في مشهدٍ يفيضُ إجلالاً ومهابة، وتتجه إليه أنظار الملايين من مشارق الأرض ومغاربها، تجددت في مطلع شهر محرم للعام الهجري 1448هـ حكايةُ العشق الأبدي بين المسلمين والبيت العتيق. فمع الساعات الأولى من صباح يوم الثلاثاء، أُسدلت على جدران الكعبة المشرفة حلتها الجديدة، في مراسم سنوية تاريخية لا تكتفي بكونها طقساً تعبدياً، بل هي تتويجٌ لرحلة إبداع إنساني طال أمدها أحد عشر شهراً.تحفةً هندسيةًاجتمعت فيها دقة الصنعة بروحانية المكان، لتخرج الكسوة في أبهى حُللها، عنواناً للعناية الفائقة التي توليها المملكة العربية السعودية لقبلة المسلمين، حيث يظل هذا الثوبُ الأغلى والأشهر عالمياً قصة نجاحٍ سعوديةٍ ترويها أيادي 150 صانعاً وحرفياً، سخّروا مهاراتهم الفذة ليصيغوا من 1410 كيلوغرامات من الحرير والذهب والفضة تحفةً هندسيةً لا مثيل لها، لتعكس هذه الكسوة بآياتها القرآنية المطرزة بذهب عيار 24، وزخارفها الإسلامية المتقنة، تقاطعاً مذهلاً بين عراقة الفن الإسلامي وأحدث معايير الجودة العالمية.وفي مشهد مهيب وتاريخي يتكرر مرة واحدة في العام، شاهد الملايين من البشر مراسم استبدال الكسوة الجديدة بالقديمة، وإسدالها على جدران الكعبة المشرفة، في مشهد تتجدد معه سنوياً معاني العناية والاهتمام والإتقان التي أولتها المملكة للبيت العتيق منذ عقود طويلة، بما يحفظ مكانته ويعزّز حضوره البصري والرمزي في وجدان المسلمين، حيث بدأت عملية استبدال الكسوة منذ وقت مبكر (الثلاثاء) دون أي تأثير على المعتمرين خلال أدائهم الطواف، بفك المذهبات، والصمديات والقناديل والحُليّ المثبتة في الكسوة القديمة، استعداداً لإنزالها وإكسائها بالأخرى الجديدة، وسط منظومة متكاملة من الخدمات التي تراعي في مخرجاتها أعلى المعايير العالمية.حكايةُ حريروتتكون الكسوة من 5 قطع، تغطّي كل قطعة وجهاً من أوجه الكعبة المشرفة، والقطعة الخامسة هي الستارة التي تُوضع على باب الكعبة، ويبلغ ارتفاع الثوب 14 متراً، ويوجد الحزام في الثلث الأعلى منه، وعرضه 95 سنتمتراً، وبطول 47 متراً، ومكون من 16 قطعة محاطة بشكل مربع من الزخارف الإسلامية.كما توجد تحت الحزام آيات قرآنية مكتوب كل منها داخل إطار منفصل، ويوجد في الفواصل التي بينها شكل قنديل مكتوب عليه «يا حي يا قيوم»، و«يا رحمن يا رحيم»، و«الحمد لله رب العالمين»، والحزام مطرز بتطريز بارز ومُغطّى بسلك فضي مطلي بالذهب، كما تشتمل الكسوة على ستارة باب الكعبة (البرقع)، وهي منسوجة من الحرير بارتفاع 6 أمتار ونصف المتر، وبعرض 3 أمتار ونصف المتر، ومكتوب عليها آيات قرآنية ومزخرفة بزخارف إسلامية بارزة، ومطرزة بأسلاك الفضة المطلية بالذهب.دقةٌ متناهيةوقد مرّت صناعة الكسوة بـ7 مراحل دقيقة، بدأت بتحلية المياه وغسل الحرير، ثم النسيج والطباعة والتطريز والتجميع والفحص، وصولاً إلى نقلها عبر مقطورة مخصصة تضمن المحافظة على هذا الإرث الإسلامي الفريد حتى وصوله إلى صحن المطاف.وتُصنع الكسوة من خامات عالية الجودة، تشمل 825 كيلوغراماً من الحرير الطبيعي، و47 طاقة من الحرير الأسود للثوب الخارجي، إلى جانب 400 كيلوغرام من القطن الخام للبطانة الداخلية. وفي مراحل التطريز، تستخدم 120 كيلوغراماً من الفضة المطلية بالذهب، كما يدخل نحو 60 كيلوغراماً من الفضة الخالصة في أعمال التطريز الدقيقة.عراقةٌ وذهبوتخضع المواد الخام لسلسلة من الاختبارات الدقيقة داخل المختبرات المتخصصة، حيث تُفحص خيوط الحرير والأقمشة للتأكد من مطابقتها لأعلى المعايير. وفي مرحلة الطباعة، تُرسم الآيات القرآنية والزخارف تمهيداً لأعمال التطريز، التي تُعدّ من أبرز المراحل الفنية، إذ تُطرَّز الآيات والزخارف بخيوط الذهب والفضة.وعقب اكتمال مراحل التصنيع، تُجمع القطع المطرزة لتشكيل الكسوة بصورتها الكاملة استعداداً لرفعها، وفق منظومة عمل متكاملة يشرف عليها مختصون وفنيون سعوديون.وأوضح رئيس قسم تجميع وخياطة كسوة الكعبة، صلاح السلمي، أن مراحل التجميع تبدأ بتجهيز البطانة القطنية البيضاء لكل جهة من جهات الكعبة الأربع، قبل تثبيتها على قماش الحرير المنقوش. مبيناً أن كل "طيق" من أطيق الكسوة يتكون من قطعة حريرية طولها 14 متراً وعرضها متراً واحداً، تُجمع عبر إحدى أكبر ماكينات الخياطة في العالم، التي تعمل بتقنيات تحكم متقدمة تعتمد على أنظمة الليزر لضمان دقة مسارات الإبر والخيوط، بما يحقق أعلى درجات الاستقامة والانضباط.وتتضافر في صناعة الكسوة سبعة أنواع مختلفة من الأقمشة؛ كالحرير الأسود (للمظهر الخارجي)، والحرير الأسود المنقوش (للزخارف)، والقطن السكري والأبيض (للبطانة)، إضافة إلى الحرير الأحمر والأخضر، بما يعكس تنوع الاستخدامات.ومع اكتمال تثبيت الكسوة وإسدالها، تُسدل الستارة على فصل طويل من العمل المتواصل، وتبدأ رحلة جديدة لكسوة ستبقى عاماً كاملاً شاهدة على جهود كوادر سعودية سخّرت مهاراتها لخدمة أقدس بقاع الأرض، في مشهد تتجدد معه سنوياً معاني العناية والاهتمام التي أولتها المملكة لهذا الإرث الفريد، ليبقى ثوب الكعبة المشرفة نموذجاً عالمياً يجمع أصالة الفن الإسلامي وروعة الإبداع الحرفي.

بــ 1410 كيلوغرامات من الحرير والذهب.. الكعبة تستقبل العام الهجري بثوب الإجلال

<div data-empty="false">اخترع علماء معهد كريستوف للكيمياء السائلة التابع لأكاديمية العلوم الروسية، مواد غير منسوجة معدلة مقاومة للاحتراق عند درجات حرارة عالية تصل إلى 800 درجة مئوية تقريباً. ونقلت «روسيا اليوم» عن المكتب الإعلامي لوزارة التعليم والعلوم الروسية، أن الجامعة تهدف لاستخدام هذه المواد (أقمشة تصنع دون نسج الخيوط عن طريق ربط الألياف حرارياً أو كيميائياً)، في صناعة ملابس العمل في الظروف القاسية.</div><div data-empty="false">وجاء في بيان المكتب: «كرست إحدى أحدث الدراسات لتطوير أقمشة غير منسوجة من الجيل الجديد ذات خصائص وقائية متعددة.</div><div data-empty="false">وتقدم الدراسة مثبطات لهب مبتكرة خالية من الهالوجين، تعتمد على مشتقات نيتروجينية من أحماض الفوسفونيك. وقد أثبتت التجارب أن استخدام هذه المركبات المبتكرة، يسمح بالحصول على قيم عالية لمؤشر الأكسجين (أعلى من 35 %) ومقاومة للاحتراق عند درجة حرارة تصل إلى 800 درجة مئوية».</div><div data-empty="false">وتعتمد هذه المواد الجديدة على التأثير التآزري للفوسفور والنيتروجين، ما يضمن تكوين طبقة كربونية متينة مع تقليل انبعاث المواد السامة (أول أكسيد الكربون وحمض الهيدروسيانيك) بشكل ملحوظ أثناء عملية التحلل الحراري، مقارنة بنظائرها الأجنبية.</div>

أقمشة غير منسوجة «لا تحترق»

اختتمت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» مشاركتها في النسخة الـ 30 من «كأس دبي العالمي»، الحدث الدولي الذي أُقيم على مضمار ميدان بدبي. وجاءت هذه المشاركة في إطار شراكتها الاستراتيجية مع نادي دبي لسباق الخيل، الهادفة إلى توفير منصة مبتكرة تُسهم في نشر الوعي بعناصر التراث المحلي وأهمية المحافظة عليه، وتعريف زوار الحدث بثقافة المجتمع الإماراتي وقيمه الأصيلة، وهو ما ينسجم مع التزامات الهيئة وتوجهاتها الرامية إلى دعم وتمكين الموهوبين وأصحاب الكفاءات المتميزة، وإبراز تفرد الصناعات الثقافية والإبداعية، وتعزيز ريادة الإمارة ومكانتها مركزاً عالمياً للثقافة، وحاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب. وتضمنت مشاركة الهيئة في الحدث الذي يُعد من أبرز سباقات الخيول على مستوى العالم، تقديم سلسلة من العروض الإبداعية والتجارب الثقافية التفاعلية التي تعبر عن جوهر المجتمع وأصالة الهوية الإماراتية، وتتيح للجمهور فرصة معايشتها والتفاعل معها في أجواء نابضة بالحياة، وهو ما ينسجم مع أولويات الهيئة الرامية إلى صون التراث الثقافي المحلي وترسيخ حضوره على الخريطة العالمية. وأشار صالح البريكي، مدير إدارة الاتصال المؤسسي والتسويق في «دبي للثقافة»، إلى أهمية مشاركة الهيئة في كأس دبي العالمي، ومساهمتها في مد جسور التواصل بين الشعوب، وترسيخ حضور الثقافة والفنون كمحرك فاعل في بناء مسارات التنمية المستدامة. وقال: «يُمثل كأس دبي العالمي نموذجاً متفرداً للتكامل بين الثقافة والرياضة، حيث يتجاوز كونه حدثاً رياضياً ليتحول إلى مساحة حية تتجلى فيها عناصر التراث المحلي ضمن تجربة ثرية تجسد الهوية الوطنية، وتعبر عن غنى موروثنا وقدرته على التفاعل في سياق عالمي متجدد».وأضاف: «تعكس مشاركة الهيئة في هذا الحدث جهودها في دعم نمو الصناعات الثقافية والإبداعية، وتسليط الضوء على حيوية المشهد الفني المحلي، من خلال تقديم تراثنا الثقافي للجمهور العالمي بأساليب مبتكرة ورؤى معاصرة تواكب تطلعات الأجيال القادمة، إلى جانب توفير منصة نوعية تُبرز قدرات أصحاب المواهب المحلية على الابتكار وتحقيق التميز، وتمكنهم من التعبير عن إبداعاتهم، وتسهم في تعزيز حضورهم على الساحة الثقافية الدولية، ما يرسخ مكانة دبي مركزاً عالمياً للاقتصاد الإبداعي». وخلال مشاركتها في الحدث، قدمت «دبي للثقافة» سلسلة من المسارات والأنشطة الثقافية المستوحاة من شعار كأس دبي العالمي، ومن أبرزها التجربة البصرية الرقمية الغامرة «إرث الفروسية» المستلهمة من كتاب «قصائدي في حب الخيل» لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، والتي جسدت احتفاءً بشغف الفروسية بوصفها مكوناً أصيلاً في الثقافة الإماراتية.وضمن محطة «الجذور والبدايات» عرضت المصممة الإماراتية فريال عبدالرزاق «وشاح الناموس» الذي استمدت تفاصيله من الأزياء التقليدية والحرف اليدوية، حيث تسرد تطريزات الوشاح وأنماطه المبتكرة حكاية تطور إمارة دبي وما شهدته من تحولات مهمة جعلت منها نموذجاً لمدن المستقبل. كما شملت المحطة أيضاً تقديم تجربة تفاعلية تسلط الضوء على أصول ثقافة الفروسية في الإمارات، وتبين عمق العلاقة بين البيئة الصحراوية وحياة البدو والحصان العربي الأصيل. في المقابل، عرضت الهيئة في قسم «المعرض والإنجازات» أرشيفاً غنياً يوثق أشهر الخيول المشاركة وقائمة الفائزين في سباقات النسخ الماضية، وأهم اللحظات الاستثنائية التي شهدها كأس دبي العالمي، إلى جانب المحطات المفصلية التي أسهمت في تشكيل إرث نادي دبي لسباق الخيل، وذلك ضمن تسلسل بصري يعكس أناقة هذه الرياضة وما تتميز به من حماس وتنافسية عالية، فيما استعرض قسم «سلالات الخيل الأصيلة المؤسسة الثلاث» أصول السلالات التي انحدرت منها خيول الثوروبريد، وذلك تكريماً لأصول الخيول الأصيلة ودورها في ترسيخ مقومات القوة والسرعة ونقاء النسب التي ميّزت أبطال السباقات عبر الأجيال.وفي السياق ذاته، عرضت الفنانة آمنة الكتبي عملها الفني «تدفق الروح» المستلهم من تفاصيل الثقافة المحلية الأصيلة، بينما أسهمت الفنانة فاطمة «فاي» سلطان الكعبي في تقديم مجموعة أعمال وتصاميم فنية فريدة مستوحاة من إرث الفروسية وحركة الخيل التي حولتها إلى رموز بصرية منسوجة تجمع بين الأصالة والمعاصرة، وتعكس رؤية تصميمية مستقبلية. وشملت مشاركة الهيئة أيضاً عرض مجموعة من الحرف اليدوية التقليدية، من بينها تطريز التلي، والنسيج، وسف الخوص، وتشكيل الخزف، إضافة إلى حرفة دباغة الجلود التي شكلت جزءاً أساسياً من الحياة اليومية قديماً، وفي إطار دعم الحرفيات الإماراتيات وتسليط الضوء على جهودهن في الحفاظ على الحرف التقليدية وضمان استدامتها وانتقالها إلى الأجيال القادمة، قدم متجر «لاتلي» مجموعة منتجات وقطع يدوية وهدايا وتذكارات ثقافية تعبّر عن جوهر الهوية الوطنية.كما قدمت «إكويستور» تجربة فروسية متكاملة صُممت بحرفية عالية، جمعت فيها نخبة من العلامات التجارية التي تبرز معايير الأداء والحرفية والأناقة. من جهة أخرى، حظي ضيوف كأس دبي العالمي بعروض طهي مميزة تعكس غنى المطبخ الإماراتي، أشرفت على تقديمها الشيف حنان الدولة، والشيف التوأم عبدالرحمن وميثاء الهاشمي، حيث قدموا أطباقاً تقليدية أصيلة تجسّد روح الضيافة المحلية، وتعبر عن قيم الكرم المتجذرة في الثقافة الإماراتية.

