<p class='article-text'>المساحات البيضاء الصغيرة على حواف الكتب التي عادة ما تسمى بـ«الهوامش»، ليست مساحة فارغة بالنسبة للقرّاء، خاصة الذين يتقنون الكتابة أدباً، أو شعراً، أو رواية، أو بحثاً، أو غيرها الكثير، فهي بمثابة مكان خصب لكتابة أفكار جديدة تنبثق من تلك التي يحويها الكتاب، أو تابعة لها، أو أوحت بها، والعديد من الكتّاب يبدأون مشاوير جديدة في الكتابة والإبداع من خلال فكرة واحدة طرأت على بالهم خلال قراءتهم، فبادروا بتدوينها على الهامش.</p><p class='article-text'>أكدت الأديبة شيماء المرزوقي أنها تعتبر تلك الهوامش والتعليقات المكتوبة فيها بمثابة صوت القارئ، وتفاعله مع النص، وهي أيضاً تعمل على وضع خطوط أسفل الجمل والكلمات التي لامستها بشدة، أو وجدت فيها أهمية للعودة لها لاحقاً.</p><p class='article-text'>وأردفت: «الحقيقة أنني أعتبر مثل تلك التعليقات الهامشية مفيدة، لأنها ردة فعل طبيعية على النص الذي أقرأ، وتوحي بمدى التفاعل مع المعلومات التي بين يدي، وهذا التفاعل يحدث بعدة حالات، منها ما يشكل نواة لفكرة ما، أو للتوسع في موضوع محدد، وبالتالي هناك فائدة بالغة وكبيرة لهذه الحالة، فتدوين التعليقات على ما نقرأ، يجعلنا في حالة محادثة مع الكتاب الذي نقرأه».<br>تفاصيل</p><p class='article-text'>الشاعرة شيخة المطيري أوضحت أن حكايتها مع هوامش الكتب بدأت منذ طفولتها، حيث وجدت كتاباً من كتب والدها يحكي عن العملات باللغة الإنجليزية، ووقتها لم تكن أي لغة غير العربية تعني لها شيئاً، لأنها لم تكن تتقن غيرها بعد، وكان يهيأ لها أن الهوامش يجب أن تملأ بتفاصيل كثيرة، فرسمت فيها وكتبت لنفسها رسالة على أحد هوامشه، وكانت رسالة تشجيع لنفسها، مؤكدة أنها ستصبح شخصية ذات أهمية في المستقبل، ومن هنا استمرت العلاقة بهوامش الكتب.</p><p class='article-text'>وقالت المطيري: «انتقلت بعدها إلى كتب المدرسة، وعلى الرغم من أنني كنت أؤمن بأن الكتب المدرسية لها قدسيتها واحترامها، ولا يتعين أن نكتب عليها، ولكني كنت أجد مساحة جيدة في الهوامش، ووجدت أنها قابلة لكتابة تفسيرات وتحليلات معينة تتعلق بالدرس نفسه، فهذا الهامش الذي يشكل مساحة صغيرة كان يعني لي عالماً واسعاً من اقتناء الكتب، وبما أني أضع اسمي على أحدها كنت أشعر بأني امتلكت عالماً كاملاً من القراءة، وبعد أن كبرت كنت أدوّن ذكرياتي مع كل كتاب، متى اشتريته، أو إذا كنت سآخذه في رحلة أكتب رسالة لنفسي عن ذلك البلد والرحلة أيضاً، ثم أعلق تعليقاً يتناسب مع طبيعة الدولة التي سأسافر إليها برفقة ذلك الكتاب».</p><p class='article-text'>وأضافت: «تعلمت من عالم المخطوطات عندما عملت في هذا المجال، وعلمت أن «الغرة» هي الأسطر أو الفراغات المتاحة على هامش المخطوط، كنت أرى فرصة لوضع العديد من الملاحظات والرسائل على الهامش، سواء الشعرية أو الأدبية أو المعلومات، بالإضافة إلى أنها نفسها كانت تتضمن معلومات وافية مكتوبة على هوامش العديد منها توضيحية أو تعليقات، وانتقلت بعدها إلى الكتب التي أقرأها، سواء المتعلقة بالدراسة أو حتى القراءة للمتعة والاستزادة، كنت ولا زلت أكتب العديد من الملاحظات والأفكار التي أعود إليها باستمرار وأجد أني أحمل ذاكرة ممتلئة بكل تلك التفاصيل الجميلة التي فيها العديد من الإبداعات والملاحظات التي أحب العودة إليها، مكتبتي مليئة بهذه الهوامش التي تجعلنا ندور في فلكها دوراناً صوفياً لا ينتهي من الإبداع والجمال».</p><p class='article-text'>وقال الكاتب والباحث مؤيد الشيباني: «لا أقرأ أي كتاب وأنتهي منه إلا وقد اكتساه سواد قلمي، وامتلأت هوامشه بالخطوط والملاحظات والتواريخ والإشارات والأسهم، والخطوط التي أكتب فيها مصادر أخرى تدعم هذا الرأي، لأني واثق أني سأعود للكتاب فأعود فوراً للهوامش عوضاً عن البحث في الصفحات، لأجدها جاهزة وعاملاً مساعداً للتذكير المباشر».</p><p class='article-text'>وأكد الشيباني أن تلك الهوامش كثيراً ما توحي له بالعديد من الأفكار لبدء مشاريع جديدة، مضيفاً: «لا أخفي أن الكتاب قد يأتيني بفكرة قد تتحول من جملة إلى برنامج تلفزيوني، أو عمل سيناريو لفيلم، أو عنوان لكتاب أبحر فيه من جديد من تأليفي، كون الكتاب ملاذي، ومصدر عيش ورزق بالنسبة لي، أقصد بذلك أنه يدلني على الفكرة الإبداعية التي تبقيني على قيد الحياة».</p>

هوامش الكتب.. القراءة لا تتم إلا بسواد الحبر

<p class='article-text'>أطلّت الكاتبة عائشة سلطان هذا العام على القارئ العربي من نافذة مختلفة، بعد أن كانت نافذتها الدائمة زاوية «أبجديات»، التي تطل منها يومياً على القراء من خلال صحيفة «البيان»، إذ قدمت مجموعتها القصصية «خوف بارد»، التي استقبلت بحفاوة في الأوساط الأدبية والنقدية في الدولة وخارجها.</p><p class='article-text'>«البيان» التقت الكاتبة للحديث حول تجربتها الجديدة في حقل القصة القصيرة، فكان الحوار التالي، الذي أكدت فيه أن كتابة الرواية مشروع يندرج ضمن خطط أعمالها المقبلة؛ وبذا فإن «روايتها قادمة لا محالة»، كما تقول. <br>نعيش عصر الرواية، لكنك اخترت القصة القصيرة، لماذا؟</p><p class='article-text'>هذا سؤال يُطرح وواجهته قبل الآن، على أية حال يمكن القول إن القصة القصيرة هي كما أعتقد أساس السرد قبل الرواية، الرواية جاءت أصلاً من القصة القصيرة، وكبار الأدباء كانوا قصاصين في البداية، وفي صدارتهم أنطون تشيخوف طبعاً. وما حصل هو أنه مع تطور التقنيات والأساليب الأدبية، ومع ظهور الجوائز الكبرى، على رأسها نوبل للأدب، التي «تقدس» الرواية وتحتفي بها، تعزز الاهتمام بالرواية، وهذا له علاقة بتطور السياقات الاجتماعية في المجتمعات الغربية؛ لأن الرواية بالأساس هي ابنة المجتمع الصناعي الجماهيري الغربي، الذي كان بحاجة إلى هذا النوع الأدبي، ولهذا احتُفي بهذا النوع من الكتابة ولا يزال يُحتفى به إلى يومنا هذا، أيضاً ظهر الكثير من الكتاب والنقاد الكبار الذين أكدوا أننا نعيش في زمن الرواية.</p><p class='article-text'>هل هذا موقف من الرواية، أم انتصار للقصة القصيرة؟</p><p class='article-text'>بالنسبة لي، أعتقد أن هذا الذي يجري مع الرواية له علاقة في جزء منه بالاحتفاء الرسمي والمؤسساتي، وبالجوائز وخيارات الناشرين والموزعين وغيرهم، وهذا مقبول، أما ما أقصده على وجه التحديد، فهو ما كان يجب أن يصل الأمر إلى حد أن يأتي ذلك على حساب أنواع أدبية أخرى أصيلة بالوجود والتقدير المستحق، وعموماً أعتقد أن الأنواع الأدبية الأخرى لو حظيت بما حظيت به الرواية من رعاية، خصوصاً على مستوى النقد والإعلام، لتصدرت المشهد تماماً كما فعلت الرواية.</p><p class='article-text'>ولكن القول بـ«عصر الرواية» يختزل فكرة تشير بحد ذاتها إلى أن هناك أنواعاً أدبية، مثل القصة القصيرة، عفا عليها الزمن؟</p><p class='article-text'>لا أظن أن الزمن توقف عند الرواية كما يعتقد كثيرون، ولا هو تجاوز الأنواع الأدبية الأخرى، وخصوصاً في أيامنا هذه مع الدور المتزايد الذي يقوم به الإعلام الجديد ومواقع التواصل في صياغة ذائقة الجمهور، لا بل إن ظروف الحياة اليوم، ومتطلباتها، التي أوجدت وسائل التواصل، بميلها المعروف نحو الالتقاطات والنصوص القصيرة، تتجه نحو إعادة الاعتبار للقصة القصيرة بكونها فن الحياة.</p><p class='article-text'>لاحظنا هذا الاحتفاء الكبير بمجموعتك القصصية «خوف بارد»، محلياً وعربياً، فهل هذا يشجعك على الاستمرار في مجال القصة القصيرة، أم سنراك تتحولين إلى كتابة الرواية؟</p><p class='article-text'>لا يتعلق الأمر بالنية، ولا بالقرار المسبق؛ الأمر يتعلق بالإرادة والحاجات الإبداعية لدي، فمثلاً، في حالتي، وجدت أن قلمي ووجداني يرتاحان أكثر في كتابة القصة القصيرة، وأنها أكثر ملاءمة لما أريد أن أقوله وأسرده.</p><p class='article-text'>ولكنك معروفة بالمقال اليومي، الذي تحرصين على كتابته منذ وقت طويل، هل لهذه التجربة صلة باختيارك القصة القصيرة؟</p><p class='article-text'>بالمناسبة، نعم لذلك علاقة بتجربتي في كتابة المقال اليومي القصير المكثف، الذي هو أقرب إلى القصة القصيرة منه إلى أي شيء آخر، ويمكن الإشارة إلى أن الكثير من المقالات التي كتبتها خلال كل هذه السنوات كان فيها ميل واضح نحو السرد، وكثير من هذه المقالات كانت تذهب باتجاه ما يسمى بالقصة الومضة، وأظن أنني دون أن أدري دربت نفسي من خلال كتابة المقال على كتابة القصة القصيرة، وربما لهذا كانت كتابة القصة القصيرة بالنسبة لي أمراً سلساً، حتى إنني كتبت مجموعة «خوف بارد» في أربعة أشهر فقط.</p><p class='article-text'>وماذا عن الرواية، هل هي على جدول اهتماماتك ومشروعاتك القادمة؟</p><p class='article-text'>أنا أكتب على نحو يومي منذ سبعة وعشرين عاماً، وذلك من خلال كتابة المقال، ولا أعرف لماذا لم أكتب قصة من قبل، رغم أن ذلك كان ممكناً، ولكن يبدو أن الكتابة اليومية كانت تلبي حاجتي إلى التعبير والسرد؛ لذا لم أكتب القصة، غير أنه جاء الوقت وكتبتها، ومن هنا يمكنني القول بثقة إنه رغم أنني لم أطرق بابها بعد، إلا أن الرواية قادمة لا محالة.</p><p class='article-text'>«خوف بارد» عنوان لافت وعميق، هل يمكن أن نقترب من دلالاته قليلاً، من وجهة نظرك؟</p><p class='article-text'>الخوف في ظني هو من أكثر أشكال المشاعر الإنسانية شيوعاً وانتشاراً على مستوى البشرية، وهو ليس مقصوراً على أفراد معينين أو دول دون غيرها، أو أمم دون سواها، بل البشرية كلها تعيش في زمن الخوف، وللخوف في زمننا مواضيع مشتركة وعامة، مثل الخوف من الأسلحة النووية، والتغير المناخي، وغير ذلك الكثير، إنها مخاوف جمعية كونية، ولا تخص أمة دون سواها. ومنذ سنوات قليلة، مررنا بخوف جمع البشرية كلها؛ «جائحة كورونا»، وواجهنا هذا الخوف بالعزلة، وهذا ما يفعله الخوف بالإنسان، يهرب منه إلى العزلة.</p><p class='article-text'>ولكن ماذا يعني أن يكون الخوف بارداً؟</p><p class='article-text'>حينما كتبت هذه المجموعة دون أن أدري، وجدت أن أغلب القصص ترتبط بقاسم مشترك، هو الخوف، أما كيف يكون الخوف بارداً فهذا يتعلق بحالة محددة، ورد سردها في القصة التي حملت هذا العنوان، في هذه القصة تلجأ البطلة إلى الذهاب إلى السينما، وفي كل مرة تتقمص واحدة من شخصيات الفيلم، وبهذا تعيش طوال مدة الفيلم حياة أخرى غير حياتها، وحين تتذكر أشياء تخيفها من حياتها الأصلية، لا يتحرك فيها الخوف كما يحصل دائماً؛ لأنها في تلك اللحظة تكون شخصية أخرى.</p><p class='article-text'>ومن هنا فالمقصود بالخوف البارد هو ذلك الخوف الذي لا يحركنا إن خلعنا شخصياتنا التي جبلت به وعليه، إنه خوف لنا، ولكنه لا يحركنا في لحظة وظرف ما، من هنا هو بارد، حتى إن المحبين أنفسهم يعيشون مثل هذا الشعور، فالحب الذي بطبيعته يكون دافئاً يصبح بمرور الوقت بعد انتهاء العلاقة مجرد مشاعر باردة. والخوف كذلك يمكن مع الزمن، أو في ظرف ما أن يصبح بارداً رغم أنه يبقى موجوداً مثل الوشم في الذاكرة.</p>

