمة، إن صح التعبير، بين ما لايزال يسمح به تسامحنا من ناحية وبين ما يمكن المطالبة به قانونيا من قبل أناس ينتمون إلى دين آخر ويقيمون هنا من ناحية أخرى. وهيكل ما يتعين القيام به يعد أوسع نطاقاً. وهو يمتد من المعرفة والاستنارة، على الجانبين كليهما، فيما يتعلق بالجانب الآخر، بخصوص تدريب الأئمة المسلمين.لماذا يتعين على إمام يرغب في رئاسة منظمة في جالية أوروبية أن يدرس في تركيا أو دمشق أو السعودية أو مصر أو المغرب؟ في نهاية المطاف، سيتعين عليه التعامل مع أبناء دينه هنا. وهو لا يفترض أن يقيم صرح إسلام مغربيا هنا. وبالإضافة إلى ذلك، يثور السؤال التالي: إلى أي حد يمكن بالفعل إصلاح هذا الإسلام لتتم ممارسته في مجتمع علماني يرفضه العالم الإسلامي بصورة متزايدة؟.إن هذا المقتطف، على إيجازه يضع يدنا على مسائل وأسئلة على جانب كبير من التقيد ثم إنه يفصح عن فهم ملتبس للعلاقة بين الإسلام وبين الدول المختلفة، ويعكس توجسات ومخاوف لا شك في أنها مؤرقة لصاحبها وأيضا لمن سيتعين عليه أن يعاني من نتائج تجذرها. ونحن لا نحاول تقويم وجهة النظر التي يعبر عنها هذا المقتطف، وإنما يهمنا الاقتراب من العالم الخلفي الذي نبع منه.تأملات من قريبدعنا ننتقل إلى ملمح آخر في هذه الصورة البانورامية الهائلة عن المسلمين في النمسا بعيون أشخاص بالغي الاختلاف، ربما إلى حد التناقض، حيث اللقاء هنا مع الكاتبة النمساوية بربارة فريشموت، التي تبادر إلى قول ما يلي تحت العنوان الدال »عن كون المرء خائفاً من الغرباء والغرابة»: «إنني أعتبر أن الحوار بين الأديان الكبرى شيء له مغزاه إذا لم يتم على مستوى الإلغاء المتبادل للوصايا والمحظورات، أي النظر إلى الكتب المقدسة في حرفيتها.وهو الأمر الذي على الرغم من حسن النوايا فإنه في الغالب يطرح نفسه كتفسير متمسك برأي محدد، وإنما على مستوى أعلى درجة وهو مستوى الصوفية، فعلى الرغم من صعوبة التعبير عن التجربة الصوفية ونقلها، إلا أن ما يجري نقله يشكل القاسم المشترك الأكثر أهمية بين كل الأديان الكبرى، بما في ذلك فروعها الأصغر. وكل شيء آخر يفضي سريعاً إلى السياسة وينبغي أن يعلن أنه سياسة ويعامل على هذا الأساس.ولما لم أكن من المسلمين الجدد ولا من الذين يمارسون العبادات المسيحية، وبالتالي فليس لي اهتمام بمشكلات وضعية جماعات دينية معينة داخل السياق الاجتماعي، فإنني مدينة للقراء بتفسير السر في أنني أزعجهم منذ بعض الوقت بالحديث عن المسلمات اللواتي يرتدين الحجاب.والأمر راجع ببساطة تامة إلى أنهن موجودات. وهن لسن موجودات في العالم الإسلامي، وإنما في النمسا وألمانيا وأوروبا. ومعظمهن نلن جنسية الدولة التي يقمن فيها. وهكذا فإنهن أيضا مشكلة نمساوية وأوروبية، إذا كان المرء يريد حقا النظر إليهن على أنهن مشكلة ولسن عاملاً أجنبياً أصبح الآن أهلياً من عوامل التركيبة السكانية.الاندماجوإنني أعتقد أن التركيبة السكانية لبلد ما ينبغي أن تنعكس في الحياة العامة، العلوم الاجتماعية وفي الأدب كذلك. والاندماج لن يكون ممكنا إلا إذا كان المجتمع منفتحاً بما فيه الكفاية بحيث يسمح لمن يجري إدماجهم ــ إذا كانت لديهم المؤهلات المناسبة بالطبع ــ بالوصول إلى المواقع التي يتيحها المجتمع.وإذا كانت مثل هذه الإتاحة واقعية إلى حد ما على الأقل فإن الحافز للاندماج، وبالتالي إرادة إطاعة القواعد السائدة، سوف يزيد. ولما كان من الشروط المسبقة للاندماج وجود جهد يعتد به لإتمام هذه العملية، فإن من المهم أن ينظر إلى المرء بحسب شخصيته، وذلك يعني ليس عدم النظر إليه بشكل عام أو حسب الصور النمطية وإنما على مستوى أرفع وأرقى».كامل يوسف حسين

