المهرجان يستأنف المسيرة في «عاصمة السرد» ديسمبر 2027

نجوم العرب لـ«البيان»: مهرجان دبي السينمائي بوصلة شغف تعيد الاعتبار للابداع العربي

<p class='article-text'>شهدت جلسة بعنوان «عصر جديد في صناعة الدراما العربية»، على المسرح الرئيس ضمن فعاليات «منتدى الأفلام» في قمة الإعلام العربي 2026، اليوم، نقاشاً موسعاً حول التحولات التي تشهدها صناعة الدراما السينمائية والتلفزيونية، ومدى تأثير المنصات الرقمية ووسائل التواصل الاجتماعي على نجومية الممثلين وصناعة الإرث الفني.</p><p class='article-text'>أدار الجلسة الإعلامي نيشان ديرهاروتيونيان، وشارك فيها كل من الفنان المصري أحمد العوضي، والفنانة المصرية يارا السكري، والفنان اللبناني يوسف الخال.</p><p class='article-text'>وتطرق المشاركون إلى مفهوم الوصول للعالمية في ظل الانتشار الرقمي؛ إذ أوضح الفنان يوسف الخال أن الانتشار عبر منصات التواصل الاجتماعي يُعد وصولاً للمغترب العربي في الخارج، وليس بالضرورة وصولاً للعالمية بمفهوم صناعة السينما؛ حيث أكد أن المحتوى العميق هو المعيار الحقيقي الذي يجعل الأعمال تتخطى الحدود الجغرافية والثقافية، مشيراً إلى أن الممثل يخوض تحدياً مستمراً لكسر النمطية والأدوار المحصورة في ملامح محددة.</p><p class='article-text'>من جانبها، أكدت الفنانة يارا السكري الأهمية المتزايدة لوسائل التواصل الاجتماعي في إبراز النجوم الجدد وخاصة أبناء جيل «Z»، لافتةً إلى أن التحدي الحقيقي يكمن في «الاستمرار والاستحواذ على شغف الجمهور»، ومشيرةً إلى قدرة وسائل التواصل على إيصال الفن إلى شرائح واسعة لا تتابع الشاشات التقليدية.</p><p class='article-text'>وفيما يتصل بطبيعة الجمهور والوجبة الدرامية المقدمة، أشار الفنان أحمد العوضي إلى أنه يستهدف المتلقي العربي بعمومه عند اختيار أعماله، نظراً للروابط الثقافية والاجتماعية المشتركة، موضحاً أن نجاح العمل محلياً يمتد تلقائياً للجمهور العربي عبر منصات العرض الرقمية. كما استعاد العوضي بداياته الفنية مستحضراً دور الفنان الراحل نور الشريف كأب روحي ومكتشف لموهبته، مؤكداً أن العمالقة الراحلين يظلون الأساس الذي تعلم منه الجيل الحالي أصول الفن.</p><p class='article-text'>واختُتمت الجلسة بالتأكيد أن العصر الجديد للصناعة يتطلب توازناً بين سرعة الإنتاج الرقمي وجودة المحتوى لضمان بقاء الأثر الفني وتخليد إرث الفنان.</p>

خلال جلسة «عصر جديد في صناعة الدراما العربية»

صنّاع الفن يناقشون تحديات المنصات الرقمية وخلود الإرث الفني

<h2>نهال بدري: المبادرة فرصة لتجسيد التلاحم والتضامن والمرونة في الإمارات</h2><h2>هشام العلماء: المسابقة تُعنى باكتشاف المواهب بقدر ما تهتم بخلق الفرص</h2><h2>سامر المرزوقي: حريصون على تقديم كافة الإمكانات والحلول اللوجستية والفنية للمشاركين في المسابقة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أعلن مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية التابع لمجلس دبي للإعلام عن إطلاق مسابقة وطنية للأفلام القصيرة، تسلّط الضوء على القوة الاستثنائية والتضامن والمرونة التي أبداها المجتمع في جميع أنحاء دولة الإمارات في ظل التطورات الإقليمية.</div></p><p class='article-text'>وتأتي المبادرة، التي تُقام تحت عنوان «قصص من عزيمتنا» بتوجيهات سمو الشيخ أحمد بن محمد بن راشد آل مكتوم، النائب الثاني لحاكم دبي، رئيس مجلس دبي للإعلام، لتبرز التجارب الإنسانية العميقة التي تعبر عنها الأفلام برؤية سينمائية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوفر المبادرة منصة جديدة لطلاب الإعلام، تحفزهم على تقديم تجربتهم الأولى وخوض مجال الإنتاج السينمائي عملياً، كما تشكل فرصة لصُنّاع الأفلام الموهوبين من الإماراتيين والمقيمين من كافة الجنسيات، بمن فيهم المواهب الصاعدة والمخرجون المبتدئون والمحترفون، لإبراز مهاراتهم الإبداعية عبر سرد قصص تتناول الوحدة الوطنية والعزيمة والانتصار. </div></p><p class='article-text'>وتضم قائمة الفئات المقبولة للمشاركة: الأفلام الروائية، والوثائقية، وأفلام الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، والأفلام التجريبية، والأفلام المنتجة بالكامل أو بمساعدة الذكاء الاصطناعي، والأفلام الهجينة، والأفلام المصورة بالهواتف المحمولة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/12/5326555.jpg" alt="نهال بدري" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>نهال بدري</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وبهذه المناسبة، قالت نهال بدري، الأمين العام لمجلس دبي للإعلام، إن المبادرة تجسد رؤية قيادة دولة الإمارات في ترسيخ مجتمع يتسم بتلاحمه الاستثنائي ومصيره المشترك. </div></p><p class='article-text'>وأضافت: «مسيرة دولة الإمارات اتسمت بالعزيمة الاستثنائية لشعبها وإرادته الصلبة في تشكيل مستقبل الدولة والعالم من حولنا.</p><p class='article-text'>ومبادرة «قصص من عزيمتنا» تمثّل فرصة لتجسيد التلاحم والتضامن والمرونة في دولة الإمارات من خلال قصص إنسانية حقيقية وحفظها للأجيال القادمة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «كما تعكس هذه الفعالية التزامنا بفتح الآفاق أمام المواهب الشابة الواعدة لمشاركة المنصة مع كبار صُنّاع الأفلام. </div></p><p class='article-text'>ومن خلال إلهام الأجيال المختلفة والرؤى الإبداعية المتنوعة، نهدف إلى تشجيع أصوات جديدة، وإبراز المواهب الشابة المتميزة، ودعم السرد القصصي الذي يعكس تنوع مجتمعنا وقوته».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما صمم مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية المبادرة لتكون احتفاءً بارزاً بعيد الاتحاد الـ 55، حيث سيتم اختيار 55 فيلماً في قائمة الترشيحات النهائية تركز على أربعة محاور وطنية. </div></p><p class='article-text'>وتُختتم المبادرة بعرض جميع الأفلام المختارة قبل حفل توزيع الجوائر للأفلام الفائزة عن طريق لجان تحكيم مستقلة.</p><p class='article-text'>ويأتي أول المحاور الأربعة، ليسلّط الضوء على «الجهود الجبارة في الدفاع عن الوطن» ويوجه التحية للقوات المسلحة لدولة الإمارات، وفرق الاستجابة للطوارئ، والكوادر في الخطوط الأمامية، والمؤسسات الوطنية؛ بينما يعكس محور «وطنٌ واحد، مجتمعات متعددة» كيف وقف المواطنون والمقيمون من مختلف الجنسيات يداً واحدة أثناء الأوقات العصيبة؛ فيما يسلط محور «الحياة مستمرة» الضوء على الإرادة الجماعية لتجاوز الأزمات؛ ويبرز محور «أقوى نحو المستقبل» الطموح والعزيمة الراسخة لصياغة مستقبل الوطن.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/12/5326552.jpg" alt=" هشام العلماء " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> هشام العلماء </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>من جانبه، أكد هشام سلطان العلماء، المدير التنفيذي لقطاع تطوير الإعلام في مجلس دبي للإعلام، تركيز المجلس على النهوض بقطاع الأفلام والمواهب الصاعدة مع مواكبة أحدث التطورات التي تشكل هذا القطاع.</p><p class='article-text'>وقال: «السينما هي وسيلة تمكّننا من تقدير التجارب والأحداث الاستثنائية بأسلوب فريد.</p><p class='article-text'>وهذه المبادرة تمكّن صُنّاع الأفلام من مشاركة رؤاهم وتصوراتهم حول دولة الإمارات من خلال الأفلام الروائية أو الأنيميشن أو الأشكال الجديدة من صناعة الأفلام الرقمية».</p><p class='article-text'>وأضاف العلماء: «هذه المسابقة تُعنى باكتشاف المواهب بقدر ما تهتم بخلق الفرص.</p><p class='article-text'>ومن خلال فتح باب المشاركة أمام الطلاب والمخرجين، سواء من يعملون على تجربتهم الأولى، أو المحترفون، نأمل أن نتمكن عبر المبادرة من إبراز أصوات متنوعة ورؤى إبداعية تعزز روح المجتمع في دولة الإمارات».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/12/5326553.jpg" alt="سامر المرزوقي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>سامر المرزوقي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>مكانة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال سامر المرزوقي، مدير إدارة الأفلام والإنتاج في مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية: «تأتي هذه المسابقة تجسيداً لالتزام المجلس المستمر بالنهوض ببيئة إنتاج الأفلام محلياً، وترسيخ مكانة دبي مركزاً إقليمياً وعالمياً جاذباً للمواهب والإنتاجات الإبداعية.</div></p><p class='article-text'>وإن تمكين صناع الأفلام وتوفير البنية التحتية والبيئة المحفزة لهم يعزز من قدرة المحتوى المحلي على المنافسة ورواية قصصنا الوطنية بأعلى المعايير الفنية والهندسية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف المرزوقي: «نحرص من خلال منظومة التسهيلات والدعم في المجلس على تقديم كافة الإمكانات والحلول اللوجستية والفنية للمشاركين في المسابقة عبر مختلف مساراتها، بما يضمن تحويل الأفكار والرؤى الإبداعية إلى أفلام ملهمة؛ تحتفي بالإنجاز الوطني وتُسهم في إثراء الأرشيف الرقمي والسينمائي لدولة الإمارات».</div></p><h2>الجوائز والتقييم</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وستكرّم المسابقة الأعمال المتميزة في فئاتها الخمس بمنح 10 جوائز منفصلة بين فئة الطلبة والمحترفين، بواقع جائزتين عن كل فئة، وهي: جائزة أفضل فيلم روائي، وجائزة أفضل فيلم وثائقي، وجائزة أفضل فيلم أنيمشين، وجائزة أفضل فيلم ذكاء اصطناعي، وجائزة التحكيم الخاصة. </div></p><p class='article-text'>وستكون قيمة الجائزة الواحدة عن فئة الطلبة (10) آلاف درهم، بينما ستكون قيمة الجائزة الواحدة عن فئة المحترفين (50) ألف درهم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وستخضع جميع المشاركات لمرحلة تقييم وتدقيق على ثلاث مراحل؛ تتضمن المرحلة الأولى التقييم الفني ومدى استيفاء الفيلم لشروط المشاركة، تليها مرحلة التصفية الأولية عبر الإنترنت، ثم التقييم من قِبل لجنة تحكيم مستقلة، لتنتهي العملية بالاختيار النهائي المتاح للجمهور. </div></p><p class='article-text'>وتستقبل المسابقة طلبات المشاركين حتى موعد أقصاه 25 أكتوبر المقبل الموعد النهائي لتسليم مشاركاتهم.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/12/5326554.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h1>الحدث يجمع نخبة من نجوم وصنّاع السينما والدراما والموسيقى</h1><p class='article-text'><div data-empty="false">تحت مظلة «قمة الإعلام العربي 2026»، ينظم مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية، التابع لمجلس دبي للإعلام، «منتدى الأفلام»، بمشاركة نخبة من أبرز نجوم وصنّاع السينما والدراما والموسيقى، إلى جانب مخرجين ومنتجين وخبراء وقادة مؤسسات إبداعية من المنطقة والعالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشكّل المنتدى منصة استراتيجية ضمن القمة، تجسّد رؤية دبي لتطوير قطاع الأفلام والصناعات الإبداعية، وتجمع المواهب والخبرات وصنّاع القرار لاستشراف التحولات المتسارعة التي تعيد رسم مستقبل صناعة المحتوى المرئي والمسموع، وترسّخ حضور دبي وجهة عالمية للإنتاج الإبداعي وجاذبة للمواهب والاستثمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال سامر المرزوقي، مدير إدارة الأفلام والإنتاج في مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية: «يجمع منتدى الأفلام صنّاع السينما والدراما والموسيقى في لحظة تعاد فيها كتابة قواعد الإنتاج والتوزيع مع صعود المنصات الرقمية والذكاء الاصطناعي. ودبي اليوم لا تكتفي باستضافة هذه الصناعة، بل تبني بيئة إنتاج متكاملة تربط المواهب والقصص العربية بالأسواق العالمية، وتمنح صنّاع المحتوى الشراكات والأدوات التي تنقل أعمالهم من فكرة محلية إلى حضور دولي».</div></p><h2>جلسات متنوعة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتناول المنتدى عبر جلساته تحولات صناعة السينما والدراما العربية، وآفاق الإنتاج المشترك وانتقال الأعمال إلى المنصات الرقمية، والدور المتنامي للذكاء الاصطناعي، إلى جانب أثر الموسيقى والدراما في تشكيل الهوية الثقافية ونقل القصص العربية إلى جمهور عالمي أوسع.</div></p><p class='article-text'>وتجمع جلسة «نجوم صنعوا ذاكرة الخليج» الفنانين سميرة أحمد وداوود حسين ومحمد المنصور لاستعادة محطات فارقة في مسيرة الدراما الخليجية وأثرها الممتد في وجدان أجيال متعاقبة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة «قصة محلية، صدى عالمي» يناقش المخرج الإماراتي محمد سعيد حارب والمنتجة رولا ناصر ومحمد قبلاوي، المدير العام لمهرجان مالمو للسينما العربية، كيفية عبور القصص المحلية حدودها الجغرافية والثقافية عبر منصات البث والمهرجانات الدولية للوصول إلى جمهور عالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعرض وكالة الأنباء الفرنسية «AFP»، في جلسة عرض خاصة، فيلمها الوثائقي المتأهل للأوسكار «من داخل غزة»، الذي يوثّق تجربة صحافييها ومصوريها في القطاع وسط المخاطر وانقطاع الاتصالات والكلفة الإنسانية لنقل الحدث إلى العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة «قصة رائدة الإخراج الإماراتي د. حصة لوتاه» تستعرض د. حصة لوتاه، إحدى رائدات الإعلام والإخراج التلفزيوني في الإمارات، محطات من مسيرتها وإسهامها في تطور المشهد الإعلامي المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة «السينما الخليجية التي نريد أن نراها»، يطرح السيناريست محمد حسن أحمد والسيناريست أحمد العرشي رؤيتهما لاتجاهات السينما الخليجية ومستقبلها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجمع جلسة «نساء يصنعن مشهد الدراما العربية» النجمة السورية كاريس بشار والنجمة المصرية دينا الشربيني والممثلة كارمن بصيبص لمناقشة الدور المتنامي للمرأة أمام الكاميرا وخلفها في الدراما العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشارك النجمة اللبنانية نادين نسيب نجيم في جلسة حوارية تتناول الدور المتنامي للدراما بوصفها إحدى أبرز أدوات القوة الناعمة، وقدرتها على بناء الجسور الثقافية وتشكيل صورة المجتمعات والتأثير في جمهور واسع. </div></p>

