<p class='article-text'><div data-empty="false">في مشهد يسعى إلى ترسيخ القراءة كعادة يومية وقيمة مجتمعية مستدامة وركيزة أساسية لثراء الاقتصاد الإبداعي بدبي، يعود معرض «بيغ باد وولف» إلى دبي في الفترة من 26 فبراير الجاري حتى 8 مارس المقبل في مدينة دبي للاستديوهات.</div></p><p class='article-text'>وذلك بالتزامن مع شهر رمضان المبارك، وتحت شعار «ما وراء الضجيج»، يحفل المعرض بملايين الكتب بأسعار تبدأ من درهمين فقط، موفراً مساحة ملهمة للقراءة. وتؤكد هذه النسخة الاستثنائية مكانة معرض «بيغ باد وولف» كأكبر وأشمل معرض لبيع الكتب في دبي، وقد أعلن عن تفاصيل الحدث خلال مؤتمر صحفي أقيم أمس في مكتبة محمد بن راشد.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/12/5081176.jpg" alt="إيمان الحمادي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>إيمان الحمادي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت إيمان الحمادي، مديرة قسم شؤون المكتبات بالإنابة في هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»: «إن الهيئة تحرص كل عام على دعم الشراكات الاستراتيجية، وتدعم رؤية دبي في جعل الأدب جزءاً من الحياة اليومية وتسهم في تنشيط الاقتصاد الإبداعي. </div></p><p class='article-text'>وأشارت إلى أن الثقافة في دبي تمتد لتكون جزءاً من الاحتفاء بالمناسبات الدينية والاجتماعية، مؤكدة أن وجود المعرض في هذا التوقيت يعزز فكرة الاجتماع حول القراءة .</p><p class='article-text'>ويجعل من اقتناء الكتاب نشاطاً عائلياً ضمن أجواء الشهر، وبينت أن تنوع الكتب المعروضة لمختلف الفئات العمرية، إلى جانب ساعات العمل الممتدة، يتيح للعائلات قضاء وقت في أجواء ثقافية غنية، ما يرسخ علاقة المجتمع بالكتاب بوصفه جزءاً من نمط الحياة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن وجود معرض دولي بهذا الحجم يسهم في تنمية الاقتصاد الإبداعي واستقطاب مشاريع استراتيجية كبرى إلى إمارة دبي، ويدعم حركة النشر ويعزز الشراكات في هذا القطاع، بما يعزز مكانة دبي في المشهد الثقافي والاقتصاد الإبداعي.</div></p><h2>الارتقاء بتجربة الزوار</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/12/5081179.jpg" alt="أندرو ياب والحضور خلال المؤتمر الصحفي " />
                 <div class="image-copyright">تصوير: يماني العفاري</div>
                 <figcaption>أندرو ياب والحضور خلال المؤتمر الصحفي </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، قال أندرو ياب، الشريك المؤسس لمعرض «بيغ باد وولف»: «إن المعرض أصبح فعالية سنوية منتظرة في دبي. ونسخة 2026 تركز على الارتقاء بتجربة الزوار مع عرض ملايين الكتب تحت سقف واحد، بهدف ترسيخ ثقافة قراءة واعية وتنمية التفكير النقدي والتعلم مدى الحياة، خاصة لدى الأطفال والشباب».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن تنظيم المعرض خلال شهر رمضان يشكل إضافة نوعية للمشهد الثقافي في الدولة، مشيراً إلى أن فتح الأبواب حتى الساعة الثانية صباحاً يتيح للجمهور فرصة الحضور بعد الإفطار في أجواء تتناسب مع خصوصية الشهر الفضيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن رمضان يمثل وقتاً للتأمل والتقارب الأسري، حيث تجتمع العائلات بشكل أكبر، ما يعزز ثقافة القراءة المشتركة والحوار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن الهدف الأساسي للمعرض يتمثل في جعل الكتب «ميسورة التكلفة ومتاحة للجميع»، وأن التعاون مع دور النشر ووسائل الإعلام يسهم في زيادة الإقبال، وتوفير أسعار مناسبة للجميع تنعكس بدورها على القارئ، في صيغة توازن بين استدامة الحدث وإتاحة المعرفة. </div></p><p class='article-text'>وأوضح أن موقع دبي الاستراتيجي، إلى جانب كونها مدينة متعددة الجنسيات وذات بنية متقدمة، يجعلها نقطة انطلاق مثالية لتوسع المعرض إقليمياً، مشيراً إلى أن المعرض توسع بالفعل إلى نحو عشر مدن في المنطقة.</p><p class='article-text'>ونوّه إلى أن الطلب على الكتاب المطبوع لا يزال قوياً، موضحاً أن التجربة الحسية للقراءة بعيداً عن الشاشات تبقى جزءاً مهماً من حياة كثيرين، خاصة في ظل الدعوات المتزايدة للابتعاد عن الاستخدام المفرط للأجهزة الذكية.</p><p class='article-text'>مؤكداً أن تعزيز ثقافة القراءة ينعكس مباشرة على التنمية الاقتصادية، إذ إن الفرد كلما ازداد معرفة تحسن أداؤه المهني، ما يسهم في رفع الإنتاجية وتحقيق التقدم على المستويين الفردي والمجتمعي.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/12/5081178.jpg" alt="فاضل أحمد" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>فاضل أحمد</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>من جهته، أكد فاضل حسين أحمد، مدير معرض «بيغ باد وولف» في منطقة الشرق الأوسط، أن المعرض في العالم العربي مكمل لدعم الثقافة وللمعارض العربية التي تقام في دولة الإمارات.</p><p class='article-text'>مشيراً إلى أن المعرض يأتي في سياق تكاملي مع هذه الفعاليات الثقافية. وأوضح أن «بيغ باد وولف» يهدف إلى تمكين الناس من القراءة وإيصال الكتاب إليهم بسعر مناسب جداً، خاصة أن الكتب اليوم مرتفعة الثمن. وأشار إلى أن وجود المعرض في رمضان يطرح فكرة تحوله إلى نشاط عائلي قرائي، حيث يمكن أن تجتمع العائلة بعد الإفطار حول الكتاب.</p><p class='article-text'>مبيناً أن المعرض يتميز بطابعه التجريبي والعائلي، مع برامج خاصة للأطفال تتضمن أنشطة ترفيهية وألعاباً، وتهيئة ساحة خاصة لجلوس العائلات مع أبنائهم، بما يخلق تجربة مختلفة ويجعل من زيارة المعرض فسحة عائلية متكاملة. ولفت إلى أن معرض «بيغ باد وولف» في دبي انطلق قبل نحو سبع سنوات واستمر بوتيرة متصاعدة من النجاح، وأن الجمهور في دبي نوعي ويحرص على الحضور سنوياً.</p><p class='article-text'>مؤكداً أن دبي تمثل محطة رئيسية ينطلقون منها إلى محطات أخرى. وأضاف أن معرض «بيغ باد وولف» يمنح الناشرين المحليين والعرب فرصة لتسويق كتبهم بأسعار مخفضة والوصول إلى عدد أكبر من القراء، مشيراً إلى تزايد أعداد المشاركين سنوياً، ومع توازن الجمهور العربي والأجنبي بات المعرض يتيح عرض أكثر من 20 ألف عنوان عربي إضافة إلى مئات الآلاف من الكتب.</p>

المعرض ينطلق 26 الجاري في مدينة دبي للاستديوهات

دبي.. ملايين الكتب تحت سقف «بيغ باد وولف»

<p class='article-text'><div data-empty="false">الكتابة ترجمة لأحاسيس النفس، ورسم لملامح الخواطر بألوان الكلمات، تتنوع بتباين مشاعر البشر، فيحمل كل نص بصمة تميّز صاحبها، وعلامة تشير إلى من أبدع الجُمل وصاغ العبارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هكذا تبدو القضية في صورتها المعتادة، لكنّ ظاهرة «الكاتب الظل» قد تتسبب في تغيير كثير من تصوراتنا عن حقيقة الكتابة، وذلك حينما تكون الفكرة نابعة من ضمير إنسان، والتعبير عنها مسؤولية إنسان آخر، عندها يطل السؤال الأهم: من منهما يملك النص؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي سياق مناقشة هذه القضية، أعربت الأديبة الإماراتية أسماء الزرعوني، في تصريح لـ«البيان»، عن رفضها هذه الظاهرة التي رأت أنها انتشرت بين الأقلام الجديدة على الساحة الثقافية قبل سنتين أو أكثر، مشيرة إلى أن بعضاً من الروايات التي أنتجتها أقلام كتّاب ظل وصلت إليها خلال الآونة الأخيرة، كما أن بعضها أيضاً فاز بجوائز. </div></p><p class='article-text'>وقالت: «عندما وصلت إليّ رواية من كاتب جديد وبدأت أقرأ أول خمس صفحات فهمت الموضوع، وأدركت أن هذا الشخص لم يكتب هذه الرواية التي كانت من بيئة عربية، وكاتبتها امرأة، في حين يتحدث محتوى الرواية عن رجل»، مؤكدة أن الكاتب ابن بيئته، وأن هذا ما جعلها تتيقن أن هذه الرواية جاهزة، وأنه تمت عنونتها بغير اسم كاتبها الأصلي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «تأسفت فعلاً لما وصلنا إليه في هذا الوقت، ولأن الذكاء الاصطناعي أصبح كاتب الظل للكثيرين، وقد كنت قبل أيام أحكّم في مسابقة قصة قصيرة حينما اكتشفت أن إحدى القصص مكتوبة عن طريق الذكاء الاصطناعي»، واصفة ذلك بأنه «كارثة» في هذا الزمن الذي أصبح كل شيء فيه بمتناول اليد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأت أن الكاتب الحقيقي لا يمكن أن يلجأ إلى هذا التصرف لأي سبب كان؛ ذلك لأن شراء أحاسيس الآخرين أمر غير ممكن وغير مقبول، لافتة إلى أن الناقد الأدبي، والكاتب الذي مارس عملية الكتابة بصدق، والمطلع على الساحة الثقافية، كلهم يستطيعون بكل سهولة اكتشاف حقيقة العمل الأدبي، إن كان كاتبه اعتمد على نفسه أم استعان بكاتب ظل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، أوضح الكاتب الإماراتي الدكتور ناصر القبان الجنيبي، أن ظاهرة «الكاتب الظل» أو «الكاتب الشبح»، التي باتت اليوم أكثر حضوراً في عالم النشر، وإن كان المصطلح الذي تحمله يبدو حديثاً، فإن جذورها ضاربة في التاريخ.</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن الكثير من القادة والأمراء والوجهاء استعانوا بمن يصوغ رسائلهم وخطبهم، تماماً كما استعان الأدباء بمن يدوّن أشعارهم أو ينسق مؤلفاتهم. وقال الجنيبي:</p><p class='article-text'>«الجدل حول هذه الظاهرة مفهوم، فثمة من يراها نوعاً من التزييف، وثمة من يعتبرها وسيلة عملية لتوصيل الأفكار التي قد لا يجيد أصحابها التعبير عنها كتابةً.</p><p class='article-text'>هنا يبرز البعد الإنساني: ليس كل من يحمل فكرة عميقة أو تجربة ثرية قادراً على التعبير عنها بلغة مؤثرة»، لافتاً إلى أن كثيراً من المشاهير والمديرين يفتقرون إلى الوقت الكافي للكتابة بأنفسهم، فيلجؤون إلى كاتب خفي يحوّل أفكارهم إلى نص حي متوازن.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبيّن أن الحكم النقدي على هذه الأعمال يبقى هو الأهم، وأن النص الذي جاء نتيجة تعاون بين عقل منتج للفكرة وعقل صاغها بلغة لا يجوز أن يُقرأ بوصفه عملاً فردياً خالصاً، موضحاً أن الإنصاف يقتضي الاعتراف بالجهدين معاً:</div></p><p class='article-text'>الأول قدم الجوهر، والثاني أهدى العمل شكله النهائي. وأضاف: «بذلك يمكن النظر إلى الكاتب الظل لا كخصم للحقيقة، بل كجسر بين الفكرة والجمهور، بشرط أن يظل دوره في حدود الصياغة والتعبير، لا في صناعة صوت وهمي أو محتوى منقطع الجذور».</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الكتابة ليست مجرد وسيلة للتعبير، بل أداة للخلود والتأثير، سواء حملها صاحب الفكرة بنفسه أو ساعده كاتب آخر في إيصالها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأى أن الكتابة في جوهرها فعل كشف، لا مجرد زخرفة للكلمات، وأنه حين يعمل العقل في العلن والقلم في الظل، يبقى السؤال الأعمق: «من يملك النص حقاً، الفكرة أم اللغة؟»، مبيناً أن الجواب ربما يكون: إن النص لا ينتمي إلا إلى قارئ، لأنه وحده يمنحه الحياة، وهو ما يمكن تلخيصه في قول الشاعر: «ففكرٌ بلا صوغٍ يظلُّ مُبعثراً، وصوغ بلا فكرٍ كزهرٍ بلا ماءٍ».</div></p>

