<p class='article-text'><div data-empty="false">احتفاءً باليوم العالمي للموسيقى، الذي يصادف 21 يونيو من كل عام، شهدت مكتبة محمد بن راشد أجواءً استثنائية، حملت الكثير من الإلهام، حيث قدّم العازف الإماراتي الشاب أحمد الهاشمي، مقطوعات موسيقية فريدة، لاقت إعجاب الحضور وانبهارهم بأدائه المميز خلف آلة البيانو، مستعرضاً موهبته كأحد أصحاب الهمم، في تجربة جسّد من خلالها كيف يمكن تحويل التحدي إلى إبداع، والموسيقى إلى رسالة أمل، تتجاوز حدود الاختلاف.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">استخدم الهاشمي جملاً قصيرة، عكست ثقته بنفسه، وعرفت به على أكمل وجه، حيث قال: «أنا فخور بأن أكون عازف بيانو ومؤلفاً موسيقياً إماراتياً من أصحاب الهمم، وأكثر فخراً بأن أكون مثالاً إيجابياً على أن الأطفال من أصحاب الهمم يستطيعون أن يحلموا، ويحققوا، ويلهموا. رسالتي لكل أم خافت على طفلها، ولكل طفل شعر أن الطريق كان صعباً: لا تخف من أن تكون مختلفاً، فقد يكون اختلافك هو الباب الذي يقودك إلى التميز».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أحمد الهاشمي، الذي يتعايش مع «التوحد»، تمكن، رغم التحديات التي واجهته، من تجاوز العديد من الصعوبات التي كان من شأنها أن تعيق بروز موهبته الموسيقية المتفردة، غير أنه استطاع تحويل هذا التحدي إلى قوة، وفرصة أسهمت في صقل إبداعه، وتعزيز حضوره الفني. </div></p><p class='article-text'>ويُعد أول طفل إماراتي من أصحاب الهمم (طيف التوحد)، يؤلف مقطوعات موسيقية حائزة على جوائز ويعزف عالمياً. مثلت الموسيقى نقطة تحوّل في حياة الهاشمي، فقد ساعدته على التعبير عن نفسه، وإظهار قدراته، وعمق شخصيته، وصقل مواهبه في الحياة والتواصل، فانتقل من إنسان كان يجد صعوبة في التعبير عن نفسه بالكلام، إلى إنسان يجيد التعبير عن مشاعره وأفكاره وهواجسه من خلال: «الموسيقى».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبرع في ذلك لدرجة أنه حصل على جوائز عالمية ومحلية، منها جائزة من اليونيسكو في باريس، إلى جانب أكثر من ثلاثين جائزة أخرى، وشارك في مهرجانات دولية عديدة، ووقف على مسارح محلية وعالمية، وقدّم مقطوعات موسيقية لاقت إعجاباً كبيراً من قبل عشاق الموسيقى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت قصة الهاشمي داخل عائلة محبة، احتضنت موهبته منذ الصغر، ونظرت إلى «التوحد» بوصفه اختلافاً في الشخصية، لا عائقاً أو نقصاً في القدرات، ما عزز ثقته بنفسه، ومنحه مساحة للإبداع. وقد أسهم هذا الدعم الأسري في تحصينه من آثار التردد أو الاضطراب الذي قد يرافق اختلافه، لا سيما في مرحلة الطفولة، فكبر وهو يردد بثقة: «أنا مختلف، لكنني لست أقل من غيري».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نشأ الهاشمي في بيت يضم بيانو لعبة، فكان يقضي طفولته وهو يضغط عشوائياً على مفاتيحها، في مشهد بدا في بدايته مجرد لهو بريء. واستمر على هذا النحو حتى لاحظته والدته، فبادرت إلى توجيهه وتعليمه أول مقطوعتين أتقنهما: «هابي بيرث داي تو يو»، والنشيد الوطني الإماراتي. ومنذ تلك اللحظة، بدأت ملامح موهبته تتكشف، لتتفتح أمامه أبواب الموسيقى، ويخوض رحلته مع البيانو، متنقلاً من اللعب العفوي إلى العزف الواعي المنفرد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في سجل أحمد الهاشمي العديد من المشاركات في المهرجانات العالمية والعربية المرموقة، منها مهرجان الموسيقى العربية في القاهرة، مع الفنان علي الحجار، وغيره من المهرجانات في مصر، بالإضافة إلى مشاركات في كوريا، وأذربيجان، وتونس، والسعودية، وإندونيسيا، وكندا، وإيطاليا، بالإضافة إلى عزفه في حفلات موسيقية ومناسبات مختلفة، منها احتفالات رسمية ومهرجانات جاز. يحلم الهاشمي بأن تنتشر موسيقاه على نطاق عالمي، وأن تصل إلى مختلف الثقافات والناس في كل مكان، كما يتمنى أن يُنتَج فيلماً يوثّق رحلته الملهمة، ليكون مصدر إلهام للأطفال وأسرهم.</div></p><p class='article-text'>ويأمل من خلال قصته في تعزيز الوعي باضطراب التوحد، وإيصال رسالة أمل للأطفال من أصحاب الهمم وأهاليهم، بأن التحديات يمكن أن تتحول إلى فرص للنجاح والإبداع.</p>

أحمد الهاشمي.. إرادة تعزف أنغاماً تجوب العالم

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت دبي إقامة الدورة الخامسة من أسبوع السينما العربية خلال الفترة من 5 إلى 11 يونيو الجاري، في سينما عقيل بالسركال أفنيو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدّمت دورة هذا العام برنامجاً فنياً مختاراً بعناية، ضم 9 أفلام من 10 دول عربية، مع تركيز خاص على مشهد السينما اللبنانية وروّادها من صنّاع الأفلام، الذين تتناول أعمالهم مفاهيم الذاكرة والهوية والصراع والانتماء من زوايا إنسانية عميقة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/14/5224178.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وشملت قائمة الأفلام أعمالاً روائية ووثائقية وسرديات تجريبية مبتكرة، عكست تطوّر اللغة السينمائية العربية المعاصرة، وأكدت مواصلة الحدث التزامه ببناء حوار هادف بين صنّاع الأفلام والجمهور، عبر العروض السينمائية، وجلسات النقاش المصاحبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاء برنامج هذا العام من الحدث، كرحلة تأملية تستكشف الذاكرة والنجاة والهوية والعوالم العاطفية، وهي عناصر شكّلت ملامح العالم العربي. وتنوّعت الأعمال بين الروائي والوثائقي والأعمال الهجينة، التي تمزج التاريخ الشخصي بالذاكرة الجمعية، بما يعكس ثراء اللغة السينمائية المعاصرة، وتداخل موضوعاتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما ركز برنامج هذا العام على السينما اللبنانية وعلاقتها الوطيدة بالذاكرة والصراع والصمود، وبرز من بين الأعمال فيلم «دو يو لوف مي» للمخرجة لانا ضاهر، والتي حاولت الغوص في الأرشيف السينمائي المنسي لمدينة بيروت.</div></p><p class='article-text'>وحصلت على مئات الصور الأرشيفية والأفلام التي خولتها لصناعة هذا الفيلم، الذي يحكي عن وجه الحرب القبيح، الذي لا ينفك يظهر في لبنان بصوره وأشكاله المختلفة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/14/5224179.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">واستكشف فيلم «ثريا.. حبي» للمخرج نيكولا خوري، تجليات الحزن الشخصي في حوار حالم مع الإرث السينمائي للحرب الأهلية اللبنانية، أمّا فيلم «نجوم الأمل والألم» للمخرج سيريل عريس، فتتبع دروب الحب والصمود في بيروت المعاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واتجهت أعمال أخرى في المهرجان نحو الكينونة العاطفية للعائلة والمنزل، إذ تناولت المخرجة جيهان الكيخيا في فيلمها الوثائقي «بابا والقذافي»، الصمت الموروث عبر الأجيال، بينما رسم فيلم «سينك» للمخرجة زين الدريعي، خرائط البقاء والحنين داخل البيئة الدافئة للفضاء المنزلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما سلط برنامج الحدث الضوء على فن السرد القصصي والأصوات السينمائية القادمة من السودان، بما في ذلك فيلم «ملكة القطن» للمخرجة سوزانا ميرغني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتم المهرجان عروضه بعملين متميزين بصرياً، يستكشفان مفاهيم النزوح والسلطة والذاكرة، ويتحدثان بلغتين سينمائيتين فريدتين، يضم الأول فيلم «كعكة الرئيس»، حيث يصوّر المخرج حسن هادي حكايةً سرياليةً، تدور أحداثها في تسعينيات القرن الماضي، في حين يكشف فيلم «زنقة مالقة» للمخرجة مريم توزاني، عن تأملات عاطفية مرهفة حول المنفى والسلطة الأبوية والانتماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتجسد هذه الأفلام مستوى التطور الراقي للسرد السينمائي العربي، باعتبارها تمزج الخيال الروائي والبصمة الوثائقية والمساحات الفاصلة بينهما في قالب متناغم.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/14/5224176.jpg" alt="بثينة كاظم" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>بثينة كاظم</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت بثينة كاظم مؤسسة سينما عقيل: «يسعدنا الاحتفال بدخول أسبوع السينما العربية عامه الخامس، خاصةً وأنه بات يحمل طابعاً جديداً، كأرشيف حيّ للصوت السينمائي في المنطقة، بعد أن كان مهرجاناً سينمائياً تقليدياً، تأسس أسبوع السينما العربية كمساحة تحتفي بالسرديات الإقليمية.</div></p><p class='article-text'>لكنه تحوّل بمرور السنوات إلى محطة ثقافية متجددة، يترقّبها الجمهور وصنّاع الأفلام، وتحتضن الحوارات والأفكار السينمائية الكفيلة بالارتقاء بالذاكرة البصرية للمنطقة، وقدم الأسبوع مجموعة متنوعة من الأفلام المميزة».</p>

أسبوع السينما العربية في دبي.. 9 أفلام تستحضر الهوية والذاكرة

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت السنوات الأخيرة تألقاً لافتاً للرواية التاريخية الإماراتية، حيث حصدت أعمال عدة جوائز مرموقة، أو وصلت إلى قوائمها النهائية، ما يعكس نضج هذا الجنس الأدبي في الدولة. </div></p><p class='article-text'>وتأتي على رأس هذه المؤلفات التاريخية مجموعة من أعمال صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، التي تُعتبر مرجعاً أساسياً في الرواية التاريخية، حيث تمزج بين التحقيق التاريخي الدقيق والسرد الروائي، ومن أبرزها: روايتا «الشيخ الأبيض» و«الأمير الثائر».</p><p class='article-text'>وهناك أيضاً مجموعة من الأعمال برزت في الميدان لكتّاب مهمين مثل: الكاتبة ميسون صقر القاسمي وعلي أبو الريش.</p><p class='article-text'>كما تبرز رواية «يوميات روز» للروائية ريم الكمالي، التي وصلت إلى القائمة القصيرة للجائزة العالمية للرواية العربية (البوكر) في دورة 2022، وأعمال أدبية للكاتبة لولوة المنصوري.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/12/5222264.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمثل هذا التوجه نحو الرواية التاريخية، ظاهرة لافتة، لا يمكن تجاوزها، وتدعو إلى الغوص في أسبابها، ودوافعها، والتوجهات التي صنعتها، حيث يقول الكاتب محمد الحبسي، الذي يُعد من أبرز الكتاب الإماراتيين المعاصرين الذين يجمعون بين السرد الروائي والبحث التاريخي والتوثيقي: «ما شدني إلى كتابة الرواية التاريخية هو حبي للتاريخ، هذا أولاً، وكانت روايتي الأولى تتناول التاريخ الجبلي، التي أشبعت فيها شغفي بتسليط الضوء على التاريخ والتراث الإماراتي، كما أن الرواية التاريخية تمنح الكاتب حرية تناول موضوعات لا يستطيع تناولها عبر الكتابة المباشرة، وهنا يأتي الإسقاط التاريخي، كوسيلة لمناقشة الأوضاع العربية، بدون تحرج أو حسابات تقيّد الأفكار».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يرى الحبسي غرابة في التوجه نحو الرواية التاريخية، وقال: «نحن جزء من أمة ضاربة جذورها في أعماق التاريخ، لذا لدينا الكثير مما يمكن أن نستحضره بطريقة إبداعية، وإعادة التفكير به، وكذلك تفرض الأحداث المعاصرة، استحضار مراحل تاريخية بعينها. وهذا نوع من العمق في التفكير الذي تحتاجه المجتمعات».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف الحبسي صاحب رواية «قصر الزباء» التاريخية، الفائزة بجائزة العويس للإبداع لعام 2025، التي تعود بالقارئ إلى القرن الثالث الميلادي، وتدور أحداثها في مدينة «جلفار» التاريخية: «أحاول في كتاباتي تسليط الضوء على أهمية توحيد الذاكرة التاريخية، في امتدادها التاريخي، وعبر الزمن، ففي تاريخنا العديد من المحطات التاريخية المهمة، التي ظهرت في مناطق مختلفة من عالمنا العربي، وفي أزمان مختلفة، أنا بالنسبة لي هذه ذاكرة واحدة مشتركة تتكامل فيما يمكن أن نسميه «التاريخ المشترك»، الذي هو محرك قوي يدفع الشعوب والأمم إلى الإسهام الفاعل في الحضارة الإنسانية، هذا واحد من الموضوعات التي أركز عليها.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/12/5222266.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الكاتب والإعلامي ظاعن شاهين، أن أسباب التركيز على كتابة التاريخ، برأيه، مردها أن كتّاب الإمارات أمام هذا التسارع الهائل الذي فرضته المدنية والحداثة باتوا يشعرون بحاجةٍ ملحّة إلى العودة نحو الجذور الأولى، بحثاً عن التوازن بين الحاضر المتسارع والماضي الذي شكّل الوعي الجمعي. </div></p><p class='article-text'>ومن هنا، أصبحت الرغبة في تسجيل الذاكرة واستعادتها طاغية، لا بوصفها حنيناً مجرّداً، بل باعتبارها فعلاً ثقافياً واعياً يُعاد إنتاجه بصياغة أدبية قادرة على مخاطبة الإنسان المعاصر.</p><p class='article-text'>وتابع: «لذلك نجد كثيراً من الكُتّاب يسعون إلى تقديم صورة حيّة عن الحياة قبل النهضة الحديثة، ولا سيما في فترات التحولات الاقتصادية والاجتماعية الكبرى التي شهدها الخليج، فالتاريخ، في هذا السياق، لا يُستدعى كحدثٍ منتهٍ أو وقائع جامدة، بل بوصفه مادة سردية ثرية تساعد القارئ على فهم الجذور، واستيعاب التحولات، وبناء علاقة أعمق مع الهوية والمكان».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال شاهين: «كما هو معلوم للمتابع للمشهد الثقافي، فإن الرواية التاريخية تمنح الكاتب مساحة واسعة لربط القارئ بتاريخ منطقته وذاكرته الجمعية، ما يعزز الشعور بالانتماء، ويبرز علاقة الفرد بالمكان عبر تعاقب الأزمنة، فيتحول المكان من مجرد جغرافيا إلى كيان حيّ يتشكل بالإنسان ويتأثر به، ومن خلال متابعتي للمشهد الأدبي في الإمارات، ألاحظ اهتماماً متزايداً بإبراز تفاصيل المجتمع المحلي وتحولاته الدقيقة، وهو ما يوفّر مادة خصبة للسرد الروائي، خصوصاً في ظل محدودية الروايات الطويلة نسبياً في الأدب الإماراتي مقارنة ببعض الآداب العالمية، كما تسهم الفعاليات الثقافية والأدبية في الدولة، مثل معرضي الشارقة وأبوظبي للكتاب، ومهرجان طيران الإمارات للآداب، في فتح منابر واسعة للنقاش النقدي والحوار حول الرواية التي تمزج بين التاريخ والهوية، وتعيد مساءلة العلاقة بين الماضي والحاضر».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/12/5222263.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «يُحسب للرواية التاريخية أنها لا تقدّم التاريخ بوصفه سرداً توثيقياً جافاً، بل تعيد تشكيله عبر شخصيات وتجارب إنسانية قريبة من وجدان القارئ الإماراتي والخليجي، ما يمنح النص بُعداً عاطفياً وإنسانياً، ويجعل أثره أكثر عمقاً وارتباطاً بالواقع، وأرى شخصياً أن الكتابة التاريخية ليست تكراراً للماضي أو اجتراراً له، بل هي محاولة واعية لصياغة جذور الوعي الجماعي، وفهم التحولات الاجتماعية والنفسية التي مرّت بها الأجيال المتعاقبة، ولا يعني هذا التوجه أن الكتابة المعاصرة أقل قيمة، بل إن التاريخ يمدّ الخيال الروائي بمواد غنية، ويمنح الهوية الإنسانية عمقها واتساعها، فالكاتب التاريخي لا يكتفي بسرد الأحداث، بل يجعلها عاملاً مؤثراً في مشاعر الأفراد وسلوكهم، بحيث يعيش القارئ تلك التحولات وكأنها جزء من تجربته الشخصية». </div></p><p class='article-text'>وأردف شاهين: «ومن هذا المنطلق، أرى أن التركيز على الرواية التاريخية في الإمارات يحمل قيمة أدبية وثقافية حقيقية، خاصة في مجتمع يشهد تغيرات متسارعة، ويشعر بحاجته الدائمة إلى فهم جذوره واستيعاب مسارات تشكّله، وعندما قدّمت رواية «دَمٌ واحد»، حاولت أن تكون نموذجاً لهذا النوع من الكتابة، رواية لا تتوقف عند الماضي بوصفه وثيقة أو أرشيفاً، بل تنسج حواراً حيّاً بين الماضي والحاضر، ضمن إطار إنساني مشوّق، يجعل التاريخ حيّاً في الذاكرة، وفاعلاً في الحاضر، ومفتوحاً على أسئلة المستقبل».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/12/5222265.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/12/5222268.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