«قصص من عزيمتنا».. مبادرة توفر منصة لطلبة الإعلام وصُنّاع الأفلام لإبراز إبداعاتهم

بتوجيهات أحمد بن محمد.. «دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية» يطلق مسابقة أفلام

<p class='article-text'><div data-empty="false">حت مظلة "قمة الإعلام العربي 2026"، التي تُعقد خلال الفترة من 15 إلى 17 سبتمبر، ينظّم مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية، التابع لمجلس دبي للإعلام، "منتدى الأفلام"، بمشاركة نخبة من أبرز نجوم وصنّاع السينما والدراما والموسيقى، إلى جانب مخرجين ومنتجين وخبراء وقادة مؤسسات إبداعية من المنطقة والعالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشكّل المنتدى منصة استراتيجية ضمن القمة، تجسّد رؤية دبي لتطوير قطاع الأفلام والصناعات الإبداعية، وتجمع المواهب والخبرات وصنّاع القرار لاستشراف التحولات المتسارعة التي تعيد رسم مستقبل صناعة المحتوى المرئي والمسموع، وترسّخ حضور دبي وجهةً عالمية للإنتاج الإبداعي وجاذبة للمواهب والاستثمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال سامر المرزوقي، مدير إدارة الأفلام والإنتاج في مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية: "يجمع منتدى الأفلام صنّاع السينما والدراما والموسيقى في لحظة تُعاد فيها كتابة قواعد الإنتاج والتوزيع مع صعود المنصات الرقمية والذكاء الاصطناعي. ودبي اليوم لا تكتفي باستضافة هذه الصناعة، بل تبني بيئة إنتاج متكاملة تربط المواهب والقصص العربية بالأسواق العالمية، وتمنح صنّاع المحتوى الشراكات والأدوات التي تنقل أعمالهم من فكرة محلية إلى حضور دولي".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جلسات متنوّعة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتناول المنتدى عبر جلساته تحوّلات صناعة السينما والدراما العربية، وآفاق الإنتاج المشترك وانتقال الأعمال إلى المنصات الرقمية، والدور المتنامي للذكاء الاصطناعي، إلى جانب أثر الموسيقى والدراما في تشكيل الهوية الثقافية ونقل القصص العربية إلى جمهور عالمي أوسع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجمع جلسة "نجوم صنعوا ذاكرة الخليج" الفنانين سميرة أحمد وداوود حسين ومحمد المنصور لاستعادة محطات فارقة في مسيرة الدراما الخليجية وأثرها الممتد في وجدان أجيال متعاقبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "قصة محلية، صدى عالمي" يناقش المخرج الإماراتي محمد سعيد حارب والمنتجة رولا ناصر ومحمد قبلاوي، المدير العام لمهرجان مالمو للسينما العربية، كيفية عبور القصص المحلية حدودها الجغرافية والثقافية عبر منصات البث والمهرجانات الدولية للوصول إلى جمهور عالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعرض وكالة الأنباء الفرنسية «AFP» في جلسة عرض خاصة، فيلمها الوثائقي المتأهل للأوسكار «من داخل غزة»، الذي يوثّق تجربة صحافييها ومصوّريها في القطاع وسط المخاطر وانقطاع الاتصالات والكلفة الإنسانية لنقل الحدث إلى العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "قصة رائدة الإخراج الإماراتي د. حصة لوتاه" تستعرض د. حصة لوتاه، إحدى رائدات الإعلام والإخراج التلفزيوني في الإمارات، محطات من مسيرتها وإسهامها في تطور المشهد الإعلامي المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "السينما الخليجية التي نريد أن نراها" ، يطرح السيناريست محمد حسين أحمد والسيناريست أحمد العرشي رؤيتهما لاتجاهات السينما الخليجية ومستقبلها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجمع جلسة "نساء يصنعن مشهد الدراما العربية" النجمة السورية كاريس بشار والنجمة المصرية دينا الشربيني والممثلة كارمن بصيبص لمناقشة الدور المتنامي للمرأة أمام الكاميرا وخلفها في الدراما العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشارك النجمة اللبنانية نادين نسيب نجيم في جلسة حوارية تتناول الدور المتنامي للدراما بوصفها إحدى أبرز أدوات القوة الناعمة، وقدرتها على بناء الجسور الثقافية وتشكيل صورة المجتمعات والتأثير في جمهور واسع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "من السينما إلى المنصات الرقمية" يناقش الممثل السوري عابد فهد والنجمة المصرية نيللي كريم والمنتج اللبناني صادق الصبّاح، رئيس مجلس إدارة «الصبّاح إخوان»، الكيفية التي أعادت بها المنصات الرقمية تشكيل الإنتاج والتوزيع والمشاهدة، بعدما لم تعد الشاشة التقليدية المسار الوحيد لوصول العمل إلى جمهوره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الموسيقى والذاكرة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "أغانٍ خليجية شكّلت ذاكرة جيل كامل"، يستعيد الملحن فايز السعيد والشاعر علي الخوار والمخرج سهيل العبدول محطات الأغنية الخليجية وتطورها من الكلمة واللحن إلى الصورة والإخراج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال جلسة "مستقبل الإنتاج الموسيقي في الأسواق العربية" تناقش رشا المبارك، رئيسة مجلس إدارة «Music Nation»، وستيوارت بولارد، الشريك المؤسس والسفير لاستوديوهات «Palm 9» في دبي، التحولات التي يشهدها القطاع والفرص التي تتيحها التقنيات الجديدة والشراكات الدولية أمام المواهب العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الذكاء الاصطناعي ومستقبل الدراما</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة "الذكاء الاصطناعي في المحتوى.. فرصة أم تهديد؟" تستشرف آية الأتاسي المؤسسة والرئيسة التنفيذية لمنصة "كنز" أثر الذكاء الاصطناعي في الكتابة والإخراج والإنتاج، وما يطرحه من فرص إبداعية وقضايا مهنية وأخلاقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجمع جلسة "عصر جديد في صناعة الدراما العربية" أحمد العوضي ويارا السكري لمناقشة تغيّر اهتمامات الجمهور وتطور مفهوم النجومية ومستقبل الدراما العربية في ظل اتساع منصات العرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعكس «منتدى الأفلام» حرص «قمة الإعلام العربي 2026» على مواكبة التحولات المتسارعة في صناعة السينما والمحتوى المرئي عالمياً، بما يعزز حضور المنطقة العربية على خريطة الصناعات الإبداعية العالمية.</div></p>