حيرة النص الأدبي بين المبدع العلني و«الكاتب الظل»

<p class='article-text'><div data-empty="false">تفقدت الشيخة بدور بنت سلطان القاسمي، رئيسة هيئة الشارقة للاستثمار والتطوير (شروق)، أمس، سير الأعمال في مشروع «البيت الوسطي» أحد البيوت التاريخية في منطقة «قلب الشارقة»، والذي أعادت «شروق» ترميمه وتوظيفه ليكون وجهة مخصصة للفعاليات والأنشطة الثقافية، ومن المتوقع اكتمال الأعمال وتسليم المشروع في الربع الأول من عام 2026.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واطلعت الشيخة بدور القاسمي على آليات إعادة توظيف المبنى بما ينسجم مع رؤيته وجهة ثقافية نابضة بالحياة تعكس نهج «شروق» في تطوير المواقع التراثية بأسلوب يحفظ قيمتها التاريخية ويمنحها دوراً معاصراً يخدم المجتمع ويثري المشهد الثقافي في إمارة الشارقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهدفت زيارة الشيخة بدور القاسمي إلى الوقوف على سير أعمال الترميم ميدانياً والتأكد من تكامل الجوانب المعمارية والإنشائية للمشروع والحفاظ على الطابع التاريخي لـ«البيت الوسطي» إلى جانب مراجعة جاهزية الموقع للمرحلة التشغيلية المقبلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعد «البيت الوسطي» واحداً من ثلاثة منازل تعود للشيخ سلطان بن صقر بن خالد القاسمي حاكم الشارقة بين عامي 1924 و1951، ويقع بين حصن الشارقة و«البيت الغربي» ما يفسر تسميته بـ«البيت الأوسط» ويتميز بساحته الداخلية الواسعة وتكوينه المعماري من طابقين. </div></p><p class='article-text'>ويتكامل المشروع مع مرافق فندق «ذا تشيدي البيت - الشارقة» في منطقة «قلب الشارقة» بما في ذلك «جناح السراي – بيت خالد بن إبراهيم» ويضم «البيت الوسطي» ساحة داخلية ومناطق استقبال وقاعة للفعاليات وقاعة محاضرات وغرف اجتماعات ومساحات مشتركة ومرافق تشغيل وخدمات مساندة بما يتيح استضافة أنواع متعددة من الفعاليات مع الحفاظ على الطابع التراثي والهوية المعمارية للمنزل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتولى مجموعة «جي إتش إم» إدارة وتشغيل «البيت الوسطي» وهي المجموعة ذاتها التي تدير فندق «ذا تشيدي البيت - الشارقة» وجناح السراي – بيت خالد بن إبراهيم ضمن منطقة «قلب الشارقة» على أن يخصص «البيت الوسطي» لاستضافة البرامج الثقافية والملتقيات المؤسسية والفعاليات الخاصة والأنشطة المجتمعية بما يعزز مكانة «قلب الشارقة» وجهة تراثية حية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتمت الشيخة بدور القاسمي زيارتها بتفقد «بيت 49» في «جناح السراي – بيت خالد بن إبراهيم»، وهو فضاء يجمع بين المقهى والمكتبة ضمن منظومة الضيافة التراثية في «قلب الشارقة».</div></p><p class='article-text'>وقد جرى إعداد المبنى وإعادة توظيفه داخل منزل تاريخي مشيّد من الحجر المرجاني وتنظيمه حول فناء داخلي تتوسطه نخلة قائمة مستلهماً العمارة الإماراتية التقليدية مع إدخال عناصر معاصرة تعزز الاستخدام اليومي وسهولة الوصول العام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت هيئة الشارقة للاستثمار والتطوير (شروق) أنه سيتم الإعلان عن التفاصيل المتعلقة بموعد الافتتاح الرسمي وجاهزية التشغيل في وقت لاحق بما ينسجم مع مراحل استكمال الأعمال والتجهيزات النهائية ووفق الجدول الزمني المعتمد للمشروع.</div></p>

بدور القاسمي تتفقد سير الأعمال بترميم «البيت الوسطي»

<p class='article-text'><div data-empty="false">يقدم متحف العين برنامج «ليالي رمضان» الثقافي طوال الشهر المبارك، وذلك من 20 فبراير الجاري إلى 20 مارس المقبل. ويضم البرنامج أنشطة تحتفي بالتقاليد الإماراتية وكرم الضيافة والتراث الثقافي غير المادي، في أجواء تاريخية مميزة. صُمم برنامج «ليالي رمضان» ليكون تجربة ثقافية تأملية تجمع بين الشعر والموسيقى والحِرف والتقاليد المجتمعية التي شكلت ملامح المجتمع الإماراتي عبر الأجيال. </div></p><p class='article-text'>وسيوجه المتحف الدعوة إلى الزوار للاجتماع والاستمتاع بعروض وأنشطة تجسد البعد الروحي والاجتماعي لشهر رمضان المبارك، وتُبرز في الوقت ذاته عمق الهوية الثقافية لدولة الإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وقال عمر الكعبي، مدير متحف العين: «يعكس برنامج «ليالي رمضان» التزامنا بتوفير مساحات ثقافية، لا تقتصر على حفظ التراث فحسب، بل على إحيائه ومشاركته. كما أن استضافة هذه الأمسيات خلف حصن سلطان تتيح لنا ربط قيم شهر رمضان بموقع يحمل دلالات تاريخية عميقة للمجتمع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وستكون «أمسية الشعر»، المخصصة للشعر النبطي، من أبرز محطات البرنامج، وستشهد مشاركة نخبة من الشعراء. وقالت د. خولة المري، رئيس قسم التعليم والمشاركات المجتمعية في المتحف: «اخترنا كل عنصر من عناصر «ليالي رمضان» ليعكس روح الشهر الفضيل. إذ يوفر البرنامج لحظات من التواصل التي تجمع بين الأجيال وتحتفي بتراثنا الحي».</div></p>