بعد نجاح مجموعتها القصصية الأولى

عائشة سلطان لـ«البيان»: روايتي قادمة لا محالة

<p class='article-text'>دبي واحدة من أبرز الوجهات الثقافية والفنية في العالم، تحتضن مجموعة واسعة من الفعاليات الفنية التي تنظم على مدار العام، وتستقطب زواراً من مختلف الجنسيات والأعمار، بدءاً من المعارض الفنية والمسارح، إلى الحفلات الموسيقية والمهرجانات الثقافية، والأسواق الفنية والحرفية، كلها تعكس روح التنوع في هذه الإمارة المتجددة.</p><p class='article-text'>وتتيح دبي أيضاً للأطفال والشباب فرصاً لتجربة الفنون بطرق متنوعة، فهناك ورش عمل فنية، وأنشطة تلائم كافة الفئات العمرية، مما يُساعد في تنمية الإبداع والخيال لديهم، وفي إحدى الفعاليات الخاصة التي نظمتها هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» في مركز الجليلة لثقافة الطفل، «سوق الفن» تمكن العديد من الفنانين الشباب والأطفال أيضاً من مختلف الجنسيات، من المشاركة بمشروعاتهم الفنية البسيطة جنباً إلى جنب مع العديد من الفنانين ذوي الخبرة.</p><p class='article-text'>«البيان» التقت عدداً من المشاركين للإضاءة على تجاربهم، ومعرفة ما تشكل في أذهانهم وقلوبهم من تلك المشاركة التي كانت الأولى للبعض، وكانت بداية لتعلمهم آلية التعامل مع الناس كبائعين لمنتجاتهم الفنية، وإعادة استكشاف قدراتهم على التواصل المباشر مع الآخر وتقديم الشروحات المطلوبة عن أعمالهم بشكل دقيق.</p><p class='article-text'>شغف وحب</p><p class='article-text'>الشابتان تبارك رضا وتسنيم رضا شاركتا بمشغولات مستوحاة من التراث الإماراتي، وتم رسمها يدوياً بشغف وحب على الشنط اليدوية وعدداً من المشغولات القماشية التي يمكن أن ترافق الفتيات في أناقتهم اليومية، أو علاقات المفاتيح، حيث أشارت تبارك رضا مصرية تبلغ من العمر 17 عاماً، إلى أنها قادمة من الشارقة للمشاركة في هذه الفعالية معربة عن سعادتها البالغة في الوقوف أمام الجمهور لعرض موهبتها وأختها في الرسم والطباعة.</p><p class='article-text'>وأضافت: «هذه الفعالية جعلتني أتعلم من جميع المشاركين هنا، فكل شخص لديه فن مختلف يقدمه وهذه فرصة رائعة للتعلم من الآخرين والتعرف على أشكال أخرى من الفن يمكن لنا من خلالها توسيع مداركنا ومعرفتنا وصقل موهبتنا وتقديم المزيد في المستقبل».</p><p class='article-text'>الإماراتية هنادي أحمد أوضحت أن هذه ليست مشاركتها الأولى في معارض محلية أو دولية، فهي تحب المشاركة في كل الفرص التي تمكنها من نشر فنها وعملها الذي تعطيه الكثير من الوقت والحب، فهي تصنع دمى محلية من القماش والقطن، لكنها تتميز بشكلها التراثي ولبسها التقليدي «للذكور والإناث»، مع كافة المجوهرات الخاصة والحلي وتفاصيل الشيلة والغترة وغيرها الكثير مما جعل عملها مختلفاً عن غيرها من صانعي اللعب.</p><p class='article-text'>وأوضحت أنها في هذا العالم الذي يحتضن العديد من أشكال العرائس والألعاب تحافظ هي على رؤيتها وفنها التقليدي، وتنافس بطريقتها الفريدة في تفرد الدمى التي تصنعها بأنها تعبر عن الهوية الإماراتية 100% كما أن كل واحدة من تلك الدمى لديها هوية إماراتية تحمل اسمها.</p><p class='article-text'>كوكب آخر</p><p class='article-text'>كما أشارت إلى أنها قادمة من أبوظبي للمشاركة وأردفت: «دبي بالفعل كوكب آخر، يمنحنا الأمل والفرص الواعدة وتجعلنا نلتقي بالعديد من الأشخاص والجنسيات والاستفادة من وجودهم في مكان واحد لعرض منتجاتنا وبيعها أيضاً».</p><p class='article-text'>الإماراتية نورة الخميري 25 عاماً، تقف أمام منتجاتها بفخر وسعادة، حيث أوضحت أنها تحب المشاركة في أي معرض أو مناسبة تقام في دبي، فذلك سمح لها بنشر موهبتها وفنها لعدد أكبر من الناس، وقالت: «شاركت في العديد من المعارض من بينها سكة، وكل عدة أشهر أبحث عن مكان جديد للمشاركة، ودبي نعمة حيث إنها تمكننا بشكل مستمر من تقديم فنوننا كشباب لا نملك خبرة طويلة في مجال الفن، إلا أنها تفتح لنا أبوابها للتعلم والانتشار أيضاً، وهذا أمر مشجع، فأنا بدأت فقط قبل 5 أعوام والآن قطعت شوطاً كبيراً في تعريف الناس بمنتجاتي التي تعتمد على رسومات فيها «اللهجة الإماراتية» والعديد من الجمل والكلمات التي يرددها الشباب تضفي شيئاً من الفرح على الشنط التي أرسم عليها أو علاقات المفاتيح، أو الملصقات الخاصة بالهواتف وغيرها الكثير، كما أني بدأت أتوسع في كتابة بعض الجمل التي يتداولها إخواننا العرب وباتت مشهورة بحيث يمكنني إرضاء جميع الأذواق التي تضمها مدينة منوعة مثل دبي».</p><p class='article-text'>الطفل راشد صبيح يشارك مع إخوته للمرة الأولى في سوق فني يقدم من خلاله تجربته في وضع الملصقات المنوعة من الأحرف والرسوم المختلفة على القمصان والشنط والقبعات وغيرها الكثير، وقال: «خالتي علمتني كيف أتعامل مع الطابعة وأيضاً مع تثبيت الملصقات على القماش، فأنا أحب هذا النوع من الفن وأحب أن أدمج عدة رسومات في منتج واحد من اختيار الزبون ما يجعله سعيداً بما يشتريه كونه صممه بنفسه وأنا قمت بتنفيذه، وتجربتي رائعة أود تكرارها لأني للمرة الأولى تجرأت على التحدث مع الناس والتعامل مع النقود ومعرفة كيف يمكن أن أربح من خلال الفن الذي أحبه وكيف أستغل وقتي في هواية أتقنها».</p>

دبي.. حاضنة فنون مختلف الجنسيات والأعمار

<p class='article-text'><div data-empty="false">تتنوع فعاليات عيد الأضحى الفنية التي تحتضنها الإمارات خلال إجازة العيد، لقضاء أجواء احتفالية أسرية مفعمة بالتنوع والمتعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والجمهور على موعد مع مسرحيتين كوميديتين إماراتيتين بامتياز، أولاهما مسرحية «سمرة» التي ستعرض على مسرح الزاهية مول ثاني وثالث أيام العيد في تمام التاسعة مساء، ومسرحية «عائلة بالمقلوب» التي ستعرض أول وثاني وثالث أيام العيد في مركز رأس الخيمة الثقافي الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الفنان مرعي الحليان لـ«البيان»، إن مسرحية «سمرة» الكوميدية من تأليفه وإخراجه، وهي عبارة عن عرض يمتد على مدى ساعة وعشرين دقيقة في إطار من الكوميديا، يتناول حكاية الفرقة الموسيقية الشعبية التي تدعى إلى حفل كبير لتقديم فقرتها فيه، إلا أن الأمور لا تجري حسب ما توقع أفرادها، وفي ظل هذا الظرف الطارئ يجد منتسبو الفرقة أنفسهم وجهاً لوجه مع مديرها الحازم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«بو مبارك» رئيس الفرقة المتعجرف هو دور الحليان في هذه المسرحية، التي شاركت في «ليالي الإمارات في الكويت» في الفتر من 5 إلى 7 مايو الماضي ولاقت نجاحاً كبيراً، ليتم عرضها للجمهور في الإمارات خلال أيام عيد الأضحى المبارك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن القصة تضم العديد من المواقف المضحكة والمبكية أحياناً في قالب جديد وقصة مختلفة، فيها «عبد الله» أحد أبطال العمل الذي تزوج قبل يوم واحد وقطع شهر العسل من أجل فرقته فيجد نفسه أمام الوقت المهدر في الانتظار.</div></p><p class='article-text'>بينما يجاهد «بو عفرا» مطرب الفرقة من أجل انتقاء أغنيات يقدمها لجمهور الحفل بشكل يرضيهم، وفي ظل تلك المفارقات وترامي أطراف الحديث، تبرز حكاية ولادة بنت المستكفي وحكاية الأندلس، حيث تحضر الموشحات الأندلسية برومانسيتها وتمتزج بالطرب الخليجي الأصيل، فهي بمثابة رحلة بين الواقع والحكاية التاريخية التي تسقط ظلالها على واقعنا اليوم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الحليان أن المسرحية من إنتاج مسرح جمعية ياس للفنون، تأليفه وإخراجه، يشاركه كل من الفنانين: سالم العيان، دلال شرايبي، خميس اليماحي، بدر البلوشي، حمدان الهنداسي، والمؤثرات الضوئية والصوتية للمخرج عبد الله الحمادي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما المسرحية الثانية «عائلة بالمقلوب» فهي من تأليف أحمد الماجد وإخراج صالح محمد وبطولة نخبة من نجوم وفناني الإمارات.</div></p>

«الكوميديا» تتصدر المشهد المسرحي خلال العيد

<p class='article-text'>صنعت دبي نهضتها وذاع صيتها عالمياً بالارتكاز على الإبداع والابتكار في مختلف جوانب الحياة والعمل، فنجحت في حصاد منجزاتها الوفيرة وأن تكرس اسمها عنواناً للجودة الفائقة والتميز والقيمة الفريدة. وهكذا أصبح أي منتج إبداعي وابتكار حياتي، يحمل اسم دبي أو مصدره دبي، يلقى القبول والحفاوة عالمياً، بوصفه علامة وقيمة حضارية فاخرة تشرع أمامها الأبواب في أي من بقاع الأرض. وهكذا أفلحت دبي في أن تصبح مع تلك السمات، نموذجاً يحتذى به، فبلورت هويتها الثقافية الفريدة لتغدو مؤثرة بالثقافات وملهمة لها، الأمر الذي عزز مقومات وإمكانات اقتصادها الإبداعي.</p><p class='article-text'>وربما أن من بين أبرز الأمثلة والبراهين في هذا الصدد، القصة المدهشة لـ «شكولاتة دبي»، المنتج الذي ولد في الإمارة، واجتاح العالم مشكلاً حمّى ثقافية تتمحور حول ثقافة الطعام، وأسلوب الإمارة الفتية ونمط الحياة الفاخر فيها.<br>وللوهلة الأولى يبدو الأمر مجرد نجاح تجاري خالص، ولكن هل هو فعلاً فقط كذلك؟</p><p class='article-text'>لا شك طبعاً، أن في الأمر شيئاً ما، «يتعدى التجاري»، وهو ثقافي على وجه التحديد، يبدو حاضراً بقوة في تفاصيل هذه القصة الإبداعية الحياتية.</p><p class='article-text'>علامة حضارية</p><p class='article-text'>الجميع يعرف «شوكولاتة دبي»، والعالم كله يطلق عليها هذا الاسم، بينما قلة قليلة من الناس ينسبونها إلى الجهة المنتجة، «فيكس شوكوليتير» (FIX Chocolatier)، أو يسمونها بالاسم الحقيقي: «كانت غت كنافة أوف إت» (Can›t Get Knafeh of It)، وهو ما يدعو إلى القول إن الأمر أكبر من مجرد علامة تجارية ناجحة، بل يتعلق بـ«علامة حضارية» محورها دبي، وشغف العالم كله بها. <br>في الواقع، فإن دبي نفسها علامة تجارية عالمية، «براند» راقٍ وفاخر ومحبوب ومرغوب فيه، لذا على الأغلب اختار المستهلكون محلياً وعالمياً، أن يكون اسم هذا المنتج «شوكولاتة دبي»، وليس أي اسم آخر، وهذا جاء بحكم أن المنتج ولد في دبي ويجسد مفاهيمها بما يتعلق بنمط الحياة.</p><p class='article-text'>منتج ثقافي</p><p class='article-text'>مع كل قطعة تباع من «شوكولاتة دبي» يختبر المستهلكون لوناً من ألوان «مذاقات» الحياة الفريدة في دبي، وأنماط العيش المتميزة فيها، ويحتفون بقيمها وثقافتها ويمنحونها ثقتهم، ويتبنونها كنموذج عصري أخاذ للمدينة العصرية التي تلتزم بمعايير رفيعة على مستوى جودة الحياة، وهذا ما يجعل من «شوكولاتة دبي» منتجاً ثقافياً.</p><p class='article-text'>وهي بالمناسبة ميزة الاقتصاد الإبداعي الذي لا يقتصر على جني الأرباح المادية، ولكن له كذلك عوائد معنوية كبيرة، وهذا جانب اعتنت به استراتيجية دبي للاقتصاد الإبداعي، التي تنفذها هيئة الثقافة والفنون في دبي، «دبي للثقافة».</p><p class='article-text'>حكاية</p><p class='article-text'>ولد المنتج نفسه «شوكولاتة دبي» في المنزل ولحاجات فردية وشخصية، قبل أن يتحول إلى نوع من ريادة الأعمال، ثم إلى شركة ناشئة تحيط بها قصة نجاح مذهلة تقوم على الترويج للثقافة المحلية، ما يضع هذه التجربة على تماس مع مفاهيم الاقتصاد الإبداعي القائم على تحويل القيم الثقافية إلى منتج.</p><p class='article-text'>مبتكرة هذا المنتج سارة حمودة التي تملك شركة «فيكس شوكوليتير» قالت لـ«البيان»: «لقد كان من دواعي سروري أن أرى مدى التطور الذي حققته شركة فيكس شوكوليتير، ليس فقط في نطاقه، بل على صعيد ارتباط الناس به. إن رؤية منتج بدأ في مطبخنا يُثير فضول الناس حول العالم أمرٌ لا يُصدق وهو أمرٌ لن أعده مُسلّماً به أبداً ولا يمكن الاستهانة بنجاحه وبصمته».</p><p class='article-text'>وحول تقليد العديد من الشركات والعلامات التجارية الأخرى للوح الشوكولاته الشهير، وإنتاج نسخ عديدة تحمل نفس المكونات، وكيف يؤثر ذلك عليها وعلى أداء الشركة، وكيف تتصدى له قالت: «بالنسبة لنا يُعدّ ذلك دليلاً على أن الفكرة لاقت صدىً، إنه حتما تذكيرٌ بأننا ابتكرنا شيئاً ذا معنى، ومن وجهة نظري يُمكن تقليد الصيحات، لكن العناية والاهتمام، ورواية القصص والأصالة لا يُمكن تقليدها أو نسخها، لذا نُركّز على ما يجعل FIX بأعلى منازل الجودة، من خلال الهدف من وراء كل نكهة، وجودة المكونات، والتجربة في كل قضمة، والحب الذي يُحيط بكل تفصيل».</p><p class='article-text'>كما أكدت حمودة أن لدبي دوراً كبيراً في تشكيل هذا النجاح، مضيفة: «إنها مدينة تدعوك إلى الحلم الكبير، وتحثك في الوقت ذاته على احترام أصولك، هناك طاقة إبداعية فريدة هنا، طموحة، ومنفتحة، وأعتقد أن FIX هو انعكاسٌ حقيقيٌّ لذلك، ففي صميم رحلة فيكس يكمن أمرٌ بسيطٌ للغاية وهو اهتمامنا الصادق بما نصنعه، ولمن نصنعه، والمعنى الكامن وراءه، ونسعى جاهدين لإظهار هذا الاهتمام في التفاصيل الصغيرة، وفي المكونات التي نختارها، وفي القصص التي نرويها، وفي طريقة تعاملنا مع مجتمعنا، ما زلنا نتعلم مع مرور الوقت، لكننا وجدنا أنه عندما يُبنى شيءٌ ما بإخلاصٍ واهتمام، يميل الناس إلى الشعور به ومحبته حتماً».</p>

مبتكرة المنتج سارة حمودة: كل إبداع ينهل من كنوز حضارة الإمارة الخلاقة وانفتاحها وتطورها وأصالتها

