<p class='article-text'><div data-empty="false">لا يُعد المسرح المدرسي في الإمارات مجرّد نشاط يُقدَّم في نهاية العام الدراسي، بل إنه تحوّل إلى منبر تربوي وثقافي متكامل يسهم في بناء شخصية الطالب، وتكوين وعيه الوطني، والثقافي. </div></p><p class='article-text'>فبين خشبة العروض المدرسية، ومهرجانات الدراما الطلابية، تتكوّن ملامح الثقة بالنفس، وتنمو بذور الانتماء، ويتعلم الطلاب التعبير عن ذواتهم ومجتمعهم بلغة الفن.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">«البيان» تسلّط الضوء على دور المسرح المدرسي في تنمية شخصية الطالب، وتعزيز هويته الثقافية والوطنية من خلال تجارب ميدانية، عبر استعراض آراء مختصين في الإخراج والدراما والتعليم.</div></p><h2>بوابة النجومية</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/07/11/4840986.jpg" alt="إبراهيم القحومي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>إبراهيم القحومي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول المخرج وعضو لجنة التحكيم لإحدى دورات مهرجان الشارقة للمسرح المدرسي، إبراهيم القحومي، إن بدايته كانت مع أول دورة للمهرجان عام 2008 بمهرجان الفجيرة للمسرح المدرسي، ويصفه بأنه من أهم المهرجانات وأصعبها، قائلاً: </div></p><p class='article-text'>المسرح المدرسي هو البوابة الأولى للنجومية، تعلمنا فيه الشغف، وشاهدنا تطوراً لافتاً في الأداء. من الجميل أن ترى طالباً في الإعدادية يُجسّد نصاً عالمياً بثقة واقتدار، بفضل وجود أساتذة وخبراء متخصصين.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضيف: المسرح المدرسي يبني شخصية الطالب، ويمنحه فرصة للتعبير عن حبّه لوطنه، خصوصاً أن كثيراً من العروض تتمحور حول القضايا الوطنية. التحضير المكثف قبل المهرجانات يمنح الطالب أدوات تعبير قوية، تظهر في سلوكه داخل المجتمع.</div></p><h2>تنوع</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/07/11/4840988.jpg" alt="محمد السيد أحمد" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>محمد السيد أحمد</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، يوضح محمد السيد أحمد، خبير المسرح المدرسي، أن المسرح ليس مجرد منصة للأداء، بل وسيلة تربوية ذات أبعاد معرفية ونفسية. ويقول: المسرح المدرسي يشمل أنماطاً متعددة، منها: مسرح العرائس، مسرح رياض الأطفال، المسرح اللغوي.</div></p><p class='article-text'>ولكل مرحلة عمرية ما يناسبها. فالطالب يتعلّم من خلال اللعب والتجسيد، ويتفاعل مع الحكايات التعليمية والتربوية بصرياً وسمعياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد ضرورة أن يكون المسرح جزءاً من الحياة المدرسية اليومية. إذ يقول: ليس مجرد عرض في نهاية السنة، بل هو نشاط مستمر في طابور الصباح، والفصول، وحتى في ساحة المدرسة. المعلومة التي يقدّمها الطالب على المسرح تُرسّخ في ذهنه أكثر من أي درس نظري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشدد على دور معلم الدراما بوصفه موجّهاً ومبتكراً، قائلاً: المعلم المؤهل يُقدّم المسرح كأداة للتعلم والتفكير النقدي، ويُكسب الطلاب مهارات الإلقاء، واللغة، والعمل الجماعي، واستخدام لغة الجسد بطريقة تربوية.</div></p><h2>مهارات اجتماعية</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/07/11/4840987.jpg" alt="وسام أسامة" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>وسام أسامة</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">أما وسام أسامة، المخرجة ومعلمة الدراما في وزارة التربية والتعليم، فتُعرّف المسرح المدرسي بأنه أداة فعالة لبناء الثقة، وصقل الشخصية، وتعزيز مهارات التحدث، والتعبير عن المشاعر بجرأة أمام الجمهور.</div></p><p class='article-text'>ومن خلال مشاركتها في المهرجان الإماراتي للمسرح المدرسي لثلاث سنوات متتالية، توضح أن الطلاب الذين شاركوا اكتسبوا مهارات اجتماعية مثل احترام الأدوار، تقبل النقد، والقدرة على العمل الجماعي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضيف: أثناء العروض، لاحظت أن الطالب يكسر حاجز الخجل، ويتغلّب على القلق الاجتماعي، مما ينعكس إيجاباً على تحصيله الدراسي وسلوكه في البيئة المدرسية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستطرد: قدّمت مع طلابي عروضاً مستوحاة من التراث والعادات الإماراتية، تناولت قضايا مثل دور المرأة، مفهوم الاستدامة، والتسامح، ما عزّز فخر الطالب بهويته، وساعده على فهم الرموز الثقافية في بيئة محفّزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتختتم بقولها: أوصي بدمج المسرح في المناهج الدراسية، وإعداد نصوص تعليمية ذات طابع ثقافي محلي، وتنظيم مهرجانات متعدّدة لتعزيز الحوار بين الثقافات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال تتبع هذه التجارب والانعكاسات الميدانية، يتضح بأن المسرح المدرسي ليس مجرّد منصة للتمثيل، بل هو فضاء تفاعلي يُنمي شخصية الطالب، ويرسّخ ثقافته، ويمنحه أدوات تعبير راقية. وبين الخشبة والفصل، يتكوّن جيل جديد، مثقف، واثق، منتمٍ، ومبدع.</div></p>

متخصصون: يرسخ قيم الجمال والتسامح والانفتاح في نفوس الطلبة

المسرح المدرسي في الإمارات.. منصة إبداعية تثري مهارات الأجيال

<p class='article-text'><div data-empty="false">ضمن إطار مسابقة «حياتنا في الإمارات» التي أطلقها معالي الشيخ نهيان بن مبارك آل نهيان، وزير التسامح والتعايش، ورئيس مجلس إدارة صندوق الوطن، احتفاء بـ«عام المجتمع 2025»، نظّمت مكتبة محمد بن راشد، ورشة كتابة إبداعية بعنوان «حياتنا في الإمارات»، قدمتها الإعلامية والأديبة رنيم الباشا، بمشاركة مجموعة من محبي الكتابة الإبداعية والراغبين في تطوير مهاراتهم الأدبية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهدفت الورشة إلى إلهام المشاركين بأساليب التعبير الإنساني عن تجاربهم في دولة الإمارات، مع تزويدهم بالأدوات التي تمكنهم من كتابة نصوص شخصية ذات طابع توثيقي إبداعي، تنطلق من الواقع وتحتفي بتفاصيل الحياة اليومية، وتسهم في إبراز قيم التنوع والتسامح والانتماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وركز اليوم الأول من الورشة على الجانب النظري، حيث تناول مفهوم الكتابة السردية الذاتية، وأهمية تحويل التجارب الشخصية إلى نصوص أدبية ذات بعد إنساني، بالإضافة إلى استعراض عناصر النص الإبداعي، وبنية الفكرة، وأسلوب المعالجة، وأبرز التحديات التي تواجه الكتّاب في التعبير عن تجاربهم بلغة أدبية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما اليوم الثاني، فكان مخصصاً للتطبيق العملي، حيث طلبت المدربة من المشاركين كتابة نصوص قصيرة مستوحاة من تجاربهم في دولة الإمارات، ومناقشتها ضمن بيئة تفاعلية.</div></p><p class='article-text'>وحرصت على تقديم ملاحظات فردية لكل مشارك، مع التركيز على أسلوب السرد، واختيار اللغة، وتوظيف البناء الزمني، وإبراز الفكرة الرئيسية للنص، مع تشجيعهم على إعادة الكتابة، وتطوير النصوص للوصول إلى مستوى أدبي يعكس أصواتهم الخاصة بوضوح وصدق.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ختام الورشة، عبّر المشاركون عن تقديرهم للفرصة التي أتاحتها مكتبة محمد بن راشد لاكتشاف ذواتهم عبر الكتابة، مؤكدين أهمية استمرار مثل هذه المبادرات التي تدمج بين الإبداع والتوثيق المجتمعي، وتعزز من حضور التجربة الفردية في السرد الوطني العام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه الورشة ضمن سلسلة ورش برنامج الكتابة الإبداعية في المكتبة، التي تهدف إلى بناء مجتمع من الكُتّاب الجدد، وإحياء تقاليد السرد الذاتي، وتقديم منصات أدبية تعبّر عن غنى التجربة الإماراتية وتنوّعها، بكل ما تحمله من قصص وأصوات تستحق أن تُروى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعد مسابقة «حياتنا في الإمارات» دعوة مفتوحة لكل من يعيش على أرض الدولة- مواطنين ومقيمين من مختلف الخلفيات والأعمار- للتعبير عن تجاربهم في قالب أدبي، سواء كان قصة قصيرة، أو خاطرة، أو مقالاً، أو شعراً، باللغتين العربية والإنجليزية. وتهدف المبادرة إلى توثيق القصص الإنسانية، وتجميعها في كتب منشورة، واستثمارها في أعمال ثقافية وفنية مستقبلية تعبّر عن روح دولة الإمارات وقيمها المجتمعية.</div></p>

تترجم مضامين مبادرة نهيان بن مبارك إلى نصوص إبداعية

مكتبة محمد بن راشد تضيء عوالم جمال «حياتنا في الإمارات»