«دبي للثقافة» تختتم مشاركتها في النسخة الـ 30 من كأس دبي العالمي

يستعرض سوات أوزسوي، نائب الرئيس للعمليات التجارية لدى إبسون لمنطقة الشرق الأوسط وتركيا وإفريقيا ووسط وغرب آسيا، السبل التي تمكن قطاع الأزياء من الابتكار والارتقاء بمعاييره البيئية من خلال الحد من هدر المياه.جميعنا نشعر بالسعادة عندما نشتري قطعة جميلة ومناسبة من الملابس، إلا أننا لا ندرك الأثر البيئي وراء إنتاج الملابس، وستصيبنا الدهشة عندما نعلم أن إنتاج بنطال واحد من الجينز يستهلك ما يقارب 3781 لترا من المياه، وهي كمية تكفي لملء نحو 50 حوض استحمام.تاريخياً، نشأت صناعة الملابس وازدهرت حول الممرات المائية التي وفّرت وسائل النقل والطاقة اللازمة لتشغيل المصانع ومصادر المياه للإنتاج. غير أن ذلك أدّى أيضاً إلى زيادة التلوث وهدر كميات هائلة من المياه.ومع تسارع نمو صناعة الأزياء، تتصاعد الكلفة البيئية المترتبة على إنتاج الملابس لتصبح قضية ملحة لا تحتمل التأجيل. ويشكل الحدّ من استهلاك المياه عنصراً أساسياً لصياغة مستقبل أكثر استدامة لهذا القطاع.المبادرات المحلية ورؤية 2030تدرك دولة الإمارات العربية المتحدة، بصفتها مركزاً رائداً للابتكار والاستدامة في الشرق الأوسط، أهمية التصدي للتحديات البيئية، وفي مقدمتها ترشيد استهلاك المياه. وفي إطار رؤية 2030، منحت حكومة الإمارات الاستدامة أولوية قصوى عبر توجيه استثمارات واسعة إلى إدارة الموارد المائية وتبني تقنيات مبتكرة لمواجهة ندرة المياه.وتهدف الاستراتيجية الوطنية للمياه 2036 إلى ضمان استخدام الموارد المائية بصورة مستدامة، ورفع مستويات الكفاءة، والحد من الهدر عبر مختلف القطاعات بما يشمل قطاع النسيج. ومع تنامي الوعي بقضايا المياه على المستوى العالمي، تتجه الجهات المعنيّة محلياً إلى اعتماد حلول متقدمة، مثل الطباعة الرقمية على المنسوجات وممارسات التصنيع المستدامة، وذلك للحد من الأثر البيئي لقطاعات مثل صناعة الأزياء.مشكلة واسعة النطاقتخلّف صناعة النسيج عبئاً بيئياً كبيراً على المستويين العالمي والإقليمي. ووفقاً لبيانات مجموعة تدوير، يبلغ الاستهلاك السنوي لدولة الإمارات العربية المتحدة من المنسوجات نحو 500 مليون قطعة، ينتهي المطاف بما يقارب 210 آلاف طن منها كنفايات، ويُوجَّه ما يصل إلى 90% منها حالياً إلى مكبّات النفايات. ويكتسب هذا الحجم من النفايات دلالة خاصة، لاسيما في دولة لديها أهدافاً طموحة في مجال الاستدامة مثل الإمارات، الأمر الذي يؤكد الحاجة الملحّة لقطاعي النسيج والأزياء لاعتماد أساليب عمل أكثر تقدماً تشمل إعادة التصميم، وتعزيز إعادة التدوير، وتبني أساليب تصنيع أكثر استدامة.لماذا كل هذه المياه؟يبدأ هدر المياه في صناعة الملابس عند مرحلة إعداد المواد الخام، إذ يتم نسج غالبية المنسوجات من القطن، وهو المحصول الأكثر استهلاكاً للمياه مقارنة بغيره من المحاصيل الزراعية. فإنتاج كل كيلوغرام واحد من القطن الخام يتطلب ما بين 7,000 و29,000 لتر من المياه.في المقابل، نحتاج إلى 1827 لترا من المياه لإنتاج كيلوغرام واحد من القمح، في حين لا تتطلب الحبوب سوى 1,000 لتر من المياه لكل كيلوغرام. كما تستلزم مراحل التصنيع كميات كبيرة من المياه، إذ يخضع القطن لعمليات التبييض والصباغة والطباعة والشطف. ويحتاج كل كيلوغرام من القطن المصبوغ إلى ما يصل إلى 150 لتراً من المياه .لكن، ما هي التقنيات المتاحة للحد من الهدر الكبير المرتبط بالأساليب التقليدية المستخدمة في صناعة الملابس؟حلول تقنية فاعلة للحد من استهلاك المياه في الطباعة النسيجيةيمكن الاستفادة من التقنيات الحديثة لخفض استهلاك المياه بصورة ملموسة خلال مرحلة معالجة الأقمشة، سواءً قبل الطباعة أو بعدها. وتعد طابعة إبسون موناليزا ML-13000 نموذجاً للطابعات الرقمية المتقدمة التي تعتمد الحبر الصبغي، الأمر الذي يسهم في تبسيط العملية الإنتاجية بالكامل ويحدّ من استهلاك المياه بنسبة تصل إلى 97% مقارنة بأساليب الطباعة التقليدية على المنسوجات.تتيح الطباعة الرقمية على المنسوجات إنتاج الأزياء حسب الطلب، مما يحد من هدر المياه والمواد النسيجية مقارنةً بالطرق التقليدية والتي غالباً ما تؤدي إلى فائض في الإنتاج. كذلك تتسم الطابعات الرقمية بصغر حجمها، الأمر الذي يسهم في اختصار مراحل سلسلة التوريد، ويُبقي عمليات الإنتاج أقرب إلى مواقع الاستهلاك.تقليل الهدر بطرق أخرىتدعم الطباعة الرقمية من إبسون التحول إلى نماذج إنتاج أكثر استدامة في صناعة النسيج. وتبرز إلى جانبها تقنية الألياف الجافة من إبسون والمخصصة للمنسوجات، حيث يجري حالياً تطوير نموذج أولي يعمل على تفكيك ألياف الملابس المستعملة وبقايا المصانع وتحويلها إلى ألياف أساسية يمكن استخدامها لإنتاج مواد غير منسوجة جديدة. وتتم عملية تفكيك الألياف اعتماداً على مستويات رطوبة معتدلة ودون استخدام المياه، ويمكن أن تساهم هذه التقنية في الحدّ من الكميات الكبيرة من المياه المطلوبة للإنتاج، كما أنها تحسّن معدلات إعادة تدوير الملابس.ولإبراز آفاق التكنولوجيا المستدامة، تعاون مصمم الأزياء الإماراتي الشهير "مايكل سينكو" مع "إبسون" خلال فعاليات أسبوع الموضة العربي 2023. حيث تمكّن "سينكو" من تنفيذ تصاميم دقيقة لمجموعته المستوحاة من أعمال الفنان غوستاف كليمت بالاستعانة بتقنيات الطباعة الرقمية من إبسون، وهو ما يجسّد القدرات الكبيرة التي توفرها الطباعة على النسيج بصورة مستدامة وبجودة عالية. ويعكس هذا التعاون تنامي أهمية الممارسات الواعية بيئياً في صناعة الأزياء، ولا سيما في دولة الإمارات العربية المتحدة، حيث باتت الاستدامة عنصراً أساسياً في مشهد الأزياء والموضة.إعادة التفكير في اختياراتنا الاستهلاكيةفي المرة المقبلة التي تشتري فيها قطعة ملابس، تأمل حجم الابتكارات الكامنة وراءها، وتخيل كيف تسهم الخيارات الواعية في ترسيخ ممارسات الإنتاج المسؤولة في المستقبل وفي حماية البيئة للأجيال القادمة.للاطلاع على المزيد من التفاصيل حول ابتكارات إبسون المخصصة لصناعة النسيج، يرجى زيارة:<a href="https://www.epson.ae/discover/sustainable-technologies" target="_blank">https://www.epson.ae/discover/sustainable-technologies  </a>

الحدّ من هدر المياه في صناعة الأزياء

<div data-empty="false">نظمت ندوة الثقافة والعلوم في دبي بالتعاون مع الجمعية الكورية للتصميم والفنون، معرضاً فنياً ثلاثياً بعنوان «سرديات التصميم» افتتحه معالي محمد المر، رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، بحضور بلال البدور، رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم، وعلي عبيد الهاملي، نائب رئيس مجلس الإدارة، ود. صلاح القاسم، المدير الإداري للندوة، ود. سعيد حارب، ود. عرفات النعيم، ونخبة من الفنانين والمهتمين.</div>وتشكل هذه التظاهرة الفنية ثلاثية الأبعاد حدثاً استثنائياً في المشهد الثقافي، حيث يشارك فيها 400 فنان، وتقدم تجربة شاملة تتنقل بين عمق التراث الإنساني وروح المعاصرة واتساع الأفق العالمي، من خلال المعارض الثلاثة والتي تضم: المعرض الدولي «‏سرديات التصميم» وهو معرض جماعي يستكشف تحول المبادئ الأساسية للتصميم إلى لغة سردية عالمية، بمشاركة مئات الفنانين من 22 دولة بينها الإمارات، كوريا، الولايات المتحدة، اليابان، الصين، وإسبانيا، ويشارك فيه من الفنانين الإماراتيين د. نجاة مكي، ونجوم الغانم، وخليل عبد الواحد وفاطمة الحمادي.<div data-empty="false">والمعرض الثاني: المعرض الفردي «جيكجي» ويحكي قصة الشجرة التي أصبحت كتاباً، تتنفس مرة أخرى للنحات الكوري البروفيسور أم هيوك يونغ، رئيس الجمعية الكورية، والذي يحول فلسفة كتاب «الجيكجي» أقدم كتاب في العالم مطبوع بحروف معدنية – إلى منحوتات تشكيلية تروي رحلة تحول الخشب إلى معرفة وإعادتها إلى الطبيعة.</div><div data-empty="false">والمعرض الاستثنائي الثالث «مشاهد الحياة: تعابير منسوجة بالقصص» للفنان والمصمم العالمي البروفيسور تشانغ سيك كيم، رئيس لجنة التحكيم الدولية لمهرجان الإمارات الدولي للبوستر، وأستاذ تصميم الاتصال المرئي في جامعة سان خوسيه الحكومية. يُقدّم المعرض أكثر من 40 عملاً تجريبياً شبه تجريدياً تدمج السرد المجازي مع الاستكشاف العميق للمادية والملمس، ممثلاً تحولاً مهماً في مسيرة الفنان من التصميم الجرافيكي إلى الفن التشكيلي المعاصر.</div><div data-empty="false">جسر للحوار</div><div data-empty="false">وأكد معالي محمد المر أن افتتاح هذه الثلاثية الفنية العالمية في دبي تجسيد حيّ لرؤية دولة الإمارات في جعل الثقافة والفنون جسراً للحوار الإنساني الخلّاق، وأداة فعّالة للتقارب بين الشعوب والحضارات، مضيفاً: «ندوة الثقافة والعلوم بهذه المبادرة المتميزة، تضع لبنة جديدة في صرح التبادل الثقافي الدولي، وهو ما يتوافق تماماً مع الأجندة الثقافية الطموحة لدولتنا التي تضع الإبداع والإنسان في صلب اهتماماتها».</div><div data-empty="false">وأضاف أن هذه المعارض الثلاثة ليست مجرد عروض فنية، بل هي حوار متعدد المستويات، حوار مع التاريخ من خلال إرث «الجيكجي» الكوري العريق، وحوار مع العالم المعاصر من خلال مشاركة فناني 22 دولة، وحوار مع الذات والتجربة الإنسانية من خلال أعمال فنية عميقة، هذا التكامل هو ما يجعل من الحدث رسالة قوية مفادها أن الإبداع هو اللغة العالمية التي توحدنا جميعاً.</div><div data-empty="false">وتابع: «نثمن الدور الريادي الذي تلعبه الندوة في إثراء المشهد الثقافي الإماراتي، ونتطلع إلى المزيد من هذه المبادرات التي تعزز موقع دولتنا كحاضنة للإبداع العالمي وملتقى للمواهب من كل أنحاء العالم».</div><div data-empty="false">بدوره، أكد بلال البدور أن استضافة هذه الثلاثية الفنية العالمية تأتي تأكيداً على التزام ندوة الثقافة والعلوم برسالتها كجسر للتواصل الحضاري ومنصة للحوار الإبداعي بين الشعوب، مضيفاً: «جمعنا تحت سقف واحد تراثاً إنسانياً عريقاً ممثلاً في «الجيكجي»، وحواراً تصميمياً عالمياً يجمع 22 دولة، وتجربة فنية معاصرة تجسد تحولات العصر، كل هذا يجسد رؤية الإمارات في أن تكون ملتقى العالم ومركز إشعاع ثقافي. نحن نؤمن بأن الفن لغة إنسانية جامعة، وهذه التظاهرة خير شاهد على قدرة الإبداع على خلق حوار حقيقي بين الثقافات».</div>