الرواية التاريخية الإماراتية.. مسارات وإنجازات وآفاق

<p class='article-text'><div data-empty="false">تنسج الفنانة التشكيلية ماجدة نصر الدين من الوجع فرحاً يليق بالمدن، وتختصر في أعمالها المسافات، وهو ما تجلى في لوحاتها المشاركة في المعرض السنوي الحادي والأربعين لجمعية الإمارات للفنون التشكيلية، «ذاكرة المدن:</div></p><p class='article-text'>مقاربات بصرية في الذاكرة الحضرية»، الذي أقيم في متحف الشارقة للفنون واختتم مؤخراً، حيث حملت مشاركتها 3 أعمال بعنوان «مدن البرتقال والياسمين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت ماجدة نصر الدين في حوارها مع «البيان» أن أعمالها المشاركة لا تتوقف عند كونها مدناً جغرافية فحسب، بل تمتد إلى مدن داخلية نحملها معنا أينما ذهبنا؛ هي الأمكنة التي تغيّرت أو ابتعدنا عنها، لكنها بقيت حيّة في تفاصيلنا الصغيرة، في الروائح والضوء وأشكال النوافذ القديمة، وفي أصوات الأشخاص الذين مرّوا في حياتنا وتركوا أثراً لا يُمحى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن العمل على ثلاثية بهذا الحجم تطلّب جهداً جسدياً ونفسياً كبيراً، وخصوصاً أنها كانت تتنقل باستمرار بين الرؤية الكلية للجدارية وأدق التفاصيل الصغيرة داخلها، وهذا خلق حالة من الحوار المستمر بين الجزء والكل، بين الإنسان ومدينته، وبين الذكرى والزمن.</div></p><p class='article-text'>وقالت: «أردتُ أن أقدّم هذه المدن ككائن حيّ هشّ لكنه يقاوم الزوال، لذلك جاءت البيوت التي نفذتها صغيرة جداً، كأنها ذاكرة تحاول النجاة وسط عالم مليء بالقسوة والتحولات، وربما لهذا السبب تبدو المنمنمات في العمل كأنها معلّقة بين الحضور والغياب، بين ما نتذكره وما نخشى فقدانه، فالعمل بالنسبة لي ليس مجرد حنين، بل محاولة لمصالحة داخلية، وترميم العلاقة بين الإنسان ووطنه، وبين الإنسان ونفسه أيضاً».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وذكرت أن رحلة بناء هذه المدن استغرقت وقتاً لا يستهان به، فكانت رحلة محفوفة بالتحديات، ونجاح تنفيذها احتاج الكثير من الصبر المرتبط بالإمعان، لأنها لم تكن ترسم فحسب، بل تبني مدناً من تفاصيل وشغف.</div></p><p class='article-text'>وأضافت: «ازدحمت هذه الرحلة بمنمنمات تلامس شغاف القلب؛ بيوت صغيرة تمثّلت بعلب الكبريت وامتلأت بالحكايات، وأشخاص صامتين يسكنون اللون والذكرى، كأنهم جميعاً بقايا أنفسنا التي رفضت أن تغادر تلك المدن.</p><p class='article-text'>وكان التحدي الحقيقي هو كيف أحافظ على روح العمل رغم كثافة التفاصيل، كل قطعة صغيرة كانت تحتاج إلى عناية وتأمل وصبر، وكأنني أتعامل مع ذاكرة حقيقية وليست مجرد عنصر تشكيلي، أحياناً كنت أشعر بأنني لا أصنع عملاً فنياً بقدر ما أعيش حالة وجدانية طويلة، أعود خلالها إلى طفولتي، وإلى صور وأماكن وأشخاص عبروا حياتي وتركوا أثرهم داخلي».</p><p class='article-text'>وتكونت الأعمال من مزيج غني من الخامات التي استحضرتُها من ذاكرة المكان؛ فهي تضم أوراقاً معالجة، وأقمشة، وخيوطاً، إلى جانب أكياس الشاي وعلب الكبريت، ونبع اختيارها لتلك المواد من إيمانها العميق بمبدأ الاستدامة، وقدرتها كفنانة على رؤية الجمال في الأشياء المهملة التي يرميها الناس عادةً، لتعيد صياغتها كبيوتٍ وحكايات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن رسالتها من هذه الأعمال هي أن تبين أن أجنحة الحنين أقوى من أي حاجز، وأننا كبشر رغم كل ما يجري «محكومون بالأمل»، وتابعت: «أردتُ من خلال مدن البرتقال والياسمين أن أقول إن الإنسان قادر دائماً على إعادة بناء نفسه، حتى بعد الخسارات الكبيرة، ربما لا نستطيع إعادة المدن كما كانت، لكننا نستطيع أن نحافظ على روحها حيّة داخلنا».</div></p>

«مدن البرتقال والياسمين».. ثلاثية فنية زاخرة بالحكايات

<p class='article-text'><div data-empty="false">باتت الرواية تشغل حيزاً مهماً من حجم الإصدارات السنوية في الإمارات، وعليه فإن المنجز الروائي الإماراتي بات يتنوع في أشكاله وأساليبه وموضوعاته، وطرق تناوله للظواهر الاجتماعية المختلفة، داخل البيوت والأماكن العامة وبيئات العمل. </div></p><p class='article-text'>ومؤخراً جاءت رواية الببغائية للكاتبة الإماراتية الدكتورة مريم الشناصي، لتضع القارئ في أجواء إشكالات العمل الإداري وتحدياته الكثيرة.</p><p class='article-text'>إذ تستلهم الرواية أحداثها من بيئة العمل والترهل الإداري، وتعتمد في حبكتها الدرامية على تصوير كيف تتحول بيئة العمل الناجحة إلى بيئة سامة تقتل الإبداع.</p><p class='article-text'>كما أنها تركز في جانب آخر على قضايا النساء في الحياة والعمل، حيث تبرز الشخصية الرئيسية في الرواية، «ندى»، الموظفة المجدة والمجتهدة، بمواجهة جمع من الموظفين المصابين بداء «الببغائية»، الذين يزحمون بيئة العمل بالأكاذيب والتزييف، والاتهامية، والتظلم، والتذمر، وزرع الدسائس، في انعكاس مباشر للنرجسية والسيكوباتية.</p><p class='article-text'>فيما يتحول اجتهاد «ندى» إلى مجرد سلم يستخدمه المدير العام للوصول والارتقاء والحصول على الترقية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوضح الروائية الدكتورة مريم الشناصي أن هذه الرواية تتناول حكاية مؤسسة تجارية جاءت عليها فترة ركود بسبب سوء الإدارة، فعُين لها مدير جديد، في مسعى لتغيير حالها ووضعها على سكة التطور، واستعان بمستشارة لامعة، سرعان ما أضحت هدفاً لسهام موظفي الشركة يحملونها مسؤولية كل ما يقع لهم وعليهم، ورغم نجاحاتها الكبيرة في الارتقاء بالمؤسسة، إلا أن سهام الموظفين كانت أقوى أثراً، بحيث تجد الموظفة المجتهدة نفسها محاصرة، قبل أن تتم إقالتها من عملها.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/05/5212967.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقول الشناصي في حديثها لـ«البيان»: إن «الببغائية» رواية مهنية بالكامل، حيث تدور في وسط إداري داخل مؤسسة تجارية، ولا تتطرق إلى الحياة الاجتماعية للشخصيات خارج إطار العمل، وقد نحتت الرواية مصطلح «الببغائية» للدلالة على نوع من الممارسة السلوكية داخل بعض المؤسسات، أو الثقافة الإدارية القائمة على التكرار دون فهم، أو ترديد الأفكار، دون وعي بمضامينها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اتكالية ونمطية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويبرز موضوع الرواية، الذي هو العمل الإداري، من خلال الشخصيات والنماذج التي تستعرضها؛ حيث تقدم مجموعة من النماذج الاتكالية والنمطية، التي ترتهن إلى الروتين، ولا تبذل الجهد المنتظر منها؛ وبالتالي ترتكز على منطقة الراحة، مع استبعاد أي قدر من العطاء والإبداع.</div></p><p class='article-text'>وتضيء الرواية على هذا الجانب من العمل الوظيفي، وعلى من ينتهجون هذا النهج، وطرقهم في الاحتيال على الواجب، والالتفاف على مقتضيات العمل التي تفرض عليهم المبادرة والابتكار والإبداع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب الدكتورة مريم الشناصي فإن من أهم ما تظهره الرواية هو أن أخطر أنواع الفساد، الذي يمكن أن تشهده المؤسسات الفساد الإداري، بكافة أنواعه وأنماطه، وخصوصاً حينما يأتي على هيئة ترهل إداري، أو نهج يغلِّب الروتين والاتكالية، التي تحول الموظف إلى جزء من ماكينة البيروقراطية العمياء، وتبعده عن الإنجاز، وتدفعه إلى التركيز على التحايل في عمله.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الشناصي: «تركز الرواية على أهمية استقطاب الكفاءات لمعالجة الخلل الإداري في المؤسسات؛ وتقدم ذلك في نموذجين: الأول المدير الشاب الجديد، والثاني الموظفة التي يتم استقطابها من خارج المؤسسة، لتقوم بدور رئيسي فيها. </div></p><p class='article-text'>كما تصور ما تواجهه هذه الكفاءات لدى دخولها المؤسسة من بيئة عدائية، تنتقص من أي جهد مخلص، وتبخس في مقدار وأهمية أي إنجاز.</p><p class='article-text'>وفي حين تستخدم الرواية مصطلح «الببغائية» لوصف السلوك الوظيفي أو الثقافة القائمة على التكرار دون فهم، تطلق جرس إنذار فتؤكد أن هذه «الببغائية» يمكن أن تتحول إلى ثقافة دائمة، ومستشرية يصعب الخلاص منها، وتبتلع كل المحاولات والكفاءات الجديدة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تراكم وتحول</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الدكتورة مريم الشناصي إلى واحدة من الشخصيات الرئيسية في رواية «الببغائية»: «هناك شخصية السيد كوباتي، الذي يتصف بشغفه بعمله رغم صعوبته، يعمل بجد واجتهاد. </div></p><p class='article-text'>ولكن دائماً لديه مشكلة نفسية معقدة، تتجسد في رغبته في إيقاع الأذى بالآخرين، وهذه نقيصة كبيرة في العمل الإداري، لا يشفع لها الجد والاجتهاد في العمل ولا الشغف به».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «تقول الرواية إن تراكم مثل هذه النماذج في المؤسسات يودي بها إلى التحول إلى مؤسسات منهارة، وبيئات عمل معادية للإبداع والابتكار، بحيث تصبح في النهاية غير قادرة على أداء دورها أو مواكبة الحياة وحركة الأعمال من حولها».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «تزخر الرواية بالكثير من المصطلحات الإدارية، وتصور بيئة العمل بما فيها من نماذج وعلاقات عمل متباينة ومختلفة، وتصور على نحو حي طبيعة التفاعل بين مجتمع الموظفين «الببغاوات» وغيرهم ممن يرون في العمل بيئة للإنجاز والإبداع، وكيف تنتهي محاولات التطوير إلى الفشل، عبر تدجين الكفاءات المنطلقة والطموحة، وتقييدها بأطر العمل الروتينية».</div></p>

