<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد الدكتور أحمد سلطان الشعيبي، وكيل وزارة التعليم العالي والبحث العلمي، أن برنامج الابتعاث الخارجي لعام 2026 شهد إقبالاً لافتاً من الطلبة المبتعثين على التخصصات النوعية والمستقبلية، التي تتواكب بشكل مباشر مع التوجهات الاستراتيجية لدولة الإمارات ومتطلبات سوق العمل القادم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الشعيبي، في تصريحات لـ«البيان» على هامش الملتقى التعريفي للطلبة المبتعثين، أن الوزارة حرصت على توفير البيئة الإرشادية والداعمة للطلبة لاختيار المجالات الأكاديمية الأكثر حيوية، مشيراً إلى أن الدولة تراهن على هذه الكوادر الوطنية الشابة لتكون ركيزة أساسية في دعم اقتصاد المعرفة والتنمية المستدامة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار وكيل الوزارة إلى أن التخصصات المرتبطة بوظائف المستقبل تتصدر خيارات الطلبة المبتعثين هذا العام، وفي مقدمتها الذكاء الاصطناعي، وعلوم الروبوتات، والطب الحيوي، إلى جانب التكنولوجيا والعلوم والهندسة، مؤكداً أن هذه التخصصات ترتبط بالقطاعات ذات الأولوية في الدولة، ويتم تحديثها بصورة مستمرة بالتعاون مع الشركاء لضمان مواءمتها مع احتياجات سوق العمل.</div></p><h2>توصيات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ووجّه د. الشعيبي جملة من النصائح والتوصيات الجوهرية للطلبة الجدد قبل توجههم إلى مقرات دراستهم بالخارج، مشدداً على أن تجربة الابتعاث تتجاوز كونها مجرد تحصيل أكاديمي أو نيل شهادة جامعية، بل هي رحلة إنسانية ومعرفية تصقل شخصية الطالب وتكسبه مهارات الاعتماد على الذات والمرونة في التعامل مع المتغيرات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ودعا الطلبة إلى تمثيل الدولة بأفضل صورة ونقل قيمها الحضارية المتمثلة في التسامح والتميز، والحرص على التفوق الأكاديمي والتكيف السريع مع البيئات الثقافية الجديدة، مؤكداً أن التحديات الأولى التي قد يواجهها المبتعث في الغربة هي ذاتها التي تصنع منه قائداً متميزاً ومستعداً لبناء مستقبله المهني والوطني. </div></p>

أحمد الشعيبي: الذكاء الاصطناعي والروبوتات والطب الحيوي قطاعات ذات أولوية

وكيل وزارة التعليم العالي والبحث العلمي لـ« البيان »:  إقبال من المبتعثين على التخصصات المرتبطة بوظائف المستقبل

<p class='article-text'>«الأوديسة» أكبر من أن تختزل في حكاية ملك يوناني، تاهت به السفن في طريق العودة. إنها استعارة كبرى للتجربة الإنسانية برمّتها؛ فكل إنسان يغادر يوماً نسخة من نفسه، ويقضي سنوات يحاول العودة إليها. بعضنا يواجه المرض، وآخر الفقد، وثالث الحرب، ورابع الغربة.</p><p class='article-text'>لكن الجميع يحمل في داخله «إيثاكا» الخاصة به؛ ذلك المكان أو الشخص أو المعنى الذي يمنحه سبباً للاستمرار.. حين نقرأ الفيلم على هذا النحو يتسع فضاء الملحمة، ليخرج من اليونان القديمة، ليمس الإنسان في كل زمان.</p><p class='article-text'>هذه القراءة ليست إسقاطاً نحمّله النص من خارجه؛ فنولان نفسه يجعل من الداخل الإنساني مركز الحكاية، فعلى الرغم من أن أوديسيوس يخوض في الفيلم رحلة محفوفة بالوحوش والعواصف، لكن المخرج يوجه عدسته إلى ما ينوء به أوديسيوس في داخله أكثر مما يوجهها إلى انتصاراته، وكل تلك المسافة التي قطعها البطل اتضح أنها نحو ذاته التي خلّفها على أسوار طروادة.</p><h2>جمال وقسوة</h2><p class='article-text'>لو نسي أوديسيوس إيثاكا لانتهت رحلته، ولو نسي طروادة لارتاح ضميره، لكن ذاكرته التي أنقذته دائماً وأعطته الدافع للاستمرار هي نفسها التي تعذبه. وهنا تحديداً يمسك نولان بعصب الحكاية؛ فالنسيان في فيلمه حدث درامي؛ تطعِم كاليبسو أوديسيوس زهر اللوتس لتمحو ذاكرته.</p><p class='article-text'>ويبني المخرج بنيته السردية غير الخطية، لتصير معادلاً بصريا للذاكرة المصدومة، فبدلاً من سلسلة من العقبات الخارقة تعاش أحداث الفيلم كما تعاش الذكريات المشوشة لجندي أنهكته الصدمة، على ما لاحظ أكثر من ناقد.</p><p class='article-text'>والمفارقة الأعمق أن أوديسيوس لا يملك أن يختار ما ينساه. الذاكرة تأتيه كتلة واحدة، فلو أراد أن يحتفظ بإيثاكا وجب أن يحتفظ بطروادة معها؛ وأن يتذكر بيته يعني حتماً أن يتذكر جريمته. لا انفكاك بين الخلاص والعذاب، ولا سبيل إلى استبقاء أحدهما دون الآخر، بهذا تصير الذاكرة سجناً وطريق نجاة في آن واحد، وهو المعنى الذي يقيم عليه نولان فيلمه كله.</p><h2>طروادة للجميع</h2><p class='article-text'>يقيّم نولان قراءته على لحظة واحدة يجعلها الأساس الأخلاقي للعمل؛ وتتمثل في حصان طروادة، فالمخرج يوسّع هذا الرمز، المشار إليه إشارة عابرة في النص الأصلي، ليصور سقوط طروادة إبادة لسكان مدنيين لا نصراً مجيداً؛ ولأن أوديسيوس هو مَن صاحَب الفكرة.</p><p class='article-text'>وهو مصمم الحصان الذي اخترق الأسوار، فإنه يرى نفسه صاحب الفظاعة ومؤلّفها، حتى أثينا التي تلازمه تتكشف في الفيلم عن كونها صدى لذكرى صادمة عن امرأة طرواديّة قطع رأسها، وقد نقلت لنا نظرات النجم الهوليوودي مات ديمون هول مذبحة طروادة وفداحة الثمن.</p><p class='article-text'>وعند هذه النقطة تتسع الأوديسة من حكاية بطل إغريقي إلى مأساة كل جندي عاد من ميدان حرب، فما يصوره نولان في أوديسيوس من تغول للذكريات وعذابات الضمير التي أدت إلى العجز حتى عن التعرف إلى البيت بعد طول الغياب والانسجام في الحياة كما كانت، وهيهات.</p><p class='article-text'>يصنف الطب النفسي اليوم تلك الحالة تحت اسم «اضطراب ما بعد الصدمة»، وليست هذه القراءة جديدة على الدرس الأكاديمي كما هو الحال على الشاشة الكبرى؛ فقد سبق للطبيب النفسي الأمريكي جوناثان شاي أن كرس لها كتابين كاملين، أولهما «أخيل في فيتنام» الذي نشر في (1994)، وثانيهما «أوديسيوس في أمريكا:</p><p class='article-text'>صدمة القتال ومحن العودة» الصادر في (2002)، مستنداً إلى خبرة سنوات في علاج قدامى محاربي فيتنام، ومبيناً أن مغامرات أوديسيوس تكاد تطابق أعراض الجنود العائدين؛ عنف، ورؤية أشباح الموتى، وتشرد.</p><p class='article-text'>وعند الجندي العائد تتخذ مفارقة الذاكرة صورتها الأقسى حين تنقلب رأساً على عقب؛ فذاكرة الميدان (طروادة) هي بالضبط ما يعجز عن نسيانه، لتقتحم نومه ويقظته؛ وذاكرة البيت وما كان قبل الحرب «إيثاكا» هي ما يبهت ويصير بعيد المنال. يحتفظ رغماً عنه بما كان يقدم حياته لينساه، ويفقد ما كان يقدم حياته ليحتفظ به. هكذا يعود الجندي بجسده وتبقى روحه عالقة في الميدان، فيصير كل عائد من حرب (أوديسيوس صغيراً) يبحث عن إيثاكا في وجوه أهله فلا يكاد يعرفها.</p><h2>اعتراض المختصين</h2><p class='article-text'>رهان نولان لم يمر بلا اعتراض، فبينما احتفى النقاد بتحفته السينمائية، جاء التحفظ الأبرز من أهل الاختصاص، إذ عبّرت المترجمة إيميلي ويلسون، صاحبة الترجمة التي ألهمته، عن عدم رضاها عن الفيلم رغم إعجابها ببراعته البصرية، وشاركها الرأي المترجم والناقد دانيال مندلسون.</p><p class='article-text'>حيث رجّح الاثنان أن رغبة نولان في صنع «فيلم كريستوفر نولان» قادته إلى قرارات غير موفقة في ثنايا القصة، ويكاد الخلاف كله يختصر في سؤال أمانة النقل؛ هل ينبغي أن تميل الكفة إلى نولان أم إلى هوميروس؟</p><p class='article-text'>ومن زاوية مغايرة تماماً رأى نقّاد محافظون أن نولان يجاري نزعة هوليوود الحديثة في تفكيك الأبطال، فيقدم أوديسيوس رجلاً محطماً مثقلاً بالذنب بعد أن كان في النص الأصلي سيّد الحيل الشجاع، حتى إن بعضهم دمغ العمل بأنه فيلم مناهض للحرب ساذج صنع لروح العصر، وأثار الفيلم كذلك جدلاً موازياً حول بعض خيارات الإخراج، من إسناد دور هيلين إلى الممثلة لوبيتا نيونغو إلى اختيارات أخرى في التمثيل، وهو جدل منفصل في جوهره عن القراءة النفسية، التي يقوم عليها العمل.</p><h2>ماذا عن الإلياذة؟</h2><p class='article-text'>يطرح السؤال نفسه؛ إن كانت الأوديسة قد احتملت هذه القراءة، هل تحتملها الإلياذة؟ والجواب أنها قد قرئت على هذا النحو فعلاً، وقبل الأوديسة بزمن بعيد، فكتاب شاي الأول قام كلّه على الإلياذة بوصفها استعارة للأثر المشوه للقتال في نفس المحارب، وقبله قرأت الفيلسوفة سيمون فايل الإلياذة في مقالتها الشهيرة «الإلياذة.. قصيدة القوة» الصادرة في (1940) تأملاً في القوة وهي تشيّئ كلَ من تمسه؛ القاتل والقتيل معاً، بل إن الإلياذة، بما فيها من غضب أخيل وجزعه وتصويرها المطول للموت في ساحة المعركة، أطوع من الأوديسة لهذه القراءة، ذلك أن الحرب فيها حاضرة لا مستعادة.</p><p class='article-text'>في نهاية المطاف ما قدمه نولان أبعد من إعادة سرد لأسطورة عمرها ثلاثة آلاف عام، ذلك أنه يمد خيطاً بين أوديسيوس الغائب وبين كل من غادر نسخة من نفسه ذات يوم، بسبب حرب أو مرض أو فقد أو غربة، ويحاول أن يعود، لتبقى إيثاكا في داخل كل منا، وتبقى الذاكرة، على قسوتها، طريق العودة الوحيد.</p>

