من الفنون التي لها جمهور كبير وانتشار واسع في كل العالم، فن الكاريكاتير، وهو فن يعتمد على رسم الشخص لصورة مع المبالغة في تغيير وتحوير ملامحها، بهدف السخرية أو النقد الاجتماعي أو الهجاء السياسي.
أما مفردة «كاريكاتير» فمشتقة من كلمة «كاريكير (caricare)» التي تعني «يبالغ» بالإيطالية، حيث إن هذا الفن ظهر لأول مرة في إيطاليا، في منتصف القرن 15 م، قبل أن ينتشر في فرنسا وبقية أوروبا في القرنين 16 و17 الميلاديين، على يد رسام إيطالي ماهر، هو «جيان لورينزو برنيني»، وغيره من فناني تلك الحقبة المليئة بالصراعات السياسية والدينية. هذا إذا ما استبعدنا ما يقال من أن الرسوم الكاريكاتيرية فن قديم، عرفه الفراعنة والآشوريون والإغريق، وكانت تستخدم للتعرض للحكام الطغاة بالسخرية من أعمالهم وأقوالهم.
<a href="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4409612.jpg" target="_blank"><img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4409612.jpg"/></a>
ولأن لهذا الفن أهدافاً مختلفة، فقد تعددت أنواعه وأدواته ومعاييره ومدارسه، فقد انقسم من حيث المحتوى إلى كاريكاتير الواقع وكاريكاتير الخيال، ومن حيث المدارس، إلى المدرسة الأوروبية الشرقية والمدرسة الأوروبية الغربية والمدرسة الأمريكية، ومن حيث الشكل إلى كاريكاتير الصورة وكاريكاتير النص وكاريكاتير الشريط المصور، ومن حيث التصنيف، إلى الكاريكاتير الاجتماعي والسياسي والثقافي والرياضي والفني وغيرها، لكنه بصفة عامة، وأياً كان نوعه، فإنه يختزل ألف عمود صحافي برسمة، ناهيك عن أنه يوصل رسالته إلى المتلقي بطريقة بسيطة ومضحكة وتهكمية، ويسهم في أحايين كثيرة في معالجة القضايا الملحة، أو تكوين رأي عام واسع، أو إثارة قضية مسكوت عنها، أو بيان عيوب المجتمعات والأفراد والمؤسسات. ومن هنا، قيل إن من أهم شروط الرسام الكاريكاتيري الناجح، عدا موهبة الرسم وملكة الجرأة، هو أن يمتلك مخزوناً ثقافياً ومعرفياً كبيراً، ويكون على اطلاع واسع بما يشغل الناس.
دخل فن الكاريكاتير العالم العربي في الربع الأخير من القرن 19، من خلال الصحافة المصرية، وعلى يد «يعقوب صنوع» الملقب بـ «سيد الساخرين العرب في العصر الحديث»، وصاحب جريدة «أبو نظارة زرقاء» الأسبوعية، التي صدرت في القاهرة زمن الخديوي إسماعيل، الذي أوقفها لأنها كانت تهاجمه برسوماتها، ثم انتشرت بعد ذلك من خلال مجلة «خيال الظل» عام 1907، لأحمد حافظ عوض، ومجلة «الكشكول» عام 1921، لسليمان فوزي، ثم مجلة «روز اليوسف» عام 1925، لفاطمة اليوسف وغيرها.
ومن مصر، انتقل فن الكاريكاتير إلى بلاد الشام، أولاً من خلال مجلة «المضحك المبكي» الدمشقية عام 1929، لحبيب كحالة. كما انتقل لاحقاً إلى تونس، من خلال جريدة «السرور»، لعلي الدوعاجي وبيرم التونسي سنة 1936. وفي العراق، ظهر هذا الفن عام 1931، من خلال جريدة «حبزبوز»، لنوري ثابت. أما في دول الخليج العربية، فلم تصدر صحف أو مجلات متخصصة بالكاريكاتير، وإنما ظهر هذا الفن كرسومات موزعة داخل صحفها في فترة متقدمة نسبياً.
من أعلام الكاريكاتير في الوطن العربي، ألكسندر صاروخان وجورج البهجوري ومحمد رخا وصلاح جاهين ومصطفى حسين وبهجت عثمان في مصر، وعلي فرزات ورائد خليل وسعد حاجو ويوسف عبدلكي في سوريا، ورشيد الرحموني في تونس، وخالد الجابري في الإمارات، وعبد الله المحرقي وخالد الهاشمي وهشام زباري في البحرين، ومحمود كحيل وبيار صادق وإلياس الديري في لبنان، ومحمود العبداللات وعماد حجاج في الأردن، ورشاد السامعي في اليمن، وناجي العلي من فلسطين، وعلي المندلاوي وحمودي عذاب وكفاح محمود في العراق، وعبد الوهاب العوضي وبدر بن غيث ومحمد ثلاب في الكويت.
وإذا ما أتينا إلى السعودية، فقد ظهرت الرسومات الكاريكاتيرية الساخرة في صحفها منذ الستينيات الميلادية فقط، وبصورة خجولة ومتقطعة، قبل أن تنتظم من عام 1964، عبر رسومات علي الخرجي في صحيفة الرياض. في العقود التالية رسخت أقدامها، لتبلغ ذروتها في الثمانينيات، مع ظهور العديد من الأسماء السعودية اللامعة في هذا المجال، من أمثال محمد الخنيفر وعبد الله جابر ورشيد السليم وعبد السلام الهليل وعبد الله صايل وناصر خميس وحماد الجعيد وإبراهيم الوهيبي وهناء حجار. غير أن المرحوم علي الخرجي يبقى هو الأب المؤسس للكاريكاتير السعودي، باعتراف الجميع، ولهذا ارتأينا أن نخصص هذه المادة للحديث عن سيرته ومشواره الفني، وبصماته الخالدة في هذا الميدان المعبر عن نبض الشارع.
بدأ الخرجي مشواره الفني كرسام في جريدة الرياض، في وقت كانت تجربة الرسم مقيدة إلى حد ما، بينما كانت الصحافة اليومية شبه معدومة، أو غير منتظمة الصدور. حدث هذا بعد أن أنهى الرجل دراسته الثانوية في العراق، وعاد إلى وطنه السعودي. ومن المؤكد أن وجوده في العراق جعله يتأثر بشدة برسامي الكاريكاتير هناك، فاكتسب بعض الخبرة من ملاحقة أعمالهم في الصحف، خصوصاً أنه كان عاشقاً للرسم والنحت.
ولما كانت محظورات الكتابة النقدية في الصحافة السعودية في تلك الحقبة كثيرة، فقد حاول الخرجي قدر الإمكان، وبصورة تدريجية، تجاوز تلك العقبة، من خلال رسوماته الكاريكاتيرية المعبرة، دافعاً بذلك مساحات النقد الاجتماعي إلى الأمام. وفي هذا السياق، يقول زميله الفنان عبد الله صايل رئيس وعضو الجمعية السعودية للكاريكاتير والرسوم المتحركة، في تقرير أعده ونشره موقع «منشور» الإلكتروني (28/3/2017)، إن «الخرجي تميز في تلك الفترة بطرح اجتماعي واكب الطفرة الاقتصادية الأولى (1969 ــ 1980)، وأثرها في الأسرة، إلى جانب الحس النقدي والتوعوي، كما ناقش القضايا الملحة عن طريق شخصية (أبو صالح)، ناهيك عن أعماله السياسية عن القضية العربية». والحقيقة أن الخرجي، كونه أول رسامي الكاركاتير السعوديين من العاملين في الصحافة، عاصر مرحلة تطور الصحافة السعودية على مدى 40 عاماً، وعمل إلى جانب غالبية رؤساء تحريرها، ونجح من خلال موهبته الساخرة وأسلوبه اللاذع، وخلفيته الثقافية في جذب القارئ المحلي إلى هذا الفن، بل وبرز كأول سعودي ينجح في مجاراة رسامي الكاريكاتير العرب.
ومع تزايد القضايا الاجتماعية وغير الاجتماعية المثيرة للجدل، وترسخ مكانة الكاريكاتير لدى القارئ السعودي، وجد الخرجي، ومعه تلامذته من الجيل الثاني من رسامي الكاريكاتير المحليين، في ذلك فرصة مضاعفة للإبداع والتنفيس عن المجتمع وإضحاكه من خلال رسومات تناولت قضايا متنوعة.
ولد «علي بن سعد بن ناصر الخرجي» في بلدة «عشيرة سدير» التابعة لمحافظة المجمعة النجدية، والتي تبعد عن الأخيرة بنحو 60 كلم، والتي يقال أنها سميت بذلك بسبب كثرة شجرة العُشر (بضم العين) على واديها. كان ميلاده في حدود عام 1935، لأب كان يعمل في تربية وتجارة الخيول، متنقلاً لهذا الغرض ما بين نجد والعراق والهند. أراد الأب لابنه أن ينال قسطاً من التعليم الجيد ومستقبلاً أفضل من أقرانه، فأخذه معه إلى العراق، وأدخله مدارس البصرة التي كان يملك بالقرب منها (في قرية المطيحة)، مزرعة لتربية الخيول، طبقاً لما ذكره الكاتب مشعل الحارثي في صحيفة «الجزيرة» (25/8/2022).
وهكذا أنهى الخرجي مرحلتي الدراسة الابتدائية في البصرة، ثم التحق بثانويتها، التي درسه فيها الأستاذ عبد الله القصبي (والد وزير التجارة السعودي ماجد القصبي)، قبل أن يلتحق بمعهد الفنون الجميلة في بغداد، الذي درس فيه تخصص الرسم والنحت. علاوة على ذلك، ساعدته أجواء العراق الملكي السعيدة آنذاك، على الاطلاع على الكثير مما كان يزخر به العراق من ثقافات وفنون ومعارف، وهو ما حوله إلى صاحب خلفية ثقافية ومعرفية غزيرة.
حينما عاد إلى وطنه عن طريق منفذ عرعر، ليبدأ مسيرته الوظيفية، بناء على نصحية تلقاها من صديقه سليمان العمران، تنقل ما بين مسؤوليات عدة، في أكثر من وزارة ومدينة، لكن ذلك لئن تسبب له في بعض المعاناة وعدم الاستقرار، إلا أنه منحه، من جهة أخرى فرص الابتعاث لتطوير نفسه على نحو ما سنتبين.
فقد بدأ العمل أولاً في وظيفة مترجم في إدارة جوازات الأجانب بمدينة عرعر، بعد تعرفه هناك إلى مدير هذه الإدارة آنذاك، الأستاذ عبد الله البسام. وبناء على طلب ابن خالته الفنان عبد الجبار اليحيى، انتقل إلى جدة للعمل بوزارة المواصلات السعودية، حيث عمل بوظيفة سكرتير لمكتب الوزير لمدة عامين، وأثناء ذلك حصل على بعثة دراسية إلى مصر من منظمة اليونيسكو، فسافر إلى القاهرة، والتحق بكلية الفنون الجميلة، التي منحته دبلوم التربية الأساسية/ تخصص وسائل سمعية وبصرية.
وبعد عودته من مصر، عاد للعمل الحكومي كرسام فني لدى مصلحة الطرق بوزارة المواصلات، ليحصل مجدداً على بعثة دراسية إلى مصر، من هيئة الأرصاد الجوية، ليسافر ويدرس وينال دبلوم الأرصاد الجوية، ويعود ويشغل وظيفة راصد جوي.
بعد فترة، طلب الخرجي نقله من وزارة المواصلات إلى وزارة العمل والشؤون الاجتماعية، فعمل في الأخيرة بوظيفة اختصاصي وسائل سمعية وبصرية. ونظراً لكفاءته وتفانيه، تمّ ابتعاثه مجدداً من قبل وكالة الوزارة للشؤون الاجتماعية، لكن هذه المرة إلى إنجلترا، ومن أجل التخصص المتقدم في مجال الوسائل السمعية والبصرية. وبعد عودته من هناك، أسندت إليه وظيفة مدير قسم الوسائل بوكالة وزارة العمل والشؤون الاجتماعية للشؤون الاجتماعية، قبل أن يكلف بإدارة مركز الخدمة الاجتماعية بالرياض.
وما بين هذا وذاك، عمل لبعض الوقت كرسام هندسي بوزارة المالية، واختير كأول رئيس لنادي الفروسية بالرياض، وبدأ منذ مطلع الستينيات يرسم وينشر الرسومات الكاريكاتيرية في جريدة «الرياض»، بدعم وتشجيع من رئيس تحريرها السابق تركي السديري، قبل أن ينقلها للنشر في جريدة «الجزيرة»، بدءاً من عام 1980، من بعد منافسة بين الجريدتين على كسبه. علاوة على ما سبق، أقام الخرجي عدداً من المعارض لفن الكاريكاتير خارج بلاده، بل كان أول فنان كاركاتيري يمثل بلاده بفرنسا في السبعينيات، كما أنه استثمر شهرته، المستمدة من رسوماته الساخرة، في اقتحام الإعلام المرئي، من خلال تقديم برنامج «علي بابا» للأطفال في التلفزيون السعودي، إلى جانب برامج إذاعية وتلفزيونية أخرى. واقتحم ميدان التأليف أيضاً، فأصدر أربعة كتب، بدأها بكتاب «أبو صالح والدنيا»، فكتاب «خطوط وكلمات»، ثم كتاب «رسوم كاريكاتيرية»، فكتاب «نهامة»، الذي تناول فيه معالجة قضايا سياسية وتربوية واجتماعية بأسلوب ساخر، مع عرض نماذج لرسوماته ذات الصلة. وصدر عنه في عام 2011 كتاب «الخرجي، 35 عاما من العطاء» لمحمد المنيف.
الملاحظ أن الخرجي بدأ بعزف سيمفونياته الكاريكاتيرية في الصحافة في بادئ الأمر باللونين الأبيض والأسود، لأن صحف تلك الفترة لم تكن تصدر بالألوان، لكنه بدأ في فترة لاحقة باستخدام بعض الألوان المائية الأساسية في أعماله، دون أن يتوسع فيها كثيراً، أي خلافاً لما فعله زميله محمد خنيفر مثلاً.
في عام 2008، بدأت معاناة الخرجي مع المرض، واستمرت حتى يوم وفاته في 17 نوفمبر 2011، حيث تمت الصلاة عليه بعد عصر ذلك اليوم، بمسجد الملك خالد بأم الحمام، ووري جثمانه الثري بمقبرة أم الحمام. وكان من أمنيات الفقيد، تأسيس جمعية أو رابطة لرسامي الكاريكاتير السعوديين، تعنى بشؤونهم، وتلبي تطلعاتهم، وهي الأمنية التي تحققت بالفعل قبل رحيله بعامين، من خلال إطلاق «الجمعية السعودية للكريكاتير والرسوم المتحركة»، والتي يتجاوز عدد أعضائها اليوم المئة عضو.
وفي نوفمبر 2014، ألقيت محاضرة عن حياته وفنه ومسيرته، بمعرض الشارقة الدولي للكتاب، من قِبل المدير الإقليمي لجريدة الرياض، د. علي القحيص، الذي اختتم حديثه قائلاً: «رسومات وأفكار علي الخرجي راسخة بالذاكرة والوجدان، وسوف تبقى خطوطه لا تعرف معنى الرحيل، وهو أول القادمين والراحلين عن هذا الفن».