لماذا يعترض البعض في أو  على تدريب الأئمة في العالم الإسلامي؟

30486.jpg

في دار «توبقال» المغربية، دعوة إلى قراءة مختلفة لتاريخ الأندلس العربية، والنظر إلى تاريخ التأثيرات الثقافية الأوروبية نظرة أخرى، وخاصة فيما يرتبط بالعلاقة بين الثقافة العربية والغرب.. والدعوة باسم ماريا روزا مينوكال عبر كتابها «الأندلس العربية.. إسلام الحضارة وثقافة التسامح» الذي تبين فيه أن الفترة التي امتزج فيها المسلمون واليهود والمسيحيون في الأندلس العربية، كانت فترة عجيبة مدهشة تشكل جزءاً من الميراث العالمي الثقافي..كما تدعوكم الدار التي تشارك في معرض الشارقة الدولي للكتاب للمرة الثانية، إلى التعرف على الجديد والمفيد من سلسلة إصداراتها الجادة، والتي تتميز بحفر معرفي ورصانة تحترم توجهات هذه الدار التي خاضت تجربة النشر منذ أواسط الثمانينات، وفق حساسية جديدة تنتمي إلى تيار الحداثة، وقد عززت هذه الدار ساحة النشر المغربية والعربية بالكثير من الكتب والترجمات الأصيلة في مجالات المعرفة الإنسانية.من عناوينها الجديدة نذكر «حصان نيتشه» للناقد عبد الفتاح كليطو، ويضم هذا المؤلف الترجمة الكاملة لمجموع الأعمال السردية لكليطو، بعض هذه الأعمال سبق نشرها في أصلها الفرنسي، لكن بعضها الآخر لم ينشر بلغته الأصلية، ويصدر للمرة الأولى في ترجمته العربية، وتتوزع هذه الأعمال بين الرواية والمجموعة القصصية ونصوص سردية متفرقة.ونقرأ أيضاً لنفس المؤلف كتابه الشهير «الأدب والغرابة» في طبعته الثالثة، وكتاب «في الترجمة» لعبد العالي بن عبدالسلام، وكتاب «نيتشه وسياسة الفلسفة»، وكتاب «زمن العولمة» للمفكر محمد سبيلا، وترجمة للكتاب الأساسي للمفكر الفرنسي جان بودريار والمعنون بـ «الفكر الجذري أطروحة موت الواقع».كما تقدم الدار كتابا في الأنساق اللسانية بعنوان «دلالة الزمن في العربية، دراسة النسق الزمني للأفعال» لعبدالمجيد جحفة، وكتاب «الشعر الحديث في المغرب العربي» للناقد يوسف ناوري، بالإضافة إلى عدد من الكتب الفكرية والفلسفية والنقدية التي لا غنى للباحث والمتابع عنها.

«دار توبقال» تواكب الجديد وتقدّم المفيد

169x20.jpg

في عروة الزمان الباهي، كتابه الصادر عن المركز الثقافي العربي يقول الراحل المبدع عبدالرحمن منيف: «الصعلكة بمعناها التاريخي، هي تلك السمة التي ميزت عصبة من الفتيان الشجعان المنذورين للخطر، الرافضين للمجتمعات التي يعيشون فيها، الرائين أكثر من غيرهم للتشويه المسيطر،حيث يحتاز الثروة عدد محدود من الناس ويبقى الآخرون مسحوقين فقراء، مما يدفع الصعاليك إلى التدخل وبالقوة، ووضع اليد على جزء من أموال الأغنياء وتوزيعها على المحتاجين، عازفين هم عن أن يخصوا أنفسهم بشيء، لأن الثروة بنظرهم لا تعني أكثر من تلبية الحاجات الضرورية للإنسان.