«شوكولاتة دبي».. حكاية فاخرة تعكس تميز «دانة الدنيا» وسمعتها العالمية

<p class='article-text'>أكدت الكاتبة الإماراتية فاطمة المزروعي رئيس قسم الأرشيفات التاريخية في الأرشيف والمكتبة الوطنية، أن الأدب الإماراتي زاخر بالتجارب الغنية التي تستحق أن تصل للقارئ العالمي.</p><p class='article-text'>لدى المزروعي أكثر من 20 إصداراً في الشعر والمسرح والقصة والرواية والمقال والبحث، وفازت بـ 19 جائزة في مجال الأدب والثقافة، صدر لها مؤخراً رواية «ليلة الخلود»، التي تعتبر تجربة سردية مختلفة عن تجاربها السابقة، فهي تأخذ القارئ إلى عوالم نفسية عميقة تتقاطع فيها دهاليز عالم الألعاب الإلكترونية بالواقع، والحلم بالحقيقة.</p><p class='article-text'>وأشارت المزروعي إلى أن هذه الرواية تدور حول فكرة الخلود لا بوصفه امتداداً بيولوجياً فقط، بل كحالة روحية ومعرفية يبحث فيها الإنسان عن أثره في هذا العالم، فبطل الرواية يعيش صراعاً بين عالمه الحقيقي والآخر الإلكتروني، حيث تجره تلك الألعاب إلى لعبة تبدو في ظاهرها ترفيهية، لكن سرعان ما يجد نفسه مع أصدقائه في عالم افتراضي غامض وتحديات وقوانين خطرة، فبريق الذكاء الاصطناعي، الذي يبدو جميلاً من الخارج، يُخفي في طياته عالماً مخيفاً يتطلب الحذر والتوجيه.</p><p class='article-text'>وأشارت إلى أنه تم مؤخراً أيضاً ترجمة روايتها «كمائن العتمة» إلى اللغة الهندية، ما شكل فارقاً في مسيرتها الأدبية وفتح لها نافذة جديدة على جمهور واسع في شبه القارة الهندية، وأسهمت في توسيع نطاق التلقي الثقافي للأدب الإماراتي، مؤكدة أن الترجمة ليست وسيلة لنقل النص فقط، بل أداة لنقل الهوية والسرد المحلي إلى العالم.</p><p class='article-text'>وقالت: «الأدب الإماراتي زاخر بالتجارب الغنية التي تستحق أن تصل للقارئ العالمي، ولكن ذلك يتطلب جهوداً أكبر في مجال الترجمة الاحترافية، والدعم المؤسسي، والتسويق الثقافي، فالترجمة تجعل من الكاتب سفيراً لبلده، ومن العمل الإبداعي جسراً للحوار بين الثقافات».</p><p class='article-text'>وأوضحت أن «كمائن العتمة» تتحدث عن معاناة المرأة في المجتمعات والقيود التي تفرض عليها وتكبلها، حيث المجتمع يرسم لها مسار حياتها، غير عابئ برغباتها وطموحاتها أو مشاعرها.</p><p class='article-text'>حصلت المزروعي مؤخراً على منحة متحف زايد الوطني، وذلك عن بحثها الذي تناول التعليم في فترة الخمسينيات والستينيات، وهو نتاج قراءة في وثائق قصر الحصن، حيث تمثّل الوثائق في الأرشيف الوطني كنزاً تاريخياً يمكن الاستفادة من،ه وبالأخص أن الكاتبة تستخدم أسلوبها السردي وتستفيد من دراستها في تخصص التاريخ والعلوم السياسية التي سوف تساهم في عملية التوثيق.</p><p class='article-text'>وقالت: «تشكل المنحة دعماً نوعياً للبحث الثقافي والتاريخي، وهي تتجاوز البعد المادي إلى الإيمان بقيمة التوثيق والمعرفة، حصولي على هذه المنحة أتاح لي الغوص في أرشيف نادر يخص تاريخ الإمارات، ما ساعدها على بناء سرديات تستند إلى حقائق ووثائق، وتمنح القارئ فهماً أعمق للتحولات التي شهدتها بلادنا، هذه المنحة تمثّل استثماراً في الذاكرة الوطنية، وهي مهمة جداً للأجيال القادمة، لأنها تؤسس لجيل من الباحثين والكتّاب الذين يعون أهمية التأريخ والتحقيق العلمي، ويعيدون صياغة الرواية الوطنية بعين نقدية وعلمية، دون أن تفقد دفئها الإنساني».</p>

فاطمة المزروعي: الأدب الإماراتي جدير بالوصول للقارئ العالمي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد الدكتور غسان سلامة وزير الثقافة اللبناني خلال جلسة بعنوان «الثقافة من أجل السلام والازدهار» أنه وأبناء جيله ضحايا الأيديولوجيات، وأن واقعية شباب اليوم هي الأفضل وتبشر بمستقبل يدعو للتفاؤل. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك ضمن فعاليات قمة الإعلام العربي 2025 في جلسة أدارتها الإعلامية زينة يازجي، التي استهلت حديثها بجملة شهيرة لـ سلامة: «إن الثقافة ليست ترفاً، بل وسيلة لمعرفة الذات ومفتاح للأزمات»، مشيدة بدوره الكبير في إعادة اعتبار الثقافة للبنان منذ أن تولى وزارتها للمرة الأولى في 2003.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار سلامة إلى<b> </b>أن الهوية مادة لزجة وليست صلبة، بمعنى أن كل مكون يمكن إعادة ترتيبه، حتى تلك المكونات المتداخلة سواء للهوية أو الوطنية أو المهنية، مؤكداً أن التحديد الأفضل للحرية هو قدرة الفرد في إعادة صناعة هذه المادة بحيث لا يفرض مكون على الآخر ويتمسك بالتنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «لدينا تحول في المنطقة وتغير في ميزان القوى خلال السنتين الماضيتين، لكن الوعي لم يكتمل بعد، على الرغم من تغير الوضع في بعض البلدان إلا أن كل تلك التغييرات لم تنجح في خلق وعي يناسب خطورتها وبالتالي التحول ما زال قائماً والوعي مازال متباطئاً». </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أكد سلامة على أن لبنان يركز حالياً على ثلاثة محاور أساسية أولها تطبيق القرار 1701 وهي قادرة رغم التحديات، ثانياً التعافي المالي بعد الانهيار الخطير في النظام المصرفي، وثالثاً إعادة الأعمار رغم كل العقبات، مضيفاً: «لبنان لم يعد الطفل المدلل حتى يعتمد على المعونات الخارجية كما في حروبه السابقة، فهناك دول أخرى بحاجة ماسة أيضاً لهذه المساعدات وعلى كل الدول أن تكون عادلة ومنصفة في تقبل ما يمكن أن يحصل عليه الجميع». </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن الجامعة العربية لم تعد إطاراً مناسباً لاحتضان التنوع العميق في العالم العربي حيث أصبحت الفروقات بين الدول العربية كبيرة.</div></p>

وزير الثقافة اللبناني: جيلي ضحية الأيديولوجيات

<p class='article-text'><div data-empty="false">حدث نوعي جديد حمل بصمات تميز دبي، وريادتها العالمية، وهذه المرة يتعلق الأمر بعالم الطعام الفاخر، ورقي الخدمة والفخامة، وقدرتها الاستثنائية على تقديم منتجات وخدمات بمستوى عالمي، وكذلك احتضان مجتمع أعمال منافس، منفتح على الثقافات العالمية.</div></p><p class='article-text'>إضافة إلى أن بيئتها في مجال الخدمات والأعمال وغيرها باتت مجال اهتمام أهم المؤسسات العالمية، التي تهتم بتقييم مستويات الخدمة، والالتزام بالمعايير العالمية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن هنا، رسخت دبي حضورها في «ميشلان»، صاحبة الدليل العالمي المعياري الشهير في فن الطهو من خلال حفل أقيم للمرة الرابعة، معززة محفظتها من «نجوم ميشلان» الشهيرة، التي تتنافس العواصم على اقتناصها.</div></p><h2>مشهد مزدهر</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أقيم حفل «دليل ميشلان» أول من أمس في فندق «العنوان سكاي فيو دبي»، حيث احتفت العلامة الشهيرة بالطهو المتميز، وفيه تم الكشف عن 119 مؤسسة تضمنها الدليل للعام الجاري، وتغطي 35 نوعاً من المأكولات مما يقدمه مشهد الطهو المزدهر في دبي، الذي حقق مكاسب نوعية بإدراج الدليل «دليل ميشلان دبي» 4 مطاعم جديدة، اثنان منهما بنجمة واحدة، واثنان بثلاث نجوم ميشلان.</div></p><p class='article-text'>إضافة إلى 5 مطاعم جديدة حاصلة على جائزة «بيب جورماند». وأظهرت نتائج الحفل مقدار التقدم السريع، الذي تحققه في مجال التحول إلى مركز طهو عالمي، مستفيدة من تنوعها وتميزها، وثقافتها التي تغتني بنسيج ثري من النكهات، تحتضنها 119 مؤسسة موصى بها من دليل ميشلان.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تخل نتائج الدورة الرابعة لدليل ميشلان في دبي من اختراقات مذهلة؛ فقد حقق «تريسند استوديو» إنجازاً تاريخياً، بحصوله على ثلاث نجوم، في ظهوره الرابع في «الدليل»، ما يجعل منه أول مطعم هندي في العالم يحصل على هذا التقدير الكبير.</div></p><h2>معايير راسخة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يذكر أن مفتشي دليل ميشلان يشملون باهتمامهم كل التجارب المتميزة، بغض النظر عن أسلوب المطبخ، أو المفهوم، أو الموقع الخاص بالمطعم، سواء أكانت مطاعم فاخرة أم مطاعم شعبية، ويستخدمون نفس المعايير الخمسة التي يعتمدونها في جميع أنحاء العالم، وهي: </div></p><p class='article-text'>جودة المكونات، وإتقان تقنيات الطهو، وتناغم النكهات، وتعبير شخصية الشيف في المأكولات، والاستمرارية وثبات الجودة على مر الزمن، وعبر القائمة بأكملها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي إطلاق النسخة الرابعة من دليل ميشلان دبي ليعزز المكانة العالمية للإمارة في قطاع المأكولات وفنون الطهو، كما يعكس المقومات الهائلة التي تتمتع بها دبي، حيث توفر للذواقة ومحبي الطعام خيارات واسعة من المطاعم المميزة، سواء المحلية أو العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تم منح مطعمين ثلاث نجوم ميشلان لأول مرة منذ إطلاق الدليل في دبي عام 2022، ما يمثل لحظة تاريخية في مشهد الطهي في الإمارة، والتميز الذي يصنعه هذا القطاع.</div></p><h2>فائزون</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">حصل «مطعم إف زد إن» للشيف السويدي بيورن فرانتزن على ثلاث نجوم ميشلان. ويمثل هذا المطعم أول ظهور للشيف في المنطقة مع فريقه، حيث يقدم مجموعة من الأطباق، التي تمزج بين التأثيرات الإسكندنافية والآسيوية، باستخدام أجود المكونات. </div></p><p class='article-text'>في حين تمت ترقية «تريسند استوديو» إلى ثلاث نجوم ميشلان في ظهوره الرابع في دليل ميشلان دبي، لإبرازه مستويات لا حدود لها من الخيال والإبداع لدى الشيف هيمانشو سيني.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي السياق ذاته، مُنح مطعمان جديدان نجمة ميشلان واحدة، حيث انضم «مطعم جامافار» في دبي بنجمة ميشلان واحدة إلى الدليل. ويقع هذا المطعم الهندي المشهور في وسط دبي، قريباً من «دبي أوبرا»، ويقدم أطباقاً متوازنة ومتناغمة مصنوعة من أفضل المكونات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى صعيد موازٍ، نال «مطعم ماناو»، بقيادة الشيف المولود في دبي أبيراج خاتواني، نجمة ميشلان واحدة. ويمثل هذا تكريماً للمطبخ التايلاندي. ويقدم هذا المطعم قائمة تذوق مكونة من أحد عشر طبقاً تتضمن كلاسيكيات تايلاندية مع لمسة عصرية، مع إحساس النكهات النابضة بالحياة الأصيلة لتايلاند.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحصلت خمسة مطاعم على جائزة «بيب جورماند»، التي سميت على اسم «بيبندوم»، الاسم الرسمي لـ«رجل ميشلان»، وهي جائزة للمطاعم التي تقدم طعاماً عالي الجودة وذا قيمة ممتازة. </div></p><p class='article-text'>وحظيت بهذا التكريم مطاعم: «دو جاستروبار» - كريك هاربور. و«هارومانيس» - المطعم الماليزي المعروف. و«هوكربوي»، المطعم الذي يبرز تفاصيل أطعمة الشوارع في سنغافورة وماليزيا وتايلاند وميانمار. و«كدك»، المطعم العصري الذي يقدم الطعام الشعبي الهندي، و«سفرة مريم»، المشروع الثاني للشيف سلام دكاك، ويقدم الأطباق الشامية، المتميزة بالنكهات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وذهبت «جوائز دليل ميشلان الخاصة»، الهادفة إلى تسليط الضوء والاحتفال بالتنوع المذهل للأدوار داخل صناعة الضيافة، وكذلك بأكثر المحترفين موهبة وإلهاماً: </div></p><p class='article-text'>«جائزة افتتاح العام» إلى «مطعم رونين»، الواقع في فندق «فايف لاكس جي بي ار»، أما «جائزة السوميلير»، فمنحت للشيف مينون من مطعم «بوكا»، لشغفه وقائمته التي تدعم فلسفة الاستدامة، وتتميز بالرموز التي تسلط الضوء على الفوائد البيئية والمجتمعية، في حين ذهبت «جائزة الخدمة» إلى فريق «مطعم الخيمة التراثي»، أما «جائزة الشيف الشاب»، فكانت من نصيب الشيف أبيراج خاتواني، البالغ من العمر 30 عاماً، الذي يدير مطبخ «مطعم ماناو التايلاندي».</p>

الإمارة تواصل ريادتها في عالم الطعام الفاخر

دبي تعزز حضورها في «ميشلان»

<p class='article-text'><div data-empty="false">في إطار تحقيق أهداف السياسة الوطنية لذوي اضطراب التوحد، ومبادرة «مجتمعي مكان للجميع» الهادفة إلى جعل مدينة دبي صديقة لأصحاب الهمم، التي أطلقها سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الدفاع رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، أطلق مركز دبي للتوحد برنامج «البيئة الصديقة لذوي التوحد» في دورته الأولى كمبادرة هي الأولى من نوعها في المنطقة والتي تهدف إلى تعزيز استفادة أصحاب الهمم من ذوي التوحد من الخدمات التي توفرها المؤسسات العامة والخاصة بشكل كامل وإتاحة الفرصة لهم للحصول على تجربة ثرية ومميزة.</div></p><h2>نهج</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن هذا المنطلق حرصت العديد من المؤسسات الثقافية والمعرفية في الإمارة على تبني هذا النهج لتكون بيئتها صديقة لذوي التوحد، حيث حصدت أصول «دبي للثقافة» ومرافقها 10 شهادات اعتماد من مركز دبي للتوحد تفيد بأن مرافقها وبيئتها صديقة لذوي التوحد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتمكنت قرية حتا التراثية وفروع مكتبات دبي العامة في المنخول والراشدية والطوار وهور العنز، وأم سقيم وحتا من استيفاء كافة المتطلبات والمعايير الخاصة بشهادة الاعتماد في المجالات المتعلقة بجاهزية الموظفين والمرافق والخدمات التي تقدمها لأصحاب الهمم، وتأتي هذه الخطوة في إطار دعم مبادرة «مجتمعي مكان للجميع» الهادفة إلى تحويل دبي بالكامل إلى مدينة صديقة لأصحاب الهمم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانت هالة بدري مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» تسلمت شهادات الاعتماد للجهات السبع التابعة للهيئة، من محمد العمادي مدير عام مركز دبي للتوحُّد وعضو مجلس إدارته.</div></p><h2>وسائل دعم</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار منصور لوتاه المدير التنفيذي لقطاع التمكين المؤسسي الرئيس التنفيذي للذكاء الاصطناعي في هيئة الثقافة والفنون في دبي، إلى أن دبي تحولت إلى نموذج ملهم في دعم أصحاب الهمم من خلال مبادراتها النوعية وتبنيها للحلول المتطورة، وتوفير وسائل الدعم التي تلبي احتياجاتهم في كافة الأماكن التي يتواجدون فيها، لافتاً إلى حرص الهيئة على دعم أصحاب الهمم وتنمية قدراتهم ومهاراتهم الحياتية والاجتماعية، ما يعكس التزامها بمسؤولياتها المجتمعية تجاههم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال لوتاه: تسعى «دبي للثقافة» عبر شراكاتها الاستراتيجية ومشاريعها إلى إحداث تغيير جوهري في حياة أصحاب الهمم ورفع مستوى جودة حياتهم، من خلال توفير منصات إبداعية متفردة قادرة على تشجيعهم على المشاركة في الفعاليات الثقافية والفنية التي تنظمها، ما يسهم في تعزيز تواجدهم فيها وتحفيزهم على إطلاق العنان لمواهبهم والمساهمة في إثراء المشهد الإبداعي المحلي.</div></p><h2>جهود</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ونوه لوتاه إلى أن حصول أصول الهيئة على عشر شهادات اعتماد للبيئة الصديقة لذوي التوحد (AFC) لفئة المرافق الثقافية من مركز دبي للتوحد، يُعد خطوة مهمة تعكس جهود الهيئة الرامية إلى تمكين أصحاب الهمم ودمجهم في المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: تحرص «دبي للثقافة» على تهيئة البنية التحتية الخاصة بمرافقها الثقافية والتراثية، لتكون ملائمة لاحتياجات أصحاب الهمم وتمكينهم من زيارتها والاستفادة من خدماتها والاستمتاع بما تقدمه من تجارب ثقافية وفنية متنوعة لأفراد المجتمع، وهو ما ينسجم مع مبادرة «مجتمعي مكان للجميع» الهادفة إلى تحويل دبي بالكامل إلى مدينة صديقة لأصحاب الهمم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما حصدت مكتبة محمد بن راشد شهادة مماثلة عن فئة المرافق الثقافية والمعرفية في خطوة رائدة تُجسد التزام المكتبة بتعزيز مبادئ الدمج والاستدامة، ويأتي هذا الإنجاز دعماً لمبادرة «مجتمعي مكان للجميع» التي تسعى إلى تحويل دبي إلى مدينة نموذجية صديقة لأصحاب الهمم، من خلال توفير بيئات تُمكنهم من المشاركة الفاعلة في مختلف مناحي الحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الدكتور محمد سالم المزروعي، عضو مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم: «نعتز بحصولنا على شهادة البيئة الصديقة لذوي التوحد، التي تجسد التزامنا الراسخ بتهيئة بيئة شاملة وآمنة تحتضن جميع أطياف المجتمع وخاصة أصحاب الهمم»، مضيفاً «منذ اللحظات الأولى لتأسيس المكتبة حرصنا على تأهيل كوادرنا وفق أفضل المعايير والممارسات العالمية للتعامل الأمثل مع رواد المكتبة من فئة ذوي التوحد، بما يضمن لهم تجربة ثقافية ومعرفية ثرية ومحفزة».</div></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/41940" target="_blank">دبي أول وجهة سياحية معتمدة للتوحد في النصف الشرقي للكرة الأرضية</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/creativity/42732" target="_blank">مكتبة محمد بن راشد.. بيئة صديقة لذوي التوحد</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/society/22808" target="_blank">«أوقاف دبي» ومرافقها بيئة صديقة لذوي التوحد</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/dubai/40153" target="_blank">«كهرباء دبي» الراعي الاستراتيجي للحملة السنوية الـ 19 للتوعية بالتوحد</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/health/41922" target="_blank">«دبي الطبية» تواصل جهودها لنشر الوعي بـ«طيف التوحد»</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/health/36734" target="_blank">الإمارات توفر منظومة متكاملة لرعاية وتأهيل ذوي التوحد</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/news/uae/health/19396" target="_blank">التشخيص الخطأ للتوحد.. خطر يهدد فرص العلاج ويفاقم الاضطراب</a></p>