اتجاهات

Opinions

مقالات

Articles

«شخصيات تحت المجهر»

علي الخرجي.. عازف السيمفونيات الكاريكاتيرية الساخرة

من الفنون التي لها جمهور كبير وانتشار واسع في كل العالم، فن الكاريكاتير، وهو فن يعتمد على رسم الشخص لصورة مع المبالغة في

باعت دار للمزادات في العاصمة البريطانية لندن، قبل يومين، لوحة فنية تحمل اسم "قارئة القرآن"، بقيمة 6.3 ملايين جنيه إسترليني، أي نحو 7.762 ملايين دولار أمريكي.
ورسم اللوحة، التي بيعت السبت الماضي في صالة "بونهامز"، عالم الآثار والرسام التركي، عثمان حمدي بيك"، لتكون بذلك أغلى لوحة فنية تركية.
ويعود تاريخ رسم لوحة "قارئة القرآن" إلى العام 1880، وفق ما ذكرت وكالة "ترك برس".
وكان من المتوقع أن تباع اللوحة الفنية بمبلغ يتراوح بين 600 و800 ألف جنيه إسترليني، إلا أن سعرها خالف كل التوقعات وبيعت بـ6.3 مليون جنيه إسترليني.
وولد عثمان حمدي بيك، في 1842 وتوفي في 1910 في مدينة إسطنبول، وهو عالم آثار ورسام ومفكر تركي، وأول رئيس لبلدية حي قاضي كوي في إسطنبول.

لوحة "قارئة القرآن" تباع بأكثر من 7 ملايين دولار

باعت دار للمزادات في العاصمة البريطانية لندن، قبل يومين، لوحة فنية تحمل أسم "قارئة القرآن"، بقيمة 6.3 مليون جنيه إسترليني، أي حوالي 7.762 مليون دولار أمريكي.

