<div data-empty="false">على مر العصور، برزت لوحات أيقونية صنعت شهرة فنانين عظماء في عالمنا وجعلتهم أسماء خالدة في الميدان. ولم تقتصر هذه الأعمال على إبراز موهبة أصحابها، بل نبضت بروح الفنان، وحوّلت اسمه إلى علامة مضيئة في سماء الجمال.</div><div data-empty="false">وفي ما يلي أبرز 10 لوحات صنعت الشهرة لمبدعيها:</div><div data-empty="false">1. لوحة «الموناليزا» للفنان الإيطالي ليوناردو دافنشي، إحدى أشهر اللوحات العالمية، أُنجزت بين عامي 1503 و1519، وأهم ما يميزها الابتسامة الغامضة التي تُزين وجه الموناليزا.</div><div data-empty="false">2. لوحة «الصرخة» للفنان النرويجي إدوارد مونك، والتي تجسد القلق واليأس الإنساني، رسمت عام 1893 بعد تجربة شخصية شعر فيها الفنان بصرخة طبيعية تخترق كيانه. وتعد اليوم من أشهر أعمال الفن التعبيري.</div><div data-empty="false">3. «رقص في مولان دو لاغاليت» من أشهر اللوحات الفنية في العالم، للفنان الفرنسي بيير أوغست رينوار، رسمها عام 1876م، وتصور الطريقة الفرنسية في الاحتفالات والأزياء والرقص في تلك الفترة.</div><div data-empty="false">4. لوحة فينسنت فان غوخ «ليلة مرصعة بالنجوم فوق نهر الرون» والشهيرة باسم «ليلة النجوم»، وتصور مشهداً ليلياً لقرية هادئة تحت سماء مرصعة بالنجوم المتلألئة، وتُعد رمزاً للصراع الداخلي للإنسان، وارتباطه بالطبيعة.</div><div data-empty="false">5. «عاصفة على بحر الجليل»، وهي اللوحة الشهيرة للفنان الهولندي رامبرانت رسمها عام 1633، وهي العمل البحري الوحيد المعروف له، وتحمل رمزية دينية، حيث يُشير شعاع الضوء في اللوحة إلى الأمل في الحياة.</div><div data-empty="false">6. لوحة «غرنيكا» للفنان الإسباني بابلو بيكاسو، تحفة فنية، رسمها في العام 1937م، تخليداً لضحايا مدينة غرنيكا، حيث تصور قصف مدينة غرنيكا في إسبانيا خلال الحرب الأهلية. وتعد اليوم من اللوحات الأكثر شهرة في العالم.</div><div data-empty="false">7. «الفتاة ذات القرط اللؤلؤي» لوحة الرسام الهولندي يوهانس فيرمير، رسمها عام 1665، وتظهر في اللوحة فتاة شابة ذات ملامح بريئة وغامضة، مرتديةً غطاء رأس أو عمامة شرقية وقرطاً لؤلؤياً كبيراً، ويُعَدُّ القرط اللؤلؤي أبرز ما يميز اللوحة، وتُعد اليوم من أشهر الأعمال الفنية، وتعرف بـ«موناليزا الشمال».</div><div data-empty="false">8. لوحة «الموجة العظيمة»، إحدى أشهر اللوحات في العالم، أبدعها الفنان الياباني كاتسوشيكا هوكوساي قبل نحو 200 عام، ويؤكد كثير من خبراء الفن أنها أكثر عمل أُعيد إنتاجه في العالم، وتعد اليوم علامة فارقة في عالم الفن الياباني.</div><div data-empty="false">9. كان ميلاد لوحة «انطباع شروق الشمس» عام 1872، بمثابة نقطة تحول ومنعطف جوهري في الحياة الفنية للرسام الفرنسي ورائد المدرسة الانطباعية، كلود مونيه، حيث اشتُق اسم هذه المدرسة الفنية من اسم لوحته هذه تحديداً، وكان مونيه أول من استخدم هذا الأسلوب الجديد في فن الرسم، ليصبح بعدها واحداً من أهم فناني عصره.</div><div data-empty="false">10 - لوحة «ولادة كوكب الزهرة» للفنان ساندرو بوتيتشيلي الذي رسمها عام 1485، وتمثل رمزاً للجمال والحب، وتعد أحد أشهر الأعمال الفنية، وإحدى أبرز أيقونات عصر النهضة.</div>

10 لوحات صنعت أساطير فنية

افتتح أمس معرض الشوكولاته بباريس، في نسخته الـ 26، والذي يستمر حتى الأول من الشهر المقبل، بعرض مبهر للأزياء، ارتدت خلاله العارضات فساتين مصنوعة ومطرزة بقطع الشوكولاته.
وخلال حفل الافتتاح، برز فستان تصميمه مستوحى من لوحة "جورنيكا" للفنان الشهير "بابلو بيكاسو"، وهو عبارة عن فستان نصف شفاف مطرز بالشوكولاتة، يزن 12 كيلوغراما، وفقا للموقع الإلكتروني لمعرض.
كما عرضت سيارة سيتروان مصنوعة كلياً من الشوكولاته، بما فيها إطاراتها.
 أما العمل الفني الذي شد زوار المعرض، فهو جدارية من الشوكولاته للوحة "غرنيكا" للفنان بابلو بيكاسو التي استوحاها من قصف غرنيكا بالباسك حين قامت طائرة حربية ألمانية وإيطالية مساندة لقوات القوميين الإسبان بقصف المدينة في 26 أبريل 1937.
ويتوقع منظمو المعرض، تدفق آلاف الزوار لمشاهدة عروض الشوكولاتة التي تقدمها أكثر من 280 جهة مشاركة.
المعرض في دورته السادسة والعشرين، يضم في فعالياته سوقاً للشوكولاته وأماكن لعروض الأزياء والإكسسوار المصنوع من الشوكولاته وغيرها من الأنشطة.
ويتيح المعرض للزوار المشاركة في تجارب الطهي والتذوق مع أشهر الطهاة العالميين، إضافة لورش صناعة المعجنات والحلويات ومناطق مخصصة للأطفال.
ويشكل المعرض أكبر تجمع للبلدان المنتجة للكاكاو، ويمثل فرصة لاكتشاف وتذوق أحدث الإبداعات لأكبر مصنّعي الشوكولاتة والمعجنات والحلويات والآيس كريم في العالم.<blockquote class="twitter-tweet">فساتين وسيارات وجداريات من الشوكولاته بمعرض في باريس<a href="https://t.co/PG722YEnDL">https://t.co/PG722YEnDL</a><a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/u1uHZzUrPY">pic.twitter.com/u1uHZzUrPY</a>— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1453915430054244354?ref_src=twsrc%5Etfw">October 29, 2021</a></blockquote> <script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

فساتين وسيارات وجداريات من الشوكولاته بمعرض في باريس

افتتح أمس معرض الشوكولاته بباريس، في نسخته الـ 26، والذي يستمر حتى الأول من الشهر المقبل، بعرض مبهر للأزياء، ارتدت خلاله العارضات فساتين مصنوعة ومطرزة بقطع الشوكولاته.

لا تزال الأم المنكوبة تحضن طفلها الميت بعد 84 عاماً، كذلك الجندي الذي سقط والحصان بصراخه الصامت، لكن اللوحة التي تتجه إلى متحف في إقليم الباسك شمال إسبانيا، ليست لوحة بيكاسو «الغرنيكا» أحادية اللون المليئة بالغضب ضد الفاشية، ولكن إعادة سرد لهذا العمل تم إنجازه بهدف المساعدة في إحضار لوحة بيكاسو الأصلية إلى المدينة التي ألهمت عذاباتها العديد من إبداعاته.
وأفادت صحيفة «غارديان» البريطانية، أن فنان الباسك، اوغسطين ايبارولا، كان قد رسم لوحة «غيرنيكا غيرنيكارا» في عام 1977 ضمن حملة لإيصال تحفة بيكاسو الأشهر في القرن العشرين إلى إقليم غرنيكا في شمال إسبانيا، بعد منفاها الطويل في متحف الفن الحديث في نيويورك. لكن اللوحة عندما عادت إلى الوطن في عام 1981 انتهى بها المطاف في مدريد حيث تبقى ليومنا هذا.
وأخيراً أيضاً، تم نقل أعمال ايبارولا من استوديو الفنان في إقليم الباسك وعرضها في معرض مدريد الدولي السنوي للفن المعاصر، حيث غطت وسائل الإعلام الإسبانية عودة ظهور «الغرنيكا المنسية» ولوحاتها العشر المطلية بالزيت واحتفت بها.
أعمال تراثية 
وكان متحف بلباو للفنون الجميلة قد اشترى «غرنيكا غرينكارا» مقابل 300 ألف يورو، بفضل مساهمات من حكومة الباسك ومجلس مقاطعة فيزكايا ومجلس مدينة بلباو، وقام بعرضها لآخر مرة منذ 40 عاماً، وفقاً لـ «الغارديان». وأفاد المتحف في بيان أن هذا الاستحواذ يعيد للجمهور أحد أهم أعمال التراث الفنية لمنطقة الباسك في القرن العشرين.
وأضاف إن «غيرنيكا غيرنيكارا» كانت أكثر من مجرد تكريم، إذ في لوحاتها، يمكن رؤية بعض من أكثر الأشكال التصويرية شهرة في أعمال بيكاسو، ولكن أيضاً عناصر من عالم ايبارولا الإبداعي، مثل الشبكات الهندسية التي ترمز إلى إدانته مناخ الاضطهاد لدكتاتورية فرانكو ودعواته إلى الحرية.
ومن جهته، أفاد مالك صالة العرض، جوزيه دو لا مانو، الذي شاهد صوراً عنها وتمكن من جلبها إلى آركو، أنه على الرغم من أن سعر اللوحة كان من الممكن أن يكون أكثر من 300 ألف يورو، إلا أن عائلة ايبارولا كانت سعيدة برؤيتها تعود للعرض في متحف بلباو بعد سنوات عدة.