ولذلك فإن الصعلكة ليست سرقة بهدف السرقة، وإنما هي نظرة موقف وأيضاً سلوك من نمط معين.. أن تأبط شراً والسليك بن السليكة وعروة بن الورد، وغيرهم من أولئك الفتيان الذين ملأوا جزءًا مهماً من تاريخ الجاهلية ثم صدر الإسلام بغزواتهم النبيلة، وتضحياتهم التي لا تنتظر رداً أو اعترافاً وقالوا من حيث الفعل والسلوك، موقفاً مدوياً وهم يأخذون من جانب ويعطون إلى جانب، ويعيدون توزيع الخيراتكما يتوزع نور الشمس، وكما ينتشر الهواء، وبعد أن يفعلوا ما يجعلهم راضين، يعدون إلى بعض الواحات مع كسر الخبز وبقايا التمر كي يتأملوا الحياة ثم ليقولوها شعراً بحيث أصبح هذا الشعر من أصدق ما قالته العرب، حيث ظل الصعاليك وظل شعرهم منارات مضيئة وحديقة للضمير وعنواناً لنمط من الحياة والتفكير قلما يوجد ما يماثله في الأماكن الأخر».ولعل خارطة الشعراء الصعاليك في الشعر العراقي الحديث تشير دائماً إلى أولئك الشعراء الذين لطالما حلموا وعبر منجزهم الشعري والإنساني إضافة شيء ما إلى أرواحهم المتمردة عبر بوابة الصدق والمحبة وعبق المعرفة والضياء في الوصول إلى تلك الضفاف السحرية الملأى بشغف الانتماء إلى الإنسان وحقيقته،إن مثل عبدالأمير الحصيري وحسين مردان وجان دمو وعقيل علي، وما تحملهم أرواحهم الغائبة عن عوالمنا، وما أضافوه إلى جسد حركة التجديد في الشعر العراقي الحديث وصولاً إلى رئة المعرفة وما تحمله عبر مسافات التشظي والحنين إلى جسد الحياة البيضاء،من خلال أناشيدهم المملوءة بالصدق الذي يهتف دائماً للحب وللحقيقة والنقاء، بحيث لم تكن أفكارهم الإنسانية ضرباً من الجنون أو نافذة مهمشة تطل على غياب الأمل والغروب أو مسلكاً يتيح لهم قطف ما يمكن قطفه من حضن المجد عبر تناول فاكهة النرجسية المرة،بل لتحقيق تلك اللوعة الإنسانية المتمثلة في الوصول إلى بهاء الحرية وماء حقيقة الإنسان المنتمي إلى إنسانيته المعذبة رغم ضراوة الحياة وسيادة الآلة ولهفة الولوج إلى البقاء، وعبر رفضهم المرسوم من ذلك الوعي الروحي إلى حياة أشد عمقاً في الحب والتآخي والطمأنينة، وما تحمله تلك الأفكار من رؤى واستبصارات توفر لهم شيئاً من الخلوة والعزلة ومشاركة كل ما هو قبيح ومادي في حياة الكائن البشري،أحد هؤلاء هو االشاعر الراحل حسين مردان «1927 ـ 1972» طائر الشعر الذي تنهرت روحه الجميلة وغدت ساقية عذبة تسقي بيادر الحبر الصادق، والمضيء في حدائق شعر العراق عبر حياته الملأى بنار الشعر والتمرد والعذوبة وحنين التشرد والإبداع، ففي قضاء ينام على شمس الفلاحين في حوض الفرات وفي فضاءات مدينة «بعقوبة» ولد الحالم الكبير حسين مردان، طفلاً مشاكساً ومتمرداً عبر بحثه المستمر عن أعشاش الطيور لإطعام صغارها،وسرقة الفواكه وتوزيعها على الأطفال المحرومين، واللعب مع البنات رغم ذلك لم تحبه امرأة طيلة حياته، في السابعة قرأ عنترة وفي العاشرة من عمره ضربته أمه بالمحراث لنظمه أبياتاً من الشعر وفي السابعة عشرة هجر مدينته الحالمة والنهر وصباحات الفلاحين لينطلق إلى مدينة الشعر والحب والكادحين بغداد..مفلساً شريداً، فارتاد مقهى الزهاوي وجالس هناك عمالقة الشعر العراقي، الجواهري والرصافي وآخرين والتقى بعد طول ضياع بالجوع والتمرد والبطالة والبوهيمية وعمل صناعاً في البناء في «سوق الفضل» في الرصافة وعلى رأسه قفة طين معذبة وبعض حروف من الشعر وروح من سطوة فيل قال عندها «لقد انتهى عهد النوم في الشوارع وفي البساتين لكن الجوع ظل يرافقني، سأصل،وسأنشر ظلي على السماء وعندئذ سينزل الذهب وسأقف أمام أمهر الخياطين وقذفت بروحي في أعماق الجحيم وصافحت مخالب الشيطان..