قال علي غورلي رئيس معرض «اسطنبول المعاصرة» في حفل عشاء أقيم لمعرض الفنون السنوي على جزيرة البوسفور، أخيراً، إن اسطنبول قد ضمنت مكانةً لها كعاصمة فن عالمية.
وتثبت المدينة النابضة بالحياة، الغنية بالمال والثقة بالنفس صحة رأيه، حيث تزدحم المدينة بصالات العرض، ومعرض بينالي اسطنبول للتصميم يسير على قدمٍ وساق، وتلوح معالم إنشاء متاحف فنية خاصة، وتسجل حفلات الروك والجاز نجاحات، وتشهد حصول الفيلم التركي «نوم الشتاء» على الجائزة الأولى في مهرجان كان السينمائي هذا العام. إلا أن الصورة التي تطفو تحت سطح الأحداث مغايرة لهذا المظهر البراق إلى حد التناقض.
ضغوط
وأفاد تقرير لصحيفة «نيويورك تايمز» الأميركية، أخيراً، أن الفنانين التشكيليين في تركيا يقولون إنهم باتوا أكثر عرضةً لضغوط الدولة وتدخلها، أو سحب تمويل الحكومة بتعليمات من حزب رئيس الوزراء التركي رجب طيب أردوغان، الذي ساعد باعتماده الرأسمالية غير المشروطة على وجود الطفرة الإبداعية، وساهمت حساسيته المتحفظة في تبديل النبرة القومية بعد عقود من حكم النخبة العلمانية لتركيا.
لا تعتبر الرقابة أمراً طارئاً على تركيا، التي سجنت حكوماتها السابقة النقاد، وحجبت الكتب، وقمعت ثقافات الأقليات الإثنية.
 لكن اليوم، بعد أن ظهرت احتجاجات متنزه جيزي، في يونيو 2013، مدى عمق الغضب الشعبي من ممارسات الحكومة التركية القمعية، وتحدثت بعض الشخصيات الثقافية عن جو من القلق والرقابة الذاتية المتبعة، نظراً لمعايير الحكومة المتقلبة حيال المسائل المسيئة بنظرها.
وقالت الفنانة عز أوزتات، بعد أن طلب منها حذف الإشارة إلى المجزرة الأرمينية عام 1915، من كتيب كانت قد وضعته لمعرض في مدريد، ممول من الحكومة التركية: «هناك حدود غير مرئية لا تعرف بوجودها، إلا حين تتجاوزها. إنه أمر جائر، وما من قوانين».
نخب
من جهته قلل وزير الثقافة والسياحة، المقرب من أردوغان في حديث لإحدى الصحف التركية، أخيراً، من أهمية تلك المخاوف بالقول: «على العكس، هناك رقابة مفروضة داخل الأوساط الثقافية والفنية، حيث كان يمارس القمع الاجتماعي ضد كل من لا ينتمي إلى إيديولوجية معينة». وذلك في إشارةٍ إلى النخب العلمانية التي حكمت المؤسسات الثقافية الرسمية في الماضي.
تخضع المسرحيات في تركيا للرقابة الحكومية، وقد أحيل رسام الكاريكاتير فاضل ساي للمحاكمة بتهمة التشهير، بعد أن أنجز رسماً كرتونياً لأردوغان، كذلك غادر عدد من أفراد لجنة تحكيم مهرجان أنطاليا السينمائي، احتجاجاً على حجب فيلم يتناول احتجاجات متنزه جيزي، وتم استجواب معلمي المدارس الرسمية لتدريس كتب جون شتاينبك وأمين معلوف.
وقالت الروائية إليف شفق، التي خضعت للمحاكمة عام 2006 بتهمة «إهانة الهوية التركية» في روايتها «لقيطة اسطنبول»: «يدرك كل مؤلف وصحافي وشاعر تركي في أعماق نفسه أن الكلمات قد تزجه في مشكلات. لطالما كان الأمر كذلك، لكنه أصبح أسوأ اليوم، حيث من الواضح أنه لا يرحب بمنطق التفكير التحليلي».
قلق
تعيش الطبقة التركية المبدعة قلقاً حيال توجه سياسة الحكومة التركية الثقافية، علماً أن المجتمع المدني قد تطور، وقوّت احتجاجات متنزه جيزي عود الشباب التركي. وقد قالت الروائية كايا جينك: «من الأسهل التحدث عن الماضي الآن، لكن الحديث عن الحاضر لا يزال موضع إشكالية».

الرقابة والقمع يطالان أوجه الإبداع والتغيير يتصدر مطالب المثقفين

فنون تركيا تتقهقر

target5505946928350319727.jpg

يقدم كتاب "صاروخان.. الكاريكاتير والانتماء"، لمؤلفه الدكتور مروان الخطيب، لموضوع دراسته، بالإشارة إلى أن الكاريكاتير فن عريق، شكل للناس أهمية كبيرة في مختلف الحضارات الإنسانية.
وينتقل مروان الخطيب، إلى الحديث عن فن الكاريكاتير في مصر، موضحاً أنه يذكر المؤرخون للصحافة العربية في مصر، أن الصحافي يعقوب صنوع هو أول من أدخل هذا الفن إلى الصحافة المصرية، برسوماته التي نشرها في مجلة "أبو نظارة". وأيضاً قبلها نهجت "الكشكول" الأسلوب التهكمي الساخر إلى جانب الرسومات الكاريكاتيرية الطريفة، ومن ثم تتالت الصحف والمجلات التي تخصص بعضها في هذا الأسلوب الهزلي الساخر، سواء بالكلمة أم بالرسم، أو بكليهما معاً.
وانتشرت هذه الصحف الهزلية في مختلف الدول العربية. وكان لها تاريخ حافل في كل من سوريا ولبنان منذ العقود الأولى للقرن العشرين. ويؤكد المؤلف أنه كما كان لمدرسة الفنون الجميلة التي أسسها الأمير يوسف كمال في مصر، دورها في خلق القاعدة الأولى لهذا الفن، إذ استقدم إليها ثلاثة من كبار الرسامين الأجانب، وكان على رأسهم الفنان الإسباني سانتيس. وصدرت، عقبها، وبعد ثلاث سنوات تحديداً، ثاني مجلات الكاريكاتير المصري "خيال الظل" ورسم فيها علي رفقي، وهو تركي الأصل. ومن ثم ظهر فجأة رسام ثالث أدهش الناس ببراعته وقدرته على تحليل الشخصية المصرية :
"صاروخان". ويلفت الخطيب الى أن هذا الرسام الأرمني: صاروخان، شكل بداية مرحلة كاريكاتيرية جادة، انذاك، في تاريخ الصحافة المصرية، بعد أن أعلن عن المؤشرات والبذور الأولى لولادة الكاريكاتير الوطني المصري، على أيدي بعض تلامذته الذين تأثروا بأسلوبه وموضوعاته وشخصياته الكاريكاتيرية التي ابتكرها في ما بعد، وأبرزها شخصية "المصري أفندي".
ويبين المؤلف كيف استطاع صاروخان، عبر مسيرة نصف قرن من الإبداع، أن يدون اسمه في السجل الذهبي للكاريكاتير العالمي، كواحد من أبرز أعلامه، خاصة وأن ريشته استطاعت أن تلتقط كل ما يدور في خاطر الناس، إذ أثار الأسئلة الذكية، الساخرة. ولم تكن العيوب الجسمية أو الشكلانية هي الموضوع الأبرز عند صاروخان، ذلك لأنه لا يقصد المداعبة والملاطفة والضحك لمجرد الضحك.
بل إنه تعامل مع ما هو داخلي في الحياة الشخصية لموضوعه أو في الحياة الاجتماعية العامة، فعكس المونولوج الداخلي وأبرزه في الحوار والتعليق التهكمي الساخر، وبذلك فإنه تمكن من عقلنة وتسييس "المصري أفندي" : المواطن البسيط، الطيب القلب والمغلوب على أمره.
ويقدم الخطيب نبذة عن حياة وابداعات الكساندر صاروخان، مشيراً إلى أنه ولد في عام 1898 في الأول من أكتوبر، بقرية اردانوش في القوقاز، وتلقى دراسته الابتدائية في مدينة باطوم على ساحل البحر الأسود بأرمينيا. ثم انتقل مع أخيه إلى اسطنبول، ودخل عام 1915 معهد المختارين، وبعد ذلك غادر إلى فيينا عام 1922 ليدرس فن الرسم "الغرافيك والتبنوغرافيا". كما أتقن صاروخان سبع لغات عالمية.
ولكن ظلت لغة الرسم الكاريكاتيري هي اللغة الأساسية، وركزت بمثابة لغته الثامنة التي تحدث بها دون انقطاع، زهاء ستين عاماً. ويجمل الخطيب، مختلف محطات حياة وابداع صاروخان، وصولاً إلى التقائه في فيينا، بشاب مصري كان يدرس هناك، قدم نفسه على أنه من عائلة مصرية ثرية، ويطمح الى تأسيس مجلة مصرية كبيرة ومهمة تعتمد أساساً على الكاريكاتير، وأقنعه "محمد" بأنه يملك في القاهرة أحدث مطبعة بالألوان وداراً عظيمة للنشر، وسيعطيه خمسة عشر جنيهاً مصرياً، في كل شهر، بخلاف السكن ونفقات السفر. واقترض "محمد" من صاروخان ما لديه من نقود، بحجة أن مدير أعماله تأخر بإرسال مبلغ من المال إليه.
وسبقه إلى مصر اكتشف الخدعة، ومن ثم بدأت مرحلة جديدة من حياته. ويدرج المؤلف، ما يقوله الصحافي مصطفى أمين في هذا الخصوص: "رأيته أول مرة عام 1927 في ورشة الحفار الأرمني "بربريان"، ابتسم بوجهي دون أن يعرفني، ثم أمسك ورقة وقلماً وراح يرسمني بسرعة مدهشة، وبعد دقائق قدم لي صورتي الكاريكاتيرية، ولم يكن يعرف كلمة واحدة من اللغة العربية، ولكن رسومه كانت تتكلم وتبتسم وتضحك .. وعرفت أنه رسام مفلس ... ضحية شاب مصري من المنصورة...".
ويبين المؤلف أن صاروخان، حصل، بعدها، على وظيفة مدرس للرسم في المعهد الفني الأرمني في بولاق، وذات يوم قابل في ورشة بربريان، الصحافي المصري محمد التابعي- رئيس تحرير مجلة "روز اليوسف "، التي كانت تنشر صوراً كاريكاتيرية على غلافها، فأعجب الأخير برسومه وعينه رساماً للمجلة بالقطعة، وهكذا وجدت "روز اليوسف " من ينافس مجلة "الكشكول" ورسامها الإسباني سانتيس.
ثم ما لبثت صور صاروخان أن نجحت نجاحاً ضخماً، واكتسحت صور الرسام الإسباني.
ويطلعنا الخطيب على المحطة التالية في مشوار تألق وابداعات صاروخان، وذلك حين انضم في سنة 1946 إلى دار "أخبار اليوم"، وأصبحت رسوماته تنقل وتطبع في مجلات أوروبا وأميركا. وكذا كانت تلك الرسومات حديث العالم العربي كله، وبعد الحرب العالمية الثانية دخلت مصر حياة العالم المعاصر، وجذبت صاروخان هذه الافاق الجديدة التي تجمع بين المصري والعربي والعالمي.
 