«الباسك» الإسباني يحتفي بلوحة تعيد سرد «غرنيكا» بيكاسو

target6702670558977086044.jpg

قامت مجموعة من صانعي الحلويات الباسكيين، في الذكرى الخامسة والثمانين لقصف الطائرات النازية لبلدة غرنيكا العام 1937 بناء على طلب الجنرال فرانكو، بصنع نسخة من الشوكولاته من لوحة بيكاسو الشهيرة "غرنيكا".
وعرضت النسخة طبق الأصل، التي بلغت أبعادها 7.70 م × 3.50 م، وصنعها 40 صانع حلويات في مدينة غرنيكا الإسبانية، بحسب "يورونيوز".
<blockquote class="twitter-tweet">
(فيديو) في ذكرى القصف النازي.. "غرنيكا" بيكاسو الشهيرة بالشوكولاتة<a href="https://t.co/y9mONSpz98">https://t.co/y9mONSpz98</a><a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/19IdJ8i2Pi">pic.twitter.com/19IdJ8i2Pi</a>
— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1386863102168231939?ref_src=twsrc%5Etfw">April 27, 2021</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

(فيديو) في ذكرى القصف النازي.. "غرنيكا" بيكاسو الشهيرة بالشوكولاتة

قامت مجموعة من صانعي الحلويات الباسكيين، في الذكرى الخامسة والثمانين لقصف الطائرات النازية لبلدة غرنيكا العام 1937 بناء على طلب الجنرال فرانكو، بصنع نسخة من الشوكولاته من لوحة بيكاسو الشهيرة "غرنيكا".

سؤال مركزي يطرحه فيديو الرسوم المتحركة، الذي ابتكره موقع «تيد إد»، حيث يسأل كاتب السيناريو الباحث في مجال علوم الإنسانيات إيزولت غيلسبي: «كيف لنا أن ندرك مراد تلك اللوحة القاهرة، وما الذي يجعلها تحفةً في عالم الفنون المناهضة للحرب؟».
عن لوحة «غرنيكا» كان غيلسبي يتحدث، الجدارية المؤثرة لبيكاسو التي تبعث في نفس الناظر إليها للمرة الأولى مشاعر الذهول والفضول ربما أو الدهشة نظراً لاختلاف اللوحة عن بقية معروضات المتاحف أو كتب التاريخ. لا بدّ أن تثير نفحةً من الحيرة والارتباك، لكنك لم تشعر ربما بمدى الصدمة لو علمت ماذا فعل كثيرون ممن رأوها قبلك.
العثور على إجابة السؤال تستوجب العودة بالزمن إلى 26 أبريل عام 1937، حين «قصفت القوات الفاشية قرية غرنيكا في الباسك شمالي إسبانيا، التي شكلت واحدةً من أسوأ ضحايا الحرب الأهلية المشتعلة بين الجمهورية الديمقراطية وقوات الجنرال فرانكو».
وقد أطلقت تلك الحادثة شرارة «العمل الجنوني» لدى بيكاسو، أثمرت عن جدارية حديثة بعرض 25 قدماً ونصف القدم، أطلق عليها اسم القرية المدمّرة. ونسمع في نص التعليق بأن «اللوحة العملاقة مربكة منذ البداية بأسلوب الرسم التكعيبي الذي كان بيكاسو من رواده، وقد منح الناظرين وجهات مختلفة ومستحيلة أحياناً للشيء نفسه، وهي تقنية اعتبرت مثيرةً للصدمة حتى في مشاهد بيكاسو العادية».
وقد لجأ بيكاسو هنا إلى تقنية صادمة لتقديم مادة لا تقلّ إثارة للصدمة، بحيث «يقدّم مشهداً كاسحاً بعمق للعنف والدمار والضحايا. وتستجمع الوجهات المختلفة الرعب القائم، فتحث المشاهد على تنقيل نظره في أرجاء اللوحة في بحث عقيم عن السلام»، إلا أنه لا يجد سوى حصان يركض وقد اخترق جسدَه وتد، وامرأة تصرخ تحمل بين ذراعيها طفلها المقتول، وقروي تكاد ألسنة النيران تلتهمه، وتمثال مكسور لجندي.
قد يكون التصوير الحقيقي لمثل ذلك المشهد أكثر صعوبةً من أن تنظر إليه، إلا أن التقنية الجمالية التي استخدمها بيكاسو، التي قد تبدو للوهلة الأولى كاريكاتورية ومضحكة للمشاهد الحديث، جعلت من لوحة «غرنيكا» عصيةً على التجاهل في المدى البعيد، مدى تجاوز 80 عاماً. ورغم أن لوحة بيكاسو جاءت كما قصف غرنيكا، مليئة بالدمار، فإن خلف الفوضى المفترضة مشاهد مرسومة بعناية، ورموزاً تتكفل بإبراز هجوم اللوحة متعدد الأوجه على الفاشية.

«رسوم متحركة» تسبر تأثيرات جدارية بيكاسو المناهضة للحرب

target7665619669447379095.jpg

يبدو الأمر وكأنه مفارقة، لكنها مفارقة ساخرة، ساخرة بشكل مرّ وقبيح إنسانياً، ففي الوقت الذي اعترفت فيه شركة فيسبوك في بيان رسمي بأنها كانت «بطيئة للغاية» في التصدي لخطاب الكراهية، فيما يتعلق بمسلمي الروهينغا في ميانمار، وأنها تعمل حالياً على حل المشكلة، وبالتوازي مع هذا الاعتراف المُهم لا تجد خطابات كراهية وسياسات عنصرية شديدة الخطورة في مناطق كثيرة من العالم، أي نوع من إجراءات التصدي وقوانين المواجهة من قبل حكومات تتعرض مكونات مجتمعية فيها لمخاطر جمَّة تهدد وجودهم!
لقد كتبت صديقة عراقية، مقيمة في كندا، رسالة استنكار مستحق وطافح بالمرارة، على صفحتها في فيسبوك حول مصير الفتيات الأيزيديات اللواتي اختطفهن تنظيم «داعش» القذر في العراق، وقيل الكثير من البشاعات حول بيعهن كسبايا، واغتصابهن وقتلهن، ومن بقي منهن تُركن تحت رحمة الخاطفين، في الوقت الذي لم تعترف فيه الحكومة العراقية بتقاعسها أو إهمالها في معالجة هذا الملف الحساس، كما لم تحرك ساكناً في أي اتجاه للبحث في وعن مصيرهن، وتعريف العالم بقضيتهن، فيما يشبه حملة عالمية على جميع المستويات، ما يؤشر إلى أنها غير مبالية بهؤلاء الفتيات اللواتي ينتمين لمكون اجتماعي أصيل ضمن المجتمع العراقي!
ربما لن تمنع جهود فيسبوك تلك الكوارث التي تعرض لها مسلمو ميانمار، كما أن الشعر والأغاني والمطالبات ربما لن توقف آلة القتل الهمجية ضد الفلسطينيين، ومؤكد أن القوة الرادعة هي التي ستكف أيدي الإرهاب والتسلط عن سوريا وليبيا واليمن، وأن فيسبوك وغيره ليسوا حلاً كما يعتقد البعض، لكن ذلك غير صحيح مطلقاً، فكما أن الجيوش والأساطيل قوة ضاربة في ميزان القوى بين المتحاربين، إلا أن القوة الناعمة لها تأثير ساحق، فالمعرفة والوعي بالقضايا والمخاطر والإبادات أول الطريق نحو الخلاص وتغيير الواقع!
لقد رسم الفنان العالمي بيكاسو لوحته الشهيرة «غورنيكا» تخليداً لمدينة غرنيكا في إقليم الباسك الإسباني حين قصفته طائرات الألمان والإيطاليين، لترويع الناس وإخضاعهم، فكلفته حكومة الجمهورية الإسبانية الثانية بعمل لوحة جدارية تخلد الحادثة وتعرض مأساة الحرب والمعاناة التي تسببها للأفراد، اليوم فإن هذه اللوحة شاهد على الجريمة ومضاد للحرب، وأكثر المعالم التي لفتت أنظار العالم للحرب الأهلية الإسبانية!