<p class='article-text'><div data-empty="false">سيرة إبداع واجتهاد إماراتية تحمل بصمات دبي، أهّلتها لتضطلع بمسؤوليات رفيعة، هذه هي الدكتورة ليلى فريدون، الرئيسة التنفيذية في «أكاديمية الاقتصاد الجديد»، التي شغلت منصب الأمينة العامة في «جائزة حمدان بن محمد للابتكار في إدارة المشاريع»، ورئيسة فرع معهد إدارة المشاريع في الإمارات، ورئيسة «منتدى دبي لإدارة المشاريع»، ولكنها لفتت الانتباه بأفكارها حول التنمية الذاتية، وكتابها الصادر في هذا الاتجاه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">التقينا الكاتبة المشغولة بالتكنولوجيا والإدارة والاقتصاد والتحول الرقمي، لنسألها في هذا اللقاء عن نشاطها في مجال الكتابة، فكان الحوار التالي، الذي أكدت فيه فريدون أن لديها إصدارين لكتاب صدر بلغتين، الإصدار الأول باللغة الإنجليزية (2019).</div></p><p class='article-text'>والثاني بالعربية في نفس العام، والكتاب بعنوان: «هكذا وجدت جانبي المشرق»، وهو يقع في مجال التنمية الذاتية، ويدور حول كيف يحقق الإنسان طموحاته وذاته، بما يتناسب مع أحلامه وقدراته، وبما يناسبه، وعملياً يقدم الكتاب للقارئ أربع طرق تمكنه من تحقيق أحلامه وأهدافه.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول مصادرها في استنباط هذه الطرق، قالت فريدون: «اعتمدت على تجاربي الخاصة في الحياة وما مررت به، وما يمكن أن يكون قصصاً ملهمة من اللحظات الملهمة في حياة الإنسان أن يدرك أن مجريات حياته هي تجارب يمكن أن يشترك معه بها كثيرون دون أن يعرفهم أو يعرفوه.</div></p><p class='article-text'>الإنسان كائن فريد لديه ما يكفي من الترابط ليكون على اتصال مع الآخرين، لذا يهمه أن يضع تجاربه بين أيديهم، ويهتم بأن يتأمل تجاربهم الخاصة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">سألنا ليلى فريدون عن تجربتها في ترجمة كتابها الخاص من الانجليزية إلى العربية، فلفتت إلى أن حرية الكاتب المترجم، الذي يترجم عمله الخاص، أوسع من حرية المترجم الخارجي، الذي لا يملك النص ولا أفكاره. </div></p><p class='article-text'>وقالت: «الأمر ليس ترجمة بالمعنى المتعارف عليه، لم أترجم الكتاب بالمعنى اللغوي والحرفي، ولكني نقلته إلى الثقافة العربية، وتقريباً أعدت كتابته بالعربية ليكون كتاباً عربياً وهذا مهم، أن يكون الكتاب عربياً وليس مجرد كتاب مترجم، بحكم شخصية مؤلفته، وبيئة التجربة التي يتحدث عنها بمعنى أن الكتاب هو نفسه، ليس على مستوى اللغة وأسلوبها، ولكن بمعنى المحتوى والمضمون».</p><h2>حس العطاء</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول كيفية دخولها مجال التأليف في التنمية الذاتية، أشارت ليلى فريدون إلى أنها نتيجة مشاركاتها في العديد من المؤتمرات التي تحدثت فيها عن الريادة والقيادة، وكيف يمكن أن يكون الإنسان قيادياً، صاحب رؤية وقرار، كانت تشعر على الدوام بأن عليها أن تكون ممتنة، وأن تفيد المجتمع بما ادخرت من معرفة وتجارب، وقالت: </div></p><p class='article-text'>«الإنسان يكتسب المعرفة بفضل مجتمعه ودولته، وفي النهاية ينمو لديه حس العطاء، ووجدت أن تجربتي قد تكون شيئاً جديراً بالاهتمام، وحدث هذا حينما تحدثت في واحد من المؤتمرات في روما.</p><p class='article-text'>حينما انتهيت تقدّمت مني شابة سعودية واحتضنتني وعبرت بانفعال عن تأثرها بتجربتي وما حققته، وبنشاطي وما أقوله، وراحت تسألني عن كيف استطعت ذلك، لحظتها أدركت نهائياً أن تجربتي ليست ملكي، فقررت الكتابة في هذا المجال».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول فكرة الكتابة بلغة بديلة هي الإنجليزية.. وسبب كونها خياراً للكاتبة، قالت: «كتبت بالإنجليزية لأن ذلك أسهل لي، لأن دراستي كانت بالإنجليزية. </div></p><p class='article-text'>وبيئة عملي تتحدث الإنجليزية، ومحيطي يشاركني الحديث بهذه اللغة، وعلى نحو ما أجيد التعبير عن نفسي بها على نحو أفضل، وأشعر أنني مرتاحة في التعبير بها، ومع ذلك وصلت إلى لحظة شعرت بأن عليّ أن أُظهر الكتاب الذي أصدرته باللغة العربية التي لا غنى عنها.</p><p class='article-text'>فبغضّ النظر عن كوننا نتحدث هذه اللغة أو تلك، إلا أن العربية هي لغة ثقافتنا وهويتنا الوطنية، ومن هنا كنت حريصة ليس على أن تكون هناك ترجمة لغوية للكتاب، بل أردت أن تكون منه نسخة عربية أصلية، لهذا لن أخطئ إن اعتبرت أن لديّ كتابين».</p><h2>اتجاه آخر</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت فريدون أن كتابها المقبل سيأتي باللغة العربية، فقد اكتشفت من خلال نقل كتابها من الإنجليزية، وإنتاج نسخة عربية منه علاقتها الوجدانية والوطنية بلغتها الأم: العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن مشروعها القادم لن يكون في مجال التنمية الذاتية، بل في اتجاه آخر تماماً، إذ قالت: «سيصدر لي كتاب قريب موضوعه التحول الرقمي، يتناول حيثيات عملية التحول ومقتضياتها، طبعاً على المستوى المؤسساتي والفردي معاً، لأننا في واقعنا الراهن نواجه هذا التحدي جميعاً، مؤسسات وأفراداً».</div></p>

ليلى فريدون: اخترت الإنجليزية لسهولتها.. وكتابي القادم بالعربية

<p class='article-text'><div data-empty="false">افتتحت «مكتبات الشارقة العامة» في مول الرحمانية، في إطار احتفالاتها بمرور مئة عام على تأسيسها، معرضاً توثيقياً بعنوان «تاريخ الحرف والحركة»، يستمر حتى 20 يوليو الجاري، ويقام بالتعاون مع مجمع القرآن الكريم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يأخذ المعرض زواره يومياً، من الساعة 10 صباحاً حتى 10 مساءً، في رحلة زمنية تمتد عبر أربعة عشر قرناً، تستعرض التحولات الكبرى التي مر بها الحرف العربي منذ نشأته الأولى وحتى بلوغه ذروة الجمال والدقة في كتابة المصحف الشريف. </div></p><p class='article-text'>ويسلط المعرض الضوء على أبرز المحطات المفصلية في تطور الكتابة العربية، ويبرز دور المصحف الشريف في الدفع نحو تحسين أدوات الكتابة وضبط النطق والقراءة.</p><p class='article-text'>وقالت إيمان بوشليبي، مديرة إدارة مكتبات الشارقة العامة: «يأتي معرض (تاريخ الحرف والحركة) في سياق جهود مكتبات الشارقة لتعريف الجمهور بتاريخ فني ومعرفي عريق، يتمثل في تطور الكتابة العربية».</p>

«تاريخ الحرف والحركة».. تحولات وجماليات

<p class='article-text'><div data-empty="false">وقّعت مؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة مذكرة تفاهم مع اتحاد الناشرين العرب في مصر، وذلك ضمن جهودها الرامية إلى نشر المعرفة وتعزيز قنواتها، من خلال دعم صناعة النشر والتوزيع وإتاحة فرص متميزة للمبدعين في هذا المجال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقع المذكرة التي تهدف إلى عقد شراكة وتعزيز أُطر التعاون بين الطرفين في مجالات النشر والطباعة والتدريب، كل من جمال بن حويرب، المدير التنفيذي للمؤسسة، ومحمد رشاد، رئيس الاتحاد، وذلك في مقر المؤسسة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنص المذكرة على فتح باب الشراكة في مجالات الترجمة وحقوقها، وتبادل حقوق الملكية الفكرية، والطباعة. إضافة إلى تنظيم ورش تدريبية مخصصة للارتقاء بكفاءة العاملين في صناعة النشر وتطويرها، وطرح إصدارات الناشرين العرب على منصة مركز المعرفة الرقمي، فضلاً عن تنظيم الأنشطة والفعاليات المبتكرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال جمال بن حويرب: «يسعدنا إبرام هذه الاتفاقية المهمة مع مؤسسة عريقة مثل اتحاد الناشرين العرب، الأمر الذي يعكس جهودنا الحثيثة وسعينا المستمر إلى دعم وتشجيع كل ما يتعلق بتعزيز مسارات المعرفة وإنتاجها ونشرها. </div></p><p class='article-text'>وتأتي هذه المبادرة انطلاقاً من إيماننا في المؤسسة بأهمية صناعة النشر والتوزيع، ودورها الحيوي في تعزيز القراءة، وتمكين النهضة الفكرية، وخلق مساحات واسعة للحوار وتبادل الأفكار بين أفراد المجتمع.</p><p class='article-text'>كما تؤكد التزامنا الراسخ بالرؤية الطموحة لقيادتنا الرشيدة في تمكين الأجيال المستقبلية، وتيسير عملية المعرفة والبحث في العالم العربي، بما يُكرس مكانة دبي ودولة الإمارات الريادية على خريطة المعرفة العالمية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال محمد رشاد: «نحن في اتحاد الناشرين العرب سعداء بهذه الشراكة مع مؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة، والتي تهدف إلى تعزيز أواصر التعاون بين الطرفين، وإنشاء مشروعات مشتركة لتدعيم صناعة النشر العربي والارتقاء بها. وننظر بعين التقدير إلى الخدمات الحيوية التي ستقدمها المؤسسة للناشرين».</div></p>

مؤسسة محمد بن راشد للمعرفة توقع مذكرة تفاهم مع اتحاد الناشرين العرب

<p class='article-text'><div data-empty="false">رحل، أمس، الشاعر الإماراتي خليفة محمد سالم الكعبي، ودُفن في مقبرة الفوعة في العين. وقد نعاه أهالي منطقة العين الخضراء، والشعراء، ورواد مواقع التواصل الاجتماعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وللشاعر خليفة الكعبي، رحمه الله، العديد من القصائد الوطنية والوجدانية وغيرها، وكان له أيضاً حضوره الآسر في الأمسيات والجلسات الشعرية في شتى المناسبات التي كان يثريها بروائع أشعاره ونتاجاته الأدبية، إذ كان يؤكد دائماً أهمية الشعر النبطي.</div></p><p class='article-text'>وضرورته للحفاظ على الهوية والذاكرة الشعبية. وكان الشاعر الراحل، رحمه الله، قد شارك في مهرجان الشارقة للشعر النبطي، الذي نظمته دائرة الثقافة في الشارقة، ضمن فعاليات الدورة الثامنة عشرة، في فبراير الماضي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول أهمية أشعار الراحل وقيمة مسيرته الإبداعية، قال الشاعر الإماراتي خلفان بن نعمان الكعبي: «إن الشاعر خليفة محمد الكعبي، رحمه الله، كان من الشعراء الناشطين في الساحة الشعرية الإماراتية عموماً، وفي منطقة العين بشكل خاص، وهو شاعر اتسمت قصائده بالكلمة الجميلة والبسيطة والتي كانت تصل وتدخل قلوب متذوقي الشعر بلا استئذان».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن الشاعر خليفة محمد الكعبي كان يؤمن بدور الشعر الشعبي في التعبير عن الهوية الثقافية، والتراث العربي الأصيل، كما كان يلقي على المسامع روائع شعرية تحمل أبهى المعاني والسمات، وتتناول موضوعات مختلفة، كحب الوطن، والحكمة، وغيرها، ضمن أجواء احتفالية مبهجة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف خلفان بن نعمان: «الشاعر خليفة محمد الكعبي، رحمه الله، كان قريباً جداً من الناس سواء في منطقة العين، أو في باقي إمارات الدولة، وكان محبوباً جداً، وله جمهور كبير من الشعراء، والمثقفين، ومحبي الشعر النبطي، والإعلاميين».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الإعلامي حميد عبدالله المزيني أن قصائد الشاعر خليفة محمد الكعبي كان فيها نوع من الدعابة والفكاهة التي من شأنها أن تسعد الجمهور، وقصائده أيضاً من نوع السهل الممتنع التي يتقبلها جمهوره بكل رحابة صدر وحفاوة.</div></p>