10 شهادات اعتماد نالتها أصول «دبي للثقافة» ومرافقها

مؤسسات دبي الثقافية صديقة لذوي التوحد

<p class='article-text'><div data-empty="false">«العمران» هو الحضارة. وكان المؤرخ وعالم الاجتماع الشهير ابن خلدون، يستخدم هذه المفردة للإشارة إلى الحضارة. </div></p><p class='article-text'>وهذا، على وجه التحديد،هو المفتاح الأول لفهم أهمية «دوار برج الساعة» في ديرة، بدبي، المشيّد في العام 1963.</p><p class='article-text'>وقد أشارت إلى ذلك، سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي في تغريدة نشرتها على موقع التدوينات القصيرة «إكس»، حيث قالت سموها: «دوار الساعة في منطقة ديرة، كان أول معلم بارز يراه زوّار دبي في أوائل الستينيات».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت سموها في التغريدة التي نشرتها في سياق هشتاق «#معالم_دبي»: «لطالما ارتبط دوار الساعة بذاكرتنا الجماعية، وطفولتنا، وذاكرة أهالي الإمارة وزوّارها.</div></p><p class='article-text'>حيث لعب دوراً محورياً في مسيرة دبي التنموية .. ومع مرور الوقت، أصبح هذا المعلم جزءاً من هوية المدينة، ورمزاً لحضارتها التي تتعاقب عليها الأجيال».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن اللافت أن «دوار برج الساعة»، هذا المعلم الحضاري، هو أول «مفردة» معمارية، حملت معاني رمزية، أشارت إلى المستقبل، كما نعرفه في دبي الحديثة، اليوم، فقد مثّل الإشارة الأولى إلى توجه دبي إلى ربط التنمية بالفكر العمراني، وهو ما تنامى، فأثمر عشرات من الأيقونات المعمارية، التي أضحت جزءاً من شخصية المدينة.</div></p><p class='article-text'>أما أن هذا المعْلَم جاء ساعة ميدان عامة، فسيعطيه معنى رمزياً آخر يشير إلى توقيت دبي، الذي ينبض بعراقة التاريخ.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حينه، اكتسب رمزية خاصة، إذ يسلط الضوء على أول معبر بري بين «ديرة» و«بر دبي» عبر جسر آل مكتوم، كما شكّل أول نقطة وصل للطرق الرئيسة المؤدية إلى دبي قبل إنشاء طريق دبي - أبوظبي.</div></p><p class='article-text'>وأصبح مع مرور الوقت، جزءاً من هوية المدينة، ورمزاً لمكانتها الحضارية، ويمثل لحظة هامة تشير إلى تطلعاتها التنموية والعمرانية، ولفت الأنظار إليها كنموذج حديث صاعد بين اقتصادات المنطقة؛ فقد أدرج مرتين ضمن أجمل 17 برج ساعة حول العالم إلى جانب برج ساعة بيغ بن في لندن، وبرج ساعة بلدية براغ، وبرج ساعة الحميدية في بيروت، الذي بني في عام 1897 إلى جانب برج الساعة في مكة المكرمة.</p><h2>قصة المشروع</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من اللافت أن تاريخ «برج الساعة في دبي»، تم جمعه بالأساس اعتماداً على ذكريات الأشخاص، الذين عاشوا في دبي خلال حقبة في الستينيات، وممن عاصروا أو عرفوا أشخاصاً شاركوا في تصميم برج الساعة وبنائه.</div></p><p class='article-text'>وتشكل ذكريات هؤلاء عن تلك الأوقات والأحداث. ومن هؤلاء المهندس إدغار بوبليك.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يشرح بوبليك الظروف التي قادت إلى بناء «برج الساعة»، فيروي أن المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، رحمه الله، تلقى في أوائل ستينيات القرن الماضي، هدية هي ساعةً كبيرة.</div></p><p class='article-text'>وهذه الساعة، التي يُعتقد أنه تم شراؤها في مانشستر بالمملكة المتحدة، المعروفة حينها بصناعة الساعات، كانت تعتبر بمعايير ذلك الوقت ضخمةً جداً، لدرجة أن الاحتفاظ بها في مكان مغلق يعتبر هدراً لقيمتها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لذا، طلب المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، رحمه الله، مشورة المهندس البريطاني أو.جي.بولارت، الذي كان شريكاً في واحد من ثلاثة مكاتب هندسية تعمل في دبي حينها، واستقر الرأي على استخدام الساعة في بناء برج في أحد ميادين دبي.</div></p><h2>فلسفة التصميم</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أو.جي.بولارت، الذي قام مكتبه في تلك الحقبة بدور المكتب الاستشاري لأعمال «والد دبي»، وانتهى لتوه من تصميم «قصر زعبيل»، كان قد ضم إلى مكتبه مهندساً جديداً قادماً من سوريا هو المهندس زكي الحمصي، المولود في دمشق عام 1929، خرّيج تخصص الهندسة المعمارية وتخطيط المدن من جامعة ليدز البريطانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووفق ما يروي الحمصي، في مقابلة سابقة مع «البيان» فقد تلقى المكتب الهندسي الذي يعمل فيه أربعة تصاميم، يظهر فيها البرج على شكل عمود تقليداً لـ«ساعة بيغ بن».</div></p><p class='article-text'>إلا أن الحمصي قدم اقتراحاً مختلفاً؛ اقترح أن يكون الشكل أكثر انسيابية، وأن يأتي تصميم البرج بحيث يكون مواجهاً لأربعة طرق، ويمكن مشاهدته من أي اتجاه، ومفتوحاً على الشوارع التي يربطها، فحظي اقتراحه بالقبول، وتم تكليفه عام 1962 بوضع التصميم، ثم أُعطِى توجيهات ببدء التنفيذ.</p><p class='article-text'>ووفق ما أوضح الحمصي، فإنه قام بتنفيذ بناء البرج من خلال المكتب الهندسي، الذي كان يعمل فيه، واستغرق بناؤه عشرة أشهر كاملة؛ وكان البرج بناءً معقداً يتطلب تمويلاً وموارد هائلة وقوى عاملة.</p><p class='article-text'>وفي ذلك الوقت، لم يكن هناك مقاولو بناء يمتلكون القدرة على بناء مشروع بهذا الحجم، فاضطر القائمون على المشروع إلى اتباع نهج «اصنعها بنفسك».</p><h2>عناية واهتمام</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب المهندس زكي الحمصي، المتوفي في دبي عام 2017، فإن المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، رحمه الله، كان يولي مشروع برج الساعة عنايته الكاملة، وكان حريصاً على تنفيذه، ويتفقد بنفسه سير العمل فيه، واعتبره معْلَماً تتوارثه الأجيال.</div></p><p class='article-text'>فكان العاملون في المشروع يأخذون أوامر التنفيذ مباشرة من مكتب «والد دبي». ويتذكر الحمصي أن البرج كان محط الأنظار، فلم يكن الكثير من الناس يتوقعون إنجازاً كهذا في ذلك الزمن.</p><p class='article-text'>وقد أظهر الناس وأهل دبي الحب للبرج، حيث كانوا يتجمعون حوله، وينظرون إليه بدهشة وإعجاب شديدين، حتى قبل أن ينتهي البناء، وكان أكثر شيء يثير الفضول هو شكل البرج، وكذلك الساعة.</p><h2>قيمة أيقونية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقول المهندس رشاد بوخش، رئيس جمعية التراث العمراني، ونائب رئيس المنظمة العربية للمتاحف، إن مشروع «برج الساعة» بدأ مع فكرة تشييد جسر آل مكتوم، الذي كان أول جسر يربط بين بر دبي وديرة. وكان الدوار يمثل نقطة مرورية.</div></p><p class='article-text'>وفي ذلك الوقت، لم تكن هناك إشارات مرور، وكان يتم اللجوء إلى تشييد دوار على العقد المرورية، لا سيما أن الدوار هو أسلوب بريطاني في الحلول المرورية.ويضيف المهندس بوخش: المشروع عهد إلى مكتب هندسي نمساوي هو مكتب «أيه. إس. تي».</p><p class='article-text'>وهذا المكتب سبق له أن عمل في مشروع تعميق الخور، فعهد إليهم تصميم مشروع دوار الساعة. وفكرة الساعة فكرة جميلة وقديمة لدى الأمم.</p><p class='article-text'>ويمكن أن نلاحظ، مثلاً، أن العثمانيين كانوا يحرصون على تشييد برج ساعة في أهم المدن التي تقع تحت سلطتهم. وعلى الصعيد المعماري، تم اعتماد الأقواس الإسلامية، بأسلوب التداخل.</p><p class='article-text'>وهكذا، كان لدينا أربعة أعمدة قوسية في الأسفل، وأربعة في الأعلى، وهو ما يذكر بالفكرة المعمارية في مسجد قرطبة، القائمة على تكرار القوس نفسه، ولكن الأقواس السفلية، هي ما يحمل المبنى. ويؤكد المهندس بوخش: وبهذا، كانت النتيجة جميلة.</p><p class='article-text'>وأيقونية فعلاً. والآن، تم تسجيل برج الساعة في قائمة التراث الحديث لإمارة دبي ودولة الإمارات. وذلك ضمن جهود وزارة الثقافة وجمعية التراث العمراني، اللتين تعملان على تسجيل التراث الحديث.</p><h2>عجلة بناء</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">في الواقع، يبقى هذا المعْلَم الحضاري، مثيراً للدهشة إلى اليوم؛ فمنذ بنائه انطلقت عجلة البناء والتنمية، بتوقيت مستقبلي دقيق.</div></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/history/47815" target="_blank">لطيفة بنت محمد: «دوار الساعة» جزء من هوية دبي ورمز لحضارتها</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/history/39159" target="_blank">أسماء مناطق دبي.. دلالات ومعانٍ تروي سيرة حاضرة تاريخية فريدة</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/creativity/40172" target="_blank">بلدية دبي تحتفي بالأيقونات المعمارية التراثية</a></p>

«دوار الساعة».. توقيت دبي ينبض بعراقة التاريخ

<p class='article-text'><div data-empty="false">تسهم «التطبيقات الثقافية» في دبي أكثر سهولة ومرونة، في تعزيز الحراك الثقافي في المدينة وتربط الجمهور بالفعاليات، وتقدم لهم حلولاً ذكية لحياة ثقافية وترفيهية، أسهل. كما أنها تمثل نوافذ معرفية حافلة بالقصص الخلاقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والجانب الثقافي ليس استثناءً أبداً، فالتعرف إلى الفعاليات الثقافية ومواعيدها، وحجز التذاكر لحضورها، باتت من الأمور التي يعتمد فيها الإنسان على «التطبيقات» معظم الوقت، خاصة مع التطور الحاصل في المعلومات وتلك التطبيقات وسهولة الوصول إلى المراد بسهولة ويسر، ناهيك عن الجانب المتعلق بالخدمات الثقافية والحصول على المعلومات الكافية عن المشهد الثقافي والإبداعي في المدن، أو حتى تسويق أو شراء واقتناء المنتجات الفنية والإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولهذا تحظى دبي بعدد هائل من «التطبيقات» التي تشمل أوجه الحياة كافة، وفي الحياة الثقافية هناك عدد لا يستهان به منها، مثل تطبيق «دبي للثقافة»، الذي يمثل احتفاء تفاعلياً بأبرز المواقع والمعالم السياحية والأحداث في الإمارة، فضلاً عن التُّحف والآثار المكتشفة فيها حديثاً، ويُمكّن التطبيق المستخدمين من اكتشاف مناطق الجذب في الإمارة عبر مشاهد بانورامية أو خرائط أو مناظر أخّاذة، كما يقدم التطبيق كل ما يحتاجه الإنسان من تفاصيل بما في ذلك الخرائط والأوصاف والمعارض، وساعات العمل، ومعلومات الاتصال، وغيرها الكثير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعمل التطبيق الجديد على توفير معلومات تاريخية وجغرافية بطرق تفاعلية ومبتكرة، متيحاً فرصة لمحبي التقنية قضاء أوقات مفيدة وممتعة مع المحتويات الفريدة التي تسلط المزيد من الضوء عن دبي، ويستخدم التطبيق أيضاً وسائط متنوعة بما في ذلك تقنيات الواقع الافتراضي، والصور الجوية عبر تقنية الطائرة من دون طيار، والخرائط التفاعلية والمواقع والمعلومات التاريخية الشيقة، كل ذلك من أجل نشر المعرفة الثقافية والتراثية بين مختلف مكونات المجتمع.</div></p><h2>وجهات ثقافية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم تطبيق «دبي للثقافة» تفاصيل ومعلومات قيّمة عن المواقع التراثية والوجهات الثقافية في الإمارة، إضافة إلى خدمة الدليل السياحي الذكي، والعديد من الخصائص الإضافية المميزة، ويُمكّن المستخدمين من التعبير عن آرائهم والتفاعل فيما بينهم حول المشهد الإبداعي، فضلاً عن مشاركة اهتماماتهم الثقافية مع أناس آخرين من شتى أنحاء العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما «مكتبة دبي العامة» التطبيق المبتكر الذي أطلقته هيئة الثقافة والفنون في دبي، «دبي للثقافة» فهو يدعم قاعدة بيانات مكتبة دبي العامة، للارتقاء بالخدمات المكتبية التي تستهدف جميع فئات المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أطلقت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، في عام 2021 مبادرة «وجهتي لكتبي» في فروع مكتبة دبي العامة، بهدف تسهيل عملية اقتناء الكتب من تلك المكتبات، وذلك في إطار الجهود الرامية إلى تجسيد رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي «رعاه الله»، بإشراك الشباب في تحسين الخدمات الحكومية، وتنفيذ مبادرات تواكب تطلعاتهم المستقبلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت هذه المبادرة التي تم تصميمها كخاصية أضيفت إلى تطبيق «مكتبة دبي العامة»، بناء على الأفكار التي وردتها من بعض طلبة المدارس الشباب المشاركين في الدورة الثانية من بطولة «بناة المدينة الشباب» التي أطلقها سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء، وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، في ديسمبر 2017.</div></p><h2>أنشطة وفعاليات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعمل تطبيق «دبي فيزيت» الذي أطلقته دائرة الاقتصاد والسياحة بدبي بستّ لغات، على إبقاء الأفراد مطلعين أولاً بأول على مستجدّات المدينة وأنشطتها وفعالياتها الثقافية الترفيهية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمكن للأفراد الاطلاع على كافة الفعاليات في دبي عبر تطبيق جدول فعاليات دبي، الذي يتيح استكشاف المدينة والمشاركة في الفعاليات واختبار تجارب مذهلة في أروع الوجهات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم تطبيقا «دبي كلندار» و«تايم آوت دبي» خدمات مشابهة، ويقدمان للمستخدمين روزنامة شهرية تحتوي على كل الفعاليات التي تحدث في الإمارة، فيما يبرز الثاني منهما كأداة متعددة الاستخدامات توفر معلومات حول فعاليات دبي، وتقدم تحديثات عن آخر الأنشطة والعروض في المطاعم، والفنادق، والمقاهي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعتبر تطبيق «فوكس سينما» مثالاً على مساهمات القطاع الخاص، ويُعد واحداً من التطبيقات المفيدة التي تسهل على عشاق الأفلام تجربة مشاهدتها، ويرتبط بسلسلة صالات «فوكس سينما»، ما يتيح معرفة أوقات عرض الأفلام الجديدة في مختلف صالات العرض، واختيار الأفلام وحجز المقاعد والدفع إلكترونياً.</div></p><h2>قمة التطبيقات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويجدر بالذكر أن تطبيق «دبي للثقافة» مثل الدولة في جائزة «القمة العالمية للتطبيقات الذكية»، المنصة المتخصصة التي تتولى اختيار وتشجيع أفضل التطبيقات الذكية والمحتوى للأجهزة المحمولة، خلال احتفال الجائزة في عام 2016 بالعاصمة أبوظبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأبرز ترشيح التطبيق حينها تبني دبي الناجح لأفضل الممارسات في تكنولوجيا الأجهزة المحمولة لتسليط الضوء على المشهد الثقافي والفني المتطور باستمرار فيها، وما توليه من حرص دائم على تطوير وإطلاق خدمات تهدف إلى إثراء تجربة الزائر للمواقع التراثية والوجهات الثقافية والفنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد منصور لوتاه، المدير التنفيذي لقطاع التمكين المؤسسي والرئيس التنفيذي للذكاء الاصطناعي في «دبي للثقافة»، أن دبي تتفرد بتبنيها مجموعة واسعة من المبادرات والحلول الاستثنائية التي تعكس تطلعاتها المستقبلية، وتسهم في دفع عجلة نموها الاقتصادي.</div></p><p class='article-text'>وقال: «أحدث الذكاء الاصطناعي نقلة نوعية في توظيف التكنولوجيا المتقدمة في مختلف القطاعات، ومن بينها قطاع الثقافة والفنون الذي يمكنه الاستفادة من التقنيات الحديثة في دعم منظومة الصناعات الثقافية والإبداعية في الإمارة».</p><p class='article-text'>وأضاف: تحرص «دبي للثقافة» على تبني منهجيات الابتكار واستخدام أدوات التفكير الإبداعي والذكاء الاصطناعي في تحليل البيانات التي تحصل عليها من خلال تطبيقها الذكي ومنصاتها وموقعها الإلكتروني، والاستفادة منها وتوظيفها في دعم المبادرات المجتمعية، وتصميم برامج ثقافية غنية قادرة على تلبية متطلبات الجمهور واهتماماته المختلفة، وتساعد على التعريف بإمكانيات دبي وثقافتها وتراثها الأصيل وتعزيز حضوره على الخريطة العالمية، وتسهم في إلهام أصحاب المواهب ورواد الأعمال والأجيال القادمة، مؤكداً في الوقت نفسه أن الهيئة تواصل عبر مشاريعها المختلفة بذل جهودها لتعزيز قدراتها الابتكارية، وتنفيذ استراتيجيات متنوعة تنسجم مع طموحات دبي ورؤاها الهادفة إلى ترسيخ مكانتها مركزاً عالمياً للابتكار والإبداع.</p>