مقاومة خطاب الكراهية!

يبدو الأمر وكأنه مفارقة، لكنها مفارقة ساخرة، ساخرة بشكل مرّ وقبيح إنسانياً، ففي الوقت الذي اعترفت فيه شركة فيسبوك في بيان رسمي بأنها كانت «بطيئة للغاية» في التصدي لخطاب الكراهية،

لدى دخول الزوار متحف بيكاسو في باريس، يواجهون على الفور صوراً لجثامين مشوهة وأم تحمل طفلها الفاقد للحياة بين ذراعيها.
وحصان متسع العينين من الفزع وجندي ملقى على الأرض حاملاً سكيناً بين يديه. وهذه اللوحة هي نسخة مطابقة لأشهر لوحة في العالم لوحة «غرنيكا» التي توجد نسختها الأصلية في متحف رينا صوفيا في مدريد منذ 1992، رغم أن العمل التذكاري الذي رسمه الرسام الإسباني بابلو بيكاسو برسالته القوية المناهضة للحرب، رسمت في باريس وبقيت هناك لعقود كثيرة قبل أن تسلمها فرنسا لإسبانيا.
والآن يجذب معرض مقام في متحف بيكاسو الانتباه إلى التحفة الفنية المفزعة. ويضم المعرض المسمى «غرنيكا»، ويستمر حتى 29 يوليو، أكثر من 150 عملاً فنياً. وتستعرض الأعمال الفنية تاريخ صنع اللوحة، ملقية الضوء في الأساس على أن بيكاسو رسم اللوحة التذكارية في مرسمه الكائن في 7 شارع جراند-أوجوستين بباريس قبل 81 عاماً. 	 برلين - د ب أ
اكتشف باحثون من جامعة أريزونا في دراسة جديدة أن الأسبرين يمكن أن يخفف المخاطر الصحية عن الأشخاص الذين يواجهون مصائب شديدة أو يشعرون بالحزن والوحدة والعزلة. وذكرت «ديلي ميل» أن الأشخاص الذين تناولوا الأسبرين انخفضت لديهم عوامل الإصابة بنوبات قلبية.
والمعروف أن الأسبرين يوصف منذ أمد طويل لمنع الجلطات القلبية والجلطات الدماغية، لأنه يرقق الدم ويمنع تجلطه في الشرايين، ما يحول دون انسدادها. وكانت الأبحاث السابقة قد أظهرت أن الأشخاص الذين يفقدون عزيزاً لديهم يتعرضون للإصابة بنوبة قلبية أكثر من غيرهم بعشرين مرة.

متحف بيكاسو يعرض نسخة طبق الأصل من «غرنيكا»

2c9683d96223393b0162f456cc695df2.jpg

لدى دخول الزوار متحف بيكاسو في باريس، يواجهون على الفور صوراً لجثامين مشوهة وأم تحمل طفلها الفاقد للحياة بين ذراعيها.

يضم معرض "لقاءات بيكاسو" في معهد كلارك للفنون في بريطانيا مطبوعات تعد بمثابة تحية للفنانين الذين أداروا دور الطباعة وألموا بالتقنيات والمطابع. والمعرض يؤطر حتى أواخر أغسطس المقبل أعمال بيكاسو الملتصقة بعلاقاته مع الطباعين وعلاقة الإلهام، وأبطال ينتمون إلى ممالك الحوار التخيلي كرامبراندت ومانيه.
وتستحق مجموعات كبار الطباعين والعاشقين والمؤثرين معرضاً قائماً بذاتها، إذ تشكل حلقة اتصالات درعاً جذرية لموضوعات تظهر مدى تنوع بيكاسو الاستثنائي كطباع. ويضم المعرض 35 مطبوعةً من الحجم الكبير تشكلت على امتداد سنوات مسيرته المهنية، بدءاً بالروايات المتسلسلة المتخبطة، مروراً باللوحات المرعبة وصولاً إلى مشاهد الحياة الهادئة المشعة. لقد تفوق بيكاسو على نفسه في مجالات النقش بالحفر المائي، والطباعة على الحجر، والتنميش وطورها وأعطاها أبعاداً جديدة.
وتشكل ثلاثة أعمال هائلة أسس المعرض، إذ يطالع "لقاءات بيكاسو" المتفرج بلوحة "بلو بيريود" الزيتية الذاتية للرسام الشاب المفعم بالحياة. ويسيطر اللون الأزرق على تفاصيل العمل فيما عدا الشفاه الوردية واللحية الحمراء، وتقابلك عينيان ثاقبتان، لم ترسم للإرضاء.
وتشكل لوحة "الوجبة المقتضبة" واحدةً من العملين الوحيدين لبيكاسو في مجموعة جاي كلارك، المشرف على المطبوعات والرسومات والصور الذي جمع قروضاً هائلة لتنظيم معرض يلحظ العلاقة الدقيقة بين الفنان والطباع. ويعتقد كلارك أنه إذا كان الحرفي يملك من خلال مهاراته وأدواته مفاتيح المملكة، فالفنان هو الملك الحقيقي.
لم يحصل بيكاسو على تدريب في مجال الطباعة لكن خطوطه واثقة، والظلال التي وسم بها أعماله لا تزال مدار جدال في أوساط الرسامين على الأقل. وقد تميزت المطبوعات الأسطورية التي حملت توقيعه في الثلاثينيات بأن كانت مفعمة بالعواطف الحسية، والتفاصيل الآسرة والتقنية البارعة.
وتعدُّ جدارية "مينوتاوروماكيا" التي تستشرف واقعة غرنيكا الإسبانية ثالث أبرز المعروضات. وكان يحض بيكاسو المتنقل بانسيابية بين أساليب الطباعة، المتعاونين معه لتطوير تقنيات تسرّع عملية الطباعة الملونة. وينتمي بيكاسو إلى جانب عظماء الفنانين التصويريين في الغرب من أمثال دوريه ورامراندت وغويا.