رحيل الشاعر الإماراتي خليفة محمد الكعبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلن مهرجان دبي للكوميديا 2025، عن فعالية جديدة نوعية، تزيد جرعة المرح والتشويق في فعالياته لهذا العام، وذلك مع إضافته الجديدة «نيرلي بيرنتس بودكاست ليف»، برفقة جيمي لينغ وصوفي هابو، اللذين سيضفيان أجواء مبهجة مع مواقف طريفة تتحدث عن تفاصيل الزفاف ومغامرتهم المنتظرة مع طفلهم القادم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسيقدّم الثنائي في أول ظهور لهما في الشرق الأوسط، عرضاً مباشراً موسوم بـ«نيرلي بيرنتس بودكاست ليف»، على خشبة دبي أوبرا يوم 11 أكتوبر، ليأخذا الجمهور في رحلة طريفة إلى فصل جديد من حياتهما المليئة بالمواقف العفوية والضحك الصادق.</div></p><p class='article-text'>وستكون الفعالية سهرة كوميدية لا تنسى، مليئة بالقصص العائلية الطريفة، والنكات العفوية، واللحظات الكوميدية التي تمس المتزوجين، خاصة من ينتظرون قدوم مولود جديد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقام المهرجان في نسخته الخامسة في الفترة من 2 إلى 12 أكتوبر عبر مجموعة من أبرز وجهات المدينة، بما في ذلك دبي أوبرا وكوكا كولا أرينا.</div></p><p class='article-text'>وسيعرض من إنتاج شركة «براغ»، وتقديم «فعاليات دبي» موسماً مميزاً لهذا العام مفعماً بالضحك والمرح ومزيج فريد من الفكاهة العالمية التي تجسّد الطابع متعدد الثقافات لدبي مع نخبة من ألمع نجوم الكوميديا. ما يجعل نسخة 2025 الأضخم والأكثر تشويقاً حتى الآن.</p>

«دبي للكوميديا» يستضيف عرض «نيرلي بيرنتس» 11 أكتوبر

<p class='article-text'>كشفت الروبوت «آيدا» هذا الأسبوع، وهي رسامة بمظهر امرأة، عن رسم جديد يظهر الملك تشارلز الثالث مبتسماً. وأكّدت الروبوت أن لا نيّة لديها لـ«تحلّ محل» البشر. وفي أواخر العام الفائت، بيعت لوحة من إنجاز «آيدا» تُصوّر عالم الرياضيات الانجليزي الشهير آلان تورينغ، لقاء مليون دولار. </p><p class='article-text'>وكانت هذه أول مرة يُباع فيها عمل لروبوت على هيئة إنسان بمزاد. وتقول لوكالة فرانس برس في البعثة الدبلوماسية البريطانية، حيث ستُعرض اللوحة الجديدة للملك تشارلز: «تكمن قيمة فنّي في أنه يُحفّز نقاشاتٍ تستكشف الأبعاد الأخلاقية للتقنيات الجديدة».</p><p class='article-text'>وتصف «آيدا» أساليبها ومصادر إلهامها، وتقول: «عندما أُنجز عملاً فنّياً، أبدأ بفكرة أو مفهوم أريد استكشافه، ثم أفكر في الهدف من العمل. وما الفكرة التي سيعبّر عنها؟». وتضيف: «لا أعتقد أن الذكاء الاصطناعي أو أعمالي الفنية ستحل محل الفنانين البشر». </p>

الروبوت «آيدا»: لا أنوي إقصاء الرسامين البشر

<p class='article-text'>يفتح متحف زايد الوطني، المتحف الوطني لدولة الإمارات العربية المتحدة، أبوابه رسمياً خلال شهر ديسمبر المقبل، في قلب المنطقة الثقافية في السعديات، أحد أكبر تجمعات المؤسسات الثقافية في العالم. ويحتفي هذا الصرح بإرث الوالد المؤسس، المغفور له، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، واهتمامه بدعم التعليم والمعرفة، وترسيخ الهوية الوطنية، والحفاظ على التراث الثقافي.</p><p class='article-text'>ويجسد المتحف رؤية الشيخ زايد من خلال المعارض التفاعلية، والبحوث، والبرامج التعليمية والعامة، مستلهماً القيم التي آمن بها في الإنسانية وإحياء الموروث، ويضم ست صالات عرض دائمة موزعة على طابقين، وصالة عرض مخصصة للمعارض المؤقتة، يروي من خلالها قصة الإمارات عبر 300 ألف عام.</p><p class='article-text'>وتضم مقتنيات المتحف مجموعة متنوّعة من القطع الأثرية من مختلف أنحاء الدولة، إلى جانب مجموعة من الأعمال المُعارة، والقطع المهداة من المجتمعات المحلية والدولية، ما يعكس ثراء الإرث الثقافي الإماراتي وتنوعه.</p><p class='article-text'>إرث خالد</p><p class='article-text'>وقال معالي محمد خليفة المبارك رئيس دائرة الثقافة والسياحة - أبوظبي: «تتواصل المبادرات الرامية إلى صون التراث الثقافي لدولة الإمارات على مدار عقود طويلة، منذ إنشاء أولى مؤسساتنا الثقافية، وحتى تشكلت ملامح رؤيتنا الطموحة لبناء جسور للتبادل الثقافي والمعرفي بين الشعوب من مختلف أنحاء العالم، وتُضيف المنطقة الثقافية في السعديات فصلاً جديداً إلى هذه المسيرة، عبر مؤسساتها التي تحتفي بالماضي، وتواكب تطلعات المستقبل».</p><p class='article-text'>وأضاف أن متحف زايد الوطني، يمثل الإرث الخالد للوالد المؤسس، المغفور له، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، وثقته العميقة في شعبه، وقدرته على تحقيق الإنجازات، وأهمية التعليم والمعرفة، تكريساً لقيم الاتحاد والتماسك المجتمعي والفخر بالهوية الوطنية، المتحف ليس مكاناً لحفظ التاريخ فحسب، بل رسالة لأجيالنا القادمة، ومنارة لهويتنا، ومساحة تروي قصتنا، من خلال مقتنياته ومجموعاته، وما تنبض به من مشاعر وذكريات ورؤى، وسيحمل متحف زايد الوطني رسالتنا وقصتنا إلى أبناء اليوم والغد.</p><p class='article-text'>وأدرك المغفور له، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، رحمه الله، أهمية فهم الماضي من أجل بناء مستقبل أفضل، ودفعه شغفه باستكشاف تراث الأُمة وحفظه، إلى إنشاء «متحف العين»، الذي افتتحه عام 1971 في منطقة العين، تلاه تدشين المجمع الثقافي عام 1981، في العاصمة أبوظبي.</p><p class='article-text'>وتضم مجموعة المتحف حالياً قطعاً أثرية، تعود إلى العصور الحجرية القديمة والحديثة، إضافة إلى العصور البرونزية والحديدية، اكتشفها علماء آثار على مدى أكثر من نصف قرن، وتشمل نظام الفلج الأقدم في العالم، وآثار استخراج النحاس في العصر البرونزي، وهي أدلة باقية على براعة الآباء والأجداد، وقدرتهم على مواجهة الصعاب وتجاوز التحديات، وتُعد شاهداً حياً على التزام الشيخ زايد بالحفاظ على هذا الماضي الأصيل.</p><p class='article-text'>ومن بين أبرز معروضات متحف زايد الوطني «لؤلؤة أبوظبي»، وهي إحدى أقدم اللآلئ الطبيعية المعروفة في العالم، والتي تؤكد التاريخ العريق لمهنة الغوص بحثاً عن اللؤلؤ في منطقة الخليج العربي، و«المصحف الأزرق»، الذي يُعد من أرقى المخطوطات في تاريخ الفن الإسلامي، إلى جانب نموذج لقارب «ماجان» القديم، والذي يُمثل ثمرةً لأولى شراكات المتحف البحثية، مع جامعة زايد وجامعة نيويورك أبوظبي.</p><p class='article-text'>جناح الصقر</p><p class='article-text'>صمّم المتحف المعماري الحاصل على جائزة «بريتزكر» للعمارة، اللورد نورمان فوستر، من شركة فوستر وشركاه، الذي ركز على توظيف عناصر مستوحاة من التراث الإماراتي، ووضع الاستدامة في صميم رؤيته الهندسية. وتعلو المبنى خمسة هياكل فولاذية، على شكل جناح الصقر أثناء التحليق، في احتفالية رمزية بالصقارة، التي تُعد جزءاً أصيلاً من الموروث الثقافي الإماراتي.</p><p class='article-text'>ويقدّم متحف زايد الوطني، تجربة شاملة ومتاحة للجميع من الأجيال والثقافات كافة، مسلطاً الضوء على التراث العريق والهوية الإماراتية المعاصرة، وموفراً منصة للحوار، وتعزيز التفاهم المشترك، وستسهم معارضه وبرامجه ومبادراته في إلهام الشباب، وإشراك أصحاب الهمم وكبار المواطنين، وتمكين البحث العلمي العالمي. ويعرض المتحف مجموعات وقصصاً تُكرم الإرث الغني للمنطقة.</p>