«ليالي رمضان» في متحف العين.. تجربة ثقافية تجمع الشعر والموسيقى

<p class='article-text'><div data-empty="false">ماذا لو استيقظنا في عالم أصبحت فيه المشاعر جريمة؟ عالم تضمر فيه العواطف تحت وطأة هيمنة التقنية، ويُساق فيه الحب إلى السجن باعتباره «تهديداً يجب وقفه»؟ </div></p><p class='article-text'>هذه ليست فرضية من رواية خيال علمي، بل هي الساحة التي يفتتح فيها المفكر المغربي سعيد ناشيد أحدث أعماله الفكرية، «العقل والحنان: محاكمة فلسفية للحب».</p><p class='article-text'>وفي هذا العمل لا يكتفي ناشيد بتحليل الحب بوصفه تجربة فردية، بل يعيد صياغته كقضية فلسفية تُعرض على منصة القضاء الرمزي، حيث يتحول الكتاب إلى محاكمة للعصر الرقمي ذاته، عصر بات يرى في العاطفة خللاً ينبغي ضبطه لا طاقة ينبغي فهمها!</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من قلب هذه الحبكة الدرامية، يفتح ناشيد ستارة المحكمة ليبدأ أول فصول المحاكمة، حيث يقدم الحب كتهديد للنظام والكفاءة التي يفرضها العصر التقني، في هذه المرحلة الأولى من «مرافعات الحب»، تُساق الحجج ضده بوصفه مصدراً للفوضى ومحفزاً للقرارات غير المنطقية، كأن صوت الحداثة الباردة يسعى إلى استبدال الإنسان بنسخة محسوبة خالية من الارتباك.</div></p><p class='article-text'>ويذهب ناشيد إلى أبعد من ذلك حين يقرأ التحولات التقنية المعاصرة بوصفها محاولة لإخضاع العاطفة لمنطق القياس والسيطرة، بما يهدد طبيعتها الهشة وغير القابلة للاختزال، طارحاً سؤالاً ملحاً: لماذا حب الروبوتات ليس حباً؟ ثم يفكك الإجابة عبر ثلاث أطروحات، فالحب بلا مخاطرة ليس حباً، والحب الذي لا يعرف الغياب يفقد شرطه الإنساني الأعمق، لأن التجربة العاطفية تتغذى من الهشاشة ومن احتمال الفقد بقدر ما تتغذى من الحضور.</p><h2>شهادة الفلاسفة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن المحاكمة لا تكتمل دون سماع الطرف الآخر، وهنا يستدعي ناشيد فلاسفة التاريخ لتقديم «مرافعات الدفاع»، لا بوصفهم شهوداً على العاطفة بل بوصفهم منظّرين لمعناها الوجودي، فمن أفلاطون إلى سبينوزا، تتشكل جبهة فكرية ترى في الحب قوة مولِّدة للمعرفة والفن والأخلاق، لا نزوة عابرة، وتتحول هذه الشهادات إلى محاولة لإعادة الاعتبار للحب كشرط من شروط الحضارة، إذ لا يُدان لأنه يربك النظام، بل لأن النظام ذاته فقد حساسيته تجاه ما يجعل الإنسان إنساناً! </div></p><p class='article-text'>ولا يبدو هذا الاشتغال على الحب معزولاً عن مشروع ناشيد الفكري الأوسع، فالقارئ لكتبه السابقة يلحظ سعياً متكرراً إلى تثبيت فكرة فلسفية مركزية يعيد مقاربتها من زوايا مختلفة.</p><p class='article-text'>حيث يتحول كل كتاب إلى محطة في مسار واحد يبحث عن مصالحة ممكنة بين العقل والهشاشة الإنسانية، وهو ما يجعل «العقل والحنان» امتداداً عضوياً لأسئلته القديمة، ومع احتدام النقاش بين الادعاء والدفاع، تتقدم الفلسفة نفسها لتقدم مرافعتها الخاصة، وهي جوهر أطروحة الكتاب.</p><p class='article-text'>ففي فصل «مرافعات الفلسفة» يطرح ناشيد رؤيته للحب الناضج الذي لا يلغي العقل بل يستند إليه، وهنا يتحول الحب من حالة وجدانية عابرة إلى فضيلة تُكتسب، ومن عاطفة عفوية إلى ممارسة يومية تتطلب يقظة ومسؤولية، وهو ما يضعه في مواجهة مباشرة مع ثقافة الإشباع الفوري التي تعيد تعريف العلاقات بمنطق الاستهلاك السريع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعند لحظة «قرار المحكمة» لا يصدر ناشيد حكماً تقليدياً بالبراءة أو الإدانة، بل يفتح الباب أمام القارئ ليكون شريكاً في صياغة الحكم، فالقرار ليس نهاية المحاكمة بل بداية وعي جديد، إذ يقترح أن الحب لكي يبقى حياً في زمن تتآكل فيه المشاعر يحتاج إلى عقل يحميه وحنان يغذيه، وأن الإنسان هو القاضي الوحيد القادر على إعادة ترتيب علاقته بعواطفه خارج ضجيج الخوارزميات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن هذا المستوى الفردي، يرتقي ناشيد بالحكم إلى أفق كوني، حيث يصبح الحب مسؤولية تتجاوز الذات، فالحاجة إلى حضارة تتخذ من الحنان دستوراً ليست فكرة مثالية بقدر ما هي استجابة لسؤال الوجود الأكبر: ماذا يعني أن نكون هنا؟</div></p><p class='article-text'>حيث يرى ناشيد أن المعنى لا يُمنح لنا بل يُصنع عبر قدرتنا على الاعتناء بالعالم، وأن الإنسان رغم هشاشته قد يكون مركز المسؤولية لا مركز الكون، وهي رؤية تقترح حضارة تقاس بقدرتها على الإصغاء لا على السيطرة، وعلى الرعاية لا على الهيمنة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، يتحول الحب إلى موقف وجودي شجاع، وإلى اختيار واعٍ في مواجهة قسوة العصر، وفي تشريح بليغ لهذه القسوة، يقول ناشيد:</div></p><p class='article-text'>«أيها القساة أعرف ملامحكم.. فك مشدود وكتفان محمولتان كدرع لا ينزع، نوم يتقطع على فراش بارد، وقلوب تغل في صمت...»، وهنا لا يهاجم القسوة بوصفها سلوكاً فردياً فقط، بل يكشفها كعرض حضاري لزمن يخلط بين الصرامة والقوة، وبين الأداء والإنسانية.</p><p class='article-text'>وليس الكتاب دفاعاً عن العاطفة بقدر ما هو اختبار لصلابة إنسانيتنا في زمن يزداد اقتناعاً بأن البرود فضيلة، فبين صفحات هذه المحاكمة، لا يعود الحب موضوعاً للنقاش بقدر ما يتحول إلى معيار خفي نقيس به مقدار ما تبقّى فينا من قدرة على الإصغاء، وعلى احتمال الآخر.</p><p class='article-text'>وعلى العيش دون ضمانات، وهنا تتجاوز المرافعات حدودها النظرية لتصبح مرآة لوعينا المعاصر، ومرآة تكشف أن السؤال الحقيقي لم يعد كيف نحب، بل كيف نحافظ على إنسانيتنا من أن تتحول إلى فكرة مؤجلة في عالم يتقن كل شيء، إلا أن يكون إنسانياً..!</p>

الحب تحت المقصلة

سعيد ناشيد ومحاكمة الإنسانية في زمن الخوارزميات

<p class='article-text'><div data-empty="false">حقق مهرجان سكة للفنون والتصميم، الذي يقام تحت رعاية سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، في نسخته الـ 14، إنجازات لافتة تبرز تأثيره في إثراء الحراك الثقافي الذي تشهده دبي.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/12/5081138.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وهو ما يتناغم مع مسؤوليات الهيئة وأولوياتها القطاعية الهادفة إلى دعم وتمكين المبدعين من الإمارات والخليج، وتعزيز مكانة دبي مركزاً عالمياً للثقافة، حاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، كشفت «دبي للثقافة» عن نجاح المهرجان في استقطاب أكثر من 200,000 زائر، تابعوا خلاله مشاركة ما يزيد على 1000 مبدع من الإمارات ودول الخليج.</p><p class='article-text'>وشمل المهرجان 426 فناناً و12 قيّماً فنياً، مدعومين ببرنامج حيوي شارك فيه 350 موسيقياً، وأكثر من 80 مقدم ورشة عمل، و86 متحدثاً وخبيراً، إلى جانب مجموعة متنوعة من أصحاب المتاجر، والمشاركين في وجهات التذوق، والطهاة الذين أسهموا في إثراء تجربة المهرجان وأجوائه الفريدة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/12/5081136.jpg" alt="خلود خوري" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>خلود خوري</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت خلود خوري، مدير إدارة التصميم في «دبي للثقافة»، مدير مهرجان سكة للفنون والتصميم، أن ما حققه المهرجان من نجاحات لافتة تعكس مكانته وأهمية دوره في إثراء المشهد الفني، ودعم قوة منظومة الصناعات الثقافية والإبداعية وإبراز ما تتمتع به من إمكانيات وفرص نوعية.</div></p><p class='article-text'>وقالت: «يواصل مهرجان سكة تعزيز موقعه منصة ملهمة تسهم في فتح آفاق جديدة أمام الفنانين الرواد والناشئة، وتوفر لهم فرصاً متنوعة لمشاركة رؤاهم وتبادل الخبرات والتعلم والحوار وبناء شبكات تواصل فاعلة مع أعضاء المجتمع الإبداعي والجمهور، إلى جانب إتاحة المجال أمامهم للاطلاع على توجهات القطاع الفني عالمياً.</p><p class='article-text'>واستكشاف ممارسات إبداعية مبتكرة، ما يسهم في تطوير إبداعاتهم وإنتاجاتهم ومنحها قيمة اقتصادية مستدامة». وأكدت أن المهرجان يشكل مساحة متكاملة تتيح للجمهور فرصة التفاعل مع الفنون واكتشاف تجارب فنية جديدة تعكس حيوية المشهد الثقافي المحلي، وتبرز تنوع أصحاب المواهب في الدولة ومنطقة الخليج وما يتميزون به من قدرات ومهارات ورؤى فنية مبتكرة.</p><h2>برامج وأنشطة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأطلت النسخة الـ 14 من مهرجان سكة للفنون والتصميم، التي حملت شعار «رؤى دبي: سرد هويتنا المستقبلية»، بأجندة غنية بالمعارض والبرامج والأنشطة المختلفة.</div></p><p class='article-text'>حيث شهدت عرض أكثر من 250 عملاً فنياً توزعت على 16 بيتاً متخصصاً في مجالات إبداعية متعددة، من بينها «البيت الخليجي»، و«بيت الثقافة الحضرية»، و«بيت التصميم»، و«بيت التصوير»، و«بيت الفنون البصرية»، و«بيت فنون الطهي».</p><p class='article-text'>كما شكل «البيت الدولي» إضافة نوعية إلى المهرجان، حيث جاء في إطار إبراز جهود الهيئة الرامية إلى تعزيز التبادل الثقافي، ومد جسور التواصل بين المجتمعات، وتمكين أصحاب المواهب المحلية من الاطلاع على ممارسات فنية عالمية.</p><p class='article-text'>في المقابل، استضاف «بيت الفن والتكنولوجيا» معرض «لقاءات»، الذي سعى، من خلال مجموعة من الأعمال المبتكرة لفنانين من تخصصات مختلفة، إلى استكشاف تطور الثقافة بالتوازي مع التحولات التكنولوجية.</p><p class='article-text'>كما أتاح «بيت الخزف» لزوار المهرجان فرصة استكشاف جماليات السيراميك والصلصال واستخداماتهما الفنية، من خلال مجموعة من المنحوتات الخزفية المتنوعة التي قدمتها نخبة من الفنانين المستقلين، إلى جانب أعمال مميزة أنجزها أصحاب الهمم ضمن برنامج الخزف الذي ينظمه مركز الجليلة لثقافة الطفل.</p><p class='article-text'>وعلى مدار أيامه، قدم المهرجان، الذي يدعم استراتيجية جودة الحياة في دبي، 13 جدارية مميزة استلهمت تفاصيلها من نسيج الإمارة، وحكايات المكان، والتراث، واللغة، والانتماء، وشكلت امتداداً مفتوحاً لهذا الصرح الثقافي، بما يعكس فكرة أن الذاكرة لا تسكن الجدران وحدها، الذي ضم مجموعة من الأعمال الفنية التي تدور حول مفهوم التذكار.</p><p class='article-text'>ومن أبرزها جدارية «المجلس» للفنانة إيمان الراشدي، وجدارية «بين الماضي والمستقبل»، التي أبدعتها الفنانتان آمنة الكتبي وفاطمة الحمادي، إلى جانب جدارية «أدر الريشة، غنِّ للريح» للفنانة الكويتية نورة الصباح.</p><p class='article-text'>كما امتلأت ساحات حي الشندغة التاريخي بالعديد من الأعمال الفنية التركيبية الخارجية التي تعبر عن تجارب ثقافية استثنائية تسهم في تعزيز قوة استراتيجية دبي للفن في الأماكن العامة، الهادفة إلى تحويل دبي إلى متحف فني مفتوح.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، قدمت مجموعة «صِلة كولكتيف» عملين فنيين هما «مدخل الغد» و«رؤى الغد»، فيما تألقت الفنانة السورية ساندرا بطرس بمنحوتتها «اِبدع».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهة أخرى، شهد المهرجان، الذي يندرج تحت مظلة موسم دبي الفني، تنظيم أكثر من 950 ورشة عمل بالشراكة مع متحف الشندغة، ومركز الجليلة لثقافة الطفل، وبمشاركة نخبة من المختصين في مجالات الفنون والحِرف اليدوية.</div></p><p class='article-text'>كما تضمن البرنامج ما يزيد على 40 جلسة تقديمية وحوارية قدّمها فنانون وخبراء، سلطوا الضوء على ملامح المشهد الثقافي المحلي وتوجهات قطاع الفنون عالمياً.</p><p class='article-text'>واستضاف المسرح الرئيسي على خور دبي نحو 55 عرضاً موسيقياً حياً، إلى جانب 10 عروض أوركسترا وجوقات ومسيرات موسيقية مميزة، شارك في تقديمها عدد كبير من الفنانين والعازفين الذين أبهروا الجمهور بتنوع ما قدموه من روائع موسيقية وفنية.</p><p class='article-text'>كما شهدت هذه النسخة 43 مشروعاً محلياً للمأكولات والمشروبات، و52 متجراً محلياً، نظمتها «دبي للثقافة» بالتعاون مع مجموعة من العلامات التجارية المحلية ونخبة من المصممين والفنانين، إلى جانب تنظيم 9 أندية عشاء أشرف عليها نخبة من الطهاة المرموقين والواعدين، قدمت تجارب طعام فريدة مستوحاة من ثقافة الطهي الإماراتية الأصيلة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما استعرضت هذه النسخة أعمالاً تم تطويرها من خلال برنامج منصة سكة على مدار عام 2025، بما في ذلك مشاريع من أعمال فنية تركيبية تفاعلية من إبداع طلبة برنامج الفن التفاعلي في الأماكن العامة؛ وعشرة أفلام أنيميشن قصيرة أنتجها المشاركون في برنامج «حركات سكة»؛ بالإضافة إلى أولى المساهمات التقييمية لكل من موزة لوتاه ونورة الفلاحي وسعيد الكتبي من «برنامج أسس التقييم الفني». </div></p><p class='article-text'>ويُعد مهرجان سكة للفنون والتصميم من أكثر الفعاليات التي تحظى بإقبال واسع من المتطوعين، لما يتميز به من حيوية وقدرة عالية على فتح الآفاق أمامهم، وتعريفهم بتفاصيل المشهد الفني المحلي.</p><p class='article-text'>حيث أدى المتطوعون دوراً محورياً في إنجاح النسخة الـ 14 من المهرجان، من خلال جهودهم في توجيه الزوار وتقديم التسهيلات اللازمة لضمان حصولهم على تجربة فنية متكاملة، إلى جانب مساهمتهم في تنظيم الأنشطة وورش العمل المتنوعة طوال فترة الحدث.</p>