، أن الكتب وحدها لا تكفي، الحياة والليل والقوافي، الكشف ورؤية الجذور وهو ما أهدف إليه، فلن أتوقف عن الغوص».في بداية حياته الأدبية عمل حسين مردان مصححاً في جريدة «الأهالي» البغدادية وأنهى حياته معاوناً ثقافياً للمدير العام للاذاعة والتلفزيون، وما بين تلك وهذه، كان حسين مردان طيباً كطفل ولذيذاً كالفرات وبسيطاً كبيوت الفلاحين ولكن الطيبة ونقاء القلب لم يكونا ميزته الوحيدة..،ورغم كل الأنين الذي عزفته قسوة الحياة على جسده المولع بالكتابة وفي زحام صومعة الإبداع التي نسجها الجواهري والرصافي وآخرون وعبقريتها الفذة، نهض هذا البودليري المتعب بحبره الصادق وخزف حروفه المحلقة فوق أجنحة الضباب للبحث عن إنسانه الأعزل عبر نافذة يتيمة تفوح بشعر مالح لا يذوب وانفعالات صادقة يبعثرها نحو كهوف الظلمة ويباب الأعراف التي كانت منتشرة في المجتمع العراقي ليتخلص من شياطينه البكر وروحه المزغية بتخمة الأمنيات ومائدة التشرد.قد لا يجد المتتبع لشاعرية حسين مردان عذوبة التغريد وموسيقى النجوى التي يوفرها لنا الشعر العربي ولكنه بواقعيته المفرطة بالحلم استطاع مشاكسة كل ما هو قبيح على وجه الحياة بهتافات صادقة كان كفيلة باخراج السكين من رئة مدماة والوصول إلى ذلك الشهيق الفاضل المعبّد بالصدق وجمر الحقيقة.فالشاعر مرآة شعبه، حلمه، وطنه.. وتجلياته الصادقة في أزمنة مشرعة على البؤس تارة وتارة أخرى على أكاليل الفرح البهي المرسوم على جسد الحياة، ومن شظاياه هذه الثكنات العذبة خرج إلينا الطائر المشاكس حسين مردان، الصوت المدوي والغص الفريد في غابة الأقنعة المرة فارس الصدق والحقيقة والدهشة والمحاكمات، ليقول لنا، كل ما أراد أن يقوله بلغة واحدة، هي لغة الشعب والكهوف والحدائق والثورة..قرأ كل شيء في طفولته العجائبية، السالب والموجب معاً.. ترك المدرسة والعائلة وخضع للتجنيد الاجباري ثم مالبث أن حلق بصمت العنكبوت صوب بغداد، لا يهمه كيف يعيش بل همه الوحيد أن يصبح أديباً بارزاً وكما يقول دور بريه «كم يتطلب أدنى تفكير من شقاء، وكم تتطلب فكرة واحدة من ميتات حقيقية» وألف حسين مردان حياة التشرد ومعه الراحل بلند الحيدري وآخرون وهو يكتفي بأقل القليل من الخبز والدفء والطمأنينة..وزادت قراءته فأعجب بأفعى اليأس أبو شبكة وأزهار بودلير وشرع يكتب ويكتب ليؤسس هو ومجموعة من الشباب المتمرد «جماعة الوقت الضائع» وفجأة اهتزت كل معاقل الأدب والمطابع والمنتديات والمقاهي الأدبية ومعها أعمدة شارع الرشيد في بغداد، فلقد قذف هذا البودليري الحالم بديوان «قصائد عارية» الذي ما لبث أن صادرته المحاكم وحوكم الشاعر مراراً عليه.. وكتب في مقدمة هذا الديوان «إلى القارئ..ثق أنك لا تفضلني على الرغم من قذارتي إلا بشيء واحد، هو أنني أحيا عارياً بينما أنت تحيا ساتراً ذاتك بألف قناع.. فنصيحة مني لا تقدم على قراءة هذا الديوان إذ كنت تخشى حقيقتك وتخاف رؤية الحيوان الرابض في أعماقك». وشعره في قصائده عارية فيه من العمق والصدق التصويري ما يكفي من القسوة والعنف والغرابة للخروج من المفهوم الأخلاقي في هذا أثبتت أنه شاعر بحق وليواصل بعد ذلك مسيرته وليصدر ديوانه «اللحن الأسود» وصدور أيضا وقدم الشاعر إلى المحكمة مرة أخرى.