«لقاءات بيكاسو» يبرز فرادة الفنان الراحل عبر 35 مطبوعة فنية

target6874380376743380503.jpg

شهد شهر أبريل من عام 1937، قصف مقاتلات ألمانيا النازية وإيطاليا الفاشية، سوقاً مكتظاً بالناس في مدينة بإقليم الباسك الإسباني، في سابقة هي الأولى من نوعها، التي يحصل فيها استهداف متعمّد للمدنيين.
وجاء رد فعل الرسام الشهير بابلو بيكاسو سريعاً، حين صوّر هول الفاجعة على جداريته الشهيرة التي حملت اسم »غرنيكا«، وقد أنهاها في يونيو من العام نفسه.
ولو كان بيكاسو حياً اليوم، لرغب حتماً في إبداع جدارية أخرى، تحمل هذه المرة اسم »حلب«، وكان سيرفعها خارج مقر البيت الأبيض.
ولا تعتبر حلب مجرد مدينة عتيقة جذابة مليئة بالأسواق، بل إنها إحدى أبرز مدن سوريا، أو كانت كذلك، ومركز تجارتها العتيق، ومحطة عالمية تشكل مقراً لعدد من القوافل.
وقد سويت اليوم بالأرض، بفعل أعمال القصف المتواصلة، والاستخدام المتكرر للأسلحة الكيماوية والبراميل المتفجرة، إضافةً إلى اللجوء في الآونة الأخيرة إلى استخدام القنابل المخترقة للتحصينات، التي تدفن الجرحى تحت الأرض. أضف إلى ذلك، أن سيارات الإسعاف وعمال الإغاثة كانوا هدفاً للقنابل، ومدينة حلب، كما غرنيكا، من قبلها، مكان يتعلم منه العالم درساً، يبدو أنه لا يكف عن نسيانه.
أوباما مقابل بوتين
ويمعن الرئيس الأميركي باراك أوباما، في الإعراب في كل مقابلة وحديث يجريه، عن حزنه على سوريا، لكن ذلك لا يعزي الضحايا، ولا يعوضهم، كما أنه لم يمنع الروس ولا الحكومة السورية من وقف أعمال القصف.
أما وزير الخارجية الأميركي جون كيري، فيتصرف كعريس سيئ الحظ، يقدم وروداً ذابلة لاستقطاب واستيعاب تصورات الرئيس الروسي فلاديمير بوتين الخيالية. ويقبل بوتين الورود بيد، ويقصف بمزيد من القنابل باليد الأخرى، ويعرف، خلافاً لأوباما، ما يريد تماماً، وهو الفوز.
والفشل هنا ليس منوطاً بكيري، بل بأوباما، الذي يملؤه زهو مفرط، لكونه نقيض سلفه الرئيس الأميركي السابق جورج بوش، حيث يعتبر نفسه الرئيس الذي لم يدخل بلاده في أي حروب لا طائل منها، على غرار حرب العراق.
إلا أن التداعيات في سوريا كانت كارثية، في ظل مقتل زهاء 500 ألف شخص، ونزوح سبعة ملايين آخرين، وفرار ملايين اليائسين الإضافيين نحو أوروبا، في مدّ أشبه بالتسونامي.
وتعيش السياسة الأوروبية من جراء ذلك حالة تخبط، بدءاً بالمستشارة الألمانية أنجيلا ميركل المتأزمة، وصولاً إلى بريطانيا المنسلخة عن الاتحاد الأوروبي، وعودة المجر وبولندا إلى ماضيهما المخزي. غير أن سياسة القارة العجوز، ليست وحدها ضحية حرب، إذ ينضم إليها المفهوم العالمي القائل بأن أميركا لن تقبل بذبح الأبرياء على هذا المستوى، لكنها فعلت ذلك.
محور شر حقيقي
وقد زعم أوباما أن التحرك وعدمه سيان في هذا الإطار، حيث أنقذت أرواح الأميركيين، وتم تفادي الدخول في المستنقع السوري. إلا أن عدم القيام بشيء، لا يعني عدم حصول شيء، لأن تلك سياسة قائمة بذاتها، وقد أتاحت في هذه الحالة ولادة محور شر حقيقي، مؤلف من تناغم بين كل من روسيا وإيران مع الرئيس السوري بشار الأسد.
وتشبه حلب إلى حدّ بعيد، غرنيكا، من حيث تشكيلها ساحة المذبحة، كما أنها تجسد رمز الضعف الأميركي. فبوتين نفسه الذي يصعد الحرب في سوريا، قد أفشى سر الرسائل البريدية الأميركية، وأقحم نفسه في الانتخابات الأميركية، ولا يزال يحتفظ بالقرم، ويفرض نفسه بالقوة على أوكرانيا، وربما يقرر غداً التوجه إلى البلطيق. وقد حجّم منذ زمن طويل، أوباما، بالإشارة إلى الاكتفاء باستعمال التفكير لا العضلات.
لا يمكن للمرء أن ينسى جدارية »غرنيكا« بوجوهها المعذبة وأشلاء الأجساد المهشمة، والتشوهات الشائنة لقتلى الأعمال الوحشية. أما اليوم، فتطالعنا صورة صبي سوري داخل سيارة إسعاف، مضرج بالدماء المغطاة بغبار الأبنية المهدمة وهو يحدق في فراغ عالم يخلو بالنسبة إليه من الكبار. وإننا نشهد مجدداً على حالة تكتيف الأيدي، حيث لا بد أن ما ينتظرنا أسوأ مجدداً.
استهانة
تجري الاستهانة بالقوة الأميركية في كل أنحاء العالم، فالرئيس الفلبيني نعت أوباما بوصف بالغ السوء، والصين تمضي دون اكتراث قدماً بتعزيز قوتها وحضورها في المحيط الهادئ. وكوريا الشمالية تمعن في تطوير صواريخ نووية بعيدة المدى.
فهل ينبع كل ذلك بلي ذراع أميركا في سوريا؟ من يعلم؟ إلا أن التردد الأميركي والامتناع عن التحرك، قد منح الآخرين القوة. لم يكن هناك يوماً من حاجة للتورط الأميركي في وحول الحروب الميدانية، لقد كانت تلك خديعة أوبامية.
كان يكفي الذهاب نحو فرض منطقة حظر جوي، تماماً كما فعل بوش في العراق، وكان ذلك إنقاذاً لحياة الملايين.

عدم التورط خديعة من أوباما بررت تقاعسه وولّدت محور شر ثلاثياً

حلب رمز الضعف الأميركي الصارخ

target2077165356617260862.jpg

شهد شهر أبريل من عام 1937، قصف مقاتلات ألمانيا النازية وإيطاليا الفاشية، سوقاً مكتظاً بالناس في مدينة بإقليم الباسك الإسباني، في سابقة هي الأولى من نوعها، التي يحصل فيها استهداف متعمّد للمدنيين.

حقق مزاد كريستيز العشرين للأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة، الذي تزامن مع احتفالية الدار بمرور 10 سنوات على وجودها في الإمارات، والذي أقيم أول أمس في قاعة غودلفين بفندق أبراج الإمارات، العديد من الأرقام القياسية ليبلغ إجمالي مبيعات المزاد، 11,985,752 دولاراً أميركياً، كما بلغت نسبة الأعمال الفنية المباعة من أصل 186 قطعة 80٪.
تنافس حاد
ومنذ اللحظات الأولى بدأ العد التصاعدي لتحطيم الأرقام القياسية سواء على صعيد قيمة اللوحة أو أعمال الفنان، لتحقق أعلى المبيعات أعمال فنانين عرب، في مقدمتها ثلاث لوحات لفنانين من مصر من مرحلة الحداثة والمعاصرين، ما دفع الحضور إلى التصفيق بحماس، لا سيما بعد تنافس المقتنين على مزاد لوحة «سراييفو» للفنان عمر النجدي «1931» التي رسمها عام 1992، والتي رسا مزادها على 1,145 مليون دولار، في حين وصلت قيمة لوحة «النيل في الدير» للفنان محمد سعيد «1897-1964»، التي رسمها عام 1933 إلى 701 ألف دولار، بينما وصلت قيمة لوحة «العبور» للفنان حامد العويس «1912-2011» التي رسمها عام 1974 إلى 605 ألف دولار، وتلتها لوحة الفنان العراقي خادم حيدر «1932-1985» التي رسمها عام 1967 بقيمة 581 ألف دولار. واللافت أن تنافس المقتنين على هذه اللوحات تم عبر الهاتف.
شفيق عبود
أما المجموعة الثانية من قائمة أعلى المبيعات التي ضمت خمس لوحات من ضمنها منحوتة، فتراوحت قيمتها ما بين 377 ألف دولار و305 آلاف دولار، لتحتل المرتبة الثانية فيها لوحة «مقهى الحاج داوود» للفنان اللبناني شفيق عبود «1926-2004» التي رسمها عام 1990 لتباع بقيمة 365 ألف دولار، أما بقية لوحات المجموعة فهي لفنانين إيرانيين.
وتصدرت قائمة المجموعة الثالثة من أعلى المبيعات والتي ضمت خمس لوحات تراوحت قيمتها بين 245 و209 آلاف دولار، لوحة «السوق» للفنان اللبناني بول غيراغوسيان «1926-1993» التي رسمها قبل ثلاث سنوات من وفاته، في حين تصدرت المرتبة الرابعة من هذه المجموعة لوحة الفنان السوري فاتح المدرس «1922-1999» التي رسمها عام 1980 والتي بيعت بقيمة 233 ألف دولار، أما المرتبة الخامسة فكانت لوحة «عالم من الحب» للفنان المصري عبد الهادي الجزار «1925-1965» التي رسمها بالفحم على الوارق عام 1952، وبيعت بقيمة 209 آلاف دولار.
«سراييفو»
يقول النقاد عن لوحة «سراييفو» الثلاثية لعمر النجدي التي يبلغ ارتفاعها 3 أمتار وطولها نحو 11 متراً، أنها من بين أهم اللوحات المؤثرة التي صورت فظائع الحرب منذ عام 1937، وهو العام الذي أنجز فيه بابلو بيكاسو رائعته الخالدة «غرنيكا»، التي استوحاها من قصف عاصمة إقليم الباسك «غرنيكا» أثناء الحرب الأهلية. وتكمن خصوصية اللوحة في بنية العمل الملحمية وقيمته التذكارية، وصور المذابح التي حصدت أرواح إخوانه البوسنيين في سراييفو.
اللوحات الأعلى مبيعاً
«سراييفو» عام 1992 للفنان عمر النجدي «1931» 1,145 مليون دولار
«النيل في الدير» عام 1933 للفنان محمد سعيد «1897-1964» 701 ألف دولار،
«العبور» عام 1974 للفنان حامد العويس «1912-2011» 605 آلاف دولار
«البراق» عام 1967 للفنان العراقي خادم حيدر «1932-1985» 581 ألف دولار

أكثر من 11,985 مليون دولار حصيلة المزاد

الفنانون العرب يتصدرون مبيعات «كريستيز» في دبي

target8400853590386910803.jpg

حقق مزاد كريستيز العشرين للأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة، الذي تزامن مع احتفالية الدار بمرور 10 سنوات على وجودها في الإمارات، والذي أقيم أول أمس في قاعة غودلفين بفندق أبراج الإمارات..