400 فنان يروون «سرديات التصميم» في ندوة الثقافة والعلوم

<div data-empty="false">تحف فريدة ومعروضات بديعة، تتوقف عقارب الزمن عند مشاهدتها، لتفسح المجال أمام عبق الماضي وحكاياته المفعمة بسحر الذكريات، فما بين مصاحف تاريخية تسرد مراحل تطور الخط العربي، ولوحات مركبات تحمل بين طياتها قصصاً شائقة، ونفحات من زمن الفن الأصيل، ينسج الهواة والمقتنون خيوطاً من الإبداع تأسر القلوب وتأخذ الألباب، وتفوح بروائح الشغف والندرة.</div><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/24/5020758.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div data-empty="false">وفي الدورة السابعة من معرض الإمارات للهوايات والمقتنيات الخاصة الذي اختُتم أخيراً في ندوة الثقافة والعلوم بدبي، كان لـ«البيان» جولة ولقاءات أضاءت خلالها على مقتنيات نادرة وكنوز نفيسة هي بمنزلة وثائق تسرد تفاصيل متألقة في التاريخ، وذكريات فنية خالدة لشخصيات حفرت أسماءها في الذاكرة.</div><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/24/5020756.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div data-empty="false">يوضح الخطاط علي عبدالله الحمادي، الذي شارك في المعرض بمقتنيات خاصة من المصاحف التاريخية النادرة وأدوات الخط العربي، أن بعض تلك المصاحف يرجع تاريخها إلى أكثر من نحو 850 سنة، مشيراً إلى أن أدوات الخط المعروضة، التي تشمل مقالم ومحابر وأقلاماً من مختلف أنحاء العالم، لا تزال مستخدمة منذ مئات السنين.</div>واستعرض الحمادي، ضمن مجموعته النفيسة، «مصحف الألفي» الذي كُتب في الهند إبان القرن الخامس عشر الميلادي، والتزم كاتبه الابتداء بحرف الألف في كل سطر، ورسم البسملة 114 مرة مختلفاً بعضها عن بعض من حيث الشكل والخط، مبيناً أن وراء هذا الإنجاز الإبداعي نسباً وحسابات دقيقة تضاف إلى فطنة الخطاط ومهارته وذكائه.<div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/24/5020757.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div data-empty="false">ووثق أحمد سيف الحساوي، جانباً من تاريخ إمارة أم القيوين، من خلال مقتنياته التي تسرد مراحل تصميم لوحات أرقام المركبات ما قبل الاتحاد، موضحاً أن مجموعته تشتمل على لوحات الشرطة من 1967 حتى السبعينيات.</div><div data-empty="false">ويشير الحساوي إلى أن مقتنياته، التي تتضمن أيضاً ملكيات السيارات القديمة، ترصد طريقة صرف أرقام اللوحات في أم القيوين بدءاً من نهاية الستينيات وبداية السبعينيات، مستعرضاً وثائق نادرة تكشف كيفية منح القضاة أرقاماً حكومية مميزة تضفي هيبة على شخصياتهم ومكانتهم الجليلة في المجتمع.</div><h2>«كوكب الشرق»</h2><div data-empty="false">ويلفت جمال جمعة حبش، المستشار في متحف دار الزين، إلى أن مشاركته هذا العام في معرض الإمارات للهوايات والمقتنيات الخاصة كانت مخصصة للمقتنيات المتعلقة بشخصية المطربة المصرية أم كلثوم، مشيراً إلى أن المتحف يزخر بالكثير من المقتنيات المتنوعة، إلا أنه أراد أن يضفي على مشاركته لوناً جديداً وطابعاً متميزاً. </div>ويذكر حبش أن بين هذه المقتنيات كتباً قديمة تتناول أعمال الفنانة الراحلة وتظهر عليها آثار الزمن، وأسطوانات يرجع تاريخها إلى نحو 40 سنة، وأشرطة وتحفاً وصوراً تاريخية، مؤكداً أن الهدف من عرض ذلك كله إبراز قيمة الإبداع الذي قدمته «كوكب الشرق»، وتعريف الأجيال الجديدة بهذا التراث الفني الأصيل.<h2>هرم الفن</h2><div data-empty="false">ويشير محمد حمد الجنيبي، إلى أن إعجابه الشديد بشخصية الفنان الكويتي الراحل عبدالحسين عبدالرضا، الذي يُعدّ هرم الفن الخليجي وأحد أعلام الفن العربي، دفعه إلى جمع مقتنيات عدة متمحورة حول إبداعه المتألق، حاكياً كيف التقى به قبل 3 سنوات من وفاته، وربطتهما صداقة كُلِّلت بزيارات متبادلة.</div>واستعرض الجنيبي مقتنياته التي تتنوع بين صور وأشرطة مسلسلات وكتب وملصقات وأعداد قديمة من الصحف والمجلات تروي جميعاً سيرة الفنان الراحل ومسيرته الإبداعية الرائعة، لافتاً إلى أن بينها سجادة منسوجة بإتقان أهديت إليه من أحد الأصدقاء الذين تجمعهم محبة تلك القامة الفنية الكبيرة.

مقتنيات نادرة في دبي تسرد حكايات التاريخ وتشع بسحر الذكريات

طور فريق من العلماء عجلة مرنة بلا هواء ولا تتأثر بالنار، يمكن أن تُستخدم مستقبلاً في استكشاف القمر؛ إذ تتميز بتصميم ذكي يسمح لها بالانطلاق إلى الفضاء بحجم صغير، ثم التمدد لتصبح كبيرة وقوية، ما يجعلها مناسبة لمركبة قمرية ذات عجلتين.وصممت العجلة الجديدة باستخدام شرائط فولاذية مرنة منسوجة بطريقة حلزونية متقاطعة، ما يساعد على توزيع الوزن بالتساوي وتقليل التآكل، مع القدرة على حمل أوزان ثقيلة.كما يمكن للعجلة أن تتمدد من قطر 230 ملم إلى 500 ملم دون الحاجة إلى مفصلات، عبر دوران جزأيها في اتجاهين متعاكسين.وأثبتت العجلة في التجارب كفاءتها في تجاوز الصخور والعوائق، والتحرك على تضاريس قمرية وعرة، والأكثر لفتاً للانتباه أنها واصلت العمل حتى بعد سقوطها من ارتفاع أربعة أمتار ومرورها عبر النار.

عجلة ضد النار تستكشف القمر

من بين خيوط الصحراء الإماراتية، خرجت حكاية تمتزج فيها الأصالة بالحداثة، لتشكل هوية المؤتمر العام السابع والعشرين للمجلس الدولي للمتاحف «آيكوم دبي 2025»، الذي عُقد في دبي؛ فقد استلهم المؤتمر حرفة السدو، الفن البدوي العريق في النسيج، لتكون المصدر الإبداعي لتصميم شعاره وعناصره البصرية، في تعبير رمزي عن التوازن بين التراث والابتكار الذي تمثله دبي.وبأنماطها الهندسية المتناغمة وخطوطها الأفقية الدقيقة، تجسد هوية المؤتمر روح السدو كونه فناً بصرياً متجذراً في الذاكرة الإماراتية، فهي ليست مجرد زخارف، بل رموز تعبر عن الاستمرارية والتجدد، وعن قدرة المجتمع الإماراتي على صون موروثه الثقافي، في حين يخطو بثقة نحو المستقبل.في المجتمعات البدوية كان النساء يجتمعن حول «المنسج الأرضي» يتبادلن الأحاديث والأهازيج، في حين تتحول خيوط السدو إلى لوحات منسوجة بعناية ودقة.ألوان السدو الزاهية من الأحمر القاني إلى الأسود والأبيض والبيج كلها تعكس ألوان الصحراء والخليج، وتحمل رمزية الحياة في بيئة قاسية أبدعت فيها المرأة الإماراتية فناً يجمع الجمال والمنفعة. ولأهميته الثقافية أدرجت منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلوم والثقافة (اليونسكو) عام 2011 السدو ضمن قائمة التراث الثقافي غير المادي.<h2>رمز بصري</h2>وتحول السدو من موروث بدوي بسيط إلى رمز بصري عالمي، يجسد فلسفة دبي التي تنسج مستقبلها بخيوط من تراثها، فكل غرزة من السدو ليست شكلاً هندسياً فقط، بل رسالة من المرأة الإماراتية للعالم بأن الإبداع يبدأ من الجذور، وأن الهوية الثقافية يمكن أن تكون أجمل ما يزين مشهد الحداثة.<h2>ابتكار وإبداع</h2>وتولي هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» اهتماماً خاصاً بحرف التراث الإماراتي، وتعمل من خلال مبادراتها وورشها التراثية على نقل مهارات السدو إلى الأجيال الجديدة، في مواقع مثل حي الفهيدي التاريخي، حيث يمكن للزائر أن يرى كيف تُبعث الحرفة من جديد بروح معاصرة.

«السدو» هوية بصرية تنطق بالتراث في «آيكوم دبي 2025»

عندما وصل الضيوف لحضور عرض بالنسياغا خلال أسبوع الموضة في باريس مساء السبت، وجد العديد منهم أنفسهم في موقع مألوف: كنيسة شُيّدت في عهد ملك فرنسا السابق لويس الثالث عشر، والتي تعد جزءًا من المقر التاريخي "لاينيك" لشركة كيرينغ المالكة لبالنسياغا.فقد كان هذا المكان نفسه مسرحًا لمعرض استعادي لمصمم العلامة السابق، ديمنا (الذي انتقل الآن إلى غوتشي)، قبل ثلاثة أشهر فقط.بالنسبة لـ بيرباولو بيتشولي، المدير الإبداعي للدار الفاخرة التي تتخذ من باريس مقراً لها اعتبارًا من شهر يوليو، كان من المهم تقدير أولئك الذين سبقوه.وأخبر بيتشولي المحررين خلف الكواليس بعد العرض، أن العودة إلى الموقع الذي كرّم إنجازات سلفه مثّل نوعاً من الدائرة المكتملة التي جعلته مرتاحًا للمضي قدمًا.وتُجسّد هذه اللفتة نوع المصمم الذي اشتهر به بيتشولي، الذي انتقل إلى باريس من روما لتولي الوظيفة: مصمم عطوف، وإنساني، ولطيف.تلك الصفات - التي أكسبت بيتشولي سمعة كأحد رومانسيي الموضة العظماء - كانت واضحة أيضًا في تصاميمه لبالنسياغا، حيث أدرج الكثير من التفاصيل المدروسة التي أشارت إلى أرشيف الدار.وعُرضت التصاميم لأول مرة أمام صف أول حافل بالنجوم ضم الممثلين آن هاثاواي، كريستين سكوت توماس، وكريت أمنويتشديكورن (المعروف لدى المعجبين باسم PP Krit)، والمخرج باز لورمان، وحتى ميغان ماركل، دوقة ساسكس التي ارتدت، في أول ظهور لها على الإطلاق في أسبوع الموضة في باريس، سترة بيضاء على شكل كاب مُدلاة فوق قميص حريري وسراويل طويلة تصل إلى الأرض.كانت الإطلالة الافتتاحية في بالنسياغا عبارة عن نسخة سوداء طويلة ومُتدلية من فستان "العباءة" الشهير للعلامة، منسقة مع قفازات بيضاء مرفوعة فوق المرفقين، ونظارات واقية مُرصّعة تغطي نصف وجه العارضة.تبعتها بعض القمصان والتنانير ذات الأشكال المنتفخة  في إشارة واضحة إلى صورة الشرنقة (cocoon silhouette) التي رسخت بالنسياغا في تاريخ الموضة - بالإضافة إلى فساتين منسوجة، بعضها بذيول مبالغ فيها كانت تتدفق مع كل خطوة.كانت هناك إصدارات من الحقائب الناجحة، مثل City وRodeo، بالإضافة إلى نماذج أحدث، مثل حقيبة بوولر ذات الإبزيمات التي تحمل شعار (BB) الخاص ببالنسياغا.كما عُرضت سترات جلدية وقمصان تجريبية: بعضها كاشف للبطن، والبعض الآخر بفتحة على شكل حرف (V) في كل من الأمام والخلف (امتدت الفتحة الخلفية إلى ما دون مؤخرة العنق).حملت هذه التصاميم لمسة من إبداعات ديمنا الاستفزازية، المائلة إلى أزياء الشارع والتي غالبًا ما تنتشر بسرعة على الإنترنت.شرح بيتشولي، الذي قضى 25 عامًا في فالنتينو، منها ثماني سنوات كمصمم وحيد قبل مغادرته في مارس 2024: "أردت أن أتبنى ما عمل عليه ديمنا... وأن أُحدث نوعًا من المصالحة بين الثقافة وأزياء الشارع وكل ما مضى".وأضاف: "أعتقد أن إنكار ما تم إنجازه هنا من قبل هو قلة احترام وغباء.عندما تدير داراً جديدة، عليك أن تكون مدركًا للأشخاص الذين كانوا هنا قبلك. لذلك، أردت العمل بأنماط ديمنا الأصلية، ولكن بلمستي الخاصة، والتي هي، بالطبع، مختلفة".في الواقع، بينما أبدى بيتشولي احترامه للسابقين، كان يمكن الشعور بلمساته الخاصة في ألوان البنفسجي والسماوي والأصفر الفاقع التي ظهرت بقوة.لطالما أدرج المصمم ألوانًا نابضة بالحياة في ملابسه، وخلال فترة عمله في فالنتينو، كان رائداً للون الوردي الكهربائي في عام 2022، والذي تم اعتماده على نطاق واسع على السجادة الحمراء (مثل الممثلتين مارغو روبي وغريتا جيرويغ) وفي خزانات الملابس الشخصية في السنوات التي تلت ذلك بفضل، جزئيًا، تزامن اتجاهات الموضة مثل "باربيكور".من الجدير بالذكر أن مجموعة بالنسياغا الجديدة عرضت أزياء نسائية فقط، مما سلط الضوء على قدرات بيتشولي كـ خياط (كوتورييه).بدا ذلك مناسبًا لعلامة أسسها الإسباني الأنيق كريستوبال بالنسياغا، الذي أحب أن يلبس النساء، خالقًا صورًا ظلية ثورية استلهمها من تراثه الإسباني، ومركّزًا على شعور الملابس على المرأة، بدلاً من مجرد اتباع الاتجاهات.وقد ألبس بالنسياغا العديد من النساء الأنيقات، مثل غريس كيلي وأودري هيبورن.يمكن قول الشيء نفسه عن بيتشولي، الذي تشمل ملهماته الممثلة الفرنسية إيزابيل أوبيرت - التي تم مشاركة صور لها كإعلان تشويقي قبل العرض.على غرار بالنسياغا نفسه، الذي كان إخلاصه للعملاء يعني إعطاء الأولوية لراحة المرتدية فوق كل شيء آخر، كان بيتشولي حريصًا على التأكيد على خامات إبداعاته النحتية.أشار إلى استخدام قماش "الجازار" - وهو شكل من أقمشة الحرير أو الصوف، قدمه بالنسياغا بالشراكة مع شركة أبراهام السويسرية للمنسوجات في عام 1958 - والذي قال إنه "مصنوع بخيطين بدلاً من خيط واحد".وأوضح بيتشولي: "المفارقة هي أن هذا يخلق مزيدًا من الهيكل ولكن وزنًا أقل"، مما يضمن بقاء تصاميمه خفيفة وسهلة الارتداء. امتدت هذه السهولة إلى الأحذية: حيث ارتدت بعض العارضات أحذية مسطحة بشريط على شكل حرف (Y).أضاف بيتشولي عن الملابس: "أردت الحصول على هذا الشعور بالحرية"، انضم المصمم إلى بالنسياغا في وقت صعب: حيث تواجه شركتها المالكة كيرينغ تراجعًا حادًا في المبيعات وسلسلة من تحذيرات الأرباح في أعقاب تباطؤ القطاع بأكمله  وهي تحديات يتحمل مسؤولية معالجتها الرئيس التنفيذي الجديد للمجموعة لوكا دي ميو، الذي انضم في سبتمبر.وبالنظر إلى ردود الفعل الفورية التي تلت العرض، فإن تعيين أحد خياطي الأزياء العظماء القلائل في هذا الجيل يعد بداية جيدة.