200 ألف زائر لـ«سكة للفنون والتصميم 14»

<p class='article-text'><div data-empty="false">افتتح الشيخ محمد بن سعود القاسمي، رئيس دائرة المالية المركزية بالشارقة، فعاليات «أيام الشارقة التراثية» في دورتها الثالثة والعشرين بمدينة الذيد، تحت شعار «وهج الأصالة»، وذلك في ساحة حصن الذيد، وسط أجواء احتفالية تعكس عمق التراث الإماراتي وأصالته، بحضور الدكتور عبدالعزيز المسلّم، رئيس معهد الشارقة للتراث، وأبوبكر الكندي، مدير معهد الشارقة للتراث.</div></p><p class='article-text'>والدكتور محمد عبدالله بن هويدن، رئيس المجلس البلدي لمدينة الذيد، وحمد راشد الطنيجي، مدير بلدية مدينة الذيد، وناصر سعيد الطنيجي، رئيس اللجنة المنظمة للفعالية في مدينة الذيد، وصقر محمد، مدير إدارة الأفرع في معهد الشارقة للتراث، إلى جانب عدد من كبار الشخصيات والمسؤولين وأعيان المنطقة وجمهور غفير من الزوار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي الفعاليات بتنظيم معهد الشارقة للتراث، في إطار جهوده الرامية إلى صون التراث الوطني وتعزيز حضوره في المشهد الثقافي، إلى جانب إبراز خصوصية المنطقة الوسطى وما تحمله من إرث تاريخي واجتماعي متجذر، حيث تستقطب الفعاليات آلاف الزوار للتعرف إلى الموروث الثقافي والحِرف اليدوية، ومتابعة الفنون الشعبية والعروض الفلكلورية والأهازيج التراثية والورش التعليمية الموجهة لمختلف فئات المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت الفعاليات حضوراً لافتاً من الأهالي والزوار الذين تجولوا بين الأركان التراثية واستمتعوا ببرنامج متنوع من الأنشطة الثقافية والتفاعلية وورش العمل والمسابقات التراثية والفعاليات المخصصة للأطفال، بما يعزز الوعي بالتراث الوطني ويرسخ قيم الهوية والانتماء لدى الأجيال الجديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتؤكد «أيام الشارقة التراثية» في مدينة الذيد مكانتها منصةً ثقافية تجمع بين عبق الماضي وحيوية الحاضر، في مشهد يعكس حرص إمارة الشارقة على الحفاظ على موروثها الأصيل وتعزيزه في وجدان المجتمع، ضمن مسيرة متواصلة تحتفي بالتراث بوصفه ذاكرة حيّة وهوية متجددة.</div></p>

«الشارقة التراثية» في مدينة الذيد.. «وهج الأصالة»

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلق مركز أبوظبي للغة العربية مبادرة «العربية بذائقة أصحاب الهمم»، بالتعاون مع مؤسسة زايد العليا لأصحاب الهمم ومدينة الشارقة للخدمات الإنسانية، في خطوة نوعية تعكس توجهات المركز الهادفة إلى تمكين أصحاب الهمم.</div></p><p class='article-text'>وتعزيز حضورهم الفاعل في المشهدين الثقافي والاجتماعي، عبر توظيف اللغة العربية والفنون بوصفهما مساحة إنسانية جامعة للتعبير الإبداعي، وصياغة الهوية الثقافية.</p><p class='article-text'>وتأتي هذه المبادرة في إطار رؤية المركز الرامية إلى ترسيخ مكانة اللغة العربية لغة حياة وإبداع، تتجاوز الاستخدامات التقليدية لتتحول إلى أداة فاعلة في تمكين الأفراد وتعزيز مشاركتهم المجتمعية؛ إذ تتيح لأصحاب الهمم مساحات أوسع للتعبير عن طاقاتهم ومواهبهم الكامنة، وتعزيز حضورهم في الحراك الثقافي الوطني، بما ينسجم مع توجهات دولة الإمارات في بناء مجتمع متماسك قائم على تكافؤ الفرص، ودعم مسارات التنمية المستدامة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس المبادرة التزام المركز بمسؤولياته المجتمعية ومستهدفاته الاستراتيجية في إتاحة الثقافة واللغة لجميع فئات المجتمع من دون استثناء، وهذا ما يعكس إيمان المركز بقدرة أصحاب الهمم على الإسهام النوعي في إثراء المشهد الثقافي، ولعب دور فاعل في تعزيز الدمج المجتمعي عبر أدوات إبداعية معاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويهدف التعاون مع مؤسسة زايد العليا لأصحاب الهمم ومدينة الشارقة للخدمات الإنسانية إلى تحويل المواهب الإبداعية لدى المشاركين إلى منجزات ثقافية ملموسة، قابلة للعرض في المحافل الأدبية والثقافية، بما يثري المحتوى الإبداعي العربي برؤى إنسانية متفردة تعكس قيم التسامح والتعايش التي تميز دولة الإمارات.</div></p>

إطلاق مبادرة «العربية بذائقة أصحاب الهمم»