تحتفل «كريستيز» دار المزادات العالمية بمرور 10 سنوات على تأسيس فرع مزاداتها في دبي، بتقديم نخبة من أعمال رواد فن الحداثة العرب التي اختارتها من أصل 125 عملاً مشاركاً وصل إلى كريستيز خلال العام الماضي. وكشفت أمس عن هذه الأعمال البالغ عددها 40 لوحة، تشكل متحفاً مصغراً لمسيرة تاريخ الفن التشكيلي المعاصر عبر 100 عام، خلال مؤتمرها الصحافي أمس في قاعة جودلفين بأبراج الإمارات تمهيداً لمزادها العشرين في 16 مارس الجاري.
ويعتبر كتيب الأعمال الأربعين المستقل مرجعاً نوعياً لتاريخ حركة فن الحداثة في المنطقة العربية، الذي لا يقل قيمة وإبداعاً عن رواد الفن الحديث في الغرب، ويضم دراسات وبحوثاً استغرق إعدادها عدة سنوات، وشكلت إضاءة على مرجعيتها التاريخية لا سيما باللغة الانجليزية.
جسر تواصل
وتحدث في المؤتمر كل من يوسي بيلكانين، الرئيس العالمي لدى كريستيز وهالة خياط المديرة المشاركة ومديرة المزاد، ومايكل جيها المدير التنفيذي لدار كريستيز للمزادات في الشرق الأوسط، عن تداعيات مسيرة الفن على الصعيد المحلي والإقليمي ومنطقة الشرق الأوسط منذ انطلاقتها، وإيمانها بدورها الحيوي في مد جسور التواصل بين الثقافات، وتسليط الضوء على إبداعات الفنانين المعاصرين الذين وصلوا من خلال حضور أعمالهما في مزاداتها بدبي إلى العالمية في سنوات معدودة.
حصاد الأرقام
وتحدث بيلكانين بالأرقام عن حصاد مزادات كريستيز للأعمال الفني، مشيراً إلى أن 200 مليون دولار إجمالي مبيعات الأعمال الفنية في السنوات العشر بدبي، ليصل عدد اللوحات والأعمال الفنية 5000 قطعة، مع تحطيم 400 رقم قياسي لمبيعات الفنانين، وتعريف العالم بقرابة 700 رسام ونحات شرق أوسطي عبر عرض أكثر من 2650 لوحة ومنحوتة تنافس المقتنون من أرجاء العالم على اقتنائها.
ثلاثية سراييفو
ومن أبرز الأعمال الفنية ضمن قسم الأعوام العشرة لوحةٌ ثلاثية يبلغ طولها 11 متراً وارتفاعها 3 أمتار تقريباً، هي لوحة «سراييفو» للرسام التشكيلي المصري عمر النجدي (وُلد 1931، اللوحة أعلاه)، التي رسمها عام 1992، وتُعرض للمرة الأولى ضمن مزاد بقيمة تقديرية أولية 400.000-600.000 دولار أمريكي.
وتُعدُّ لوحة «سراييفو» الثلاثية بحسب تقييم خبراء «كريستيز» من بين أهمِّ اللوحات المؤثرة التي صوَّرت فظائع الحرب منذ عام 1937، وهو العام الذي أنجز فيه بابلو بيكاسو رائعته الخالدة «غرنيكا» التي استوحاها من قصف عاصمة إقليم الباسك أثناء الحرب الأهلية.
ذاكرة
يتذكر يوسي بيلكانين، الرئيس العالمي لدى كريستيز قائلاً: «أذكر تماماً اللحظات القليلة التي سبقت أول مزاد لنا في دبي، كنا جميعاً مدركون أن الأمر لم يَخْلُ من المجازفة. حينئذ كان في دبي عدد محدود من الصالات الفنية، ولم تكن الإمارات قد شيَّدت بعدُ متاحف بمعايير عالمية، ولم نكن متيقنين بعدُ مِن أن مفهوم المزاد وعملية المزايدة سيلقيان قبولاً بين المقتنين بالمنطقة.

المبيعات 200 مليون دولار وتحطيم 400 رقم قياسي

125 لوحة ومنحوتة في مزاد كريستيز الأربعاء

target9092600979882509186.jpg

عقول مبدعة

كيف تتأثر موهبة الإبداع بالظروف الفردية والاجتماعية؟

كيف تتأثر موهبة الإبداع

سبق لمؤلف هذا الكتاب أن تعّرض لموضوع الفعل الإبداعي والشخصية الابتكارية في كتابه الصادر بعنوان: أطر العقل، وكان تركيزه في

عن منشورات «مولودايا غفارديا» بموسكو، صدرت بالرّوسيّة أنطولوجيا شعراء شمال إفريقيا ، في مقدّمة للمستشرق الرّوسيّ إيغور يرماكوف الّذي أطّر هذا العمل باعتباره نواة أنطولوجيّة تهدف إلى مدّ الجسور بين روسيا والعالم العربيّ بمختلف أجنحته وشمال إفريقيا، محور هذه الترجمات، أحدها.48 شاعرا من سبعة بلدان عدّت شمال إفريقيّة وهي كما وردت في ترتيبها: الجزائر، مصر، ليبيا، موريتانيا، المغرب، السّودان وتونس. استهلّت الأنطولوجيا بنشيد الثورة الجزائريّة «قسما» لمؤلّفه مفدي زكريا، أكبر الشّعراء سنّا( من مواليد 1913) لتنتهي بقصيدة «غرنيكا بيروتيّة» لصاحبها التونسيّ يوسف رزوقة، أصغرهم سنّا (من مواليد 1957) وبينهما توزّعت مادّة الكتاب على امتداد 192 صفحة، بمعدّل ثلاث قصائد لكلّ شاعر، مع نبذة تعريفيّة في آخر الكتاب عن كلّ واحد منهم.الشّعراء الّذين ترجموا إلى الرّوسيّة، انطلاقا من اللّغة الّتي بها يكتبون (سواء أكانت العربيّة أو الفرنسيّة) هم كالتّالي: من الجزائر، مفدي زكريا، محمّد ديب، البشير الحاج علي، مالك حدّاد، كاتب ياسين، أبو القاسم سعد اللّه، محمّد الأخضر السّائحي، آسيا جبّار، رشيد بوجدرة، حمري بحري، أحمد حمدي، أزراج عمر ومحمّد الزتيلي.من مصر، عبد الرّحمن الخميسي، محمّد عفيفي مطر، صلاح عبد الصّبور، أحمد عبد المعطي حجازي، محمّد إبراهيم أبو سنّة وأمل دنقل. من ليبيا، علي صدقي عبد القادر، علي محمّد الرّقيعي، علي الفزّاني وفرج العربي. من موريتانيا، يوسف غيو، محمّد الحافظ بن أحمد وأحمد بن عبد القادر.من المغرب، محمّد عزيز الحبّابي، عبد الكريم الطّبّال، محمّد خير الدّين، الطّاهر بن جلّون، إدريس الملياني، أحمد حنفي، محمّد بنّيس، عبد اللّه راجع ومحمّد الأشعري. من السّودان، حسن عبّاس صبحي، محمّد الفيتوري، تاج السّرّ الحسن، جيلي عبد الرّحمن، محمّد مكّي الإبراهيمي وعبد الرّحيم أبو ذكرى. من تونس، محمّد العروسي المطوي، الميداني بن صالح، مصطفى الفارسي، نور الدّين صمّود، زبيدة بشير، جعفر ماجد ويوسف رزوقة.

شعراء شمال إفريقيا

يعتبر بيكاسو بلا شك الفنان الذي استطاع تجسيد الفن الحديث، فهو ظاهرة فنية جريئة، وليس هناك فنان سواه قلب المفاهيم السائدة رأساً على عقب، بهذا العنف والاستخفاف المكابر. رسم بيكاسو (1881 - 1973) في (المونمارتر) بأسلوب أنيق نوعاً ما، ظهر من خلاله تأثره بالفنانين (تولوز لوتويك، وفويلار).وفي السنة التي تلتها بدأ الأزرق البارد يطغى على ألوانه، فرسم نساء باردات حزينات، وأطفالاً مرضى ومتسولين مسنين، ثم استبدل بعد ثلاث سنوات الأزرق بالوردي فصور مهرجين في السيرك، وعبرها ظهرت الوجوه الخانعة، والأسارير التي لا تعرف الابتسامة إليها طريقاً.ليشرع بيكاسو بعد هذه المرحلة بتطوير التكعيبية، حتى انه ألزم نفسه بتحديد نهج واضح في هذا السياق، وإن كان يبدو كأنه يرسم صوراً شخصية على غرار أسلوب (أنغر) التقليدي، ويجعل البعض يفسرون ما يفعل بأنه مؤشر إلى إنكار التكعيبية.لكنه لم يكن هكذا، فكل ما جربه بيكاسو كان دليلاً بشهادة معاصريه على الاتساع والغنى والعبقرية، بفضل حيويته المتجددة والنضارة المستمرة، والقلق المتواصل. لقد كان ثمرة الرغبة المعتملة فيه أبداً للتعبير عن نفسه بحرية تامة، فبيكاسو كما قيل عنه، قد يكون الفنان الوحيد في عصره الذي يفعل بالضبط ما يشاء ومتى يشاء،وفي مجتمع يتطور سريعاً نحو تنظيم الحياة وبرمجتها وفق قواعد صارمة، ويضع للعقول مقاييس خاصة، فإن موقفاً كموقفه يبدو مروعاً واستفزازياً لا محالة، حتى ان هذا برز بوضوح في فنه، وبلغ ذروته في العام 1937 بدافع سياسي بحت وهو الحرب الأهلية في اسبانيا، ليصبح همه كله منصباً على شعب بأكمله،فبعد القصف الوحشي الذي تعرضت له البلدة الصغيرة (غرنيكا) بالطائرات الفاشية، رسم، كصرخة احتجاج، أحد أكثر الأعمال الفنية إدانة، ليمثل أقصى ما أوحي به الرعب الناجم عن الدمار في أي مكان، بعد ذلك ليس من العجب أن يتخذ بيكاسو موقفاً منحازاً من الحرب العالمية الثانية فمنذ ذلك الوقت شرع يرسم سلسلة من النساء الجالسات بوجوه مشوهة بوحشية،تحمل في ملامحها أقسى صنوف العذاب والحزن، التي حلت بالبشرية في تلك السنوات المروعة، ولهذا اعتبر فن بيكاسو مرتبطاً وملتزماً، لم يقطره بيكاسو في المختبر، لأنه ملتصق بحياة الفنان نفسه يعبر بصدق عن حياته وثورات الغضب فيها، ومسيراتها وإحباطها.لقد بقي اللون الأزرق البارد يتسلل إلى لوحاته حتى وإن لم يستخدمه، ليعبر كما في مراحله الأولى عن ذلك الحزن النبيل، الذي يلتهب في قلوب العالم، جراء الحروب والدمار، إنه حزن يجتاح عالمنا إلى الآن، وكأنه يرى في (الغورنيكا) عالماً ما زال مستمراً.<a href="mailto:Abeer_younes@hotmail.com">Abeer_younes@hotmail.com</a>