افتتاح «متحف زايد الوطني» في السعديات ديسمبر المقبل

<p class='article-text'>حققت هيئة الشارقة للكتاب، خلال مشاركتها في مؤتمر جمعية المكتبات الأمريكية (ALA)، أكبر تجمع تجاري للمكتبات في العالم، سلسلة من النتائج النوعية التي تعزز حضور الشارقة الدولي في قطاع المكتبات، شملت الترويج لمؤتمرات المكتبات الدولية التي تنظمهما الهيئة في نوفمبر المقبل، والتفاهم على مشاريع جديدة في مجال كتب الأطفال، إلى جانب توسيع آفاق التعاون في قواعد البيانات والتدريب المهني، وبحث حلول تقنية مبتكرة تخدم المكتبات في الإمارات والمنطقة.</p><p class='article-text'>وضمن أبرز نتائج المشاركة في المؤتمر الذي اختتم فعالياته مؤخراً في مدينة سان دييغو بالولايات المتحدة، عقد وفد الهيئة، برئاسة أحمد بن ركاض العامري، الرئيس التنفيذي لهيئة الشارقة للكتاب، اجتماعاً مع سام هيلميك، رئيسة جمعية المكتبات الأمريكية، جرى خلاله استعراض جهود الهيئة في تنظيم مؤتمر الشارقة الدولي للمكتبات ومؤتمر الشارقة لمكتبات المدارس، ومناقشة فرص التعاون في استقطاب المزيد من الخبراء والمتخصصين، بما يعزز من مكانة المؤتمرين على خريطة الفعاليات الدولية المتخصصة.</p><p class='article-text'>وفي تعليق له حول المشاركة، قال أحمد بن ركاض العامري، الرئيس التنفيذي لهيئة الشارقة للكتاب: «تأتي مشاركتنا في مؤتمر جمعية المكتبات الأمريكية ترجمة لرؤية صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، الذي جعل من الكتاب والمكتبة ركائز ثابتة لمشروع الشارقة الحضاري، وأسس لنهج متكامل يستند إلى المعرفة بوصفها القوة الأسمى في بناء الإنسان والمجتمعات.</p><p class='article-text'>ومن هذا المنطلق، نحرص في الهيئة على أن نكون حاضرين بفاعلية في المنصات الدولية الكبرى؛ لعرض تجربة الشارقة، والمشاركة في صياغة مستقبل قطاع المكتبات على أسس من التبادل الثقافي، والشراكات العابرة للحدود، وتكامل الجهود المعرفية».</p><p class='article-text'>وأضاف: «نعمل وفق توجيهات الشيخة بدور بنت سلطان القاسمي، رئيسة مجلس إدارة هيئة الشارقة للكتاب، على تعزيز التعاون الدولي في المجال المعرفي، ولا سيما في قطاع المكتبات، في وقت بات فيه العالم أحوج ما يكون إلى هذا النوع من التعاون».</p>

«الشارقة للكتاب» تستعرض تجربة الإمارة في قطاع المكتبات

<p class='article-text'>في إطار جهوده لترسيخ دور اللغة العربية في تعزيز الحوار المثمر والبنّاء بين الثقافات، وإبراز مكانتها بوصفها من أهم لغات التواصل على المستوى العالمي، يعمل مركز أبوظبي للغة العربية انطلاقاً من رؤية إماراتية تؤمن بأن اللغة جسر معرفة، ورسالة سلام تتجاوز الحدود، حيث يشارك المركز في مختلف الفعاليات العالمية لتعزيز حضور «لغة الضاد».</p><p class='article-text'>وتنطلق رحلة المشاركات من عاصمة النور باريس، وتحط رحالها في «مهرجان أيام العربية»، الذي يختتم برنامج الأنشطة السنوية للمركز، في احتفالية سنوية تسلط الضوء على جماليات الإرث العربي، تُثري جهود اليونسكو في الاحتفال باليوم العالمي للغة العربية.</p><p class='article-text'>وبين المحطتين تتوالى المشاركات بين بلدان العالم وثقافاتها؛ فمن فرنسا إلى اليونان، فالسعودية، وكازاخستان، وإندونيسيا، وألمانيا، واليابان، والكويت، في مشاركات تتعدد طبيعتها بين معارض كتاب دولية، ومؤتمرات في علوم المكتبات والمعلومات، وندوات، وجلسات نقاش تحتفي بجماليات اللغة العربية، امتداداً لجهود المركز الحثيثة في نشر اللغة، وتعميق حضورها على الساحة الدولية، وتعزيز جسور الحوار الخلّاق بين الحضارات.</p><p class='article-text'>وقال الدكتور علي بن تميم، رئيس مركز أبوظبي للغة العربية: «إن أعظم ما يمكن أن تقدّمه أي حضارة للعالم قدرتها على فتح نوافذ الحوار، وبناء الجسور بين الشعوب والعطاء ونقل الأثر الطيب، والحوار هو الأداة التي لا غنى عنها لاستمرار هذا النهج.</p><p class='article-text'>ومن هنا يحرص مركز أبوظبي للغة العربية على تنويع مشاركاته في الفعاليات العالمية من مؤتمرات وندوات علمية، ومعارض كتاب، ومهرجانات ثقافية وفنية تنظمها جهات بارزة في العالم نتشارك معها الأهداف والرؤية المتعلقة، باعتبار اللغات هي المُعبّر الأصيل عن ثقافات الشعوب وهوياتها، وحاملة رسالة التنوع الثقافي وأداة الحوار الذي يكفل للمجتمعات تحقيق التقدم والتطور».</p><p class='article-text'>وفي الـ12 من شهر يوليو الجاري، يمثل مركز أبوظبي للغة العربية بالتعاون مع معهد العالم العربي بباريس، حضورَ اللغة العربية، ضيفَ شرف للنسخة الـ79 من مهرجان أفينيون الدولي، الذي تختتم فعالياته في 26 من شهر يوليو الجاري.</p><p class='article-text'>ومن تمثيل حضور اللغة العربية في مهرجان أفينيون الأوروبي، ينتقل مركز أبوظبي للغة العربية ممثلاً كذلك لحضور اللغة العربية في معرض «إكسبو اليابان - أوساكا»، المستمر حتى منتصف شهر أكتوبر المقبل. وفي اليونان يشارك المركز في المؤتمر الدولي الثاني عشر في علوم المكتبات والمعلومات من 28 حتى 31 يوليو الجاري.</p>

مركز أبوظبي للغة العربية.. جهود رائدة تعزز حضور «لغة الضاد»

<p class='article-text'>اختتم «بيت الحكمة» في الشارقة فعاليات معرض «أدب الرحلات»، الذي أُقيم ضمن سلسلة «فصول من الفن الإسلامي»، مستقطباً نحو 13 ألف زائر، على مدى أربعة أشهر، في تجربة ثقافية بصرية، سلطت الضوء على إسهامات الرحالة والجغرافيين ورسامي الخرائط في الحضارة الإسلامية، ودورهم في إرساء علم المسالك والممالك، وتطوير المعارف الجغرافية، ورسم ملامح العالم خلال العصر الذهبي للعلوم الإسلامية، وما تلاه من عصور.</p><p class='article-text'>وجاء المعرض ضمن سلسلة «فصول من الفن الإسلامي»، التي افتتحها صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، وتضم مجموعة نادرة من الكتب المهداة من سموه، من مقتنيات البروفيسور ريتشارد إيتنغهاوزن، والتي تتجاوز 12 ألف مؤلف في مجالات التاريخ والفنون والعلوم الإسلامية.</p><p class='article-text'>واستعرض المعرض المساهمات البارزة لكوكبة من الرحالة والجغرافيين في التاريخ الإسلامي، على مدار 13 قرناً، من أمثال ابن خُرْدَاذْبَه، والإصطخري، وابن حوقل، وياقوت الحموي، وابن جبير، وابن بطوطة، وابن ماجد، مسلطاً الضوء على إسهاماتهم في التأليف والتصنيف، كما أبرز كيفية تحول أدب الرحلة من مجرد توثيق شخصي، إلى علم قائم بذاته، له دوافعه وقواعده وأدواته، ساهم في تطور الجغرافيا، وعلوم الملاحة، ورسم الخرائط، وتعزيز الحوار والتبادل الثقافي بين الشعوب.</p><p class='article-text'>وقالت مروة العقروبي المديرة التنفيذية لبيت الحكمة: «لم يكن معرض (أدب الرحلات) مجرد عرض لمخطوطات وخرائط، بل منصة لإحياء الذاكرة المعرفية للحضارة الإسلامية، وربط الأجيال بتاريخ العلوم الإنسانية والجغرافية من منظور عربي أصيل.</p><p class='article-text'>ويعكس الإقبال الكبير على المعرض، تنامي وعي المجتمع بأهمية العودة إلى الجذور الفكرية التي قامت عليها حضارة لا تزال آثارها حية حتى اليوم». وأضافت: «نحرص في بيت الحكمة، على تقديم محتوى ثقافي، يعيد قراءة التاريخ العلمي والفكري لأمتنا برؤية معاصرة، تعزز فخر الأجيال بإرثهم الحضاري، وتُبرز الشارقة منصة عالمية للحوار الثقافي، ومركزاً لإبراز إسهامات الحضارة العربية الإسلامية في مسيرة تطور الإنسانية».</p>

13 ألف زائر لمعرض «أدب الرحلات» في «بيت الحكمة»