احتفى بها النقاد فيما جاء التحفظ من أهل الاختصاص

«أوديسة نولان».. حين تصبح الذاكرة جرح الإنسان وبلسمه

<p class='article-text'><div data-empty="false">«الأوديسة» أكبرُ من أن تُختزل في حكاية ملكٍ يونانيّ تاهت به السفن في طريق العودة. إنها استعارةٌ كبرى للتجربة الإنسانية برمّتها؛ فكلُّ إنسانٍ يغادر يوماً نسخةً من نفسه، ويقضي سنواتٍ يحاول العودة إليها. بعضنا يواجه المرض، وآخرُ الفقد، وثالثٌ الحرب، ورابعٌ الغربة، لكنّ الجميع يحمل في داخله «إيثاكا» الخاصة به؛ ذلك المكان أو الشخص أو المعنى الذي يمنحه سبباً للاستمرار.. حين نقرأ الفيلم على هذا النحو يتسع فضاء الملحمة ليخرج من اليونان القديمة، ليمسّ الإنسان في كلّ زمان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه القراءة ليست إسقاطاً نُحمّله النصَّ من خارجه؛ فنولان نفسه يجعل من الداخل الإنسانيّ مركزَ الحكاية، فعلى الرغم من أنّ أوديسيوس يخوض في الفيلم رحلةً محفوفة بالوحوش والعواصف، لكنّ المخرج يوجّه عدسته إلى ما ينوء به أوديسيوس في داخله أكثر مما يوجّهها إلى انتصاراته، وكل تلك المسافة التي قطعها البطل اتضح أنها نحو ذاته التي خلّفها على أسوار طروادة.</div></p><h2>جمال وقسوة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">لو نسي أوديسيوس إيثاكا لانتهت رحلته، ولو نسي طروادة لارتاح ضميره، لكن ذاكرته التي أنقذته دائماً وأعطته الدافع للاستمرار، هي نفسها التي تعذّبه. وهنا تحديداً يمسك نولان بعصب الحكاية؛ فالنسيان في فيلمه حدثٌ دراميّ؛ تُطعِم كاليبسو أوديسيوس زهرَ اللوتس لتمحو ذاكرته، ويبني المخرج بنيته السردية غير الخطّية، لتصير معادلاً بصريا للذاكرة المصدومة. فبدلاً من سلسلةٍ من العقبات الخارقة، تُعاش أحداث الفيلم كما تُعاش الذكريات المشوّشة لجنديٍّ أنهكته الصدمة، على ما لاحظ أكثر من ناقد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والمفارقة الأعمق أنّ أوديسيوس لا يملك أن يختار ما ينساه. الذاكرة تأتيه كتلةً واحدة، فلو أراد أن يحتفظ بإيثاكا وجب أن يحتفظ بطروادة معها؛ وأن يتذكّر بيته يعني حتماً أن يتذكّر جريمته. لا انفكاك بين الخلاص والعذاب، ولا سبيل إلى استبقاء أحدهما دون الآخر. بهذا تصير الذاكرة سجناً وطريقَ نجاةٍ في آنٍ واحد، وهو المعنى الذي يقيم عليه نولان فيلمه كلَّه.</div></p><h2>طروادة الجميع</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يقيم نولان قراءته على لحظةٍ واحدة يجعلها الأساس الأخلاقيّ للعمل؛ وتتمثل في حصان طروادة. فالمخرج يوسّع هذا الرمز، المُشار إليه إشارةً عابرة في النصّ الأصليّ، ليصوّر سقوطَ طروادة إبادةً لسكانٍ مدنيين لا نصراً مجيداً؛ ولأنّ أوديسيوس هو مَن صاحب الفكرة وهو مصمم الحصان الذي اخترق الأسوار، فإنه يرى نفسه صاحبَ الفظاعة ومؤلّفَها. حتى أثينا التي تلازمه تتكشّف في الفيلم عن كونها صدى لذكرى صادمة عن امرأةٍ طرواديّةٍ قُطع رأسها. وقد نقلت لنا نظرات النجم الهوليوودي مات ديمون هول مذبحة طروادة وفداحة الثمن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعند هذه النقطة تتّسع الأوديسة من حكاية بطلٍ إغريقيّ إلى مأساة كلِّ جنديٍّ عاد من ميدان حرب، فما يصوّره نولان في أوديسيوس من تغول للذكريات وعذابات الضمير التي أدت إلى العجز حتى عن التعرّف إلى البيت بعد طول الغياب والانسجام في الحياة كما كانت، وهيهات. يصنف الطبّ النفسيّ اليوم تلك الحالة تحت اسم "اضطراب ما بعد الصدمة". وليست هذه القراءة جديدةً على الدرس الأكاديميّ كما هو الحال على الشاشة الكبرى؛ فقد سبق للطبيب النفسيّ الأمريكيّ جوناثان شاي أن كرّس لها كتابين كاملين، أولهما «أخيل في فيتنام» الذي نشر في (1994)، وثانيهما «أوديسيوس في أمريكا: صدمة القتال ومحن العودة» الصادر في (2002)، مستنداً إلى خبرة سنواتٍ في علاج قدامى محاربي فيتنام، ومبيّناً أنّ مغامرات أوديسيوس تكاد تطابق أعراض الجنود العائدين؛ عنف، ورؤية أشباح الموتى، وتشرّد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعند الجنديّ العائد تتّخذ مفارقة الذاكرة صورتها الأقسى حين تنقلب رأساً على عقب؛ فذاكرة الميدان (طروادة) هي بالضبط ما يعجز عن نسيانه، لتقتحم نومه ويقظته؛ وذاكرة البيت وما كان قبل الحرب (إيثاكا) هي ما يبهت ويصير بعيد المنال. يحتفظ رغماً عنه بما كان يقدم حياته لينساه، ويفقد ما كان يقدم حياته ليحتفظ به. هكذا يعود الجنديّ بجسده وتبقى روحه عالقةً في الميدان، فيصير كلُّ عائدٍ من حربٍ (أوديسيوس صغيراً) يبحث عن إيثاكا في وجوه أهله فلا يكاد يعرفها.</div></p><h2>اعتراض المختصين</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">رهان نولان لم يمرّ بلا اعتراض، فبينما احتفى النقّاد بتحفته السينمائية، جاء التحفّظ الأبرز من أهل الاختصاص. إذ عبّرت المترجمة إيميلي ويلسون، صاحبة الترجمة التي ألهمته، عن عدم رضاها عن الفيلم رغم إعجابها ببراعته البصرية، وشاركها الرأي المترجم والناقد دانيال مندلسون، حيث رجّح الاثنان أنّ رغبة نولان في صنع «فيلم كريستوفر نولان» قادته إلى قراراتٍ غير موفّقة في ثنايا القصة. ويكاد الخلاف كلُّه يُختصر في سؤال أمانة النقل؛ هل ينبغي أن تميل الكفّة إلى نولان أم إلى هوميروس؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن زاوية مغايرة تماماً، رأى نقّادٌ محافظون أنّ نولان يجاري نزعة هوليوود الحديثة في تفكيك الأبطال، فيقدّم أوديسيوس رجلاً محطّماً مثقلاً بالذنب بعد أن كان في النصّ الأصليّ سيّدَ الحيَل الشجاع، حتى إنّ بعضهم دمغ العمل بأنه فيلمٌ مناهضٌ للحرب ساذج صُنع لروح العصر. وأثار الفيلم كذلك جدلاً موازياً حول بعض خيارات الإخراج، من إسناد دور هيلين إلى الممثلة لوبيتا نيونغو إلى اختيارات أخرى في التمثيل، وهو جدلٌ منفصلٌ في جوهره عن القراءة النفسية التي يقوم عليها العمل.</div></p><h2>ماذا عن الإلياذة؟</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يطرح سؤالٌ نفسه؛ إن كانت الأوديسة قد احتملت هذه القراءة، هل تحتملها الإلياذة؟ والجواب أنها قد قُرئت على هذا النحو فعلاً، وقبل الأوديسة بزمن بعيد. فكتاب شاي الأول قام كلُّه على الإلياذة بوصفها استعارةً للأثر المشوِّه للقتال في نفس المحارب، وقبله قرأت الفيلسوفة سيمون فايل الإلياذة في مقالتها الشهيرة «الإلياذة.. قصيدة القوة» الصادرة في (1940) تأمّلاً في القوة وهي تُشيّئ كلَّ من تمسّه؛ القاتل والقتيل معاً. بل إنّ الإلياذة، بما فيها من غضب أخيل وجزعه وتصويرها المطوّل للموت في ساحة المعركة، أطوعُ من الأوديسة لهذه القراءة، ذلك أنّ الحرب فيها حاضرةٌ لا مستعادة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في نهاية المطاف، ما قدّمه نولان أبعدُ من إعادة سردٍ لأسطورةٍ عمرها ثلاثة آلاف عام، ذلك أنه يمدّ خيطاً بين أوديسيوس الغائب وبين كلِّ من غادر نسخةً من نفسه ذات يوم، بسبب حربٍ أو مرضٍ أو فقدٍ أو غربة، ويحاول أن يعود، لتبقى إيثاكا في داخل كلٍّ منا، وتبقى الذاكرة، على قسوتها، طريق العودة الوحيد.</div></p>

احتفى بها النقّاد فيما جاء التحفّظ من أهل الاختصاص

"أوديسة نولان".. حين تصبح الذاكرة جرح الإنسان وبلسمه

<p class='article-text'><div data-empty="false">في زمن تتقاطع فيه الثقافات وتتقارب المسافات، يواصل الأدب العربي طرح سؤاله الكبير: كيف يمكن للنص أن يعبر الحدود دون أن يفقد ملامحه، وأن يخاطب الإنسان في كل مكان دون أن يتخلى عن جذوره الأولى؟ فبين عالمية التجربة الإنسانية وخصوصية الهوية المحلية، يقف الأديب العربي اليوم أمام تحدي الموازنة الدقيقة بين المشترك الإنساني الذي يوحد البشر، والتفاصيل الحميمة التي تمنح كل مدينة وثقافة صوتها المتفرد في السرد العالمي. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/15/5262176.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وفي هذا السياق، تستطلع «البيان» آراء نخبة من الكتّاب والمترجمين الذين شاركوا في النسخة الثامنة عشرة من مهرجان طيران الإمارات للآداب، الذي اختتمت فعالياته أخيراً في دبي، حيث ناقشوا كيف تحمل النصوص أصوات مدنها إلى العالم، وكيف ينجح المبدع في تحويل التجربة المحلية الصادقة إلى خطاب إنساني قادر على العبور إلى القراء في كل اللغات، مؤكدين أن الطريق إلى العالمية لا يمر عبر التنازل عن الهوية، بل عبر تعميقها وتقديمها بصدق يجعلها مفهومة ومؤثرة لدى الجميع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">إيقاعات الأمكنة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الروائي الإماراتي الدكتور فيصل السويدي، مدير المتاحف في مجمع القرآن الكريم بالشارقة، أن تفاصيل المدن وإيقاعات شوارعها ليست مجرد خلفيات مكانية، بل هي عناصر حية تتسرب إلى نصوص الأدباء سواء أدركوا ذلك أم لم يدركوا. </div></p><p class='article-text'>وأوضح السويدي أن الكاتب هو ابن بيئته بامتياز، حيث تنعكس تفاصيل المقاهي العتيقة والأزقة الشعبية في كتاباته بشكل تلقائي، مشيراً إلى أن المبدع حين يغادر وطنه، فإنه يصطحب مدينته معه كـ«وجدان متحرك»، مؤكداً أن بعض المدن التي نزورها في رحلاتنا الاستكشافية ترفض أن تغادرنا وتظل محفورة في ذاكرتنا.</p><p class='article-text'>وفي إجابته عن تساؤل حول قدرة المبدع على الكتابة خارج لغة مدينته الأصلية، بيّن السويدي أن الأمر يعتمد على قدرة الروائي على التماهي مع الأمكنة الجديدة، موضحاً أن بعض الروائيين يمتلكون أدوات الانصهار في ثقافات أخرى عبر الزيارات المتكررة ومخالطة الأدباء والقراءة في آدابهم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونوه بوجود تجارب لم تنجح في الانعتاق من قوقعة المكان، حيث يكتب البعض عن مدن عالمية لكن بروح ومواصفات حواريهم المحلية، واصفاً المدن بأنها تشبه البشر في طباعها، فمنها «الوفي، والمتعجرف، والحنون، والعصبي»، وأن الإنسان ينجذب إلى المدن التي تشبهه أو تلك التي تكمل نقصاً في ذاته. </div></p><p class='article-text'>وشدد الدكتور فيصل السويدي على ضرورة إحياء «أدب الرحلات» في العالم العربي، معتبراً إياه الأداة الأقوى بيد الكاتب لإعطاء كل مدينة نبرتها الخاصة وتلوين تجربته فيها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أبجدية سرية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الروائي والصحفي المصري أحمد المرسي أن المدن تفرض إيقاعاتها وتفاصيلها اليومية كـ«أبجدية سرية» في النصوص الأدبية والفنية، مشيراً إلى أن المبدع لا يمكنه الكتابة خارج لغة مدينته، موضحاً أن الفضاءات المكانية تضفي طباعها على سكانها، ولا سيما «عُمال الخيال» الذين يتأثرون بموسيقى مدنهم وقضاياها. </div></p><p class='article-text'>وحلل المرسي أثر البيئة العمرانية على طبيعة الكتابة، لافتاً إلى النقاط التالية: المدن الكبيرة التي تنتج نصوصاً تتميز بالكتابة السريعة والمشبعة بمشاعر القلق، والمدن الصغيرة التي تميل لإنتاج سرد أكثر تأملاً وهدوءاً، والرمزية المكانية التي تتحول خلالها الشوارع والحافلات والمقاهي في خيال الكاتب إلى علامات وجمل وإشارات لغوية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي سياق الحديث عن الاغتراب، أوضح المرسي أن المدن تتحرك مع المبدعين كوجدان حي حتى لو ابتعدوا عنها آلاف الكيلومترات، مستشهداً بنماذج أدبية عالمية وعربية مثل: ماريو بوزو الذي كتب «العراب» وهو في أمريكا، والطيب صالح الذي أبدع «موسم الهجرة للشمال» بعيداً عن السودان، ونجيب محفوظ الذي سطر ثلاثيته الشهيرة بعد مغادرته القاهرة القديمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحذر المرسي من مخاطر «التسطيح الثقافي» الناتج عن العولمة التي تسعى لتحويل المدن إلى قوالب متشابهة، مؤكداً أن الطريقة الوحيدة للنجاة هي الحفاظ على «التفرد»، وواصفاً الكتّاب بأنهم «رسل مدنهم»؛ فلا يمكن معرفة بيروت أو الإسكندرية دون ربيع جابر أو إبراهيم عبدالمجيد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سيكولوجية المكان</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدمت المترجمة المصرية ضي رحمي، التي أثرت المكتبة العربية بترجمات لعمالقة الشعر مثل مايا أنجيلو وبابلو نيرودا وسيلفيا بلاث، رؤية نقدية وفلسفية عميقة حول مفهوم «سيكولوجية المكان»، مؤكدة أن المدن ليست مجرد خلفيات جغرافية، بل هي «أبجدية سرية» تشكل وجدان المبدع وتفرض إيقاعها على نصوصه. </div></p><p class='article-text'>وأوضحت رحمي، أن المكان يفرض لغته حين يرتبط بتجارب إنسانية حادة كالخوف، والحب، والخسارة، مشيرة إلى أن الكتابة الحقيقية لا تصف المكان كما هو في الواقع، بل تنقل الأثر الذي تركه في نفس الكاتب.</p><p class='article-text'>وحول سؤال الرحيل والاغتراب، رأت رحمي أننا لا نترك المدن خلفنا؛ فالمكان يتحول من مجرد إطار للعيش إلى مرجع داخلي نقيس به تجاربنا اللاحقة؛ إذ يترك فينا معياراً خفياً، فما يشبهه يمنحنا الألفة، وما يبتعد عنه يوقظ فينا الحذر أو الغربة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">هوية إبداعية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي قراءة عميقة للعلاقة بين المبدع وبيئته، رأى الكاتب والشاعر السوري أحمد السح أن المدن تفرض إيقاعاتها على النص الأدبي والفن بصفة عامة، مؤكداً أنه لا يمكن للكاتب أن ينسلخ عن بيئته؛ فهي وما يرافقها من تجارب القراءة والسفر، تشكل المادة الأساسية لرؤيته للحياة ولغته.</div></p><p class='article-text'>وأوضح السح أن التفاصيل اليومية البسيطة، مثل إشارات المرور في المدن، أو طبيعة الحياة في القرى والمناطق الساحلية والجبلية، هي التي تصوغ وجدان الإنسان وتحدد نمط تعامله مع الواقع، سواء أكان ذلك من خلال الانغماس في هذا المكان أم حتى رفضه.</p><p class='article-text'>ولفت إلى أننا حين نغادر المدن، نأخذها معنا كوجدان متحرك.</p><p class='article-text'>وضرب السح مثالاً بجبران خليل جبران، الذي قضى معظم حياته في الخارج، لكن قريته ولبنانه ظلا نابضين في شعره وذاكرته.</p><p class='article-text'>ودعا السح إلى حالة من التناغم، حيث يحمل كل فرد ذاكرته وثقافته ليندمج بها في المدن الجديدة دون انغلاق، لافتاً إلى أن أرقى حالات الثقافة الإنسانية تكمن في تقديم نموذج للتعايش والتلاقي بدلاً من الصراع.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، نوه أحمد السح بدولة الإمارات بصفتها أهم نموذج حضاري عالمي للسلام والتعاون.</p>