إشراقات

الفنان الأزرق

abeerbig7.jpg

طالب خوان خوسيه إيباريتشي حاكم إقليم الباسك بإعادة لوحة «الغرنيكا» الشهيرة التي رسمها بيكاسو عام 1937 ليصور بشاعة الحرب وضحاياها، لمسقط رأسها قرية غرنيكا في منطقة الباسك، والتي دمرت على يد القوات الالمانية آنذاك.تقدم إيباريتشي بهذا الطلب لبرلمان الباسك مؤكدا أنه يتعين على الحكومة أن تطلب الصفح من شعب قرية غرنيكا الباسكية، بسبب الدمار الذي تعرضت له خلال الحرب الأهلية الإسبانية (1936 - 1939) واعتبر أن هذا سيكون بمثابة رد اعتبار وتكريم لبابلو بيكاسو مبدع اللوحة. واعتبر باتشي لوبيث أمين عام الحزب الاشتراكي الحاكم في إقليم الباسك، طلب إيباريتشي الاعتذار أمرا مرفوضا، لأن بيكاسو رسم لوحته الشهيرة خصيصا تعبيرا عن إدانته لما حدث لقرية غرنيكا ولإسبانيا كلها، وهي جرائم لا يمكن محاسبة الحكومة الحالية عنها أو تقديم اعتذار لوقوعها.من جانبه عقب إيباريتشي أن بقاء اللوحة العظيمة بعيدا عن مسقط رأسها - قرية غرنيكا - يعد إهانة كبرى للفنان العالمي، رافعا شعار «الغرنيكا لأهل غرنيكا للأبد».

«الغرنيكا» لأهل غرنيكا إلى الأبد

223c2.jpg

مؤلفة هذا الكتاب هي الباحثة هيلين غراهام المختصة بالتاريخ الإسباني عموماً والحرب الأهلية خصوصاً. وهي تقدم هنا مدخلاً ممتازاً لمعرفة أسباب هذه الحرب التي مزقت إسبانيا على مدار سنوات طويلة وكلفتها ثمنا غاليا في الأرزاق والأرواح.والواقع أن هذه الحرب الضارية اندلعت بين المعسكر الجمهورية اليساري والمعسكر القومي اليميني وانتهت بفوز هذا الأخير في ظل قيادة فرانكو. ومعلوم أنه حكم إسبانيا بعدئذ بيد من حديد طيلة أربعين سنة تقريبا. ثم تردف المؤلفة قائلة: ففي البداية كان المعسكر الجمهوري يجسد الحكومة الشرعية للجمهورية الإسبانية. وكان مدعوما من قبل تيارات تقدمية عديدة معادية لفرانكو كالفوضويين والشيوعيين والديمقراطيين والاشتراكيين. وأما المعسكر القومي اليميني فكان ممثلا بالمتمردين الفاشيين أو ذوي النزعات الفاشية. وقد دامت الحرب من عام 1936 وحتى عام 1939 وانتهت بهزيمة المعسكر الجمهوري وترسيخ ديكتاتورية فرانكو.وفي أثناء هذه الحرب الأصلية الضارية انقسمت أوروبا إلى قسمين: قسم يؤيد فرانكو، وقسم يؤيد الجمهوريين التقدميين. فالمعسكر النازي والفاشي الذي يمثله هتلر وموسوليني كان إلى جانب فرانكو بطبيعة الحال.وأما الاتحاد السوفييتي في ظل ستالين فكان يدعم الجمهوريين ويبيعهم السلاح؟أما فرنسا وانجلترا فلم تنخرطا في الصراع مباشرة ولكنهما تركتا الكتائب الدولية والفيالق الأممية اليسارية تدعم معسكر الجمهوريين.ولكن كيف اندلعت الحرب؟ عن هذا السؤال تجيب المؤلفة قائلة: لقد أدت انتخابات فبراير عام 1936 إلى انتصار الجبهة الشعبية اليسارية على الجبهة القومية اليمينية. وخشي اليمين الإسباني عندئذ من أن يؤدي ذلك إلى اندلاع ثورة اشتراكية في البلاد وعلى غرار ما حصل في الاتحاد السوفييتي مثلا.وأما اليسار الإسباني فقد خاف من أن يقوم اليمين بانقلاب على الحكم وينشيء نظاما فاشيا على غرار ما هو حاصل في ألمانيا وإيطاليا منذ بضع سنوات.في الواقع إن الجناح الرجعي في اليمين الإسباني كان يضم الكاثوليكيين المتزمتين والقوميين البورجوازيين الأغنياء الذين يكرهون الأفكار الاشتراكية ويخشون ثورة الشعب الجائع.وما كانوا يثقون بالانتخابات النيابية ولا بمقدرة البرلمان على حماية البلاد وحفظ النظام. ففي رأيهم أن الحكم العسكري الفاشي القوي هو وحده القادر على تخويف الطبقات الشعبية الجائعة التي لا تحلم إلا بالثورة من أجل النهب والسلب والانتقام من الأغنياء.ثم تردف المؤلفة قائلة: لم تعد الدولة قادرة على تأمين الأمان للمواطنين بعد أن فلتت الأمور من أيديها. وفي 14 يوليو من عام 1936 حصلت عملية اغتيال لأحد قادة اليمين الملكي المحافظ جوزيه كالفو سوتيلو.وهنا ينبغي أن نقول كلمة عن دور الجيش في هذه الحرب الأهلية الجارية بين شطري إسبانيا: الشطر اليميني والشطر اليساري، أو الشطر الملكي الكاثوليكي والشطر الجمهورية العلماني.في الواقع أن الجيش الإسباني كان يعتبر نفسه مؤسسة على حدة: أي مؤسسة تقف فوق كل المؤسسات الإسبانية ما عدا النظام الملكي. وكان الجميع يعتقدون أن النظام الجمهوري ليس صالحا لإسبانيا وأن إطاحته بالنظام الملكي غير شرعية. وعندما نقول الجميع فإننا نقصد المعسكر القومي اليميني وكبار قادة الجيش بالطبع.وكان اليمين الفاشي يعتقد أن الجيش ضروري للقيام بأي انقلاب ناجح على الجمهورية الوليدة. والواقع أنه بعد انتصار الجبهة الشعبية في الانتخابات راح قادة الفرق العسكرية يفكرون بتنظيم مؤامرة انقلاب.وكان في طليعتهم عدة جنرالات من بينهم فرانكو. وعندما شعرت الحكومة بأنهم يتآمرون عليها راحت تبعد كبار قادة الجيش عن المراكز الحساسة وعن مدريد بالذات.وهكذا أرسلت مثلا فرانكو إلى جزر الكناري. ولكن ذلك لم يمنع هؤلاء القادة العسكريين من الالتقاء ببعضهم البعض والتخطيط سرا لقلب نظام الحكم. وهكذا قاموا بانقلاب عسكري فاشل في 17 و18 يوليو من عام 1936.وقد ابتدأ الانقلاب في المغرب حيث كان فرانكو يقود جيش الاحتلال هناك. وهجم فرانكو بجيشه من هناك على جنوب إسبانيا واستطاع احتلال عدة أقاليم ومدن. ولكن بقية أنحاء البلاد ظلت مخلصة للنظام الجمهوري.وقد حاول رئيس الجمهورية أن يقيم مصالحة وطنية بين الطرفين. وشكل حكومة تضم أعضاء من الجمهوريين والملكيين.ولكنه فشل في إقناع الأغلبية بمشروعه. وبدا واضحا أن كلا الطرفين يرغب في الصدام وسفك الدماء. وأصبحت الحرب الأهلية عندئذ على الأبواب. أصبح الاحتكام إلى السلاح أمرا لا مندوحة عنه.ثم تردف المؤلفة قائلة: وهكذا، وفي نهاية شهر يوليو من عام 1936، زحف فرانكو بقواته من المغرب واجتاز مضيق جبل طارق متجها نحو إسبانيا. وكانت قواته الأكثر عدة وعددا وتدريبا. وكان يقف على رأس أكثر من ستين ألف ضابط وجندي.وعندما وصل إلى ضواحي العاصمة مدريد فضل أن ينعطف بجيوشه باتجاه الجنوب لإنقاذ القوات الملكية المحاصرة في طليطلة. وبعدئذ عاد إلى مدريد لفتحها. وقد استطاع تحقيق ذلك في الأول من أبريل عام 1939. وعندئذ أصبحت الحرب في حكم المنتهية.وفي أثناء هذه الحرب الوحشية الضارية ارتكب كلا الطرفين أعمالا وحشية رهيبة في حق بعضهما البعض أو في حق السكان المدنيين التابعين لهذه الجهة أو تلك.ويبدو أن الرهبان والراهبات كانوا في طليعة الضحايا. وطبقا لما ورد في كتاب تارئخ الاضطهاد الديني في إسبانيا بين عامي 1936-1939 فإنه تم قتل ثلاثة عشر مطرانا كبيرا، وأربعة آلاف ومئة وأربع وثمانين كاهنا، وألفين وثلاثمئة وخمسة وستين راهبا، ومئتين وثلاثة وثمانين راهبة.وأما فيما يخص العدد الإجمالي للقتلى من كل الطرفين فقد وصل إلى المليون نسمة. وهو عدد كبير بالنسبة لبلد ما كان عدد سكانه آنذاك يتجاوز الستة وعشرين مليون نسمة. أما الآن فيبلغ عدد سكان إسبانيا الأربعين مليون نسمة.وبحسب الإحصائيات المعتمدة فإن عدد الضحايا يتوزعون على النحو التالي: من مئة ألف إلى مئتين وخمسة وثمانين ألف جندي وضابط سقطوا في ساح الوغى والمعارك الأهلية بين الأشقاء.من عشرة آلاف إلى خمسة عشر ألفا من المدنيين قتلوا تحت القصف الجوي. ومعلوم أن الطيران الألماني المساند لفرانكو دمر مدينة غرنيكا عن بكرة أبيها. وهذا ما ألهم بيكاسو لوحته الخالدة التي تحمل نفس الاسم. ومعلوم أن بيكاسو كان شيوعيا ويؤيد معسكر الجمهوريين.من أربعين ألفاً إلى مئتي ألف عملية تصفية حصلت في المناطق التي يسيطر عليها اليمين القومي المتطرف.من عشرين ألفاً إلى ثمانين ألف عملية تصفية حصلت في جهة اليسار والجمهوريين. يضاف إلى كل هذه القائمة من الضحايا كل عمليات التصفية التي قام بها فرانكو في صفوف أعدائه بعد انتصاره عليهم عام 1939. ومعلوم أنه ظل يطاردهم حتى عام 1943، وقد قتل منهم ما لا يقل عن مئتي ألف شخص!* الكتاب:الحرب الأهلية الإسبانيةمقدمة قصيرة جدا* الناشر: مطبوعات جامعة أوكسفورد2005* الصفحات: 144 صفحة من القطع الكبيرThe spanish civil wara very short introductionHelen GrahamOxford University Press 2005Oxf