«التطبيقات الثقافية» في دبي.. نوافذ معرفية حافلة بالقصص الخلاقة

<p class='article-text'><div data-empty="false">ابتداء من سبعينيات القرن الماضي، بدأت تظهر أصوات أدبية إماراتية، تكتب وتنشط خارج السياق التقليدي للأنواع التراثية المعروفة، وانتهجت لنصوصها سياق الأنواع الأدبية المعاصرة، من قصة ورواية وقصيدة حديثة، وتوسع هذا التوجه كثيراً في المجتمع الإبداعي الإماراتي، مع تقدم الحياة وانتشار الصحافة، وظهور صناعة النشر، وأيضاً في ظل الاهتمام الكبير بالكتّاب والإبداع في الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن علاقة الأدب الإماراتي المعاصر بالنص التراثي، قال الكاتب علي عبيد الهاملي نائب رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم بدبي: «قد يكون من السهل أن نطرح السؤال: هل لا يزال النص التراثي مرجعاً للنص المعاصر؟ لكن الإجابة عنه تتطلب شيئاً من التروّي، لأن المسألة ليست في التقابل بين زمنين، بل في استمرارية الروح التي تسكن النصوص، وتعبّر عن الإنسان في تقلباته وتحولاته». </div></p><p class='article-text'>وأضاف: «النص التراثي في ظني لا يغيب، لأنه مخزون وجداني وجمالي عميق، تسبح فيه اللغة الإماراتية، وتتشكل فيه صور الحياة التي عشناها أو ورثناها.</p><p class='article-text'>والقصيدة النبطية، والحكاية الشفاهية، والفن الشعبي، كلها لم تكن مجرد أشكال فنية، بل كانت مرآة لوجدان الإنسان الإماراتي، وهو يعيش في الصحراء والبحر، ويقاوم الفقر بالعزيمة، والوحدة بالحلم، والشظف بالأمل».</p><p class='article-text'>وأكد أنه بالرغم من ذلك، إلا أنه لا يمكن مطالبة النص المعاصر بأن يكون تكراراً لصدى الماضي، فالمبدع اليوم ابن زمنه، يتنفس لغةً مختلفة، ويتكئ على قلق وجودي لا يشبه قلق أجداده، ويكتب في ظل تحولات اجتماعية واقتصادية وثقافية هائلة، مضيفاً: «النص المعاصر لا يقطع مع التراث، لكنه لا ينقل صورته حرفياً، بل يعيد تأويله، يستحضره في المفردة أحياناً، وفي الإيقاع، وفي الرمز، وربما في الحنين».</p><p class='article-text'>وتابع: «إذا سألنا: هل النص التراثي ما زال يعبر عن وجداننا اليوم؟ أرى أنه يعبر عن جزء من هذا الوجدان، لكنه لا يكفي وحده، نحن اليوم أمام تحديات لم تكن قائمة قبل خمسين عاماً، فمفردات الحياة اليومية تغيّرت، والوعي اتسع، لذلك من الطبيعي أن تظهر نصوص تكتب بلسان مختلف، لا لتُلغِي التراث، بل لتُكمِل صورته، نحن بحاجة إلى أدب لا ينهل من الماضي فقط، ولا ينقطع عنه كلياً، بل يحمل جذوراً تمتد إلى الأمس، وأغصاناً تطل على الغد».</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الكتابة الإماراتية التي تُراهن على صدق التجربة، وعلى أصالة الصوت، لا تحتاج أن تبرر انتماءها لا للتراث ولا للحداثة، لأنها حين تكون صادقة، تكون معبرة عن وطن، وعن وجدان، وعن زمن، لا عن قالبٍ جمالي جامد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الكاتب والإعلامي ضرار بالهول الفلاسي، أن النص التراثي لم يختفِ بكل تأكيد، بل إنه يزدهر، ويحافظ على وجوده القوي، لا سيما في حقلي الشعر والرواية، ولكن تبقى هناك تساؤلات جوهرية، تتعلق بعلاقة النص الأدبي المعاصر بالنص الإماراتي التراثي، هل ما زال الثاني مرجعاً للأول؟ أم أن هناك قطيعة جمالية وتاريخية بينهما؟ وهل فعلاً يمثل النص المعاصر، صوت الوجدان الإماراتي؟. </div></p><p class='article-text'>وأكد الفلاسي أن تلك التساؤلات يمكن الرد عليها بشكل يوضح واقع الحال، إذ لا تزال النصوص التراثية والموروث الشعبي يتقاطع مع كثير من القصائد والأشعار حتى يومنا هذا، بل هي في صعود مستمر، وقد تكون في الرواية أقل حظاً، لكن هذا لا ينفي وجود صلة عميقة ما بين الرواية الحديثة والنص الشعبي، فمثلاً، في روايتي «أم الدويس» استندت على قصة تراثية شهيرة، كانت الأمهات ترويها للأبناء، لكني تناولتها بالشكل المعاصر، الذي يتناسب وخيال النشء، وفي الوقت نفسه لم تنفصل عن جذورها الأصلية.</p>

الأدب الإماراتي الحديث والتراث.. ارتباط وثيق رغم التحولات

<p class='article-text'><div data-empty="false">نشأ المسرح مرتبطاً بالشعر، لا بل كان المسرح في بداياته نصاً شعرياً خالصاً، ولعل من الجدير ذكره هنا أن أشهر ممثلي المسرح الحديث: الإنجليزي ويليام شكسبير الذي كان شاعراً، وكتب مسرحياته شعراً، وفقط بعده بعقود تحول المسرح إلى النثر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي العالم العربي، كان رواد المسرح يكتبون مسرحياتهم شعراً أو مقطوعات حوارية زجلية على نحو ما كان يفعل مسرحيو قدماء اليونان والرومان وكلاسيكيي المسرح الفرنسيين، وبقي الأمر كذلك مع المسرح العربي حتى عام 1920.</div></p><p class='article-text'>حيث بدأنا نشهد طغيان المسرح النثري على الخشبة وحواراتها، إلى درجة بات البعض معها لا يتصور أي علاقة بين الشعر والمسرح، والأهم بدا الأمر كما لو أن المسرحيين تخلوا عن الشعر ولم يعودوا بحاجة إليه، وأن الشعراء زهدوا بالمسرح ولم يعودوا يكترثون به.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المجال الإماراتي هناك حديث طويل وكثير عن تأثير الراحل أحمد راشد ثاني الشاعر والباحث التراثي والكاتب المسرحي المعروف الذي رحل في 2012، والذي شكل في إنجازه تماس وتمازج جميل بين لونين إبداعيين هما: الشعر والمسرح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>الفنون</b></div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/05/09/4776818.jpg" alt="ناجي الحاي" />
                 <div class="image-copyright">البيان</div>
                 <figcaption>ناجي الحاي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">فما هي حقيقة علاقة الشعر بالمسرح، والمسرح بالشعر اليوم، هذا هو السؤال الذي طافت به «البيان» على بعض المبدعين، حيث أشار الكاتب والمخرج المسرحي ناجي الحاي إلى أن المجتمع المسرحي انعزل عن مجالات الإبداع والفنون الأخرى.</div></p><p class='article-text'>وهذه مفارقة كبيرة برأيه لأن المسرح «أبو الفنون» وفيه تمتزج كل الفنون الأخرى وتنصهر بداخله، كي يتم إنتاج فن آخر هو فن المسرح، ويشدد:</p><p class='article-text'>«لا بد من التعاطي مع الفنون والآداب الأخرى التي تشكل عناصر المسرح كلها، لا يمكن أن يكون لدينا قدرة على تقديم مسرح جميل دون أن تكون لدينا علاقة بالفن التشكيلي ومعرفة بمدارسه، كما أن هناك ما يتعلق بالذائقة السمعية، فلا بد أن يكون لدينا فهم بالموسيقى، وكذلك قدرة على فهم الشعر، وكيفية صياغة المفردات».</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>قارئ جمعي</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرى الحاي أن ثمة شيئاً يتوجب معالجته، فيقول: «المشكلة أن البعض يعتقد أن الفنون يمكن أن تعيش منفردة، وفي الواقع هذا ممكن، فالفن التشكيلي والقصة والرواية والموسيقى كل منها يمكن أن يعيش منفرداً، ويتعامل مع الجمهور بنفسه، إلا المسرح. </div></p><p class='article-text'>وأكد أن المسرح قارئ جمعي يقرأ باسم الجمهور، وهو يقرأ الموسيقى والشعر والأدب والرواية والقصة ومختلف الفنون والإبداعات، والمسرح الجيد هو الذي يقدم قراءاته المتنوعة في كل هذه الفنون والألوان الإبداعية على الخشبة، وخصوصاً الشعر، مضيفاً: «في رأيي الشخصي الشعر هو الحالة المتقدمة في الأدب».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتم حديثه بالإشارة إلى الراحل الشاعر أحمد راشد ثاني فيقول: «هو نتاج المسرح وهو بالأصل شاعر موهوب، امتزج في كلاهما على نحو مبدع، وهذا بالذات ما أثر بي وألهمني كثيراً خلال مسيرتي الفنية، وأقل شيء تعلمت من تجربته أن المفردة المسرحية ليست عادية، بل يجب أن تكون مفردة قادرة على إيصال المحمولات الانفعالية لدى الشخصية المسرحية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>استفادة وتأثر</b></div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/05/09/4776815.jpg" alt="جمال مطر" />
                 <div class="image-copyright">البيان</div>
                 <figcaption>جمال مطر</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، أشار الكاتب والمخرج المسرحي الإماراتي جمال مطر إلى البدايات الشعرية للمسرح، وأضاف: «فات الوقت على العلاقة القسرية بين اللونين الإبداعيين المسرح والشعر، لكن يمكن أن يثري أحدهما الآخر بالاستفادة المتبادلة.</div></p><p class='article-text'>وهذا يجب ويمكن أن يحصل مع الألوان الإبداعية الأخرى، مثل القصة والرواية، فالاستفادة متحصلة وإن لم تتم ترجمتها في أعمال إبداعية، فالمسرحيون بثقافتهم وذائقتهم متأثرون بالشعر وغيره بحكم قراءاتهم».</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>حضور باقٍ</b></div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/05/09/4776816.jpg" alt="يوسف أبو لوز" />
                 <div class="image-copyright">البيان</div>
                 <figcaption>يوسف أبو لوز</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">في هذا السياق، يُذكّر الشاعر والإعلامي يوسف أبو لوز أن هناك شعراء كثيرين كتبوا المسرح، وأن في الأدبيات النقدية هناك مصطلحاً راسخاً هو «المسرح الشعري»، مضيفاً:</div></p><p class='article-text'>«المسرح عموماً يستهوي الشعراء لأنه يقوم على الحوار والسرد معا، السرد إلى حد ما والحوار بمقدار أكبر بكثير، والكثير من الشعراء سرديون في نصوصهم، ويجب ألا ننسى أن المسرح عند اليونان والرومان والثقافات القديمة كان هو الشعر.</p><p class='article-text'>لذا فإن علاقة الشعر بالمسرح علاقة تاريخية تأسيسية». وحول استفادة المسرح الإماراتي من الشعر أكد أنه يود لو يرى المسرح يستفيد من المنجز الإبداعي في الإمارات، في القصة والرواية وليس فقط من الشعر.</p><p class='article-text'>مستذكراً مجموعة من الأسماء الأدبية الإماراتية التي يرى أنها جديرة بلفت الاهتمام المسرحي، مثل عبدالحميد أحمد، وسلمى مطر سيف، وناصر الظاهري، وإبراهيم مبارك، وسالم الحنكي، وناصر جبران، وعلي أبو الريش، قائلاً إن كل هذه الأسماء قدمت إبداعات يمكن أن تثري المسرح الإماراتي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>علاقة وطيدة</b></div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/05/09/4776819.jpg" alt="ميرة القاسم" />
                 <div class="image-copyright">البيان</div>
                 <figcaption>ميرة القاسم</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">الشاعرة والفنانة التشكيلية الإماراتية ميرة القاسم أكدت أن العلاقة بين المسرح والشعر وطيدة منذ زمن، وفي الإمارات تحديداً هناك تجارب عديدة ذكرت منها تجربة الراحل أحمد راشد ثاني.</div></p><p class='article-text'>حيث ترى أنه شاعر مبدع وهو ابن التجربة المسرحية أصلاً ولد فيها وعاشها، وخبر جوانبها من تمثيل وكتابة وغيره، لافتة إلى أن العلاقة بين الشعر والمسرح لم تعد قسرية، فهما أصبحا لونين إبداعيين مستقلين ولكن يمكن لكل لون منهما أن يستفيد من الآخر دون أن يستسلم له.</p>