 
 
 
الكتاب: صاروخان .. الكاريكاتير والانتماء
تأليف: د. مروان الخطيب
الناشر: دار الصداقة حلب 2011
الصفحات : 120 صفحة 
القطع: المتوسط

صاروخان الكاريكاتير والانتماء

target6845870671092400216.jpg

عندما زار الرسام الاسباني بابلو بيكاسو اسطنبول ورأى لوحة للخطاط سامي أفندي، قال: «لقد عثرت على اللوحة التي في خيالي»، وذلك لما يتمتع به هذا العمل الفني من دقة وتجانس وجمال وجاذبية.ويحكى أن أحد الرسامين الأتراك المشهورين، واسمه حسان قاووق، ذهب إلى بيكاسو كي يتعلم منه وينهل من تجربته الفنية التي لا يشق لها غبار، فقال له بيكاسو: «من أين أنت؟» .فرد الرجل: «من تركيا»، فقال له بيكاسو: «إرجع إلى تركيا وتعلم فن الخط هناك».لا شك أن للدولة العثمانية فضلاً كبيراً في تطوير فن الخط العربي أو «حسن الخط»، كما يسمونه في تركيا، فلقد ساهمت من خلال اعتماده في المراسلات الحكومية، في الحفاظ عليه، وفي دعمه ومنحه مقومات البقاء والاستمرار، وربما هذا ما جعل حضور الخطاطين الأتراك مميزاً في ملتقى دبي الرمضاني لخط القرآن، الذي يهدي البشرية كل عام نسخة فريدة من المصحف الشريف.المحور الأول: تاريخ ومسار تبلور وتطور فن الخط العربي من المعروف أن فن الخط يتوزع على العديد من البلدان العربية والإسلامية، حيث جرت العادة أن يكون لكل منها خصوصية معينة في التعامل مع هذا الفن واعتماد نوع معين منه يميزها عن بقية البلدان، ما هو المسار الذي سلكته هذه العملية قبل أن تتبلور على النحو الذي هي عليه؟ ـ الخطاط فرهاد قورلو: إن هذه المسألة مرتبطة بوجود أستاذ معين في كل بلد من تلك البلدان، ومن الطبيعي أن يكون لكل أستاذ قواعده وطريقته الخاصة في فن الخط، وأن يقوم بتعليم تلاميذه هذه الطريقة، ما سمح بظهور بعض الفوارق بين الخط المعتمد في هذا البلد أو ذلك.لكنها ليست فوارق كبيرة، حيث تعتمد كافة طرق كتابة الخط القواعد عينها، مع وجود بعض الفروقات الشكلية البسيطة، التي اتبعتها كل مدرسة على حدة وميزتها عن نظيراتها في بلدان أخرى، ذلك أن تلك الفوارق تخص تجربة كل خطاط، ففي تركيا، على سبيل المثال، يمارس الخطاطون كل الخطوط وبالأقلام الستة (الديواني والرقاع والنسخ والثلث والفارسي والتعليق). وهذه الخطوط موجودة بالتساوي ومعتمدة لدى مختلف الخطاطين الأتراك. ـ الخطاط داوود بكتاش: ليس هناك فرق كبير مثل ما يتصور البعض، فالخط هو نفسه وله القواعد عينها، والخط الديواني وجلي الديواني والرقاع، جميعها خطوط نشأت في وقت سابق في تركيا وفي السراي الحكومي تحديداً، لكن هذه الخطوط لا تكتب في الوقت الحالي في تركيا بكثافة ودقة واعتناء، مثل ما يحدث في البلدان العربية كالعراق وسوريا، علماً بأنه كان محظوراً، في زمن الدولة العثمانية، أن تكتب هذه الخطوط على شكل لوحة.وكانت معتمدة في أروقة دوائر الدولة والسراي الحكومي، ولم تكن تكتب خارج هذا الإطار، لكن الدول العربية راحت تولي ، مع مرور الزمن، اهتماماً خاصاً بهذه الخطوط وتفوقت في ذلك على تركيا نفسها.مع العلم أن الخطوط التي كانت منتشرة خارج السرايا هي الثلث والنسخ والتعليق، مع وجود بعض الاختلافات بين الدول، ففي إيران، على سبيل المثال، نشأ الخط الفارسي وتطور هناك.ـ فرهاد (معلقاً ومعقباً): لا وجود لتلك الفوارق كما يتصور البعض، فعندما تقول خط الثلث، فإنك تقصد بذلك الخط الذي كان سائداً أيام الدولة العثمانية وكذلك خط النسخ وخط جلي الثلث أيضاً، ذلك أن جميع أساتذة الخط كانوا في تركيا، لكن هذا الواقع تغير مع مرور الزمن، ففي العراق مثلاً راحوا يهتمون بالخط الديواني أكثر من غيره من أنواع الخطوط، وفي سوريا كذلك، لكن الأساتذة كانوا أتراكاً في الأصل.ـ ممتاز دوردو: أثني على كلام زميلي فرهاد، كما أريد التأكيد على أن خط النسخ شق طريقه منذ عهد الدولة العثمانية على يد الأستاذ حافظ عثمان تحديداً، الذي قام بخط المصحف الشريف، وأتى بعده الأستاذ مصطفى راقب، وتوجت مسيرة تطور الخط تلك على يد الأستاذ شوقي.حيث بلغ خطي الثلث والنسخ ذروة تطورهما في الوقت الحالي، وإذا أخذنا الملتقى الثاني لخط القرآن في دبي نموذجاً، سنلاحظ أن هناك ثلاثين خطاطاً، ونحن منهم طبعاً، من بلدان مختلفة وجميعنا نسير على خطى شوقي، لكن لا بد من التأكيد على عدم وجود فوارق كبرى بين هذا الخط أو ذاك، فهناك قاعدة تقول إن كل من يستطيع أن يجيد الحرف على طريقة شوقي ويقلده، يعتبر خطاطاً موفقاً وبارعاً.ـ داوود (مداخلاً): إن المقصود هنا ليس هو مدح الخطاطين الأتراك ووضعهم في الصف الأول بين الخطاطين في العالم، لكن المسألة هنا مرتبطة بأن فن الخط تطور في زمنهم، زمن هؤلاء الأساتذة.حيث شكلت اسطنبول وعلى مدار قرون من الزمن مركزاً مهماً في هذا الشأن، فصحيح أن فن الخط أتى من زمن العباسيين على يد ابن مقلة وابن بواب، لكنه تطور على أيدي الأساتذة الذين كانوا في تركيا، وهذا الأمر يعود إلى مشيئة الله عز وجل، الذي لو أراد لفن الخط أن يتطور في مصر أو سوريا على سبيل المثال، لكان كذلك، مع التأكيد على عدم وجود فرق.ـ ممتاز: في أواخر زمن العثمانيين، كانت دول الجوار تطلب خطاطين من تركيا، مثل الخطاط عبدالعزيز الرفاعي الذي ذهب إلى مصر وكتب المصحف الشريف هناك، وهو أول من كتب في الرسم العثماني، بينما ذهب ماجد شيدر إلى العراق ومحمد رسا إلى سوريا، أما كتابات المسجد النبوي في المدينة فقد خطها عبدالله زهدي. المحور الثاني: مسيرة فن الخط عبر التاريخبدأ فن الخط العربي كحرفة متداولة في الأسواق بعد أن خرج من سراديق الدولة، وانتهى وجهاً من أوجه الإبداع وأصبح يتم التعامل معه بصفته لوحة تشكيلية، فمن الشائع رؤية الخطاطين في كثير من أسواق الحواضر العربية القديمة، مثل القاهرة ودمشق وبغداد واسطنبول.والتي تنتشر فيها حرفة الخط جنباً إلى جنب مع الحرف اليدوية الأخرى، والسؤال الذي يطرح نفسه في هذا السياق هو: كيف انتقل الخط من عالم الحرفة والتجارة إلى عالم الفن والإبداع؟ وهل للدراسات النقدية دور في ذلك، أم إن المتلقي أو المشتري هو الذي حسم الأمر؟