<p class='article-text'><div data-empty="false">يُعدّ مهرجان طيران الإمارات للآداب إحدى أبرز الفعاليات الثقافية والأدبية في دولة الإمارات العربية المتحدة والمنطقة العربية، حيث يجتمع تحت سقفه نخبة من الكتّاب والمفكرين والشعراء من مختلف أنحاء العالم، وبات حدثاً سنوياً ينتظره عشاق الأدب، مرسخاً بذلك مكانة دبي مركزاً عالمياً للإبداع والمعرفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت أحلام بلوكي، المدير التنفيذي لمؤسسة الإمارات للآداب، مديرة مهرجان طيران الإمارات للآداب، أن الاستعدادات للدورة المقبلة من المهرجان بدأت بالفعل، وأن كل دورة جديدة تبني على ما سبقها وتضيف شيئاً جديداً إلى المنظومة الأدبية في الدولة، وهذا ما يمنح المهرجان قيمته ويجعله مساحة حية ومتجددة للإبداع، ولذلك نتطلع دائماً إلى ما هو قادم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «نحرص في كل دورة على تقييم التجربة والاستماع بعناية إلى ملاحظات الجمهور والضيوف المشاركين والرعاة والشركاء، لأننا نعتبرهم جزءاً أساسياً من رحلة المهرجان، ومن هنا نواصل العمل على تطوير البرنامج من خلال توسيع دائرة المشاركة، واستقطاب أصوات أدبية جديدة ومؤثرة من مختلف أنحاء العالم، إلى جانب تعزيز حضور الأدب من ثقافات متعددة، مع اهتمام خاص بالمواهب الشابة».</div></p><h2>تطوير البرامج التفاعلية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «كما نعمل على تطوير البرامج التفاعلية وتقديم صيغ جديدة للجلسات والورش، بما يواكب اهتمامات القرّاء من مختلف الأعمار، وبما يعكس التقاطع المتزايد بين الأدب والفنون والتقنيات الحديثة، لدينا بالتأكيد خطط مشوّقة للدورة المقبلة.</div></p><p class='article-text'>وسيتم الإعلان عنها في وقت أقرب إلى موعد انطلاق المهرجان، لذلك ندعو الجميع إلى متابعة مستجدات المؤسسة والمهرجان باستمرار، فهدفنا الدائم أن يظل مهرجان طيران الإمارات للآداب منصة ملهمة تجمع الكتّاب والقرّاء، وتقدّم تجربة ثقافية تتجدد مع كل دورة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «نحن نؤمن بأن الأدب مرآة دقيقة للتحولات التي يعيشها العالم، ولذلك يحرص المهرجان على أن يكون مساحة حوار مع هذه التحولات، لا مجرد عرض لها، نتابع الأسئلة الكبرى التي تشغل الأدب العالمي اليوم، من قضايا الهوية والانتماء، إلى أثر التكنولوجيا.</div></p><p class='article-text'>وتداخل الأنماط الأدبية، ونضعها في سياق تفاعلي مع التجربة العربية، أما على مستوى التأثير، فقد أصبح المهرجان منصة تتيح للأدب العربي المعاصر أن يُقرأ ويُناقش ضمن سياق أوسع، وأن يدخل في حوار نقدي، يسهم في إعادة تنشيط النقد الأدبي بوصفه شريكاً أساسياً في تطور الإبداع».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول المسارات التي نجح في استقطابها المهرجان أكدت أحلام بلوكي لـ«البيان» أنه لا يتم الفصل بين تلك المسارات، لأن القارئ هو نقطة الالتقاء بينها جميعاً، مضيفة: «نجاحنا الحقيقي كان في إعادة بناء العلاقة بين القارئ والكتاب، وجعل الأدب تجربة قريبة ومؤثرة، حين يشعر القارئ بأن الأدب يمسه ويعبر عنه، يصبح دعم الأديب واكتشاف المواهب الجديدة نتيجة طبيعية لهذا التفاعل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن إمكانية تجنب الوقوع في فخ التكرار خلال دورات المهرجان، قالت أحلام بلوكي: «نحن نعي تماماً أن التكرار خطر حقيقي على أي مشروع ثقافي، سواء على مستوى المواضيع أو الضيوف أو صيغ التقديم.</div></p><p class='article-text'>لذلك نحرص في كل دورة على مراجعة أسئلتنا قبل برامجنا، وعلى البحث عن طرق جديدة لتجربة الأدب والتفاعل معه، من هنا جاء الاهتمام بإدماج تجارب مختلفة تتجاوز الشكل التقليدي للجلسات، مثل برنامج «بعد النهار في ليل»، الذي يفتح الأدب على الموسيقى، والفنون البصرية، والألعاب، وتجارب تفاعلية أخرى».</p><p class='article-text'>وتابعت: «على مدى السنوات الماضية، حرص المهرجان على الاحتفاء بأسماء رائدة في كل دورة، بوصفها جزءاً من الذاكرة الثقافية التي نعيد قراءتها باستمرار، احتفينا بشخصيات شكّلت الوجدان العربي وأسهمت في حضوره عالمياً، مثل جبران خليل جبران، ومحمود درويش، ونزار قباني، وأم كلثوم.</p><p class='article-text'>هذا الاحتفاء لا ينطلق من الحنين، بل من رغبة في إعادة تقديم هذه الأسماء للأجيال الجديدة، وفتح حوار مع إرثها وأسئلتها في سياق معاصر، هذا التنوع في الصيغ والتجارب يسمح لنا بالوصول إلى شرائح جديدة من الجمهور، ويمنح الأدب حياة مختلفة خارج الإطار المتكرر».</p><p class='article-text'>وعن آلية تواصل المهرجان مع الكتّاب المقيمين في الدولة ودمجهم في فعالياته قالت: «ننظر إلى الكتّاب المقيمين في الإمارات بوصفهم جزءاً أصيلاً ومحورياً من المشهد الثقافي، في المهرجان نحرص دائماً على تنسيق حوارات تجمع بين الأصوات المحلية والدولية على أساس التكافؤ، لأن ما يهمنا هو قوة التجربة والصدق الإبداعي لا الجغرافيا.</p><p class='article-text'>الكتّاب المحليون لا يحتاجون إلى دعم بقدر ما يستحقون مساحة عادلة للظهور، لأن لديهم قصصاً قوية وتجارب ناضجة قادرة على الوقوف بثقة في أي حوار عالمي، ومن واجبنا الثقافي أن نكون شركاء في إيصال هذه الأصوات».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت أحلام بلوكي إلى أن المهرجان شهد على مرّ السنوات حضور أسماء إماراتية بارزة تركت أثراً واضحاً في هذه الحوارات، هذا العام احتفينا بشمه البستكي، وعلي المازمي، ود. عفراء عتيق، وسارة حمدان، وعلي الشعالي، وصالحة عبيد.</div></p><p class='article-text'>وذلك على سبيل المثال لا الحصر، جاءت مشاركاتهم جزءاً طبيعياً من نسيج البرنامج، لا بوصفهم ممثلين للمشهد المحلي فحسب، بل كأصوات إبداعية تمتلك رؤيتها وأسئلتها الخاصة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «إلى جانب فعاليات المهرجان، تعمل مؤسسة الإمارات للآداب على مدار العام من خلال برامج مستمرة تهدف إلى بناء مجتمع أدبي متكامل، من بينها «أمسيات المؤسسة» التي تخلق مساحات مفتوحة للتلاقي وتبادل التجارب.</div></p><p class='article-text'>وبرامج وورش ممتدة، إضافة إلى «الفصل الأول»، و«زمالة الإمارات للآداب» و«صدّيقي للكتّاب»، الذي يواكب الكتّاب في خطواتهم الأولى نحو النشر، من خلال هذا العمل المتواصل، نسعى إلى بناء منظومة ثقافية يشعر فيها الكتّاب، محليين ومقيمين، بأنهم جزء من حوار حي وممتد، لا يقتصر على أيام المهرجان فقط».</p><p class='article-text'>ووجهت رسالة للشباب قائلة: «أقول للشباب إن الكتابة ليست موهبة تُمارس في العزلة فقط، بل مسار يتشكل داخل مشهد ثقافي حي، القراءة العميقة والكتابة المستمرة، والصبر على التجربة عناصر أساسية.</p><p class='article-text'>لكن لا تقل عنها أهمية المشاركة في هذا المشهد، من خلال الورش، والفعاليات الأدبية، والزمالات، وبرامج الإقامة، والكتابة. هذه المساحات لا تصقل الأدوات فحسب، بل تفتح باب الحوار، وتساعد الكاتب على فهم صوته ضمن سياق أوسع».</p>

أحلام بلوكي لـ« البيان»: المهرجان منصة ملهمة تقدم تجربة جديدة مع كل دورة

«طيران الإمارات للآداب».. مساحة متجددة للإبداع والحوار الثقافي العالمي

<h2>تنظيم برامج وأنشطة ثقافية تضمنت جلسات وحوارات بمشاركة خبراء ومختصين</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">شاركت مبادرة تحدي القراءة العربي في معرض القاهرة الدولي للكتاب في دورته السابعة والخمسين، والذي نظم في مركز مصر للمعارض والمؤتمرات الدولية، خلال الفترة من 21 يناير الماضي إلى 3 فبراير الجاري، تحت شعار «من يتوقف عن القراءة ساعة يتأخر قروناً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكتسب مشاركة مبادرة تحدي القراءة العربي في فعاليات الدورة السابعة والخمسين من معرض القاهرة الدولي للكتاب أهمية كبرى، لما يمثله هذا المعرض من مكانة في المشهد الثقافي العربي باعتباره أحد أهم الأحداث الثقافية السنوية، التي يشهدها الوطن العربي، حيث تعتبر الدورة السابعة والخمسون هي الأكبر في تاريخ المعرض العريق، وشارك في فعالياتها 1457 دار نشر من 83 دولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسعت مبادرة تحدي القراءة العربي من خلال مشاركتها في معرض القاهرة الدولي للكتاب إلى إبراز رؤيتها وبرامجها لخدمة اللغة العربية، وتعزيز مكانتها في نفوس الأجيال الجديدة، وتسليط الضوء على مشاريعها وأسلوب عملها، لنشر ثقافة القراءة لدى الطلاب والطالبات العرب، وتشجيعهم على المشاركة في تصفياتها السنوية، أكبر مسابقة للقراءة على مستوى العالم، بما يعكس قدراتهم ومواهبهم وشغفهم بالتحصيل المعرفي والإبداع.</div></p><h2>أنشطة ثقافية واسعة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتميزت مشاركة مبادرة تحدي القراءة العربي في المعرض، بالغنى والتنوع، حيث نظم التحدي برامج وأنشطة ثقافية واسعة، تضمنت جلسات وحوارات وورشاً، شارك فيها خبراء ومختصون في الشأن الثقافي والتعليمي، وفائزون وفائزات من دورات تحدي القراءة العربي السابقة، تناولت سبل الارتقاء بالواقع الثقافي والتربوي في الوطن العربي، ودور مبادرة تحدي القراءة العربي في إحداث حراك ثقافي عربي شامل، وتحفيز الأجيال الصاعدة على استخدام اللغة العربية في استخداماتهم اليومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد جناح مبادرة «تحدي القراءة العربي»، اهتماماً ملحوظاً من جمهور المعرض، حيث استقبل الجناح 50 ألف زائر، وعدداً كبيراً من مشاركين ومشاركات في تصفيات تحدي القراءة العربي، خلال دوراته السابقة على مستوى جمهورية مصر العربية، حيث يحتل طلبة مصر موقع الصدارة في أعداد المشاركين في منافسات التحدي في جميع دوراته، وآخرها الدورة التاسعة، التي سجلت حضوراً غير مسبوق بـ1972030طالباً وطالبة، منهم 17608366 طالباً وطالبة، مثلوا 30575 مدرسة، وتحت إشراف 41225 مشرفاً ومشرفة على مستوى وزارة التربية والتعليم، و2112004 طلاب وطالبات، مثلوا 9700 معهد أزهري، وتحت إشراف 8050 مشرفاً ومشرفة على مستوى الأزهر الشريف.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعبيراً عن حرصها على دعم المعرفة ونشر ثقافة القراءة وفرت مبادرة «تحدي القراءة العربي» أكثر من 10 آلاف نسخة من الكتب الورقية، بهدف إثراء المكتبات في جمهورية مصر العربية، وتعزيز وصول الكتاب إلى مختلف فئات المجتمع.</div></p><h2>محطة نوعية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الدكتور فوزان الخالدي، مدير إدارة البرامج والمبادرات في مؤسسة «مبادرات محمد بن راشد آل مكتوم العالمية»، أن المشاركة في معرض القاهرة الدولي للكتاب 2026 تعد محطة نوعية في سياق التعريف بمبادرة «تحدي القراءة العربي» على أوسع نطاق، وتبادل الخبرات والرؤى مع نخب متخصصة في حقول التعليم والثقافة والإبداع من الوطن العربي ودول العالم، حول أفضل السبل لصقل إمكانات الأجيال الصاعدة، وزيادة أعداد المشاركين في منافسات التحدي، والبناء على النجاحات الكبيرة التي حققتها المبادرة منذ إطلاقها في العام 2015، كونها مساهماً رئيسياً في تغيير واقع القراءة وغرس حبها في نفوس الطلبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «تعبر مشاركتنا في معرض القاهرة الدولي للكتاب عن قناعتنا بأهمية الحضور في هذا الحدث الثقافي الكبير، الذي يحظى بمتابعة وتفاعل كبيرين من النخب الفكرية، والمهتمين بالشأن الثقافي العربي وحماية لغة الضاد، وقد استطعنا من خلال الجناح الخاص بتحدي القراءة العربي، تقديم صورة متكاملة عن رسالة وأهداف التحدي وطموحاته المستقبلية، كما لمسنا من خلال هذه المشاركة، مدى التقدير الذي تكنه الأسرة التعليمية العربية والمعنيين بقطاع المعرفة لهذه المبادرة الملهمة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحرص مبادرة تحدي القراءة العربي على المشاركة في التظاهرات الثقافية العربية الكبرى، حيث شاركت، في الدورة الـ 30 من معرض الرباط الدولي للكتاب في أبريل 2025، والذي يعد من أكبر المعارض الثقافية في القارة الأفريقية والعالم العربي، وحظي جناح التحدي بتفاعل كبير من زوار المعرض، واستقبل أكثر من خمسة آلاف زائر.</div></p>