"منتدى الأفلام" يجمع نخبة من نجوم وصنّاع السينما والدراما والموسيقى العربية والعالمية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت منصة «دبي بلس» التابعة لمؤسسة دبي للإعلام عن إطلاق العرض الحصري للمسلسل التركي «القبيحة» (Ugly)، الذي يقدم عملاً درامياً يمزج بين الرومانسية والتشويق والصراعات الإنسانية، ضمن أحداث متصاعدة، تكشف كيف يمكن للأسرار والطموحات أن تقلب موازين الحياة، وتعيد تشكيل العلاقات بين البشر. </div></p><p class='article-text'>تأتي هذه الخطوة في إطار جهود المنصة الرقمية الهادفة إلى استقطاب أبرز الإنتاجات العالمية، وتوفير تجارب مشاهدة نوعية، تلبي تطلعات مختلف أفراد الأسرة، ما يعكس التزام مؤسسة دبي للإعلام بتقديم محتوى ترفيهي نوعي، يجمع بين الجودة والتنوع.</p><p class='article-text'>وتدور أحداث العمل الذي بدأ عرضه أمس (29 يوليو)، حول «مريم تونالي»، التي فقدت عائلتها في سن مبكرة، لتنشأ في كنف صديقة والدتها «جنة»، التي تتولى تربيتها، إلى جانب ابنها قادير وشقيقتيه، وبينما كانت تُعرف في طفولتها بلقب «القبيحة»، بسبب مظهرها البسيط، تكبر مريم لتصبح شابة جميلة، إلا أن حبها العميق لـ «قادير» يبقى ثابتاً، رغم مرور السنوات.</p><p class='article-text'>وعندما تجمعهما الأقدار مجدداً، تكتشف أن الزمن غيّر كل شيء، لتتحول لحظة لقائهما المرتقب إلى رحلة درامية، تتشابك فيها مشاعر الحب مع صراعات النفوذ والطموح، فيما تنكشف أسرار الماضي، لتقلب مجرى الأحداث، وتضع الجميع أمام اختبارات مصيرية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">معالجة درامية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشارك في بطولة العمل، الذي أخرجه بورجو أوبلتكين، بالتعاون مع ميرف تشولاك، نخبة من نجوم الدراما التركية، يتقدمهم ديريا بينار أك، وتشاغلار أرطغرل، وباشاك غومولجينلي أوغلو، وأولغون توكر، وباران بولوكباشي، وتشيتين تيكيندور، فيما تولت إنتاجه شركة (25 Film)، ويقدم المسلسل معالجة درامية ثرية، تتناول الحب والانتماء والهوية، والثمن الذي قد يدفعه الإنسان في سبيل تحقيق طموحه، من خلال شخصيات متعددة الأبعاد، وأحداث متسارعة، تحافظ على وتيرة التشويق حتى اللحظات الأخيرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يذكر أن منصة «دبي بلس» الرقمية، تُعد الأكبر من نوعها في المنطقة، بفضل ما تعرضه من أعمال أصلية وحصرية ومحتوى آمن، إلى جانب مكتبة رقمية واسعة، تضم تشكيلة واسعة من المسلسلات والأفلام المحلية والعربية والأجنبية المميزة، والتي تقدمها ضمن تجربة رقمية متكاملة، صُمّمت خصيصاً لتلبية متطلبات العائلات الإماراتية والعربية، وبما ينسجم مع القيم والعادات المجتمعية الأصيلة، حيث تتفرد بامتلاكها واحدة من أضخم المكتبات الرقمية في المنطقة، تحتوي على أكثر من 30,000 ساعة من المحتوى المتنوع، تشمل الدراما والكوميديا والأكشن، إلى جانب الكلاسيكيات المصرية، والروائع التركية، وأعمال أجنبية مختارة.</div></p>

«دبي بلس» تطلق العرض الحصري للمسلسل التركي «القبيحة»

<p class='article-text'><div data-empty="false">تواصل منصة «دبي بلس» التابعة لمؤسسة دبي للإعلام عرض مسلسل «كارما» أحدث أعمالها الدرامية الأصلية، الذي نجح منذ عرض حلقاته الأولى في استقطاب اهتمام الجمهور بفضل حبكته الاجتماعية المشوقة، وشخصياته، وما يطرحه من قضايا إنسانية تمس الأسرة والمجتمع. </div></p><p class='article-text'>ويأتي هذا العمل في إطار توجهات المنصة الهادفة إلى إثراء تجربة المشاهدة من خلال تقديم محتوى إماراتي وخليجي وعربي هادف وآمن ومتنوع يخاطب جميع أفراد العائلة، ما يعكس التزام مؤسسة دبي للإعلام بتطوير صناعة المحتوى الرقمي، وتقديم أعمال أصلية تواكب تطلعات الجمهور، وتعزز مكانة دبي مركزاً إقليمياً وعالمياً للإنتاج الإعلامي وصناعة المحتوى.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم «كارما» دراما اجتماعية مشوقة تتناول أثر الخلافات والأسرار العائلية في إعادة تشكيل العلاقات بين أفراد الأسرة، حيث تدور أحداثه حول عائلة أرستقراطية تخفي خلف مظهرها المستقر شبكة معقدة من الصراعات والمواجهات.</div></p><p class='article-text'>ومع تصاعد التوتر بين الشقيقتين «كارما» و«فلك»، تتكشف أسرار تقلب موازين الأحداث، وتقود إلى سلسلة من المفاجآت التي تختبر الولاء والثقة وروابط الأسرة، في معالجة درامية تسلط الضوء على انعكاسات القرارات والاختيارات في حياة الإنسان.</p><p class='article-text'>ومع تصاعد أحداثه وتطور شخصياته، يواصل مسلسل «كارما» جذب اهتمام الجمهور، حيث أسهمت حبكته المشوقة وتسلسلها في زيادة تفاعل المشاهدين معه عبر المنصات الرقمية، وترقبهم لما تحمله الحلقات المقبلة من تطورات ومفاجآت.</p><h2>نخبة من النجوم</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضم العمل في بطولته نخبة من نجوم الدراما الخليجية، من بينهم الفنان فؤاد علي، والفنانة نور الدليمي، والفنانة روان المهدي، والفنان عبدالله التركماني، والفنانة زينب بهمن، والفنان فهد البناي، والفنانة أسرار دهراب، والفنان أحمد العوضي، والفنانة كوثر البلوشي، والفنانة مرام البلوشي، وهو من تأليف سحاب، وإخراج محمد الكاظمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتُعدّ منصة «دبي بلس» الأكبر من نوعها في المنطقة، بفضل ما تعرضه من أعمال أصلية وحصرية ومحتوى آمن، إلى جانب مكتبة رقمية واسعة تضم تشكيلة واسعة من المسلسلات والأفلام المحلية والعربية والأجنبية المميزة.</div></p><p class='article-text'>والتي تقدمها ضمن تجربة رقمية متكاملة صُمّمت خصيصاً لتلبية متطلبات العائلات الإماراتية والعربية، وبما ينسجم مع القيم والعادات المجتمعية الأصيلة، حيث تتفرد بامتلاكها واحدة من أضخم المكتبات الرقمية في المنطقة، تحتوي على أكثر من 30,000 ساعة من المحتوى المتنوع، تشمل الدراما والكوميديا والأكشن، إلى جانب الكلاسيكيات المصرية، والروائع التركية، وأعمال أجنبية مختارة.</p>