ـ ممتاز: كان كل شخص غني في زمن الدولة العثمانية يعطي مبلغاً من المال لخطاط كي يكتب المصحف الشريف، وذلك دعماً للخط ومساعدة للخطاط حتى يتحسن خطه بعيداً عن أي جانب تجاري، وعندما كانت تشيد المساجد كان الأغنياء يغدقون الأموال على الخطاطين كي يكتبوا كتابات جميلة على جدرانها وأسقفها وواجهاتها، دعماً للخط والخطاطين، ما جعله يتطور وينتشر على نطاق واسع.ـ فرهاد قورلو: كان تطور فن الخط العربي قبل الإسلام بسيطاً، حتى الحركات والنقاط لم تكن موجودة وكان هناك انقطاع في الكلمات، لكن الخطاطين الذين جاؤوا بعد الإسلام فكروا وسألوا أنفسهم: كيف يمكن أن نكتب الخط العربي بأجمل الحروف؟وراحوا على هذا النحو يطورونه رويداً رويداً حتى وصل بعد 1500 سنة إلى هذا الشكل، من خلال ما خطوه على الورق وعلى المباني وفي المساجد، بهذه الطريقة تطور الخط وأصبح فناً قائماً بذاته، لكن السبب المهم في هذه النقلة يكمن في أن الدول راحت تعتني أكثر بفن الخط، وخير مثال على ذلك هو هذا الملتقى، الذي تقيمه وزارة الثقافة والشباب وتنمية المجتمع في دولة الإمارات العربية المتحدة.حيث تقوم الدولة بدعم الخطاطين على أكمل وجه كي يمارسوا فن الخط عموماً وخط النسخ تحديداً، والذي نتوقع أن يشهد تطوراً ملحوظاً في المستقبل القريب. ففي دبي يجتمع للمرة الثانية 30 خطاطاً يقومون بعملهم بطريقة جميلة جداً، ونتيجة عملهم ربما تدوم لألف سنة أو أكثر.ـ داوود بكتاش: إن الخطاط إذا حصر تفكيره في المادة، فإنه لن يستطيع التطور ولا يتمكن من تحسين الخط، وهذا يحيلنا إلى أن سبب تطور الخط يكمن في النية، نية الفنان، إلا إذا كان يفكر بالمادة مقابل العمل، فإنه لن يتمكن من تطوير ما يريد لأنه يهتم بما سيحصل عليه من مال فقط.بينما يهمل الجوانب الفنية، لكنه إذا كان يفكر في أنه يريد أن يكتب لوحة جميلة، فإن الأمر مختلف، أي أن الفنان في هذه الحالة لا يتطلع إلى الجوانب المادية من عمله فحسب، وإنما يهتم كذلك بجوانبه المعنوية والفنية أيضاً، وفي هذه الحالة تكون نيته حسن الخط أولاً وليس المادة، و إذا أتاه مردود أكثر من ما كان يتصور، فإن ذلك سيشكل حافزاً باتجاه المزيد من التطور.ـ فرهاد وممتاز: لدينا اعتراض على تسمية هذا الخط بالفن العربي، فصحيح أنه مأخوذ من حروف عربية، لكننا نرى أن أكثر من يهتم بهم هم الأتراك والإيرانيون، علماً بأن الدولتين:إيران وتركيا، ليستا دولتين عربيتين، مع الأخذ بعين الاعتبار أن الأتراك استخدموا الحرف العربي طوال ألف سنة، وهناك حالة مصر أيضاً والجزائر حيث الأغلبية ليست من أصول عربية، ولذلك فإنه من المفضل أن يسمى فن الخط الإسلامي باستخدام الحروف العربية.ولا بد من الإشارة إلى أن فن الخط بات منتشراً في بلدان أوروبية عديدة، حيث ينظر إلى لوحات فن الخط بصفتها تنتمي إلى الفن التشكيلي وهذا صحيح، حيث أصبح هناك متذوقين لهذا الفن، ليس لأنهم ينظرون إليه من منظور روحاني مثل ما يفعل المسلمون والعرب، وإنما لأنهم يرون فيه فناً يقوم على التشكيل والديكور.ـ ممتاز: عندما نتعامل مع الفن الإسلامي، فإننا نكتب أشعاراً وآيات وأحاديث وأقوالاً ونحرص على كتابتها بأجمل طريقة، وهذا هو مضمون الفن الإسلامي عموماً، والذي يصل إلى ما هو أبعد من الحروف العربية رغم أنه يقوم على الحروف العربية نفسها، وهذا يعني أن فن الخط يقوم على الإسلام، الذي عندما يغيب عن هذا المشهد، فإن فن الخط يكون ناقصاً. وفن الخط بدأ بحروف عربية وبلغ مستوى من التطور نسميه فن الخط أو حسن الخط في تركيا.المحور الثالث: كيف تغذي الفنون البصرية الأخرى فن الخط؟ممتاز: إن الرسام الاسباني الشهير بابلو بيكاسو عندما زار اسطنبول ورأى لوحة للخطاط سامي أفندي قال إن: «اللوحة التي في خيالي وجدتها الآن». وذلك لما فيها من دقة وتجانس.ـ فرهاد: هناك رسام تركي مشهور اسمه حسان قاووق ذهب إلى بيكاسو كي يتعلم منه ويستفيد، فقال له بيكاسو: من أين أنت؟ فقال له من تركيا، فقال له بيكاسو ارجع إلى تركيا وتعلم فن الخط.ـ داوود بكداش: إن الربط بين فن الخط وبقية الفنون البصرية يكمن في أنها جميعاً تندرج في إطار الفنون الجميلة وجميعها مرتبطة ببعضها، أما في ما يتعلق بفن الخط فإن أي شخص وحتى لو لم يكن له علاقة بفن الخط، سيقول عندما ينظر إلى فن الخط: كم هي جميلة هذه اللوحة، وإن كان رساماً فسيقول إن ما نستخدمه من القياسات والضربات والخطوط في الرسم تستخدمونه أنتم في فن الخط، أي أن العلاقة بين هذا الفن البصري والفنون البصرية الأخرى موجودة وبقوة، لكن هذا اسمه خط وذاك اسمه رسم أو نحت.المحور الرابع: خط الثلثممتاز: ما هو معنى كلمة ثلث في اللغة العربية، وأنا أوجه سؤالي هذا للصحافي الذي يدير الندوة، حيث أريد أن أخلص من الإجابة إلى نقطة مهمة أود الحديث عنها؟باسل أبو حمدة: إنها وحدة قياس تشكل واحد من ثلاثة. ـ ممتاز: المقصود بخط الثلث هو أن كل الحروف تقوم على الثلت كوحدة قياسية، وهذا يأتي عن طريق الرسم والرياضيات، وتسمى النسبة «النسبة الذهبية» الموجودة في كل الحروف العربية، ومثل ما هي موجودة في الحرف فهي موجودة كذلك في الكلمة والسطر واللوحة.حيث تكون النسبة اثنين زائد واحد في كل حرف، وأحياناً نطبق هذه المعادلة قواعدياً، وأحياناً نطبقها عن طريق النظر بالعين، فالمهم هنا هو أن ترتاح العين عندما تنظر إلى الحرف، فنحن نكتب دون أن نقيس وعندما نقيس نجد أن النسب صحيحة تماماً في كافة أنواع الخطوط وليس في خط الثلث فحسب، أي أن العين تسبق القياس وتتطابق معه في هذه الحالة.ـ داوود: في حالة خط الثلث فإن القياس موجود بشكل آخر، حيث تتناغم عملية تقسيم الحرف مع الحركة، سواء أكانت شدة أو فتحة أو ضمة أو كسرة، ويستخدم في الحركات ثلث قلم الحرف.وربما كان ختام هذه الندوة هو أجمل ما فيها، حيث أعرب الخطاطون الأربعة عن تفاؤلهم حيال استمرار تطور مسيرة «حسن الخط»، وأكدوا جميعاً أن مسيرته تسير صعوداً بطريقة أفضل من ما كانوا يتصورون، لاسيما بعد أن أصبح ملتقى خط القرآن بدبي، تقليداً سنوياً يجمع الخطاطين من جميع أصقاع الأرض لينسخوا كل عام نسخة فريدة من القرآن الكريم.أدار الندوة: باسل أبو حمدة