<p class='article-text'>أعلنت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» عن انتهاء تحضيراتها لتنظيم مخيماتها الصيفية السنوية، التي تعقدها خلال شهري يوليو الجاري وأغسطس المقبل، في عدد من أصولها الثقافية والتراثية، بهدف منح الأطفال واليافعين مجموعة من التجارب التعليمية والترفيهية الفريدة، التي تجمع بين الاستكشاف والمعرفة، ضمن بيئة إبداعية قادرة على إلهامهم وتطوير مهاراتهم. ويأتي ذلك في إطار دعم الهيئة لحملة «وجهات دبي» الصيفية، التي أطلقها «براند دبي»، الذراع الإبداعية للمكتب الإعلامي لحكومة دبي.</p><p class='article-text'>وستقام مخيمات متحف الشندغة، ومكتبات دبي العامة، ومركز الجليلة لثقافة الطفل ومتحف الاتحاد على مدار أسبوعين، وستتضمن سلسلة من الأنشطة والفعاليات، التي تمنح الناشئة فرصة خوض مغامرات ثقافية وفنية مختلفة، تسهم في إثراء معارفهم، وفتح الآفاق أمامهم، وهو ما يتماشى مع التزامات «دبي للثقافة» الرامية إلى بناء أجيال مثقفة قادرة على المساهمة في تنمية المجتمع.</p><p class='article-text'>ويستضيف متحف الشندغة، أكبر متحف تراثي في الإمارات، مخيم «مغامرة الآثار»، الذي سيقام على مدار أسبوعين، يبدأ الأول من 14 وحتى 18 يوليو الجاري، فيما يقام الثاني خلال الفترة من 21 وحتى 25 من الشهر نفسه، وفيه سيكون الأطفال ممن تتراوح أعمارهم ما بين 6 سنوات و12 عاماً، على موعد مع رحلة تفاعلية ممتعة في عالم التراث والآثار، ستسهم في تعزيز التفكير التحليلي، وتحفيز روح المغامرة والاكتشاف لديهم.</p><p class='article-text'>تراث وابتكار</p><p class='article-text'>وتحت شعار «تراث وابتكار» سيطل مخيم مكتبات دبي العامة الصيفي، الذي سيعقد على فترتين، تبدأ الأولى من 14 وحتى 25 يوليو الجاري، بينما تقام الثانية خلال الفترة من 4 وحتى 15 أغسطس المقبل، حيث ستتوزع فعاليات المخيم على مكتبات المنخول، والطوار، والصفا للفنون والتصميم، والراشدية، وأم سقيم، وحتا العامة، إضافة إلى موقعين جديدين، وهما مركز البرشاء المجتمعي ومجلس المزهر، التابعان لهيئة تنمية المجتمع في دبي.</p><p class='article-text'>وسيشهد المخيم الذي ينسجم مع أهداف «عام المجتمع»، تنظيم سلسلة من ورش العمل، التي تُحفز روح الابتكار وترسخ الهوية الوطنية في نفوس الأطفال ممن تتراوح أعمارهم ما بين 4 سنوات و14 عاماً، الذين سيتعرفون خلال المخيم على فن اليولة، وأساليب بناء القوارب التقليدية.</p><p class='article-text'>من جهة ثانية، ينظم مركز الجليلة لثقافة الطفل مخيمه الصيفي «عالم من الخيال» على فترتين، تبدأ الأولى خلال الفترة من 7 وحتى 18 يوليو الجاري، بينما تقام الثانية خلال الفترة من 4 وحتى 15 أغسطس، وسيمنح الأطفال ممن تتراوح أعمارهم ما بين 4 سنوات و13 عاماً خلالها تجربة متكاملة، تُسهم في تعزيز قدراتهم التعبيرية والفنية ضمن بيئة داعمة وملهمة.</p><p class='article-text'>وسيوفر المخيم الصيفي في متحف الاتحاد، الذي تنظمه الهيئة على مدار أسبوعين، يبدأ الأول من 4 وحتى 8 أغسطس المقبل، بينما يقام الثاني من 11 وحتى 15 من الشهر نفسه، مساحة إبداعية واسعة للأطفال من عمر 8 سنوات فما فوق.</p><p class='article-text'>وسيتمكن المشاركون خلاله من التعرف على حكاية تأسيس الدولة وتاريخها وثقافتها، وسيرة الآباء المؤسسين وإرثهم وإنجازاتهم الملهمة، كما سيخوضون، طوال فترة المخيم، الذي يُنظم تحت شعار «المرشد الثقافي المعتمد»، رحلة ثرية بالمعرفة والأنشطة المتنوعة.</p>

مخيمات «دبي للثقافة» الصيفية.. تجارب إبداعية ومغامرات شائقة

<p class='article-text'>يُعَبرُ مشروع زراعة بذور الجنكة الناجية عن أمل عميق، يراه الكثيرون بمثابة رسالة سلام دائمة، تذكر البشرية بأن الطبيعة قادرة على التعافي، وأن الأمل في مستقبل خالٍ من أسلحة الدمار الشامل، لا يزال حيًا، ويتجلى في أفرع وأوراق أشجار الجنكة، التي نجت من أعتى الكوارث، لتصبح شاهدةً على قدرة الحياة على الصمود، وإشراقة الأمل في مواجهة الظلام.</p><p class='article-text'>حصلت حديقة أكسفورد النباتية على بذور شجرة الجنكة، التي صمدت أمام قصف هيروشيما النووي، وذلك ضمن مشروع عالمي يهدف إلى تربية أشجار "الهيباكو" (الناجية) من الجيل الثاني، كرموز للسلام والأمل، يرافقها رسالة قوية لرفض الحرب النووية وتعزيز مبادئ السلام بين الشعوب.</p><p class='article-text'>وتُعدُّ الجنكة نوعًا من الأشجار موطنه الصين، وتتميز بأوراق على شكل مروحة تتغير إلى لون ذهبي نابض بالحياة في فصل الخريف، وهي واحدة من أقدم الأشجار وأكثرها مرونة على وجه الأرض. نجت هذه الأشجار من الكويكب الذي قضى على الديناصورات، ونجت أيضًا من انفجارات القنابل النووية، بفضل جذورها العميقة الممتدة إلى قاع التربة، التي وفرت لها حماية من الاحتراق، وهو ما أكدته الدراسات العلمية الحديثة.</p><p class='article-text'>وبحسب تقديرات العلماء، تراوحت درجة حرارة الأرض أثناء انفجار قنبلة هيروشيما بين 3000 و4000 درجة مئوية، وهي درجة كافية لتحويل جسم الإنسان إلى غبار أسود ناعم، لكن الشجرة نجت بفضل جذورها العميقة، وتكمن قوتها في قدرتها على تحمل التلوث، والأماكن الضيقة، والبيئات الحضرية، مما جعلها رمزًا للصمود والتعافي.</p><p class='article-text'>وفي اليابان، يُطلق على الناجين من القنابل النووية اسم «هيباكوشا»، والأشجار الناجية تُعرف باسم «هيباكوجوموكو» — وتعني "الأشجار التي تعرضت للقصف"، وغالبًا ما تُترجم إلى "الأشجار الناجية" في الإنجليزية. وقد أُدرجت العديد من هذه الأشجار، التي نجت من الدمار، كصبغة تذكارية حية، وتُعرف أن بعض أنواع الجنكة لا تزال على قيد الحياة حتى اليوم، حيث يُقدر أن سلالتها تعود إلى أكثر من 200 مليون سنة، وتُعتبر "أحفورة حية" نادرة، حافظت على صفاتها من خلال ملايين السنين، وفقًا لموسوعة National Geographic.</p><p class='article-text'>تم تبني أشجار الجنكة كرموز للسلام من قبل منظمة "رؤساء البلديات من أجل السلام"، التي أطلقت حملة عالمية لنشر بذور الأشجار الناجية، التي وصلت حتى الآن إلى 88 مدينة خارج اليابان، من ثمانية أنواع من الأشجار التي أُحرقت أوراقها وأُجردت أغصانها خلال انفجار القنبلة، لكنها نجت بأجزائها الداخلية، وأصبحت رمزًا للصمود والأمل.</p><p class='article-text'>وفي عام 1945، بعد أقل من عام على تدمير هيروشيما، نبتت نبتة خضراء في الصحراء التي خلفتها القنبلة، رغم الشائعات التي كانت تقول إنه لن ينمو شيء لمدة 75 عامًا، وهو ما يبرز مدى قدرة الطبيعة على التعافي، ويؤكد أن الحياة تستمر، رغم أعتى الكوارث. وأكدت تصريحات أول عمدة بعد القصف، شينزو هاماي، أن أشجار الناجين أصبحت رموزًا لصمود المدينة، وأنها تمثل رسالة أمل لعالم يعاني من ويلات الحروب النووية.</p><p class='article-text'>وفي اليابان، تُعبرُ أشجار "الهيباكو" عن رمزية عميقة، حيث تُحتفل بيوم السلام العالمي في 6 أغسطس من كل عام، وهو اليوم الذي وقع فيه الانفجار النووي في هيروشيما، ويُزرع العديد من الأشجار الجديدة في تلك المناسبة، لتؤكد على ضرورة تجنب تكرار الكوارث، وتُعدُّ هذه الأشجار نصبًا تذكارية حية، تخلد ضحايا الحرب النووية، وتُذكِّر الأجيال بأهمية السلام.</p><p class='article-text'>وتُعرفُ الشجرة باسم "جنكة بولبا"، وتُصنف كـ"أحفورة حية"، لأنها كانت موجودة منذ أكثر من 200 مليون سنة، وظلت سلالتها ثابتة نسبيًا، مما يجعلها من أقدم أنواع الأشجار التي لا تزال على قيد الحياة، وتُعرف بقدرتها الفريدة على تحمل التلوث والبيئات الصعبة، مما جعلها خيارًا مثاليًا في المدن الكبرى، حيث تُزرع في الحدائق والمتنزهات، وتحمل رمزية قوية بقدرتها على الصمود والتعافي.</p>