«الببغائية» لمريم الشناصي.. هموم إدارية بقالب روائي

<p class='article-text'><div data-empty="false">تشهد دولة الإمارات العربية المتحدة جهوداً حثيثة لتوثيق التراث الموسيقي وإعادة تقديمه للأجيال الجديدة، وذلك من خلال إعادة الإحياء، والتسجيل، و«التنويت»، والبحث، والأرشفة، والرقمنة، إضافة إلى دمج الموسيقى التقليدية في القوالب المعاصرة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/02/5208521.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان من أبرز جهود الحفاظ على الذاكرة الموسيقية في الإمارات إنشاء الأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات، بهدف إحياء التراث الموسيقي بأسلوب احترافي وعصري، وإبراز الهوية الإماراتية، إضافة إلى جهود مختلف المؤسسات والجهات للحفاظ على هذا الإرث. </div></p><p class='article-text'>وأكد عدد من المبدعين الموسيقيين لـ«البيان» أن دولة الإمارات أطلقت العديد من المبادرات للحفاظ على الإرث الموسيقي وتعزيز حضوره في المناسبات الوطنية والمجتمعية، مشيرين إلى أن نقله إلى الأجيال القادمة يتطلب مزيداً من الجهود والتحفيز على التمسك به، إلى جانب العمل بشكل أوسع على توثيق النغم الإماراتي و«الفنون الأدائية» والرواية الشفوية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أكد الفنان والملحن الإماراتي إبراهيم جمعة أهمية حفظ التراث الموسيقي، مشيراً إلى تجربته الخاصة في هذا المجال، وقال: «خضت تجربة في هذا المجال برفقة الموسيقي شاكر حسن، وتمت ترجمة هذه التجربة إلى منهاج هو الآن بتصرف وزارة التربية والتعليم، وفي سياق هذه التجربة، قام شاكر حسن بـ«تنويت» الإرث الموسيقي الإماراتي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «شملت التجربة كل الفنون الشعبية، كما تم تنويتها بالصورة عبر الفيديو، لتسجيل حركة العصا أو الإيماءات في الأداء، كما نوتنا الموسيقى حسب المقامات.</div></p><p class='article-text'>وكذلك الإيقاع، ما أثمر في النهاية عن منهاج متكامل وافٍ». وأكد أنه سجل الفلكلور المخصص للأطفال بتكليف من مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث. وأردف: «لدينا موسيقيون وملحنون وكتاب أغنية وأصحاب أصوات من الدرجة الأولى، ليست لدينا مشكلة في الكوادر الإبداعية، لكن يجب أن تكون لدينا مؤسسة تعتني بإنتاجات الفنان الإماراتي، وتحفز الفنانين الإماراتيين على إعادة إنتاج تراثنا الغنائي والموسيقي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «تراثنا غني، إنه كنز موسيقي وغنائي، ولكن يجب جمعه بشكل منهجي، وعلى نحو محترف، وهذه مسؤولية المؤسسات الثقافية، التي بوسعها أن تجوب أنحاء إماراتنا الحبيبة كلها، وجمع هذا التراث وتسجيله وتدعيمه بفيديوهات توثيقية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، أشار الشاعر والباحث التراثي الإماراتي خالد البدور إلى أن موضوع التراث الموسيقي يقع في نطاق ما يسمى بالتراث غير المادي، الذي دعت دول العالم منذ نحو نصف قرن إلى الاهتمام به، باعتباره إرثاً إنسانياً عاماً، ومخزناً للهوية الثقافية، والإمارات من ضمن الدول التي وقّعت على اتفاقية «اليونسكو» لصون التراث الثقافي غير المادي للعام 2003، وأدت دوراً محورياً في حماية التراث والترويج له إقليمياً وعالمياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابع: «قامت الدولة بجهود متعددة لصون الإرث الموسيقي منذ تأسيسها على يد المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، الذي دعا إلى ضرورة المحافظة على الفنون الشعبية وحمايتها.</div></p><p class='article-text'>ووجّه بإنشاء جمعيات شعبية، تضم الفرق التي كانت موجودة سابقاً والمؤدين والشعراء تحت مظلة الدولة، وهذه الجهود قادت منذ البداية إلى المحافظة على التراث الموسيقي والفني، وأتاحت الفرصة له ليكون حاضراً في المناسبات العائلية والوطنية والاجتماعية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/02/5208520.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>كما تم إلى جانب ذلك الاهتمام بجمعيات الفنون الشعبية مالياً وإدارياً، ومن هذا المنطلق أيضاً نشأت جهات ثقافية، أثمرت جهودها عن أرشفة التراث، مثل الأرشيف والمكتبة الوطنية، ومركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، ومعهد الشارقة للتراث، وغيرها».</p><p class='article-text'>وأضاف: «بسبب طوفان الحداثة، وانتشار أشكال معاصرة من الموسيقى، بات من الضروري إعادة تقديم تراثنا الموسيقي للأجيال الجديدة، كما ينبغي الحرص على أن يكون هذا التراث حاضراً في المناهج الدراسية، وهذا نوع من الاستثمار في الإنسان».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشدد على أهمية تمكين التلاميذ في المدارس والطلاب الجامعيين من الجنسين من تراث بلادهم الموسيقي، والاهتمام به وإجادة فنونه، وتشجيعهم على اتخاذه مهنة لهم، كما يجب الحرص على أن تفعّل الجهات المعنية جهودها في مجال جمع التراث، والاستفادة من الذاكرة الشعبية في تدوينه وتسجيله وأرشفته.</div></p><h2>أساليب معاصرة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">بدوره، أكد الفنان الدكتور طارق المنهالي، نائب رئيس جمعية الموسيقيين الإماراتيين، أن الحفاظ على الذاكرة الموسيقية الإماراتية لا يكون فقط بالأرشفة، بل بجعلها قادرة على العيش والتجدد داخل وجدان الأجيال الجديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابع: «هناك عدة خطوات أساسية، أولاها توثيق الأعمال التراثية والأغاني القديمة بجودة عالية صوتاً وصورة، مع حفظ القصص المرتبطة بها وأسماء الشعراء والملحنين والعازفين، وإدخال الموسيقى الإماراتية والموروث الفني ضمن البرامج التعليمية والحصص الموسيقية المدرسية التأسيسية، إلى جانب تقديم التراث بأساليب معاصرة تحافظ على روحه الأصيلة، مع توظيف التقنيات الحديثة ومنصات التواصل للوصول إلى الشباب».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «للحفاظ على التراث الموسيقي الإماراتي لا بد من دعم الفنانين والباحثين المهتمين بالموروث، وتشجيع المشاريع التي تربط بين الهوية الموسيقية الإماراتية والانفتاح الثقافي العالمي، وكذلك تعزيز مفهوم «الجيوموسيقية» الذي يقوم على ربط موسيقى وجغرافيا الهوية الثقافية الإماراتية بمواريث الشعوب، ما يجعل الفن الإماراتي جسراً للتواصل بين الشعوب دون أن يفقد أصالته».</div></p>

التراث الموسيقي الإماراتي.. كنز ثقافي للأجيال جدير بالتوثيق

<p class='article-text'><div data-empty="false">لاقت رائعة سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء، وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، المهداة إلى <a href="https://www.albayan.ae/news/uae/1344914" target="_blank">صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله</a>، إعجاب الشعراء وجمهور الشعر، وحقق البيتان انتشاراً واسعاً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/02/5208493.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>حيث تناقلهما رواد التواصل الاجتماعي، وأعادوا نشرهما عبر المنصات المختلفة، وفي هذا السياق خصّ عدد من الشعراء «البيان» برأيهم في هذه الومضة الشعرية، مؤكدين أنها اختزنت في مفرداتها وصورها المعاني الكثيرة التي تفوق ما تتضمنه العديد من القصائد الطوال، وكشفت عن روح الاعتزاز بالوطن والفخر بمنجزات القيادة الرشيدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشاعر سيف السعدي أن لسمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم بصمته الشعرية الخاصة، حيث استطاع سموه أن يرسخ لشاعريته مكانة مهمة على خريطة الشعر في الإمارات خصوصاً، والمنطقة بوجه عام.</div></p><p class='article-text'>وقال السعدي: «لقد كان لسموه حضوره الشعري الآسر في التميز والفرادة وإبداع المفردة البديعة، وهذا ليس غريباً على سموه الذي نشأ في بيئة شعرية، فوالده صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، شاعر كبير له مكانته المرموقة في عالم الشعر».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «لم يكتفِ سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم بمجالسة الشعراء من مختلف أنحاء المنطقة، بل حرص أيضاً على الاهتمام بهم وبقصائدهم، والتعرف باستمرار إلى جديدهم في الساحة، ولا يزال سموه دائم القرب من الساحة الشعرية، وهو ما جعل منه شاعراً فذاً متميزاً عن أبناء جيله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن الشاعرية لدى سموه تتعدى حدود المفردة لتصل إلى الفكرة، وأن لدى سموه القدرة الكافية على تطويع المفردات والقوافي ضمن بحور الشعر المختلفة، مشيراً إلى أن سموه تمكّن قبل سنوات عدة من نظم قصيدة تجاوزت 100 بيت عنوانها «إيمان الشعوب»، تناول فيها شخصية صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، وألقاها في أمسية شهدها صاحب السمو رئيس الدولة.</div></p><h2>معانٍ عميقة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال الشاعر راشد شرار: «رأيي يقصر عن التعبير عن هذين البيتين اللذين يساويان مئات الأبيات العميقة، وهو ما ليس بغريب على شاعر ابن شاعر، وفارس ابن فارس، لا سيما أن البيتين موجهان إلى قائد عظيم قلما يوجد مثله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، يتميز ببلاغته الشعرية، وقوة التعبير وجزالة المعنى في كل قصائده، لافتاً إلى أن هذا هو نتاج النشأة في بيئة شعرية.</div></p><p class='article-text'>والقرب من والده صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، وقربه من الشعراء في الإمارات والوطن العربي عموماً، واهتمامه بالشعر وحرصه على الشعراء، إضافة إلى ثقافة سموه الواسعة التي تتجلى في أبياته.</p><h2>فخر وامتنان</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، أشار الشاعر أحمد العسم إلى أن البيتين يعبّران عن الفخر والامتنان للقادة والوطن، مؤكداً أنه «حريٌّ أن يترددا على لسان كل مواطن ومقيم، وكل عارف للمعنى الكبير الذي تعنيه هذه الكلمات». </div></p><p class='article-text'>وأضاف: «الروح التي تميز بها البيتان هي روح شاعر عربي مشهود له بالشاعرية والقدرة على تكثيف المعنى الجميل وإجادته بلغة رفيعة. حمى الله الوطن ورئيس الدولة والمواطنين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، يتميز بروح الاعتزاز بالقادة وإنجازاتهم العظيمة، وعلى رأسهم صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، متابعاً: «لطالما عبّر سموه عن أفعال ومبادرات رئيس الدولة، وها هو يعيد إدهاشنا من جديد بمفردات فريدة وقافية بديعة».</div></p><h2>إبداعات خالدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الشاعر محمد عبدالله البريكي، مدير بيت الشعر في الشارقة: «عرفنا سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، شاعراً أسهم في تشكيل المشهد الشعري النبطي في الإمارات، ينتمي إلى عائلة شاعرة، فصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، شاعر قدّم إبداعات شعرية خالدة. </div></p><p class='article-text'>ورائعة سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، في صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، تقف على إنجازات ومنجزات عظيمة قدّمها رئيس الدولة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «هنا يؤكد الشعر حضوره في كثير من المناسبات، ومنها ما يتعلق بالوطن وسيادته وصون حقوقه؛ ولذلك جسدت هذه الرائعة معاني الفخر والمدح والوفاء، لتؤكد بشكل واضح وصريح أن الشعر هو نبض المجتمعات، وهو المتحدث عن الأحداث، والموثق لها عبر التاريخ».</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن «الشعر في الإمارات يحظى برعاية وعناية ودعم غير محدود؛ ولذلك ستبقى هذه الومضة جزءاً من المشهد الشعري، مع غيرها من القصائد الرائعة التي تستحضر تضحيات أبناء الوطن، وتشكّل علامة فارقة في المشهد الشعري الإماراتي».</p>

شعراء لـ«البيان »: كلمات شاعرية عبرت عن روح الاعتزاز بالوطن والفخر بالقيادة

<p class='article-text'><div data-empty="false">«الرسام الذي نسي مرسمه في اللوحة»، كتاب جديد يقدمه الفنان الإماراتي ناصر نصرالله، يتضمن سيرة وخلاصة تجربة تجمع بين الكتابة والرسم. وأكد ناصر نصرالله أن إصداره الجديد، الذي واصل من خلاله شق طريق من الرسم إلى الكتابة، هو ثمرة لمرحلة مال فيها لشغفه الثاني الكتابة، حيث تراكمت لديه النصوص التي أنجزها، ويرى أنها في روحها تشبه أسلوبه في الرسم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «لدي إلى جانب الرسم نشاط في مجال الكتابة، ولكنني أرسم أكثر مما أنشر، وتشبه كتابتي أسلوب رسمي، إضافة إلى أن طريقتي في الكتابة فيها الكثير من العناصر البصرية، وقد تراكمت لدي في الفترة الأخيرة مجموعة من الكتابات، التي وجدت سياقها في كتاب «الرسام الذي نسي مرسمه في اللوحة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «يمكن أن تكون نصوصي قصصاً كما يرى البعض، ويمكن أن تكون كما يرى آخرون نوعاً من الشعر الحر، أقدمت على كتابة هذه النصوص دون تخطيط مسبق، وفي العادة أدونها بخط اليد على دفتر رسم، وهذا يشي بالعلاقة الوثيقة في الكتاب بين النص المكتوب والنص المرسوم».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/31/5207245.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الفنان ناصر نصرالله أن نصوص الكتاب تغطي فترة زمنية تزيد على العام، جاءت على نسق اليوميات، فقد زاولها باعتبارها طقساً يومياً، حيث يقوم في نهاية كل يوم، بتدوين انطباعاته، وما يخطر بباله بنص مكتوب، على مساحة صفحة واحدة، لذا، جاءت هذه الكتابات قصيرة، مقتضبة. ولفت إلى أن هذه الممارسة اتصفت في عمومها بالعفوية والتلقائية التامة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن الكتاب صادر عن «دار أوكسيجين»، يواجه ما يواجهه كل كتاب من تحديات تتعلق بالتوزيع؛ ويمكن طلبه عبر المتاجر الإلكترونية، لافتاً إلى أنه سيكون وإصداره حاضرين في معرض أبو ظبي للكتاب في دورته المقبلة، ما سيتيح للقارئ الوصول إلى نسخ الكتاب، ويتيح له التواصل مع محبي الكتب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبرغم تجربته الممتدة في المزاوجة بين الرسم والكتابة، لا يتردد الفنان ناصر نصرالله في الإشارة إلى أن الرسم هو وسيلته التعبيرية الأولى، التي يجد نفسه فيها، ومرتاحاً إليها أكثر من سواها، وقادراً على الاكتفاء بها.</div></p>