وداعاً لأزياء الشارع.. هل يعيد "الغازار" و"الشرنقة"إلى الجذور الراقية مع بيتشولي؟

أعلن الرئيس الفرنسي إيمانويل ماكرون أن منسوجة"بايو" ستُعار إلى المتحف البريطاني في لندن من سبتمبر 2026 إلى يونيو 2027، في مقابل قطع من كنز ساتون هوو الأثري،  هوو أحد أعظم الاكتشافات الأثرية في المملكة المتحدة، والذي هو عبارة عن  حطام سفينة اكتُشف بين عامي 1938 و1939 في جنوب شرق إنكلترا، غيّر نظرة المؤرخين البريطانيين إلى العصر الأنغلوساكسوني .وكشف الرئيس الفرنسي عن هذا الإعلان خلال زيارته الرسمية إلى المملكة المتحدة التي بدأت اليوم  الثلاثاء وتستمر ثلاثة أيام.وقال الرئيس للصحيفتين "بفضل رمزيته غير المسبوقة، والقيمة التي لا تُقدر بثمن للقطع المُعارة، يُظهر هذا التبادل غير المسبوق الرغبة في إحياء العلاقات الثقافية بين بلدينا والثقة القائمة بيننا اليوم". وتاريخا  ثمة جدل بين المؤرخين بشأن أصل القطعة التي يصل طولها إلى 70 مترا وارتفاعها 50 سنتيمترا،وتشير أقدم كتابة عليها إلى أنها كانت ضمن متعلقات كاتدرائية بايو في عام 1476، غير أنه لا تتوافر أي معلومات أخرى عن كيفية صناعتها والسبب في ذلك.ويقول متحف ريدنغ البريطاني، الذي يضم نسخة تقليدية من القطعة الأثرية، إنها ربما تعود إلى سبعينيات القرن الحادي عشر، وأنها أعدت بناء على تكليف من الأسقف أود، الأخ غير الشقيق لوليام الفاتح.ويقول البعض إن فريقا من الراهبات في شتى أرجاء إنجلترا، وليس في فرنسا، ربما صنعوها في كانتبري،قال باحث في جامعة مانشستر عام 2012 إن تطريز العمل الفني "متناسق تماما"، الأمر الذي يشير إلى أن مجموعة عمل متخصصة في تطريز الأقمشة ربما صنعتها في نفس المكان وفي نفس الوقت.وتصف المنسوجة أحداثا تتعلق باستيلاء النورمان على إنجلترا، حيث تبدأ بقصة الملك إدوار، الذي تولى العرش في عام 1042، وتحكي قصة وفاته والجدل بشأن وريثه الشرعي، وتولي العرش من بعده شقيق زوجته، في يوم تشييع جثمان إدوارد، في عام 1066، وصلت الأنباء إلى فرنسا، وزعم وليام، ملك نورماندي، أنه كان ينبغي أن يكون ملكا على إنجلترا كما وعده إدوارد، وفي 14 أكتوبر 1066 التقى وليام الأول وهارولد الثاني في معركة هاستنغز، وهي واحدة من أشهر المعارك في تاريخ إنجلترا، وكان قوام جيش كل فريق بين خمسة آلاف و سبعة آلاف جندي.وقُتل آلاف الجنود في يوم انتهى بمقتل الملك هارولد الثاني، ومثلت المعركة نقطة تحول تاريخية بعد أن أنهت فترة حكم الأنجلو ساكسون التي دامت أكثر من 600 عام.وضع نابليون القطعة الأثرية للعرض في باريس عام 1804، أثناء تخطيطه لغزو إنجلترا.تم عرضت في باريس للمرة الثانية في عام 1944 خلال الحرب العالمية الثانية قبل أن تعود إلى بلدة بايو.ويأتي عرض ماكرون إعارة المنسوجة بعد فشل محاولات سابقة بهذا الصدد.ويُعتقد أن طلبا سابقا كانت قدمته إنجلترا قبل تتويج الملكة إليزابيث عام 1953، كما تقدمت البلاد بطلب آخر بمناسبة مرور 900 عام على ذكرى معركة هاستنغز عام 1966.

منسوجة "بايو" الأثرية تغادر فرنسا إلى بريطانيا لأول مرة

بالنسبة لأهلها الذين يعرفونها تماماً، ويحبونها بصدق كما يليق بأبناء طيبين أن يحبوا وينتموا لمدينتهم، فإن دبي مدينة جميلة طيبة دافئة، بعيداً عن كل الصورة المبهرجة التي يعرفها السياح والزوار ومحلات السياحة والضيافة والفنادق العالمية ومعارض التجارة والطيران و... هي هذا كله في وجوه منها، أما بالنسبة لهم فهي الأحياء التي ولدوا ونشأوا فيها، وفيها تكونت لهجتهم وذاكرتهم وتفاصيل أيامهم وعلاقاتهم وشقاواتهم وحبهم الأول ومدرستهم الأولى، وخطواتهم البكر خارج بوابات البيوت والأسوار.هي البحر الكبير والخور العظيم، والجزء القديم منها، والجزء الجديد الشامخ بحداثته وإبداعاته، هي الفسيفساء البشرية والمزيج الحضاري والثقافي الذي يشبه سجادة منسوجة بإحكام، وخلية نحل صنع عسلها جهد كبير على مهل وإتقان، دبي الصغيرة كبيت أحدنا، والكبيرة كحلم لا حدود لاتساعه، دبي التي يعرفها كل العالم والتي ما إن يقال دبي حتى يشع بريق في عين السامعين.. دبي قصيدة الحب في قلبي وقلب كل أهلها كانت وستظل أيقونة تعيد تعريف الألق والتفرد كل صباح حتى غدت هي التفرد نفسه.دبي حين خطّ مؤسسها الأول، راشد الكبير أول أعمدتها التي ستحمل بنيانها وهويتها ونجاحها، جعل انطلاقتها في: الطرق والمواصلات انطلاقاً من تاريخها، واسمها الذي لازمها دائماً: الوصل، فكانت المواصلات علامتها المسجلة، اليوم لا طرق كطرق دبي، مواصلاتها هي الأحدث والأكثر أناقة، مطارها على الدوام في صدارة المطارات، ناقلتها الجوية هي أكبر وأغنى شركة طيران على كوكب الأرض، دبي تدير موانئ حول العالم، وتمتلك أفضل شبكة طرق تصل العالم ببعضه، لذلك حين تسير في ممرات مطار دبي أنت ترى هذا العالم بأم عينيك في هذا المطار.أما السياحة التي هي بالنسبة للكثيرين، وبحسب التعريفات الكلاسيكية، عبارة عن آثار حضارات سادت ثم بادت، ومعابد وتماثيل وقصور وغير ذلك، ودبي لا تمتلك كل ذلك، لكنها تمتلك ما يخصها ويميزها، وقد عرفت كيف تعيد تعريف السياحة وكيف تقدمها لملايين القادمين إليها حتى أصبح للسياحة مفهومها الخاص فيها، فتمكنت من جعل السياحة عموداً ثابتاً وثانياً من أعمدتها، وسراً من أسرار فرادتها.

أسرار دبي الكثيرة 2-1

كشف منتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات في أبوظبي عن إطلاق كافيه جينوري، الذي يجمع بين الحرفية الفنية الاستثنائية والإبداع المميز لعلامة جينوري 1735 الإيطالية الشهيرة. في خطوة جديدة نحو تعزيز تجارب الضيافة الفاخرة، يفتتح الكافيه ليكون الأول من نوعه في منطقة الشرق الأوسط، في إطار الشراكة المستمرة بين منتجعات سانت ريجيس والعلامة الإيطالية العريقة. في تعاون مع جينوري 1735، يُعد كافيه جينوري إضافة مميزة إلى تجارب الطعام في منتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات، حيث يقدم تجربة طهي استثنائية تجمع بين الفخامة والإبداع. هذه المبادرة تشكل جزءًا من الشراكة العالمية بين العلامتين، التي تهدف إلى تقديم تجارب طعام مبتكرة في فنادق سانت ريجيس حول العالم. يُعتبر هذا الكافيه وجهة جديدة للباحثين عن تجربة تناول طعام استثنائية، حيث يلتقي فيها التصميم الراقي مع الابتكار، مما يعكس التزام منتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات بتقديم تجارب لا مثيل لها لضيوفه.يتميز كافيه جينوري بإطلالة ساحرة على البحر، ويقدّم تجربة مستوحاة من فنون جينوري 1735 مع قائمة طعام إيطالية تبدأ من الإفطار وتصل إلى الأبيريتيفو، إلى جانب متجر لعرض وبيع القطع الفنية المميزة. يعكس كافيه جينوري روح الفخامة لدى سانت ريجيس من خلال تفاصيل ديكورية راقية، مثل مجموعة دوموس التي تتضمن أقمشة منسوجة بعناية وورق حائط حرفي بألوان ناعمة. كما يضم المتجر مجموعة مختارة من قطع البورسلين الأيقونية من مجموعات أوريينتي إيتاليانو، لابيرينتو، إل فياجيو دي نيتّونو وديفا. وصرح أرون نارايانان، المدير العام لمنتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات في أبوظبي: "يسعدنا إطلاق كافيه جينوري في منتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات، أبوظبي، ودعوة الضيوف لخوض تجربة حسّية تجمع بين فخامة سانت ريجيس وروح علامة جينوري 1735 المرحة." وأضاف: "يجمع هذا التعاون بين علامتين عريقتين تتميزان بإرث من الأناقة الخالدة والالتزام الراسخ بالتميّز. وفي قلب الجمال الساحلي لجزيرة السعديات ومشهدها الثقافي النابض، يدعو كافيه جينوري الضيوف لاكتشاف الذوق الرفيع والتصميم الراقي."يقدّم كافيه جينوري تجربة طهي راقية مع قائمة مختارة من الأطباق الإيطالية الكلاسيكية، مثل بانزانيلا، فيتيلو توناتو، شوربة ريبوليتا، وأرانشيني بالترافل إلى جانب حلويات تقليدية مثل الكانولي، التيراميسو، وتارت الريكوتا. تُقدَّم الأطباق على بورسلين فني من مجموعات جينوري 1735 الفاخرة. كما أطلق المقهى ايضا تجربة شاي ما بعد الظهيرة التي تجمع بين المذاق الرفيع والتقديم الأنيق. واحتفالًا بالافتتاح، يستضيف المنتجع فعالية حصرية في 15 مايو، تتضمن تجربة من المأكولات والمشروبات الإيطالية، إلى جانب عرض فني حي يجسّد روح الحِرفية الإيطالية.يشمل هذا التعاون مجموعة حصرية من قواعد الأكواب، صمّمتها علامة جينوري 1735 خصيصًا لعلامة سانت ريجيس، وتتكوّن من أربع قطع مستوحاة من أناقة العلامتين ورُقيّهما. ستُقدَّم هذه المجموعة كتذكار مميز للضيوف في حفل الأطلاق، كما تتوفر أيضًا للبيع عبر الإنترنت، مقدّمةً تذكارًا دائمًا يعكس روعة الضيافة التي تميّز علامة سانت ريجيس.يعكس هذا التوسع العالمي العلاقة بين العلامتين، والتي بدأت بإعادة تصميم التراس في فندق سانت ريجيس فينيسيا مؤخرًا، تلاها التعاون في سانت ريجيس الرياض وسانت ريجيس داون تاون دبي. وقد تم افتتاح أول كافيه جينوري ضمن هذه الشراكة في فندق سانت ريجيس فلورنسا في نوفمبر 2024.يفتح كافيه جينوري أبوابه يوميًا من الساعة 9:00 صباحًا حتى 11:00 مساءً. للحجز، يُرجى الاتصال على الرقم‎+971 2 498 8443 أو إرسال بريد إلكتروني إلى <a href="http://.restaurant.saadiyat@stregis.com" target="_blank">.restaurant.saadiyat@stregis.com </a>للمزيد من المعلومات، يُرجى زيارة الموقع الإلكتروني <a href="http://‎www.cafeginorisaadiyatisland.com" target="_blank">‎www.cafeginorisaadiyatisland.com</a> أو متابعة حسابات منتجع سانت ريجيس جزيرة السعديات، أبوظبي على منصات التواصل الاجتماعي.<a href="https://www.instagram.com/stregissaadiyatisland" target="_blank">Instagram</a><a href="https://www.facebook.com/stregissaadiyatisland/" target="_blank">Facebook</a>