المسلسل من أحدث إنتاجات «دبي بلس» الأصلية

«كارما» يواصل جذب الجمهور بحبكة اجتماعية مشوقة

<p class='article-text'><div data-empty="false">عاد اسم الفنان المصري طارق التلمساني إلى صدارة محركات البحث ومواقع التواصل الاجتماعي خلال الساعات الأربع والعشرين الماضية، بعد تداول أنباء عن تدهور حالته الصحية وفقدانه البصر، وهو ما أثار موجة واسعة من التعاطف بين جمهوره وأصدقائه في الوسط الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب ما جرى تداوله في وسائل إعلام محلية، فإن التلمساني يعيش منذ فترة بعيدا عن الأضواء، ويفضل العزلة، بينما أشارت تقارير إلى أن تدهور حالته الصحية انعكس على حياته اليومية، وسط دعوات واسعة من جمهوره بالشفاء، كما أعادت بعض المواقع نشر رسالة سابقة للكاتبة مي التلمساني تحدثت فيها عن رغبته في الابتعاد عن الظهور الإعلامي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت الساعات الأخيرة تباينا في الروايات بشأن حقيقة فقدانه البصر، إذ ذكرت بعض المصادر الإعلامية أن الفنان فقد بصره بالكامل، بينما نقلت تقارير أخرى عن مصادر داخل نقابة السينمائيين نفيها لصحة هذه المعلومات، مؤكدة أنه يمر بوعكة صحية، وأن النقابة تعمل على التحقق من التفاصيل تمهيدا لإصدار موقف رسمي إذا لزم الأمر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُعد طارق التلمساني أحد أبرز مديري التصوير في تاريخ السينما المصرية، إذ قدم أعمالا بارزة مثل فيلم "المواطن مصري" و"عرق البلح" و"بحب السيما"، كما شارك ممثلا في عدد من الأعمال الناجحة، من بينها "السلم والثعبان" و"قضية أمن دولة"، ليجمع بين الإبداع خلف الكاميرا وأمامها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعادت الأزمة الصحية التي يتعرض لها التلمساني تسليط الضوء على مسيرته الفنية الطويلة، وسط مطالبات من محبيه بالاطمئنان على حالته، في انتظار أي بيان رسمي أو معلومات مؤكدة تحسم الجدل الدائر حول تطورات وضعه الصحي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُعد طارق التلمساني واحدا من أبرز مديري التصوير في تاريخ السينما المصرية، إذ نجح على مدار أكثر من ثلاثة عقود في تقديم صورة سينمائية مميزة جعلته من أهم الأسماء في مجاله، كما خاض تجربة التمثيل وشارك في عدد من الأفلام والمسلسلات التي حققت نجاحًا جماهيريًا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وُلد التلمساني في القاهرة عام 1950، وينتمي إلى عائلة فنية عريقة، حيث ورث شغفه بالتصوير السينمائي عن والده مدير التصوير حسن التلمساني، قبل أن يدرس هذا الفن أكاديميا في معهد جيراسيموف للسينما بموسكو، ليبدأ بعدها رحلة مهنية حافلة بالإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدم طارق التلمساني بصمته في عدد من أهم الأفلام المصرية، من بينها "خرج ولم يعد"، و"الطوق والأسورة"، و"أيام السادات"، و"قص ولزق"، حيث عُرف بأسلوبه المميز في توظيف الإضاءة وزوايا الكاميرا لخدمة الدراما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال السنوات الأخيرة، ابتعد التلمساني عن الساحة الفنية بسبب ظروفه الصحية، لكنه ظل يحتفظ بمكانته كأحد أهم مديري التصوير الذين أسهموا في تشكيل الهوية البصرية للسينما المصرية، ولا يزال اسمه حاضرا كلما جرى الحديث عن رواد هذا الفن.</div></p>

بين الشائعات والتأكيد.. ما حقيقة فقدان الفنان طارق التلمساني بصره؟

<p class='article-text'>غاب الفنان المصري القدير عبد العزيز مخيون عن عالمنا اليوم، عن عمر ناهز 80 عاماً، تاركاً وراءه إرثاً فنياً ثرياً امتد لعقود طويلة، كان خلالها أحد أبرز الوجوه التي صنعت ذاكرة الدراما والسينما المصرية والعربية، وأحد الفنانين الذين ارتبطت أسماؤهم بأعمال خالدة لا تزال حاضرة في وجدان الجمهور.</p><p class='article-text'>وأعلنت أسرة الفنان الراحل وفاته، الأربعاء، بعد تعرضه لأزمة صحية استدعت دخوله المستشفى خلال الأيام الماضية، لتنتهي بذلك رحلة فنية وإنسانية حافلة بالعطاء والإبداع.</p><p class='article-text'>وُلد عبد العزيز مخيون عام 1946 في محافظة البحيرة المصرية، وبدأ مبكراً شغفه بالفن والثقافة، ليلتحق بالمعهد العالي للفنون المسرحية، حيث صقل موهبته الأكاديمية قبل أن يواصل رحلته العلمية بالحصول على منحة دراسية في فرنسا لدراسة فنون المسرح، في خطوة أسهمت في تشكيل رؤيته الفنية ومنحه أدوات أداء متميزة انعكست على أعماله اللاحقة.</p><p class='article-text'>ومنذ بداياته، اختار مخيون أن يكون ممثلاً يراهن على القيمة الفنية للنص والدور، فحجز لنفسه مكانة خاصة بين كبار نجوم جيله، بفضل حضوره الهادئ وأدائه العميق وقدرته على تجسيد الشخصيات المركبة ببراعة لافتة.</p><h2>وجه لا يُنسى</h2><p class='article-text'>على مدار أكثر من أربعة عقود، شارك الراحل في عشرات الأعمال الدرامية التي شكلت علامات فارقة في تاريخ التلفزيون المصري والعربي، وكان حاضراً في أعمال رسخت مكانتها في ذاكرة المشاهدين، من بينها الشهد والدموع وليالي الحلمية وزيزينيا وأنا وأنت وبابا في المشمش وأم كلثوم، إلى جانب أعمال حديثة لاقت نجاحاً واسعاً مثل جزيرة غمام والاختيار وإفراج.</p><p class='article-text'>وكان من أكثر الفنانين ارتباطاً بأعمال الكاتب الكبير أسامة أنور عكاشة، حيث جمعتهما شراكة فنية أثمرت العديد من الأعمال المهمة منذ مشاركته في مسلسل أبواب المدينة عام 1981، ليصبح أحد الوجوه المألوفة في الأعمال التي تناولت التحولات الاجتماعية والسياسية في مصر بأسلوب درامي رفيع.</p><h2>حضور سينمائي</h2><p class='article-text'>ولم يقتصر تألق مخيون على الشاشة الصغيرة، بل ترك بصمة واضحة في السينما المصرية من خلال مشاركته في أفلام مهمة، من بينها حدوتة مصرية، وإسكندرية ليه ، والجوع، وبئر الخيانة والهروب، ورحلة مشبوهة، وتحت الصفر، والكنز، حيث تنقل بين الأدوار التاريخية والاجتماعية والوطنية، مؤكداً قدرته على التلون الفني وإقناع الجمهور في مختلف الشخصيات.</p><p class='article-text'>كلمات وداع مؤثرة</p><p class='article-text'>ومع إعلان خبر الوفاة، سارع عدد كبير من الفنانين والمثقفين ومحبي الراحل إلى نعيه واستذكار مسيرته الحافلة.</p><p class='article-text'>ومن بين أبرز كلمات الرثاء، ما كتبه الروائي المصري إبراهيم عبد المجيد عبر صفحته على فيسبوك، قائلاً: "ستظل الفنان العظيم الذي أثرى حياتنا وحياة الأجيال، والإنسان النبيل الذي له في قلوب الأحباء أجمل مكان".</p><h2>رحيل الجسد وبقاء الأثر</h2><p class='article-text'>برحيل عبد العزيز مخيون، تفقد الساحة الفنية المصرية والعربية أحد رموزها الكبار الذين جمعوا بين الموهبة والثقافة والالتزام الفني، وقدموا نموذجاً للفنان الذي يترك بصمته في كل عمل يشارك فيه.</p><p class='article-text'>ورغم غياب صاحب الوجه الهادئ والصوت المميز، فإن أعماله ستبقى شاهدة على مسيرة استثنائية لفنان عاش للفن، وأهدى الجمهور عشرات الشخصيات التي ستظل حية في ذاكرة الأجيال، مؤكداً أن المبدعين الحقيقيين لا يرحلون ما دامت أعمالهم تنبض بالحياة على الشاشات وفي القلوب.</p>

أسدال الستار على رحلة «أحد فرسان الدراما المصرية»

رحيل عبد العزيز مخيون بعد مسيرة أضاءت الشاشة العربية

<p class='article-text'>اختتمت أمس أمسيات البرنامج الثقافي المصاحب للدورة (35) من أيام الشارقة المسرحية، بحضور أحمد بورحيمة مدير «الأيام»، بأمسية بعنوان «جمهور المسرح من المشاهدة إلى المشاركة» تحدث فيها الفنان الأردني دكتور فراس الريموني، والفنان الكويتي أحمد السلمان، وأدارتها الفنانة المصرية الدكتورة رانيا فتح الله، بحضور جمع من الفنانين والنقاد من مختلف الدول العربية.</p><p class='article-text'>وأكد الفنان الدكتور فراس الريموني أن المسرح وُلد في الفضاء الخارجي منذ نشأته أيام الإغريق، عندما كان يتميز بطقوسه العميقة مع الجماهير في الأسواق والأماكن المفتوحة والتجمعات، قبل أن يتطور وتظهر الأشكال الأكثر خصوصية للمسرح مثل المدرجات وحدوة الحصان وغيرها من النماذج، وصولاً إلى مسرح العلبة الحالي، وتحول خشبة المسرح إلى منظومة متكاملة لها قواعد وضوابط وأصول.</p><p class='article-text'>وتطرق الريموني في حديثه إلى بعض أعماله المسرحية التي قدمها مخرجاً ومؤلفاً في فضاءات مفتوحة، مثل: «العصاة»، و«طقوس الحرب والسلام»، و«كثبان رملية»، و«الحلاج»، وغيرها من النصوص التي تبنت أفكاراً خارجة عن المألوف في اختيار فضاءات وأدوات مغايرة للمألوف.</p><p class='article-text'>ثم تلاه الفنان الكويتي أحمد السلمان، وهو خريج معهد الفنون المسرحية بالكويت، عمل بالتمثيل والإخراج، ويترأس مجلس إدارة المسرح الكويتي، وهو حاصل على العديد من الجوائز المحلية والدولية، من أعماله المسرحية:</p><p class='article-text'>«زكريا حبيبي»، و«قناص خيطان»، و«صحن زلاطة»، و«يواش يواش»، والكثير من العروض المسرحية التي سطر بها تاريخه الفني في المسرح الكويتي والخليجي، مع مشاركات متنوعة في الدراما التليفزيونية.</p><p class='article-text'>جاء حديث السلمان بشكل عفوي مع الزملاء والجمهور من الحاضرين، ذكر فيه بداياته مع الفنان القدير الراحل عبدالحسين عبدالرضا، وكيف تأثر به واستفاد من تجربته التي أفادت المسرح الخليجي ورفدته بخبرات واسعة.</p><p class='article-text'>وذكر مشاركته في مسرحية «قناص خيطان»، راوياً تفاصيل عن الكواليس وعن عمله ممثلاً بجانب دوره الإخراجي، وكيف كان للارتجال المدروس والخبرة دور في اتساع دوره ممثلاً.</p><p class='article-text'>في مسيرته الفنية الممتدة لسنوات، كان لفكرة المشاركة والاشتباك مع الجمهور حضور درامي وكوميدي واجتماعي مع السلمان، حيث تعرض لمواقف حياتية جمعته ببعض من جمهوره.وفي ختام الأمسية، شكر أحمد بورحيمة المشاركين وقدم لهم شهادات تقديرية.</p>