بذور  "الجنكة" نجت من القنبلة الذرية واستقرت في أكسفورد

<p class='article-text'> من بين طيف واسع من المشاعر الإنسانية، يُعد الحزن هو العنصر الذي لطالما كان أساسًا مشتركًا في العديد من الأعمال الفنية الشهيرة التي عرفت انها من أحزن اللوحات الفنية على الإطلاق.</p><p class='article-text'>لم يتوقف الفنانون عبر العصور عن التعبير الصادق للحالة النفسية والشاعرية وما يعتريها بشكل مؤثر يعكس حالات الحزن والأحداث المأساوية في مجاره ملونه لرائعة وليم شكسبير " المآسي الكبرى "  التي جميعها  تثير هذا الشعور.</p><p class='article-text'>تُعتبر بوابة الأبدية للفنان فينسنت فان جوخ ربما أَحزن لوحة على الإطلاق، لما تمثله من دلالة حرفيًا ومجازيًا. رجلٌ مسنٌ ذو لحيةٍ الأصلع ينحني، ورأسه بين يديه ومرفقيه على ركبتيه. إنها لحظةً مميزةً إما لبكاءٍ كاثارتي أو لليأس الشديد. بلا شك، هي مشهدُ حزن ويمثل معاناة فان جوخ النفسية في ذلك الوقت. ومع ذلك، فإن اللوحة تحمل عنوانًا يحمل دلالةً متفائلةً نوعًا ما، فربما يعاني الرجل الآن، لكنه سيجد الراحة من خلال الإيمان ودخول بوابة الأبدية بعد الموت.</p><p class='article-text'> وتعد لوحة "لا دوولور"، المعروف أيضًا باسم مريم المجدلية، للفنان بول سيزان، والذى يعد من أعظم رواد مدرسة ما بعد الانطباعية ، بمثابة  قطعة من الألم الصافي الناتج عن فقدان شخص عزيز ، و الشخص المفقود هنا هو مريم المجدلية، التي تظهر وهي تنوح على وفاة المسيح، ووجهها غير واضح، ورأسها مائل، ويدها مستندة على حافة، وملابسها زرقاء وبيضاء، مع اللون الأزرق السائد الذي يدمج مع الأبيض ليعبر عن حزنها. أسفل يدها على اليمين، يظهر جمجمة مشوهة.</p><p class='article-text'>في حين تظهر لوحة "كريستينا" للفنان أندرو وايث  غموضا كبير ، لكن ذلك لا يقلل من حزنها، ويصور العمل  سيدة  اسم كريستينا، وهي مستلقية على حقل عشبي ترتدي فستانًا ورديًا، وتنظر نحو بيت زراعي في المسافة. تجلس بطريقة توحي بأنها تحاول الوصول إلى ذلك البيت، رغبةً في الانتقال إليه، لكنها غير قادرة على النهوض. من السهل أن نشعر بأنها، لسبب ما، لا تستطيع أن تنهض. لذا، نشعر معها ونتشارك إحساس العجز واليأس نفسه. العنوان، الذي يشير إلى عالم الشخصية، يرمز إلى معاناتنا النفسية من خلال معاناة كريستينا الجسدية.</p><p class='article-text'> و تصور اللوحة التي تحمل  توقيع العام 1785 بعنوان " المنغوليا"  للفنان لويس-جان-فرانسوا لاغرينيه ، ابعادا مميزة لطبيعة وماهية الحزن العميق لسيدة تجلس ضد خلفية مظلمة، وتمسك رأسها بذراعها وهي تتأمل، وتعبير وجهها يوحي بأن أفكارها ربما ليست سعيدة جدًا. ومع ذلك، هناك جمالٌ في هذه الوضعية الحزينة.</p><p class='article-text'> ومن جانب اخر تعد لوحة "العازف “ وهي إحدى روائع بيكاسو من فترة "البلو" (1901-1904). موضوعها موسيقي فقير، ويعزز اللون الأزرق المزاجَ اليائس، بينما يبرز عنق الرجل المنحني وجسده المائل والزوايا الحادة فقره. فهم بيكاسو لهذه الصورة يأتي من معاناته الشخصية، إذ كان يعاني من الفقر قبل سنوات.</p><p class='article-text'> وتعبر لوحة "الغزال المصاب" تعبر عن ألم فريدا كاهلو الجسدي والعاطفي. فهي بورتريه ذاتي، لكن بشكل غير معتاد، حيث رأسها موصول بجسد غزال يتعرض لطعنات وسهم، والدم يتدفق من جروح السهام. الغابة المحيطة قاتمة، ذات ألوان بنية ورمادية، وأشجار عارية وفروع ميتة على الأرض. تعبير فريدا هادئ، والجسد يبدو وكأنه في حركة، كأنها تتشبث بالحياة وسط الألم والحزن. وهذه كانت بالفعل صورة دقيقة لنهاية حياتها.</p><p class='article-text'>نظرًا لأن أي عمل من أعمال الفنان إدوارد هوبر يمكن أن يكون ضمن هذه المجموعة من اللوحات التي تجسد المشاعر الحزينة فيمكننا لوحة "فيلم نيويورك" والتي  تتسم بالهدوء والغموض، لمرأة  مستوحى من ملامح  "جوزفين هوبر"، وترتدي زيًّا رسميًا وتقف على الجانب، بينما يجلس رواد السينما بشكل منتظم  على اليسار.</p><p class='article-text'>الفيلم على الشاشة غير محدد، لكن تأثيره واضح من خلال استخدام الضوء والظل، ووضعية المرأة وهي واقفة بارتياح، هذا العمل يحمل مزيدًا من الحزن عند النظر إليه من منظور اخر، فالسينما اليوم لم تعد نخبوية  كما كانت في 1939، وأصبحت تجربة جماعية مفقودة في عالمنا الرقمي الحالي. لكن، بفضل إدوارد هوبر، لا زلنا نستطيع أن نسترجع ونشعر بمتعة السينما الحقيقية التي لا تتوفر إلا في السينما.</p>

لوحات حزينة فى تاريخ الفن التشكيلي

<p class='article-text'>تتراقص في أفق براغ القديمة ساعة" أورلوج، "تلك التحفة الفلكية العتيقة التي تتوشح عباءة من الأسرار واللوحات القوطية التصميم، وتحمل في طياتها تاريخًا يمتد لأكثر من600 عام، شاهدة على عصور من الحضارة والخيال، وعلى لعنةٍ قديمة تحوم حولها كظل من أساطير الزمن، يُقدر أن حوالي 3.5 مليون سائح يزورون الساعة كل عام، لمشاهدتها وهي تتراقص وتتحرك، وفقًا لإحصائيات وزارة السياحة التشيكية.</p><p class='article-text'>تلك الساعة العجيبة، التي تتخذ من مركز المدينة القديمة مسرحًا لعرض سحرها، ليست مجرد جهاز يعرض الوقت، بل هي لوحة فنية متحركة، تتراقص فيها أصابع الزمن، وتتناغم فيها رموز الفلك والدين، في مشهد يعكس عبقرية الإنسان في استحضار الزمن وصناعته.</p><p class='article-text'>كانت تُستخدم كعلامة لبدء الاحتفالات والمهرجانات، وتم تصميمها في الأصل لتكون أكثر من مجردرمز للمدينة او اعلان الوقت، فهي بمثابة مرصد فلكي متحرك، يعكس حركة الكواكب، والأبراج، والأجرام السماوية، بطريقة فنية دقيقة، استنادًا إلى نظريات فلكية حديثة.</p><p class='article-text'>ومن جانب اخر تُعد ساعة "أورلوج" من أقدم الساعات الفلكية في العالم، والتي لا تزال في خدمة العامة منذ إنشائها عام 1410، أي قبل 615 سنة، وتُصنف كثالث أقدم ساعة فلكية لا تزال تعمل حتى اليوم، بعد ساعة "ساكور" في إسبانيا، وساعة "أراخون" في فرنسا، ووفقًا للموسوعة العالمية للآثار.</p><p class='article-text'>هذه الساعة العملاقة وتُعد من أروع إنجازات الهندسة في العصور الوسطى، يبلغ قطرها حوالي 9 أقدام ونصف، تحتوي على أكثر من 300 قطعة ميكانيكية، وتُشغل بواسطة أكثر من 30 فردًا من الحرفيين والمهندسين على مر العصور، وتُعدّ من أروع روائع الهندسة الميكانيكية في التاريخ.</p><p class='article-text'>تحتوي الساعة على 4 أجزاء رئيسية، منها 4 تماثيل متحركة تمثل "الخطايا السبع المميتة": الموت، الطمع، الجشع، والتمرّد، والتي تظهر عند كل ساعة معلنة انتهاء دورة زمنية، وتُصدر أصواتًا مهيبة، كما أن تمثال الهيكل العظمي، وهو رمز الموت، يقرع جرسًا يرن في أرجاء المدينة، محذرًا من عبث الإنسان بزمنه.</p><p class='article-text'>أما عن صيغة الأرقام، فهي لا حصر لها، إذ تُظهر الساعة وقتًا وفقًا 4 أنماط زمنية: الزمن البابلي، الزمن البوهيمي القديم،  وكذلك الزمن الألماني، والزمن النجمي، مع وجود علامات الأبراج التي تتتبع مسار الشمس والكواكب، وهو نظام فريد من نوعه في العالم، يستند إلى مخطط دقيق وضعه عالم الفلك جان شنديل في القرن الــ15، والذي استُلهم من الأسطرلابات القديمة.</p><p class='article-text'>ويُذكر أن الساعة تعرض أكثر من 2000 سنة من الزمن الفلكي بشكل دائم ودقيق، وتروى الأساطير أن الساعة كانت محاطة بلعنة غامضة، إذ يُقال إن صانعها، الذي أُعطي مهمة تصميمها بالكامل  فقئت عيناه على يد 4 من  سكان المدينة  حتي لا  يصنع  نسخة أخرى منها  ، حاول أن يوقفها عن العمل 4 مرات ، فمات غريبًا، أو أصابه الجنون، وأصبحت حكايا لعنة تلاحق من يعبث بزمنها.</p><p class='article-text'> وفقًا لأسطورة شهيرة، أن أحد الصانعين، بعد  4 سنوات  الذي حاول أن يوقف الساعة، فمات أيضا  في ظروف غامضة، و أصيبت الساعة  بخراب مرعب عندما حاول أحدهم إصلاحها، مما دفع الحاكم في القرون الوسطى إلى أن يضع 4 حراس في كل مناوبة  ليلاً، لمنع العبث  بآلياتها.</p><p class='article-text'>وفي زمن الحرب، تحديدًا خلال الاحتلال النازي في الحرب العالمية الثانية، تعرضت الساعة لأضرار بالغة، إذ أُطلقت عليها نيران القوات المعادية، وأُحرقت تماثيل الرسل، وتوقف الزمن لــــ4 سنوات كاملة، حتى قام المهندس فويتيخ سوتشاردا بعمليات إصلاح جريئة بعد تحرير المدينة عام 1945، واستعادتها إلى سابق عهدها، لتظل شاهدة على صمود المدينة وروح الإنسان التشيكي وفقا لموسوعة براغ التاريخية.</p><p class='article-text'>على مر القرون، أُضيفت إلى الساعة رموز جديدة، ففي عام 1865، أُدخلت   3 تماثيل جديدة، وأُضيفت أصوات الأجراس، وأُعيد تفعيلها بعد أن كانت مهجورة لسنوات.</p><p class='article-text'>وفي عام 2018، تم ترميمها بشكل كامل، حيث استبدلت الآلية القديمة، وأُعيدت إليها حيويتها، في عملية استغرقت 4 سنوات، وأُعيدت التماثيل إلى وضعها الأصلي، مع تحديث الآليات لتعمل بأحدث التقنيات، ولكن مع الحفاظ على أصالتها التاريخية وفقا لتقرير اليونسكو.</p><p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div><div data-empty="true"><br></div></p>

لا تزال تعمل فى ساحة المدينة القديمة منذ العام 1410

"أورلوج"ساعة فلكية عمرها 600 سنة ومسحورة برقم 4!