مبدعون: منجز الإمارات الشعري يثري المسرح

<p class='article-text'>عرف العالم مكتبات عظيمة لعبت دوراً حضارياً جوهرياً وحاسماً، من أشهرها مكتبة الإسكندرية القديمة، التي سميت «المكتبة العظمى»، التي تم تأسيسها على يد الإسكندر الأكبر قبل نحو ثلاثة وعشرين قرناً، وتم تجديدها في مصر، كواحدة من أعظم المؤسسات الحضارية في العالم.</p><p class='article-text'>وعرف العالم مكتبة «بيت الحكمة»، التي أُسست في عهد الخليفة العباسي هارون الرشيد، ثم تحولت إلى مركز علمي مرموق متعدد التخصصات، كان المحرك الأول لتدشين العصر الذهبي للحضارة الإسلامية، وأسهم في إنقاذ التراث العالمي من الفناء والضياع، كما كان أول مؤسسة تضع طريقة لتنظيم المكتبات بناءً على صنف الكتاب.</p><p class='article-text'>وفي العصر الحديث، يعرف الجميع «مكتبة الكونغرس»، وهي المكتبة الوطنية للولايات المتحدة، وأقدم مؤسسة ثقافية اتحادية فيها، وهي تعد اليوم مصدراً عالمياً فريداً للمعارف.</p><p class='article-text'>ومن هذه المعطيات التاريخية المتعلقة بالثقافة والمكتبات، يمكن فهم الدور النشط الذي تضطلع به مكتبة محمد بن راشد اليوم في الحياة المعرفية والثقافية والفنية في الإمارات، فهي ليست مجرد مكتبة، إنما مشروع حضاري كبير يلمس جوانب الحضارة الإنسانية، ويربط الضرورات التنموية بالحاجات الثقافية.</p><p class='article-text'>وخلال مدة قصيرة من افتتاحها في 2022، أصبحت المكتبة فاعلاً رئيسياً في المشهد المعرفي المحلي وشريكاً عالمياً موثوقاً به، وأثبتت أنها تسهم في ترجمة رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، في استئناف الحضارة العربية، بما فيها من انفتاح على أنواع العلوم وألوان الثقافات العالمية، واهتمامها في الوقت نفسه بالمواضيع الحيوية العربية.</p><p class='article-text'>من هنا جاء «معرض الصحافة العربية»، الذي افتتح في نوفمبر الماضي، أحد أبرز المعارض الصحفية وأضخمها، والأول من نوعه الذي تحتضنه المكتبة، ويشكل نافذة على التاريخ العريق للصحافة العربية ويستعرض مراحل تطورها.</p><p class='article-text'>يحتفي المعرض، ولا سيما مع انتشار الإعلام الإلكتروني، بالصحافة العربية وتاريخها، فالمعرض يمثل رسالة مستقبلية تؤكد دور الإعلام وتبرز الدور الحضاري الكبير الذي لعبته الصحافة الورقية في مصائر الشعوب، ولا سيما العالم العربي، كما أن المعرض يبرز رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، رعاه الله، حول الإعلام، حيث يؤكد سموه دائماً دور الإعلام في التوعية والتنوير، ونتبين ذلك في قول سموه: «وظيفة الإعلام تنويرية لا دعائية»، وكذلك تأكيدات سموه بأهمية دور الإعلام في النهوض بالمجتمع العربي، ويتجسد ذلك في قول سموه «الإعلام شريك في تطوير الحاضر وبناء المستقبل».</p><p class='article-text'><b>دور حضاري</b></p><p class='article-text'>وحينما أقامت مكتبة محمد بن راشد هذا المعرض كانت وفية لحواضن المعرفة والمعلومات، الكتب والدوريات والمجلات والصحف والنشرات، وهي من هنا تبني دورها الحضاري الذي يذكر بأسلافها من المشاريع المكتبية الكبيرة التي اضطلعت بدور حضاري كبير.</p><p class='article-text'>جولة في الأروقة لتأمل المعروضات، تذكر الزائر بأن الحديث عن انتهاء زمن الصحافة الورقية يشبه الحديث عن فناء الكتاب الورقي الذي هو في الأساس ما يشكل المكتبات، التي تعد ذاكرة تصنع جداراً يحمي الوعي، كما تحمي جدران البيت الإنسان وتستر خصوصيته.</p><p class='article-text'><b>تاريخ وتحولات</b></p><p class='article-text'>في المعرض يرى الزائر تاريخ العالم ومنه العالم العربي بشكل أعمق، في فترة زمنية ليست قليلة مطبوعة على الصفحات، كما يرى تاريخ الصحافة العربية وتحولاتها، وانحيازاتها، ويمكنه أن يتتبع الوعي وتطور الذائقة العربية عبر العقود، ويخلص في النهاية إلى أن الأمر لا يتعلق بعرض صفحات من مطبوعات إعلامية، ولكن استعراض تاريخ كامل من التحولات في الوعي، وهو ما يجب أن يدرس أكاديمياً.</p><p class='article-text'>وبهذا، فإن المعرض دعوة أيضاً للأكاديميين والمؤسسات الأكاديمية المختصة لدراسة الظاهرة الإعلامية العربية منذ نشأتها إلى اليوم، إذ لم تكن الصحافة العربية إلا كتاباً يومياً مفتوحاً.</p><p class='article-text'>وبشأن هذا المعرض، أكد معالي محمد المر رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، أن الصحافة تسهم بدور رائد في توثيق مسيرة الحضارة الإنسانية بأسلوب متفرد يمزج بين الفنون الأدبية المتعددة، لتقدم للبشرية ساحة للتأمل والتفكير والتعبير عن الهوية بكافة أبعادها، وتواكب العصر بكل تحولاته، موازنة في الأثناء بين الأصالة والحداثة.</p><p class='article-text'>وأضاف: «انطلاقاً من رؤيتنا في مكتبة محمد بن راشد، وإيماننا بأهمية نقل المعرفة للأجيال القادمة، ودور ومهمة الصحافة في التأريخ والتوثيق، نظمنا هذا المعرض المخصص للصحافة العربية ليكون جسراً عابراً للزمان يربط بين الماضي والحاضر، ويفتح آفاقاً جديدة نحو المستقبل، للاحتفاء بالصحافة ودورها في تشكيل وعي الأمم، وتأثيرها في مسارات التحول الحضاري، من خلال صفحات من أقدم وأندر الصحف».</p>

«الصحافة العربية» في مكتبة محمد بن راشد.. صفحات نادرة نابضة بالتاريخ

<p class='article-text'>أحيت الفنانة آمال ماهر حفلاً غنائياً في دبي أوبرا، أول من أمس، بعد غيابها عن جمهورها طوال الفترة الماضية، وشهد حضوراً جماهيرياً كبيراً وتفاعلاً من قبل محبي أغاني آمال ماهر، التي تستعيد زمن عمالقة الفن العربي، بتميز أدائها وصوتها.</p><p class='article-text'>وأكدت الفنانة آمال ماهر للصحافيين عقب الحفل، أنها سعيدة جداً ومنبهرة بهذه المحبة الكبيرة لها من الجمهور في دبي ومدى تفاعله معها، وأوضحت أنها لم تكن ترغب في أن ينتهي الحفل وتترك المسرح لشدة سعادتها.</p><p class='article-text'>وأضافت: «وجودي على مسرح دبي أوبرا له هيبته مما أصابني بالارتباك في بداية الحفل، إلا أن الجمهور كان مبهراً، مما خفف من هذا القلق، وجعل الحفل أكثر من رائع».</p><p class='article-text'>وأشارت إلى أنها تستعد حالياً لطرح ألبومها الجديد الذي سيرى النور خلال عدة أيام، حيث يضم بين 10 و11 أغنية باللهجة المصرية، موضحة أنها ستتوقف قليلاً بعد هذا الحفل في دبي لانتظار طرح الألبوم، معتذرة للجمهور عن طول غيابها.</p><p class='article-text'>وحول ما إذا كانت تستعد لعمل ديو قريباً بعد نجاحاتها في هذا المجال مع كل من الفنانين، راشد الماجد وماجد المهندس ووائل جسار، أكدت أنها تحب تقديم الديو مع أي فنان تتميز خامة صوته بكونها مناسبة لها، وأضافت: «لا أستطيع أن أختار أسماء محددة في هذا السياق، فالديو هو الذي ينادي أصحابه».</p><p class='article-text'>ورداً على سؤال عن رأيها باللقب الذي بات يطلق عليها، «صوت مصر»، وفيما إذا كانت هي الأجدر به أم زميلات لها أطلق عليهن اللقب أيضاً، أجابت : «كل من يمثل مصر هو صوت مصر».</p><p class='article-text'>وبينت آمال أيضاً، أنها مستعدة للغناء بالعربية الفصحى، إذ سبق وأن قامت بذلك في بداياتها، وهكذا فلن تمانع إذا ما توفرت الكلمات المناسبة، كما أشارت إلى علاقتها بالفنانة أحلام قائلة: «حبيبة قلبي.. أطيب قلب في الدنيا، وهي فنانة كبيرة فنياً وأخلاقياً اجتمعت فيها كل معاني الحب والصدق والشفافية، أشكرها وأتمنى لها التألق والنجاح الدائمين».</p><p class='article-text'><b>صوت ونغم وسحر</b></p><p class='article-text'>غنت آمال ماهر على مدى ساعتين باقات من الأغاني المتميزة، أمتعت معها الجمهور في هذا الحفل، إذ غنت تشكيلة من الأغاني الطربية لعدد من قامات الفن العربي، مثل: أم كلثوم وعبدالحليم حافظ ووردة الجزائرية، ومن تلك الأغنيات:</p><p class='article-text'>«قالوا بالكتير كم يوم، أنا بداية بدايتك، أهواك، سكة السلامة، اتقي ربنا فيّا، أكدب عليك، اللي قادرة عالتحدي، أنا الحب، انت عمري، ياما عز عليه بعادك، إديني فرصة أفهمك، في إيه بينك وبينها، لو كان بخاطري أنا، وابتدى المشوار، عندي صاحبة في الزمان ده، انت تقول وتمشي».</p><p class='article-text'>وقبل أن تغني «فيك حتة غرور»، استأذنت آمال ماهر الجمهور ممازحة: «هل أغنيها أم سيزعل مني الرجال، ليجيب الجمهور بصوت واحد بالتأكيد على أن تغنيها».</p><p class='article-text'>وقد تفاعلت الفنانة آمال ماهر مع جمهورها طوال الحفل، حيث كانت تستمع لتعليقاتهم وتشكرهم عليها، وتلبي أيضاً كل طلباتهم من الأغاني، حتى تلك التي لم تكن قد أعدت وحضرت لها مسبقاً، إذ غنتها بصوتها العذب من دون موسيقى، وذلك في جو بهيج خاطبت خلاله جمهورها: «أنتم جمهور يفتح النفس».</p>

قدمت باقة من أغانيها في حفل شهد حضوراً وتفاعلاً جماهيرياً كبيرين

آمال ماهر: فخورة وسعيدة جداً بالغناء في دبي أوبرا

<p class='article-text'>تجمع دبي بين التراث الثقافي الغني والابتكار العصري، في مختلف المجالات، من بينها الفن الذي لا يزال أصيلاً لكنه ينمو باستمرار مواكباً التطورات الهائلة للمدينة على كافة الأصعدة فلم يعد الفن مقتصراً على لوحة بالألوان أو مجرد منحوتة، بل خليط من الفن التشكيلي والرقمي، والخط العربي وأحياناً الأحرف الأجنبية في تمازج جميل لا يمكن مقاومة سحره.</p><p class='article-text'>ويعتبر الدمج بين الفنون التشكيلية والخط العربي بمثابة جسر يربط الماضي بالحاضر، ويمكن من خلاله التعبير عن الهوية الثقافية والفنية للمدينة، لذا يسعى الفنانون من مختلف الجنسيات في دبي إلى خلق أعمال فنية تجمع بين التقاليد العريقة للخط العربي مع الأساليب المعاصرة للفنون التشكيلية، ما ينتج عنه أعمال تعكس التنوع والثراء الثقافي الذي تتميز به الإمارة.</p><p class='article-text'><b>تجارب</b></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/04/25/4759776.jpg" alt="خالد الجلاف
" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>خالد الجلاف
</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>أكد الفنان خالد الجلاف أن دمج الفنون بات من الأساليب المتبعة كثيراً في الوقت الراهن، وفيها العديد من التجارب الجيدة والناجحة وأفضل مثال على ذلك مبنى متحف المستقبل، أجمل مبنى في العالم.</p><p class='article-text'>حيث يحمل لمسة أصالة مهمة جداً وهي الأحرف العربية التي أضفت عليه جمالاً اتفق عليه العالم بأسره. وأكد أن دبي تجمع العديد من المعارض الفنية والملتقيات المحلية والعالمية، وفيها العديد من الأعمال التي يتم من خلالها دمج العديد من الفنون في عمل واحد، خصوصاً الخط العربي الذي لطالما كان له بريقه الخاص، والذي يضفي جمالاً مضاعفاً على أي عمل.</p><p class='article-text'>ويرى الجلاف أن هذا الدمج يجب أن يكون مدروساً ومقنناً، بحيث لا يتم إقحام الأحرف العربية في أية أعمال لمجرد استعراض الخط دون الاهتمام بجمال وهدف وعمق العمل الفني، وأيضاً احترام المتلقي الذي يستحق أن يرى جمالاً يوافق تطلعاته.</p><p class='article-text'>وقال: «الدمج بين الفنون التشكيلية والخط العربي في دبي يمثل تجربة فنية فريدة تعبر عن روح المدينة المتجددة وتنوعها الثقافي، فهي ليست مجرد أعمال فنية، بل تجارب تعكس تطلعات وآمال المجتمع في التعايش والابتكار في ظل التطور المستمر في هذا المجال، ويمكننا أن نتطلع إلى المزيد من الأعمال التي تلهم الأجيال القادمة، وتحافظ على التراث الثقافي الغني الذي تتمتع به الإمارات».</p><p class='article-text'><b>تطور</b></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/04/25/4759775.jpg" alt="جاسم العوضي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>جاسم العوضي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>بدوره، أكد الفنان جاسم العوضي أن الدمج بين مختلف الفنون ليس بالأمر الجديد، بل هو موجود منذ وقت طويل لكنه دائماً ما يتطور بحسب الأدوات والأساليب الجديدة، وبحسب كل مرحلة زمنية، منوهاً بوجود العديد من الفنانين الجريئين الذين يعملون على إشراك عدة مدارس أو فنون في عمل فني واحد.</p><p class='article-text'>وأضاف: «دبي مدينة عامرة بالفنانين المجددين وأيضاً محبي الابتكار ومواكبة الحداثة، وبالتالي تجد مثل هذه الأعمال إقبالاً ورواجاً كبيرين من قبل الجمهور والفنانين على حد سواء، وعلى سبيل المثال عندما قمت بعمل منحوتة في إحدى الأماكن العامة في دبي.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/04/25/4759774.jpg" alt="دبي تحتضن معارض فنية نوعية حول جماليات الخط العربي
" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>دبي تحتضن معارض فنية نوعية حول جماليات الخط العربي
</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>لم أكتف بالنحت بل أدخلت الحروف العربية عليها، ما أضاف بُعداً وعمقاً كبيرين للعمل، وبات بإمكان كل شخص أن يقرأه بطريقته الخاصة، حتى لو لم يكن يتقن الأحرف العربية، وأنا على يقين أن اللغة العربية باتت عالمية وأحرفها معروفة خصوصاً أن العديد من اللغات الأخرى تستخدم الحروف نفسها».</p><p class='article-text'><b>مزيج</b></p><p class='article-text'>وأوضح الفنان التشكيلي فؤاد حمزة الذي أقام معرضه الخاص في دبي مؤخراً تحت عنوان «حروف في حركة»، أنه بدأ فنه من دبي وانطلق نحو العالمية، مشيراً إلى أنه يعمل على مزج الخط العربي مع الأحرف الأجنبية وفن الغرافيتي في أعمال تمزج الأصالة بالمعاصرة.</p><p class='article-text'>وأضاف: «أجد متعة كبرى في الدمج بين مختلف الفنون خصوصاً الأحرف العربية التي اتركها تنساب من على عصاة خاصة لا أرسم بها مباشرة بل أترك اللون يتقاطر على اللوحة بحرّية تامة تضفي جمالاً على العمل، بحيث لا يكون مشابهاً لأي عمل آخر.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/04/25/4759777.jpg" alt="فؤاد حمزة مع إحدى لوحاته" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>فؤاد حمزة مع إحدى لوحاته</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وعندما انتقلت بلوحاتي هذه من دبي إلى أمريكا والدول الأوروبية كان الإقبال عليها كبيراً، ليس فقط بسبب أسلوب الرسم بل أيضاً بسبب الأحرف العربية التي بات لها عشاق من كل دول العالم، حتى ممن لا يتقنون قراءتها لكنهم يستشعرونها من العمل بأكمله أو من خلال الفنان نفسه».</p><p class='article-text'>وأشار حمزة إلى أن دمج الخط العربي في الأعمال الفنية يجسد الهوية الثقافية الأصيلة لدبي، فالخط العربي يحمل في طياته تاريخاً عريقاً وثقافة راسخة، وهذا الدمج يساهم في تقديم رؤية فنية تكسر الحدود بين الثقافات.</p>