وليبتعد قليلاً عن هذه العوالم فيما بعد وليصدر عام 1951 «صور مرعبة» وهو تصوير واقعي لحياة متعاطي المخدرات، ومضى به التمرد إلى تهشيم كل ما هو قبيح في وجه السلطة وليصدر «رجل الضباب» وفيه تصريح واضح ضد الظلم والاستعمار والقيود التي تحكم الشعب والحريات وليقول «ها أنا رجل الضباب، ومن له موبقة في كل حديث يذكر، فيعلم المتزلقون إذا التوت قدم على قدم بأني أكبر».واعتقل بعد انتفاضة 1952 فحكم عليه بكفالة على أن لا ينشر كتاباً لمدة سنة، وبما أنه مفلس حقيقي دخل سجن الكوت الرهيب والتقى الشيوعيين لأول مرة.. وفي هذه الفترة لم يكن حسين مردان من الذين يدعون إلى تقويض المجتمع لذا جدد شعره واشتهرت قصائده في المؤتمرات والمحافل الدولية وكما يقول الراحل جبرا إبراهيم جبرا «ان شاعرية حسين مردان تتحدى المألوف والمرغوب أمام أنقاض العصر وتهشيم كل ماهو جدير بأن يعصف باكتراث، وأن حوار الدراما لديه يجهر ويوحي بتبديد كل من هو في نفسه من حزن متوتر،يفقد في الأغلب قوته في خلق الحيرة والقلق والتساؤل وهي من عناصر الحيوية في الشعر الدائم القيمة.. وليصدر بعد ذلك الربيع والجوع قائلاً في إحدى قصائدها «في الغد.. الغد الذي سيأتي فوق عربة زيتون، عندما تهل ابتسامات الأطفال وتنتقل من مدينة إلى أخرى.. حقوق حليب ولوحات موسيقى وبنات على الأرصفة وأجنحة الطيور والعناقيد، عندما يضع الربيع قدمه السعيدة فوق العالم، ستختفي البقعة السوداء».وتأتي مرحلة النشاط الشعري المكثف وليصدر «العالم تنور» ثم «الأرجوحة هادئة الحبال» معلناً تحطيم القافية والوزن وتجزئة التفاعيل حيث يقول في ذلك «ان الوزن يمنع الشاعر عن التعبير عن العالم السفلي بطريقة انسيابية فيفرض العقل سيطرته الكاملة». وكما قالوا عري القلب وراء العقل البشري..تخلى حسين مردان عن عقله ليبصر حدائق قلبه وجذور تربته بأستخدام مفرادات لغوية جديدة وأسلوب جديد نبصر فيه أفق انفعالاته وما تحمله روحه الكبيرة من وجع ثوري يزفه صوب حدائق من الفجر والأطفال والمحبة.. حيث عالج في تضاريس أرجوحته هادئة الحبال عالم المرأة وروح الوطن المشتعلة في دم الإنسان..قائلاً في إحدى قصائده «وأنت يا أنتِيا فوهة التنور.. يا أختي في الشوق والأمنياتيا ضربة الكبريت للزيت،النور لن يشرق من ميت،لم تطلع النار من الميتوفجرنا لاتفزعي.. الفجر لن يأتي»ان حسين مردان وعبر منجزه الشعري شاعر مجدد وجريء ليقول عنه الراحل الدكتور علي جواد الطاهر «انه من أجرأ شعراء بلده في تجديد الصورة واقتحام المعنى وفرج السريالي بالرمزي والواقعي بشاعرية تترفع عن التكلف أو الشعوذة، انه شاعر في أخص ما يعرف به، وأخص ما يرى نفسه له، تتوالى دواوينه بشخصيته المميزة ولغته المدهشة ومضى به التمرد إلى أبعد الحدود».ولتستمر عذوبته وارتعاشات عالمه الإنساني المملوء بركام الأزمنة المرة قائلاً في إحدى مقالاته «لن أحترم العالم وفي الأرض طفل واحد منكسر العينين». حقاً استطاع المبدع الراحل حسين مردان ان يضع الشعر في مكانه الحقيقي حيث يتعانق الفن والعقيدة في بنية واحدة ذات وهج إنساني يحلق في فضاءات الصدق والعذوبة والانتماء.وفي الساعة الثانية عشرة من ليلة من ليالي 1972 توقف قلب الطائر حسين مردان.. قرب نهر دجلة في مستشفى الطب ببغداد.. قرب النهر ولد وقرب النهر حلق وحيداً .. ليبقى صوته المبلل بالعذوبة يشدو ويشدو في ذاكرة الأجيال رغم صدأ الأزمنة..قاسم سعودي

نتائج البحث عن: الأدب والغرابة