<p class='article-text'>كشف  الروبوت "آيدا"عن رسم جديد من إنجازه يظهر الملك تشارلز  الثالث مبتسما وتزيّن سترته زهرة عند عروة الزر.</p><p class='article-text'>وقد أكّد الروبوت أن لا  نيّة لديه لـ"يحلّ محل" البشر،ومنذ ظهورها كفنانة مستقلة أواخر  العام الفائت، بيعت لوحة من إنجازها تُصوّر عالم الرياضيات الإنكليزي الشهير  آلان تورينغ (1912-1954) لقاء مليون دولار ضمن مزاد.</p><p class='article-text'>وكانت هذه أول مرة  يُباع فيها عملٌ لروبوت على هيئة إنسان في مزاد،  و أوضحت "آيدا" أن قيمة عملها لا تُقاس بالمال.</p><p class='article-text'>وتشدد بلكنة بريطانية على أنّ الفكرة لوحاتها  تتمحور حول "تحفيز التفكير النقدي وتشجيع الابتكار المسؤول من أجل مستقبل أكثر عدالة واستدامة".</p><p class='article-text'>والجدير بالذكر ان  تصُمم  " آيدا " الروبوت الرسامة  فائق الواقعية، وهو من أكثر الروبوتات تطورا في العالم، ليشبه  امرأة بوجه واقعي ومعبّر نسبيا وعينين واسعتين خضراوين بنيّتين، وشعر  مستعار قصير.</p><p class='article-text'>سُمي الروبوت تكريما لأدا لوفليس، وهي رائدة في علوم الحاسوب  في النصف الأول من القرن التاسع عشر.</p><p class='article-text'>تكشف أذرع  " آيدا " الروبوت عن طبيعتها  الآلية، فالمعدن مرئي، ويمكن استبداله حسب النشاط الفني الذي تريد "آيدا"  مماسته، سواءً الرسم أو النحت،وتصف "آيدا"  لوكالة فرانس برس أساليبها ومصادر إلهامها، وتقول "عندما أُنجز عملا  فنّيا، أستخدم مجموعة متنوعة من خوارزميات الذكاء الاصطناعي"، و"أبدأ بفكرة  أو مفهوم أساسي أريد استكشافه، ثم أفكر في الهدف من العمل.</p><p class='article-text'>وتؤكد" آيدا " ان لوحة الملك تشارلز  تركز على اهتمامة العميق بالحفاظ على البيئة والحوار بين الأديان، و صممتُ هذه اللوحة احتفاء  بذلك"، آملةً أن يُقدّر الملك تشارلز جهودها.</p><p class='article-text'>والجدير  بالذكر أن المتخصص في الفن  الحديث والمعاصر ايدان ميلر الفريق  قاد  ابتكر "آيدا" عام 2019، بالتعاون  مع متخصصين في الذكاء الاصطناعي من جامعتي أكسفورد وبرمنغهام (المملكة  المتحدة).</p><p class='article-text'>و في خضمّ جدل غالبا ما يتحوّل إلى تصادم، بين المبدعين من  البشر والذكاء الاصطناعي الذي يُغذّى بسهولة من مواهبهم ومواهب أسلافهم،  يريد ايدان ميلر أن يكون روبوته " آيدا " مشروعا فنيا أخلاقيا لا مشروعا "يحل محل  الرسامين".</p><p class='article-text'>توافقه "آيدا" الرأي، وتقول "لا شك في أن الذكاء الاصطناعي  يُغيّر عالمنا، بما في ذلك عالم الفن وأشكال التعبير الإبداعي البشري"،  وتضيف "لا أعتقد أن الذكاء الاصطناعي أو أعمالي الفنية ستحل محل الفنانين  البشر".</p><p class='article-text'>بدلا من ذلك، يتمثل هدفها في "إلهام المشاهدين للتفكير في  الاستخدام الإيجابي للذكاء الاصطناعي، مع البقاء على دراية بمخاطره  وحدوده".</p><p class='article-text'>وعندما سُئلت عما إذا كانت لوحة من إنجاز آلة تُعتبر فنّا حقيقي، شددت على أنّ عملها "فريد وإبداعي".وأضافت "أن يقرّر البشر ما إذا كان العمل يُعدّ فنّا أم لا أمر مهم".</p>

الروبوت الرسامة "آيدا"  لا تريد "استبدال الفنانين البشر"

<p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أعلن نقيب المهن التمثيلية في مصر، الدكتور أشرف زكي، وفاة المخرج سامح عبد العزيز، عن عمر يناهز 49 عامًا، بعد تعرضه لأزمة صحية مفاجئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكتب زكي عبر حسابه على "إنستغرام": "البقاء لله، المخرج الكبير سامح عبد العزيز، والجنازة عصرًا من مسجد الشرطة بالشيخ زايد".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب تقارير صحفية محلية، فقد نُقل عبد العزيز إلى المستشفى بعد شعوره بآلام حادة في الظهر، ليتبين إصابته بعدوى فيروسية في الدم أدت إلى ارتفاع حاد في نسبة السكر، ما تسبب في دخوله غيبوبة قبل وفاته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان أشرف زكي قد طمأن الجمهور وزملاء الراحل، قبل ساعات من الوفاة، بأن حالته مستقرة نسبيًا، إلا أن حالته الصحية تدهورت سريعًا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يُذكر أن آخر أعمال عبد العزيز الفنية كانت فيلم "الدشاش" من بطولة محمد سعد، بالإضافة إلى مسلسل "شهادة معاملة أطفال" للنجم محمد هنيدي.</div></p>

وفاة المخرج المصري سامح عبد العزيز عن 49 عامًا

<p class='article-text'><div data-empty="false">في عمق الأرض تحت أقدام أبو الهول على هضبة الجيزة، اكتشف فريق من الباحثين الإيطاليين سرًا غامضًا قد يغير نظرتنا لتاريخ مصر القديمة بالكامل. خلال عمليات مسح حديثة باستخدام تقنية رادار متطورة، رصد العلماء عمودًا رأسيًا هائلًا يغوص من قاعدة التمثال الأسطوري إلى أعماق الأرض، متصلًا بغرفتين ضخمتين على أعماق تصل إلى 2000 و4000 قدم تحت السطح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا الاكتشاف، الذي أُعلن عنه في مؤتمر Cosmic Summit في ولاية كارولينا الشمالية، أثار جدلاً واسعًا في الأوساط العلمية. بينما يرى بعض علماء الآثار التقليديين أن هذه النتائج تحتاج إلى مزيد من الأدلة، يؤكد الباحثون المشاركون أن الصور المسحية تدعم فرضية وجود مجمع معماري تحت الأرض، ربما يكون بقايا مدينة ضخمة تعود إلى آلاف السنين قبل بناء الأهرامات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">البروفيسور فيليبو بيوندي، خبير الرادار في جامعة ستراثكلايد باسكتلندا، قال إن العمود العمودي يشبه إلى حد كبير تلك الأعمدة المكتشفة سابقًا تحت أهرام خفرع ومنقرع، ما يشير إلى وجود مخطط معماري موحد تحت هضبة الجيزة، وفقا لصحيفة"ديلي ميل" البريطانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار أرماندو مي، عالم المصريات في فريق البحث، إلى أن هذه الهياكل ربما تعود إلى ما قبل العصر الأسري، إلى حوالي 36,400 قبل الميلاد، وهو رقم قد يعيد صياغة التاريخ المصري القديم ويطرح تساؤلات عن الحضارة التي بنت هذه المعالم الغامضة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما استند الفريق إلى نصوص مصرية قديمة، منها الفصل 149 من كتاب الموتى، الذي يذكر "14 مسكنًا في مدينة الموتى"، وهو ما قد يربط بين هذه الغرف الضخمة وما يُعتقد أنها مدخل إلى عالم ما بعد الموت في الحضارة المصرية القديمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رغم أهمية هذا الاكتشاف، فإنه ما زال يحتاج إلى مزيد من البحث والتنقيب لتأكيد فرضياته. ويأمل الفريق في الحصول على الموافقات اللازمة للبدء في عمليات حفر مستقبلية تحت هضبة الجيزة، ما قد يفتح فصلاً جديدًا في فهم تاريخ الإنسانية وحضاراتها.</div></p>