اختتام أمسيات البرنامج الثقافي المصاحب لأيام الشارقة المسرحية

برامج وقنوات «دبي للإعلام» تتصدر في استطلاع «البيان» للموسم الرمضاني 2026

<p class='article-text'><div data-empty="false">عرف جمهور السينما والمسرح والدراما في مصر والعالم العربي الفنان القدير شفيق نور الدين من خلال أعماله الخالدة، فأحبوه وتابعوا نشاطه، قبل أن يتفاجأوا برحيله في 14 فبراير 1981 عن عمر ناهز السبعين عاماً، حيث إنه من مواليد المنوفية في 15 سبتمبر 1911.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى الرغم مما سبق، فإن الكثيرين لا يعرفون كيف شق هذا الفنان طريقه نحو المجد، وحفر لنفسه اسماً في عالم الفن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم يكن الطريق معبداً أمام ابن قرية قويسنا الريفية بمحافظة المنوفية ونجل تاجر القطن، الذي انجذب للفن وهو صغير حينما شاهد عروض الفرق التمثيلية المتجولة، وانبهر بأعمالها.</div></p><p class='article-text'>فقرر أن يحاكيها من خلال فرقة من التلاميذ كونها لتقديم فصول تمثيلية في الأفراح والمناسبات السعيدة داخل قريته.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأ نور الدين رحلته التعليمية بالالتحاق بمدرسة الصنائع كي يغدو ميكانيكياً، لكنه تركها في عام 1931 ليلتحق بقاعة المحاضرات المسرحية في القاهرة.</div></p><p class='article-text'>حيث تتلمذ على يد قامات مسرحية عظيمة مثل جورج أبيض وزكي طليمات، كما درس بمعهد التمثيل الأهلي عام 1933، وانضم بعد ذلك إلى فرقة جورج أبيض.</p><p class='article-text'>وفي عام 1936 التحق بالفرقة القومية بلا أجر، ثم عيّن ضمن مجموعة من الهواة بمكافأة شهرية قدرها 3 جنيهات بعد اجتيازه اختباراً أمام المخرج عزيز عيد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشاء الأقدار أن تمر مصر بأزمة اقتصادية في ثلاثينيات القرن العشرين، كان لها تأثير سلبي على الفن، وهو ما جعل نور الدين ينقطع عن ممارسته ليعود إلى قريته لمساندة أسرته، فافتتح محلاً صغيراً كان يبيع فيه اللبن والخبز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحينما تعدلت الأحوال بعد عام ونصف العام عاد إلى القاهرة ليواصل مسيرته الفنية. فعمل كملقن في العديد من المسرحيات، وظل يتنقل بين المسارح باحثاً عن فرصة لإظهار مواهبه فاشتغل مع سلامة حجازي في أدوار صغيرة.</div></p><p class='article-text'>كما عمل مع جورج أبيض وزكي طليمات في أدوار ثانوية، واستمر كذلك إلى أن أسند له المخرج فتوح نشاطي دور الكاهن في مسرحية «توت عنخ آمون» سنة 1942، فأداه بنجاح مدهش.</p><p class='article-text'>بعد ذلك توالت عليه العروض فشارك في الستينيات في مسرحيات: «عيلة الدوغري» و«شقة للإيجار» و«ملك القطن» و«سكة السلامة» و«أم رتيبة» و«المحروسة» و«بير السلم» و«السبتية» و«سهرة مع الحكومة» و«سينما أونطه» وغيرها.</p><p class='article-text'>ومع تزايد شهرته فتحت الإذاعة المصرية أبوابها أمامه فقدم لها سهرات وتمثيليات عدة مثل: «المماليك» «عيلة سي جمعة» و«نودار جحا» و«رحلة عم مسعود».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المسرح والإذاعة انتقل إلى السينما في منتصف الأربعينيات، حيث ساعده شكله وتكوينه الجسماني في تجسيد شخصية الرجل الطيب والأب التقليدي المحافظ والموظف الحكومي البسيط والخادم الأمين والخواجة البخيل.</div></p><p class='article-text'>والشيخ الجليل. وهو لئن حبسه المخرجون في هذه الأدوار التي تعاطف معها الجمهور كثيراً، إلا أنه برع أيضاً في أداء الأدوار الكوميدية بأسلوب متميز ومختلف عن مجايليه، فترك من خلال أفلامه السينمائية التي تجاوزت المائة فيلم بصمة لا تنسى في صناعة السينما المصرية. من أهم أفلامه:</p><p class='article-text'>«احترسي من الحب» و«إحنا التلامذة» و«أم رتيبة» في 1959، «الناس اللي تحت» و«حايجننوني» في 1960، «شياطين الليل» و«مراتي مدير عام» في 1966، «يوميات نائب في الأرياف» و«المومياء» و«نادية» في 1969، «هاربات من الحب» في 1970، «شلة المراهقين» في 1973، «المتمردون» و«نفوس حائرة» في 1968، «العيب» و«الليالي الطويلة» و«جفت الأمطار» و«معبودة الجماهير» في 1967.</p><p class='article-text'>ومن أفلامه في خمسينيات القرن العشرين: «الأستاذة فاطمة» و«الأفوكاتو مديحة» و«الأم القاتلة» و«ريا وسكينة» و«بائعة الخبز»، و«ثورة المدينة» و«حب في الظلام» و«درب المهابيل» و«بحر الغرام» و«سمارة» و«القلب له أحكام» و«بورسعيد» و«فتى أحلامي» و«المفتش العام» و«سيدة القصر» و«امرأة في الطريق» و«بين السماء والأرض».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">الجدير بالذكر أن نور الدين أبدع أيضاً في مجال الدراما التلفزيونية، إذ قدم منذ أواسط الستينيات عدداً من المسلسلات، لعل أهمها: </div></p><p class='article-text'>الساقية، القاهرة والناس، الرحيل، هي لعبة، الفلاح، الناس والفلوس، المجنون، العودة للمنفى، لعبة كل يوم، الزوبعة، إصلاحية جبل الليمون، عيلة الدوغري، وأصيلة.</p>

«حكايات أهل الفن»

بائع اللبن الذي صنع مجداً

<p class='article-text'>تطلّ المذيعة ومقدمة البرامج الإماراتية رحاب المهيري، من خلال ثالث تجربة لها في عالم الدراما، عبر مسلسل «33»، وهو من إخراج عامر فهد، وسيناريو وحوار الكاتبة المصرية غادة عبدالعال، وإنتاج «رووتس ستديوز» للمنتج ياسر حارب. إذ يعرض العمل في الموسم الرمضاني على شاشتي قناة «تلفزيون دبي» و«سما دبي»، وعبر منصة «دبي بلس»، ويقدم طرحاً إنسانياً مختلفاً، ويروي حكاية واحدة من زوايا متعددة. </p><p class='article-text'>وحول تجربتها في المسلسل، الذي يمتد على مدى 15 حلقة، أكدت المهيري في حديث خاص مع «البيان»، أن العمل المختلف يولّد تجربة مختلفة، وقالت: «كانت تجربة العمل في مسلسل «33» مختلفة في كل أوجهها، إذ لم يكن من السهولة التكيف مع الشخصية المركبة التي أديتها، وقد وصل الأمر إلى حد أني فكرت في مرحلة ما بترك العمل، فالمساحة الانفعالية التي تتحرك فيها الشخصية واسعة ومتنوعة ومختلفة، ويصعب تقديمها في سياق شخصية واحدة».</p><p class='article-text'>وأضافت المهيري: «العمل عموماً يركز على حدث محوري واحد، وتداعياته النفسية، والعائلية، ويدور حول سيدة تستفيق من غيبوبة طويلة دامت لما يقارب الـ33 عاماً، لتجد أن أطفالها كبروا، وأن الحياة تغيرت، ومن هنا تبدأ التعقيدات العائلية، وفي هذا العمل أؤدي دور الابنة الصغرى القريبة من والدتها، والمدللة من قبل والدها، ولكنها مع ذلك شخصية مستقلة، فهي رائدة أعمال ناجحة، ورغم هدوء طبعها إلا أنها قوية الشخصية، غير أن هذه الصفة لا تظهر إلا عند اللزوم».</p><p class='article-text'>وتابعت المهيري: «يطرح العمل قضايا اجتماعية وإنسانية تتعلق بالتغير، والاستقلالية، والصعوبات المادية، في إطار درامي يجمع بين الحس الإنساني والتجربة الواقعية، ولكن هذا لا يجعل منه عملاً عادياً، فهو مختلف بكل المقاييس، لا سيما لجهة بناء الشخصيات، فالشخصية التي أؤديها مثلاً لها مع كل شخصية أخرى أسلوب وطريقة معينة في التعامل، وهو ما يفرض على الفنان تقديم جهد مضاعف واستثنائي، لتقديم الشخصية بأبعادها النفسية والدرامية».</p><p class='article-text'>وأشارت المهيري إلى أن قصة المسلسل، التي تدور حول امرأة تستفيق من غيبوبة طويلة لتجد نفسها أمام واقع جديد كلياً، بما يتعلق بحياتها الشخصية وبالحياة والمجتمع من حولها، تمثل للوهلة الأولى قصة تروي رحلة إعادة اندماج هذه السيدة مع أسرتها ومجتمعها، إلا أننا نرى بالمقابل أن هذه الرحلة تمضي باتجاهين، فأفراد عائلتها الذين لطالما انتظروا أن تستفيق من الغيبوبة، يجدون أنفسهم كذلك مضطرين إلى إعادة تكييف أنفسهم مع واقع جديد، عادت فيه الأم لتلعب دورها في حياتهم.</p><p class='article-text'>وترى المهيري أن التركيب الذي تمتاز به شخصيتها في المسلسل، الذي يشارك في بطولته كل من هيفاء حسين، وعمر الملا، ومرعي الحليان، وآلاء شاكر، وفاتن أحمد، ودلال شرايبي، وسيف زهران، وفوز عليا، هي سمة عامة في العمل الذي يرصد حدثاً واحداً، من زوايا متعددة، وعبر ردود أفعال متباينة من الشخصيات التي يربكها هذا الحدث، ويقلب حياتها رأساً على عقب، وربما يبرز التعقيد هنا من خلال حقيقة أن استفاقة الأم من الغيبوبة أمر منتظر ومرغوب من كل أفراد العائلة، ورغم ذلك فإن هذا الحدث المرغوب لا يمر سهلاً، ويعيد خلط الأوراق، لتتكشف الشخصيات عبر ردود أفعال وانفعالات غير عادية.</p>