«الرسام الذي نسي مرسمه».. تجربة تمزج بين الكتابة والفن

<p class='article-text'><div data-empty="false">تحفل برامج عيد الأضحى المبارك في الدولة بفعاليات فنية وإبداعية متنوعة، من بينها العروض المسرحية التي يبرز فيها الجمال والخير والحب والتعاون بوصفها جواهر أساسية في حبكات وسياقات الأعمال، ومن بين أهم ما يعرض في أيام العيد مسرحيتا: «مملكة إيليرا» و«الياثوم ساكن دارهم». </div></p><p class='article-text'>والأولى هي استعراضية من تأليف الشيخة سارة بنت محمد القاسمي، ومن بطولة الفنانة هيفاء حسين، وتعرض يوم 28 مايو بمول الإمارات في «قاعة كوفنت غاردن» بالتعاون مع شركة القيصر للفعاليات ومسرح خورفكان للفنون.</p><p class='article-text'>وكانت المسرحية قد عُرضت ضمن فعاليات الأعياد والمواسم الفنية ولاقت نجاحات كثيرة، وحصدت إشادات عدة.</p><p class='article-text'>وتدور قصة المسرحية التي أخرجها عبدالله الحريبي، في مملكة يسودها الحب والأمان، وتتميز بتوفر أحجار ملونة في أرضها تنتج الطاقة وتمد الأهالي بالقوة والنشاط، وتوزع على الجميع دون مقابل بسبب تعاونهم مع بعضهم، ولكن بسبب خطأ ترتكبه إحدى الشخصيات، تختلف كل الموازين، وبدلاً من النشاط والقوه يتم إنتاج الكسل والضعف.</p><p class='article-text'>وهو ما يستدعي تعاون الأهالي لحل المشكلة قبل أن تتضاعف، وهو ما يفعلونه بسرعة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">قيم إيجابية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحدثت الفنانة هيفاء حسين لـ«البيان» حول النجاح الذي تلقاه المسرحية التي تتوجه إلى الأطفال والناشئة، وتحفز لديهم الاهتمام بالقيم الإيجابية، وقالت: «وبما يتعلق بالقصة، فكما يجري في العادة، في أغلب الأعمال المسرحية أو التلفزيونية، فهي تجري حول الصراع بين الخير والشر، ولكن تحت هذا الإطار، هناك قصة مختلفة، تشد المشاهد، وتستحوذ على اهتمامه، وبالنسبة لنا كفنانين، فإن العمل بناء على نص يحفز قدراتنا هو بلا شك فرصة طيبة». </div></p><p class='article-text'>وتابعت: «بما يتعلق بالعمل ككل، فيمكنني القول إنه يتميز بقيمة عالية.</p><p class='article-text'>وهذا شيء يحسب لأي عمل، فالمشاهد اليوم ينتظر القيمة أيضاً، وهذا بالطبع يعكس النضج الفني، الذي بات يتمتع به مشاهدونا. ما يجعل الاستحواذ على اهتمامهم تحدياً رئيساً».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت هيفاء حسين: «بالإجمال فإن العمل في تفاصيله يذهب ويسعى إلى تعليم وتوجيه الأطفال والناشئة نحو تبني القيم الإيجابية. ومن هذا تعزيز ميلهم نحو التعاون، من خلال إظهار الفائدة المباشرة التي تعود على الإنسان عموماً من ذلك.</div></p><p class='article-text'>وهناك إلى جانب ذلك منظومة من القيم، مثل القوة والشجاعة والعزيمة، والتأكيد على أن الإنسان يجب ألا يستسلم، وألا يتردد أو يخاف، والدعوة إلى تبني روح التحدي».</p><p class='article-text'>واستطردت بطلة العمل: «جهزنا هذا العمل لمهرجان مسرح الطفل في الشارقة، وكان ذلك شهر ديسمبر الماضي، وفزنا بأفضل عمل متكامل، وبالإجمال حزنا سبع جوائز.</p><p class='article-text'>كما نلت بدوري الجائزة الخاصة للجنة التحكيم، لذلك نحن مستمرون في عرضه في المدارس لا سيما قبل الإجازة. بدأنا قبل رمضان، وقررنا إكمال العروض».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأما المسرحية الثانية «الياثوم ساكن دارهم»، التي تعرض طول أيام العيد في المركز الثقافي بعجمان في التاسعة مساءً، فهي من إنتاج مسرح دبي الأهلي بالتعاون مع «مروان قروب» ومن تأليف الكاتب سلطان بن دافون، وذلك في أول تعاون يجمعه كمؤلف مع المخرج مروان عبدالله صالح الذي يتولى إخراج العمل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشارك في بطولة المسرحية نخبة من النجوم هم: مروان عبدالله صالح أحمد مال الله، وعبدالله الباهتي، وسلطان بن دافون، وسمية الشويهي، والفنان الصاعد جاسم يعقوب، والفنانة الصاعدة سما المازمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لحظات إنسانية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الفنان مروان عبدالله صالح لـ«البيان»: «تمزج المسرحية بين الرعب والدراما الاجتماعية في قالب يحمل العديد من المفاجآت واللحظات الإنسانية، حيث تدور الأحداث حول مجموعة أفراد يجدون أنفسهم في مواجهة قوة غامضة تُعرف باسم (الياثوم)، وهو كائن مستوحى من الموروث الشعبي الخليجي المرتبط بالخوف والكوابيس الليلية». </div></p><p class='article-text'>وتبدأ الحكاية عندما يعود «الياثوم» للمطالبة بحق قديم، بعد وعد قطعته له الجدة منذ سنوات طويلة ولم تفِ به، ومع تصاعد الأحداث تنكشف أسرار عائلية وخلافات قديمة، ويتحوّل الخوف من خطر خارجي إلى مواجهة حقيقية مع الطمع والذنب والضعف الإنساني، في رحلة مليئة بالغموض والمواقف غير المتوقعة.</p><p class='article-text'>وأضاف: «العمل يجمع بين أجواء الرعب والكوميديا والدراما الاجتماعية، ليقدم تجربة ترفيهية مختلفة تناسب أجواء العيد وتجمع بين الضحك والتشويق والمفاجآت، وتتضمن المسرحية أغاني من ألحان وتوزيع الفنان عبدالعزيز الخميس، وتصميم الديكور والخدع البصرية الفنان البحريني أحمد العقلان».</p><p class='article-text'>وأشار صالح إلى أن التحضيرات والتجهيزات بدأت منذ شهر رمضان المبارك، وشملت مراحل الكتابة والبروفات والتجهيزات الفنية والبصرية للوصول إلى تجربة مسرحية متكاملة، وكان من المقرر أن يتم تقديم العمل خلال عيد الفطر، إلا أنه تم تأجيله إلى عيد الأضحى لإخراجه بالصورة التي تليق بالجمهور.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/26/5202555.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

مسرحيات العيد في الإمارات.. بطولة مطلقة للخير والحب والجمال

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكدت الشيف الإماراتية ميرة النقبي، الحائزة على جائزة معرض «غلف فود» العالمي لعام 2023، أهمية وضع قائمة الطعام الإماراتية على المائدة العالمية، وهذا يمكن أن يتحقق مع إعادة تصميمها وتقديمها على نحو معاصر، وبما يمنح أصحاب الثقافات الأخرى المدخل المناسب للتعرّف على الأكلات التراثية والذائقة المحلية، مشيرة إلى أن هذا لا يتم في «المطبخ» فقط، كما لا يقتصر على تطوير أساليب تقديم الطعام، ولكن أيضاً بالالتفات إلى المخزون الثقافي والتاريخي للطعام نفسه، فكل طبق له قصة وسيرة ثقافية ممتدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت النقبي إلى التنوع الذي تعتمده في تجربتها، والتي تتفاعل مع المفاهيم التي تحكم الحراك الإنساني اليوم، وهو ما يظهر بوضوح في قائمة الطعام التي تبتكرها، حيث تمزج بين مذاقات العالم والمطبخ الإماراتي، وتقدّم أطباقاً عصرية بروح محلية. </div></p><p class='article-text'>وتستذكر النقبي، الملقبة بـ«سفيرة النكهة الإماراتية»، رحلتها الطويلة نحو عالم ثقافة الطعام، التي ابتدأت بسبع سنوات طويلة تعلمت فيها بنفسها، ثم مرحلة العمل على الطعام الصحي، التي دشنتها بعشرة اشتراكات فقط، مروراً بالسوشيال ميديا، وصولاً إلى الاحتراف والخروج إلى أجواء المائدة العالمية عبر المذاقات التراثية الإماراتية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا تخفي أن تجربتها كشيف تغتني بما تتيحه خصوصية الأطباق الإماراتية من لمسة خاصة، كما أنها اغتنت برحلتها المهنية التي شملت العمل في مجال العلاقات الدولية ومن ثم الإذاعة والتلفزيون وريادة الأعمال، إلى أن انتهت رحلتها الطويلة لاكتشاف الذات والانحياز إلى شغفها بفن الطهي وعالم الأطعمة، والتفرغ لتعريف العالم بثقافة الإمارات، من خلال أكلاتها التراثية التي تقدمها بصورة عصرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعززت النقبي تجربتها بالعمل لدى علامات مهمة ومن خلال الانخراط في دورات وبرامج تدريبية وأكاديمية في المجال، ثم قامت بخطوتها الكبيرة بتأسيس مطعمها الأول.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت أهمية الشغف في نجاح أي عمل، وقالت: «حينما يأتي الناس ليتذوقوا ما أعددته من أكلات، يشعرون بأنني أعددت لهم هذا الطعام بحب واهتمام شخصي، فتنشأ علاقة خاصة بين المكان ورواده، وبين الذائقة والأطباق، وهذا من أسرار نجاح أي عمل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول التحديات، التي تواجهها في عملها قالت: أحب أن يجد رواد مطاعمي أطباقهم بنفس المذاق، الذي تعودوا عليه، لذا فإن التحدي هو تعليم من يعمل معي في المطعم اتباع طريقتي وأسلوبي في إعداد الطعام، وتقديمه، أي ضبط الجودة، إنه أمر يحتاج إلى دمجهم في الثقافة المحلية وتعريفهم إليها، وإلى تراثها بعمق.</div></p>

تلقب بـ«سفيرة النكهة الإماراتية»

ميرة النقبي تبتكر أطباقاً عصرية بلمسة تراثية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكدت الفنانة التشكيلية والكاتبة الإماراتية مريم الزرعوني، أن الفن مظلة رحبة تتسع لمختلف ألوان الإبداع، ما يمكن الكاتب من مزاولة أكثر من لون دون أن يضطر إلى الاختيار بينها، رغم أنها على المستوى الشخصي تجد نفسها في الشعر على وجه التحديد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت صاحبة «سنوات المغر» في حديثها لـ«البيان» إلى أن الرواية تطرح سؤالاً رئيسياً عن تشكل الهويات، ثم تتفرّع أسئلة أخرى تخص الفرد ذاته، موقع الآخر منه، أدوار اللغة والجغرافيا والتجارب الإنسانية بسلبها وإيجابها. وعن إبداعها في الكتابة والفن، قالت: «لا أتعامل مع الكتابة والفن بوصفهما لونين منفصلين، يمكن الاختيار بينهما، فالفن يستوعب الكتابة، فهي فنّ أيضاً، إنّما الأفكار تفرض نفسها عليّ وفقاً لعدة أمور، منها الموضوع، وكذلك المزاج، والحالة الشعورية والنفسية والمساحة المتاحة في كل فن، أحياناً الفكرة يستوعبها مخطط سريع لشخص (بورتريه)، بينما بعض الأفكار تضطرني لنصّ شعري كثيف، وثمة أفكار كبرى بما تحويه من تفاصيل والتباسات، فلا يمكن أن يستوعبها إلا وعاء مثل السرد، بين القصة والمقال والرواية». وتابعت: «أسير في مسارات تتقاطع فيها الأسئلة، الشعر هو النبض الأول، والرواية هي المساحة التي أختبر فيها هذا النبض، وأمتدّ فيه مع الزمن والحدث، أما التشكيل فيأتي متأخراً، خفيفاً، برفرفة عابرة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">المبدع الشامل</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ذات السياق، أعربت الزرعوني عن انبهارها بمفهوم الكاتب أو المبدع «الشامل»، الذي تتعدد في مسيرته ألوان الممارسة الإبداعية، وقالت: «لطالما أذهلتني أسطورة العالِم الموسوعي، منذ سقراط الذي بدأ بالنحت ثم اشتغل بالفلسفة، لكنّه كان مطلعاً على الرياضيات كذلك، ثم العلماء المسلمين، الفارابي الموسيقي والفيلسوف وعالم الرياضيات والطب، والحديث يطول في ذلك».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «أنا مولعة بهذه الفكرة رغم أنني لا أشجع أحداً عليها، فهي مغرية لكنها مضلِّلة، وتأخذ من الوقت والجهد الذي ربما يفضي إلى التشتت، إن لم يسيطر المرء على نفسه، وهذا ما أحاوله، أن أمسك بزمام الكتابة، وأجعل التشكيل والعلوم في فضول الوقت».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبما يتعلق بعملها «سنوات المغر»، الرواية التي تبحر في عالم من القلق، وتتأمل في معنى العيش داخل تحولات كبرى؛ رأت مريم الزرعوني أن العلاقة بين الأبداع والأحداث العامة هي أمر طبيعي، وقالت: «الإنسان يتمتع بمجسّات فائقة الحساسية، والنتيجة، تعاطٍ مختلف مع معايشته يقود إلى العمل الإبداعي بمختلف أشكاله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الأحداث العامة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول تجربتها في «سنوات المغر»، قالت: «في هذه الرواية سؤال رئيس، كيف تتشكل الهُويّات، وما هي محدداتها، ثم تتفرّع أسئلة أخرى تخص الفرد ذاته، موقع الآخر منه، أدوار اللغة والجغرافيا والتجارب الإنسانية بسلبها وإيجابها، ثم ما نصطلح عليه بالقدر، ودوره في تشكيل المصائر. هذه الرواية ليست تاريخية، إن أجبرت على وضعها في وعاء فهما الوعاءان الاجتماعي والاقتصادي اجتمعا ليكوّنا مساراً للأحداث، والتاريخ يحضر بوصفه أحد عناصر الرواية، فلا رواية دون زمن. وقد اخترت حقبة تنوعت فيها المهن بين الغوص والصيد والحرف الأخرى التقليدية، قبل ظهور النفط». وأضافت: «في «سنوات المغر» لم أكتب التاريخ كوقائع، بل كأثر في الجسد والذاكرة.»الأحداث العامة«، مادة خام، لكن العمل الأدبي يبدأ حين يتحول هذا الحدث تساؤلات: ماذا يفعل بنا هذا التحول؟ وكيف يعيد تشكيل وعينا بأنفسنا والعالم من حولنا، لم آتِ لأسجّل وقائع، فالرواية محض خيال، لكنّي حاولت أن أفهم الحياة وتصاريفها، كيف تصنعنا، ولعل القارئ بتأويلاته، سيمنحني احتمالات أكثر لذلك الفهم».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سؤال الهوية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول محاولتها استكشاف سؤال الهوية في رواية «سنوات المغر»، ومسؤولية الفرد في تكوّنها، أوضحت الزرعوني أن سؤال الهوية هو سؤال شخصي جداً، وهو ليس سؤالاً لمجرد تحديد الانتماء وحسب، بل هو سؤال وعي، لا سيما في مجتمعات أصيلة، طالتها الحداثة. ورأت أنه لا يمكن للهوية أن تكون منتجاً جاهزاً للاقتناء والاستهلاك، وقالت: على الفرد أن يعي آلية تشكّل الهويّة، ويتتبع المكوّنات ويميّز القابل للتبني من الشّاذ الملفوظ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «(سنوات المغر) محاولة تتبّع فردية، لشخصيّة متخيّلة، تعيش في حوض الخليج العربي، وتشهد زمن المحدودية الاقتصادية، وزمن الطفرة، وتختبر العيش في مناطق مختلفة، ثم تحدّيات العودة إلى مسقط الرأس، ما تمثله العودة الجغرافية، هو استعادة جزء أصيل في هوية بطل الرواية، وهو المكان».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حديثها حول الشخصية الرئيسة في «سنوات المغر»، التي تتشكل داخل فضاء خليجي متغير، محمّل بأسئلة الذاكرة وأثر التحولات الاجتماعية، أوضحت أن أحد دوافع اختيار الزمن والمهنة والمكان في هذه الرواية هو الإضاءة على صورة إنسان الخليج العربي الحقيقية، ثم ما تلبث هذه الشخصية أن تثبت مرونتها وبراعتها في الانخراط في الحداثة، كما سيحدث مع غريب، من عامل في منجم المغر، إلى صاحب تجارة ووكيل أقمشة مستوردة في أسواق الخليج، في كهولته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتمت حديثها: «هناك جانب نفسي ظهر دون أن أتقصّده في الرواية، وهو علاقة الرجل بالمرأة، وكيف تؤثر في شخصيته وتموضعه في الحياة، ستظهر في حياة «غريب» الأم والأخت والعمة والحبيبة، وستنطبع شخصيته بهنّ جميعاً، وبتفاوت».</div></p>