الفنون والخط العربي في دبي.. سحر الألوان وتناغم الحروف

<p class='article-text'>نظّم مسرح الشباب والفنون في دبي، أول من أمس، أمسية ثقافية استذكر فيها قيمة وتميز إبداعات الشاعر الإماراتي الراحل أحمد راشد ثاني، بعنوان «يا الماكل خنيزي ويا الخارف ذهب»، وذلك بمشاركة الكاتبة والشاعرة الإماراتية ميرة القاسم، والكاتب والإعلامي يوسف أبو لوز، قدمها الكاتب والإعلامي جمال مطر، في مقر المسرح، بحضور نخبة من محبي الراحل وأفراد عائلته.</p><p class='article-text'>واستعرض المشاركون سيرة حياة الراحل، وأبرز محطاته الإنسانية والشعرية والصحافية، ومرحلة مرضه، وأسلوبه الفريد في السرد وتقديم الحكايات بشكل يقارب الرواية إلى حد بعيد ولو لم يكتبها، حيث أشارت ميرة القاسم إلى أن علاقتها المهنية والإنسانية بالراحل تجعلها توقن بأنه كان قادراً على كتابة الرواية نظراً لقدرته المميزة في كتابة المواضيع والمقالات الأدبية للصحافة وأسلوبه الفارق في تحويل الحكايات اليومية إلى قصص غاية في التشويق.</p><p class='article-text'>ورأى الإعلامي يوسف أبو لوز أن الراحل أحمد راشد ثاني كان ذا رتم سريع، إذ كان يحب الإنجاز السريع وربما كان هذا سبب عدم دخوله عالم الرواية الذي يتطلب نفساً أطول من الشعر، مؤكداً أن الراحل كان يملك حس السرد والغوص في التفاصيل بطريقة تميزه كثيراً عن غيره، حتى في طريقة قراءته لشعره كان وكأنه يحكي قصة بكافة تفاصيل أشخاصها وتداخل أحداثها وتغيير نبرة صوته مع اختلاف المواقف والمشاعر.</p><p class='article-text'>وأكد الإعلامي والكاتب جمال مطر أهمية إقامة مثل هذه الفعاليات التي تسهم في تعريف الجيل الجديد بقامات إماراتية هامة تركت بصمتها في عالم الأدب والثقافة والفن، خاصة وان تواترت بطرق من شأنها التعريف بهم لأكبر شريحة ممكنة في المجتمع تقديراً لجهودهم وإرثهم.</p><p class='article-text'>وقالت الشاعرة ميرة القاسم: «أتمنى لو أن الأمر يتعدى كونه مجرد أمسية للتعريف بمثل هذه القامات وإن كانت الأمسيات تؤدي دوراً هاماً، إلا أني أتمنى أن أرى هذه الشخصيات التي تركت بصمة واضحة في مجال الثقافة والأدب ضمن مناهج الدراسة ليتعرف إليها أبناؤنا».</p>

«مسرح الشباب» يستذكر سيرة حياة وإبداع أحمد راشد ثاني

<p class='article-text'>يواصل برنامج «الراوي»، الذي يقدمه المستشار والمؤرخ جمال بن حويرب على شاشة تلفزيون دبي التابع لـ«دبي للإعلام»، مسيرة تألقه في هذا الموسم الرمضاني، مرسخاً مكانته الثقافية والمجتمعية والإعلامية، النوعية، التي استطاع رسم ملامحها بجدارة بفضل طبيعة إضاءاته والمعلومات التي يشتمل عليها والقامات الفكرية والمجتمعية والاقتصادية والسياسية والإبداعية العامة، التي يستضيفها، ليسرد عوالم وقصصاً وحكايات ووقفات تاريخية، توثق لمسارات ومراحل تطور مجتمعاتنا العربية خلال المئة عام الأخيرة، وتروي حيثيات غنى ثقافتنا وتميز قيمنا وأهلية أبناء مجتمعاتنا في الحقول المتنوعة.</p><p class='article-text'>ويستحضر بن حويرب في مضامين حلقات البرنامج في هذا العام، وكما عادته، مواضيع وأحداثاً وسيراً ووجوهاً وأعلاماً، تحوز كبير القيمة والمنزلة، كونها شكلت أسساً ومصادر ملهمة لإثراء مجالات الحياة في الدول العربية، بموازاة رفد جوانب النهضة والتقدم فيها والتأسيس لدعائم ومفاهيم الدولة الحديثة، وذلك من خلال جملة مكتسبات ونجاحات ومنجزات وأعمال ملهمة نتجت بفعلها، أسهمت في نهاية المطاف بنهضة دولنا.</p><p class='article-text'>«البيان»، تضيء في هذه المقابلة مع مقدم البرنامج، المستشار والمؤرخ جمال بن حويرب، على طبيعة مرتكزات البرنامج وأهميته وأدواره الفكرية والمجتمعية والوطنية، حيث أكد في حديثه، أن «الراوي» يمثل الموسوعة التلفزيونية التاريخية الأكبر في العالم.</p><p class='article-text'>وتابع: ليس هنالك في أي بلد مثل هذا العمل الذي ضم جمعاً بهذا الاتساع، من المواضيع وعدد الحلقات التي قد تكون اقتربت من عدد خمسمائة حلقة، كما أنه يعد ضخماً وثرياً وملهماً من حيث أسماء الشخصيات والأعلام والمواقع والأحداث والمؤسسات، التي أضاء عليها وتطرق إليها، إضافة إلى الصحف والمجلات والكتب والمؤلفات.</p><p class='article-text'>إن القائمة التي تضمنها البرنامج في هذا الصدد، هي الأكثر والأكبر بالعدد والتنوع.</p><p class='article-text'><b>أهداف جوهرية</b></p><p class='article-text'>وانطلاقاً من تعريفه بقيمة ودور البرنامج، عبر بن حويرب عن أهمية أن تكون هناك موسوعة تلفزيونية متخصصة بالتاريخ، لافتاً إلى أهمية وتوقيت بث «الراوي» خلال الشهر الفضيل، لما لرمضان من مكانة روحية وإيمانية، رفيعة، وكذلك من منزلة ثقافية عالية. وأشار إلى أن الشهر الكريم كتاب مفتوح نقرأ فيه أنفسنا، وهو شهر يقوّم خطواتنا، ويصحح سلوكنا، ويعالج أرواحنا، لذا فحكاياته ومحطاته فيها من الغنى ما يلبي حاجة كل إنسان.</p><p class='article-text'>وأوضح جمال بن حويرب أن الأهداف الرئيسة والرؤى الجوهرية التي ينطوي ويقوم عليها البرنامج، لعبت دوراً في نجاحه، وأضاف: «حينما بدأت «الراوي»، قررت أنه سيلبي حاجة كل إنسان من المعلومات حول وطننا العربي منذ ما يقارب المائة سنة إلى الآن، ولا توجد أحداث مهمة وقعت في العالم العربي أو شخصيات أو خلافه، لم يتحدث عنها «الراوي» خلال هذه الحقبة الزمنية التي ارتأيت أن مئة عام كافية لاختصارها.</p><p class='article-text'>إن الفترة الزمنية التي يتعامل معها «الراوي»، محددة وقصيرة نسبياً كما أنها حديثة، فهي تنحصر في المئة عام الماضية، والتي رسمت واقعنا اليوم، وهي ما يتوجب استذكاره واستحضار وقائعه لنفهم أنفسنا ومحطات تشكلنا وواقعنا، وأهمية هذه المدة الزمنية، التي تشكل قرناً من الزمان، تكمن في أنها الفترة التي شهدت قيام العالم العربي بكل مجموعاته وشعوبه وخياراته بشأن التشكل العصري والكياني على مستوى الدول، وكان فيها تجارب مهمة منها ما نجح ومنها ما تعثر، وفيها أيضاً اندمجت الثقافة العربية مع مسار الثقافة العالمية، وهذه تجربة أنتجت ما أنتجت من الظواهر الملفتة».</p><p class='article-text'><b>محطات وفخر</b></p><p class='article-text'>يعتز جمال بن حويرب بالمحطات التي توقف فيها البرنامج عند سيرتي وإنجازات المغفور لهما، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، والشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، طيب الله ثراهما، مشيراً إلى أن شخصيتيهما الفذتين ملهمتين على نحو استثنائي، قائدان تفاعلت إرادتيهما فأنتجا مستقبلاً زاهراً، ونموذجاً فريداً.</p><p class='article-text'>كما يستذكر بن حويرب، المحطة التي توقف فيها من خلال البرنامج عند الشيخ مبارك الصباح «مبارك الكبير»، مؤسس دولة الكويت الحديثة، وواضع بنيانها، ومرسي أسسها، لافتاً إلى أنها محطة مهمة للغاية في تاريخ منطقة الخليج، وتعطي صورة عن العقل المشترك الذي ذهب إلى التحول نحو مفهوم الدولة، والانتقال إلى المستقبل بصورة عصرية.</p><p class='article-text'><b>«حكايتنا الأولى»</b></p><p class='article-text'>ولفت جمال بن حويرب إلى تركيز برنامج «الراوي» على استعراض ملامح وسمات تفرد تجربة دولة الإمارات العربية المتحدة في الميادين المتنوعة، إذ يعرف البرنامج من خلال سياقاته المتنوعة، بقية ما تم إنجازه في الإمارات من نجاحات وأطر تقدم، مبيناً كم هو مذهل ويثير الإعجاب، وذلك بينما هناك دول أخرى كانت فاعلة وصاحبة حضور قوي في المسار الحضاري، إلا أن الرؤية غير المكتملة لم تسمح لها أن تواصل حضورها، أو أن تحتفظ بدورها.</p><p class='article-text'>وأضاف: تاريخنا الحديث هو حكايتنا الأولى التي تستحق الرواية، وهذه مهمة «الراوي» التي تتعلق بكل التجارب العربية على مدار مئة عام الماضية، بكل ما فيها من قصص وتاريخ وسير أعلام تمت مراجعتها وسردها عبر البرنامج.</p><p class='article-text'>ويحكي جمال بن حويرب عن مدى حرصه على التحضير والإعداد النوعيين لحلقات وموضوعات «الراوي»، مشيراً إلى اعتنائه بالتوسع في البحث والتفكير والتنقيب في الكتب والوثائق والمستندات والسير والحوارات، بموازاة توظيف اطلاعه الواسع، لإغناء موضوعات الحلقات وخروجها بما يليق بها من مستوى.</p><p class='article-text'>ويتابع: البرنامج سبب حياتي كلها، فكل السنين التي قضيتها في البحث والتقصي وقراءة التاريخ والتمعن بالتراث كانت تصب في هذا الاتجاه، وأظنها خرجت عبر البرنامج، هناك في هذا المسار الذي سرته، وعبرت عنه من خلال البرنامج، الكثير من المحطات والتفاصيل التي لم يكن ينتبه لها أحد، وبرنامج «الراوي» قدم ما قدم، وتمكن حتى من إقامة علاقة بين مجتمع الإنتاج التلفزيوني والمجتمع الأكاديمي، فهناك العديد من رسائل الماجستير والدكتوراه، التي قد يصل عددها إلى سبعين انطلقت من البرنامج واستلهمت عناوينها ومواضيعها منه.</p><p class='article-text'><b>ملمح تميز</b></p><p class='article-text'>وأشار بن حويرب في ختام حديثه، إلى اعتنائه في موضوعات البرنامج، بأن لا يحصر نفسه بالواقع والمجال السياسي للتاريخ. وقال في الخصوص: أهتم أيضاً في التركيز ضمن «الراوي»، على استحضار الأثر الاجتماعي والتغييري، ذلك لأن الأعوام المئة الماضية في تاريخ الخليج، هي تاريخ التغيير والانتقال إلى الدولة الحديثة، الدولة النموذج، وتغيير مستمر يحرص على مواكبة العصر والاستعداد للمستقبل.</p>