تعاون استثنائي بين سانت ريجيس السعديات وجينوري 1735 يُتوَّج بافتتاح أول "كافيه جينوري" في الشرق الأوسط

تتضمن فعاليات «مهرجان الشارقة القرائي للطفل» في دورته الـ16، التي تنظمها «هيئة الشارقة للكتاب» من 23 أبريل إلى 4 مايو في «مركز إكسبو الشارقة» تحت شعار «لتغمرك الكتب»، برنامجاً متكاملاً من الفعاليات والأنشطة والجلسات، يشمل 600 ورشة عمل تفاعلية، تستهدف تنمية قدرات الأطفال واليافعين والكبار، وتطوير قدراتهم ومواهبهم في مجالات السرد القصصي، العلوم، الأزياء، الفنون، الحرف اليدوية، الموسيقى، الرياضة، التفكير الإبداعي، التكنولوجيا، وغيرها من المجالات الفنية والإبداعية، ضمن ثماني مناطق متخصصة، ويقدمها أكثر من 22 ضيفاً من 11 دولة.وتُمكن ورشة «مكعبات رقمية» المشاركين من إبداع أعمال فنية يستلهمونها من بكسلات الشاشات الرقمية، باستخدام مصابيح LED أو تصاميم ذات طابع يستند إلى البكسلات، حيث يطلقون العنان لإبداعهم الرقمي من خلال ترتيب الألوان والأنماط بهدف تكوين تصاميم فريدة مستوحاة من ألعاب الفيديو الكلاسيكية وفنّ البكسل الحديث.وتجمع ورشة «الروبوتات الدوارة» بين الهندسة والروح الإبداعية، حيث يقوم الأطفال ببناء دارات كهربائية بسيطة تلف أقراصاً ورقية مع تلوينها باستخدام أقلام التحديد، وذلك في نشاطٍ عملي يستهدف تحسين المهارات الحركية الدقيقة مع تعريف الصغار بأساسيات الإلكترونيات وتشجيعهم على التعبير الفنّي من خلال الحركة والتكنولوجيا.ويصنع المشاركون في ورشة «حقيبة الزمن الجميل» حقائب قماشية مُستوحاة من صيحات التكنولوجيا القديمة، حيث يصممونها من وحي أشكال أشرطة الكاسيت الكلاسيكية مع تطريزها وإضفاء لمسات شخصية عليها، أما في ورشة «اصنع فرشاتك الآلية»، فيقومون باستخدام مواد بسيطة، مثل محرّكٍ صغير وبطارية ورأس فرشاة أسنان، لبناء روبوتات هزّازة تتحرك تلقائياً في تجربة يتعلمون فيها عن الدارات الكهربائية البسيطة والاهتزازات والجوانب الهندسية الكامنة وراء الحركة الذاتية.ويستكشف المشاركون في ورشة «نبض الحياة» آلية عمل القلب وضخّه الدم إلى مختلف أعضاء الجسم، مع صناعة نموذج عن القلب البشري باستخدام مواد بسيطة وأنابيب وسوائل لمحاكاة الدورة الدموية، وفي ورشة «عالم الفقاعات» يتعرفون على مبادئ التوتر السطحي، وضغط الهواء، وعلم انعكاس الضوء في الفقاعات، ويبنون أبراجاً من الرغوة والفقاعات العملاقة، ويستكشفون مبادئ الفيزياء والكيمياء، كما يكتشفون ظاهرة تحوّل المواد الصلبة إلى حالةٍ غازية، والمعروفة بمصطلح «التسامي» أو «التصعّد»، إذ يتحول ثاني أكسيد الكربون الصلب إلى غاز، مُحدثاً تأثيرات ضبابية وفقاعية فوّارة في ورشة «روائع الثلج الجاف».وفي ورشة «دمى الحظ السعيد»، يصنع المشاركون دمى صغيرة منسوجة من القماش مع تزيينها بالتطريز والخرز لمنحها طابعاً حيوياً ينسجم مع رمزيتها المتعلقة بالحظ السعيد، حيث تروي كل دمية حكاية فريدة تعكس لمسات صانعها وما ينبض به من شغف وإبداع، فيما تتيح ورشة «الكيمياء بالألوان» للمشاركين فرصة استكشاف عالم الحموضة والقاعدية، باستخدام مكونات طبيعية مثل عصير الملفوف وغيرها من المواد المنزلية اليومية بهدف مراقبة تغيّر الحموضة والقاعدية والتحولات والتفاعلات الكيميائية.ويتعرف المشاركون في ورشة «الحمض النووي» على أساسيات علم الوراثة، وتكوين الحمض النووي وشكله اللولبي المزدوج، وأهمية الترميز الجيني، باستخدام مواد مُمتعة كالحلوى والخرز والعصي.كما يتعاون المهرجان في دورة العام الجاري مع نخبة من المؤسسات التعليمية والترفيهية منها «أصوات المستقبل» Voices of the Future و«ليغو» Lego، و«أصوات عربية ناشئة» Young Voices of Arabia، و«ويكيبيديا» Wikipedia، لتنظيم ورش عمل مشتركة، منها «ورشة مهند للعلوم»، و«بناء أبطال خارقين»، و«الرسامون»، إلى جانب مجموعة من الجلسات القرائية والتدريبية.وينظم المهرجان 3 ورش مدفوعة للكبار باللغة الإنجليزية، تبلغ سعر تذكرة كلٍّ منها 150 درهماً وتقام من الساعة 11: صباحاً حتى 12:30 ظهراً، الأولى يوم السبت 26 أبريل بعنوان «الروايات المصورة للقراءة بطلاقة: استخدام السرد البصري في بناء القرّاء»، تقدمها الوكيلة الأدبية جانا موريشيما، وتستهدف المعلمين الباحثين عن استراتيجيات أدبية جديدة، وأولياء الأمور، والمربين الساعين إلى تعزيز التطور المهني، وجميع من يؤمن بأهمية الكتب المصورة في عملية التعلم.وتأتي الورشة الثانية بعنوان «مفاتيح عقلية المراهقين» يوم الأحد 27 أبريل، وتقدم فيها المتحدثة الملهمة والخبيرة نيكولا مورغان رؤاها حول تأثير فترة المراهقة في سلوك اليافعين وصحتهم العقلية، والعوامل الداخلية والخارجية التي تؤثر في تفكيرهم، والأدوات العملية لإرشادهم ودعمهم، في حين تحمل الورشة الثالثة عنوان «الكتابة الإبداعية: كيف تؤلف كتاباً يحقق أعلى المبيعات؟»، وتقدمها روكسانا خان، مؤلفة كتب الأطفال الحاصلة على جوائز عالمية، يوم الثلاثاء 29 أبريل، وتستهدف فيها الكتّاب الناشئين المتخصصين في أدب الأطفال، والمعلمين وأدباء المكتبات، وهواة الكتابة.

600 ورشة عمل في «مهرجان الشارقة القرائي للطفل»

دبي - البيان استهلت القرية العالمية، أحد أهم المتنزهات الثقافية في العالم والوجهة العائلية الأولى للثقافة والترفيه والتسوق في المنطقة، العام الجديد بتسليط الضوء على تجارب التسوق الموسمية الاستثنائية، مرحبة بجميع ضيوفها لاستكشاف فرص رائعة للتسوق والتواصل مع الباعة للحصول على أفضل الأسعار من خلال ما توفره أجنحتها من أروع البضائع العالمية الفريدة والمتميزة. وتضم القرية العالمية 30 جناحاً يمثلون أكثر من 90 ثقافة عالمية، تتيح لضيوفها الاطلاع على مجموعة متنوعة من المنتجات، التي تشمل قطعاً أصيلة وعصرية، منها ما هو مصنوع يدوياً، بالإضافة إلى الهدايا التذكارية والتحف والمستلزمات المنزلية والأزياء ومستحضرات التجميل والعناية بالبشرة، فضلاً عن تشكيلة متنوعة أيضاً من المنتجات الغذائية من مختلف أنحاء العالم، التي تجمعها هذه الوجهة الحيوية. وتمثل القرية العالمية ملاذاً مثالياً للتسوق يلبي أذواق جميع ضيوفها بفضل ما تحتويه من منتجات متنوعة، وأجواء تسوق غنية، تعطي المتسوقين فرصة التعرف على الأبعاد الثقافية للمنتجات، مما يمنحهم ذكريات وقصصاً من مختلف أنحاء العالم، وهو ما يتماشى مع التزام القرية العالمية بالتميز والاحتفاء بالثقافات، وتقديم «عالم أكثر روعة» لضيوفها من داخل الإمارات العربية المتحدة وخارجها. ويمثل كل جناح بوابة تنقل الضيوف إلى عالم من القطع المتميزة تعرض فيها روائع تراثية ومنتجات عصرية في آنٍ واحد. تجارب غامرة ولا تقتصر القرية العالمية على كونها مجرد وجهة للتسوق، بل تتيح لضيوفها العديد من التجارب الغامرة والملهمة التي تحفز روح الاستكشاف وتصنع لحظات خالدة في الذاكرة. وبفضل ما تتيحه من تجارب ثقافية عالمية والعديد من تجارب تناول الطعام والترفيه، حيث تقدم الوجهة لروادها فرصة مثالية لاستكشاف العالم من خلال نافذتها. وفيما يلي لمحة عامة عن تجارب التسوق في 30 جناحاً ثقافياً. عروض غنية وتقدم الأجنحة الجديدة لكل من «العراق» و«الأردن» و«سريلانكا وبنغلاديش» عروضاً غنية لا تفوت، حيث يعرض جناح «العراق» منتجات غذائية تقليدية وهدايا تذكارية رائعة ولوحات فنية وتحفاً مصممة بدقة لتعكس تراثه العريق، في حين يتيح جناح «الأردن» للضيوف استكشاف المنسوجات التقليدية المطرزة ومنتجات البحر الميت للعناية بالجمال والبشرة وقطعاً تراثية تجسد تقاليد منطقة بلاد الشام. ويقدم جناح «سريلانكا وبنغلاديش» أصنافاً غنية من الشاي المعطر والأقمشة الملونة والمجوهرات المصنوعة يدوياً لتمنح الضيوف لمحة عن ثقافة وتقاليد جنوب آسيا. التقاليد العميقة وتجسد أجنحة كل من الإمارات والسعودية وقطر وعمان والبحرين والكويت ثراء التراث والثقافة والفنون الخليجية في أبهى صورها، حيث تقدم لمحة فريدة عن حرفها التقليدية المميزة. وتعكس هذه الأجنحة الهوية الثقافية العريقة لمنطقة الخليج من خلال ما تقدمه من مجوهرات مزخرفة وعباءات وكنادير وتمور فاخرة، بالإضافة إلى السجاد المنسوج وأصناف التوابل الفريدة والقهوة والمكسرات. ويمكن للضيوف أيضاً الاستمتاع بالإيقاعات الموسيقية والرقصات التراثية التي تحيي التقاليد الخليجية الأصيلة، ما يعزز التجربة الغامرة التي يخوضونها. ويعكس جناح اليمن غنى التراث اليمني بما يقدمه من أنواع العسل والعطور والخناجر والتذكارات الفضية المصنوعة يدوياً. بلاد الشام وتدعو القرية العالمية ضيوفها لاستكشاف جذور بلاد الشام وتاريخها وتراثها العريقين، فإلى جانب جناح الأردن الذي تم تدشينه حديثاً، تسلط كل من أجنحة فلسطين وسوريا ولبنان الضوء على المنسوجات المطرزة والفخار المصنوع يدوياً، بالإضافة إلى المنتجات الغذائية الشهية، التي تشمل الحلويات التقليدية والفواكه المجففة والزيتون الطازج، والزعتر، ومنتجات الأجبان والألبان. مقتنيات أنيقة وتعرض أجنحة إيران وتركيا وأفغانستان في القرية العالمية جوانب ساحرة من تراث غرب آسيا، حيث تبرز الأصالة والعراقة في جميع التفاصيل. ويستعرض جناح إيران جمال السجاد الفارسي ومنتجات الزعفران الفاخر، بالإضافة إلى اللوحات الفنية والآلات الموسيقية المصممة بإتقان والمستوحاة من الحضارات القديمة، ما يجعل زيارته تجربة فريدة لعشاق الفن والتراث. من جانبه، يتميز جناح تركيا بتقديم أصناف البقلاوة الشهية والشاي التقليدي بنكهاته المتنوعة والفستق الطازج، إلى جانب مجموعة متنوعة من الأدوات المنزلية. ويبرز جناح أفغانستان بمنتجاته الجلدية عالية الجودة والقطع الصوفية الفاخرة التي تعكس التراث الأفغاني العريق. وتقدم هذه الأجنحة مشهداً متناغماً يحتفي بثقافات غرب آسيا، وتقاليدها المتنوعة بأسلوب متجدد ومميز. الألوان الدافئة ويسهم جناحا الهند وباكستان إلى جانب جناح «سريلانكا وبنغلاديش» الجديد في إبراز عراقة التراث الحيوي لمنطقة جنوب آسيا، حيث تفتخر هذه الأجنحة بعرض باقة مميزة من المنسوجات والسجاد متقن الصنع والمجوهرات المبهرة والتوابل التي تحمل عبق طريق الحرير وتاريخه العريق. وتقدم القرية العالمية لضيوفها فرصة استكشاف عراقة شرق آسيا من خلال أجنحة اليابان والصين وتايلاند وكوريا، التي توفر مزيجاً متناغماً بين التقاليد والابتكارات الحديثة، حيث تعرض هذه الأجنحة أكواب الشاي الخزفية وألبسة الكيمونووشاي الماتشا التي تعكس التراث الأصيل للمنطقة، بالإضافة إلى القصص المصورة المعروفة بالثقافة اليابانية باسم «فن المانغا»، والتي تجسد من خلال شخصيات كرتونية مرسومة وكتب ومقتنيات. كما تحتفي هذه الأجنحة بأحدث الابتكارات التي تعرف بها دول شرق آسيا، مثل أجهزة الألعاب وأشكال للشخصيات الكرتونية الحديثة الشهيرة، وأبرز منتجات التجميل والعناية بالبشرة، في تجربة تعكس وجهي شرق آسيا المتسمين بالتقاليد الآسيوية العريقة من جهة ومستقبلها المستدام من جهة أخرى. جولة في أفريقيا وتبرز القرية العالمية، من خلال أجنحة أفريقيا والمغرب ومصر، روح القارة الأفريقية النابضة بالحياة، حيث تعرض هذه الأجنحة سلالاً منسوجة يدوياً وأقنعة منحوتة وأصناف زبدة الشيا العضوية التي تحافظ على نعومة البشرة، فضلاً عن الشاي المغربي التقليدي والملابس القطنية المصنوعة من القطن المصري الفاخر الذي يشتهر بجودته العالمية. ويضاف إلى ذلك، قطع الديكور المنزلي المميزة التي تعكس تنوع ثقافات القارة الأفريقية وغناها. رحلة استكشاف وتقدم أجنحة روسيا وأوروبا مزيجاً رائعاً من الرقي والفن، حيث تعرض غيتارات مصنوعة بدقة ودمى الماتريوشكا الروسية الشهيرة وصناديق المجوهرات المزخرفة بالصدف وقطع زينة خاطفة للأنظار، تبرز الوجه الراقي للفن الأوروبي والفن الروسي، فيما يظهر جناح الأمريكتين الثقافات الغنية لكل من أمريكا الشمالية والجنوبية من خلال الهدايا التذكارية المميزة والمنتجات الغذائية والملابس. كما يمكن للضيوف استكشاف ما تقدمه هذه الأجنحة من معروضات تشمل المنتجات الجلدية اليدوية وقبعات رعاة البقر من أمريكا الشمالية، إلى جانب أكواب التشورو المكسيكية من أمريكا الجنوبية، مما يضفي لمسة فريدة على تجربة التسوق. الأجنحة المجتمعية وسيتمتع ضيوف القرية العالمية بفرصة استكشاف جناحي «مؤسسة خليفة بن زايد آل نهيان للأعمال الإنسانية» و«971 من المجتمع» للاطلاع على ما يقدمانه من منتجات مميزة، والتي تشمل أصناف البخور والعطور والملابس المصممة خصيصاً من قبل رواد أعمال إماراتيين، إلى جانب المستلزمات المنزلية والمنتجات الغذائية الإماراتية وغيرها الكثير. ويشكل هذان الجناحان منصة لدعم رواد الأعمال الإماراتيين الناشئين، حيث يتيحان لهم فرصة عرض منتجاتهم وخدماتهم ضمن القرية العالمية، التي تحتضن المواهب الإماراتية من خلال شراكات استراتيجية مع أبرز الجهات الحكومية.