مريم الزرعوني: «سنوات المغر» رحلة في الهوية والتجارب الإنسانية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد عدد من الكتّاب والمثقفين الإماراتيين أن زيارة رئيس الوزراء الهندي ناريندرا مودي، إلى دولة الإمارات تعكس عمق العلاقات التاريخية بين الدولتين في شتى المجالات، من بينها الثقافة والفنون والإبداع، التي أثمرت وتثمر حالة تفاعل وتعاون فكري وإبداعي بين الطرفين، يعزز قيم شراكتهما ويثري ويقوي ركائز تناغمهما وتعاضدهما في سبيل نشر قيم السلام والخير والجمال والمحبة في عالمنا. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189842.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>يقول الأديب علي عبيد الهاملي، نائب رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم: «على خلاف ما يتجه إليه الذهن دائماً عند الحديث عن العلاقات الإماراتية الهندية، وحصرها في مجال الاقتصاد والتجارة والاستثمار، تضرب العلاقات الثقافية بين البلدين بجذورها عميقاً، إذ شكلت وتشكل جسراً إنسانياً ممتداً عبر عقود طويلة من الزمن، حتى أصبحت هذه العلاقات جزءاً من ذاكرة مشتركة بين الشعبين الإماراتي والهندي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضيف: «منذ وقت مبكر ذهب العديد من أبناء الإمارات للدراسة وتلقي العلوم في الهند، قبل أن يدخل التعليم النظامي الإمارات في أوائل النصف الثاني من القرن العشرين، وعادوا من هناك محملين، ليس بالعلم فقط، وإنما بتمازج حضاري ترك أثره هنا وهناك، وغدا واحداً من العوامل المشتركة بين شعبي البلدين. </div></p><p class='article-text'>لهذا فنحن لا نبالغ حين نقول إن العلاقة بين دولة الإمارات العربية المتحدة وجمهورية الهند لم تُبنَ على المصالح وحدها، وإنما على التفاعل الحضاري الحي، وعلى قدرة الثقافة والفن والإبداع على اختصار المسافات بين البشر، مهما اختلفت اللغات والأديان والعادات».</p><p class='article-text'>وتابع الهاملي: «مثلما ترك أبناء الإمارات الذين ذهبوا للدراسة والتجارة في الهند أثراً في المجتمع الهندي، فإن من يتأمل المشهد الثقافي في الإمارات يدرك حجم الحضور الهندي فيه، باعتباره جزءاً من نسيج المجتمع، وعنصراً فاعلاً في صناعة الحياة اليومية والجمال الإنساني، فقد حملت الجالية الهندية معها إلى الإمارات موسيقاها، وألوانها، ورقصاتها، وسينما بوليوود الشهيرة، وفنونها التشكيلية، وموروثها الأدبي العريق، ولم تعش في عزلة ثقافية، إذ انفتحت على البيئة الإماراتية، وتأثرت بها، وأسهمت في إثرائها، حتى نشأت حالة فريدة من التفاعل الخلاق بين ثقافتي البلدين وفنونهما وكل مجالات الإبداع فيهما.</p><p class='article-text'>وفي المقابل، قدمت الإمارات نموذجاً حضارياً متقدماً في احتضان التنوع الثقافي، وتحويله إلى مصدر قوة ناعمة، لا إلى عنصر تنافر أو صراع، ولذلك لم يكن غريباً أن تتحول مدن الإمارات إلى منصات عالمية، يلتقي فيها الفنانون والمبدعون من مختلف الجنسيات، وفي مقدمتهم الهنود الذين وجدوا في الإمارات فضاءً رحباً للإنتاج والتألق».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الهاملي أن البلدين اكتشفا مبكراً أن الثقافة ليست ترفاً، وعرفا أنها لغة قادرة على بناء الثقة، وتعميق التفاهم، وصناعة مستقبل أكثر إنسانية. </div></p><p class='article-text'>ومن هنا جاءت الشراكات الفنية، والمعارض المشتركة، والمهرجانات السينمائية، والتعاون في مجالات النشر والترجمة والتعليم الإبداعي، لتؤكد أن العلاقات الإماراتية الهندية تجاوزت حدود السياسة والاقتصاد، لتصل إلى مساحة أكثر دفئاً وعمقاً، مساحة الإنسان نفسه، بكل ما يحتويه من ثقافة وحضارة ممتدة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189841.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الكاتب الإماراتي علي أبو الريش، أن العلاقات بين الهند والإمارات بدأت منذ أعوام طويلة جداً في كافة المجالات الاقتصادية والتجارية والاجتماعية والمعرفية، وأيضاً الفنية والثقافية والتاريخية، وهناك تداخل عميق بين المجتمعين، ومن الطبيعي أن تكون هناك علاقات سياسية واقتصادية وثقافية حتى الآن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال: «يجمعنا المحيط الهندي، ولم تكن هناك أي عوائق في التواصل والوصول وتبادل التجارة والمعرفة وغيرها الكثير، والعلاقات قائمة على التوافق والتكامل الاقتصادي والثقافي، ونجد أن غالبية سكان الإمارات، خاصة كبار المواطنين، يتحدثون الهندية بطلاقة نتاجاً لتلك العلاقات المباشرة بين البلدين بشكل كبير».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبيّن أبو الريش أن الهند قامت بترجمة العديد من الأعمال الأدبية والروائية الإماراتية، وأنه أحد هؤلاء. وتابع: «تم تأليف كتاب عني ضمن إحدى الرسائل للحصول على درجة الدكتوراه في جامعة بنغالور الهندية. ولست الوحيد بالتأكيد. كما هناك العديد من المعارض الفنية والثقافية المشتركة، ومهرجانات السينما، وكذلك تصوير الأفلام والإنتاج وغيرها الكثير».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189840.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الأديبة د. مريم الشناصي، إلى أن علاقتها بالهند تمتد إلى زمن جدها الذي كان يعمل في استيراد الأخشاب ومستلزمات البناء، وبعد ذلك أكمل المسيرة والدها الذي عمل في استيراد الأقمشة والعطور. </div></p><p class='article-text'>وأضافت: «لقد ركزت في إطار جهودي لإثراء سياقات العلاقات الثقافية المميزة بين الإمارات والهند، على تأسيس مكتبات للأدب الخليجي والعربي وتعليم اللغة العربية للناطقين بغيرها، بالإضافة إلى المؤتمرات الثقافية في الأدب العربي، وكذلك الورش وبرامج التدريب.</p><p class='article-text'>كما أطلقت جائزة مريم الشناصي للشعر العربي المخصصة للشعراء الهنود الذين يكتبون الشعر باللغة العربية الفصحى، وأتحت الفرصة لإقامة المسابقات والبرامج الداعمة للشعر العربي في الهند.</p><p class='article-text'>وأيضاً أسهمت في ترجمة المؤلفات والروايات الإماراتية إلى عدد من اللغات الهندية، من بينها: السنسكريتية، والهندية، والأوردية، والمالايالامية، والتاميلية.</p><p class='article-text'>كذلك أعمل سنوياً بالتنسيق مع الجامعات والكليات الهندية على استضافتها للكتّاب والأدباء من دولة الإمارات ونشر الأبحاث والدراسات حول الإصدارات المحلية، علاوة على استضافة الدارسين للغة العربية من الهند».</p>

علاقة فريدة تحلّق بأجنحة التفاعل الحضاري والفن والإبداع والجمال

<h2>مبدعون لـ« البيان »: المعرض شكّل جسراً للتواصل الحضاري والمعرفي بين الشعوب والثقافات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">تحت رعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، ينطلق «آرت دبي»، بدورته العشرين غداً، في مدينة جميرا بمشاركة دولية واسعة، ويستمر حتى 17 مايو الجاري، مع تخصيص اليوم الخميس لكبار الشخصيات، مستعرضاً تطور المشهد الفني في المنطقة، في تجسيد لمكانة دبي العالمية في مجال الفنون، وقدرتها على قيادة التحولات الثقافية عالمياً عبر منظومة متكاملة تجمع الفنانين وصالات العرض والمؤسسات الثقافية تحت مظلة دولية واحدة متكاملة، تسهم في صياغة مستقبل الصناعات الثقافية والإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحول «آرت دبي»، خلال 20 عاماً من مسيرته، إلى نموذج عالمي للإبداع ومنصة للثقافة المعاصرة، كما يجسد من خلال نسخته الجديدة مرونة المشهد الثقافي في دولة الإمارات، ويعكس قوة الشراكات والتكامل بين مختلف مكوناته، والدور المحوري الذي تلعبه دبي في ربط الأسواق الفنية الإقليمية بالعالمية، وذلك عبر تقديم طيف واسع من الأساليب الفنية، من الأعمال المعاصرة والحديثة إلى الرقمية، بما يعكس التحولات التي يشهدها القطاع الفني عالمياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ركز المعرض عبر دوراته على بناء جسور التفاعل بين الفنانين والمؤسسات والجمهور، من خلال تجربة متكاملة تتجاوز المفهوم التقليدي للمعارض الفنية، بينما ينطلق في نسخته الجديدة من الارتباط العميق بالمنطقة، كما تسلط الدورة الجديدة التي تتضمن أكثر من 75 عرضاً فنياً، الضوء على صالات العرض في دبي، التي نمت جنباً إلى جنب مع المعرض، وتستضيف عدداً من العارضين الجدد، بمن في ذلك مشاركون دوليون وإقليميون ينضمون للمرة الأولى إلى «آرت دبي».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/13/5187269.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>دعم الحركة الإبداعية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول المعرض ومرور عشرين عاماً على إنشائه قال معالي محمد أحمد المر، رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم: «على مدى عشرين عاماً نجح معرض «آرت دبي» في ترسيخ مكانته كواحدة من أبرز المنصات الفنية والثقافية في المنطقة والعالم، من خلال دوره في دعم الحركة الإبداعية وتعزيز حضور الفنون بوصفها جسراً للتواصل الحضاري والمعرفي بين الشعوب والثقافات، ليشكّل مساحة ملهمة تجمع الفنانين والمبدعين والمؤسسات الثقافية، بما يعكس المكانة المتقدمة التي رسختها دبي كمركز عالمي للإبداع والثقافة». </div></p><p class='article-text'>وأضاف: «المعرض أسهم خلال مسيرته في تعزيز الاقتصاد الإبداعي وترسيخ البيئة الثقافية الداعمة للابتكار والمعرفة، إلى جانب دوره في اكتشاف المواهب وإبراز التجارب الفنية الحديثة التي تعكس التنوع الثقافي والانفتاح الحضاري لدولة الإمارات، كما يجسد استمرار هذا الحدث النوعي على مدار عقدين رؤية الدولة في الاستثمار بالثقافة والفنون باعتبارهما ركيزة أساسية في بناء المجتمعات وتعزيز التنمية المستدامة وصناعة المستقبل».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت الدكتورة موزة غباش، رئيسة رواق عوشة بنت حسين الثقافي، إلى أن «آرت دبي» تمكن عبر دوراته المتعاقبة من أن يتحول إلى واحد من أهم وأثرى المواسم الفنية في المنطقة، إضافة إلى أنه نجح في بناء قدرات خاصة على تنظيم أهم التظاهرات الفنية. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/13/5187267.jpg" alt=" نجاحات نوعية حققها المعرض في دوراته المتعاقبة " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> نجاحات نوعية حققها المعرض في دوراته المتعاقبة </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وقالت: «حينما يجري الحديث عن حدث بهذا المستوى، حافظ على وجوده المتتابع عبر عشرين عاماً، فإن ذلك يضعنا أمام نجاحات دبي التي امتدت من العمران والاقتصاد لتشمل الثقافة والفنون، في تجربة فريدة على مستوى المنطقة، ويحسب لهذا الحدث المتميز أنه بات في دائرة الضوء من قبل مجتمع الفنون العالمي، وبات مقصداً ووجهة لكل المهتمين بهذا القطاع الحيوي من الأنشطة الإنسانية.</p><p class='article-text'>كما أنه عبر تنوع اهتماماته في خدمة المشهد الفني، أسهم في خلق سوق فني نشط في الإمارة، يعد من الأفضل في المنطقة، فيما استطاع من جانب آخر خلق علاقات صحية بين أطراف العملية الفنية، بمعايير تضاهي أفضل مثيلاتها العالمية، وهذا إنجاز لا يمكن إلا أخذه بعين الاعتبار لدى تقييم تجربة هذا الحدث ومخرجاته».</p><p class='article-text'>وأردفت: «هذا العام يسجل لهذا الحدث أنه يتابع حضوره رغم التحديات التي تشهدها المنطقة منذ مدة، وهذا إن دل على شيء، فإنما يدل على أن المعرض يمتلك جذوراً راسخة، ويؤدي دوراً حيوياً في سياق استراتيجية دبي للتحول إلى مركز عالمي للفنون والمواهب الإبداعية».</p><h2>مكانة رفيعة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار الفنان خليل عبدالواحد، مدير إدارة الفنون التشكيلية في هيئة الثقافة والفنون في دبي، «دبي للثقافة»، إلى أن «آرت دبي» يمثل النقلة الحضارية الهائلة التي حققتها دبي خلال عقود قليلة، والمكانة الرفيعة التي تحتلها على خارطة الفن العالمي، وأسواقه البارزة. </div></p><p class='article-text'>وقال: «لا يمكن أن ننسى أن هذا الحدث العالمي أسهم على نحو فاعل في إحداث نقلة نوعية في المشهد الفني المحلي؛ إذ تمكن خلال فترة قصيرة من انطلاقه التحول إلى واحدة من أهم الميزات التفضيلية التي تلعب دوراً فيما نراه من استقطاب عالمي كبير تتميز به دبي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح: «قبل «آرت دبي» كانت هناك حركة فنية، وجاء هذا الحدث ليسرع نموها كماً ونوعاً، كما كانت هذه الحركة الفنية ذات طابع محلي، ولكنها معه تحولت إلى جزء حيوي من مشهد الفنون العالمي، ومن هنا اتضحت أهمية الفنون كمكون أساسي من شخصية دبي العالمية، بل يمكن القول كذلك أن «آرت دبي» أسهم بقوة في تسليط الضوء على المشهد الفني في العالم العربي على نحو خاص، والمنطقة بشكل عام». </div></p><p class='article-text'>وأضاف: «ولا ننسى أن تطور دبي العمراني والاقتصادي شكل بيئة ملائمة لانطلاق «آرت دبي»، بالإضافة إلى ما تتمتع به دبي من تنوع ثقافي، وبالمحصلة، فإن «آرت دبي» يصل إلى دورته العشرين، وقد حقق ما لم تحققه تجربة مماثلة في المنطقة، فقد أحدث نقلة في بيئة الفنون عموماً، إذا انتشرت المعارض، وافتتحت «الغاليريات» المحترفة، ونشأ سوق نشط للفنون، كما انتعشت حركة الاقتناء الفني».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، قال الفنان الإماراتي مطر بن لاحج: «شاركت عدة مرات في المعرض، وهذه الفعاليات بلا شك لها تأثير وتفاعل وجذب حتى ممن ينتج هذا النوع من المعارض كإدارات أو مسؤولين، وتصبح لديهم أفكار جديدة للتطوير والتحسين عاماً بعد عام، و«آرت دبي» جهز القاعدة الأساسية التي خلقت نوعاً من الانتماء من قبل الفنانين الحاليين والعالميين، وهو بمثابة «نبض» تواجد في أجساد لم تكن تنبض، فبمجرد انطلاق المعارض الكبرى مثل «آرت دبي» أصبح هناك نبض طبيعي أعاد الحياة للفن».</div></p>