مشاركة نوعية للمبادرة في «القاهرة للكتاب»

10 آلاف إصدار من «تحدي القراءة العربي» للمكتبات في مصر

<p class='article-text'><div data-empty="false">عروض فنية عالمية مميزة تقدمها دبي لجمهورها في الأيام المقبلة تجمع بين الأزياء، والموسيقى، والكوميديا، والرقص المسرحي، لتوفر تجربة متكاملة لعشاق الفن والترفيه، وترسخ مكانتها عاصمة عالمية للفن والإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن أبرز تلك العروض، «أزياء للحب»، الذي تستضيفه دبي، ويسلط الضوء على أحدث ابتكارات المصمم الهوليوودي «جاكوب مير»، ويقام في فندق أرماني دبي، الواقع في قلب برج خليفة الجمعة (13 فبراير). يشكل هذا العرض تجربة مبتكرة وفريدة، تجسد روعة فن وتصميم الأزياء وسط أجواء راقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشارك في هذا العرض النجمة «ديبورا كوكس» وفرقة 25Band، ما يضفي رونقاً خاصاً على عروض الأزياء المباشرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنطلق في دبي النسخة الثانية من «مهرجان كوميدي ميكس تيب»، الذي يقام في مركز دبي التجاري العالمي السبت المقبل (14 فبراير)، ويضم مجموعة مميزة من أبرز الكوميديين وأكثرهم شهرة في جنوب آسيا، بمن فيهم «كانان جيل» و«منور فاروقي» و«هارش غوجرال» و«رافي غوبتا»، وغيرهم من النجوم الذين سيقدمون عروضاً كوميدية متنوعة، كفيلة بإضحاك الحضور من مختلف الثقافات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوفر دبي لعشاق القصص الغامضة المليئة بالتشويق، والديكورات الخلابة والرقصات المبتكرة والأزياء المبهرة والموسيقى الرائعة، حيث تحتضن العرض الراقص «نينا»، الذي يقام على «مسرح زعبيل» الأحد (15 فبراير).</div></p><p class='article-text'>يحضر هذا العمل المسرحي الموسيقي للمرة الأولى إلى دبي، بعد جولات ناجحة له في جميع أنحاء أوروبا. تدور أحداث هذا العرض حول الحب والغيرة والجريمة والسعي إلى الخلاص، وتأخذ الحضور في رحلة عبر سجن في منطقة جليدية، وحفل زفاف صاخب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقام في دبي الحفل الموسيقي الكلاسيكي «أوتار وأحلام»، الذي يحتفي بعبقرية المؤلفين الموسيقيين الروسيين «بيتر إليتش تشايكوفسكي» و«سيرغي رخمانينوف» على مسرح «دبي أوبرا» الأحد (15 فبراير).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تنطلق هذه الأمسية مع «رباعيات رخمانينوف الوترية غير المكتملة»، وعمله الغنائي الرائع «فوكاليز»، قبل الانتقال إلى مقطوعات وباليه «تشايكوفسكي» الشهيرة، من «بحيرة البجع» إلى «كسارة البندق»، تليها «الرباعية الوترية الرقم 1 على سلم ري الكبير»، كما تتاح للحضور فرصة مشاهدة واقتناء أعمال الفنانة التشكيلية «ألينا لافدوفسكايا» المقيمة في دبي، والمستوحاة من هذه السلسلة الموسيقية.</div></p>

عروض فنية عالمية في ضيافة دبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">يستضيف رواق الفن في جامعة نيويورك أبوظبي معرض «شتى التجارب: إرث جماعة بغداد للفن الحديث» اعتباراً من اليوم ويستمر حتى السابع من يونيو المقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يشرف على تقييم المعرض ندى الشّبوط المؤرخة الفنية المرموقة والباحثة الرئيسية في مركز المورد العربي لدراسة الفن، عضو هيئة التدريس في جامعة نيويورك أبوظبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت مايا أليسون، المديرة التنفيذية لرواق الفن ورئيسة القيمين الفنيين في جامعة نيويورك أبوظبي: «يتطرق هذا المعرض للمهمة الأساسية لرواق الفن في جامعة نيويورك أبوظبي كمتحف جامعي، وهو تطوير ورسم لحظات حاسمة في تاريخ الفن لم تدرس بعد بصورة كافية ويجمع بين اللوحات والنحت والأعمال الورقية والمواد الأرشيفية الواسعة، التي لم يتم توثيق العديد منها من قبل».</div></p>

«إرث بغداد للفن» في أبوظبي.. رحلة في تاريخ الإبداع

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلق مركز أبوظبي للغة العربية مبادرة «الناشر الصغير» لتمكين طلبة المدارس من اكتساب مهارات الكتابة والنشر، وتعريفهم بمراحل صناعة الكتاب منذ الفكرة الأولى وصولاً إلى الإصدار النهائي، بما يعزز حضورهم في منظومة الصناعات الثقافية والإبداعية، وينسجم مع رؤية إمارة أبوظبي في بناء جيل مبادر ومؤهل للإسهام في إثراء المشهد الأدبي الإماراتي برؤى معاصرة متجذرة في الهوية الوطنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه المبادرة في إطار جهود المركز المستمرة لتعزيز مكانة اللغة العربية بوصفها حاضنة للفكر والإبداع، وترسيخها في وجدان الناشئة من خلال مسارات تعليمية وتطبيقية تدمج بين المعرفة والمهارة.</div></p><p class='article-text'>وتسهم في إعداد مواهب قادرة على خوض تجربة النشر الاحترافي منذ مراحلها الأولى، وقد نظم المركز في هذا الإطار ست ورش عمل متخصصة، بمشاركة 48 طالباً وطالبة من مختلف مدارس إمارة أبوظبي، تراوحت أعمارهم بين 6 و18 عاماً، وتناولت جوانب من صناعة النشر، شملت الكتابة الإبداعية، والتحرير، والتدقيق اللغوي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستمر فعاليات المبادرة حتى مارس 2026، لتتوج بإصدار كتاب جماعي يجمع إبداعات الطلبة، ويتم عرضه وتوقيعه رسمياً في جناح خاص ضمن فعاليات معرض أبوظبي الدولي للكتاب 2026، الذي سيقام من 11 إلى 20 أبريل المقبل، بحضور ذوي الطلبة والجمهور، في خطوة تعكس انتقال المشاركين من فضاء التعلم إلى فضاء الإنتاج الثقافي الفعلي، وربط المواهب الناشئة بالمنصات الثقافية الكبرى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتهدف مبادرة «الناشر الصغير» إلى استدامة الإبداع، وتوطين المعرفة في نفوس الأجيال الجديدة، من خلال الاستثمار في المهارات اللغوية والقدرات التعبيرية للطلبة استثماراً مباشراً في حاضرهم ومستقبلهم الفكري والمعرفي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتسعى المبادرة إلى بناء حلقة وصل فاعلة بين المواهب الواعدة وسوق النشر الاحترافي، بما يضمن تجدّد المشهد الثقافي، ويعزّز حضور اللغة العربية لغة قادرة على مواكبة العصر والعلوم والفنون، في ظل رؤية القيادة الرشيدة التي تضع بناء الإنسان وتنمية مهاراته في صدارة الأولويات الوطنية.</div></p>

«الناشر الصغير».. مبادرة تدعم مهارات الناشئة في الكتابة

<p class='article-text'>اختتم مركز ربع قرن للمسرح وفنون العرض، أحد المراكز التخصصية التابعة لمؤسسة ربع قرن لصناعة القادة والمبتكرين، أمس، المرحلة الأولى (المحلية) من برنامج المسرح الرقمي الذي أُقيم تحت شعار «نحو مستقبل مسرحي مبتكر».</p><p class='article-text'>وذلك في إطار حرصه على تنمية مواهب المنتسبين ودمج التقنيات الرقمية والذكاء الاصطناعي بالفنون الأدائية بما يسهم في تطوير الممارسات المسرحية المعاصرة.</p><p class='article-text'>شهد البرنامج تنظيم سلسلة من الورش التدريبية المتقدمة استضاف خلالها المركز نخبة من الخبراء المسرحيين من جمهورية الصين الشعبية ضمن مساعيه لتعزيز التعاون الثقافي والفني وتبادل الخبرات في مجال تقنيات وتصميم المسرح الرقمي وتقنيات الصوت وتقنيات الإضاءة. استندت هذه الورش إلى الخبرات المهنية الواسعة للخبراء الذين قدّموا خلاصة تجاربهم العملية مع التركيز على توظيف الرقمنة والذكاء الاصطناعي في تطوير المسرح.</p>