جمال بن حويرب لـ« البيان »: «الراوي» موسوعة تلفزيونية تاريخية نوعية

<p class='article-text'>فقرات هادفة ومتنوعة يطل بها برنامج «المفتش فصيح» في دورته الرابعة على شاشة سما دبي، خلال شهر رمضان المبارك، تتمحور حول اللغة العربية الفصحى واستخداماتها في حياتنا اليومية، ليجذب بذلك البرنامج انتباه ومتابعة المشاهدين من مختلف الأعمار، من خلال ما يقدمه من تجارب وأفكار وأساليب مشوقة تُعرّف بقواعد اللغة العربية، ومنها النحو والصرف وطرق استخداماتها الصحيحة.</p><p class='article-text'>ويبرز «المفتش فصيح» في ظل التحديات التي تواجه اللغة العربية في عصر العولمة والتكنولوجيا، كأحد البرامج الرائدة التي تسعى إلى تقديم اللغة العربية بأسلوب يجمع بين الترفيه والتعليم، ما يجعلها قريبة من قلوب المشاهدين، خصوصاً النشء والشباب، ويسعى البرنامج إلى تعليم اللغة العربية وإعادة تقديم قواعدها بقالب كوميدي مشوق، بعيداً عن الجمود التقليدي الذي قد ينفر البعض من تعلمها أو استخدامها في الحياة.</p><p class='article-text'>«البيان» التقت مقدم البرنامج الإعلامي أيوب يوسف، الذي أكد أن «المفتش فصيح» ليس مجرد برنامج تلفزيوني عادي، بل هو مشروع ثقافي لغوي متكامل، يعزز حب اللغة العربية في النفوس، من خلال وسائل إبداعية متنوعة، إذ يعتمد على تقديم المعلومة اللغوية بأسلوب ترفيهي يدمج بين الدراما، والكوميديا، والرسوم المتحركة، ما يجعله جاذباً لكل أفراد المجتمع.</p><p class='article-text'>وأوضح أن البرنامج ينقسم إلى عدة فقرات، كل منها تحمل طابعاً مختلفاً، لكنها تشترك في هدف واحد يكمن في تصحيح الأخطاء اللغوية، وتقديم الفصحى بطريقة سلسة، وربط المشاهد العربي بجذور لغته من خلال أساليب مبتكرة وأفكار خلاقة.</p><p class='article-text'>وأكد أن برنامج «المفتش فصيح» يسعى إلى تجديد أساليب تعليم اللغة العربية، وإعادة تقديمها بطريقة حديثة تواكب العصر، لا سيما في ظل التحديات التي تواجه اللغة العربية بسبب هيمنة اللغات الأجنبية، وتراجع استخدامها في الحياة اليومية، مشيراً إلى أن مثل هذه البرامج تحمل مسؤولية ثقافية وإعلامية لا تقل أهمية عن أي مشروع وطني آخر. وأضاف: «يسهم البرنامج في تعزيز حضور اللغة العربية الفصحى من خلال تقديمها بأسلوب سلس ومحبب بعيداً عن التعقيد الأكاديمي، ما يجعلها قريبة من الجيل الجديد.</p><p class='article-text'>ويتميز البرنامج بنكهة كوميدية وتجارب تفاعلية، ما يسهل وصول المعلومة وترسيخها في الأذهان، وتصحيح الأخطاء اللغوية المنتشرة، كما يساعد البرنامج المشاهدين على اكتساب مهارات لغوية دون الشعور بالإلزام أو الملل».</p><p class='article-text'>وأشار أيوب يوسف إلى أن «المفتش فصيح» حصل على جائزة محمد بن راشد للغة العربية في دورتها السابعة لعام 2023، وهو إنجاز يضع على فريق العمل مسؤولية مضاعفة الجهود للحفاظ على الجودة وتجديد المحتوى، مؤكداً أن فريق عمل البرنامج حريص على مواصلة الابتكار في الفقرات، حيث أضيفت فقرات جديدة مثل «خيمة فصيح» و«أبو العريف» لإضفاء مزيد من التنوع والمتعة والفائدة.</p><p class='article-text'>ولفت إلى أن التحضير للموسم الرابع مر بمراحل عدة، حيث بدأ الإعداد بفترة ورشة عمل استغرقت 3 أشهر، تلاها تجهيزات التصوير، والإضاءة، وتسجيل الأصوات، ثم مرحلة تنفيذ الحلقات والمونتاج، ليخرج البرنامج بأفضل وأبهى صورة ممكنة للجمهور، مضيفاً: «المفتش فصيح» تجربة فريدة تعكس كيف يمكن للمحتوى الترفيهي أن يكون وسيلة فعالة للحفاظ على اللغة العربية، وتعزيز الوعي الثقافي.</p><p class='article-text'>وأردف: «مع استمرار النجاح، يطمح فريق العمل إلى التوسع في تقديم نسخ أخرى من البرنامج، وربما إدخال تقنيات جديدة مثل الواقع المعزز، أو المحتوى التفاعلي الرقمي، لتصل رسالة «المفتش فصيح» إلى أكبر شريحة من الجمهور العربي».</p><p class='article-text'><b>فقرات</b></p><p class='article-text'>ويتضمن البرنامج فقرات عدة، هي: «العامي الفصيح»، وتهدف إلى تسليط الضوء على الكلمات المحلية ذات الجذور العربية الفصحى، ما يعزز ارتباط المشاهد بلغته، ويكشف عن ثراء اللهجات العربية، والفقرة «الدرامية» التي تدور داخل مكتب المفتش فصيح، حيث يتعامل مع أخطاء لغوية شائعة، ويعمل على تصحيحها بأسلوب تفاعلي مع نخبة من فناني العالم العربي، إضافة إلى فقرة «حيصوفة وفصيح» وهي كرتونية ممتعة، حيث تحاول شخصية «حيصوفة» تغيير الكلمات وإرباك «فصيح»، ما يؤدي إلى مواقف كوميدية تُبرز أهمية الدقة اللغوية، وفقرة «أبو العريف»، وهي تدور حول شخصية معلم رياضيات يدّعي أنه يعلم كل شيء، لكنه يجد نفسه في صراع لغوي مستمر مع فصيح، ما يخلق مواقف طريفة تحمل في طياتها رسائل تعليمية، وفقرة «أبو أسماء للأسماء».</p><p class='article-text'>حيث يتوجه الناس إلى هذا المكتب المتخصص لفهم معاني أسمائهم والحصول على أسماء لتسمية أطفالهم الجدد بعد أن يتعرفوا إلى معناها، ويجسد دور «أبو أسماء» الفنان القدير خليل الرميثي، وبمشاركة النجمة المصرية نشوى مصطفى، حيث يقدمان معلومات مفيدة في إطار درامي جذاب، كما يتضمن البرنامج فقرة «خيمة فصيح»، وهي عبارة عن تجمع فني لعدد من الفنانين في حديث فكاهي حول أصول بعض الأمثال العربية، مما يثري معرفة المشاهد حول الأمثال وفهمهم لها، وفقرة «قل ولا تقل»، وهي فقرة موجهة للنشء، تُعرّفهم إلى الكلمات الصحيحة في اللغة، إضافة إلى تقديم معلومات حول مسميات الحيوانات والتفرقة بين المذكر والمؤنث.</p><p class='article-text'><b>فريق العمل</b></p><p class='article-text'>ويعمل على إخراج البرنامج الإماراتي جمعة السهلي، المعروف بقدرته على المزج بين الكوميديا والمحتوى الثقافي، بينما يشارك في التمثيل مجموعة من نجوم الإمارات والعالم العربي، من بينهم عبدالله صالح، وإبراهيم سالم، وعيسى كايد، وعادل سبيت، وإبراهيم القحومي، وعبد الله الجفالي، وعبد الله مسعود، وهيفاء العلي، وجمعة علي، وإبراهيم استادي، وطلال محمود، وعبير الجسمي، إضافة إلى مشاركة عربية من نشوى مصطفى من مصر، وخليل الرميثي من البحرين، وحمد نجم من الأردن.</p>

أيوب يوسف لـ« البيان »: البرنامج يمثل مشروعاً ثقافياً وطنياً يعزز إتقان المشاهدين للغة الضاد ويرتقي بمعارفهم

«المفتش فصيح».. حارس اللغة العربية الوفي في «زمن الرقمنة»

<p class='article-text'>نجح مسلسل «وديمة وحليمة 4»، الذي تعرضه «دبي للإعلام» على شاشة قناة سما دبي، في أسر قلوب المشاهدين بجدارة واقتدار في الموسم الرمضاني الحالي، حيث تؤكد ذلك الاستطلاعات والآراء والتقييمات المتخصصة التي نطالعها في المواقع الإلكترونية ومنصات السوشيال ميديا، من الأفراد العاديين والمتخصصين.</p><p class='article-text'>وذلك بفضل سماته الدرامية الكوميدية الفريدة، وما يتضمنه من جرعات متعة وتشويق وقصص حافلة بالمواقف الطريفة، علاوة على العناية والحرص الكبيرين اللذين أولتهما له «دبي للإعلام»، حيث آمنت به، بوصفه حصان رهان رئيسياً في الموسم، وقد تأكد يقينها وبعد نظرها في الخصوص، مع ما نشهده من شعبية كاسحة للعمل في هذه الأيام، حيث يستمر في التألق والتصدر.</p><p class='article-text'>كما لعب دوراً كبيراً في هذا الصدد، عامل جوهري، يتمثل في أسماء النجوم المشاركين في العمل، ومن بينهم الفنان الإماراتي مرعي الحليان، والذي يضيء في هذا الحوار مع «البيان»، على أهمية العمل، ومقومات تميزه وطبيعة عوالمه وأجواء الاشتغال فيه، وأبرز السمات التي تؤهله لأن يبقى لامعاً، يحوز أكبر الشعبية، ويحظى بالترحاب الكبير والحفاوة والابتهاج، بينما يواصل للعام الرابع على التوالي، دخول قلوب وبيوت الجميع، بلا استئذان.</p><p class='article-text'>ويستهل مرعي الحليان حديثه، بالإعراب عن سروره الكبير وفخره بما يحصده «وديمة وحليمة 4» من نجاحات ونسب مشاهدات عالية في هذا العام، وذلك كما في سابق الأعوام، مشيراً إلى أن العمل في جزئه بهذا العام، وبفضل تميزه المؤكد المشهود، يعد ويبرز، باقتدار، بوابة إلى تجربة فنية أخرى (جزءاً آخر جديداً: خامساً)، يمكنها أن تنتج كوادر داعمة.</p><p class='article-text'>كما أوضح الحليان اعتزازه بهذا العمل، والذي يجسد فيه دور «فرج»، مشيراً إلى أن المسلسل سجل حالة لافتة بتتالي الأجزاء، والتي تظهر وتترسخ في كل موسم، وهي مكللة بالقيمة والجدارة والنجاح، أكثر وأكثر، الأمر الذي جعل العمل يحقق جماهيرية وشعبية واسعة كاسحة، لا تضاهى.</p><p class='article-text'>شعبية كبيرة</p><p class='article-text'>ويرى الفنان مرعي الحليان أن الجزء الرابع من «وديمة وحليمة»، أروع من الأجزاء الثلاثة السابقة، وهو ما تؤكده شعبيته الكبيرة المنقطعة النظير، التي نشهدها حالياً، ويؤكد أن لذلك مقومات وأسباباً كثيرة عديدة، بينها: تجارب وخبرات الممثلين المشاركين، والعلاقة الخلاقة المثمرة بين أعضاء الكادر الإبداعي للعمل، من مخرج وكاتب ومدير تصوير، وبقية المتخصصين في كافة المجالات، لافتاً إلى أن ما توج هذه الدعائم والمقومات وكللها، فجعل المسلسل يبدو في أرفع الصور والمستويات.. وأخلق الصيغ الإبداعية، متابعة ودعم «دبي للإعلام»، والتي لم تدخر إمكانات أو جهداً في سبيل أن يظهر هذا الجزء بأكمل وأفضل صورة.</p><p class='article-text'>وعن حماس طاقم العمل و«دبي للإعلام» لهذا العمل، قال الحليان: «لدينا جمهور محب، ونجاحات مؤكدة، وطاقة كبيرة آتية من شغف واندفاع الممثلين، وتصميم وإرادة إدارة الإنتاج، حيث لم تتوانَ «دبي للإعلام» عن توفير أهم وأقوى الركائز، ورصد كافة الإمكانات النوعية، لكي يكون العمل في أعلى المستويات، ويضاهي أبرز الإنتاجات العالمية، فقد عاشت التجربة معنا في الأجزاء الثلاثة للعمل، حيث تابعت نتائجه الرائعة وتميز شعبيته، وهكذا كان قرارها بأن يكون هناك جزء رابع للعمل، انطلاقاً من إيمانها بقدرته على الاستمرار في مشوار حصده نتائج منقطعة النظير والتميز بالتشويق، والقدرة على تحقيق نسب شعبية أعلى وأكبر، ذلك من دون الوقوع في مطب التكرار أو الملل».</p><p class='article-text'>وأردف: «نطمح ونفكر بجزء خامس للعمل، وهو ربما سيشهد نقلات جوهرية».</p><p class='article-text'>احتمالات وبعد نظر</p><p class='article-text'>وأشار مرعي الحليان في حديثه إلى أن مسلسل «وديمة وحليمة»، كان قد تعامل في جزئه الثالث، في رمضان الماضي، مع كل الاحتمالات والسياقات، مبيناً أن ذلك انعكس حالة إبداعية خلاقة في حبكة وتفاصيل اشتغال جزئه الرابع، الذي تبدو فيه الأمور مكتملة، بجانب كون التناغم الإبداعي بين الكاتب والمخرج واضحاً في العمل، وهو ما قاد إلى ضخ أقصى ما يمكن من النهايات والمواقف الختامية الجاذبة المتقنة.</p><p class='article-text'>وكشف الفنان مرعي الحليان عن مفاجآت فنية في العمل، وتحدث عن كوميديا الـ «سيت كوم»: (نوع من المسلسلات التلفزيونية الكوميدية، تتمحور حول مجموعة ثابتة من الشخصيات التي تنتقل في الغالب من حلقة إلى حلقة)، مبيناً أن التفاهم والانسجام الخلاق المثمر بين الممثلين في المسلسل، يضمن القدرة على إفساح مجال وآفاق رحبة وواسعة جداً لهذا النوع من الأعمال، وتحويلها إلى فن محلي خالص.</p><p class='article-text'>وأكد الحليان أن سمات وطبيعة معمار الأعمال من نمط الـ «سيت كوم»، يجعلها جاذبة ومتميزة ومهمة في عوالم الدراما، ذلك كونها تتسم بالمضمون الهادف، والمعايير الفنية العالية المتقنة الجاذبة، وبالشغف الكبير، كما أنها تمثل عالماً حافلاً بالمساحات الإبداعية المتاح فيها للفنان المتمكن، وخاصة الفنان المسكون بعشق المسرح، أن يفكر بشيء ما جديد، يقدمه في تفاصيل وعوالم العمل، يكون حيوياً وخلاقاً، ويشتمل على الارتجال، ويكفل توثيق العلاقة مع الجمهور.</p><p class='article-text'>«خلية نحل»</p><p class='article-text'>يروي الفنان مرعي الحليان، في سياق سرده قصص إبداع العمل في هذا الجزء، بعد مسارات النجاح والجدارة في السنوات السابقة، ويتطرق في هذا الخصوص إلى لحظات مشاهدته هو وزملائه للحلقات بعد اكتمال العمل: «اندهشنا جميعاً من أدائنا في العمل، وتساءلنا بعد أن أتممنا العمل بدهشة وحبور، هل يعقل أننا وصلنا إلى كل هذا «الجنون الفني»، وهذا الأداء الذي فاق توقعاتنا عن أنفسنا. وفي تلك اللحظات، تأكد يقيننا بأنه سيحب الجمهور الجزء الرابع، وهذا يعني أننا سنبقى على قيد المسلسل، وربما نتوجه إلى جزء جديد خامس».</p><p class='article-text'>وأضاف: «إن الجزء الرابع من العمل، وكما الأجزاء كافة، يتسم بتقنياته وفنياته العالية، والإمكانات الضخمة التي رصدت له.. ذلك بموازاة الخبرات الرفيعة لدى فريق العمل. فجميع هذه الركائز جعلت العمل حافلاً بالتميز، وملامح الجذب والتشويق والإتقان، والتي نتجت بفضل شغف وحرفية أداء الممثلين المشاركين، وجميع صناع العمل وطواقمه الفنية والإدارية».</p><p class='article-text'>مقومات</p><p class='article-text'>يتوقف الفنان مرعي الحليان في حديثه عند قدرات وإتقان كاتب العمل، جاسم الخراز، ومخرجه عمر إبراهيم، مشيراً إلى أن الجانب الخفي في عملية صنع العمل ينطوي على مواقف وقرارات إبداعية حاسمة، قد تدفع بالعمل الفني إلى الأمام، أو تحتجزه في الخلف.</p><p class='article-text'>ويشدد على أنه من الصعب للغاية تأسيس حالة كوميدية، والأصعب الاحتفاظ بهذه الحالة مشتعلة، بحيث يتطلب الأمر مجموعة أجزاء متوالية، وتابع: «إن فريق العمل في (وديمة وحليمة،) كله دون استثناء، عاش تفاصيل حبكته وعوالمه، فقد عاش سمات وحذافير وأجواء الشخصيات وتشربها، وباتت كأنها هوية خاصة به، يعمل على تطويرها عاماً بعد عام، وهذا بالفعل ما ساهم في إنجاح العمل، وعلينا أن ندخر هذه الطاقات لتجربة مقبلة، كلمة السر فيها الـ (سيت كوم)».</p><p class='article-text'>ويشعرنا الفنان مرعي الحليان في الحوار، وبينما يتحدث عن طبيعة رؤاه وخياراته وآرائه الإبداعية الفنية، أن بيده رهانات متعددة وكثيرة، تنطلق من رأسمال أساسي، وهو: «وديمة وحليمة»، ليس المسلسل على وجه التحديد، ولكن الشخصيات فيه، التي حاورت الكاميرا والمشاهد.. وارتبطت بعلاقة فريدة من نوعها مع المشاهدين.</p><p class='article-text'>نمط حساس</p><p class='article-text'>يختار مرعي الحليان في ختام حديثه، الإشارة إلى حساسية ودقة العملية الإبداعية التي تخص «وديمة وحليمة»، خاصة في هذا العام، إذ تطلّب هذا كبير الجهد والحرص والإبداع من قبل «دبي للإعلام»، والممثلين، وكافة صناع العمل، فهو، كما يقول، ينتمي إلى نمط الكوميديا.. كما أنه يتوالى بأجزاء بلغت الأربعة في هذا الموسم.</p><p class='article-text'>ويقول الحليان: «نعم الكوميديا صعبة، لأنها تعتمد على إثارة أصعب المشاعر والانفعالات عند المشاهد، على خلاف التراجيديا، التي تعتمد على حشد الانفعالات في نفس الممثل نفسه، لكننا كفريق واحد في هذا العمل، تمكنا من الإمساك بالخيط كاملاً، ولم نترك الأمور تفلت من أيدينا، سواء في أداء المواقف الكوميدية، أو الحفاظ على رتم الشخصيات تصاعدياً، وبشكل إيجابي، يلاحظه الجمهور في هذا الجزء خاصة، والذي يعرض حالياً على قناة سما دبي».</p>

فادية هاني