الأدب العربي.. رحلة النص بين جغرافيا الانتماء وفضاء الإنسانية

<p class='article-text'><div data-empty="false">ليس كل العلاقات التي تراها بعينيك بين الرجال والنساء كأزواج، وبين الأخوة والأخوات وبين الأصحاب، هي كما تراها فعلاً، فعيوننا جزء من أجسادنا، وأجسادنا كتلة هائلة من الإمكانات والطاقة الجبارة، لكن جسد الإنسان محكوم بالضعف والمحدودية كذلك، وفي أحكامنا على العلاقات والسلوكيات والبشر الذين نتعامل معهم، نكون محكومين غالباً بهذا الضعف.</div></p><p class='article-text'>فنطلق أحكامنا من خلاله، ومن خلال علمنا المحدود جداً ومعرفتنا الضيقة بالآخر، حتى لو كان هذا الآخر زوجاً أو أماً أو أخاً أو صديقاً، فنحن في النهاية لا نعرف الآخرين، أو لا نعرف كل ما يتعلق بهم، الإنسان كائن مجهول، وما يخفيه أكثر مما يظهره، ومن هنا يأتي قصور الحكم عليه، وغالباً عدم دقته.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتفاجأ معظمنا بردات فعل صديقه في موقف ما، في السفر مثلاً، أو عند المِحن، أو بعد أن نلتقي بشخص كنا نعرفه في سنوات بعيدة، فيستقر في بالنا أنه هو نفسه ذلك المراهق الذي تربينا معه قبل أن يغادرنا للدراسة ويغيب ما يزيد على سبع سنوات، دون أن نفكر في السؤال عما حدث له طيلة هذه السنوات، ماذا فعلت به الغربة؟ ماذا غيرت فيه السنوات وتحولات العمر والنضج ومرور البشر وصدمات الحياة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونتفاجأ بأن نجده قاسياً أو جامداً وغير متفاعل، أو بخيلاً أو حساساً أكثر مما يقتضيه الحال! ونتفاجأ بأن نجده غير مرتب أو لا علاقة له بالأناقة أو التهذيب...</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الحقيقة التي لا ننتبه لها، هي أن الأيام لا تغيرنا فقط، إنها تعيد إنتاجنا كما تعيد الآلات تصنيع أوراق الشجر قبل أن تتحول إلى مواد وأشياء لا تمت بصلة لا شكلاً ولا مضموناً لورق الشجر! كنت أستمع إلى سيدة تحكي عن رجل تعرفه جيداً، لكنها بعد سنوات بعيدة، حين التقت به، تعجبت حين طلب من والدته ثمن خبز طلبت منه أن يحضره لها..</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نحن لا نتغير بمرور الزمن فقط، ولكن بمرور البشر أيضاً، وبكل جرح يتركونه فينا، لكننا نمتلك القدرة على تغطية تلك الجروح والمضي قدماً في الحياة، ولكن بأية قلوب ونفوس نمضي، بتلك الوجوه التي ترسم الابتسامة، أم تلك التي تئن وحيدة في الممرات الخالية؟ لهذا تبدو الأحكام الجاهزة جائرة، ودليل جهل غالباً!</div></p>

لأننا لا نعرف..

<p class='article-text'><div data-empty="false">ضمن مشاركة الشارقة ضيف شرف الدورة الخامسة من معرض وارسو الدولي للكتاب الذي اختتمت فعالياته أمس، احتضن المعرض جلسات حوارية ثرية ناقشت عوالم الرواية الإماراتية والبولندية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشف الشاعر والروائي الإماراتي ظاعن شاهين، والروائي البولندي ويت شوستاك، كيف تتحول الرواية إلى مساحة لحفظ الذاكرة الفردية والجمعية، وإعادة قراءة التاريخ بوصفه تجربة إنسانية حية تتجاوز حدود المكان، وتربط بين الإنسان وتحولاته الاجتماعية والثقافية عبر السرد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك خلال جلسة حوارية بعنوان «التنوع التاريخي والإنساني في الرواية الإماراتية والبولندية»، أدارتها الدكتورة إيوونا تشيرشينسكا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد ظاعن شاهين في مستهل حديثه أن الثقافة تمثل أحد أهم الجسور التي تربط الشعوب ببعضها، مشيراً إلى أن الأدب، والرواية، والقصة، والدراسات التاريخية والثقافية، جميعها تشكل وعاء معرفياً وإنسانياً مشتركاً يفتح المجال للتواصل الحضاري والاجتماعي بين المجتمعات المختلفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حديثه عن الرواية الإماراتية، أشار شاهين إلى أن الحكاية كانت حاضرة في الثقافة المحلية منذ زمن طويل، إلا أن الرواية بوصفها جنساً أدبياً مطبوعاً تأخرت نسبياً في ظهورها، لافتاً إلى أن عدد الروايات الإماراتية حتى ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي كان محدوداً، قبل أن يشهد المشهد السردي تحولاً ملحوظاً مع صدور روايات صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، ثم مع بداية الألفية الجديدة التي مثّلت نقطة انطلاق واسعة للرواية الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن التعليم، والانفتاح على الثقافات الأخرى، وتوسع الحراك الأكاديمي والنقدي، كلها عوامل أسهمت في هذا التحول، إلى جانب الحضور اللافت للكاتبات الإماراتيات خلال العقود الأخيرة، والذي منح المشهد الروائي الإماراتي ثراء خاصاً وأفقاً جديداً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تناول علاقة الرواية التاريخية بالوثيقة، معتبراً أن الكتابة التاريخية السردية لا تكتفي بإعادة نقل المادة التاريخية كما وردت في المصادر، بل تحتاج إلى روح الكاتب وخياله وقدرته على إعادة بناء الحدث إنسانياً وجمالياً. وأكد أنه يميل إلى الرواية التاريخية التي تقرأ الوثيقة جيداً، لكنها تمنحها حياة جديدة داخل النص، وتعيد تقديمها من منظور سردي قادر على التأثير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الرواية تستطيع أن تعيد الحياة إلى الوثائق الجامدة المحفوظة في المكتبات والأرشيفات، وأن تحوّلها إلى تجربة حية يعيشها القارئ، ويرى من خلالها كيف كان الناس يعيشون ويتعبون ويحلمون ويواجهون تفاصيل يومهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، تناول الروائي البولندي ويت شوستاك مفهوم الذاكرة بوصفه أحد المحاور الأساسية في الكتابة الأدبية، معتبراً أن الذاكرة ليست مخزناً ثابتاً للماضي، بل هي فعل إبداعي متجدد يعاد تشكيله في كل مرة نستعيده فيها. وقال إن اللغة نفسها تحمل ذاكرة أجيال متعاقبة، وإن كل حكاية تُروى عن الماضي تتغير مع كل استعادة لها، لأن التذكر نفسه فعل تأويل وإعادة بناء. وأوضح أن الأدب لا يحرس الذاكرة بوصفها أرشيفاً مغلقاً، بل يعيد تشكيلها داخل اللغة والحكاية ويمنحها معنى جديداً باستمرار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">التحولات الجمالية والفكرية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما استضاف جناح الشارقة المشارك جلسة حوارية بعنوان «التحولات الجمالية والفكرية في الرواية الإماراتية والبولندية المعاصرة»، جمعت الكاتب والباحث الإماراتي د. سلطان العميمي والروائي البولندي راديك راك، وأدارتها الدكتورة بلانكا دوزجاي، وسط حضور من طلبة الدراسات الشرقية وأكاديميين وباحثين ومهتمين بالأدب العربي والبولندي.وفتحت الجلسة مساحة واسعة للنقاش حول الرواية بوصفها فناً عابراً للغات والثقافات، وقدرتها على الجمع بين المحلي والإنساني، وبين الخصوصية الثقافية والأسئلة المشتركة التي تتكرر في تجارب البشر عبر العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستهل د. سلطان العميمي حديثه بالتأكيد على أن اتساع حركة الترجمة بين العربية واللغات الأخرى أسهم في تقريب المسافات بين الآداب، وفتح الباب أمام القرّاء للتعرف إلى تجارب أدبية تنتمي إلى بيئات مختلفة، لكنه رأى أن الرواية اليوم لم تعد حبيسة جغرافيا بعينها، بل باتت تشتبك مع قضايا إنسانية كبرى مشتركة بين البشر. وقال إن موضوعات مثل الغربة والعاطفة والحب والحرب والعلاقة مع الآخر أصبحت نقاط التقاء واضحة بين الروائيين في العالم، مشيراً إلى أن التشابه بين الأعمال الروائية العالمية يذكّر بما نجده في الحكايات الشعبية من تقاطعات بين الشرق والغرب. وفي المقابل، قدّم الروائي البولندي راديك راك قراءة تأملية في العلاقة بين الأدب واللغة والترجمة، مؤكداً أن قوة الأدب تكمن في قدرته على تحقيق توازن دقيق بين ما هو محلي وما هو إنساني مشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فن الحكاية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستضاف جناح الشارقة في المعرض كذلك جلسة حوارية بعنوان «فن الحكاية عبر تجارب سردية من الإمارات وبولندا» تحدثت خلالها الكاتبة الإماراتية صالحة غابش والروائية البولندية ألبينا غرابوفسكا. وشكّلت الجلسة مساحة لتبادل الرؤى حول الكتابة الروائية وعلاقة السرد بالذاكرة والتاريخ والمكان ودور الترجمة في عبور النصوص بين الثقافات وكيف تتحول الحكايات المحلية المتجذرة في تفاصيل الحياة اليومية إلى نصوص قادرة على الوصول إلى قارئ بعيد جغرافياً وقريب إنسانياً.</div></p>

«وارسو للكتاب» يضيء التنوع وتحولات السرد في الرواية الإماراتية والبولندية

<p class='article-text'><div data-empty="false"> استضاف برنامج مشاركة الشارقة ضيف شرف الدورة الخامسة من معرض وارسو الدولي للكتاب 2026 جلسة حوارية بعنوان «التحولات الجمالية والفكرية في الرواية الإماراتية والبولندية المعاصرة»، جمعت الكاتب والباحث الإماراتي الدكتور سلطان العميمي والروائي البولندي راديك راك وسط حضور من طلبة الدراسات الشرقية وأكاديميين وباحثين ومهتمين بالأدب العربي والبولندي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفتحت الجلسة مساحة واسعة للنقاش حول الرواية بوصفها فنًا عابرًا للغات والثقافات وقدرتها على الجمع بين المحلي والإنساني وبين الخصوصية الثقافية والأسئلة المشتركة التي تتكرر في تجارب البشر عبر العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الدكتور سلطان العميمي أن اتساع حركة الترجمة بين العربية واللغات الأخرى أسهم في تقريب المسافات بين الآداب وفتح الباب أمام القرّاء للتعرف على تجارب أدبية تنتمي إلى بيئات مختلفة لكنه رأى أن الرواية اليوم لم تعد حبيسة جغرافيا بعينها بل باتت تشتبك مع قضايا إنسانية كبرى مشتركة بين البشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال إن موضوعات مثل الغربة والعاطفة والحب والحرب والعلاقة مع الآخر أصبحت نقاط التقاء واضحة بين الروائيين في العالم، مشيرًا إلى أن التشابه بين الأعمال الروائية العالمية يذكّر بما نجده في الحكايات الشعبية من تقاطعات بين الشرق والغرب وبين العرب وغير العرب والتي تصل أحيانًا إلى حد التطابق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتناول العميمي تطور الرواية الإماراتية موضحًا أنها بدأت في النصف الثاني من القرن الماضي بصيغ أقرب إلى الشكل التقليدي قبل أن تنفتح تدريجيًا على التجريب والتجديد في اللغة والأسلوب والبناء والأفكار لكنه شدد على أن تطور الرواية لا يصنعه المناخ الثقافي وحده بل يقوم أساسًا على وعي الكاتب نفسه بمشروعه الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن كل مشروع روائي هو مشروع فردي وليس مشروعًا مؤسسيًا، موضحًا أن الجوائز والمسابقات تسهم في دعم الأدباء وتقدير منجزهم لكنها لا تصنع روائيًا بالضرورة وأن القيمة الحقيقية تنبع من الاشتغال الطويل للكاتب على أدواته ورؤيته الخاصة ومن وعيه بما سماه «المشروع الروائي» الذي يبنيه على امتداد تجربته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي محور آخر من الجلسة ناقش العميمي العلاقة بين الكاتب والقارئ، مشيرًا إلى أن الكاتب لا يكتب لنفسه فقط لكنه أيضًا لا يكتب من أجل قارئ بعينه لأن انشغاله المسبق بإرضاء قارئ محدد قد ينعكس سلبًا على العمل نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن القارئ يتغير باستمرار وأن تلقي النص الأدبي يتبدل تبعًا للزمن والتجربة والخلفية الثقافية حتى بالنسبة للقارئ نفسه الذي قد يعود إلى الرواية ذاتها بعد سنوات طويلة ليقرأها قراءة مختلفة تمامًا محذرا من انشغال بعض الكتّاب بفكرة ترجمة أعمالهم قبل صدورها، ومعتبرًا أن التفكير في الترجمة أو في القارئ الأجنبي أثناء الكتابة قد يتحول إلى عبء يربك العمل الإبداعي حيث إن الأولوية يجب أن تبقى للنص نفسه وللغته وفكرته وبنائه الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حديثه عن اللغة توقف العميمي عند العلاقة بين العربية الفصحى واللهجات المحلية، موضحًا أن العربية الفصحى كانت منذ أقدم ما وصل من النتاج المكتوب لغة الأدب والكتابة المشتركة لدى العرب ولا تزال تحتفظ بهذا الدور حتى اليوم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن التنوع اللهجي رافق العربية منذ القدم إلا أن الفصحى ظلت اللغة الجامعة للقصيدة والنص الأدبي وهو ما جعل العربي قادرًا تاريخيًا على تلقي النصوص الشعرية والأدبية من بيئات عربية مختلفة رغم اختلاف اللهجات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن محاولات إدخال المحكية المحلية في السرد العربي ظلت محدودة ولم تُحدث تحولًا جذريًا في مركزية الفصحى داخل الأدب بينما يستمر الشعر الإماراتي في التعبير عن هذا التنوع من خلال مسارين متوازيين هما الشعر الفصيح والشعر النبطي وكلاهما لا يزال حاضرًا وله جمهوره الواسع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه قدّم الروائي البولندي راديك راك قراءة تأملية في العلاقة بين الأدب واللغة والترجمة، مؤكدًا أن قوة الأدب تكمن في قدرته على تحقيق توازن دقيق بين ما هو محلي وما هو إنساني مشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن بعض الأعمال الأدبية تنتمي إلى سياق ثقافي شديد الخصوصية لكنها تظل قادرة على مخاطبة قارئ بعيد عنها جغرافيًا وزمنيًا مستشهدًا برواية «اسم الوردة» لأومبيرتو إكو التي تجري أحداثها في إيطاليا في العصور الوسطى لكنها لا تزال قادرة على مخاطبة قارئ معاصر في القرن الحادي والعشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال إن خصوصية النص تمنحه لونه ونكهته لكن عالميته هي التي تسمح للقارئ بأن يجد نفسه داخله، مضيفًا أن الأدب الحقيقي يمنح القارئ شعورًا مزدوجًا بالألفة والغربة في الوقت نفسه وهو ما اعتبره أحد أسرار قوة الرواية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تحدث عن التحديات التي تواجه ترجمة النصوص المشبعة بالخصوصية اللغوية واللهجات المحلية، مستعرضًا تجارب من الأدب البولندي والفنلندي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن مهمة المترجم لا تقتصر على نقل الكلمات بل تتجاوز ذلك إلى محاولة نقل روح النص ومناخه اللغوي والثقافي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مداخلة حول الكتابة الروائية قال راك إن الرواية لا تقوم على الحكاية وحدها بل على الطريقة التي يرى بها الكاتب العالم ويعيد تقديم تجربته الخاصة عبر السرد، معتبرًا أن الحكاية عنصر أساسي لجذب القارئ، لكنها ليست جوهر الرواية وحدها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت الجلسة تفاعلًا لافتًا من الحضور الذين تابعوا النقاش بوصفه مساحة مفتوحة للتأمل في الرواية بوصفها فنًا قادرًا على تجاوز اللغة والجغرافيا وعلى بناء جسور معرفية وجمالية بين الثقافات.</div></p>