تتيح لروادها زيارة 30 جناحاً تمثل 90 ثقافة

القرية العالمية تعزز تجارب تسوق موسمها الـ 29 الاستثنائية

تشكيلة متنوعة من الجداريات والتركيبات الفنية والأنشطة التفاعلية، قدمتها هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» خلال النسخة الرابعة من مهرجان «المرموم: فيلم في الصحراء»، التي نظمتها الهيئة بهدف تحفيز المبدعين وأصحاب المواهب الناشئة على تحويل قصصهم الملهمة إلى مشاريع إبداعية، وعرض أعمالهم وإنتاجاتهم أمام الجمهور.وشهد المهرجان، المبادرة التي تندرج ضمن استراتيجية «جودة الحياة في دبي» التي تختتم اليوم، عرض أكثر من 80 فيلماً روائياً، والعديد من التجارب الثقافية الغامرة التي تدمج بين التراث المحلي والابتكار، في سياق التزامات الهيئة الرامية إلى تعزيز قطاع السينما في دبي، وترسيخ مكانة الإمارة مركزاً عالمياً للثقافة، حاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب.تجارب استثنائيةوكان زوار المهرجان، الذي رفع شعار «حيث يلتقي الخيال بالواقع»، على موعد مع تجارب استثنائية جمعت بين الفن والتكنولوجيا، ومن بينها «منطقة التجربة التفاعلية الغامرة»، التي أتاحت للزوار متابعة أعمال إبداعية رقمية تحمل بصمات الفنانين نيوكلير ساموراي، ونعيمة باكنيات، وراكيش بولابا، وتضمن «المعرض الرقمي» أعمال الفنانة لينا قطان، التي أنجزتها باستخدام الذكاء الاصطناعي، إضافة إلى أعمال طلبة جامعة زايد الفنية، فيما أمكن للزوار التفاعل مع التقنيات الحديثة واكتشاف دورها في تطوير الصناعات الثقافية والإبداعية، من خلال إنشاء أفلام ومقاطع صوتية باستخدام الذكاء الاصطناعي.وعرض المهرجان مجموعة من الجداريات والتركيبات الفنية، ومن أبرزها جدارية الفنان عبدالله لطفي، التي صور فيها ما تتمتع به الإمارات من مشاهد طبيعية، بينما برز عمل الفنان غالب حويلة جماليات الخط العربي والنحت والبيئة المحلية، بينما استعرض الفنان ميخائيل أنتيكوف في عمله التركيبي الأبعاد التي تميز شخصية الإنسان وتفوقه على الطبيعة، فيما قدمت الفنانة ياسمين محمد رضوي بالتعاون مع الفنان شاكر سليمان جدارية «حيث تنبض القصص بالحياة» التي تُعبر عن قدرة صناع الأفلام على إلهام خيال الأطفال وتشجيعهم على استكشاف عوالم السينما من خلال أساليب السرد، كما قدمت الشاعرة الدكتورة عفراء عاتق، عملاً تركيبياً يتضمن شعراً بعنوان «تحت ظلال الغاف» مستلهماً من تصميم المهرجان.مواهب محليةمن جهة أخرى، وفرت «دبي للثقافة» بالتعاون مع عدد من أصحاب المواهب المحلية تشكيلة منتجات نوعية مستلهمة من محمية المرموم الصحراوية، ومن بينها إبداعات الفنانة هند الريس التي تبرز ما تتميز به المحمية من تنوع بيولوجي فريد، إلى جانب تصاميم مستلهمة من «السدو» تجسد من خلالها تراث المنطقة الثقافي.أما الفنانة فاطمة الكعبي فقد استلهمت منتجاتها من الرسوم التوضيحية لموقع المهرجان وما يحيط به من مناظر طبيعية، بينما استمد الفنان واجش رسوماته من أجواء محمية المرموم خلال فصل الشتاء، وعرضت الفنانة هلا جبران إبداعاتها المتنوعة التي تمزج بين مبادئ التصميم الغربي واللغة العربية والثقافة الشرقية، في حين عبر رائد الأعمال الإماراتي حمود الحمادي من خلال «عطور HH» عن رؤيته الفريدة لإنتاج مجموعة عطور تجسد جوهر الجذور الإماراتية وما تتمتع به الصحراء من مناظر طبيعية، كما أبدعت الفنانة شما المرزوقي في تصميم أزياء منسوجة يدوياً تعبر من خلالها عن الثقافة المحلية.ورش للأطفالوخلال فترة المهرجان نظم «مركز الجليلة لثقافة الطفل» سلسلة من ورش العمل بإشراف نخبة من الخبراء والفنانين والمختصين في تدريب الأطفال، من بينها ورش عمل متخصصة في تشكيل الخزف، وفن الطباعة على الأوشحة باستخدام قوالب محفورة وأحبار القماش الزاهية لإبداع قطع فنية فريدة، وورشة عمل صناعة دفاتر الرسوم المتحركة لتعليم الأطفال كيفية رسم الشخصيات وتصميم مشاهد نابضة بالحياة، وورشة الرسوم المتحركة بالطين لإنشاء وتحريك مشاهد قصيرة بتقنية الحركة المتوقفة، وغيرها.