ندوة «مسارات» عن فن الخط العربي  عندما يتنفس الحبر

y32904.jpg

في مكتبه الذي يدير منه عمليات القرية العالمية، وبين مجموعة من الأوراق والاسطوانات المدمجة استقبل سعيد علي بن رضا المدير التنفيذي للقرية العالمية «البيان»، كان يتابع سير العمل والتقارير الخاصة بالقرية ميدانياً، يلتقي أصحاب الاقتراحات بنفسه ويستمع للجميع بحماس واهتمام.قال إن القرية حظيت بما يقارب 3 ملايين زيارة منذ افتتاحها في نوفمبر الماضي وإن البعض أطلق عليها لقب «أم المهرجانات» لما تقدمه من أنشطة متنوعة وأكد أن الأجنحة تقدم الثقافات والتقاليد جنباً إلى جنب مع المنتجات القادمة من بلادها، وأوضح أن إدارة القرية تحمي المتسوق من الغش التجاري ولكن لا علاقة لها بوضع تسعير للمنتجات المعروضة كما أشار إلى عدم تأثر أعداد الزائرين بأي ركود تعاني منه أسواق العالم، كما أكد على حرص القرية على أعلى مستويات الأمن والسلامة للضيوف.زوار القريةما تقييمك لعدد زوار القرية العالمية منذ افتتاحها في 22 نوفمبر حتى الآن، وما مدى ارتباط هذه الأرقام بمهرجان التسوق؟منذ افتتاح القرية العالمية في 22 نوفمبر الماضي وحتى أول فبراير سجلنا حوالي 3 ملايين زيارة وهو رقم يدل على مدى الإقبال على القرية العالمية كما نلاحظ أن الزائر لا يكتفي خلال موسم عمل القرية بزيارة واحدة وإنما تتكرر الزيارات أكثر من مرة.ما هو نصيب الجاليات الأجنبية من هذا الرقم؟مع وجود حركة سياحية نشطة إلى الدولة ومع الإقبال على فعاليات مهرجان دبي للتسوق نجد حرص الجاليات الأوروبية على زيارة القرية بشكل متزايد وأظهرت الاستبيانات التي أجرتها إدارة القرية على الطبيعة مع زائري القرية من الأجانب أن قطاعا كبيرا منهم فضل أن يكرر الزيارة أكثر من مرة، وهذه التكرارات رفعت بالطبع الناتج الإجمالي لعدد الزائرين.كيف نجحت القرية العالمية في تجاوز مفهوم التسوق التقليدي لتقدم ما هو أبعد من ذلك للزائر؟أطلق العديد من الإعلاميين على القرية لقب «أم المهرجانات» ولعل السبب في تلك التسمية هو أن القرية ليست سوقاً يقدم خصومات على الأسعار لتشجيع التسوق، وإنما مجموعة متكاملة من الخيارات التي تضمن للزائر قضاء يوما ممتعا في مكان تجتمع فيه كل الخدمات التي يسعى إليها من مطاعم مثلاً ترضي كل الأذواق فهناك المطعم العربي بأنواعه والغربي والآسيوي وغيره حتى أن مهرجان المأكولات الذي كان يقام هنا منذ سنوات كان يشمل الأكلات القادمة من جهات الأرض الأربع، القرية تضم حالياً هذه الفعالية، ولكن دون مسمى مهرجان.أما الأجنحة الخاصة بالدول المشاركة فتتزايد مع كل دورة جديدة في كل عام وهذه الأجنحة تعرض البضائع التي تم جلبها من بلادها، وإذا أطلقنا على هذه الفعالية مهرجان البضائع الدولية نكون بذلك اقتربنا من تفسير هذه التسمية.. ولاحظ أن هذه الأجنحة لا تقدم فقط بضائع وسلعا استهلاكية، بل تقدم أيضاً ثقافات وعادات وتقاليد لن يمكن للزائر مشاهدتها على الطبيعة إلا إذا زار هذه البلاد أو إذا شاهد هذه الأجنحة هنا، وأغلب الأجنحة تضم مسرحا تقوم من خلاله الفرق التي تنتمي لهذا البلد أو ذاك بعرض تراثها الثقافي والفني على زائري القرية من خلاله، كما تتنافس الأجنحة والعروض الفنية على تقديم الأفضل لضيوف المهرجان والقرية.المواهب الفرديةعلى ذكر الفنون، لماذا لا يشارك أصحاب المواهب الفردية في عرض مواهبهم على زوار القرية كما هو الحال بالنسبة للفرق الفنية؟تحتضن القرية هذا الموسم مجموعة من الفنانين الموهوبين يقدمون فنونهم في الهواء الطلق للجمهور، ومنهم رسام تركي يشارك في المهرجان لأول مرة وآخر ماليزي وثالث يكتب الخط على الأطباق وكل واحد من هؤلاء يقدم للجمهور ثقافة بلاده. أيضاً يستضيف مسرح القرية بعض الفرق التي لا تشارك أجنحتها في الموسم وتستضيف القرية كذلك عروضا ترفيهية متنوعة تنتمي إلى بلاد عديدة منها عروض القفز البهلواني الذي تقدمه فرقة مجرية حضرت بصفة خاصة لفترة المهرجان.وتقوم فكرة العرض على قفز اللاعبين بين النوافذ بنظام معين دون الاصطدام أو السقوط، وهي إحدى الفرق الثلاث الرئيسية التي تنفرد بتقديم عروضها طوال شهر وكلها تشارك لأول مرة بهذه العروض في منطقة الشرق الأوسط، حيث قدمت فرقة عروضاً طوال شهر ديسمبر الماضي ثم قدمت فرقة أخرى رئيسية لتقديم عروضها خلال يناير، وحالياً تقوم هذه الفرقة المجرية بتقديم عروضها البهلوانية التي حازت إعجاب الجمهور. وتضم العروض الفرعية بعض الألعاب التي انتهى عرضها مثل الرجل الطائر الذي يتم إطلاقه من فوهة مدفع ليطير إلى مسافة تزيد على 50 متراً وغيرها من العروض الأخرى المبهرة.وماذا عن العروض الكرنفالية التي شاركت في الأعوام الماضية؟قدمت بالفعل هذه العروض بشكلها التقليدي ولكن في الإجازات الرسمية حيث تجولت الفرق المتخصصة في تقديم هذا النوع من الفنون أرجاء القرية وأسعدت الزائرين، أما خلال الأيام العادية فتم توزيعها على أنحاء القرية ولم تعد متركزة في مكان واحد حتى نسهم في توزيع ازدحام المشاهدين على العروض.يتزايد إقبال الشباب والأطفال على القرية خلال فترة المهرجان، فما هو جديد الألعاب الذي أعدته لهم؟اتسعت هذا العام رقعة منطقة الألعاب لتستوعب الألعاب التي أضيفت للمجموعة السابقة من ألعاب القرية، ونحن لا نحافظ على استمرارية وجود اللعبة لفترة طويلة لأن الزائر ينبغي أن يجد في كل زيارة تطويراً يتفق مع رغباته، ولذلك نقوم بتغيير ما يزيد على 20% من الألعاب الموجودة، وحالياً تقوم إحدى الشركات المتخصصة بتركيب الآليات الخاصة بلعبة جديدة ربما تبدأ العمل خلال الأسبوع المقبل.هل توفر القرية عروضاً خاصة في الأسعار على المنتجات والسلع التي تبيعها المحلات المشاركة في المهرجان؟أسعار المنتجات التي تقدمها محلات القرية تخضع للتفاوض بين البائع والمشتري، فمسألة التسعير لا تتدخل فيها إدارة القرية بأي صورة من الصور لأن المستهلك يستطيع مضاهاة أسعار السلع بمثيلاتها من المنتجات المتوافرة في المحلات الموجودة خارج القرية إن توافرت، ولكن دور القرية هو حماية المتسوق من عمليات التلاعب أو الاحتيال والنصب، ونحن نبادر إلى اتخاذ الإجراءات الصارمة بحق البائع المشارك إذا صدرت في حقه شكوى من متسوق وتبين بعد التدقيق فيها أنها صحيحة، أما التدخل في تحديد أسعار المعروضات فليس من دور القرية تحديد أسعار المنتجات القادمة من بلادها ولا تستطيع تحديد هامش ربح معين للتاجر، مثلاً البهارات اليمنية، هل يمكن وضع أية أسعار أو معدلات للأسعار؟ بالطبع لا المسألة تعتمد على التراضي والتفاوض بين البائع والمشتري.إذن ما هي العوامل التي تتدخل في تسعير المعروضات؟العرض والطلب وموسمية المنتج وظروف السوق من حيث استعداد المستهلك، فمثلاً قانون العرض والطلب يحدد سعر المنتج نظراً لوجود سوق منافسة حرة، أيضاً موسمية السلعة أقصد بها مثلاً ملابس الشتاء، من الطبيعي أن ترتفع أسعارها في الشتاء وتنخفض في موسم الصيف، هذا ما أقصده بموسمية السلعة، أيضاً تتدخل القوى الشرائية للمستهلك والظروف التي يتخذ فيها قرار الشراء في تحديد سعر المنتج، علاوة على جودة هذا المنتج وقيمته البيعية.هل تأثرت القرية بحالة الركود التي تعانيها بعض الأسواق العالمية؟حالة الركود التي تعانيها بعض الأسواق لم تنطبق على كل القطاعات التسويقية وإنما ارتبطت بمحاور معينة دون غيرها فإذا حدث مثلاً تباطؤ معين في القطاع العقاري في الأسواق العالمية لا يعني ذلك انسحاب هذا التباطؤ على كل القطاعات التسويقية الأخرى والقرية العالمية لم تتأثر بأي من التفاعلات العالمية لأن الحركة السياحية هذا العام تحسنت بشكل ملحوظ وخاصة خلال فترة المهرجان كما أن الأعداد التي تسجل للزائرين لا تزال تتفوق على أعداد الزائرين في العام الماضي وبالتالي لا تعرف القرية العالمية أية تأثير للركود العالمي عليها، ولعل ازدحام السيارات في مواقف القرية قبل موعد فتح الأبواب خير شاهد على ذلك.أول مرةما هي الأجنحة التي تشارك لأول مرة في هذا الموسم؟الجناح التركي والماليزي والسنغافوري والسوداني وفي هذا الموسم لدينا عارضنٍ من 45 دولة بزيادة 5 دول عن العام الماضي يشاركون في عرض منتجاتهم في 31 جناحا.ما هي العلاقة بين القرية العالمية والمهرجان؟تسهم القرية في تحريك السياحة الداخلية وبصفة خاصة السياحة العائلية كما تساعد على توفير عناصر الجذب السياحي والتسويقي للسياحة القادمة من خارج الدولة خلال فترة المهرجان، وتوفير المتطلبات اللازمة لهم لقضاء وقت ممتع في الهواء الطلق بين أجنحة الدول ووسائل الترفيه والمهرجان يتسم بجذب المشاركين من خلال فعالياته المتنوعة.كيف يتم الحفاظ على الأمن الصحي وسلامة الضيوف؟قبل بداية موسم القرية العالمية يتم التعاقد مع شركات متخصصة في إدارة الأجنحة والآليات التي تعمل في مجال الألعاب وعلى هذه الشركات قبول شروط الأمن والسلامة والصحة ومنها لابد من الحصول على موافقة إدارة الدفاع المدني على المواصفات الخاصة بالجناح باعتباره بناء لابد أن يحتوي على مداخل ومخارج وطفايات حريق ومصابيح إضاءة لاستخدام الطوارئ، ثم يقوم الاستشاريون التابعون للقرية بالمعاينات اللازمة للموافقة والمأكولات التي تدخل إلى القرية تخضع لرقابة الأجهزة الرقابية في بلدية دبي حرصاً على الصحة العامة.القرية في المهرجانتقع في دبي لاند على شارع الإمارات بجوار المرابع العربية وتضم أجنحة الدول المشاركة ومدينة الألعاب الترفيهية ومجموعة من المطاعم التي تناسب جميع الأذواق ومسرح ترفيهي، كما تقدم مجموعة من العروض الحية كعروض الدبكة اللبنانية والقفز على الحبل والرقصات الأفريقية، كما تقدم بعض العروض على مسرح المدينة.تضم القرية مرافق خدمية متعددة منها مركز صرافة ومجموعة من أجهزة الصراف الآلي ومركز للمعثورات والمفقودات ومراكز للاستعلامات وخدمات خاصة لذوي الاحتياجات الخاصة والأطفال وكبار السن ومواقف للسيارات ومساجد منفصلة للرجال والنساء ودورات مياه ومركز للعناية الصحية، كما تحتوي على مراكز خدمية للضيوف في مجال الأمن والدفاع المدني والإسعاف.أيمن حجازي