ضمن برنامج الشارقة ضيف شرف المعرض

سلطان العميمي وراديك راك يستعرضان أسئلة الرواية بين الإمارات وبولندا في "وارسو الدولي للكتاب"

<p class='article-text'><div data-empty="false">في زمن كانت تسافر الكلمات فيه عبر البحار ممهورة بختم الشمع ومغلفة بالأحلام والأمل، لم تكن الرسالة مجرد وسيلة تواصل، بل كانت «مختبراً» لتعرية الروح أمام مرآة الآخر، فأدب الرسائل يمثل المنطقة الرمادية بين عتمة البوح الذاتي وضوء الكلمة المُشع، حيث يخلع الكاتب قناع «المؤلف» ليواجه عري كينونته بكل هشاشتها وتناقضاتها، وفي مختبر النص، نستعرض ثلاثة نماذج شكلت أرشيفاً للوجع الإنساني والتمرد الفكري، محولةً الحبر إلى نهر مشاعر يتدفق على الورق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الحب كفعل خوف</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تنساب رسائل فرانز كافكا إلى ميلينا كأنها اعترافات عارية لروح تنازع للبقاء تحت أقبية الوجود، فكافكا الذي رأى في الكتابة ملاذاً، جعل من رسائله «نشيد استغاثة» ينبعث من جحيم العزلة، إذ لم يكن يكتب لميلينا ليخبرها أنه يحبها بالمعنى التقليدي، بل ليفهم لماذا يرتعد أمام هذا الحب، حيث يقول في إحدى رسائله: «أنتِ السكين التي أنبش بها ذاتي، هذا هو الحب، يا حبيبتي..»، والرسالة عند كافكا ليست جسراً للوصول، بل هي جدار للاحتماء من وطأة اللقاء الذي كان يخشاه، وهنا يتجلى كافكا السوداوي، الذي يرى في القرب تهديداً وفي البعد عذاباً، لتصبح الرسائل وثيقة عن «الحب الكافكاوي» الذي يزدهر في المسافات ويذبل في المواجهة، ويكتب لها بمرارة تعكس إنهاكه الوجودي: «يجب أن نكف عن كتابة هذه الرسائل التي تشطب بعضها بعضاً يا ميلينا.. إنها تدفعنا للجنون..»، وبذلك تتجلى الحقيقة في رسائل كافكا أنها مختبر لتحليل الخوف، حيث تتحول الكلمات إلى مباضع تشرح الذات الممزقة بين الرغبة في الانتماء والرهاب من الآخر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الحبر في خنادق الحقيقة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى النقيض تماماً، تأتي رسائل جورج أورويل لتكشف عن الرسالة كفعل «شهادة» سياسية وأخلاقية، فأورويل دوّن الرسائل ليوثق الحقيقة الجارحة في زمن الأكاذيب الكبرى، ورسائله هي مرايا تعكس تحولاته الفكرية العنيفة، من خنادق الحرب الأهلية الإسبانية، حيث عاين الموت والخيانات، إلى صراعاته المريرة مع الناشرين والرقابة، ونرى أورويل الإنسان الذي يصارع السل والفقر، مؤكداً أن الكلمة الصادقة هي السلاح الوحيد المتبقي في وجه الطغيان، ويكتب أورويل في إحدى رسائله بوضوح صارم يختصر مشروعه الأدبي: «ما أريده أكثر من أي شيء آخر هو جعل الكتابة السياسية فناً، وأن أحول الحقيقة المجردة إلى مادة جمالية لا تقبل التأويل»، فالرسالة عنده امتداد لمشروعه الأخلاقي في قول الحقيقة مهما كان الثمن باهظاً، وفي رسالة أخرى تعكس معاناته الجسدية التي لم تثنه عن الكتابة، يقول: «الكتابة هي صراع مروع ومضنٍ، مثل نوبة طويلة من مرض مؤلم، لكنها الضريبة التي ندفعها لنظل بشراً في عالم يحاول تدجيننا»، وبذلك يتضح أن أورويل في رسائله يختبر قدرة اللغة على الصمود أمام التزييف، محولاً المراسلات بياناً سياسيآ ضد الشمولية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الوطن المُتخيل</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي فضائنا العربي، تبرز مراسلات جبران خليل جبران ومي زيادة كأيقونة تتجاوز حدود الجغرافيا والزمن، فالمراسلات بينهما لم تكن مجرد رسائل حب، بل كانت حواراً كونياً بين روحين لم تلتقيا جسدياً أبداً، ما جعل من الرسالة «الجسد» الوحيد المتاح لهذا الحب.</div></p><p class='article-text'>جبران، المغترب في ضجيج نيويورك، وجد في مي «الوطن» الروحي الذي يكتب إليه هرباً من وحشة الغربة، يكتب لها بوجدانية صوفية عالية: «ما أضيق الكلمات عندما نريد أن نعبر بها عما في نفوسنا.. أنتِ فيّ، وأنا فيكِ، ونحن معاً في هذا الفضاء الواسع الذي لا تحده حدود».</p><p class='article-text'>رسائله تتجاوز العاطفة التقليدية لتصبح تأملات عميقة في الفن، الموت، والولادة الثانية، وفي لحظة بوح شفافة، يقول: «أنتِ يا ميّ، الصديقة التي لم أرها بعيني، ولكنني عرفتها بروحي قبل أن أعرف نفسي، إنكِ الفكرة التي تجعل للحياة معنى وسط هذا الخراب»، وبذلك تجسد رسائل جبران فلسفة «الغياب الحاضر»، حيث تصبح الكلمات قادرة على بناء مدن فاضلة يسكنها العشاق بعيداً عن ضجيج الواقع وقسوة المسافات، إنها مختبر للحب العذري الذي يتغذى على الخيال والحبر، محولاً الشوق إلى طاقة إبداعية لا تنضب.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/24/5200730.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

ساعي البريد الوجودي.. الرسالة كملاذ أخير للبوح

<p class='article-text'>ليست اللغة مجرد وسيلة للكلام، بل صورة كاملة لوطن يمشي على لسان أبنائه، فكما يرمز العلم إلى الدولة، ويردد النشيد الوطني ذاكرتها، تحمل اللغة روحها اليومية بنبرتها، ودفئها، وطريقتها في رؤية العالم، وحين يتحدث الإنسان بلغته، فإنه لا ينقل معنى فقط، بل يقدم وطنه بأبسط وأصدق صورة.</p><p class='article-text'>ولهذا لم تعد العربية اليوم مجرد مادة دراسية أو إرث ثقافي، بل أصبحت شكلاً من أشكال القوة الناعمة، ورأس مال فكرياً وثقافياً يفتح أبواب التأثير في الإعلام والفن والتسويق وسوق العمل، فالعالم الذي ظن طويلاً أن العولمة ستذيب اللغات المحلية في الإنجليزية، عاد ليكتشف أن الهوية اللغوية ليست عبئاً على الحداثة، بل أحد أسرار النجاح فيها.</p><h2>صوت الوطن</h2><p class='article-text'>في الإمارات، لا تظهر اللغة فقط في الكتب والخطب الرسمية، بل في تفاصيل الحياة اليومية والعلامات التجارية والإعلانات وحتى طريقة الترحيب بالناس، فأصبحت عبارات بسيطة مثل «مرحبا» و«حيّاكم» جزءاً من تجربة الضيافة والسياحة، بينما اختارت شركات ومنصات رقمية كبرى أن تتحدث بلهجة أقرب إلى الناس: مثلا «هلا» عند فتح تطبيق «نون»، و«يلا» في «طلبات» لتوصيل الأغراض، وغيرها من الأمثلة التي تبني علاقة شعورية قبل أن تبيع خدمة أو منتجاً.</p><p class='article-text'>ولا يقتصر الأمر على التطبيقات والمنصات الرقمية فقط، بل يمتد إلى قطاع الضيافة والسفر والخدمات الحكومية أيضاً، حيث تحولت الكلمات العربية الدافئة إلى جزء من الهوية الخدمية نفسها.</p><p class='article-text'>ففي مطارات دبي تحمل خدمة الاستقبال والمساعدة اسم «مرحبا»، بينما يقدم مطار زايد الدولي في أبوظبي خدمة «سلام»، وتوفر مطارات الشارقة خدمة «هلا»، وهي أسماء لا تشرح الخدمة فقط، بل تمنح المسافر شعوراً فورياً بالألفة والترحيب والانتماء.</p><p class='article-text'>والأمر نفسه يظهر في أسماء مراكز الخدمات في الإمارات، مثل «تسهيل»، و«تدبير»، و«تم»، و«تمكين»، و«مبروك ما ياك»، و«سند»، وغيرها من الأسماء التي اختارت كلمات عربية بسيطة وقريبة من الناس لتقديم الخدمات الحكومية والحياتية بروح محلية واضحة.</p><p class='article-text'>فهذه الأسماء لا تبدو باردة أو إدارية، بل تحمل معنى وظيفتها داخل الكلمة نفسها، «تسهيل» يوحي بالبساطة، و«تدبير» يعكس التنظيم والرعاية، و«تم» يمنح شعور الإنجاز والاكتمال، بينما تحمل «سلام» و«مرحبا» و«هلا» بعداً إنسانياً يتجاوز الخدمة إلى الإحساس بالاستقبال.</p><p class='article-text'>وهنا تظهر اللغة بوصفها جزءاً من تصميم التجربة نفسها، لا مجرد أداة للشرح، فقبل أن يقرأ الزائر التفاصيل أو يدخل إلى التطبيق أو يقف أمام الموظف، تكون الكلمة قد كوّنت لديه انطباعاً أولياً عن المكان وثقافته، وهذا ما يجعل اللغة العربية في الإمارات أكثر من عنصر بصري أو تراثي... إنها جزء من الهوية اليومية التي تلتقي فيها الحداثة مع القرب الإنساني.</p><p class='article-text'>اللافت أيضاً أن هذه الأسماء أصبحت مع الوقت علامات ذهنية مرتبطة بالدولة نفسها، فكما ترتبط بعض الدول بشعارات أو ألوان معينة، بدأت الإمارات تبني صوتها الخدمي والثقافي عبر كلمات عربية قصيرة وسهلة وعاطفية في الوقت نفسه.</p><p class='article-text'>ولذلك حين يسمع المقيم أو السائح كلمات مثل «مرحبا» أو «هلا» أو «سلام»، فهو لا يتلقى مجرد ترحيب، بل يلتقط شيئاً من شخصية المكان: السرعة، والدفء، والضيافة، والبساطة.</p><p class='article-text'>وفي عالم تتشابه فيه التطبيقات والعلامات التجارية والخدمات بشكل متزايد، تصبح اللغة المحلية أحد أهم عناصر التميّز. فالعالم يستطيع استيراد التكنولوجيا، لكنه لا يستطيع استيراد النبرة الثقافية نفسها. وهذه النبرة هي ما يجعل الخدمة تبدو إماراتية حتى قبل أن يُرى شعارها.</p><p class='article-text'>وتشير تقارير صادرة عن شركة «آيديا ووركس» المتخصصة في التسويق وبناء العلامات التجارية إلى أن المحتوى العربي المحلي والمتكيف ثقافياً يحقق مستويات أعلى من التفاعل والثقة مقارنة بالمحتوى المترجم فقط، خصوصاً في أسواق الخليج.</p><h2>قوة ناعمة</h2><p class='article-text'>العولمة جعلت الإنجليزية لغة مشتركة في الأعمال والتكنولوجيا، لكنها لم تُلغِ قيمة العربية، بل رفعت قيمتها أكثر، فكلما تشابه العالم، ازدادت قيمة الصوت المختلف، ولهذا أصبحت شركات عالمية مثل «نتفلكس» و«نايك» و«أبل» تعتمد الترجمة العربية المحلية والتسويق الموجه للعالم العربي، لأنها أدركت أن بناء علاقة عاطفية مع الجمهور يبدأ بلغته هو، لا بلغة الشركة فقط.</p><p class='article-text'>وتوضح شركة «ترافود» المتخصصة في الترجمة والتوطين اللغوي أن الشركات التي تخاطب الجمهور بلغته المحلية تحقق مستويات أعلى من الثقة والولاء والتفاعل، خصوصاً في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا التي تضم مئات الملايين من المتحدثين بالعربية، بل إن بعض الدراسات التسويقية تشير إلى أن التوطين الثقافي واللغوي بات عاملاً تنافسياً أساسياً في الأسواق العربية، لأن الجمهور لا يريد أن يشعر بأنه يتلقى نسخة مترجمة من العالم، بل نسخة تتحدث إليه مباشرة.</p><h2>لغة وهوية</h2><p class='article-text'>اللغة ليست زياً يمكن خلعه عند السفر أو الدراسة أو العمل، وهذا ما عبّر عنه الشاعر الفلسطيني إبراهيم طوقان حين عاد من دراسته في بيروت، وسأله أحد أصدقائه إن كان قد نسي العربية، فأجاب: «إن لغتي ليست زياً أخلعه في الغربة، بل هي أنا».</p><p class='article-text'>وكان طوقان يعيش في زمن تمدد فيه اللسان الأجنبي بفعل الاستعمار البريطاني، لكنه رأى في العربية سلاحاً ثقافياً يحفظ الهوية من الذوبان. ولذلك كتب: "لغتي هوية أمة وجلالها فاحفظ لسانك لا يهون مقامه"، فالعربية هنا ليست مجرد نحو وصرف، بل ذاكرة وتاريخ وانتماء وطريقة خاصة في الإحساس بالعالم.</p><h2>سوق المستقبل</h2><p class='article-text'>وفي سوق العمل الحديث، لم تعد المهارات التقنية وحدها كافية، فالشركات والمؤسسات الثقافية والإعلامية تبحث اليوم عن أشخاص قادرين على بناء محتوى يحمل هوية، والتواصل مع الناس بلغتهم، وصناعة خطاب يعكس المجتمع لا نسخة مستوردة منه.</p><p class='article-text'>وهنا تتحول العربية من مادة أكاديمية إلى فرصة مهنية حقيقية: في الإعلام، وصناعة المحتوى، والتسويق، والهوية البصرية، والعلاقات العامة، والسياحة، والاقتصاد الإبداعي، فالموظف الذي يتقن العربية بوعي وثقة لا يحمل لغة فقط، بل يحمل قدرة على تمثيل ثقافته وبناء جسور إنسانية معها.</p><h2>رسالة أخيرة</h2><p class='article-text'>لهذا، لا ينبغي للطلبة أن ينظروا إلى العربية كواجب مدرسي ينتهي بالامتحان، بل كجزء من شخصيتهم المهنية والإنسانية القادمة. أن تكون متقناً للعربية اليوم لا يعني أنك أقل عالمية، بل ربما أكثر قدرة على أن تكون مختلفاً وسط عالم متشابه.</p><p class='article-text'>كونوا سفراء للغتكم في تخصصاتكم المقبلة... في الهندسة، والطب، والإعلام، والتكنولوجيا، والفنون، فالأمم لا تخسر لغتها دفعة واحدة، بل تخسرها حين يتوقف أبناؤها عن حملها بفخر، فالانسلاخ عن العربية ليس ابتعاداً عن الكلمات فقط، بل ابتعاد عن التاريخ، والهوية، والانتماء، وحين تضعف اللغة، يبهت الصوت الذي يميز الأمة وسط ضجيج العالم.</p>