يُعرض على «تلفزيون دبي» و«سما دبي» وعبر منصة «دبي بلس»

رحاب المهيري لـ«البيان»: مسلسل «33» غني بالقصص الاجتماعية والإنسانية

<p class='article-text'><div data-empty="false">يتنافس نجوم الدراما التلفزيونية بصورة محمومة قبل وأثناء شهر رمضان من كل عام في إنتاج أعمال يطلقون عليها اسم «المسلسلات الرمضانية»، وهي أعمال تخلو من أي شيء له صلة بالشهر الفضيل، وما تسميتها بهذا الاسم سوى أنها تعرض على القنوات الفضائية في ليالي رمضان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في الماضي، لم يكن يحدث شيء من هذا القبيل، لعدم وجود قنوات فضائية يتسابق الفنانون لإنتاج ما يغطي ساعات بثها ليلاً، بل كان معظم هؤلاء يتوقفون تماماً عن العمل من أجل الانصراف إلى العبادة والتلاوة، أو السهر مع بعضهم البعض وسط أجواء رمضانية حميمة يستعيدون فيها ذكرياتهم وتجاربهم ويرسخون فيها زمالتهم وصداقاتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مجلة الفن والسينما الأولى في العالم العربي، وهي مجلة «الكواكب» المصرية، كثيراً ما خصصت صفحاتها للحديث عما يفعله نجوم السينما والغناء المصريون في رمضان. </div></p><p class='article-text'>وفي عام 2024 قام الصحافي خالد فؤاد بتتبع تلك الصفحات، فخرج بمقال جامع عما كان يفعله بعض هؤلاء في أيام وليالي الشهر الفضيل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">فالموسيقار محمد عبدالوهاب مثلاً كان يقضي رمضان في مسجد «سيد الشعراني»، ويحرص على رفع الأذان ــ خاصة أذان صلاة الفجر ــ بصوته الجميل تلبية لرغبة أهالي الحي وإلحاحهم. </div></p><p class='article-text'>والعندليب عبدالحليم حافظ كان يقضيه في الصلاة وتلاوة القرآن، بل كان يأتي بالمقرئين المعروفين إلى بيته لتلاوة القرآن، ويدعو أصدقاءه المقربين لمشاركته طعامي الإفطار والسحور.</p><p class='article-text'>أما أم كلثوم، فبحكم نشأتها القروية والتزامها الديني، اعتادت الصيام منذ سن التاسعة، وكانت تحرص على عدم قطع صيامها لأي سبب، لأنها كما صرحت تتشاءم من الخروج في شهر رمضان وهي غير صائمة.</p><p class='article-text'>وأما الموسيقار فريد الأطرش المشهور بكرمه الحاتمي، فقد كان يحلو له إقامة موائد الإفطار الرمضانية بصورة شبه يومية، ودعوة أصدقائه المقربين من النجوم إليها، ثم السهر معهم حتى موعد السحور وسط المقالب البريئة واستعادة ذكريات الماضي الجميل والدندنة على العود وغناء أغنيته الدينية المعروفة «هلت ليالي حلوة وهنية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحية كاريوكا، التي اشتهرت بعمل الخير ومساعدة الفقراء، كانت تحرص كل رمضان على إقامة ما يعرف بموائد الرحمن، بل كانت تقضي طوال ساعات الصيام داخل المطبخ لتعد بنفسها الوجبات وتتفنن فيها، علماً بأنها كانت أول فنانة تقيم «مائدة الرحمن». </div></p><p class='article-text'>أما فاتن حمامة، فقد كانت ترفض القيام بأي دور سينمائي في رمضان، كي تتفرغ للعبادة والراحة ومشاهدة بعض الأعمال التي فاتتها، وحينما اضطرت ذات مرة أن تكسر هذه القاعدة، قامت بإطعام ستين مسكيناً ككفارة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">شادية بدورها، كانت قبل سنوات طويلة من انقطاعها عن الغناء والتمثيل، تؤدي طقوس رمضان الدينية، من صلاة وتلاوة وصيام، خصوصاً وأنها كانت على يقين أن المؤمن لا يمكن أن يصيبه أي مكروه وهو صائم، وأن الصيام فرصة وحكمة ربانية لترويض النفس والشعور بما يشعر به الفقير والمحتاج. </div></p><p class='article-text'>وكذا كان الحال مع الفنانة ماجدة، التي كانت تحرص في رمضان على دعوة العاملين معها في أي عمل فني تقوم بتصويره ــ دون تمييز بين صغيرهم وكبيرهم ــ إلى منزلها من أجل «اللمة» حول مائدة إفطار واحدة تعدها بنفسها، خصوصاً وأنها كانت تتفاءل بقدوم رمضان كونه الشهر الذي ولدت فيه، والشهر الذي بدأت فيه تصوير فيلم «جميلة بوحريد» من عام 1958، وهو الفيلم الذي حقق لها شهرة عالمية مدوية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحرصاً منه على عدم خدش صيامه، كان الفنان كمال الشناوي يرفض تصوير أي مشهد سينمائي به مناظر مخلة لا تتفق مع روحانية الشهر الفضيل. </div></p><p class='article-text'>وأما زميلته هند رستم فقد عرف عنها خلال رمضان عدم مبارحتها منزلها إطلاقاً، وانقطاعها عن العمل الفني تماماً، وتمضية ساعات الصيام في الصلاة والقراءة وأعمال التريكو والكروشيه.</p>

حكايات أهل الفن

يوميات نجوم السينما والغناء في رمضان

<p class='article-text'><div data-empty="false">مجموعة مميزة من قصص وروايات الجريمة سيكون زوار مهرجان طيران الإمارات للآداب 2026 على موعد معها هذا العام، بدءاً من الدراما في قاعات المحاكم، ووصولاً إلى التشويق المنزلي واشتباكات القوات الخاصة والتحقيقات الحقيقية المرعبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف الدورة الثامنة عشرة من الحدث التي تقام خلال الفترة من 21 حتى 27 يناير المقبل، مجموعة من الكتاب العالميين في جلسات مشوقة وثرية تتناول تفاصيل قصص الجريمة بمختلف أشكالها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم المهرجان جلسة لسكوت تورو، كاتب رواية Presumed Innocent، حيث يعود بعد ثلاثة عقود بروايته الجديدة Presumed Guilty. تورو، الذي عاش تجربة العمل في القانون، يقدم في الجلسة رواياته المشوّقة في قاعات المحكمة. وتشبه إبداعاته أعمال جون غريشام، لكنها تتميز بدقة قانونية أكبر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتطرق جلسة «وحش في لباس جار ودود» في المهرجان إلى الجرائم التي تختبئ خلف الستائر والحدائق المشذبة، بمشاركة: روث وير، ولويز كانديش، وأنابيل كانتاريا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويحتضن المهرجان جلسة حول التشويق، يقدمها أليكس شو، خبير روايات اشتباكات القوات الخاصة، وجودي موراي والدة أسطورة التنس أندي موراي، حيث تمتلك مهارة فريدة في كتابة نهايات مشوّقة تحبس الأنفاس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتناقش الجلسة أهمية الحفاظ على الهدوء ورباطة الجأش، سواء عند التعامل مع وابل من الرصاص أو للفوز بنقطة حاسمة في مباراة تنس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستضيف المهرجان الكاتبة المصرية المتخصصة في التحقيقات في عالم الكتابة التحقيقية، والتي تتمتع بمهارة عالية في كشف الملفات وحلّ القضايا، لتكسب بذلك قلوب القرّاء من الجيل زد وتكسب قاعدة جماهيرية متفاعلة ووفيّة تتابع كل كشف لها بشغف. وتؤكد ميرنا أن الكتابة التحقيقية ليست مجرد عرض للحقائق، بل فن سرد قصة تبقى في الذاكرة طويلاً بعد تصفح الصفحة الأخيرة.</div></p>

روايات الجريمة تحبس الأنفاس على مائدة «طيران الإمارات للآداب 2026»