5 دول تشارك لأول مرة والمجموع 45

القرية العالمية تجتذب ثلاثة ملايين زائر

153191.jpg

أمام الجناح التركي في القرية العالمية تصطف عدة أعمال فنية توحي بفلسفة واضحة تفصح عن آمال إيجابية ومتفائلة ومجموعة من الخطوط التي يمكن وصفها بالواعية بمتطلبات وأحوال المرحلة، وأمامها يجلس فنان مستغرق في الرسم لا يلتفت إلى من يناديه، ولا يتابع مشاهد الاحتفالات من حوله، لأنه على حد قوله: «دخل إلى عالم التعبير».صاحب هذه الأعمال هو الفنان رمضان أوزكانلي، رسام تركي يعيش في اسطنبول ويزور دبي لأول مرة، واتخذ قراراً بالمشاركة في فعاليات المهرجان كل عام مستقبلاً. يقول: لم أتصور أن أجد كل هذا الجمال والجو النقي والصحراء الخلابة في دبي، كنت أعرف مسبقاً من خلال أجهزة الإعلام أنها تضم مجموعة متميزة من المراكز التجارية والفنادق والشواطئ والخدمات السياحية، إلا أنني اكتشفت أن الإعلام لم يعطها حقها في الوصف، فهي واحة من الاستقرار وسط عالم تتقاذفه التغيرات، وهي مسرح للفنون والثقافة والآداب، والأنشطة الثقافية التي تتبناها دبي لا تحصى. يضيف أوزكانلي أن أهم ما لفت انتباهه في مهرجان التسوق أنه يجمع الناس من كل أنحاء العالم للمشاركة في الفعاليات والأنشطة التي تقدمها دبي في هذه الفترة، واجتماع كل هؤلاء الناس من شتى بقاع الأرض لمتابعة هذا الحدث يؤكد أنه حدث ناجح ومحط أنظار العالم.أيضاً عندما تتمكن دبي من توحيد الفكر العالمي حول رمز أو فكرة أو مهرجان يعني أنها استطاعت فرض فلسفة الاتحاد الإنساني بفاعلية متحدية بذلك أية دعوات للتفريق تصدر من أية جهة، وتثبت نجاحها فيما فشلت فيه السياسة.وعن مشاركته في المهرجان هذا العام يقول أوزكانلي أنها تأخرت لثلاث سنوات لظروف مشاركته في ورش عمل أو مناسبات دولية.ولكن انتهز الفرصة هذا العام ليعرض فنه على الجمهور الذي اجتمع تحت مظلة المهرجان ليشاهد الفنون القادمة من جميع أنحاء العالم، وكانت هذه فرصته لكي يعرفه العرب كما عرفه الغرب من خلال مشاركته في معارض دولية أقيمت في فرنسا وأمريكا وكندا علاوة على المعارض المحلية التي أقيمت في عدة مدن تركية أهمها العاصمة اسطنبول.ويشير أوزكانلي إلى وجود شريحة كبيرة من العرب يتذوقون الفنون بوعي وتحضر، ولم تسنح له الفرصة قبل الآن لملاحظة ردود فعل العالم العربي على أعماله إلا من خلال مشاركته في المهرجان هذا العام، ويضيف أنه يتابع الفنانين العرب وأعمالهم المتميزة ويضيف أن الصدق في نقل الإحساس إلى متلقي العمل الفني يرفع من قيمته لأن المشاهد لن يتفاعل مع اللوحة أو الرسم ما لم يكن معبراً عن حقائق أو موضوعات واقعية.مضيفاً أن الرسم الكاريكاتيري ينقل المشاهد من عالم الواقع الحي إلى مساحة من التخيل عبر استخدام المبالغة في ملامح الوجه، فنجد مثلاً الفنان يرسم وجه أحد الشخصيات العامة أو السياسية بشكل أكبر بكثير من حجم الجسم، ويقوم بوضع أبعاد غير منطقية للأنف مثلاً أو الذقن أو توسيع العينين أو غير ذلك من المبالغة.ويقصد الرسام بذلك توجيه نظر المشاهد نحو منطقة الاختلاف مع هذه الشخصية، وعلى الأغلب يتم استخدام هذا الأسلوب مع الشخصيات السياسية أو الاقتصادية المهمة، ولا يعني رسم شخص ما بهذا الأسلوب هجوماً بقدر ما هو نوع من التجريد أي تصغير ملامح الجسم لأنها غير ذات موضوع في منطقة النقد.تناول أوزكانلي في موضوعاته العديد من الأفكار الإيجابية وركز في مجال الرسم الكاريكاتيري على إمكانية التعايش مع أصحاب الأفكار المغايرة لفكرنا وضرورة الحفاظ على الموارد البيئية المتاحة، كما أنتج مجموعة من الأعمال الاجتماعية ركز خلالها على الوجوه يعبر كل وجه منها عن إحساس مختلف.أوزكانلي حاصل على الماجستير في الفنون التشكيلية في موضوع القيمة الإنسانية والجمالية للفنون، يعمل مدرساً للفنون بالأكاديمية التركية بالإضافة لكونه رسام كاريكاتير متعاوناً مع بعض الصحف التركية ويستعد لمناقشة رسالة الدكتوراه حول تأثير الفنون التشكيلية على الحياة المعاصرة.من اسطنبول إلى دبيرمضان أوزكانلي فنان تشكيلي تركي حضر من العاصمة اسطنبول لعرض فنونه في الكاريكاتير على زوار القرية العالمية، يدرس الفنون لطلاب الأكاديمية التركية للفنون وحاصل على الماجستير في موضوع القيمة الإنسانية للفنون ويعمل رسام كاريكاتير بالصحف التركية، ويشارك لأول مرة في المهرجان، واتخذ قراراً بالمشاركة كل عام في مهرجان دبي للتسوق.عرفه الغرب من خلال مشاركته في معارض دولية أقيمت في فرنسا وأمريكا وكندا علاوة على المعارض المحلية التي أقيمت في عدة مدن تركية أهمها العاصمة اسطنبول.يرى أوزكانلي أن دبي نجحت في ترسيخ مفهوم الاتحاد الإنساني عندما استجاب لدعوتها آلاف الزائرين لحضور فعاليات مهرجان التسوق في دورته الخامسة عشرة، كما أنها تتمتع بمقومات سياحية جميلة وتراث يستحق البحث والتنقيب.أيمن حجازي