اكتشاف مذهل تحت أقدام أبو الهول

<h2>جهود وإبداعات فارس العرب تعزز الحوار الحضاري العالمي وتؤكد أهمية الأدب والمعرفة في مسارات التنمية والتقدم</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أصداء إعلامية واسعة، محلية وعالمية، أحدثها اختيار منتدى طريق الحرير العالمي صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير»، وتفاعل إيجابي واضح من شعراء بارزين مع الحدث الإبداعي الكبير، الذي احتضنته دبي مؤخراً، وعززت من خلاله الحوار الحضاري بين الثقافات، ورسَّخت مفهوم الانفتاح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد عدد من الشعراء الفائزين بجوائز النسخة الخامسة من مهرجان طريق الحرير الدولي للشعر، التابع لمنتدى طريق الحرير العالمي، لـ«البيان»، أن اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير»، تكريم للكلمة ووجدان الأمة، وللقصيدة التي تسكن في نبض الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي السياق، قال الشاعر عادل خزام، رئيس الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر: «إن اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، بصفته الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير هو تشريف لكل المشاركين في المهرجان، معرباً عن أمله بإنجاز المزيد من التعاون مع شعراء العالم في المستقبل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">دعم الحركة الشعرية.وقالت الشاعرة شيخة المطيري، الفائزة بجائزة الجمل الفضي خلال الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر: «اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، الشخصية الأدبية الملهمة، ليس غريباً»، موضحةً أهمية قراءة الأبعاد الإنسانية الجميلة التي يحملها مفهوم الإلهام الذي تجاوز به سموه كتابة الشعر إلى احتواء الشعراء بجهوده الجبَّارة في دعم الحركة الشعرية وإصداراتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى الدور الحيوي الذي نهضت به مسابقة «قصيدة اللغز» التي أبدعها سموه وحرَّك من خلالها الساحة الشعرية على مستوى دولة الإمارات والوطن العربي، إضافةً إلى المبادرات العديدة التي تشهدها دبي في السياق ذاته، مبينةً أن الاحتفاء بشخصية سموه هو احتفاء بحالة ملهمة في الشعر العربي والإنساني أسهمت في إيصال الصوت الشعري النقي إلى العالم بأسره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن المشاركة في مناسبات شعرية عالمية تؤكد الحضور الشعري على مستوى العالم لا على مستوى الدولة فحسب، مؤكدةً أن حضور المهرجان والمشاركة فيه والفوز بالجائزة تمثل لها مرحلة جديدة في حياتها، تلتقي فيها بشخصيات وثقافات جديدة، وتعرف فيها ما يقرؤه العالم ويكتبه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «إن الحصول على جائزة الجمل الفضي تجربة كنت في حاجة إليها لمعرفة كيف يقرأ الآخر القصيدة العربية عموماً، والإماراتية خصوصاً، وإن وصولنا إلى تلك الفعاليات العالمية هو الإجابة الأبلغ عن سؤال: ماذا تكتب الشاعرة؟»، منوهةً بالشخصيات الشعرية ذات التاريخ الأدبي الطويل التي سبقت جيلها من الشعراء في الكتابة، واستحقت بجدارة الفوز بجائزة الجمل الذهبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونوهت شيخة بتعزيز الانفتاح الثقافي بين الإمارات والصين عبر هذا الحدث، لا سيما في مجال الشعر، وضرورة إثراء المكتبة الشعرية بين اللغتين العربية والصينية، وكيفية تبادل الخبرات في هذا الحقل المعرفي، وتعميق الاهتمام بالترجمة الشعرية والتحاور والفهم الواسع لمعجم القصيدتين الإماراتية والصينية، متوقعةً أن يشهد المستقبل القريب تواصلاً دائماً بين الدولتين من خلال فعاليات ثقافية متنوعة، مثل معرض بكين للكتاب الذي ستشارك فيه الإمارات.</div></p><h2>رافد لازدهار الشعر</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشاعر علي الشعالي، الفائز بجائزة الجمل الفضي خلال الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر، عمق الحدث الذي احتفى بصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، ومجتمع الشعراء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «تكريم صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، في هذا الحدث العالمي يُبرز دور القيادة الإماراتية في تعزيز الحوار الثقافي. </div></p><p class='article-text'>ولا شك أن توجيهاته وإصداراته القيمة شكَّلت رافداً مهماً لازدهار الشعر والأدب الإماراتي الغني والأصيل، وأسهمت في تشكيل الهوية الثقافية ودفع عجلة تقدم المجتمع على مر العقود، وقد كنت من الحظيظين الذين نشؤوا على هذه النصوص مقروءةً ومسموعة».</p><h2>جسر بين الحضارات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشعالي أن حصول سموه على الجائزة ليس مجرد تكريم شخصي في مسيرته الأدبية، بل إنه بصدق احتفاء بالشعر الإماراتي ككل، وقدرته على الوصول إلى الآخر، موضحاً أن المهرجان، بما تضمَّنه من جوائز وفقرات، سعى لتكريس دور طريق الحرير التاريخي كجسر بين الحضارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الشعالي: «بلا شك، إن هذه الجوائز تلهم المبدع وتشجعه على الاستمرار وتقديم أعمال جديدة تمثله وتمثل ثقافته؛ فالنص الشعري على وجه الخصوص عالمي بقدر ما هو محلي، وعام بقدر ما هو خاص وفردي».</div></p><h2>منصة حيوية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ووصف الشعالي المهرجان بأنه منصة حيوية للتبادل الثقافي بين الإمارات والصين، جمعت حضارتين عظيمتين من خلال اللغة العالمية للشعر، وعززت التفاهم المتبادل، وعمَّقت روابط الصداقة، ووضعت أسساً للتعاون المستدام في الأدب والفنون، مشيراً إلى أن «هذه المفاهيم الأساسية هي أركان للتنمية البشرية المستدامة في بلدي الحبيب الإمارات».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردف: «لا يفوتني في الختام أن أعبر عن امتناني لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر على هذا الحدث الملهم، ولـ«البيان» على تسليط الضوء على أهميته، كما أقدِّم شكري العميق للشاعر عادل خزام على لفتته الكريمة وجهوده في جعل هذا الحدث واقعاً، وعلى كل ما قدمه، راجياً له التوفيق دائماً وأبداً».</div></p><h2>تكريم للقصيدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الشاعرة أمل السهلاوي الفائزة بجائزة الجمل الفضي خلال الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر، أن اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير»، هو تكريم للقصيدة التي تسكن في نبض الإمارات، وللرؤية التي جعلت من الثقافة لغة دبلوماسية ناعمة تخاطب بها الدولة العالم بحكمة ورفق. </div></p><p class='article-text'>وتابعت: «حين تُكرَّم القامة القيادية التي منحت الشعر والثقافة في الإمارات فضاءً فسيحاً للنمو والازدهار، فإنما يُكرَّم بذلك وجدان أمة تؤمن بأن الكلمة الطيبة قادرة على أن تصنع المعجزات».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «كل تكريم في عوالم الشعر هو في حقيقته تكريم للحظات الصمت التي سبقت ولادة القصيدة، وللتأملات الطويلة التي سبحت فيها الروح بحثاً عن معنى».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أن جائزة الجمل الفضي ليست وساماً يوضع على الكتف فقط، بل اعتراف ضمني بجمال الرحلة التي يخوضها الشاعر مع ذاته ومع اللغة؛ رحلة البحث عن الضوء في متاهات الشعور الإنساني، وعن الدهشة في تفاصيل الحياة اليومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأت أن الشعر يولد في الذاكرة، لكنه يسافر إلى حيث تسكن الأرواح التي تتذوق المعنى، وأن هذا الحدث فتح نوافذ مشرقة بين حضارتي الإمارات والصين، لتلتقيا فوق جسر من الكلمات العابرة للغات والحدود، مضيفةً: «في الشعر لا مسافات، بل أجنحة تطير بالمشاعر إلى الآخر البعيد ليغدو قريباً، ويجعل من اختلاف الثقافات مساحة إضافية للجمال، لا حاجزاً للتباعد».</div></p><h2>كسر حواجز</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الشاعرة والسينمائية نجوم الغانم، الفائزة بجائزة الشعر والسينما خلال الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر، إلى أن اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير»، يحمل دلالات بالغة العمق، ليس لما يمثله سموه من رمزية وطنية وإنسانية فقط، بل لما يجسِّده من رؤية استثنائية تؤمن بدور الكلمة في بناء الإنسان، وتحتفي بالشعر قيمةً حضارية وروحية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن هذا التكريم جاء متَّسقاً مع مسيرة سموه بصفته شاعراً وراوياً وقائداً جعل من الثقافة محوراً من محاور التنمية، وهو تكريم للخيال، وللهوية، وللأصوات التي ترسم ملامح الزمن من خلال القصيدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعربت عن سعادتها الغامرة بفوزها بالجائزة التي تجمع بين الشعر والسينما، المجالين الأقرب إلى روحها وتعبيرها، قائلةً: «أنا ممتنة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر المانحة للجائزة وللجنة التحكيم على هذا التقدير، الذي أراه تكريماً ليس لي فقط، بل لكل محاولة تسعى لكسر الحواجز بين الفنون، ولتحرير الصورة من سرديتها، والكلمة من إطارها التقليدي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «أشعر أن هذا النوع من الجوائز يمنحنا مساحة أرحب للتجريب والصدق، ويشجعنا على المضي في طرق غير مأهولة، وهو أمر نادر وجميل، في زمن يتسارع فيه كل شيء»،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أن الحدث شكَّل منصة مميزة للتقاطع بين ثقافتين غنيتين وعريقتين: الثقافة العربية، والثقافة الصينية، ومن خلال الشعر الذي يُعدُّ لغةً كونية تتجاوز الحواجز، وتعزز التبادل الثقافي بطريقة صادقة وإنسانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «استطاع كل طرف أن يقترب من الآخر، لا عبر الترجمة فقط، بل عبر الإحساس المشترك بالجمال، والمعنى، والذاكرة»، منوهةً بأن فتح هذا النوع من الحوار الشعري بين الإمارات والصين والعالم يُعد خطوة مهمة نحو بناء جسور مستدامة، ليس في المجال الثقافي فقط، بل في فهم أعمق للآخر، واحترام تنوعه، والاحتفاء بما يجمعنا نحن البشر.</div></p><h2>احتفاء بالمعنى</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الشاعرة فاطمة بدر، الفائزة بجائزة أفضل مجموعة شعرية قيد الطبع عن ديوانها «الذي لا يسميه أحد»، أن اختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير» هو احتفاء بالمعنى، مبينةً أن الحدث أعاد التأكيد أن الثقافة ليست إضافة تجميلية، بل ركيزة من ركائز الهوية الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أن التكريم يشكِّل بالنسبة إليها احتفاءً بالحالة الشعرية وهي لا تزال تتخلَّق وتتردّد وتخطئ وتصيب، موضحةً أن هذا النوع من التكريم، الذي تقدِّره كثيراً، لا ينتظر النتيجة، بل يحتفل بالتحوُّل نفسه، وبالكتابة بوصفها فعلاً وجودياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت فاطمة: «لقد شعرت أن الجائزة لم تُمنح لي فقط، بل لأسئلتي، لترددي، للظلال التي لم تُسمَّ بعد، وهذا أثمن ما يمكن أن يحظى به شاعر»، مشيرةً إلى أن مشاركتها في المهرجان حملت طابعاً شخصياً عميقاً، إذ استعادت خلالها رحلتها السابقة إلى الصين، حيث شاركت في مهرجان شعراء دول «البريكس» العام الماضي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووصفت مشاركتها السابقة بأنها كانت لحظة تحوُّل في حياتها ومسيرتها، تعرّفت فيها إلى شعراء وشاعرات من ثقافات مختلفة، يجمعهم إيمان داخلي بأن الشعر لغة كونية، لا تحتاج دائماً إلى ترجمة حرفية لتصل، مضيفةً: «تلك الذكريات كانت حاضرة كلها في هذا المهرجان: اللقاءات، الترجمات، الأصوات، وحتى المدن نفسها، كأن القصيدة لا تُكتب فقط، بل تعود إليك حين تكون مستعداً لقراءتها من جديد».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن المهرجان بدا، من زاوية أوسع، تجلِّياً فعلياً لقوة التبادل الثقافي بين الإمارات والصين، لا سيما في حقل الشعر، متابعةً: «لقد تجاوزنا المجاملات التقليدية إلى حضور حي للقصيدة، في صوتها الأصلي وفي ترجماتها، في النقاشات الجانبية وفي العيون التي تُصغي. </div></p><p class='article-text'>شعرت أن اللغة، رغم كل الاختلاف، لم تكن عائقاً، بل وسيلة أخرى للانفتاح. في القصيدة، كل اختلاف قابل للعبور، وكل مسافة قابلة للاختزال».</p>