حين تصبح الكلمات قوة ناعمة

لغة "الألفة" علامة تجارية وطنية

<p class='article-text'><div data-empty="false">كل حديث عن الصداقة يجري بين مجموعة من الأصدقاء، أو يتم طرحه عبر الأدب كثيمة تناولتها أعمال روائية وسينمائية كثيرة، لا بد أن يضع هذا السؤال في عمق الحكاية: بعد مضي الزمن على علاقات الصداقة، والتحولات التي تحدث للأصدقاء ضمن هذه الصداقة، إن كانت على مستوى المشاعر أو الأفكار والتوجهات أو الخيارات المتعارضة بينهم أحياناً، هل يمكن استعادة ما فات وما كان بينهم؟ هل يمكن أن تصمد الصداقة وكأن الزمن لم يعبر، أو كأنهم لم يتغيروا؟ أم أن كل محاولة للعودة ليست سوى وهم؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عندما تصدى الأدباء للإجابة من واقع تجاربهم أو خبرات عايشوها أو شهدوها عبر زمن ممتد، كانت إجابتهم وإن كانت بشكل غير صريح: لا يمكن استعادة ما فات، بمجرد رغبة مفاجئة تجتاح الأصدقاء ليعودوا كما كانوا، وكأن زمناً لم يمر ونهراً عاتياً لم يحفر الطرقات ويقطعها بينهم!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">للزمن سطوة هائلة، وما يفعله بالبشر يتم عبر عوامل لا تعد ولا تحصى، والنتيجة أنه يغيرهم تماماً، فلا يعودون هم أنفسهم الذين كانوا صغاراً أو شباباً سذجاً، الزمن يسرق من الناس، ليس فقط هشاشتهم الإنسانية المحببة التي تمنحهم تلك الطيبة والفزع والخوف الذي يجعلهم يهرعون ببراءة لأصدقائهم، لكنه يسرق البراءة نفسها والحذر والحرص، يستبدل الزمن كل ذلك بالصلابة والقسوة واللامبالاة، وبذلك الشعور المتغطرس المتمثل في القدرة على الاستغناء أو التخلي، بينما الصداقة في أساسها علاقة إنسانية قائمة على الاحتياج والانتماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في رواية «التائهون» للبناني أمين معلوف، وفي رواية «أصدقائي» لليبي هشام مطر (كلاهما يكتبان عن الصداقة من خارج الوطن، وكأن الصداقة هنا بديل عن الغربة والمنفى) يحاول الكاتبان بعمق شديد أن يطرقا فكرة العودة أو الحنين للماضي كضرورة نفسية لكل منا، لكن كل محاولة للعودة هي مواجهة واعتراف بالفقد، لا استعادة للصداقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ما يعني أنه لا يمكننا أن نعود إلى ما كنا عليه، لأننا لم نعد أولئك الأشخاص الذين عاشوا ذلك الزمن الذي لم يعد موجوداً. </div></p>

استعادة الصداقة

<p class='article-text'><div data-empty="false">موقفٌ عابر يقتحم مخيِّلة شاعر، فيصنع صورة تملأ وجدانه وتستحوذ على حواسِّه، ليجد نفسه رهين تلك الحالة الإنسانية التي تُنطقه أعذب الأبيات، وتدعه وقد فاضت قريحته بمشاعر لا حصر لها، يختزلها جميعاً في قصيدة محكمة السَّبْك، أو مقطوعة رشيقة الإيقاع.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/03/31/5132454.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا التسلسل المنطقي في إبداع النصوص الشعرية، الذي أنتج تراثاً من الدواوين التي تحفل بها المكتبة العربية، ربما اتخذ مساراً مغايراً، أو تأثر برؤى فكرية جديدة في عصرنا الراهن، فظهرت تجارب مختلفة، تحاول أن تصنع من الشعر عملاً يومياً مستمراً، وتسعى لإبداع النص، غير منتظرة الموقف الإنساني الذي يسبق وجوده.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع انبثاق طفرة التواصل الاجتماعي، اكتظت المنصات بأشعار لم يتأنَّ أصحابها في اختمار أفكارها الفنية، ولم يذوقوا عذاب الصبر حتى تولد أعمالهم ناضجة مكتملة، بل شرعوا في التأصيل لهذا التصوُّر الجديد، الذي يريد من القصائد أن تغدو مذكرات يومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الشاعر الإماراتي محمد عبد الله البريكي مدير بيت الشعر بالشارقة، في تصريح لـ «البيان»، أنه يمكن للشاعر المتمكن أن يكتب أبياتاً من باب اللياقة الشعرية والذهنية، لكن ليس كل ما يُكتب ينشر، محذراً من كثرة الكتابة التي تؤدي إلى الاستسهال والإسفاف، وبالتالي، استهلاك الأفكار، ناهيك عن استهلاك الوقت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال البريكي: «إن الشاعر إن كان اجتماعياً، فإنَّ هناك أولويات في حياته، وهي بحاجة إلى قسمة من الوقت، وأرى أن وسائل التواصل جيدة، إذا وظفها الشاعر في خدمة تجربته ومسيرته»، مشيراً إلى أن كثرة النشر قد تؤدي إلى نشر أعمال مترهلة إبداعياً، ولا ترقى إلى أن تبقى خالدة للأجيال، فتذهب كالزبد، وتُستهلك آنياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أنه من الصعوبة بمكان، أن يوازن الشاعر بين الغزارة والجودة، إلا إذا كان لديه متسع من الوقت، وتفرُّغ للكتابة، لافتاً إلى ضرورة ألا تكون هذه الغزارة شبه يومية، لأن ما يُكتب ليس بالضرورة أن يكون صانعاً للدهشة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأى أن الشعر يمكن أن يكون لغة يومية، يعبِّر بها الشاعر عن همومه الذاتية، ويمكن أن يصبح رسالة ومذكِّرة يومية، مضيفاً: «هذا الجهد يأتي من خلال تقوية عضلات القدرات الإبداعية، ومنعها من الترهل والتوقف».</div></p><h2>سرعة وتلقائية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبها، لفتت الشاعرة الإماراتية الهنوف محمد، إلى أن ثمة نوعين من الشعراء، نوع يعيش الشعر بكل تفاصيله، والنوع الآخر يتلذذ بالكتابة عن التفاصيل، مضيفةً: «نحن نعيش في زمن يتسم بالسرعة والتلقائية والازدواجية، زمن نحنُّ فيه إلى التأمل والهدوء من ناحية، ومن ناحية أخرى نميل إلى السرعة في التعاملات والحركة واتخاذ القرارات».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن الشاعر هو المؤرخ الأول للحقبة الزمنية التي يمرُّ بها، وأنه يعيش تفاصيل تشبه الزمن، مشيرةً إلى أنه لا غرابة في أن يحوِّل شعره إلى إبداع يومي، وينشره عبر منصات التواصل الاجتماعي، وأن هذه الظاهرة تواكب عصرنا الحالي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «هناك خلل في الموازنة بين غزارة الإنتاج وجودة النص الشعري، إلا في ما ندر، بسبب السرعة في كتابة النص، دون مراعاة أدواته الفنية، وفي رأيي أن الشعر أصبح بالفعل لغة يومية للتعبير عن الذات».</div></p><p class='article-text'>موضحةً أن وسائل التواصل الاجتماعي، هي التي تشجع الشعراء على الكتابة اليومية، بسبب الضغط النفسي أو الغربة الداخلية والخارجية التي يكتوون بنارها، وأن الكتابة كانت، وما زالت، هي الشفاء الأوحد من الجراحات التي تصيب النفس البشرية.</p><h2>تجربة رائدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، أكد الشاعر والناقد السوري الدكتور أكرم جميل قنبس، أنه ينظم الشعر يومياً، وينشره عبر منصات التواصل الاجتماعي، واصفاً تلك الفكرة، التي بدأها منذ نحو سبع سنوات، بأنها «تجربة رائدة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال قنبس: «أحرص على نشر مقطوعات شعرية بصورة يومية متتابعة»، منوهاً بأنه لا يرى هذا النوع من النظم روتيناً أو إلزاماً بهدف التباهي بإبداع الشعر يومياً ونشره، وإنما هو رسالة تحمل بين طياتها حكمة ورؤية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن موضوعات تلك الأشعار اليومية التي يداوم على نظمها، تتناول قضايا عظيمة، كحب الوطن والتآلف والتآخي والأخلاق الكريمة، وتوجيه سلوكيات البشر إلى كل ما هو إيجابي، مؤكداً أنه لا أحد يستطيع الاستمرار في تأدية تلك الرسالة النبيلة، إلا من كان يمتلك الموهبة الشعرية الأصيلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت إلى أن الشعر ليس آلة يحركها الشاعر في أي لحظة أراد، بل هو إحساس بالدرجة الأولى، يلفت انتباه المبدع للتعبير عن حالة معيَّنة، أو قضية ذات مغزى، موضحاً أن الموهبة الشعرية الفذَّة، هي السر وراء المقدرة على الموازنة بين الجودة الفنية وغزارة الإنتاج، ومن ثم الوصول إلى جعل الشعر لغة يومية.</div></p>

الأشعار اليومية.. رؤية جديدة أم نصوص مستهلكة؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">يُعدّ كتاب «المهاجرون الجزائريون إلى بلاد الشام.. شواهد من الأرشيف العثماني 1836م - 1920م»، لمؤلفه عبدالله صلاح مغربي، والصادر عن المؤسسة العربية للدراسات والنشر في بيروت، دراسة تاريخية توثيقية تسلط الضوء على واحدة من أهم موجات الهجرة العربية، بالاعتماد على وثائق عثمانية أصلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتناول الكتاب الذي يتضمن 376 صفحة، تجارب الهجرة والنزوح وما رافقها من قضايا الهوية والانتماء، كاشفاً أبعاد التكيف الثقافي والحفاظ على التراث في بيئات جديدة، كما يعرض كيف واجهت العائلات تحديات الغربة بروح صامدة، مُقدّماً سرداً شخصياً وعائلياً ذا قيمة تاريخية واجتماعية، يضيء على إشكاليات الهوية في إطار التاريخ العربي العثماني وبلاد الشام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يوثق الكتاب تاريخ الهجرة الجزائرية إلى بلاد الشام خلال القرن التاسع عشر الميلادي ويتناول جذورها وتحولاتها ومآلاتها الاجتماعية والسياسية، ويبني رؤية تاريخية شاملة لمسارات الهجرة وأسبابها ونتائجها من خلال الاعتماد على وثائق الأرشيف العثماني والمكتبات العالمية، ويكشف عن صورة تاريخية غنية تسهم في فهم دوافع الهجرة من الجزائر إبان الاحتلال الفرنسي سنة 1830م.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يستند الكتاب إلى نصوص ووثائق أرشيفية عثمانية أصيلة، مُقدماً رؤية أوسع وأشمل تكشف عن البعد الجماعي والمؤسسي للهجرة الجزائرية، ويضع بين يدي القارئ صورة دقيقة لسياسات التوطين، وآليات الإدماج القانوني والاجتماعي، ومواقف الدولة العثمانية إزاء المهاجرين، بما يجعل هذه الظاهرة جزءاً من التاريخ العربي – العثماني المشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتضمن الكتاب حوالي 300 وثيقة غير منشورة ليست باعتبارها سرداً وصفياً لانتقال مجموعة سكانية ضمن موجات عديدة، بما تتضمّنه من سجلات إدارية أو مالية لممتلكاتهم وأنشطتهم الاقتصادية والاجتماعية، بل بما تُشكل من شواهد تاريخية على تفاعل «ثلاث دوائر كبرى»، أولاً، دائرة المقاومة والاقتلاع في الجزائر، وثانياً، إدماج الجزائريين في الشام، وثالثاً، الصراع العثماني الفرنسي على النفوذ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يحلل الكتاب هجرة الجزائريين قسرياً وإنسانياً، ودوافعها، وأنماط استقرارهم في بلاد الشام مع تركيز خاص على فلسطين اعتماداً على وثائق عثمانية غير منشورة، حيث يغطي الكتاب الفترة من بداية الهجرات الكبرى بعد الاحتلال الفرنسي للجزائر (1836) حتى نهاية الحكم العثماني (1920)، يعتمد على وثائق الأرشيف العثماني لإعادة بناء صورة الحضور الجزائري من حيث البنية الاجتماعية، والأنشطة الاقتصادية، والأدوار الثقافية، ويوضح أنَّ الهجرة الجزائرية نحو بلاد الشام، جاءت نتيجة مباشرة لأحداث الاحتلال الفرنسي للجزائر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يبين الكتاب دور المهاجرين الجزائريين في إثراء النسيج الاجتماعي والاقتصادي لبلاد الشام، حيث اندمجوا في الزراعة وتربية المواشي. ويُظهر الكتاب قدرة المهاجرين اللافتة على التكيّف مع البيئات الجديدة، مع حفاظهم على خصوصياتهم الثقافية فقد شكلوا أسراً متماسكة، وأقاموا علاقات مصاهرة مع السكان وأسهموا في الحلقات العلمية والدينية في دمشق وحمص والمسجد الأموي الكبير، والقدس وكان لهم شرف الخدمة في المسجد الأقصى، مما رسخ حضورهم الفكري والروحي. يؤكد الكتاب على أن الهجرة الجزائرية لم تكن حدثاً عابراً، بل مصيرياً فرضته التحولات السياسية في شمال أفريقيا، ثم تحولت لاحقاً إلى حضور اجتماعي راسخ في المجتمعات الشامية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">منهجية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اعتمد الباحث على مقاربة تحليلية مقارنة، تقوم على قراءة الوثائق العثمانية في ضوء السياقات السياسية والاجتماعية المعاصرة لها مع الاستعانة بمصادر ثانوية عربية وغربية؛ لتوسيع قاعدة التفسير التاريخي، وقد جرى تقسيم الدراسة إلى محطات زمنية رئيسة تواكب أبرز موجات الهجرة (1836 - 1847 - 1871) وتنتهي بسنة 1920 التي مثلت منعطفاً مفصلياً بانهيار الدولة العثمانية ووقوع الشرق تحت الانتداب الأوروبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتناول الكتاب دراسة معمقة للوثائق العثمانية والشرعية المتعلقة بالمهاجرين الجزائريين، مع توظيف مصادر عربية وتركية وفرنسية وإنجليزية، بالإضافة إلى محفوظات من المكتبة الوطنية الفرنسية في باريس ومكتبة الكونغرس الأمريكية في واشنطن، وتكشف هذه المصادر عن أنماط استقرار الجزائريين في مدن بلاد الشام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعتمد هذا الكتاب على دراسة موسعة لجملة الوثائق الأصلية التي كُتبت معظمها بالعثمانية، الأمر الذي جعل فرص دراستها محدودة بين الباحثين بسبب طبيعة اللغة وتشتت الوثائق وصعوبة الوصول إليها، وقد حفز ذلك المؤلف على قراءة هذه الوثائق وترجمتها وتحليل مضمونها التاريخي والسياسي؛ ليكشف من خلالها كنزاً عن المعلومات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتجاوز الكتاب نشر النصوص الوثائقية إلى تحليل مضامينها وربطها ببيئتها التاريخية، مع توظيف الصورة والخريطة والمخطوط والوثيقة الأصلية؛ ليعيد بناء صورة تاريخية متكاملة للهجرة الجزائرية، وإظهار التجربة الإنسانية والاجتماعية للأسر التي انتقلت من الجزائر إلى بلاد الشام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أهمية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تنبع أهمية الكتاب من كونه يُبرز وحدة التاريخ العربي في مواجهة الاستعمار، ويكشف عن أبعاد جديدة للتاريخ الاجتماعي لبلاد الشام، التي لم تقتصر على سكانها الأصليين، بل استوعبت موجات مهاجرة أضافت إلى نسيجها الثقافي والديموغرافي، كما أن هذه الهجرات تتيح فهما أعمق للعلاقات الجزائرية – الشامية ضمن الإطار العثماني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تكمن قيمة هذا الكتاب في أنه يقدم من خلال وثائق غير منشورة رؤية للهجرة الجزائرية إلى بلاد الشام، لا باعتبارها مجرد انتقال جغرافي أو حدث عارض، بل كجزء من التاريخ العربي العثماني المشترك، وكحلقة وصل بين تجربتي الجزائر في مقاومتها للاستعمار الفرنسي، وبلاد الشام في مواجهتها للأطماع الاستعمارية. يتيح الكتاب للقارئ والباحث فرصة الاطلاع المباشر على النصوص الأصلية التي عُثر عليها في الأرشيف العثماني ومصادر أخرى. يسهم الكتاب في سد فجوة معرفية مهمّة وفي بناء ذاكرة تاريخية مشتركة بين الجزائر وبلاد الشام، مما يجعل هذا الكتاب مرجعاً علمياً يعتمد على مصادر أصيلة.</div></p>