المهرجان يمنح زواره سلسلة من التجارب الثقافية الغامرة

«المرموم: فيلم في الصحراء».. فنون بتوقيع الذكاء الاصطناعي

أوقات حافلة بالتجارب الثقافية، والتي تكتسي ألوان بهجة مغايرة، تتجلى في دبي، سنوياً، خلال هذه الأوقات، مع انطلاقة فعاليات مهرجان دبي للتسوق، الذي صاغ، منذ انطلاقته، قبل 3 عقود، مفاهيم جديدة ملهمة للتسوق، روحها وبوصلتها الارتحال إلى فضاءات ترفيهية ومعرفية وتشويقية ترتسم معها ألوان طيف ثقافات عالمنا بينما تتجسد مفرداتها في أنحاء دبي، وخلال أيام المهرجان الـ38، في قوالب وسياقات حفلات فنية وعروض ضوئية وصنوف فنون وموسيقى، بانورامية، أصبحت تقترن فعلياً بهذا المهرجان العالمي، والذي أعادت معه دبي تعريف تجارب التسوق بوصفها فضاءات ترفيه ثرية بالمعارف والإطلالات الحضارية، إذ يشاهد ويختبر أفراد الجمهور، في مختلف مراكز وأنحاء المدينة، أثناء فعاليات المهرجان، مجموعات من البرامج المتنوعة، الموسيقية والمسرحية والغنائية.. وكذا العروض والألعاب، التي تمثل شعوب العالم وحضاراته، وذلك بينما هم يخوضون غمار تجارب تسوق تسافر بهم دبي معها وفي ألوان تجاربها إلى السير والحكايات والرموز الحضارية التي تكمن خلف قصة إنتاج كل سلعة والمعاني التي تحيط بها وتخص ثقافة أو شعباً ما في المعمورة، وفي هذه الرحاب الحافلة بالتشويق تغدو تجارب التسوق بمثابة ارتحالات إلى أعماق الحضارات.إن مهرجان دبي للتسوق لا يقتصر في جواهره وفي أبعاده الأثرى، على كونه فعالية اقتصادية بحتة، بل إنه سمفونية إبداعية تعزف لحن فرادة دبي وقصتها البديعة الأخاذة المستلهمة من رؤى صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، الذي قرن، ويقرن على الدوام، في سياقات مشروعاته الخلاقة الناصعة، بين أقانيم ومفردات الاقتصاد والثقافة والإبداع، لجعلها كينونة متناغمة تصدح بلحن مشترك عنوانه ومضمونه اللامعان، رفاهية البشرية ولقاء وتناغم حضارات عالمنا، بموازاة ترسيخ انفتاح وحوار الحضارات.تناغم وانسجامإن مهرجان دبي للتسوق غدا محفلاً رئيساً للقاء وتناغم صنوف الموسيقى والغناء وكذا العروض الفنية المتنوعة، العربية والآسيوية والأوروبية والعالمية، الأمر الذي جعله محط أنظار المبدعين والفرق الفنية المتنوعة في العالم، إذ يواظب هؤلاء على السعي للحصول على فرصة تقديم إبداعاتهم في هذا الحدث الاقتصادي والإبداعي والثقافي الملهم، والذي يترجم في حقيقته كينونة جوهري الاقتصاد والتسوق بوصفهما مفردتين مجتمعيتين تنبضان بالثقافة والتنوع، وتنسجان بمدياتهما وتأثيراتهما، أقوم وأبلغ أثواب وسياقات لقاء الحضارات وتناغمها وانسجامها.ومن بين أبرز الشواهد التي تبرز هذه الحقائق، أننا نتبين أفراد الجمهور في فعاليات المهرجان، في كل عام، في شتى الأسواق الحديثة والتراثية وفي جميع الوجهات الترفيهية في المدينة، والتي تبرز وهي تحاكي وتجسد رمزيات الدول والثقافات، يستمتعون بالعروض الغنائية والأدائية والمسرحية والموسيقية التي تخص ثقافات أخرى مغايرة لثقافاتهم.كما أن الميزة الأبرز التي تتجلى في المهرجان، أن توليفة فعالياته الثقافية والترفيهية التي أصبحت جزءاً أساسياً من مكون مهرجان دبي للتسوق، تستهدف كافة فئات وشرائح المجتمع بمستوياتهم العمرية والاجتماعية والثقافية كافة، لذا فإن للأطفال برامج مخصصة وفعاليات موجهة إليهم ضمن المهرجان الذي يحتفي هذا العام ببلوغه العقد الثالث، تكفل تعزيز معارفهم وإمتاعهم ومدهم بجرعات ترفيه وتسوق مسكونة بالفرح وعامرة بالقيم الثقافية.إن مهرجان دبي للتسوق غدا مهرجان وفعالية لقاء الثقافات العالمية وتآلفها وتحاورها، ففي ثنايا تفاصيله لم يعد التسوق قيمة وفضاء اقتصادياً وهدفاً للتزوّد بالاحتياجات والبضائع والسلع فقط، وإنما تحولت هذي التجارب إلى عوالم ترفيه ومرح ومعرفة وإطلالات حضارية تحضر في أشكال ومديات بانورامية، ذلك على وقع أنواع البهجة والمرح والموسيقى وعروض الألعاب النارية المذهلة والسحوبات التي تبث الفرح والحبور في أنفس أفراد المجتمع، بجانب العروض الترفيهية المباشرة والأمسيات الفنية الفريدة التي يحييها أشهر النجوم في عالمنا.وهو ما يحضر في هذا العام من خلال البرنامج الفريد لليالي مهرجان دبي للتسوق، التي تتألق في وجهات عديدة بارزة في المدينة، معانقة سحر روائع تصاميم وفنون وملامح وجهاتها الأخاذة، ذلك خصوصاً مع عروض مدهش ودانة وكذا العروض الحية لبرنامج إكس فاكتور، والحفلات الموسيقية المجانية ليلة السبت من كل أسبوع خلال المهرجان التي تحييها كوكبة من أشهر نجوم الموسيقى العربية.سيرة تميزإن مهرجان دبي للتسوق نجح، منذ البدايات، في رسم لوحات تميز وفرادة خاصة به، رسخ مكانته وصورته معها، محلياً وإقليمياً وعالمياً، عنواناً للتسوق والمغامرات المرحة والتجارب الثقافية المحمولة على أجنحة المتعة والبهجة والاحتفاء والاستمتاع بتجربة وتسوق صنوف المنتجات المتنوعة في عالمنا، كما أن سجل وشكل ملمح تمايز وفرادة خاصين راحت تبرز معهما كافة فعالياته وأوقاته شائقة لا تجارى وتتفوق على نظيراتها في كافة أرجاء العالم، بينما هي تحفل بالمغامرات الترفيهية النوعية والتجارب المسكونة برموز وجماليات الحضارات العالمية البانورامية، إلى جانب قصص وتقاليد الضيافة والطهي الخاصة بكل منها، حيث يستفيد المهرجان في الصدد من حضور وتألق توليفة بانوراما ألوان الضيافة والطهي العالمية لشتى الحضارات، التقليدية والعصرية، في دبي، إذ نجد هذه التقاليد والطقوس الخاصة بموائد الشعوب تعزف سمفونية مشتركة في مهرجان دبي للتسوق وهي تعانق زوار المهرجان ناسجة قصصاً متشابكة متآلفة تلون لوحة لقاء الثقافات، بينما هي تبدع خلال الأسفار الثرية التي تأخذ فيها أبناء الثقافات المتنوعة إلى عوالم وأشكال وسمات ونكهات مطابخ وتقاليد الضيافة لدى جميع حضارات عالمنا.. وطبعاً ذلك وسط وفي حضرة أهم المعالم السياحية الفريدة، وفي أجواء الضيافة الاستثنائية ومشاهد فنون الطهي والتجارب المجتمعية في الهواء الطلق ووسط طرز الفنون والديكورات البهية في الوجهات والمطاعم المتنوعة خلال أوقات المهرجان وفي الأيام الأخرى العادية.كما تضاف إلى ذلك تجارب الألعاب والمغامرات المثيرة التي تبرز في أيام المهرجان برونق وأشكال أكثر متعة وتميزاً وهي تجدل خيوط أثواب التناغم الثقافي العالمي في هذا الحدث السنوي الفريد.. والذي لا مثيل لقضاء الأوقات في رحاب فعالياته وبرامجه وخاصة خلال الاحتفاء بالمناسبات والأعياد، إذ يكتسي مهرجان دبي للتسوق أبهى الأثواب وينير أجواءه بطقوس مرح وفرادة غناء أثناء احتفالات ليلة رأس السنة الجديدة التي تتميز بها دبي في الحالة العادية من عالمنا، حيث إنه يتيح لأبناء الحضارات، من سكان دبي والإمارات ومن الزائرين، أن يحظوا بأسعد اللحظات وأكثرها بهجة عبر المشاركة في العديد من التجارب الملهمة ومشاهدة عروض الإضاءة والألعاب النارية وطائرات الدرون المجانية، بالإضافة إلى العديد من الأنشطة الأخرى التي يمكن ممارستها والاستمتاع بها وسط طقس رائع تتميز به دبي والإمارات خلال هذه الأوقات من العام.لوحات أخاذة.. ودهشة وتشويق وأما المقطوعة الأعذب والأرق التي تكلل هيكل ومعمار هذه السمفونية البديعة، فتصدح وتتهادى أنغامها على وقع مشاهد منسوجة من الروعة والسحر والإبداع، تختال بها نافورة دبي الساحرة التي تتهادى فيها أشكال رقصات خيوط الماء معانقة الأضواء على وقع ألمع وأهم المقطوعات الموسيقية العربية والعالمية، وكذا الحال بالنسبة لنافورة دبي فيستيفال سيتي.إن نبض الحياة في أيام وأوقات مهرجان دبي للتسوق يزخر بأجواء نبضها الرفاهية والجمال والألفة.إلا أنه أيضاً، ودائماً، موشى بأيقونات الإبداع وصنوف الترفيه الغني بجرعاته الثقافية التي تتجلى بصيغ خلاقة تحاكي وتعزف لحن مدينة وخاصرة عالمية غدت عنواناً للتمازج الحضاري العالمي ولجعل الاقتصاد جزءاً ومحركاً جوهرياً لسعادة البشرية ولقاء وحوار شعوبها، بل لتجسدها نواة وجوهراً أساسية تحفز الدور التنموي للثقافة والترفيه، وتثري مكونه في فضاءات الصناعات الثقافية والإبداعية.

أيام وليالي «المهرجان» سمفونيات فرح وتمازج ثقافات

أعلن معرض «فن أبوظبي» عن اختيار 3 فنانين بارزين للمشاركة في برنامج «تكليف الفنانين في المواقع الثقافية»، وهم: دينا مطر، وأحمد سعيد العريف الظاهري، ومنال محاميد. يجتمع هؤلاء الفنانون ضمن عرض جماعي مستوحى من مفهوم الغزال، الذي يتمتع برمزية ثقافية عميقة في الثقافة العربية. ويقدم الفنان أحمد سعيد العريف الظاهري داخل الأسوار التاريخية لقلعة الجاهلي، أعمالاً فنية جديدة، تدمج بين الحاضر والأساطير. تتمحور هذه الأعمال حول شخصية «شبلة»، وهي أسطورة وُلِدت من ذكريات طفولة الفنان، متجاوزة حدود الزمن، لتُجسد رمزية القوة والجمال المستوحى من الطبيعة والأسطورة. أما الفنانة منال محاميد، فتستحضر في أعمالها النحتية في واحة العين رمزية الغزال، الذي يمتد صداه عميقاً في الثقافة العربية. وتُبدع دينا مطر في تقديم مجموعة جديدة من الأعمال التي تمزج بين الرسم، والتطريز، والأعمال الفنية على الورق، لتروي عبرها حكايات منسوجة من الجمال والأسطورة. يُشكّل الغزال محوراً رئيساً في أعمالها، حيث يظهر كرمز للتأمل والإلهام. من خلال لمساتها الفنية، تستحضر مطر الروابط المتنوعة التي يحملها هذا الحيوان الأنيق، من الحكايات والأساطير، إلى المناظر الطبيعية المبهرة. كما تُثري أعمالها بإشارات بصرية للنباتات والزهور التي تضفي عمقاً بصرياً وعاطفياً، جاعلة من الغزال رمزاً يحتفي بالوئام بين الطبيعة والفن. وسيتم خلال فعاليات معرض فن أبوظبي لهذا العام، عرض 7 أعمال فنية ضمن قطاع «في وحول المعرض» في منارة السعديات 2024.

«فن أبوظبي» يعلن اختيار 3 مبدعين في برنامج «تكليف الفنانين في المواقع الثقافية»

لا تكتمل أناقة بيت من دون السجاد، ولعل من أهم ما يميز البيوت الراقية والقصور ما يُفرش على أرضياتها من بُسُط تزيد من فخامتها، وفي ثقافات بعض الشعوب تذهب أم العريس إلى بيت العروس؛ ليس لتطمئن إلى ذوق ابنها فقط، فتختبر شعرها مخافة أن يكون مستعاراً، ولا لتختبر قوة أسنانها بإعطائها حبة بندق لتكسرها، كما في الأفلام العربية القديمة، بل لترى ما يفرشونه في البيت من بُسُط، فتعرف مدى ذوق الأهل في اختياراتهم.وفي الأساطير وحكايات ألف ليلة وليلة نجد "بساط الريح" بفخامته وألوانه البراقة علاوة على سرعته وقد عُرفت حرفة نسج السجاد منذ ما قبل الميلاد، لاسيما في العراق وبلاد فارس؛ حتى إن أغلى قطع السجاد في العالم خرجت من هناك، وهي منسوجة يدوياً؛ حيث لم تكن الآلات قد عُرفت بعد، وبقيت مثالاً للفخامة والإبداع والإتقان، وللمتانة التي تتحدى الزمن، ويتجاوز ثمن بعضها 33 مليون دولار.ويقول الباحثون إن حرفة نسج السجاد نشأت في بلاد الرافدين وبقيت رمزاً لحضارة بابل (حتى عام 539 ق. م) وعندما غزاها الفُرس بقيادة كورش الكبير انتقلت فنون هذه الصناعة إلى بلاد فارس القديمة، وقيل إن كورش أوصى بدفنه في قبر مغطى بالسجاد باهظ الثمن.وقد نشأت هذه الحرفة في البداية بهدف تغطية أرضيات الخيام في البيئات البدوية أو المنازل في التجمعات السكانية لحماية الناس من البرد، وغالباً ما كانت مادتها الخام تؤخذ من صوف وشعر الأغنام والماعز وحيوانات أخرى.33 مليون دولارتحتفظ المتاحف العالمية بقطع من السجاد لا تقدر بثمن؛ ليس لجمالها وفخامتها ومتانتها فحسب، بل لقيمتها التاريخية، ولعل أقدمها على الإطلاق "سجادة بازيريك" الموجودة بمتحف أرميتاج بمدينة سان بطرسبرغ الروسية، ويعود تاريخها إلى القرن الخامس قبل الميلاد، بينما تتصدر سجادة كلارك المنجلية (9.8 × 5.6 قدم) قائمة أغلى السجاد في العالم، وقد قدرت قيمتها في مزاد سوذبيز نيويورك في سنة 2013 بنحو 10 ملايين دولار، وكانت ملكاً لرجل الصناعة الأمريكي السيناتور ويليام إيه كلارك المتوفى سنة 1925، لكن أحد الأثرياء لم يشأ الإعلان عن نفسه شارك في المزاد عبر الهاتف، واستمرت المزايدة عشر دقائق، ليدفع فيها 33 مليون دولار.9.6 ملايين دولارأما السجادة المعروفة باسم "سجادة مزهرية كيرمان" فقد بيعت عام 2010، بصالة كريستيز بلندن مقابل 9.6 ملايين دولار، وكان مقدراً لها في البداية ثمن أقل من 500 دولار فقط، وتتميز بتصميم "هراتي" الشهير النادر، الذي تبرز فيه الأزهار والأوراق والفروع الملونة على خلفية زرقاء وسطح متموج، وعندما لجأ مالكها إلى دار كريستيز للمزادات تبين أنها تعود إلى القرن السابع عشر، فارتفع ثمنها إلى 150 ألف جنيه إسترليني، لتصل في النهاية إلى 9.6 ملايين دولار.7.7 ملايين دولارسجادة "موغال ستار لاتيس" يعود تاريخ صناعتها إلى القرن الثامن عشر على أيدي مغول شمالي الهند، فقد بيعت بسعر 7.7 ملايين دولار، وهي حسب الخبراء من أرقى أنواع السجاد المزخرف، وتعد مثالاً للسجاد المعروف باسم "مي فلور" وتعني بالفرنسية "ألف زهرة" ولا يوجد منها في العالم سوى 12 سجادة فقط، وكان يملكها رجل الأعمال الأمريكي كورنيليوس فاندربيلت الثاني، المتوفى سنة 1899، وعُرضت في منزل العائلة في نيويورك، ثم في نيوبورت رود آيلاند، إلى أن نقلها فاندربيلت إلى ابنته، واستقرت بصالة كريستيز؛ حيث قُدرت في البداية بمبلغ يتراوح بين 2.4 و3.2 ملايين دولار أمريكي، لكنها بيعت في أكتوبر 2013 مقابل 7.7 ملايين دولار، ورفض المشتري الإفصاح عن اسمه.وقد نُسجت هذه السجادة من صوف الباشمينا بقياس 12.9 × 13.6 قدماً، بخلفية قرمزية تزينها نجوم متشابكة تحيط بمجموعات متناظرة من أزهار الياسمين واللوتس، تتخللها ألوان الأصفر والأبيض والأزرق.5.5 ملايين دولار"اللؤلؤ بارودا" اسم سجادة أخرى ضمن قائمة الأغلى في العالم؛ وهي هندية الصنع، وتعود إلى القرن التاسع عشر، وبيعت بسعر 5.5 ملايين دولار، وهي مربعة بقياس 5 أقدام و8 بوصات.في عام 1865 كلف غيكوار خاند راو - مهراجا بارودا الهندي - أمهر الصناع بصنعها، بهدف وضعها في ضريح النبي محمد صلي الله عليه وسلم بالمدينة المنورة، فاستخدموا قاعدة من الحرير وجلود الغزلان، مع أكثر من مليون قطعة من لآلئ البصرة، وملايين القطع من الياقوت والزمرد، ونحو 2500 ألماسة مرصعة، إضافة إلى الفضة والذهب، لتتحول من سجادة إلى لوحة فريدة، وفي سنة 2009 عُرضت بمزاد سوذبيز بالدوحة، وبيعت مقابل 5.5 ملايين دولار لمشترٍ مجهول.4.45 ملايين دولارسجادة أصفهان الحريرية فارسية، بيعت بسعر 4.45 ملايين دولار، يعود تاريخها إلى القرن السابع عشر، في عهد الشاه عباس الكبير (1588 – 1629م) بأبعاد 7.5 × 5.7 أقدام، وبيعت بصالة كريستيز نيويورك عام 2008 مقابل 4.45 ملايين دولار، بعد أن كان مقدراً لها قيمة تتراوح بين مليون و1.5 مليون دولار فقط.4.4 ملايين دولارسجادة لويس الخامس عشر سافونيري فرنسية الصنع وتعود إلى القرن الثامن عشر، بيعت في مزاد نظمته صالة كريستيز بنيويورك عام 2000، بقيمة 4.4 مليون دولار، وهي من إنتاج مصنع "سافونيري "الذي تأسس في القرن السابع عشر، بهدف إنشاء نسخ فرنسية من سجاد الشرق باستخدام التقنيات التركية، رغبة في توفير مصروفات المشتريات الضخمة التي استنزفت ميزانية القصر لاستيراد السجاد من الشرق آنذاك. وقد نسجت هذه السجادة بين عامي 1740 و1750، وتضم صوراً للأسلحة الملكية الفرنسية بألوان زاهية، إضافة إلى الزهور والحلي.2.4 مليون دولارسجادة ميدالية روتشيلد تبريز فارسية، تعود إلى القرن السابع عشر، وبيعت بـ 2.4 مليون دولار، وسُرقت من عائلة روتشيلد النمساوية خلال الحرب العالمية الثانية، وأعادتها الحكومة النمساوية إلى العائلة عام 1999. وعُرضت بمزاد عام 2008 إلى جانب مقتنيات ثمينة أخرى للعائلة من عصور مختلفة.400 دولارأما في مصر فهناك قريتان تعدان من قلاع صناعة السجاد اليدوي في العالم، قرية "ساقية أبو شعرة" بمحافظة المنوفية، وقرية "كرداسة" بمحافظة الجيزة. ومقارنةً بأسعار السجاد الفاخر في العالم يعد ما تنتجه هاتان القريتان رخيصاً جداً؛ حيث لا يتجاوز سعر المتر 20 ألف جنيه؛ أي نحو 400 دولار أمريكي فقط، وتتباين الأسعار حسب الخامة المستخدمة؛ فالحرير يكون الأعلى تكلفة والأغلى ويتراوح بين 18 و20 ألف جنيه للمتر، والسياح هم أكثر المشترين، يليهم تجار حي خان الخليلي بالقاهرة – مقصد السياح - والمناطق الأثرية.