<p class='article-text'><div data-empty="false">وقّعت النجمة المصرية مي عمر عقد بطولة مسلسل جديد بعنوان «غسيل ومكوة»، سيعرض في رمضان المقبل، ليصبح أجرها الأعلى بين نجمات الدراما المصرية، حيث يصل إلى 50 مليون جنيه مصري (نحو مليون دولار) لمسلسل قصير من 15 حلقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد المكتب الإعلامي لمي عمر، في بيان ، أنها باتت فعلاً الأعلى أجراً بين نجمات الدراما المصرية، مشيراً إلى أن هذا التعاقد جاء تتويجاً لنجاحها في موسمي رمضان الماضيين عبر مسلسلي «إش إش»، و«نعمة الأفوكاتو». ومسلسل «غسيل ومكوة» من تأليف محمد رجاء وإخراج محمد علي. </div></p><p class='article-text'>ويمثل العمل خطوة جديدة في مشوار مي عمر، إذ تتعاون فيه مع مخرج جديد، بعيداً عن زوجها محمد سامي، الذي قدّمت معه آخر عملين ناجحين. كما تستعد مي عمر لبدء تصوير فيلمها الجديد «شمشون ودليلة»، الذي يجمعها لأول مرة بالنجم أحمد العوضي في إطار أكشن كوميدي.</p>

مي عمر الأعلى أجراً في الدراما المصرية برمضان

<p class='article-text'>تمردت الدراما المصرية، ولم تعد حبيسة القوالب الاجتماعية التقليدية التي رسخت صورتها لعقود، بل دخلت في سباق جديد تحكمه المنصات الرقمية وذائقة جمهور متعطش للتشويق. وبينما تتصدر أعمال الإثارة والغموض المشهد في السنوات الأخيرة، تعود الدراما الاجتماعية بين الحين والآخر لتؤكد حضورها، في مشهد يعكس ديناميكية متجددة تضع الدراما المصرية في موقع المنافسة عربياً وإقليمياً.</p><p class='article-text'>ويعزو نقاد هذا التحول إلى تغير الذوق العام للجمهور، الذي أصبح أكثر ميلاً إلى الأعمال المشوقة المليئة بالمفاجآت، ولا سيما مع اتساع رقعة المنصات الرقمية التي أتاحت انفتاحاً واسعاً على مختلف إنتاجات الدراما العربية والعالمية.</p><p class='article-text'>الناقدة الفنية ماجدة خيرالله قالت لـ«البيان» إن الذائقة الفنية شهدت تحولاً تدريجياً خلال الخمسة عشر عاماً الماضية، مشيرة إلى أن عام 2011 شكّل نقطة مفصلية في مسار الدراما المصرية، حيث أفرز الحراك السياسي والاجتماعي آنذاك موجة من الأعمال البوليسية والوطنية الممزوجة بالإثارة والغموض، ما جعل الجمهور يتعامل مع الدراما بعقلانية أكثر من العاطفة.</p><p class='article-text'>ورغم هيمنة الأكشن والإثارة، تؤكد خير الله أن الدراما الاجتماعية استعادت حضورها بقوة في السنوات الأخيرة، من خلال أعمال مثل «رمضان كريم» و«أبو العروسة» التي لاقت تفاعلاً واسعاً، معتبرة أن الدراما المصرية تعيش مرحلة ذهبية بفضل التنوع الكبير في الموضوعات والأشكال، حتى إنها – بحسب قولها – تفوقت على السينما من حيث الانتشار والتأثير.</p><p class='article-text'>أزمة نصوص</p><p class='article-text'>أما الناقد أحمد سعدالدين، فيرى أن الدراما المصرية لم تتوارَ كما يعتقد البعض، بل ما زالت تحافظ على حضورها القوي. ويشير في حديثه لـ«البيان» إلى أن التحدي الأكبر أمام الصناعة اليوم يتمثل في أزمة النصوص، إذ لم تعد هناك أسماء كبرى على غرار أسامة أنور عكاشة، وبات الاعتماد على «ورش الكتابة» يضعف تماسك الأعمال.</p><p class='article-text'>ويضيف إن تعدد أقلام الورش يؤدي أحياناً إلى تشتت الأحداث وضعف البناء الدرامي، فضلاً عن تأخر تسليم النصوص، ما ينعكس سلباً على مستوى الإنتاج.</p><p class='article-text'>وشدد على أن موجة الإثارة والغموض ليست إلا امتداداً طبيعياً لمرحلة زمنية، مثلما سبقتها موجة الكوميديا أو الأكشن، مؤكداً أن تنوع الأشكال الدرامية يمثل نقطة قوة للدراما المصرية، إذ يتيح لكل نوع جمهوره وفرصته في السوق.</p><p class='article-text'>واختتم حديثه: «يبقى الرهان الأكبر في المرحلة المقبلة على تحسين مستوى الكتابة والسيناريو، لتقديم أعمال أكثر ترابطاً وقوة فنية، قادرة على الاستمرار ومنافسة الإنتاجات الإقليمية والعالمية».</p>

الدراما المصرية.. سباق تحكمه المنصات وذائقة الجمهور

<p class='article-text'><div data-empty="false">لا يمر شهر إلا وتنتشر الشائعة المعتادة عن رحيل الفنان الكبير عادل إمام، أو عن تدهور وضعه الصحي، وكأن هناك من يضايقه وجود الرجل على قيد الحياة، أو يستعجل وفاته. </div></p><p class='article-text'>يحدث هذا على الرغم من النفي المتكرر من قبل أسرته، والتحذير الدائم من ترويج مثل هذه الأخبار.</p><p class='article-text'>وقد سهلت منصات السوشيال ميديا وتقنيات الذكاء الاصطناعي، انتشار مثل هذه الشائعات وغيرها، وتداول الصور المفبركة بحق أهل الفن، ممن أدخلوا البهجة إلى حياتنا بأعمالهم الجميلة، وفي مقدمهم، بطبيعة الحال، فنان الكوميديا الأول في مصر والعالم العربي، عادل إمام، الذي بلغ في مايو المنصرم عامه الخامس والثمانين (من مواليد المنصورة في 17 مايو 1940).</p><p class='article-text'><div data-empty="false">صحيح أن الرجل بدا، في آخر صورة نشرت له، شاحباً ومنهكاً، وآثار الشيخوخة واضحة على محياه بدرجة كبيرة، لكن ذلك لا يعني صدور شهادة وفاته، أو عجزه وابتعاده عن الأضواء، أو النظر إلى ما حوله بعين سوداوية، خصوصاً حينما يكون صاحب الصورة فناناً في مقام «الزعيم»، الذي أشعل الشاشات وخشبات المسرح متعة وفرحاً وحبوراً وترفيهاً، منذ ستينيات القرن العشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقودنا هذا إلى ما كتبه الروائي المصري المعروف إبراهيم عبد المجيد، في كتابه الجديد «روايات لم تروَ» (كيان للنشر 2025)، حول الرحلة الطويلة العظيمة لعادل إمام في عوالم السينما والمسرح والتلفزيون، والتي أثمرت حتى الآن عن 120 فيلماً، و11 مسرحية، و16 مسلسلاً تلفزيونياً، تنقّل خلالها بين أدوار حملت رسائل سياسية وفكرية وفلسفية، مع مساحات ظهور متفاوتة له في كل عمل من حقبة زمنية إلى أخرى، وفق ذكاء في التدرج والتنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فهو مثلاً ظهر في أدوار سينمائية ثانوية في النصف الثاني من عقد الستينيات، في أفلام مثل: «أنا وهو وهي»، و«سيد درويش»، و«مراتي مدير عام»، و«لصوص لكن ظرفاء».</div></p><p class='article-text'>ثم راح يقترب من أدوار البطولة خلال عقد السبعينيات، كما في أفلام «البحث عن فضيحة»، و«البعض يذهب للمأذون مرتين»، و«إحنا بتوع الأوتوبيس»، و«رجب فوق صفيح ساخن».</p><p class='article-text'>وفي عقد الثمانينيات عرف طريقه نحو البطولة المطلقة، من خلال أفلام مثل: «شعبان تحت الصفر»، و«الإنسان يعيش مرة واحدة»، و«المشبوه» و«المتسول»، و«الحريف»، و«حب في الزنزانة»، و«الغول»، و«حتى لا يطير الدخان»، و«الأفوكاتو»، و«الهلفوت»، و«سلام يا صاحبي»، و«النمر والأنثى»، أما في عقد التسعينيات وما بعده، فقد رسخ الرجل موقعه في خانة النجوم الكبار من ذوي الجماهيرية الطاغية، وذلك بتقديم أفلام مثل: «شمس الزناتي»، و«اللعب مع الكبار»، و«مسجل خطر»، و«الإرهاب والكباب»، «المنسي»، و«بخيت وعديلة»، و«طيور الظلام»، و«النوم في العسل»، و«الواد محروس بتاع الوزير»، و«عريس من جهة أمنية»، و«عمارة يعقوبيان»، و«مرجان أحمد مرجان»، و«زهايمر»، و«السفارة في العمارة»، وغيرها..</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في عيد ميلاده الرابع والثمانين، كتب إبراهيم عبد المجيد عنه قائلاً إنه: «يحمل وجهي الكوميديا والدراما معاً في روحه، فهو ممثل لا يضع نفسه في علبة واحدة.</div></p><p class='article-text'>هو في كل الأحوال ينتمي بدرجات إلى مدرسة ستانسلافسكي (أسطورة المسرح الروسي)، التي بدأت في المسرح، ووصلت إلى السينما العالمية.</p><p class='article-text'>لا تشعر أبداً أنه يقوم بدور أمامك، بل هو والدور واحد، ولا يمنع هذا أن يضع بصمته الكوميدية وسط الدراما، بنظرة ساخرة من عينه وسط الجد، أو تنويع في لفظ الكلمات وغير ذلك».</p><p class='article-text'>ويختتم بقوله: «الاحتفال بعادل إمام، هو احتفال بالسينما المصرية والفن المصري.. هو إقامة متحف من الجمال والآمال من جديد. كل سنة وفناننا الكبير بخير».</p>