«المهاجرون الجزائريون إلى بلاد الشام».. دراسة تاريخية مدعمة بوثائق عثمانية أصلية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد الفائزون بجائزة "صناع الأمل 2026"، عزمهم مواصلة توسيع مبادراتهم الإنسانية وتعزيز أثرها، مشيرين إلى أن التكريم يمثل حافزاً لمضاعفة جهودهم، ومؤكدين أن الجائزة رسخت حضورها كمنصة عربية رائدة للاحتفاء بالنماذج الإنسانية الملهمة، وهي داعماً رئيسياً لتمكين مبادراتهم وتوسيع نطاق المستفيدين منها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك في تصريحات على هامش الحفل الختامي للدورة السادسة من مبادرة "صناع الأمل " برعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي "رعاه الله" بدبي في كوكاكولا أرينا</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتُوِّجت فوزية محمودي من المملكة المغربية بلقب «صانعة الأمل الأولى في العالم العربي» لعام 2026، كما فاز كل هند الهاجري من دولة الكويت، وعبد الرحمن الرائس من المغرب بالجائزه تقديراً لإسهاماتهم المجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت فوزية محمودي أن مسيرتها الإنسانية امتدت لما يقرب من 26 عاماً، أعادت خلالها البسمة والأمل لأكثر من 19 ألف طفل يعانون من «شفة الأرنبة» في المغرب، مشيرة إلى إطلاق حملة جراحية إنسانية لتصحيح التشوهات الخَلقية في الوجه استفاد منها أكثر من 100 طفل وشابة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن الجائزة التي حصلت عليها ستُوجَّه بالكامل لدعم برامج التدريب الطبي بهدف رفع كفاءة الكوادر الجراحية وتوسيع نطاق المستفيدين من الخدمات العلاجية، لافتة إلى أن المبلغ سيُخصص لتكوين أطباء جدد وتأهيلهم وفق أعلى معايير الجودة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن الخطوة ستسهم في زيادة عدد الجراحين المؤهلين وتوسيع قاعدة المستفيدين من البرامج العلاجية، مشيرة إلى أن عدد المستفيدين من خدمات الجراحة بلغ نحو 14 ألف مستفيد، فيما تجاوز عدد المستفيدين في مجال جراحة الأسنان 160 ألف مستفيد، داعية إلى المبادرة في أعمال الخير، ومؤكدة أن من يمتلك العزيمة والنية الصادقة قادر على إحداث أثر إيجابي في حياة الآخرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت هند الهاجري أن حصولها على اللقب شكّل دافعاً إضافياً لتسريع تنفيذ المشاريع المستدامة وتوسيع نطاق المستفيدين من المبادرات التي تقودها، مشيرة إلى أن الشعور الذي رافق هذا الإنجاز كان مزيجاً من السعادة والفخر والامتنان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن مشاريعهم قائمة أساساً على الاستدامة، إلا أن نيل الجائزة سيسهم في تسريع وتيرة العمل وتمكينهم من ضم عدد أكبر من الفئات المحتاجة إلى برامجهم ومبادراتهم المجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول تجربتها في الغربة، قالت إن هذه المرحلة حملت الكثير من التضحيات والتحديات، لافتة إلى وجود اختلافات ثقافية وصعوبات معيشية يومية تبدأ من حاجز اللغة والعادات والتقاليد، ولا تنتهي عند محدودية الدعم الصحي أو صعوبة الحصول على بعض الاحتياجات الأساسية، مؤكدة أن وجودها إلى جانب الأطفال أصبح محور حياتها الرئيسي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن «بيت فاطمة» يواصل أداء رسالته الإنسانية، حيث نجح في رعاية 48 طفلاً، انتقل ستة منهم إلى المدارس، فيما التحق أكثر من ثمانية أطفال بمراكز التدريب المهني، مشيرة إلى وجود شبكة علاقات مع جهات التدريب لتأهيلهم لسوق العمل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت أنهم أبرموا شراكات مع سلسلة فنادق عالمية لتوفير فرص توظيف للأطفال بعد تأهيلهم، موضحة أن الهدف الأساسي هو ضمان عدم عودة الطفل إلى الشارع بعد مغادرته دار الأيتام، من خلال توفير الدعم المادي والأسري والتعليمي المتكامل ليصبح فرداً فاعلاً في المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعربت عن شكرها لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، ولإمارة دبي ودولة الإمارات العربية المتحدة لما تقدمه من مبادرات تسلط الضوء على النماذج الإنسانية الملهمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدوره، أكد عبد الرحمن الرائس أن مبادرة «سرور» تمثل أملاً للنساء الأرامل لما تتركه من أثر إيجابي مباشر في حياتهن وحياة أبنائهن، مشيراً إلى أن المبادرة تسهم في تخفيف الأعباء المعيشية عن هذه الفئة عبر التكفل بالمصروف السنوي وسداد الديون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن مبادرته انطلقت من شغفه بصناعة المحتوى وتحولت إلى عمل إنساني يخدم النساء الأرامل في الأرياف اللواتي يفتقدن إلى المعين والسند، لافتاً المستفيدين من مبادراته تجاوز 20 الف شخص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن ما تحققه المبادرة من أثر إنساني يظهر جلياً في وجوه النساء المستفيدات، خاصة ممن يتحملن مسؤولية إعالة أبناء أيتام، مؤكداً أن الدعم لا يقتصر على الجانب المادي، بل يمتد إلى بث الأمل وتعزيز الاستقرار الأسري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن دعوات الأرامل المستفيدات تمثل الدافع الأكبر لمواصلة الجهود، مؤكداً عزمه الوصول إلى مزيد من الأرامل والأسر المحتاجة وتجديد الأمل والاستقرار لهن.</div></p>

فائزو "صناع الأمل 2026": الجائزة داعم رئيسي لتوسيع المبادرات الإنسانية

<p class='article-text'><div data-empty="false">​في قلب زنجبار، لم يعد اسم هند الهاجري مجرد اسم لمعلمة كويتية مرت عابرة، بل أصبح عنواناً للأمل ورمزاً للأمومة العابرة للقارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">  روت هند قصتها في حفل صناع الأمل 2026 وابدأت القصة برحلة تطوعية قصيرة لم تتجاوز مدتها ثلاثة أشهر لتدريس الأطفال في مدرسة تضم آلاف الطلاب، لكن القدر كان يخبئ لهند مساراً مختلفاً تماماً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​نقطة التحول</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حين ينهار السقف وينهض الأمل ​خلال فترة وجودها، لامست هند واقعاً مريراً لأيتام يعيشون في ظروف قاسية. في رمضان عام 2019، تلقت اتصالاً مفجعاً يخبرها بأن أحد البيوت المتهالكة التي يسكنها الأيتام قد انهار تماماً بسبب الأمطار الغزيرة. كان السؤال الأول الذي تبادر إلى ذهنها: "أين ذهب الأطفال؟". تلك اللحظة كانت الفاصلة في حياتها؛ فبدلاً من العودة إلى رفاهية الحياة في الكويت، قررت هند أن تبني لهؤلاء الصغار مأوى يرمم انكساراتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​بيت فاطمة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​عادت هند إلى الكويت لتجمع التبرعات لبناء "بيت فاطمة"، الذي أسمته تيمناً بوالدتها الراحلة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم يكن المشروع مجرد جدران وأسقف، بل كان عهداً قطعته على نفسها برعاية اطفال في زنجبار وجدوا فيها الأم والملجأ. هؤلاء الأطفال، الذين عانى بعضهم من العنف الجسدي والحرمان، أصبحوا اليوم تحت رعايتها المباشرة، ينهلون من حنانها ويتلقون تعليمهم في بيئة آمنة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">صعوبات </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​لم تكن الرحلة سهلة؛ فقد واجهت هند صعوبات الغربة والحنين إلى الأهل في الكويت، بل وفكرت في التوقف والعودة أكثر من مرة. لكنها تصف شعورها بـ "إدمان تغيير الحياة"؛ فكلما رأت طفلاً يتطور أو يبتسم، زاد تمسكها بمهمتها. لقد تخلت عن فرص عمل ودخل ثابت وحياة مستقرة لتستقر في زنجبار لمدة 6 سنوات حتى الآن، مؤمنة بمقولة: "إذا أردت أن تعرف عند الله مقامك، فانظر أين أقامك".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​ثمار الصبر: من اليتم إلى كلية الطب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​اليوم، "بيت فاطمة" يزف أولى ثمراته؛ حيث تفتخر هند بتخرج أول فتاة من البيت والتحاقها بـ كلية الطب، بالإضافة إلى شباب آخرين بدؤوا يشقون طريقهم المهني، حتى أن بعضهم انتقل للعمل في الكويت ويعودون لزيارة أخوتهم في زنجبار لنقل خبراتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​هند الهاجري، صانعة الأمل التي استمدت قوتها من ذكرى والدتها، تثبت اليوم أن الإنسانية لا تعرف حدوداً، وأن "بيت فاطمة" سيظل منارة تضيء دروب أيتام زنجبار بقلب كويتي نابض بالحب.</div></p>

هند الهاجري.. كويتية وهبت حياتها لأيتام زنجبار وخلدت اسم والدتها بـ "بيت فاطمة"