السجاد اليدوي.. ثروات بالملايين تزين القصور

قامت الهيئة العامة للعناية بشؤون المسجد الحرام والمسجد النبوي فجر اليوم الأحد الأول من المحرم 1446 هجرية، بتغيير واستبدال كسوة الكعبة المشرفة كما جرت العادة سنويا.
وأشرف على إنجاز العمل فريق عمل من 159 صانعاً يقومون بتنفيذ عملية التغيير، وموزعون على جوانب وسطح الكعبة المشرفة حسب الاختصاص، حيث بدأ الفريق بتفكيك الكسوة القديمة وتركيب الجديدة.
واستعرضت وكالة الأنباء السعودية “واس” في تقرير لها اليوم، تركيب الكسوة الجديدة، التي يبلغ وزنها 1350 كيلو جرام، وارتفاعها 14 متراً، والمكونة من أربعة جوانب مفرقة وستارة الباب.
وتتوشح الكسوة من الخارج بنقوش منسوجة بخيوط النسيج السوداء (بطريقة الجاكارد) كتب عليها لفظ (يا الله يا الله) (لا إله إلا الله محمد رسول الله) و (سبحان الله وبحمده) و (سبحان الله العظيم) و (يا ديان يا منان) وتتكرر هذه العبارات على قطع قماش الكسوة جميعها.
وتستهلك الكسوة نحو 1000 كلغ من الحرير الخام الذي صُبغ داخل المجمع باللون الأسود، و120 كلغ من أسلاك الذهب، و100 من أسلاك الفضة، فيما يبلغ عدد قطع حزام كسوة الكعبة المشرفة 16 قطعة، إضافةً إلى سبع قطع تحت الحزام.
وتشتمل الكسوة على 17 قنديلًا تحوي مخطوطات لأدعية "يا رحمن يا رحيم" و "الحمد لله رب العالمين" و "يا حي يا قيوم" و"الله أكبر" أسفل الحزام، وأربع صمديات مخطوطة لسورة الإخلاص موزعةً على جهات الكعبة الأربعة، وخمس حليات تزين ميزاب الكعبة والحجر الأسود، والركن اليماني وسلسلة مطرزة فوق الركن اليماني إلى جانب الستارة الخارجية لباب الكعبة المشرفة.
وبعد إعادة تذهيب الكعبة المشرفة يتم تركيب حلقات تثبت كسوة الكعبة المشرفة على رخام الشاذروان ويبلغ عددها 60 حلقة مذهبة، بهدف تثبيت الكسوة بشكل متسق، أمام العوامل الجوية المختلفة.
يذكر أنه يعمل في مجمع الملك عبد العزيز لكسوة الكعبة المشرفة قرابة 200 صانع وإداري سعودي حيث يتضمن المجمع عدة أقسام هي: المصبغة والنسيج الآلي، والنسيج اليدوي، والطباعة، والحزام، والمذهبات، والخياطة، وتجميع الكسوة، الذي يضم أكبر ماكينة خياطة في العالم من ناحية الطول، حيث يبلغ طولها 16 متراً، وتعمل بنظام الحاسب الآلي، إضافةً إلى بعض الأقسام المساندة الأخرى.
<blockquote class="twitter-tweet">
وزن الكسوة 1350 كيلو جرام، وهي أغلى قطعة في العالم.. 
 
"جوهرة الأرض" اهتمام قيادة، وعناية سعودية فائقة.<a href="https://twitter.com/hashtag/%D9%83%D8%B3%D9%88%D8%A9_%D8%A7%D9%84%D9%83%D8%B9%D8%A8%D8%A9_%D8%A7%D9%84%D9%85%D8%B4%D8%B1%D9%81%D8%A9?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#كسوة_الكعبة_المشرفة</a> 
 
- 
 
<a href="https://t.co/xDD4AcL0La">pic.twitter.com/xDD4AcL0La</a>
— أخبار السعودية (@SaudiNews50) <a href="https://twitter.com/SaudiNews50/status/1809706431878246883?ref_src=twsrc%5Etfw">July 6, 2024</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

منوعات

Varieties

استبدال كسوة الكعبة المشرفة فى أول أيام العام الهجري الجديد 1446

قامت الهيئة العامة للعناية بشؤون المسجد الحرام والمسجد النبوي فجر اليوم الأحد الأول من المحرم 1446 هجرية، بتغيير واستبدال كسوة الكعبة المشرفة كما جرت العادة سنويا.

شهد المسرح الإماراتي تطوراً ملحوظاً على مدى السنوات والعقود الماضية حيث حقق نمواً وتقدماً نوعيين، قاطعاً بهذا أشواط تميز مهمة منذ بداياته في القرن الماضي، وكانت القفزة المهمة في الصدد حين تم إنشاء العديد من المسارح والمراكز الثقافية التي تعنى بتطوير وتنمية هذا الفن الراقي، مما ساهم في ظهور جيل جديد من المسرحيين والمخرجين والكتّاب المبدعين الذين حققوا إنجازات لافتة على المستوى المحلي والإقليمي والعالمي.
وها هو الوسط الثقافي والإبداعي في الإمارات، وفي ضوء هذه المنجزات المتميزة، يحتفي بـ«اليوم الإماراتي للمسرح»، الذي يوافق يوم غد، الثاني من يوليو من كل عام، إذ اختارت جمعية المسرحيين في الدولة تاريخ يوم ميلاد صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى، حاكم الشارقة، ليكون موعداً وتاريخاً لهذه المناسبة، والتي تشكل فرصة لإبراز الإنجازات في الميدان والتعريف بالمواهب الوطنية ضمنه، حيث تتحقق نجاحات مهمة ويتم تنظيم العديد من الفعاليات والعروض المسرحية في مختلف إمارات الدولة، بهدف تعزيز الوعي الثقافي والفني لدى الجمهور، وتشجيع المواهب الشابة على المشاركة في هذا الفن الراقي.
كما تمثل هذه المناسبة فرصة لتكريم رواد المسرح الإماراتي وإبراز دورهم في تطوير هذا الفن وإثرائه بالأعمال المتميزة، فالاحتفال بهذا اليوم يؤكد أهمية المسرح في الحياة الثقافية والفنية للدولة، ويدعم جهود المبدعين المسرحيين.
مكانة
يقول الفنان الإماراتي ياسر القرقاوي، رئيس مسرح دبي الوطني: إن صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان رئيس الدولة، حفظه الله، راعي النهضة الشاملة في الدولة، ارتقى، هو وإخوانه أصحاب السمو حكام الإمارات، بالثقافة والعلوم والفنون، ويواصلون هذا المشوار بثبات وتمكن وتطور. إذ عززت قيادتنا برؤيتها الحكيمة قيمة الفنون، ورسخت دعائم تقدم ووعي وسعة ثقافة الإنسان في مجتمع الإمارات، سواء كان مواطناً أو مقيماً وحتى زائراً، في محور التنمية المستدامة.
تلك هي جواهر ومحاور توجيهات وفكر واستراتيجيات قادتنا. ونجد أن نتائج توجيهاتهم ورؤاهم ودعمهم الحقيقي للجهات والمؤسسات الحكومية والخاصة المعنية بالحراك الثقافي، تبرز نوعية ومتطورة بشكل دائم حيث تواصل التركز في أعلى المستويات.
وبالتأكيد فإننا لولا تلك الرؤى والجهود لما حصلنا على هذه المكانة المحلية والخليجية والعربية في حقول الإبداع كافة، ومن بينها المسرح، حيث بتنا نتصدر مواكب الدول المتقدمة والمتحضرة في ميادين الثقافة، ومن بينها المسرح.
وأضاف القرقاوي: إن من بين أهم الجهات البارزة في مجال العمل الثقافي في الدولة، جمعية المسرحيين التي تحظى بدعم مهم من صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة.
ونحن في مسرح دبي الوطني نثمن بدورنا عالياً الجهود الطيبة والدؤوبة لقيادتنا الرشيدة، ونشكر المؤسسات المعنية للدعم الدائم لكل العاملين في الحقل الثقافي والفني، حيث أثمر هذا دعماً مهماً للمسرح الإماراتي مكن جميع المشتغلين به من أن يكونوا ذوي بصمة واضحة.
مسيرة وثمار
ويؤكد الكاتب الإماراتي جمال مطر أن المسرح الإماراتي قدم على مدار سنوات طويلة تجارب فنية ناجحة ولها حضورها وتاريخها الذي لا يمكن تجاوزه، إلى جانب مروره بتحديات كبيرة منذ نشأته، ومواجهته العديد من الصعوبات، إذ إنه تمكن من أن يكون ذا بصمة وحضور.
وتابع: «ربما يمكن وضع أولويات أكبر للمسرح في الإمارات، انطلاقاً من المسرحيين أنفسهم والمهتمين بهذا المجال، فقد شكلت قضايا الناس التي طُرحت خلال فترة انطلاقة المسرح بدولة الإمارات ذروة نجاح إنتاجاته.
ومن الجدير أن يكون الجمهور وقضايا المجتمع هي الهم الأول بأطروحاته، مع الأخذ بعين الاعتبار أن الجوائز والتكريم المستحق لتلك الأعمال التي تحاكي صميم تحديات الناس اليومية والاجتماعية ستكون محصلة تلقائية؛ وهذا هو الإبداع الحقيقي على خشبة (أبي الفنون)».
وأكد مطر أن حب وقبول الجمهور ومتابعته للمسرح الإماراتي منذ انطلاقته قبل عقود مضت، كان له دور في المكانة التي وصل إليها اليوم، وهو ما يتم الاحتفاء به فعلياً في الثاني من يوليو، تجسيداً لاهتمام وتكاتف الدولة بكافة قطاعاتها الإبداعية والفنية لدعم مسيرة العمل المسرحي والمسرحيين.
وجدد مطر دعوته بأن يكون الجمهور هو الشغل الشاغل للمسرحيين، قائلاً: «يجب أن يكون هناك مسارح تسمى مسرح الناس، تحاكي همومهم وتحدياتهم، كما تأتي كمنصات للتعبير عنهم، كجهدٍ يسهم بشكل طوعي في تقليص المسافة في ما بين الجمهور والخشبة، وتقربهم إلى هذا الفن». كما لفت جمال مطر إلى أهمية وجود مسرح وأعمال مسرحية تُعنى بالمهرجانات والجوائز والمشاركات العالمية.

نتائج البحث عن: منسوجة