الحرب الأهلية الإسبانية

330.jpg

مؤلفا هذا الكتاب هما الباحثان كارستين ـ بيتر وارنكي، وانغو ف. والتر، المختصان بتاريخ الفن الحديث بشكل عام وفن بيكاسو بشكل خاص. وهما يقدمان هنا سيرة حياة هذا الفنان الشهير إلى قراء اللغة الإنجليزية، ومنذ البداية يقول المؤلفان ما معناه: ولد بابلو بيكاسو في مدينة مالاغا الواقعة في إقليم الأندلس في اسبانيا عام 1881، وهناك أمضى السنوات الأولى من حياته،حيث أكمل دراسته في المرحلة الابتدائية، ولكنه لم يكن تلميذاً نجيباً، بحسب ما يقول أساتذته، وبحسب ما يعترف به هو شخصياً، فقد كان ضعيفاً في كل المواد تقريباً ما عدا مادة الرسم. وكثيراً ما كان الأساتذة يفاجئونه وهو يرسم حمامة أو شجرة أثناء إلقائهم للدرس، وبالتالي فلم يكن يستمع لهم. ثم كبر بيكاسو في مدينة برشلونة،حيث انتقل والده مع عائلته إلى هناك بعد أن عيّنوه أستاذاً في مدرسة الفنون الجميلة. وقد دخل بابلو الصغير إلى المدرسة نفسها عندما بلغ الرابعة عشرة من عمره. وقد أشرف والده عليه وزوده بتوجيهاته، وبعد سنتين من ذلك التاريخ دخل بيكاسو إلى الأكاديمية الملكية في مدريد.ثم يردف المؤلفان قائلين: وبعد تلك الفترة من الدراسات الكلاسيكية اكتشف بيكاسو الحياة البوهيمية عندما راح يتردد على مقهى أدبي وفني واقع في قلب مدينة برشلونة القديمة. وهناك راح يزور المواخير أيضاً، وهذا ما ألهمه فيما بعد لوحته الشهيرة «آنسات آفينيون»، وهي من أشهر لوحاته. ثم أقام صداقات عديدة آنذاك وبخاصة مع فنان يدعى: كازا جيماس، ولكن انتحاره عام 1901 أثر على بيكاسو كثيراً وسبّب له جرحاً داخلياً لم يندمل إلا بعد فترة طويلة.وبدءاً من عام 1904 راح بيكاسو يستقر نهائياً في فرنسا، وقد استأجر محترفاً في حي المونمارتر القديم والعريق، ولكنه كان بائساً آنذاك وفقيراً جداً، ثم تعرف على امرأة فرنسية عام 1905، وراحت تساعده وتقدمه إلى الأوساط الأدبية والفنية الباريسية، وتعرف عندئذ على الشعراء والكتّاب،وبخاصة غييوم ابولينير، أكبر شاعر في عصره. ثم تعرف بعدئذ على كبار رسامي فرنسا وبخاصة سيزان وجورج براك، وأسس مع هذا الأخير مدرسة فنية جديدة تدعى بالمدرسة التكعيبية، ومعلوم أن براك كان صديقاً لرينيه شار واندريه بريتون وبقية السورياليين.وفي عام 1917 ابتسم له الحظ عندما طلب منه أحدهم أن يرسم الديكور للفرقة المسرحية الشهيرة البالية الروسية، فسافر إلى إيطاليا لهذا الغرض. وهناك تعرف على إحدى الراقصات واسمها أولغا فتزوجها وأنجبت له ولداً عام 1921 يدعى بول، وسوف يكون ولده الأول ولكن ليس الآخر فبيكاسو كان مزواجاً مطلاقاً كما سنرى.ثم عاد بيكاسو إلى أساليب أكثر كلاسيكية في الفن والرسم بعد كل تلك الصرعات التي اتبعها سابقاً. وهذا أمر طبيعي فبعد أن يتطرف الفنان في الاتجاه الطليعي يحس بالحاجة للعودة إلى الهدوء والعقلانية. ولكن هذه الفترة لم تدم طويلاً فقد اندلعت الحركة السوريالية برئاسة اندريه بريتون.وقد أثرت على جميع الكتاب والفنانين ومن بينهم بيكاسو وهكذا عاد إلى التجريب من جديد وبقوة أكثر، وراح ينتهك كل القوانين الكلاسيكية لفن الرسم من أجل أن يبدع شيئاً جديداً.ثم يردف المؤلفان قائلين: وفي 27 أبريل من عام 1937 حصل حدث خطير أدى إلى قلب حياة بيكاسو وتغيير مجرى مساره الفني ألا وهو قصف مدينة غرنيكا الإسبانية من قبل الطيران الألماني حتى أصبحت خراباً بلقعاً، وهذا ما دفعه إلى رسم لوحة ضخمة تخلد الحدث. وكانت من أروع اللوحات الفنية في التاريخ المعاصر. وقد كرست شهرته العالمية إلى حد كبير.ثم انتقل بيكاسو في نهاية الأربعينات من باريس إلى الجنوب الفرنسي أي إلى الشاطئ اللازوردي، أجمل منطقة في العالم.وهناك أمضى الفترة الأخيرة من حياته والتي امتدت حتى عام 1973، تاريخ موته، وبالتالي فقد عاش عمراً مديداً، أي اثنين وتسعين عاماً.وأما عن حياة بيكاسو مع النساء فقد كانت متقلبة وتدل على شهوانيته الحيوانية أكثر مما تدل على نزعته الإنسانية. فقد كان يغير النساء كما يغير جواربه بعد أن تشيخ وتبلى. وكان يفعل ذلك بلا شفقة أو رحمة، وبالتالي فإذا كان الفنان عبقرياً في مجال الرسم فإنه للأسف الشديد لم يكن إنسانياً إلى الحد الكافي. أو قل لم تكن نزعته الإنسانية كبيرة مثل عبقريته الفنية.والدليل على ذلك هو أنه التقى في الشارع وعن طريق الصدفة بفتاة تدعى ماري تيريز والتر، فغازلها وأصبحت عشيقته لمدة عشر سنوات بعد أن امرأته أولغا . وقد أنجبت له بنتاً اسمها مايا وقد تخلى عن امرأته فجأة بين عشية وضحاها.وفي عام 1936 عرفه الشاعر بول ايفوار على فتاة تدعى دورا مار. فتخلى عن عشيقته السابقة بين عشية وضحاها أيضاً وارتبط بهذه الفتاة لمدة سبع سنوات، وفي عام 1943 تعرف على فنانة شابة تدعى فرانسواز جيلو فتخلى عن العشيقة السابقة وارتبط بالجديدة وكأن شيئاً لم يكن.وقد ولد له منها طفل يدعى كلود عام 1947، ثم طفلة اسمها بالوما عام 1949. ثم انفصل عن فرانسواز هذه عام 1954 بعد ان تعرف على امرأة جديدة تدعى جاكلين روك، وهكذا دواليك، والواقع ان بيكاسو كان يعتبر نفسه فوق البشر، وكان يعتقد ان على الجميع ان يستمعوا له وينفذوا أوامره ويلغوا شخصياتهم. فهو من معدن وهم من معدن آخر.