عادل إمام وشائعات وفاته

<p class='article-text'><div data-empty="false">هناك أشياء كثيرة كانت سبباً في خسارة الأهلي القاهري من بالميراس البرازيلي في مباراته الثانية من بطولة العالم، تعالَ معي نعدد أهمها في النقاط التالية:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أولاً: وهذا سبب جوهري، يكمن في المبالغة الشديدة وعدم الواقعية الإعلامية، والجماهير التي تحب إلى درجة أنها ترفض الخسارة ولا تصدقها إذا وقعت. ثانياً: ذلك الهدف العكسي «المليو درامي» الذي سجله المهاجم وسام في مرمى فريقه وتسبب في إحباط هائل أفرغ الفريق من كل مقومات كرة القدم، فلم يستطع بعدها أن ينهض، وهذا عيب خطير بالطبع. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثالثاً: التوقف المفاجئ للمباراة بسبب السحابة الرعدية التي أثبتت أن الأهلي بعد العودة لم يستطع الخروج من حالة الإحباط، بينما ساعدت منافسه الخطير لكي يزداد خطورة، ويعود بمعنويات أكبر، ويمسك بزمام المباراة بأكملها! رابعاً: صمت رهيب في المدرجات من جماهير الأهلي الغفيرة لأنها غير مهيأة لتقبل الهزيمة، في مقابل صخب أشبه بالجنون من الجماهير البرازيلية التي لا تتوقف عن مساندة فريقها في كل الأحوال. خامساً: ما زالت أمام الأهلي فرصة للصعود لكنها محفوفة بالمخاطر إذا ظل على هذه الحال!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نحن، وأقصد الكرة المصرية، لا نتطور بالقدر نفسه الذي يتطور به الآخرون، وهذا ليس وقت الحساب، فالفريق لا يزال في الملعب، وهو بحاجة إلى الهبوط من السماء إلى الأرض! يعني التحلي بالواقعية التي تحتاج لمضاعفة العمل والجهد والتضحيات، هذا إذا أراد الفوز على بورتو البرتغالي الذي يشبه بالميراس إلى حد كبير! </div></p>

الدراما والسحابة والجنون!

<p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> أعلن الفنان منير مكرم، عضو مجلس نقابة المهن التمثيلية، في مصر، وفاة "سيدة المسرح العربي" الفنانة  المصرية القديرة سميحة أيوب عن عمر ناهز الـ93 عاما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكتب مكرم على صفحته بموقع فيسبوك  اليوم :"الفنانة القديرة سميحة أيوب في ذمه الله".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت وفاة  الفنانة سميحة أيوب بعد تاريخ فني طويل وحافل بدأ منذ عام 1947، تركت خلاله حضورا واسعا في المسرح والسينما والتلفزيون، وأثرى اسمها المشهد الثقافي في مصر والعالم العربي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنقلت سميحة أيوب خلال مشوارها الفني  بين خشبة المسرح، وأمام عدسات السينما والتلفزيون، تعاونت خلالها مع نخبة من المخرجين والكتّاب الكبار في مصر والعالم العربي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشاركت الراحلة في عدد كبير من الأعمال ذات الطابع الاجتماعي والتراجيدي، وبرزت بأدوارها في عروض مسرحية شهيرة ظلت راسخة في الذاكرة الثقافية، إلى جانب مساهمتها في الدراما التلفزيونية والأفلام السينمائية. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتميّزت بصوتها القوي وحضورها المسرحي اللافت، ما جعلها من أبرز رموز الأداء الدرامي منذ منتصف القرن العشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشغلت سميحة أيوب، إلى جانب عملها كممثلة، مناصب إدارية في مؤسسات ثقافية، وكان لها حضور دائم في المحافل الفنية والمسرحية داخل مصر وخارجها،  وتقلدت عددا من الجوائز والتكريمات من مؤسسات رسمية وهيئات ثقافية عربية ودولية، تقديرًا لعطائها الطويل وتاريخها الفني المتنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب وسائل إعلام مصرية، نعت نقابة المهن التمثيلية، في بيان رسمي، و"ببالغ الحزن والأسى وفاة الفنانة الكبيرة سميحة أيوب، التي وافتها المنية اليوم، بعد مسيرة فنية حافلة أثرت خلالها المسرح والسينما والتلفزيون المصري بأعمال خالدة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاء في بيان النقابة: "إنا لله وإنا إليه راجعون، ننعى بمزيد من الحزن والأسى الفنانة القديرة سميحة أيوب، ونسأل الله أن يتغمدها بواسع رحمته، وأن يلهم أهلها وذويها الصبر والسلوان."</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: "الراحلة كانت رمزًا من رموز الفن المصري، ولقبت بـ " سيدة المسرح العربي"، وقدّمت خلال مشوارها أعمالًا شكلت علامات فارقة في تاريخ الأداء المسرحي والتلفزيوني، كما شغلت مواقع قيادية مؤثرة في الحركة الثقافية".</div></p>

مصر... وفاة "سيدة المسرح العربي" سميحة أيوب

<p class='article-text'><div data-empty="false">في حديث دافئ على منصة مجلس دبي للإعلام، وخلال جلسة امتدت 20 دقيقة ضمن فعاليات اليوم الثاني لقمة الإعلام العربي، فتحت الكاتبة والإعلامية المصرية إسعاد يونس قلبها للجمهور، وتحدثت عن رحلتها الممتدة من عالم الفن إلى ساحة الإعلام.</div></p><h2>رؤية مهنية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وجمعت الجلسة التي أدارتها الإعلامية ندى الشيباني، بين الطابع الشخصي والرؤية المهنية، حيث تقاطعت فيها تجارب التمثيل والإنتاج والتقديم، وانطلقت خلالها إسعاد يونس لتتأمل في مشوارها، وتناقش التحديات التي تواجه الصناعة اليوم، وعلى رأسها الذكاء الاصطناعي، الذي وصفته بأنه تهديد حقيقي يتطلب مقاومة واعية، مؤكدة: «إنها حرب يجب أن ننتصر فيها»، ووصفت التطورات المتسارعة في أدوات الذكاء الاصطناعي بأنها تمثل تهديداً حقيقياً لصناعات الإعلام والإنتاج والفن، مؤكدة أن العالم يواجه «حرباً» ضد المشاعر والعلاقات الإنسانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن هذا المفهوم كان جزءاً من رؤيتها في كتابها «لسه الحياة ممكنة»، الذي ينطلق من الأمل في عالم مليء بالتغيرات، مضيفة: «المهمة الإعلامية باتت أكثر صعوبة من أي وقت مضى، إذ أصبح من الصعب إيصال كلمة طيبة وسط حالة الاحتقان التي يعيشها العالم».</div></p><h2>مسيرة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي استعراضها لمحطات مسيرتها، قالت إنها لم تتخيل في بداياتها أن تصبح شخصية مشهورة أو ممثلة، بل كانت تطمح للعمل في وظائف تقليدية بالنسبة للمرأة مثل مضيفة طيران، إلا أن نشأتها في بيئة فنية متنوعة ساعدتها على صقل موهبتها مبكراً، خاصة في فهم الموسيقى، وهو ما قادها لاحقاً إلى الإذاعة عندما كانت في الخامسة عشرة من عمرها، بعد أن اجتازت اختبارات القبول بنجاح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت يونس أن عملها في الإذاعة والتلفزيون منحها خبرة عميقة في الدراما والتقديم والفوازير، إلا أنها كانت تبحث عن مشروع إعلامي يُعبّر عنها بصدق، إلى أن أطلقت برنامج «صاحبة السعادة»، الذي شكل مساحة لدراسة المجتمع المصري ومعالجة قضاياه وهويته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «نحن في فريق عمل البرنامج، بقيادة الزميل أحمد فايق، نناقش باستمرار الاتجاهات التي يتجه إليها المجتمع، ونضع الرسالة التي نرغب في إيصالها.. ركزنا على الهوية المصرية التي بدأت تتلاشى في ظل الظروف السياسية والاجتماعية، وعملنا على استعادتها من خلال استعراض تراث مصر الممتد لسبعة آلاف عام».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نوافذ </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «فتحنا نوافذ للتواصل مع العالم العربي، وسعينا إلى مخاطبة كافة الشرائح، من النساء والرجال، مروراً بالأطفال، ووصولاً إلى محبي الفن والرياضة والمطبخ والموضة وغيرها».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما عبّرت عن رفضها أن تكون نسخة مكررة من أحد، قائلة: «تعلمت من الإعلامية إيناس جوهر أهمية التحرر من القوالب، وأنا لا أرى أي داعٍ لأن أكون شبيهة بأحد».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واعتبرت أن ما يميزها هو تعدد أدوارها كممثلة كوميدية وكاتبة ومنتجة، موضحة أن الضيوف في برنامجها تجمعهم بها علاقة حوارية مشتركة بعيدة عن الرسمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت تمسكها بالكتابة باللهجة المصرية، رغم الانتقادات، موضحة أن اللهجة المصرية من أغنى اللهجات من حيث المفردات، وقالت: «أحرص دائماً على الكتابة بالعامية لأنها توصل الرسالة بصدق ووضوح».</div></p><h2>تجارب</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتطرقت أيضاً إلى تجربتها في الإنتاج السينمائي، مؤكدة أنها لم تشعر يوماً بأن هذا المسار صعب، ووصفت نفسها بأنها «شخصية عملية»، وقالت: «أنتجت أفلاماً ذات قيمة كبيرة رغم التحديات، وكل عمل كان يحمل أهمية خاصة».</div></p><h2>رسالة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وختمت حديثها بالتأكيد على أن رسالتها الإعلامية لم تنتهِ بعد، مضيفة: «أحياناً أشعر أن الوقت قد حان لإنهاء مسيرتي الإعلامية، لكن لا يزال أمامنا الكثير لإنجازه.. من بين المهام التي نعمل عليها حالياً إعادة جمع وحفظ موسيقى الأفلام والمسلسلات القديمة، ومع أننا قطعنا شوطاً كبيراً، إلا أننا لم ننجز سوى أقل من 10% من المشروع».</div></p>

نتائج البحث عن: الدراما المصرية