المعرض يفتح أبوابه اليوم لكبار الشخصيات وينطلق غداً بمشاركة دولية واسعة

«آرت دبي».. 20 عاماً ترسم خرائط الإبداع العالمي

<p class='article-text'><div data-empty="false">منحوتة فنية تفاعلية جديدة ضمن استراتيجية «الفن في الأماكن العامة»، التي تتبعها هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» في مختلف أرجاء المدينة العامرة، تأتي منحوتة «جذور» للفنانة الإماراتية عزة القبيسي لتزين شاطئ جميرا بلوحة عملاقة، مستلهمة إياها من جذوع النخلة بوصفها رمزاً للحياة والاستمرارية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الفنانة عزة القبيسي لـ«البيان»: تم تنفيذ العمل ضمن تكليف من هيئة الثقافة والفنون في دبي - دبي للثقافة، كجزء من مبادرات الفن في الأماكن العامة، موضحة أن فكرة العمل جاءت من تأملها في الأنماط الطبيعية، وتحديداً جذوع النخيل، وما تحمله من إيقاع بصري يعكس الزمن والاستمرارية، مشيرة إلى أنها كفنانة فهي تبحث دائماً في العلاقة بين المادة والبيئة، واستلهمت هذا العمل من حركة الطبيعة في الإمارات، من الرياح في الكثبان إلى الأمواج ومسارات الطيور، وعملت على تحويلها إلى لغة بصرية معاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول فكرة العمل قالت: العمل يحوّل هذه الحركات الطبيعية إلى لغة بصرية موحّدة، تعبّر عن الهوية والذاكرة الجماعية، ففي ممارستي الفنية، أحرص على أن تكون الأعمال مرتبطة بالمكان والإنسان، لذلك يأتي هذا العمل كدعوة للتأمل في العلاقة بين الإنسان وبيئته، وكيف تتشكل هذه العلاقة عبر الزمن. وتابعت: العمل بعنوان «جذور»، وهو عمل تفاعلي يُشاهد من زوايا متعددة، حيث تتغير قراءته مع حركة المشاهد حوله، فالتفاعل مع العمل جزء أساسي من ممارستي الفنية، حيث أؤمن بأن العمل لا يكتمل إلا بتجربة المتلقي له، كما أن العمل يسعى إلى إعادة ربط الجمهور بالهوية الإماراتية من خلال عناصر مألوفة من البيئة المحلية، بصياغة معاصرة تعكس رؤيتي كفنانة. وأشارت القبيسي إلى أنها استخدمت لتنفيذ المنحوتة الفولاذ المقاوم للصدأ كمادة رئيسة، وهي مادة تتعامل معها في كثير من أعمالها، لقدرتها على التشكّل وتحملها للبيئة الخارجية، مع إمكانية إبراز الانسيابية والحركة التي تبحث عنها في العمل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: استغرق العمل ما يقارب سنة كاملة من البحث، والتطوير، والتجريب، وهي مرحلة مهمة في ممارستي الفنية حيث أتعامل مع العمل كعملية مستمرة حتى يصل إلى شكله النهائي. تقع المنحوتة على شاطئ جميرا بالقرب من مركز ميركاتو التجاري، كجزء من استراتيجية دبي للفن في الأماكن العامة، وهي مساحة مهمة لوصول العمل إلى جمهور متنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت القبيسي أنه تم تنفيذ المنحوتة بالتعاون مع فريق متخصص في التشكيل والتصنيع الفني، حيث كان هناك تنسيق دقيق بين التصميم والتنفيذ لضمان تحقيق الفكرة بالشكل المطلوب، بالنسبة لها كان هذا المشروع فرصة لتقديم عمل يرتبط بالبيئة المحلية ويخاطب الجمهور ضمن سياق المكان.</div></p>

ضمن استراتيجية «الفن في الأماكن العامة»

«جذور».. عمل فني بروح الطبيعة يزين شاطئ جميرا

<p class='article-text'><div data-empty="false">يشهد «شهر السركال للفنون»، الذي انطلق في 18 أبريل ويتواصل حتى 18 مايو الجاري، مشاركة واسعة من فنانين وممارسين ثقافيين ومجموعات إبداعية، بما جعل من الحدث مناسبة للتعبير الجماعي عن استدامة المنظومة الفنية وثباتها في الإمارات والمنطقة.</div></p><p class='article-text'>وذلك في حدث سنوي (أسبوع الفنون)، تم توسيع نطاقه إلى مبادرة تمتد شهراً كاملاً، ومنصة تسهم في استدامة التفاعل الثقافي، وتفتح الأبواب للحوار والتواصل ضمن المجتمع الإبداعي في دبي، في ظل هذه الظروف الاستثنائية.</p><p class='article-text'>وتضم برامج «الشهر» معرضاً جماعياً بعنوان «ديجا فو»، الذي افتتح في 25 أبريل، بمشاركة 50 فناناً تمثلهم 18 غاليري في الإمارات، في مبادرة مشتركة تسعى لتقديم معرض مشترك يمتد لمدة 14 يوماً، يستلهم فكرته من عبثية التكرار، مستكشفاً ذاك الشعور الموحش بأن الأيام ذاتها تعاش وتتكرر في حلقة مؤبّدة، وما يفرضه هذا التكرار من ثقل وجودي.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/09/5180603.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ومن هنا يطرح المعرض تساؤلات حول التكرار في دوراته المتناقضة وما تحمله من عبثية، ويستكشف ثيمته في ثلاثة مسارات أساسية؛ الغرابة الموحشة، والعبثية التاريخية، والانزلاق اللغوي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول كارل ماركس في كتابه (الثامن عشر من برومير لويس بونابرت): «التاريخ يعيد نفسه مرتين؛ الأولى كمأساة، والثانية كمهزلة». ومن هذا المنطلق، يتأمل المعرض الذاكرة الجمعية لسكان المنطقة في ظل الأوضاع الجيوسياسية المتلاحقة، باحثاً في كيفية استحضار هذه الذاكرة وتبدّلها تحت وطأة الصراعات المتجددة، التي غالباً ما تظهر على هيئة ألفة مشوشة أو ذكريات أسيء تذكرها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يبحث المعرض عبر مسار الانزلاق اللغوي في هشاشة اللغة حين تتضارب الروايات وتلتبس الحقائق، فتفقد الكلمات والرموز مصداقيتها، وتصبح دلالاتها موضع شك، وتتزعزع معها أسس التواصل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يحتضن المعرض أعمالاً لنخبة من فناني المنطقة المعاصرين، من بينهم: سميرة عباسي، صادق الفراجي، نبيل عناني، عمار العطار، ميرنا بامية، لبنى شودري، صامويل فوسو، أناهيتا رازمي، لاريسا صنصور، ميثو سين، سحر شاه، المجموعة الفنية (Slavs and Tatars)، لانتيان شيه، رائد ياسين، وغيرهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت بسمة البيطار، مديرة السركال أفنيو: «يقدم شهر السركال للفنون 16 معرضاً و6 استضافات في مساحاتنا الإبداعية، إضافة إلى برامج متنوعة في أنحاء الأفنيو. نحن فخورون بالدقة المتناهية التي بُني على أساسها هذا البرنامج، فخورون بتكاتف مجتمعنا لمواصلة إنتاج الأعمال الفنية الطموحة».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/09/5180602.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت زينة زعرور، القيّمة الفنية مديرة البرامج في السركال أفنيو: نقدم خمسة أسابيع كاملة من فعاليات الفنون المعاصرة، ومنها الفنون البصرية وغيرها من الفعاليات المختلفة، وأحد أهم هذه البرامج «معرض ديجافو»، الذي يجمع 20 غاليري فن معاصر، من الغاليريات الموجودة في السركال أفنيو، وأربعة غاليريات أخرى من خارجه، وهي غاليريات: «تابوري أرت سبيس»، «آيرس بروجكت من أبو ظبي»، «نيكا أرت سبيس»، و«توتل أرت».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «فكرة المعرض تكمن في جمع كل هذه الغاليريات في معرض جماعي واحد، يضم أعمالاً لخمسين فناناً من مختلف الجنسيات والممارسات الفنية، بما يصل إلى أكثر من 150 عملاً فنياً، لذا فهو معرض كبير من ناحية عدد الأعمال الفنية التي يقدمها.</div></p><p class='article-text'>وجاءت فكرة هذا المعرض من الحرب التي اندلعت في المنطقة، وما ترتب عليها من أوضاع صعبة، ما قادنا إلى التفكير في دعم المشهد الفني والثقافي في الإمارات، من خلال إتاحة منصة إضافية لهذه الغاليريات لعرض الأعمال الفنية ولدعم الفنانين، وكذلك لبيع هذه الأعمال الفنية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت زعرور: «اسم المعرض «ديجا فو» جاء من وحي اسم عمل فني بالعنوان نفسه لفنان لبناني مشارك، هو رائد ياسين. طبعاً «ديجا فو» تعبير يشير إلى إحساس المرء حينما يشعر بأنه عاش شيئاً ما من قبل.</div></p><p class='article-text'>وهذه هي الفكرة التي كانت تراود الكثيرين خلال فترة الحرب وظروفها، حيث فرضت ظروف كان الجميع يشعرون أنهم عاشوها من قبل، وهي ذاتها فكرة أن التاريخ يعيد نفسه بطرق مختلفة، وذلك من خلال فكرة أن هناك أشخاصاً عاشوا سياقات حروب، أو سياقات صعبة مشابهة، في أماكن أخرى. إنها حالة تصيب العقل بالتشوش، فلا يعود مدركاً هل هو يعيش اللحظة فعلياً أم أنه مجرد يستذكرها من ماضيه».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «الأعمال المقدمة في المعرض ليست أعمالاً جديدة، وإنما هي اختيارات محسوبة، فقد رأى القيّمون على المعرض أنه من المناسب البحث عن أعمال تستجيب لفكرة المعرض، وليس بالضرورة أن تكون معبرة عن الظرف المحدد الذي عشناه، بل وعن ظروف مشابهة سابقة، أو حتى أعمال تتقاطع مع فكرة المعرض عبر بوابة الخيال».</div></p><h2>تاريخ الإمارات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن جهتها، تحدثت الفنانة التشكيلية فاطمة آل علي عن مشاركتها في المعرض، فأوضحت أنها تشارك بعمل أنجزته في العام 2024 في سياق مشاركتها في «أبو ظبي آرت»، لتسجل مشاركتها الثانية في الإمارات، بعد عدة مشاركات خارجية في هونغ كونغ ولندن وكوريا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفتت إلى أنها تهتم في أعمالها بتناول تاريخ الإمارات في مرحلة ما قبل الاتحاد، وتركز على القصص التي يمكن أن تتوارثها الأجيال. وقالت: «استغرق مني إنجاز عملي نحو سبعة أشهر.</div></p><p class='article-text'>وذلك لأن العمل كان يتطلب الكثير من الأبحاث، التي كانت الجزء الأكبر من العمل، أنا من جيل يحتاج إلى التعرف على تاريخه وتاريخ بلاده، لذا أحب أن أقدم أعمال هذا التاريخ بقصصه، التي يمكن أن تجعلنا نحن أبناء الأجيال الجديدة أكثر قرباً من بلادنا وتاريخها، وتدفع كل واحد منا إلى القيام ببحثه الخاص في هذا المجال».</p>