وقد انعكس هذا الموقف على المقربين منه سلباً، بل وبشكل تراجيدي. فالكثيرون انتحروا أو جُنّوا. فحفيده من ابنه الأول انتحر يوم موته، وإحدى زوجاته السابقات وجدوها مشنوقة في شقتها. وامرأته الأولى ماتت مشلولة دون ان يقبل بزيارتها ولو لمرة واحدة وهي على فراش المرض والموت!.فهل يعني ذلك أن عائلة العبقري ينبغي أن تدفع ثمن عبقريته؟ هل يعني ان كل شيء مباح للعبقري؟ في الواقع ان العباقرة صنفان: صنف انساني عميق في انسانيته، وصنف مهووس بالشهرة والعظمة والمجد والمال، الخ، ويبدو ان بيكاسو كان من النوع الثاني.أما جان جاك روسو او كانط او ديكارت فكانوا من النوع الأول. وبالتالي فلا يكفي ان تكون عبقرياً لكي تكون عظيماً، ولكن هذا لا يمنع من القول بأن بيكاسو وصل إلى شهرة قل نظيرها في التاريخ، وقد جمع المجد من كافة أطرافه، وكذلك المال. ويرى المؤلفان انه كان أغنى فنان في عصره وربما في كل العصور.وتقدر ثروته عند موته بملياري فرنك فرنسي: أي نصف مليار يورو بالسعر الحالي أو حتى مليار دولار بحسب رأي البعض. وهذه ثروة ضخمة لم يتوصل إليها أي كاتب أو فنان مهما علا شأنه.ثم يردف المؤلفان قائلين: وقد تحول بيكاسو إلى اسطورة حتى في حياته، وأصبح رمزاً على عبقرية الفن في القرن العشرين كله، وكان رؤساء الدول يتمنون ملاقاته، وعلى المستوى الشخصي كان يتمتع بشخصية قوية جداً، وكانت عيناه تلمعان وتطلقان الشرر كالمصابيح! وعلى الرغم من انه كان قصيراً «متراً وستون سنتيمتراً» إلا أنه كان يفرض هيبته على الجميع.وقد أصبحت لوحاته رمزاً على الفن الحديث كله. انه تعكس لبّ الحداثة وجوهرها، ونقصد بذلك انه كان يرفض التقليد والتراث. بمعنى آخر فانه كان يرفض تقليد أشكال الطبيعة ومناظرها في لوحاته كما كان يفعل الفنانون الانطباعيون. كان يرسم الواقع بطريقة رمزية غريبة لا علاقة لها بالواقع نفسه!وقد خرج على كل التقاليد الفنية الموروثة منذ مئات السنين. ولم تكن رسومه محكومة من قبل العقل على عكس الفن الكلاسيكي، وإنما من قبل الجنون أو الانفعالات اللاعقلانية الهائجة وهنا نجد تأثير الفلسفة السوريالية عليه.وعلى الرغم من كل الانتقادات التي وجهت إليه وإلى رسومه الشاذة والخارجة على المألوف إلا أنه ظل مثابراً على طريقته واستطاع أن يفرضها في نهاية المطاف على الكثيرين.ويبدو أن طفولته السعيدة ساعدته على التفوق في الحياة، فوالده كان أستاذا لفن الرسم في مالاغا بالأندلس وفي برشلونة كما ذكرنا سابقاً. وقد شجعه كثيراً على المضي في هذا الاتجاه وساعده على تفتح مواهبه. ومعلوم أنه ابتدأ يرسم منذ سن الثامنة وكان يرسم الحيوانات ومناظر الطبيعة وبقية الأشياء بسهولة منقطعة النظير وقد كان بيكاسو رساماً ونحاتاً وحفاراً على السيراميك في آن معاً وكان يمسك بالشيء العادي في يده فيحوله إلى تحفة فنية بقدرة قادر.وكان يوقع اسمه على فاتورة المطعم لكي يدفع ثمن وليمة لأربعين شخصاً أو بالطبع فقد كان صاحب المطعم يقبل بذلك وهو سعيد جداً.. ثم يردف المؤلفان قائلين: صحيح أن النقاد صنفوه في هذه المدرسة أو تلك على مدار تاريخه الشخصي فتارة يقولون إنه كان ينتمي إلى المدرسة التكعيبية، وتارة يقولون بأنه من أتباع المدرسة السوريالية، الخ. ولكنه في الواقع كان صاحب مدرسة خاصة به: هي مدرسة بيكاسو.ويمكن القول إن فنه يعبر عن قصة حياته وأنه مرتبط بمساره الشخصي والأحداث التي عاشها والتجارب التي عاناها وبالتالي فهو ككل فنان كبير يحكي علينا قصة حياته في فنه ولوحاته.ولكن للأسف الشديد لم يكن عظيماً على المستوى الشخصي مثلما كان عظيماً على المستوى الفني كما قلنا سابقاً، ويبدو أنه كان بخيلاً جداً على الرغم من ثروته الطائلة ولكن تكمن عظمته في أنه رسم الحرب والسلام بشكل أفضل مما فعل أي فنان في عصره، والدليل على ذلك لوحته الخالدة: غرنيكا،فقد خلبت العقول بتصويرها لوحشية الحرب والآثار المدمرة والمرعبة الناتجة عنها ولا تزال هذه اللوحة حتى الآن إحدى روائع الفن العالمي على مدار التاريخ وينبغي ان نشهد لبيكاسو بالفضل لأنه وقف ضد الفاشية في عصره وضد نظام فرانكو اليميني والأصولي البغيض.وبالتالي فالرجل له ميزاته الشخصية على الرغم من كل شيء. ويمكن القول إنه كان ينتمي إلى معسكر التقدم في أوروبا لا معسكر الرجعية والعنصرية وهذا شيء لا يستهان به.الكتاب: بابلو بيكاسو (1881 ـ 1973الناشر: نيومين ـ نيويورك 2005الصفحات: 780 صفحة من القطع المتوسطPablo Picasso1881- 1973 Carsten- Peter Warnke, Ingo F. WaltherNumen - New York 2005P. 780

من المكتبة العالمية

بابلو  بيكاسو

16w18.jpg

السبت 24 صفر 1424 هـ الموافق 26 ابريل 2003 * 1927 : الفرقة الالمانية التي كانت تدعم فرانكو تقصف مدينة غرنيكا فتقع مجزرة تودي بحياة الف و654 شخصا. * 1948 : مؤتمر رؤساء الدول العربية في عمان يقرر تكثيف الهجمات على الصهاينة. * 1949 : اطلاق اسم الاردن رسميا على امارة شرق الاردن. * 1984 : الحرب العراقية ـ الايرانية: بدء حرب الناقلات التي اطلقها العراق بالهجوم على ناقلة النفط السعودية «سفينة العرب». * 1986 : انفجار محطة تشرنوبيل النووية السوفييتية في اوكرانيا. * 1994 : اول انتخابات متعددة في جنوب افريقيا.

نتائج البحث عن: غرنيكا