«ربع قرن» يختتم المرحلة الأولى من «المسرح الرقمي»

<p class='article-text'><div data-empty="false">حذّر علماء مناخ بارزون من أن العالم يقترب أكثر مما كان يُعتقد سابقاً من "نقطة اللاعودة" المناخية، وهي عتبة حرجة قد تدفع الكوكب إلى مسار احترار جامح لا يمكن عكسه، حتى مع خفض الانبعاثات في وقت لاحق. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد الباحثون أن استمرار الارتفاع في درجات الحرارة قد يطلق سلسلة من "نقاط التحول" المناخية التي تغذي بعضها بعضاً، ما يفضي إلى دخول الأرض في حالة تُعرف بـ”الأرض الحارة” — مناخ جديد أكثر تطرفًا وخطورة من أي سيناريو متوقع بارتفاع درجتين أو ثلاث درجات مئوية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت الأرض خلال الأحد عشر ألف عام الماضية مناخاً مستقراً نسبياً، أتاح ازدهار الحضارة الإنسانية. لكن العلماء يشيرون إلى أن هذا الاستقرار بات مهدداً، فمع ارتفاع متوسط حرارة الكوكب بنحو 1.3 درجة مئوية فقط حتى الآن، تضرب موجات الحر والفيضانات والعواصف الشديدة مناطق واسعة من العالم، مخلفة خسائر بشرية واقتصادية متزايدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد خبراء أنه في حال ارتفاع الحرارة بين 3 و4 درجات مئوية، "سيتوقف الاقتصاد والمجتمع عن العمل كما نعرفه" غير أن سيناريو "الأرض الحارة" قد يكون أشد قسوة، إذ قد يدفع درجات الحرارة إلى مستويات أعلى من 4 درجات تبقى لآلاف السنين، مع ارتفاع هائل في مستوى سطح البحر يُغرق مدناً ساحلية بأكملها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">التقييم العلمي، المنشور في مجلة وان إيرث، استعرض 16 عنصراً حاسماً في نظام الأرض قد يصل إلى نقطة تحول، من بينها: الصفائح الجليدية في غرينلاند وغرب القارة القطبية الجنوبية، الأنهار الجليدية الجبلية والجليد البحري في القطب الشمالي، التربة الصقيعية والغابات شبه القطبية، غابات الأمازون المطيرة، ونظام دوران المحيط الأطلسي، الذي يلعب دوراً محورياً في تنظيم المناخ العالمي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرى الباحثون أن بعض هذه الأنظمة قد يكون بالفعل على أعتاب الانهيار، لا سيما في غرينلاند وغرب أنتاركتيكا، إضافة إلى مؤشرات ضعف في نظام “أموك”، ما قد يزيد من احتمالات تراجع غابات الأمازون وإطلاق كميات ضخمة من الكربون المخزن فيها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يحذر العلماء من أن تجاوز عتبة واحدة قد يطلق سلسلة من التفاعلات المتبادلة. فعلى سبيل المثال، يؤدي ذوبان التربة الصقيعية إلى إطلاق غاز الميثان، وهو من الغازات الدفيئة القوية، ما يزيد الاحترار ويُسرّع بدوره ذوبان المزيد من الجليد. كما أن تراجع غابات الأمازون قد يحولها من “مغسلة للكربون” إلى مصدر ضخم للانبعاثات، ما يعمّق الأزمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشير البروفيسور ويليام ريبل، الذي قاد التحليل، إلى أن المؤشرات الحالية “تُظهر أن العديد من مكونات نظام الأرض أقرب إلى زعزعة الاستقرار مما كان يُعتقد”، مضيفاً أن الالتزامات المناخية الحالية لا تزال غير كافية لتجنب المخاطر الجسيمة.</div></p>

علماء يحذّرون: الأرض الحارة "الجهنمية" تقترب

<p class='article-text'><div data-empty="false">تساؤلات عدة يطرحها المبدعون في ظل تنامي استخدام الذكاء الاصطناعي في مختلف المجالات الحياتية، ولا سيما في مجال الأدب والفنون، إذ يشير البعض إلى أن هذه التقنية باتت اليوم تلعب دوراً رئيسياً في نتاجات وحياة المبدعين ما يجعلها مثار تساؤل حول إمكانية أن تستبدل الآلة مكان الإنسان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وباعتبار أننا نعيش اليوم في عالم يعتمد أكثر فأكثر على «الذكاء الاصطناعي» في البحث عن إجابات عن الأسئلة التي تحير الإنسان، ارتأينا أن نتوجه بهذه الأسئلة إلى «الذكاء الاصطناعي» نفسه، عبر منصة بحث «جوجل»، وطرحنا السؤال التالي: «هل يمكن أن يحل الذكاء الاصطناعي مكان الإنسان في مجال الأدب والفنون؟ وما هي الآثار المتوقعة لذلك؟».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاءت الإجابة سريعة، وتؤكد: «نعم، يمكن للذكاء الاصطناعي القيام بأدوار متقدمة في مجالات الأدب والفنون، لكنه يُعتبر حالياً أداة مكملة وليس بديلاً كاملاً للروح الإبداعية البشرية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوجهنا بهذه الإجابة إلى الفنان التشكيلي خليل عبدالواحد فقال: «إن ما يذهل هو مستقبل الذكاء الاصطناعي، الذي لا يبدو أنه سيتوقف عند حد معين نعرفه، لذا من الصعب الجزم بأنه سيبقى مجرد أداة متطورة، وهذا لم يعد خيالاً.</div></p><p class='article-text'>فالنماذج الجديدة للذكاء الاصطناعي التوليدي تؤدي ما هو أكثر بكثير من وظيفة الأداة، وهذا يخلق بالطبع تنافساً غير متكافئ في الإبداع والابتكار بين الآلة والإنسان». وأكد أن الذكاء الاصطناعي سيبقى في إطار حدود توظيف الإنسان.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحدثت الشاعرة شيخة المطيري، عن الآثار السلبية المتوقعة لحلول «الذكاء الاصطناعي» مكان الإنسان في مجال الأدب والفنون، فقالت: </div></p><p class='article-text'>«على الرغم من أن القدرات الهائلة التي أظهرها الذكاء الاصطناعي تثير الإعجاب فعلاً، إلا أن إحلاله محل الإنسان في المجالات الأدبية والفنية يثير مخاوف جوهرية، مثل فقدان «الروح» والعمق الإنساني في الأعمال الإبداعية.</p><p class='article-text'>حيث يفتقر الذكاء الاصطناعي إلى المشاعر والتجارب الحياتية الحقيقية، مما يجعل الأعمال الناتجة عنه، مهما كانت متقنة تقنياً، تفتقر إلى العمق العاطفي والصدق الذي يميز الإبداع البشري».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «الحلول التي يثيرها الذكاء الاصطناعي مكان الإنسان لا تقلق المبدعين فقط، بل المجتمعات ككل. فهذه العملية يمكن أن تقود إلى تنميط الإبداع وتكرار الأنماط السائدة ذاتها».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «إضافة إلى ما يمكن أن يثير ذلك من مشكلات لا سيما في مجال انتهاك حقوق الملكية الفكرية، والتهديد الاقتصادي للمبدعين، فإن ذلك قد يؤدي إلى انخفاض القيمة الفنية للمحتوى مع إغراق السوق بمحتوى آلي بلا جودة إنسانية».</div></p>

الذكاء الاصطناعي والأدب والفنون.. شراكة إبداعية أم منافسة وجودية؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">نجاحات لافتة حققها برنامج «المواهب الأدبية المحلية إلى العالمية»، الذي أطلقته هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» بالشراكة مع مؤسسة الإمارات للآداب، بهدف دعم الشعراء والكتّاب من مواطني الدولة والمقيمين على أرضها، وتمكينهم من عرض إبداعاتهم وتعزيز حضورهم على الساحة العالمية.</div></p><p class='article-text'>وأسهم البرنامج، الذي يندرج تحت مظلة «منحة دبي الثقافية»، منذ انطلاقه في يونيو 2024 وحتى اليوم، في دعم 28 مشاركة محلية في 17 مهرجاناً عالمياً، ما يعكس أهمية البرنامج ودوره في إبراز قدرة الكفاءات المحلية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت شيماء راشد السويدي، المدير التنفيذي لقطاع الفنون والتصميم والآداب في «دبي للثقافة»، إلى أهمية برنامج «المواهب الأدبية المحلية إلى العالمية» ودوره في تعزيز علاقات التعاون الدولي والتبادل الفكري مع المؤسسات والمهرجانات والمعارض والملتقيات الأدبية حول العالم، ما يعكس جهود الهيئة وحرصها على رعاية أصحاب المواهب المتميزة، وتحفيزهم على مواصلة مسيرتهم الإبداعية.</div></p><p class='article-text'>وقالت: «يُمثل البرنامج مساحة إبداعية فاعلة تفتح آفاقاً جديدة أمام الكتاب والمثقفين والشعراء المحليين، وتوفر لهم فرصاً للتفاعل مع التجارب الثقافية العالمية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعربت أحلام بلوكي، الرئيسة التنفيذية لمؤسسة الإمارات للآداب ومديرة مهرجان طيران الإمارات للآداب: «كتّاب دبي يحملون في جعبتهم قصصاً ينتظرها العالم، فهم يكتبون من قلب مدينة شهدت تحولات لا مثيل لها في زمن قياسي. في دبي، نعيش كل يوم ما قد يستغرق أجيالاً في أماكن أخرى. هذه المدينة تجمع بين العالمية في هويتها والخصوصية في تفاصيلها، وقصص مبدعيها تستحق أن تُروى».</div></p>