<p class='article-text'><div data-empty="false">يبدأ اليوم في الساعة الثانية عشرة بتوقيت القاهرة  انتهاء فترة الإعفاء الاستثنائي لأجهزة الهاتف المحمول الواردة من خارج مصر بصحبة الراكب، مع استمرار إعفاء هواتف المصريين المقيمين بالخارج والسائحين لمدة 90 يوماً وسط تحرك برلماني ودعوات بإيقاف تنفيذ القرار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقدم عضو مجلس النواب المصري عبدالمنعم إمام رئيس حزب العدل ووكيل لجنة الخطة والموازنة بمجلس النواب، بمساءلة برلماني وقال"بدلاً من مكافأة المصريين بالخارج بمزيد من الحوافز والتسهيلات – كالإسراع فى مشروعات الإسكان الخاصة بهم وتقديم مزايا لمن يواظب على التحويلات– جاء إنهاء الإعفاء الاستثنائي كرسالة سلبية تمس الثقة المتبادلة، فالقرار ساوى بين المغترب الذى يتحمل مشقة الغربة، وبين السائح العابر، دون مراعاة للفروق الاجتماعية والاقتصادية.</div></p><h2>مطالبات بإعفاء هاتف واحد</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الإعلامي مجدي الجلاد يجب السماح بهاتف واحد للمصري المقيم بالخارج وإعفائه من الجمارك كنوع لرد الجميل لمن ساهموا في إنقاذ الاقتصاد المصري، فتحويلات المصريين بالخارج من أهم روافد العملة الصعبة.</div></p><h2>37.5 مليار دولار&nbsp;</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ودعا الإعلامي المصري أحمد موسى كذلك بإعفاء هاتف واحد على الأقل من الجمارك للمصري المقيم بالخارج كل عام أو عامين على الأقل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال موسى: " المواطن المصري ممكن يبقى ليه تليفون، طالما هو قاعد بره.. يدخل بتليفون، مسموح له يدخل بتليفون.. مش كتير عليه".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وأكد موسى على أن المصريين في الخارج يدعمون احتياطات البنك المركزي بـ37.5 مليار دولار وهو رقم كبير ويجب أن يتم السماح بدخول هاتف دون جمارك نظير ما قدمه لمصر وتقديراً لمساهماته في دعم اقتصاد بلاده.</div></p><h2>اشتعال السوشيال</h2><p class='article-text'><div data-empty="false"> شغل  قرار انتهاء فترة الإعفاء الاستثنائي لأجهزة الهاتف المحمول الواردة من خارج مصر صفحات السوشيال ميديا وطالبت بالسماح للمصري المقيم بالخارج بهاتف على الأقل معفى من الجمارك فقال أحد رواد السوشيال لا يعقل أن يُحرم المغترب من هاتفه الشخصي بعد جهده وعطائه، نطالب  الحكومة المصرية بمراجعة القرار واستثناء هاتف واحد للمصريين بالخارج.</div></p><h2>الهاتف الذي لم يسدد الرسوم الجمركية سيتم إيقافه</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال أحمد أموي، رئيس مصلحة الجمارك، إن الهواتف المحمولة باعتبارها منتجات إلكترونية تخضع لمنظومة رقابية محكمة، تم تطبيقها بالتنسيق مع وزارة الاتصالات، ما أتاح حوكمة كاملة لجميع الأجهزة المتداولة في السوق المصري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أموي، خلال مداخلة في برنامج "ستوديو إكسترا"، المذاع على قناة "إكسترا نيوز"، ويقدمه الإعلاميان شادي شادي ونانسي نور، أن أي جهاز يدخل السوق ويحاول الاتصال بالشبكات المصرية يتم التعرف عليه إلكترونياً، وفي حال ثبوت عدم سداد الرسوم الجمركية المستحقة عليه يتم إيقاف تشغيله فوراً مؤكداً أنه لم يعد هناك مجال لتشغيل أي هاتف مستورد دون سداد الرسوم المقررة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن هذه المنظومة ساهمت في ضبط سوق الهواتف المحمولة وتحقيق الاستقرار في عمليات البيع والشراء، سواء لمنافذ البيع المختلفة أو للمصانع المنتجة محلياً.</div></p><h2>شعبة المحمول تطالب بلجنة لمراجعة تسعير الأجهزة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهة أخرى قال وليد رمضان، نائب رئيس شعبة المحمول والاتصالات باتحاد الغرف التجارية، إن مصر تتجه نحو تشجيع تصنيع الإلكترونيات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال مداخلة هاتفية على القناة الأولى المصرية الثلاثاء، أشار إلى مبادرة وزارة الاتصالات "مصر تصنع الإلكترونيات"، والامتيازات التي قدمتها الدولة للمصنعين العالميين لتصنيع أجهزتهم في مصر، سواء مباشرة أو عبر الوكلاء المحليين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الإجراءات الأخيرة، التي من ضمنها فرض رسوم إضافية على الهواتف المحمولة المستوردة، كانت تهدف إلى تعزيز التجميع المحلي وتوطين الصناعة، رغم أن نسبة كبيرة من مكونات الأجهزة ما زالت مستوردة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن الأسعار المحلية أصبحت تنافسية، ولفت إلى ضرورة إعادة النظر والرقابة على المصانع لضمان ألا تتحول الأسعار إلى أدوات احتكارية تمس المستهلك.</div></p><h2>إعفاءات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false"> وبحسب بيان مصلحة الجمارك المصرية يستحق المصريون المقيمون بالخارج الحصول على إعفاء أجهزة التليفون المحمول الشخصية الخاصة بهم عند قيامهم بزيارة البلاد لأكثر من مرة خلال العام، ولمدة 90 يوما بحد أقصى في كل مرة.</div></p><h2>السائحون الأجانب</h2><p class='article-text'><div data-empty="false"> كما يمكن للسائح الأجنبي استخدام جهازه بشريحة أجنبية بشكل طبيعى دون استحقاق أي رسوم، وفي حال استخدام السائح لشريحة مصرية مخصصة للسائحين، فيجوز له الحصول على إعفاء لمدة 90 يوما دون سداد أي رسوم، وذلك مع كل زيارة يقوم بها البلاد.</div></p><h2>العلامات التجارية العالمي تصنع محليا</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">  شهدت صناعة أجهزة الهاتف المحمول فى مصر نقلة نوعية خلال عام 2025 وهو ما انعكس إيجابا على توافر أحدث الطرازات العالمية المصنعة محلياً بمختلف خصائصها ومواصفاتها، على نحٍو يناسب جميع شرائح المواطنين .</div></p><h2>أجهزة التليفون المحمول الُمصنعة محلياً</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت مصلحة الجمارك المصرية على أنه لن يتم تطبيق أي رسوم جمركية على أجهزة التليفون المحمول الُمصنعة محلياً لأن الهدف هو توطين صناعة التليفون المحمول بالسوق المحلي وهّو ماتّم بالفعل خلال العام الماضي.</div></p><h2>أجهزة التليفون المحمول الشخصية التي سبق إعفاؤها</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت مصلحة الجمارك إلى أنه لن يتم فرض أي رسوم بأثر رجعي على أي تليفون محمول حصل على تسجيل إعفاء قبل سريان هذا القرار.</div></p><h2>قنوات وخطوات الدفع المتاحة لسداد الرسوم؟</h2><p class='article-text'> تتم عملية سداد الرسوم المستحقة على الهواتف المحمولة من خلال استخدام تطبيق مخصص، حيث يقوم المستخدم بإدخال الأرقام التعريفية الخاصة بجهاز الهاتف، ليحصل بعد ذلك على رقم تعريفي يُستخدم في إتمام عملية الدفع.</p><p class='article-text'>ويتيح النظام السداد عبر عدة قنوات تشمل الكروت البنكية، وبطاقات الائتمان، وبطاقات الخصم المباشر، وكارت «ميزة»، إلى جانب المحافظ البنكية ومحافظ شركات الاتصالات، كما يمكن السداد نقداً من خلال فروع البنوك أو عبر مندوبي وشبكات ماكينات التحصيل.</p>

دعوات لمراجعة القرار ومساءلة برلمانية.. بدء تحصيل ضرائب الهواتف في مصر

<p class='article-text'><div data-empty="false">حالة من الانحسار للثقافة العربية يلاحظها البعض مقارنة بالتطورات على الساحة العالمية، وهي الحالة التي أثارت بدورها سجالاً بين عدد من النقاد والمثقفين حول أسباب تراجع تأثير الثقافة العربية، وإمكانية تعزيز دورها ومواكبتها العصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار الكاتب والروائي عمر طاهر لـ«البيان»، إلى بعض أسباب تراجع الثقافة العربية في تحقيق مستويات متقدمة تعزز دورها في التنمية المجتمعية.</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن الأزمة الحقيقية تكمن في عدم اهتمام بعض المؤسسات في العالم العربي بالثقافة والمبدعين، وعدم وضع خطط تهدف لتعزيز دورها الفعال في التنمية.</p><p class='article-text'>ولفت إلى أن الفعاليات الثقافية مثل معارض الكتاب أو حفلات تكريم الأعمال الأدبية ليست كافية لمعالجة الأزمة التي تمر بها الثقافة العربية.</p><p class='article-text'>مشدداً على أن الكيانات الثقافية والمبدعين بحاجة ماسة لدعم مادي ومعنوي، لتقوم بدورها في نشر الثقافة بمفهومها العصري وسط هيمنة المادة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبرأي عمر طاهر فإن المسؤولية الأكبر تقع على المؤسسات الثقافية التي تفتقر إلى رؤية واضحة ودعم للمثقفين، لذا، يتطلب حل المشكلة العودة إلى الجذور بتقديم الحلول من أصحاب الخبرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشدد على أهمية الاستفادة من وسائل التواصل الاجتماعي والذكاء الاصطناعي لتعزيز دور المثقفين، مؤكداً أن هذه الأدوات يمكن أن تسهم بشكل فعّال في نشر الثقافة وتحقيق التنمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن المؤسسات التعليمية تتحمل مسؤولية كبيرة في نشر الثقافة، إذ لا ينبغي أن تكون المباني مجرد حاضنات لمئات الكتب دون أن يستفيد الطلاب منها، مؤكداً على ضرورة إحياء دور المكتبات العامة، التي تلعب دوراً حيوياً في تعزيز الثقافة العامة في مجتمعنا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في المقابل، يحمّل الدكتور يوسف نوفل، أستاذ الأدب والنقد بالقاهرة، في حديثه لـ«البيان»، المثقفين مسؤولية غياب الحراك الثقافي في المجتمعات العربية، مشيراً إلى أن اهتماماتهم تحولت إلى أمور أخرى، بخلاف العصور السابقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت إلى أن المثقفين هم مصدر الخلل بسبب عدم اهتمامهم بالثقافة، في ظل ما نعيشه من ثورة معلوماتية، حيث تعددت مصادر المعرفة ولم تعد مقتصرة على المطبوعات والوسائط التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار نوفل إلى أسباب أزمة التثقيف مثل ارتفاع أسعار الكتب وانتشار المحتوى الإلكتروني، إضافة إلى التحديات التي تواجه عملية النشر والطباعة، ما يؤدي إلى تكاليف باهظة لا تحقق العائد المطلوب،.</div></p><p class='article-text'>ومن ثم فإن المثقفين اليوم يعانون من نقص الاطلاع والبحث، وهو ما يختلف عن الأجيال السابقة التي كانت تتسم بشغفها بالمعرفة والقراءة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لفت نوفل إلى أن اهتمام المثقفين بقضايا المجتمع الأساسية تراجع، وانحصرت اهتماماتهم في إطار النخبة، نتيجة انشغالهم بمظاهر الحياة المختلفة وتأثير مواقع التواصل الاجتماعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابع: «يعيش المثقفون العرب اليوم حالة من الغربة النقدية غير المسبوقة، ما يتطلب منا استثمار جميع الوسائل التكنولوجية المتاحة لضمان نشر الثقافة في عصر الذكاء الاصطناعي والتقدم في الأدب الرقمي.</div></p><p class='article-text'>ويجب أن يحدث هذا دون المساس بهيبة مفهوم المثقف، أو جديته وموضوعيته، بل في إطار يعزز من قوته وفعاليته».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن غياب النقد يؤثر سلباً على المثقفين ويفرغ الذاكرة الإبداعية التي تحتضن أفكارهم، لذا تعد عملية النقد – برأيه - واحدة من أهم الخطوات التي تساعد على بناء جيل من المثقفين لديه القدرة على تحقيق وخلق دور فعال في تنمية المجتمعات العربية، والمشاركة في حل الخلافات، ووضع اقتراحات لكافة القضايا التي نعيشها.</div></p>

سجال حول الثقافة العربية بين تحديات الحاضر ورؤى المستقبل

<p class='article-text'><div data-empty="false">الألفة وذكريات التسعينيات في المجتمع الإماراتي ألهمته فكرة مجموعته القصصية «حب لا يُنسى»، والشغف بأسرار النفس البشرية فتح له طريق رحلته إلى تناول قضية «الوحدة»، أما أفلام «دراكولا» السينمائية فأثرت خياله وعكف على كتابة روايته «غرور».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتنقل في كتاباته بين دروس الواقع المستفادة وأطياف الخيال المحلِّق، ويؤمن بأن الكتابة حرية وتنفيس عن خواطر الذات البشرية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012275.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه الكاتب الإماراتي جمال الزيودي الذي حاورته «البيان»، ورحلت معه في عوالم التشويق والإبداع، وأضاءت على جوانب من موهبته الأدبية الممزوجة بالرغبة في استجلاء خفايا النفس الإنسانية، والغوص في أعماق الغرابة والإثارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويوضح جمال الزيودي أنه فضّل، في كتابه «الوحدة»، أن يتحدث عن الكاتب بصفته شخصاً يعيش وحدة مع نفسه، وتطرق إلى حياة الإنسان مع ذاته، وغاص في ذلك العالم النفسي، وتناول مواقف مرَّ بها في حياته بطابع درامي وخيالي.</div></p><p class='article-text'>مشيراً إلى أنه أراد يشوِّق القارئ بطريقة السرد التي استعملها، ويجذبه إلى متابعة القراءة حتى النهاية؛ لاعتقاده أن اللغة الأدبية متسعة وقابلة للخلط بسرد الأحداث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد أن معظم المواقف التي سردها في الكتاب عايشها بنفسه، وأن بعض المواقف المحكية من نسج خياله، لافتاً إلى أنه تعلم درساً من كل موقف حكاه، وجعله يفكر في الأسباب التي دفعته إلى اتخاذ بعض القرارات في حياته، ويعيد النظر فيما سيفعله مستقبلاً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012273.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن موقفه من قضية الكتابة الحرة خارج الأطر المحددة، يرى الزيودي أن أي كاتب، مهما تكن طريقة كتابته، يعاني تضارباً نفسياً بسبب مواقف مكبوتة يريد أن يكشفها للناس ويكتب عنها، وعلى هذا الأساس فإنه يعتقد أن الكتابة ليس لها حدود، ولكنَّ لها أطراً محددة، فليس كل ما يُكتب يُنشر، موضحاً أنه عندما يشعر بضيق يلجأ إلى الكتابة ويحاول التنويع في أسلوب السرد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويبين أن الوحدة، من وجهة نظره، سمة يشترك فيها كل البشرلا تستثني أحداً، مؤكداً أنها تختلف من شخص إلى آخر، وأن هناك من يحاول التغلب على هذا الشعور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشير إلى أنه من عشاق الشعر الفصيح، ولهذا السبب أحب أن يضفي لمسة جديدة بتوظيف أبيات لشعراء مشهورين كأبي الطيب المتنبي ومحمود سامي البارودي وأحمد شوقي ونزار قباني، معتقداً أنهم عبَّروا عن كثير من المعاني الإنسانية مثل الحب والوحدة والفراق والغربة بعمق، وأن الكاتب الماهر من يستطيع أن يصل إلى مبتغاه سواء بالشعر أو النثر.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012272.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وبخصوص عناوين موضوعاته في كتاب «الوحدة» مثل «مع الله، تسعة أشهر، الحب، الغربة...»، يقول: «لم تكن خطة مدروسة، لكن سعيت إلى ترتيب العناوين من أصغرها إلى أكبرها، ووفق المراحل الزمنية التي مررت بها، فكتبت مادة الكتاب، ثم رتبت عناوين الموضوعات على هذا النحو».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشرح الأسباب التي أدت إلى ازدهار روايات الرعب والخيال العلمي، معللاً ذلك بأن الجيل الحالي يبحث دائماً عن كل ما هو جديد، وتستهويه القصص التي تدور حول أسطورة مصاصي الدماء، ويميل إلى التشويق والإثارة، وينحاز إلى الخيال أكثر من الواقع.</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن هذا ما دعاه إلى إصدار كتابه الجديد «غرور»، الذي استغرق تأليفه سنتين، واستهدف من خلاله الجيل المحب لهذا النوع من الفنتازيا، وإن كان يرى أن التنوع في الكتابة هو ما يُبرز قوة الكاتب، ويحول دون إصابة القارئ بالملل.</p>