«ديجا فو» في «السركال أفنيو».. فنون جوهرها التساؤل

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد عدد من المبدعين الإماراتيين أن مبادرة إعادة إحياء الإصدارات الوطنية، التي أُعلن عنها مؤخراً بالتعاون بين وزارة الثقافة ومكتبة محمد بن راشد والأرشيف والمكتبة الوطنية، تحفظ الذاكرة الثقافية والتاريخ الوطني، وتعمل على توظيفهما في الحياة المعرفية، وتحويلهما إلى مورد حي يدعم البحث العلمي ويعزز الإنتاج الفكري. </div></p><p class='article-text'>كما أشاروا إلى أن هذه المبادرة تعمّق ارتباط الأجيال بجذورها الثقافية والفكرية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/05/5174399.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>ثمرة وآفاق</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أكد الباحث الدكتور عبدالخالق عبدالله، رئيس مجلس أمناء جائزة «المقال الإماراتي» أهمية المبادرة، مشيراً إلى أن الإمارات تتميز بقدرتها على تقديم إضافات متميزة على أي مشروع ومبادرة، مضيفاً: «حينما تتولى الإمارات وتضع كل ثقلها في مبادرة ما، أو في مشروع ما، فإن النتيجة تكون دائماً متميزة ومتقدمة على من سبقونا. </div></p><p class='article-text'>سبقنا كثيرون في مسألة إحياء الإصدارات، وأنا متفائل جداً بتميز هذه المبادرة، ولا سيما أنها ثمرة تكاتف ثلاث مؤسسات وطنية رائدة، هي: وزارة الثقافة ومكتبة محمد بن راشد والأرشيف والمكتبة الوطنية. وهذا يعطينا أملاً كبيراً بأننا نتجه إلى حفظ الذاكرة الثقافية المعرفية الإماراتية».</p><p class='article-text'>وتابع: «في تقديري سنحقق هدفنا في حفظ ذاكرتنا، بما يضمن أن ماضينا سيبقى حاضراً حيثما يجب أن يكون.</p><p class='article-text'>كما تحتاج المبادرة إلى تكاتف جميع الجهات، وليس فقط الجهات الثلاث القائمة عليها. وأعتقد أنها كذلك بحاجة إلى تكاتف رجال الأعمال في دعم هذا الجهد. وأتمنى من رجال الأعمال أن يعدوا هذا أيضاً مشروعهم الوطني، وينفقوا عليه بسخاء».</p><p class='article-text'>وختم: «الأمر يبدو غاية في الأهمية، فعلى صعيد المقال مثلاً، يمكن القول إن عمر المقال الإماراتي 100 سنة تقريباً، فأول مقال كتب قبل سنة 1930، ونحن نعرف أن المقال يحفظ ذاكرة الوطن ويلامس القضايا الوطنية، لذا أتمنى أن يضعوا جهدهم في جمع المقالات التي كتبت بأيدٍ وطنية إماراتية، وبأيدي المقيمين في هذا الوطن».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/05/5174401.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الدكتور محمد سالم المزروعي، عضو مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم: «إن المؤلفات الوطنية من الكتب أو الإصدارات السابقة هي اليوم قليلة ونادرة جداً في السوق أو تتوافر في مكتبات محدودة للغاية.</div></p><p class='article-text'>اليوم، يعاد إحياء هذه الإصدارات وتوزيعها على المكتبات، وعلى نقاط التوزيع المختلفة، وهو أمر بلا شك يضمن الحفاظ عليها، بل تقديمها إلى العالم، ووضعها بين أيدي المهتمين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابع: إن هذه المبادرة تتيح للأجيال الجديدة التعرف إلى إنتاج فكري وثقافي وإبداعي إماراتي موجود منذ السبعينيات، وبغض النظر عن حجم وعدد هذا النتاج، إلا أنه من الضرورة المحافظة عليه من الاندثار. وهذه قيمة حقيقية، لها مستويان: الأول يكمن في الحفاظ على هذا النتاج، والثانية إتاحته للبحث والدراسة، ما يضمن لنا الحفاظ على تاريخنا الثقافي، وإتاحة المجال للبناء على منجزات الرواد ومؤلفاتنا الوطنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «استغرق العمل على هذه المبادرة ستة أشهر، وقد تم، بحمد الله، الاتفاق على تفاصيلها وتحديد الأدوار اللازمة لتنفيذها. </div></p><p class='article-text'>ونتطلع الآن إلى إنجاز المرحلة الأولى خلال ثلاث سنوات. وبعد ذلك سنقيم الإمكانات المستقبلية، إذ يرتبط استمرار المبادرة بما يتوافر لدينا من كتب ومؤلفات وإصدارات وطنية.</p><p class='article-text'>فهناك مواد محفوظة في الأرشيف والمكتبة الوطنية، وأخرى لدى وزارة الثقافة، إلى جانب ما تملكه مكتبة محمد محمد بن راشد. وبشكل عام، تزخر السبعينيات والثمانينيات بعدد كبير من الإصدارات التي سنسعى إلى إعادة إحيائها من خلال هذه المبادرة».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/05/5174400.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>الحفاظ على التراث</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الكاتبة الدكتورة رفيعة غباش مؤسسة متحف المرأة في دبي إلى أهمية ضمان تواصل المبادرة مع المجتمع الإماراتي، بغية تحقيق الأهداف المتمثلة بالحفاظ على التراث الثقافي الوطني، وقالت: «المبادرة مهمة وضرورية، وهي كفكرة موجودة على أجندتي وأعمل عليها منذ أسست متحف المرأة، فكل ما في المتحف هو ذاكرة مجتمع الإمارات. </div></p><p class='article-text'>وعلى أية حال، خلال اللقاء الذي طُرحت فيه فكرة إعادة إصدار الكتب والدوريات والمؤلفات الوطنية، أثرتُ – انطلاقاً من خبرتي – تساؤلاً حول ضرورة إيجاد آلية تتيح للمجتمع التفاعل مع هذه المبادرة. إذ غالباً ما تُطرح فكرة كبيرة، ثم تُحال إلى موظفين في المؤسسات لمتابعتها وتنفيذها، ما قد يفقدها جزءاً من بريقها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت: «غير أن وجود آلية مناسبة للتفاعل المجتمعي من شأنه أن يغير هذا الواقع. فعلى سبيل المثال، يمكن توظيف وسائل التواصل الاجتماعي، ولا سيما «إنستغرام» نظراً لانتشاره الواسع، للترويج للمبادرة والتعريف بها، ودعوة الأفراد الذين يمتلكون مؤلفات أو إصدارات وطنية إلى تقديمها ضمن إطار المبادرة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردفت: «كما يتطلب الأمر تحفيز المجتمع على التفاعل، سواء من خلال مكافآت معنوية أو مادية تُقدم لمن يسهم بمقتنياته، بما يعزز المشاركة المجتمعية ويمنح المبادرة زخماً واستدامة أكبر».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: بالنسبة لي، فأنا أفضل أن يكون هذا كله تحت عنوان مظلة اسمها «ذاكرة وطن» وبالتالي، لن تعود المبادرة مقتصرة على الدوريات والكتب فقط، فهناك الكثير من الأشياء التي لها قيمة تاريخية وثقافية تستحق أن تكون مشمولة بهذه المبادرة.</div></p>

مبدعون لـ« البيان »: المبادرة تدعم البحث العلمي وتعزز الإنتاج الفكري

«إحياء الإصدارات».. ذاكرة الوطن وكنوز الجذور

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكدت أحلام بلوكي، الرئيسة التنفيذية لمؤسسة الإمارات للآداب، مديرة مهرجان طيران الإمارات - المديرة الإدارية لدار «إلف» للنشر، أن حصول مؤسسة الإمارات للآداب على جائزة الشيخ زايد للكتاب ضمن فئة النشر والتقنيات الثقافية، في دورة العام الجاري، يمثل شرفاً رفيعاً كون الجائزة تحمل اسم الوالد المؤسس المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، وتعكس قيمه ورؤاه الإبداعية والقيمية.</div></p><p class='article-text'>وقالت في لقاء خاص مع «البيان»: «كل ما ننجزه في مؤسسة الإمارات للآداب يستلهم جوهره من إرث الوالد المؤسس المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، ومن القيم الأصيلة التي أرساها في الاستثمار بالإنسان والثقافة والمعرفة».</p><p class='article-text'>وتابعت: «نؤمن يقيناً بأن القصص تبقى حيّة لا تموت؛ ومن هنا تأتي مسؤوليتنا في العثور على هذه القصص وحفظها ومد جسورها نحو العالم. إن حصول المؤسسة على جائزة تحمل اسم الشيخ زايد بن سلطان هو اعتراف بهذا الدور الجوهري، ودافع لنا للاستمرار بشغف أكبر.</p><p class='article-text'>كما أننا نفخر بما حققناه في دار «إلف» للنشر وبما أسسناه حتى الآن، وطموحنا في المرحلة المقبلة يتركز على نقل صوتنا للعالمية، لنكون جزءاً فاعلاً في حركة ثقافية مستدامة تعكس المكانة الحقيقية للأدب الإماراتي والعربي على الخريطة الدولية».</p><p class='article-text'>وحول المنافسة الشديدة التي شهدتها هذه الدورة من الجائزة، وطبيعة ما جعل مؤسسة الإمارات للآداب مميزة عن غيرها لتنال هذا الفوز، قالت بلوكي: «سر التميز في رأيي يكمن في قدرة المؤسسة على الموازنة بين الحفاظ على جذورنا الإماراتية وسعينا نحو العالمية.</p><p class='article-text'>ويعمل الفريق والشركاء والرعاة بجهد لإيصال صوت أصوات المبدعين المحليين إلى أبعد مدى؛ ففي عام 2025 وحده، شارك كتّابنا في 7 مهرجانات دولية وسجلوا 13 مشاركة أدبية حول العالم.</p><p class='article-text'>وفي الوقت نفسه، نحن نأتي بالعالم إلى قلب دبي؛ إذ استضاف مهرجان طيران الإمارات للآداب الذي تنظمه مؤسسة الإمارات للآداب هذا العام، 219 متحدثاً ومتحدثة، كان من بينهم 63 مبدعاً إماراتياً و102 متحدثاً باللغة العربية.</p><p class='article-text'>إن هذا التكامل، بالإضافة إلى ريادتنا في إطلاق «الرابطة العالمية للمهرجانات الأدبية» التي تضم 170 مهرجاناً، جعلنا منصة تستقبل وأيضاً تصدّر الإبداع وتصيغ الحوار الثقافي من هونغ كونغ إلى إدنبرة ونيجيريا».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">قيمة ودور</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن كيفية توظيف هذا الإنجاز لدعم وتطوير المشهد الأدبي في الدولة، قالت: «ننظر إلى هذا الإنجاز كمساحة للتوسّع وحافز للاستمرار. إن المرحلة المقبلة بالنسبة لنا هي تعميق وترسيخ الأثر الذي بدأناه، خصوصاً عبر ثلاثة مسارات نعمل عليها بشكل متوازٍ ومتكامل». </div></p><p class='article-text'>وأكدت أحلام بلوكي بشأن مبادرات وجهود ونجاحات المؤسسة، أنها حريصة على الاستثمار في الكتّاب الجدد، من خلال تطوير زمالة «الفصل الأول» بالتعاون مع مجموعة صدّيقي القابضة، والتي أصبحت اليوم منصة فعالة تستكشف الأصوات المحلية المبدعة وتصقلها لترقى إلى العالمية وأكبر مثال على ذلك هو سارة حمدان، وسارة بريفلي، وعلي الشعالي، وغيرهم، صحيح أننا نركز على دعم المواهب لكن الأهم أننا نسعى لبناء مسار واضح للكاتب؛ من التدريب إلى التوجيه ووصولاً إلى النشر والتفاعل مع القرّاء، سواء عبر مؤسسة الإمارات للآداب أو من خلال منصات أوسع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتابع المؤسسة، كما قالت أحلام بلوكي، تعزيز حضور الأدب الإماراتي والعربي عالمياً، من خلال دعم مشاريع الترجمة، وبناء شراكات مع مؤسسات دولية، بحيث لا يبقى النص محصوراً في نطاقه الجغرافي، حيث يتجسد ذلك في ترجمات دار «إلف» للنشر لأعمال إماراتية مهمة مثل «يوميات روز» لريم الكمالي و«دائرة التوابل» لصالحة عبيد وغيرهما.</div></p>

أحلام بلوكي لـ «البيان»:

فوز «الإمارات للآداب» بجائزة الشيخ زايد للكتاب دافع للاستمرار بشغف أكبر

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد عدد من المسؤولين والمثقفين، القيمة النوعية والآفاق الثرية لـ«محفظة حصانة القطاع الإبداعي» التي جاءت انسجاماً مع توجيهات سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، وأطلقتها سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي. منوهين، في تصريحاتهم لـ«البيان»، بأهميتها في ظل تطور المشهد الإبداعي في دبي.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/30/5168004.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>حيث يعزز ذلك تطور المشهد الإبداعي في الإمارة الذي يمضي بثبات نحو مزيد من النضج والتكامل، مستنداً إلى بنية ثقافية متطورة، ورؤية تنظر إلى الإبداع بوصفه رافعة تنموية ومحركاً رئيساً للاقتصاد المعرفي، في مدينة لا تكفّ عن إعادة تعريف الممكن، وتقديم نموذج متفرّد في احتضان الفنون وصناعة المستقبل.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/30/5168003.jpg" alt="02" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>02</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>استثمار وتمكين</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">قال معالي محمد أحمد المر، رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم: «إن إطلاق سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، محفظة حصانة القطاع الإبداعي، يمثل خطوة استراتيجية رائدة تعكس رؤية القيادة الرشيدة في تعزيز مكانة الثقافة والإبداع كأحد المحركات الرئيسة للتنمية المستدامة.</div></p><p class='article-text'>كما يجسد هذا التوجه إيمان دبي العميق بأهمية الاستثمار في الإنسان وتمكين المبدعين، عبر منظومة متكاملة توفر بيئة محفزة للنمو والابتكار، وتدعم استمرارية الإنتاج الثقافي والمعرفي».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف معاليه: «إن هذه المبادرة النوعية تعزز من مرونة القطاع الإبداعي وقدرته على التكيف مع المتغيرات، من خلال بناء شراكات فعّالة بين القطاعين الحكومي والخاص والمجتمع، بما يسهم في توسيع نطاق الفرص أمام المواهب الوطنية والعالمية، ويكرّس مكانة دبي مركزاً عالمياً للثقافة وصناعة الإبداع».</div></p><h2>فرص نوعية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت هالة بدري، مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي، أن دبي نجحت في ترسيخ مكانتها مركزاً عالمياً للاقتصاد الإبداعي، بفضل تفرد رؤاها الطموحة وتكامل منظومتها الثقافية وقدرتها على تحويل التحديات إلى فرص نوعية تعزز مسيرة التنمية الشاملة، وهو ما يتجسد في «محفظة حصانة القطاع الإبداعي» التي تمثل نموذجاً مبتكراً يسهم في تنمية الصناعات الثقافية والإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «يشكل إطلاق المحفظة خطوة استراتيجية لتعزيز مرونة القطاع الإبداعي واستدامة نموه ورفع قدرته على مواجهة التحديات والتكيف مع المتغيرات، عبر إرساء منظومة متكاملة ترتكز على تطوير البنية التحتية الثقافية، ودعم الإنتاج الإبداعي، وتنمية المواهب.</div></p><p class='article-text'>وتوسيع قاعدة المشاركة الجماهيرية، وقياس الأثر الثقافي، ما يسهم في تمكين المبدعين والمؤسسات الفنية والثقافية، وتوفير ما يحتاجون إليه من تسهيلات وبرامج تمويل وتطوير مهني، ومساحات مرنة وفرص نوعية تتيح لهم مواصلة إنتاجهم وتنمية مشاريعهم الإبداعية، وضمان وصولهم إلى الجمهور والأسواق المحلية والعالمية، ضمن بيئة محفزة تدعم الابتكار وتواكب التحولات المتسارعة».</p><h2>سابقة إيجابية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الدكتورة موزة غباش، رئيسة رواق عوشة بنت حسين الثقافي: «من المؤكد أن مبادرة «محفظة حصانة القطاع الإبداعي» تأتي لتشكل سابقة إيجابية في التعامل مع الثقافة والفنون، والإبداع عموماً في العالم العربي والمنطقة، وذلك في سياق من المبادرات المتلاحقة، التي هدفت إلى تطوير منظومة دعم متكاملة تنشّط ريادة الأعمال وتعزز نمو القطاع وترسّخ قدرته على التكيف واستباق التحديات وتوفر بيئة أكثر استقراراً وجاذبية للموهوبين.</div></p><p class='article-text'>ونحن كأعضاء في مجتمع الثقافة والفنون، والإبداع عموماً، محظوظون بعناية الجهات المعنية في الحكومة بالقطاع الإبداعي، والتزامها بتنميته وتعزيز دوره في الاقتصاد الوطني، وحماية المبدعين والموهوبين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «لا بدّ هنا من الإشادة بالمبادرة، وجهود من يقف وراءها، فهي أولاً تمثل تجسيداً حياً لفكر دبي ونهجها المتفرد في التعامل مع المتغيرات، كما أنها تمثل بما تقدمه من فرص وشراكات استراتيجية رافعة كبيرة للقطاع الإبداعي في دبي، كما تعبر عن روح التكامل بين الجهات الحكومية والقطاع الخاص والمجتمع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت غباش: «مما لا شك فيه أن هذه المحفظة، التي تتميز بشموليتها، تمثل إطاراً استراتيجياً مبتكراً، يغطي الحاجات الأساسية للقطاع، ما يضمن أنها عبر محاورها الخمسة ستمثل تجربة جديدة تضاف إلى نجاحات دبي، في تعزيز البنية التحتية الثقافية، ودعم الإنتاج الإبداعي، والالتفات إلى أهمية المشاركة وحاجات الجمهور، والاستثمار في تنمية المواهب، والعمل على إحداث أثر ثقافي محسوس».</div></p><h2>بنية ثقافية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال علي عبيد الهاملي، نائب رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم في دبي: «الثقافة لم تعد ترفاً، فهي خط الدفاع الأول، ورافعة لهوية تعرف كيف تتجدد دون أن تفقد جذورها، من هنا تأتي «محفظة حصانة القطاع الإبداعي» التي أطلقتها سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، انسجاماً مع توجيهات سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، لتكون خطوة تتجاوز فكرة الدعم إلى بناء منظومة قادرة على الصمود، والتكيّف، والابتكار في آن واحد، تأكيداً على أن الحصانة ليست جداراً يُغلق.</div></p><p class='article-text'>ولكنها أفق يُفتح، حصانة تقوم على بنية ثقافية متينة، وإنتاج إبداعي متجدد، ومواهب تُصقل، وجمهور يُشرك، وأثر يتجاوز اللحظة إلى المستقبل. إنها معادلة دقيقة بين الإنسان والفكرة، بين المكان والرسالة، وبين الحلم وإمكان تحقيقه».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «دبي التي اعتادت أن تقرأ المستقبل قبل أن يصل، تدرك أن الاستثمار في الإبداع هو استثمار في الإنسان أولاً، وفي قدرته على تحويل التحديات إلى فرص، ومن خلال هذه المحفظة، تُكتب صفحة جديدة في قصة مدينة لا تكتفي بأن تكون مركزاً اقتصادياً، ولكنها تصرّ على أن تكون منارة ثقافية، تنبض بالحياة، وتُصدّر الأمل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد: «إنها دعوة مفتوحة لكل مبدع، ولكل فكرة، ولكل شغف، أن يجد مكانه في هذا المشهد الذي لا يعترف بالثبات، ويحتفي بالحركة، ويؤمن بأن الإبداع، حين يُحمى، يُزهر، ويقدم أفضل ما لديه، يقدم الإبداع الذي هو قمة العطاء الإنساني عبر الزمن».</div></p><h2>محطة تميز</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، قال الكاتب والإعلامي ضرار بالهول: «لا شك في أن «محفظة حصانة القطاع الإبداعي»، التي جاءت انسجاماً مع توجيهات سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، إنما هي واحدة من محطات تميز دبي، وحلولها المبتكرة، وخطواتها الاستباقية، التي شملت هذه المرة القطاع الإبداعي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «لا يمكن أن نغفل عن أن هذه الخطوة تمثل ترجمة للنجاح الكبير، الذي حققته استراتيجية دبي للاقتصاد الإبداعي، التي تمثل بدورها مثالاً على نموذج دبي الفريد، وطريقته المبتكرة في إنشاء القطاعات الاقتصادية وتنميتها. وكذلك نهجها في دعم الموهوبين وأصحاب الكفاءات في مختلف المجالات الإبداعية، ويضمن استدامة نمو القطاع الإبداعي».</div></p>

مثقفون ومسؤولون لـ«البيان»:

رافعة تمكين وتطوير المشهد الإبداعي في دبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">في امتدادٍ لنبض القصيدة الإماراتية، تتوهّج الكلمة بوصفها مرآةً لوجدان جمعي يفيض حباً للوطن واعتزازاً بقيمه الراسخة، حيث تتعانق أصوات الشعراء لتنسج من الحرف ملاحم وفاء وإباء، وتستحضر بطولات ومواقف تجسّد روح الاتحاد والتكاتف لأبناء الإمارات تحت القيادة الرشيدة لصاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، وصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن بين هذه الأشعار، تتبدّى القصيدة الوطنية كرسالة تتجاوز حدود التعبير الجمالي، لتغدو أداة وعي وبناء، تُرسّخ الانتماء وتؤكد أن الكلمة، في الإمارات، شريك أصيل في صون المنجزات واستشراف المستقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتنامى هذه التجربة الشعرية في سياقٍ يزاوج بين الأصالة والتجدد، حيث يستلهم الشعراء من إرث الآباء المؤسسين روح العطاء، ويعيدون صياغتها برؤى معاصرة تنبض بالحياة وتواكب تحولات الحاضر. فلا تقف القصيدة عند حدود التغنّي، بل تتجاوزها لتغدو شهادةً حيّة على وعي متقد بدور الإنسان في حماية وطنه وصون هويته، مؤكدةً أن الإبداع، حين يتكئ على محبة صادقة، يتحول إلى طاقة قادرة على إلهام الأجيال وتعزيز مسيرة البناء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في قصيدة الشاعر ماجد عبدالرحمن، يتجلّى الوطن كياناً حياً، حيث تتماهى الهوية مع التضحية، ويغدو الانتماء دعوة أم ونداء أب يحرس البلاد، ويزهو نبض الوفاء في نفوس أبناء الإمارات:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وطن .. يبدا بك الصبح ونسيمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على (بسم الله) وفالع نسمّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عطاك الخالق الباري نعيمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعطاك من العطا روحي ودمي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعطاك من الزمن نفسٍ رحيمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعطاك من العقل كل ما يتمّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعطاك قلوب أصغرها عظيمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على نبض الوفا ما تستهمّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وانا لا جيت اكتب فيك قيمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يناديني أبوي .. و دعوة امّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ترى هذا الوطن .. حتى أديمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجودك من وجوده في الملمّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ألا يالله عطاياك المديمه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحفـظ بـلادنا ممّا يغمّي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لوحة مشرقة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتألق أبيات الشاعر حامد الهاشمي كلوحة تفيض بالولاء والفخر، حيث تتشابك صورة شمس مشرقة وأمطار تهب، مع ثقة راسخة بقادة الدار، لتتبدى صورة الجيش هنا كروح تتحدى الخطوب، وتصول ضد الأعداء، وتحقق الأمن والكرامة:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كل ما اشتدت على الدار الخطوب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شفت شمسٍ في سمانا مشرقه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تنهمر الامطار وتهب الهبوب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الثقه في قادة الدار الثقة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا احتمت من كل حدب وكل صوب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قالوا الشاعر لسانه بندقه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">دون حد ديارنا جيشٍ طروب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جنته جنة وناره مَحرقه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جيشٍ يصالي على القوم الشبوب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">للوغى من دون رحمه وشفقه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سربه اللي هز صلفين القلوب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في السما وثق حبال المَشنقه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جيشنا عقب المعارك والحروب</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اثبت انه اقوى جيوش المنطقة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ألم وأمل</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي قصيدة للشاعرة مريم الزرعوني بعنوان «وطن»، ينساب الألم مع الأمل، وتمضي بنا الشاعرة بين زرقة الرّواء، حيث النار تصنع القهوة والصبر، والبحار تشرب مرارة الخوف:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولمّا دنا العطش من رقابنا،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بادَرَنا جناحا عنقاء،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من أسطورةٍ في كتاب المغازي،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">طِرنا إلى زرقةٍ تبيع وهم الرّواء،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بينما نطلّ على المَحل من عَلٍ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تنادينا شواهد القبور،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بحداءٍ بائسٍ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تدعونا،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إلى جنّة مشتهاةٍ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قضى الأجدادُ نحوها،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد سنيّ انتظارٍ لم تنته،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مبلّلة بدموعِ الرواة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نارٌ تتقد بالعرفجِ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تُنضج القهوة، والصبر،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حولها تجرّعوا مرارة خوفهم،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مشوبة ببرد الصحارى وغدر البحار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">متسائلين،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لو أنّ حِكمةً تفسّر كل هذا الشتات؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لو أنّ أملاً يشقّ ظلمة الأيام إلى</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليالٍ، ونهاراتٍ جديرةٍ بالعيش!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">موتٌ يحصد ثمار العُمر،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتمائم العجائز تضيع حياله سدىً،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هيهات يؤوب الراحلون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شتاؤنا نعرفهُ بالسمك الوفير،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحمّىً تجتاحُ البلاد،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثُمّ ضبابٌ يسيّجُ الرؤى،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ها قد بلغ البياض ذروته،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شمسُ تترفّقُ، تخرقُ المدى،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ينابيع سبعةٌ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تمدّ غزلها، ماءٌ ونور،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يرتقان مزيق الأرض،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يُدملانِ جراح الإخوة،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالحكمةِ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالرُشدِ،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالملاذ، والوطن</div></p>

في حضرة الوطن.. قصائد تتوهج فخراً وتبوح بالوجد

<p class='article-text'><div data-empty="false">في امتدادٍ لنبض القصيدة الإماراتية، تتوهّج الكلمة بوصفها مرآةً لوجدان جمعي يفيض حباً للوطن واعتزازاً بقيمه الراسخة، حيث تتعانق أصوات الشعراء لتنسج من الحرف ملاحم وفاء وإباء، وتستحضر بطولات ومواقف تجسّد روح الاتحاد والتكاتف لأبناء الإمارات تحت القيادة الرشيدة لصاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، وصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن بين هذه الأشعار، تتبدّى القصيدة الوطنية كرسالة تتجاوز حدود التعبير الجمالي، لتغدو أداة وعي وبناء، تُرسّخ الانتماء وتؤكد أن الكلمة، في الإمارات، شريك أصيل في صون المنجزات واستشراف المستقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتنامى هذه التجربة الشعرية في سياقٍ يزاوج بين الأصالة والتجدد، حيث يستلهم الشعراء من إرث الآباء المؤسسين روح العطاء، ويعيدون صياغتها برؤى معاصرة تنبض بالحياة وتواكب تحولات الحاضر.</div></p><p class='article-text'>فلا تقف القصيدة عند حدود التغنّي، بل تتجاوزها لتغدو شهادةً حيّة على وعي متقد بدور الإنسان في حماية وطنه وصون هويته، مؤكدةً أن الإبداع، حين يتكئ على محبة صادقة، يتحول إلى طاقة قادرة على إلهام الأجيال وتعزيز مسيرة البناء.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/24/5161665.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">في أبيات الشاعر عيضة بن مسعود، يتقد نبض الوطن، وتحلّق فوقه صقور الفخر، وبين ليل الغضب وصبح الهدوء، ترتفع الرؤوس، وتشتعل النفوس بالعزة، ليظل الوطن غالياً روحاً وعماراً ودماً، وفي قصيدته «إخوان شمّا» يقول:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يا سيّدي مْحمّد نِحِن بأمان</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مادامهم تربيّة مْحمّد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جيشٍ إذا حان الوغى ما لان</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يَفْتِق جِرَاح وإن بغى ضَمّد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إخوان شمّا وفي العِسِر اخوان</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">خسران من بالضرّ يتعَمّد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إبشر بِهم في ساحة الميدان</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والشعب معْهم عَ (الحِذا) صَمّد</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/24/5161664.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">فضاءات الشموخ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستحضر الشاعرة شيخة المطيري النخل رمزاً للثبات والانتماء، إذ ينمو ملامساً فضاءات الشموخ والعز، ويقف أبياً ثابتاً في وجوه قوى الشر والخداع ومكايد الحاسدين، وبين دفء الدعاء وضوء الأحلام، ينتصر الحق، وتبقى الأرض صامدة تزهو بأناشيد السلام والولاء:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">للنخل للأرض الحبيبة للسماء</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لسلامها، صلَّت قلوب الأوفياءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مذ كبّر التاريخ فوق ترابها</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى سماها ساكن دفء الدعاءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تتنفس الأحلام ضوء عيونها</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتظل آمنة وترفل بالضياءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">خاب الذين تناسلوا من فطرة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عرجاء، أو فكر عقيم أو غباءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هم يمكرون، يخيب مسعاهم. لنا</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رب يرد بنحرهم كيد العداءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سيظل هذا النخل يكبر عاشقاً</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لثرى البلاد، شموخه أصل الإباءْ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والأرض تبقى الأرض مد بحارها</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">صوت السلام، لها الولاء لها الولاءْ</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/24/5161666.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">منجزات الأجداد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي قصيدته «هام المعالي»، يصوّر الشاعر جمال الشقصي بطلاً امتزجت فيه العظمة باليقين، حيث السلام يتنفس طهراً كالمطر، والعهد بالوفاء يرسّخ منجزات الأجداد:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سلام الله على هام المعالي من صِفاة النّبع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سلام أطهر من رْشاش المطر لا هلت مْزونه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سلامٍ قصّ كثبان البطايح ضلع يتلى ضلع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مغاتيره غنايمها الولا.. والعهد بظعونه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نعاهد به (أبو خالد) ذرانا.. سورنا.. والدّرع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مْثبّت باليقين.. وطاعته موثوقه ركونه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سليل (اليعربي زايد) عسى قبره براد وْوِسع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مِن الفردوس تزهى بْسندس وْإستبرق رْدونه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقولون الرّجل يخلِف أبوه بْهايته والطّبع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واقول الله حبانا بْـ(زايد الثاني) ومكنونه</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يساق لْه الثنا عازي فَخَر وْمن الجزايل بدع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عسى عمره مديد وْخطوته بالعزّ ميمونه</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/04/24/5161663.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">أنوار الأحلام</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي نص شعري ينسج لوحة حية، ترسم الشاعرة ميرة القاسم بكلماتها المضيئة غافة كبرى تؤوي العصافير، وبيتاً يطلّ على جنة وارفة، لتصبح قصيدتها حرّة كروح الإمارات، ومرآة للخيال السابح في أنوار الأحلام:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سأرسم غافة كبيرة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقف العصافير</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحت ظلها،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبيتنا مطل على حديقة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تشبه جنة تحت قدمي أمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سأرسم عينيك وهما تنددان،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسماء غير مخططة،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مطر وغيم وشمس مواربة،</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقصيدة حرة كالإمارات</div></p>

فادية هاني