«المواهب الأدبية المحلية».. برنامج يفتح لمبدعي الإمارات آفاقاً جديدة

<p class='article-text'><div data-empty="false">في إطار تعزيز العلاقات الثقافية بين دولة الإمارات العربية المتحدة ومملكة إسبانيا، استقبل معالي محمد أحمد المر رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، كرستينا رامونا روينيس مارنياس نائبة السفير الإسباني لدى الدولة، والمشرفة على العلاقات الثقافية والعلمية في السفارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتناول اللقاء الفنون والثقافة الإسبانية، بما تحمله من إرث تاريخي عريق، وتنوّع فني تشكّل عبر قرون، وعلى الأدب والمسرح والفنون البصرية، بوصفها ركائز أساسية في الهوية الإسبانية، وعناصر فاعلة في حضورها الثقافي على الساحة العالمية.</div></p><p class='article-text'>وتناول الحوار دور المؤسسات الثقافية في إسبانيا، وفي مقدمها المكتبات والمتاحف، في حفظ هذا الإرث ونقله إلى الأجيال الجديدة، والتأكيد على أهميتها كجسور للتواصل الحضاري، وتعزيز التفاهم بين الثقافات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستعرض معالي محمد أحمد المر، التطور المتنامي في العلاقات الإماراتية الإسبانية، لا سيما في المجال الثقافي، باعتباره مساحة مشتركة للحوار بين الشعوب. كما أشار إلى مبادرة «الأندلس: تاريخ وحضارة»، التي نُظمت سابقاً في العاصمة أبوظبي، لتسليط الضوء على الحضارة الأندلسية وقيمها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال جولة في أروقة مكتبة محمد بن راشد، اطّلعت كرستينا رامونا روينيس مارنياس على مرافقها وخدماتها المتنوعة، بما في ذلك معرض «الذخائر»، الذي يضم مقتنيات نادرة، تُجسّد تاريخ الكتابة والمعرفة الإنسانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشادت بالتصميم المعماري للمكتبة، وما تحتويه من أقسام متخصصة، ومجموعات ثقافية وعلمية، مؤكدة أن هذا الصرح الثقافي يعكس التزام دولة الإمارات بتعزيز المعرفة، وإتاحة مصادر التعلّم، ويسهم في بناء مجتمع واعٍ ومثقف، قادر على مواكبة التطورات الفكرية والعلمية. </div></p><p class='article-text'>وأكدت حرص مملكة إسبانيا على توسيع حضورها الثقافي في دولة الإمارات عبر مشاريع مشتركة، من بينها إنشاء مراكز لتعلم اللغة الإسبانية، التي تُعد ثالث أكثر اللغات انتشاراً في العالم، بما يسهم تعميق التفاهم الثقافي، وفتح آفاق تبادل الخبرات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ختام الزيارة، أهدى معالي محمد المر لكرستينا كتاب «مدغشقر.. سواحل وقوارب»، وهو توثيق بصري وأدبي لرحلة قام بها إلى مدغشقر، يبرز فيها جمال الطبيعة، وحكمة التفاصيل الصغيرة، من خلال عدسة الكاميرا.</div></p>

كرستينا رامونا: مكتبة محمد بن راشد منارة معرفة

الدبلوماسية الإسبانية تزور المكتبة وتشيد بتصميمها وأقسامها

<p class='article-text'><div data-empty="false">تحولت المبادرات الفنية في دبي، من مساحات عرض وأنشطة موسمية، إلى منظومة متكاملة، تعيد تعريف علاقة الفنان بالمدينة، وتضع الإبداع في قلب التجربة الحياتية اليومية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/10/5078336.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>حيث لم يعد الفن محصوراً في قاعات العرض، بل أصبح جزءاً من المشهد الحضاري، يجد فيه المبدع من مختلف الثقافات بيئة داعمة للتطور والتجربة والتفاعل والانطلاق نحو العالمية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت آمنة أبو الهول، المخرج الإبداعي التنفيذي للفعاليات والتجارب في مدينة إكسبو دبي، والقيّم الفني لـ«بيت الفن»، أن دبي من خلال مبادراتها الثقافية وانفتاحها على العالم، أتاحت للفنانين على أرضها من مختلف الجنسيات، فرصاً حقيقية للنجاح والتميز والانطلاق نحو العالمية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/10/5078337.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>مشيرة إلى أن الفن لا يُكتسب فقط عبر الدراسة الأكاديمية، بل من خلال تبادل التجارب والرؤى بين الفنانين، وهذا ما توفره دبي عبر فعالياتها، لافتة إلى أن «بيت الفن» يحتضن ورشاً لجيل جديد من المواهب، يقدمها فنانون بارزون، في نموذج يعكس روح دبي الثقافية، وسعيها لتلاقي الأجيال الفنية، ما يحقق الاستدامة في هذا المجال.</p><p class='article-text'>ووصفت «بيت الفن» بأنه بيت مجتمعي للفنانين، لا مؤسسة أكاديمية تقليدية، إذ يوفر بيئة داعمة قائمة على التفاعل والتجربة وتبادل الخبرات، ويؤدي دور المستشار القريب للفنان في بداياته.</p><p class='article-text'>كما أكدت أن «بيت الفن» يهدف إلى تشجيع الجيل الجديد على التعامل مع الفن، بوصفه مساراً مهنياً رئيساً، لا مجرد هواية، انطلاقاً من أنّ الاستمرار في المجال الإبداعي للفرد ممكن إذا توفرت له البيئة الداعمة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول توفير الأجواء الملائمة للعائلات، تزامناً مع «عام الأسرة»، أوضحت آمنة أبو الهول أن تجربة «بيت الفن» أظهرت منذ وقت مبكر أن الإبداع لا يمارس بشكل فردي فقط، بل يمكن أن يكون تجربة جماعية تبدأ من الطفولة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/02/10/5078335.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>مشيرة إلى أنه جرى تخصيص يوم السبت ليكون يوماً عائلياً بامتياز، عبر برامج شاملة للأطفال من عمر عام وحتى 18 عاماً، إلى جانب جولات فنية مبسطة، تقدم بلغة تناسب مختلف الأعمار، وتتيح للأطفال التفاعل المباشر مع الأعمال الفنية، فيما يمنح الأهل فرصة المشاركة الفعلية في التجربة الإبداعية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشفت عن إقبال متزايد من مبدعي دول الخليج، مثل الكويت والبحرين، على ورش العمل المتخصصة التي تقدم حضورياً أو عن بُعد، وأوضحت أن هذه الورش تركز على مجالات نوعية لا تدرس غالباً في الجامعات أو المعاهد، مثل تقييم الأعمال الفنية، ودور القيم الفني وإدارة العقود، وفهم حقوق الفنان، والتعامل مع المؤسسات الفنية.</div></p><p class='article-text'>إضافة إلى كيفية تحويل الممارسة الإبداعية إلى نشاط مهني مستدام، لافتة إلى أن «بيت الفن» يولي أهمية خاصة لمساعدة الفنانين الجدد الذين قد يواجهون صعوبة في التعبير عن أنفسهم، أو في إدارة مسيرتهم المهنية.</p><p class='article-text'>وأضافت أن «بيت الفن» يتموضع ضمن المنظومة الإبداعية في مرحلة تسبق ارتباط الفنان بالصالات الفنية، حيث يعمل على تأسيس المسار المهني للفنان، وبناء شخصيته الإبداعية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت أن عضوية «بيت الفن» صممت منذ البداية لتكون تجربة مميزة، مشيرة إلى أن الفريق حرص عند تصميمها على دراسة نماذج العضويات الفنية حول العالم، مع التركيز على توفير ما وصفته بـ«موطن الإبداع» للفنانين.</div></p><p class='article-text'>مضيفة أن «بيت الفن» يفتح أبوابه على مدار 24 ساعة لحاملي العضوية، إدراكاً لطبيعة العمل الإبداعي، حيث قد يأتي الإلهام أحياناً بعد منتصف الليل، وأن كثيراً من الفنانين لا يمتلكون استوديوهات خاصة أو مساحات عمل مناسبة، سواء لضيق المنازل أو محدودية الاستوديوهات، وهو ما دفع القائمين على «بيت الفن» إلى جعله متاحاً كل الوقت.</p>

آمنة أبو الهول: «بيت الفن» نموذج يعكس روح دبي الثقافية

دبي.. واحة فنية لانطلاق المبدعين نحو العالمية

<p class='article-text'>القاهرة - عزة عبدالحميد</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ترسخ المبادرات الإماراتية الخاصة بالترجمة جسور الحوار بين الثقافات، وتعد وسيلة فاعلة لنقل الإبداعات العربية إلى العالمية، إضافة إلى دورها في إبراز ثراء المحتوى العربي وغنى الثقافة العربية.</div></p><p class='article-text'>وتنشط العديد من المبادرات الإماراتية المعنية بالترجمة، وأبرزها مبادرة «منحة الترجمة» التي تقدمها جائزة الشيخ زايد للكتاب، ومشروع «كلمة» للترجمة، إلى جانب جائزة «ترجمان»، والتي تسهم في تعزيز التبادل الثقافي والمعرفي بين اللغة العربية واللغات الأخرى.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ازدياد فاعلية تلك المبادرات وتأثيرها على المنطقة العربية والمعارض الثقافية المختلفة التي يظهر أثرها واضحاً، قال الدكتور أحمد السعيد، الناشر ومؤسس «بيت الحكمة» في مصر، لـ«البيان»: </div></p><p class='article-text'>«إن مبادرة جائزة الشيخ زايد للكتاب وغيرها من مبادرات المؤسسات الإماراتية مثل مركز أبوظبي للغة العربية، الذي يقدم هو الآخر منح ترجمة لدور النشر العربية، كلها تأتي ضمن مشروع يهدف للترويج للثقافة العربية من خلال دعم الناشرين الأجانب وحثهم على ترجمة الأعمال المميزة إلى اللغات الأجنبية، مقابل منح مالية، تشجع المستشرقين الأجانب على زيادة الإنتاج المعرفي من اللغة العربية إلى الإنتاج العالمي».</p><p class='article-text'>وأضاف أن مبادرات الترجمة في الإمارات تشجع الناشر الأجنبي على حل مشكلة الترويج وسوق المبيعات، وهما من أكثر الأشياء تكلفة لأي ناشر، موضحاً أن دولة الإمارات تشهد سنوياً فعاليات عدة تدعم حركة الترجمة.</p><p class='article-text'>فضلاً عن إقامتها لمعارض الكتب المختلفة، ما يعطي ذلك حافزاً للكتّاب العرب في المنافسة للحصول على فرصة لترجمة أعمالهم للغات أجنبية، بالإضافة إلى إتاحة الفرصة للدول العربية للوجود في كل المحافل الثقافية في العالم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما المترجم محمد الفولي، فيرى أن أي جهود تسهم في النهوض بحركة الترجمة في العالم العربي هي بلا شك ذات أثر ملموس في تشجيع دور النشر على مواصلة مسيرتها، فضلاً عن تشجيع الكتّاب العرب على الاتجاه نحو العالمية، وذلك بترجمة أعمالهم إلى لغات أخرى.</div></p>