جمال الزيودي.. شغف بأسرار النفس البشرية

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهد مهرجان دبي للفنون الأدائية الشبابية الذي تنظمه هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، العرض المسرحي «رماد».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونقل العرض الجمهور إلى عوالم من الدهشة والإبهار، قدمه ثلاثة شباب هم: مرام إسماعيل وباسل عنيد وبشار عزام من سوريا، عبّروا من خلاله عن مكنونات الروح الإنسانية وما تكابده في الغربة عن وطنها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت المؤلفة والمخرجة لهذا العرض شيرين الشوفي أن القصة تروي حكاية رحلة تجمع بين الذاكرة وما نتركه خلفنا، وقالت: «عندما نترك أوطاننا تبقى صور العائلة والأماكن عالقة لا نستطيع إخراجها من ذاكرتنا أو التخلي عنها، وفي الوقت نفسه نعجز عن مواصلة حياتنا وعيش اللحظة، هذا مررنا به في سوريا بسبب سنوات الحرب التي اضطرت الكثيرين إلى مغادرة بيوتهم ووطنهم وأحبائهم». </div></p><p class='article-text'>وأضافت: دائماً نقول ما أروع أيام الماضي وننسى أن أيامنا الحالية ستصبح يوماً ما ماضياً يجب أن يعاش بكل تفاصيله، ويجب أيضاً أن نقدر اللحظة الحالية والنعم الموجودة».</p><p class='article-text'>وأشارت إلى أنها مثلت الحكاية من خلال البطلة على المسرح التي يرافقها بطلان اثنان أحدهما يمثل ذكريات الماضي والآخر يمثل المستقبل وتبدو هي عالقة بينهما، وأضافت: «اخترت أن تكون الحركة على المسرح والإيماءة أكثر من الحوار.</p><p class='article-text'>أرى أن الرقص ليس وسيلة جمالية فقط، بل هو وسيلة تعبيرية حين نعجز عن إيصال ما نريده بالكلام».</p><p class='article-text'>وقالت الممثلة مرام إسماعيل بطلة المسرحية: «أحببنا كفريق واحد أن تقدم فكرة مشتركة يمكن للجميع أن يفهمها بحيث نكون قريبين من الجمهور المتنوع في مهرجان دبي للفنون الأدائية الشبابية، وفيها تحدثنا عن الغربة وعن الصراع الذي يعانيه الإنسان عندما يتغرب عن وطنه وأهله ويرفض تقبل الواقع ليبقى عالقاً في الماضي ولا يتقدم نحو المستقبل أو يستمتع به».</p><p class='article-text'>وأوضحت أنها حاولت تجسيد الصراع الداخلي لإنسان في الغربة وكيف يكون محبطاً بسبب شوقه وحنينه، لكنه عندما يرى من حوله يعيشون بسلام ونجاح يدرك أن بإمكانه هو أيضاً أن ينجح وأن يتخطى فكرة الغربة ويبدأ يتعايش مع واقعه بل ويعيشه ويستمتع بما لديه.</p><p class='article-text'>وحول مشاركتها في مهرجان دبي للفنون الأدائية الشبابية، أكدت أنها تمثل لها ولكل الشباب الموهوبين فرصة رائعة، مضيفة: «أشعر أن هذا المهرجان لنا نحن الشباب أياً كانت جنسياتنا، ونشعر فيه بمدى اهتمام دبي بالموهوبين من الشباب».</p>

«رماد».. عرض مسرحي يجسد صراع الغربة

<p class='article-text'><div data-empty="false">هذا درسٌ مكتوبٌ بمِداد القلب، كتبه صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، في كتابه البديع «علّمتني الحياة»، تحت عنوان «انسجام»، بلغ فيه أعلى ذُرى الإبداع، وهو يُحلّل طبيعة الانسجام الاجتماعي العجيب في دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'>حيث أبدع في قياس مستوى هذا الانسجام، من خلال سؤالٍ ذكيٍّ كان يتوجّه به كثيراً إلى الوافدين المقيمين على ثرى الإمارات منذ فتراتٍ طويلة، تتراوح بين الثلاثين والأربعين من السنين، وكانت الإجابة في أغلب الأحيان تعبيراً عن عمق الراحة الّتي يشعر بها المغترب، ويُعبِّرُ عنها بكلّ اعتزازٍ، حين يقول: «أشعر بالراحة، وكأنّي في بلدي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان هذا الجواب الصادق مبعث فخرٍ واعتزاز لدى صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد، ومُلهماً له لمناقشة قضيّة الانسجام الاجتماعيّ داخل المجتمع الإماراتي، كحالةٍ دائمةٍ متميّزة بين جميع بلدان المنطقة، حيث قام بتحليل الحالة إلى عناصرها الأساسيّة.</div></p><p class='article-text'>ورجع بها إلى جذورها العميقة في ثقافة هذا البلد الأصيل، ورأى فيها علامة عافيةٍ حضاريّة وسلامةٍ اجتماعيّة، يجب على الجميع المحافظة عليها، فضلاً عن تنميتها وتطويرها، كي ترتقي إلى منزلة النموذج المُحتذى، وهو ما عبّر عنه صاحب السموّ في تعليقه على تلك الإجابة الصادرة من أناس وجدوا في الإمارات ملاذاً لهم، مارسوا فيه حياةً رائعة، جعلتهم يشعرون أنّهم في وطنهم، وهي حالة شعوريّة مخالفة للسائدِ المعروفِ بين النّاس من الشعور القاسي بوطأة الغربة.</p><p class='article-text'>فما كان من صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد، إلا أن عبّر عن شعوره العميق بقيمة هذا الجواب، حين قال: «ما أعظم هذه الإجابة، وما أجملها! لأنّ البشر عندما يسافرون لبلدانٍ أخرى، فإنّ الإحساس الطبيعيّ هو إحساسٌ بالغربة»، وقد فسّر صاحب السموّ هذا الإحساس الفطريّ بالشعور بالغربة، بقوله:</p><p class='article-text'>«الطبيعيّ أن تحسّ بالغربة، لأنّها بلدٌ غير بلدك، وثقافة غير ثقافتك، ووطن غير وطنك، ولكنّ الإجابة المذهلة أنّهم يشعرون وكأنّها بلادهم»، ليسجّل صاحب السموّ شعوره من هذه الحالة الفريدة، بقوله تعقيباً على ذلك: «ما أعظم هذا البلد الذي لا تحسّ فيه بالغربة، وما أجمله!».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى المعهود من سيرته في تفحّص المواقف والأحداث، يُطيلُ صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد التأمُّلَ في الأسباب الكامنة خلف هذه الظاهرة العجيبة في مجتمع الإمارات، الّتي لا يشعر فيها الناس بالغربة، مهما اختلفت ثقافاتهم وأديانهم وخلفيّاتهم العرقيّة والإثنيّة، ليجد جزءاً من الجواب لدى حكيم الهند الأشهر، المهاتما غاندي، حين قال: «سلامُ المجتمع انعكاسٌ لسلام أفراده»، ليقرّر صاحب السموّ عمق هذه الحالة في المجتمع الإماراتيّ، تعليقاً على هذه الحكمة الهندية، بقوله: </div></p><p class='article-text'>«نعم، نحن كأفراد شعبٌ مسالم، منسجمٌ، متصالحٌ مع ذاته، متصالحٌ مع كلّ مكوّناته، وهذا ليس جديداً»، ليرجع صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد بالذاكرة إلى مئة وعشرين عاماً، حين زار مستكشفٌ ألمانيٌّ أرض الإمارات، ووقف أمام قصر الحصن، والتقط الصورة الوحيدة للشيخ زايد الأوّل، رحمه الله، ويُعلِّقُ ذلك المستكشف على تلك الحالة قائلاً: «لا يُسألُ الضّيفُ عن اسمه أو دينه، بل يُقدَّمُ له القهوة والمكان، قبل أن يُسأل عن حاجته».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه الواقعة الحضاريّة الفريدة، كانت مدخلاً لصاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد، ليتحدّث بكلّ عُمقٍ وشفافية عن مظاهر الانسجام في المجتمع الإماراتي، حيث أبدع في وصف هذه الحالة، وتحليل مكوّناتها وأسبابها، وافتتح حديثه بقوله: </div></p><p class='article-text'>«الإمارات هي تجسيدٌ لفكرة الانسجام، قبل أن تكون تجسيداً لفكرة الاتحاد»، ليشرع بعد ذلك في سرد هذه المظاهر الرائعة، الّتي كانت سبباً وراء هذه الحالة الحضاريّة، بقوله:</p><p class='article-text'>«انسجامٌ بين الإمارات المتصالحة والقبائل المختلفة، أدّى لوحدةٍ ناجحة ومستمرّة ومزدهرة، لأنّ القلوب كانت صافية ومخلصة، وصفاء القلوب تجاه الناس، أصل كلّ خير وتوفيق»، ويُواصلُ صاحب السموّ الحديث عن حقيقة الانسجام بقوله:</p><p class='article-text'>«الانسجام الداخلي وصفاء النية، كانا أساساً للنمو والتطور، وبدآ يكبران ليُشكِّلا انسجاماً مع مُحيطها الإقليميّ، وانسجاماً في علاقاتها الدوليّة»، وتوضيحاً لهذه النقطة الأخيرة، يؤكِّدُ صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد، على أنّ «الإمارات اليوم تمثّل انسجاماً في علاقاتها بين الشرق والغرب، ليس فقط سياسيّاً، بل انسجاماً يُوازنُ بين إبداع الغرب وتقدّمه التقنيّ، وبين روح الشّرق وعمقه الثقافيّ والقيميّ».</p><p class='article-text'>وملحوظٌ ما في هذه الكلمات من العُمق في التحليل، وأنّ الانسجام يتجاوز الشكل الخارجيّ للعلاقات، لينفذ إلى باطن القيم الثقافيّة والحضاريّة، بحيث يلتقي الإبداع الحديث الّذي يضخّه الغرب في الحياة، مع الأصالة الثقافية والروحيّة الّتي يتميّز بها الشرق، عبر تاريخه الحضاريّ الطويل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتزداد بصيرة صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد نفوذاً في معنى الانسجام، حتى يكتشف الانسجام الواقع بين ما يبدو متناقضاً في الظاهر، فيرى الانسجام بين الهويّة الوطنيّة والانفتاح العالميّ، ليكون هذا السلوك تعبيراً عن الأصالة الذاتيّة والثقة الحضاريّة بالنفس.</div></p><p class='article-text'>كما يراه في العلاقة بين المصلحة الاقتصاديّة الداخليّة، وبين الانفتاح على الأسواق العالميّة، ليكون ذلك تعبيراً عن قوّة الحضور والرغبة في الإفادة من جميع الفرص المتاحة، كما يرصده في الانسجام بين الدين الإسلامي السمح الحنيف، وبين سائر الأديان، حين تنهض العلاقة على الوعي بالخصوصيّة الذاتيّة، التي تمنع من الذوبان في الآخر.</p><p class='article-text'>وتحفظ لكلّ طرفٍ دينه ومعتقده، من خلال شعورٍ عميقٍ بالاختلاف والتنوّع، الذي هو سنّةٌ كونيّةٌ من سنن الله في خلقه، {ولا يزالون مختلفين ولذلك خلقهم}، وهو الشيء الذي يُقال عن الانسجام بين الثقافة ذات الجذور الشرقيّة، بكلّ ما تعنيه من أصالةٍ ذاتيّة، وبين احتضانها للثقافات العالميّة، احتراماً لفكرة التنوّع، وسعياً وراء التكامل الذي لا يلغي الخصوصية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوضيحاً لهذه الحالة الحضاريّة الراقية، الّتي تسود المجتمع الإماراتي، يقول صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد: «ليس لدينا عُقَدٌ تاريخيّة، ولا صراعات داخليّة، ولا طبقيّة اجتماعية، ولا انقسامات عِرقيّة، ولا تعصُّبات دينيّة، بل لدينا إنسانٌ منسجمٌ مع نفسه، متصالحٌ مع محيطه، متعاونٌ مع غيره، متسامحٌ مع المختلفين عنه.</div></p><p class='article-text'>لذلك يُحسّ كلّ قادم بهذه الروح الطيّبة المتصالحة، الّتي تسري في المجتمع، ويُحسّ كلّ وافدٍ لهذه الأرض، بأنّها أرضه ووطنه وبلده، لأنّ روح الإنسان تنزع إلى السّلام والانسجام والتعاون»، وبكلّ صدق، لا أجدُ كلاماً يمكن به التعقيب والتوضيح لهذا الكلام الثمين، الذي فسّر به صاحب السموّ هذه الحالة الاجتماعية النادرة لمجتمع الإمارات الأصيل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن أعلى قمّة من قمم الرؤية، يتحدّثُ صاحب السموّ الشيخ محمّد بن راشد، عن الأفق الواسع لمعنى الانسجام الكونيّ، حين يقول: «كلّ شيء في هذا الكون متّصل، الكون منظومةٌ متناغمة، وعندما تتناغمُ روح الإنسان مع المجتمع ومع القِيَم ومع الدولة، تتحقّقُ سعادة الإنسان وراحته»، لتكون هذه الحالة الفريدة مصدر فخرٍ وسعادة لصاحب السموّ، الذي ختم هذا الّدرس الرائع بقوله: «فخورٌ بهذا البلد الّذي يُحقّقُ أحلام وسعادة البشر، فخورٌ بإجابة جميع من يأتي لهذه الأرض الطيبة: «أشعر بالراحة وكأنّي في بلدي»».</div></p>

الكتابة بمداد القلب.. قراءة في ثقافة الانسجام

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد عدد من الكتّاب والروائيين أن المكان في العمل الأدبي ليس مجرد إطار جغرافي للأحداث، بل يتجاوز كونه موقعاً مادياً ليغدو عنصراً محورياً في تشكيل الهوية والشخصيات، وفضاء رمزياً وخيالياً يعكس تحولات المجتمع والثقافة، ويمنح النص الروائي أبعاداً جديدة تتجاوز السرد التقليدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك خلال ندوة بعنوان «أثر المكان في الإنسان وتشكل سمات المجتمع في الرواية الإماراتية»، ضمن فعاليات المعرض، وشارك فيها الكاتب والروائي الإماراتي سعيد البادي، والروائية والقاصة الإماراتية لولوة المنصوري، وأدارتها الدكتورة هند السعدي. </div></p><p class='article-text'>وقال البادي إن المكان في الرواية الإماراتية يتأثر بعناصر البيئة المحيطة مثل الصحراء والبحر والسفر والشتاء، موضحاً أن الصحراء ترمز إلى الحرية والضياع في آن واحد، والبحر يعكس المغامرة والسعي وراء الرزق، بينما تعكس الحياة في المدينة الغربة. وأضاف: «المكان ليس حيزاً جغرافياً فقط، بل يسهم بشكل كبير في تشكيل الهوية والوعي لدى الإنسان...».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت لولوة المنصوري أن الروائيين العرب نجحوا في تحويل المكان إلى رمز أدبي، مشيرة إلى أن المدينة في الروايات الحديثة أصبحت تمثل الحداثة والاغتراب، بينما ارتبطت القرية بالأصالة والبساطة والعلاقات الإنسانية المباشرة. وقالت: «المكان شهد تحولاً جذرياً من الأصالة إلى الحداثة..أصبح ذا روح خاصة عبر الربط بين الجغرافيا والإنسان الذي يعيش فيها».</div></p>

نتائج البحث عن: الغربة

وكيل وزارة التعليم العالي والبحث العلمي لـ« البيان »: إقبال من المبتعثين على التخصصات المرتبطة بوظائف المستقبل