قدم من اسطنبول إلى القرية العالمية ليقدم فنه للعرب

فنان تركي يرى دبي مسرحاً للفنون والآداب

104389.jpg

الخميس 24 محرم 1424 هـ الموافق 27 مارس 2003 كانت أول مرة أحضر فيها مهرجانا مسرحيا في بغداد. كان ذلك في بداية الثمانينيات، وكانت الزيارة الثالثة أو ربما الرابعة، لكن الزيارات السابقة، كلها كانت سريعة وأظن أن أحداها لم تتجاوز اليومين. لم أكن أعرف من الفنانين العراقيين الا من اعدهم على أصابع اليد الواحدة. وكنت أتجول في المهرجان برهبة الغريب. كنت واثقا أنني سأتعرف بالجميع، ولكن الخجل أقنعني أن ذلك سيأتي في وقته، فليس عليّ أن أتعجل ما سيحدث. ولكنني لمحته عن بعد. عرفته. ملت على أحد الأصدقاء وقلت له: أريد أن أتعرف به؟ كنت أحمل له تقديرا كبيرا، لكن ذلك لم يكن مبررا كافيا، فأنا أحجم عن الاقتراب من كثيرين أكن لهم التقدير ـ قدمني صديقي اليه: الأستاذ يوسف العاني وعرفني به فصافحني بيد قوية كأنها يد فلاح معتزل وقال بمودة لصديقي: حسن انك عرفتني به، فما كنت أعرفه وحدي، فما يكتبه لا ينطبق على هيئته! وضحكنا وكنت مزهوا ان هذا الرائد يعرفني ويعرف انني أكتب. قال لي مازحا: لقد أتى وقت الغداء وأنا أدعوك اليه إما على حسابي أو على حساب المهرجان! وفضلت أن يكون الغداء في الفندق وعلى حساب المهرجان على حد تعبيره لارتباطي بموعد. وجلسنا الى طاولة بعيدة ومع ذلك سلم على يوسف العاني كل من كان هناك. وفي يوم من أيام المهرجان كنت واقفا في حيرة لا أدري الى أي مسرح اتجه ووجدته الى جواري، ولما عرف حيرتي سألني: هل تسمح لي بالاختيار؟! رحبت بذلك فشبك ذراعه بذراعي في مودة تهت بها فخرا وخرجنا لنشير لتاكسي، وعرفت فيما بعد أن يوسف العاني الفنان الرائد والذي عرفه الناس في كافة العالم العربي لم يمتلك يوما سيارة وذهبنا الى مسرح صغير فقير رأيت فيه مسرحية جميلة لا أذكرها الآن، لكنني اذكر أنني تحمست لها كثيرا. وفي صباح اليوم التالي كانت تقام ندوات تطبيقية عن المسرحيات. وطلبت أن أعلق على المسرحية وطلب يوسف العاني ايضا الكلمة. وتحدثت عن المسرحية وجاء دور يوسف العاني فإذ به يعتذر عن الكلام قائلا انني قلت ما كان يريد قوله! وخجلت سعيدا بما قاله.. وقامت بيننا صداقة امتدت الى اليوم. كنا نجول شوارع بغداد على أقدامنا فيشرح لي بغداد والعراق فأعرف في كلمات ما لم تستطع الكتب ان تقوله. وكنا نتجول في شوارع القاهرة فيتحدث عنها أفضل مما يتحدث عنها معظم القاهريين. واكتشفنا ان لنا بعض الأصدقاء يعرفهم كل منا جيدا. وكان أولهم الكاتب الصحفي فتحي خليل وكان من أفقه الناس وأشرفهم، وخرج من مصر الى العراق بعد وفاة عبدالناصر. ولقد زرته في بغداد وكان يعيش في شقة متواضعة، ويعمل في وظيفة صغيرة. لكنه كان متوافقا. وأدهشنا خبر وفاته كثيرا فلقد كان شابا. وكذلك ابراهيم عبدالجليل وكان من رواد الدراما التلفزيونية والى جانب ذلك كان رئيسا لبرامج الأطفال، وحصل ابراهيم على عدد من الجوائز المهمة، وعندما حدث ما سمي بثورة مايو 1971 أبعد عن التلفزيون مع مجموعة كبيرة، فذهب الى العراق مع ابراهيم الصحن وسعد لبيب وآخرين. وعندما ذهب ابراهيم الى بغداد كان من اشهر «العزاب» والتقى هناك مسيحية جميلة هي شميم رسام وتزوجا وانجبا طفلة هي «نيفين» وكانت شميم تشكو في مداعبة انها لا تعرف معنى اسم نيفين وكنت اقول لها انه اسم تركي قديم وألومها على اعتراضها ـ رغم تحفظي على الاسم ـ فالعراقيون يختارون اسماء مدهشة، وفي ندوة طلب بعض الشباب والشابات الكلمة: كفاح، قدرة، تحرير الخ وعندما تكلم أحمد التفت بشدة لأعرف هل هو حقا عراقي. وأنا نفسي لي صديق اسمه انتشال التميمي، وهو المدير الفني لمهرجان الفيلم العربي في روتردام، وعندما اسأله عن مغزى اسمه يبتسم ويتحدث في موضوع آخر. ومرض ابراهيم عبدالجليل في منتصف الثمانينيات. وذهبنا لزيارته في أحد مستشفيات لندن سعد لبيب الرائد الاعلامي وأنا. وكان ابراهيم متفائلا لكن المرض كان اقوى. وقابلت شميم في بغداد بعدها مرة أو مرتين، ثم اختفت تماما. ومضت سنين على ذلك ثم فوجئت بصوتها وعرفت انها تعمل الآن في احدى الاذاعات الأميركية، وكانت تريد الاتفاق معي على برنامج على الهواء. وكان موعد البرنامج الخامسة صباحا بتوقيت القاهرة. وصرخت معترضا. وحكيت لها قصة سيد مكاوي عندما واعدته أم كلثوم لأول مرة، وكان الموعد في التاسعة فسألها متوجسا: صباحا أم مساء؟ فلما قالت له صباحا قال لا: هو فيه فن يا ست تسعة صباحا؟! قلت لشميم رسام: ومن يستطيع التحدث في الخامسة صباحا! لكنني تحدثت. واختفت شميم مرة أخرى، واحيانا يسرح بي الخيال الى نيفين الآن شابة في أميركا وأتساءل في أية مظاهرات تشترك؟ وكان من أصدقائنا المشتركين ـ يوسف العاني وأنا ـ المخرج الكبير صلاح أبوسيف وكنا نلتقي في بغداد والقاهرة. وذات مرة وأنا مسافر وحدي إلى بغداد سألني صلاح أبوسيف. هل أخذت هدية الى يوسف العاني؟ وارتج علي فأنا لا أفهم في هذه الأشياء، وبعد أن تماسكت سألته: وماذا آخذ له؟ قال لي صلاح أبوسيف في دهشة من سؤالي: بسبوسة طبعا! فلقد كان صلاح أبوسيف مغرما بالبسبوسة وكان يعتقد انها أجمل ما في الحياة، وانها أروع هدية تقدم الى الأصدقاء ولكن يوسف العاني وهو ممثل كبير فضلا عن أنه مؤلف ومخرج لم يعمل مع صلاح أبوسيف لكنه عمل مع يوسف شاهين في فيلم «اليوم السادس» والذي شاركته فيه داليدا. ولقد اكتشفنا ـ يوسف العاني وأنا ـ على مدى السنين اننا نتشابه في كثير من الاشياء، ولكن أغرب ما تشابهنا فيه هو أننا نرصد من نفتقدهم! منذ أسابيع قريبة طلبت من الشاعر أحمد تيمور ان نقيم في صالونه الأدبي امسية عن الكاتب الراحل محسن زايد. وأقمنا تلك الأمسية قبيل مرور أربعين يوما على وفاته. وقلت في البداية أن من افتقدوا محسن زايد الشخص بكوا عليه وانتهى، أما نحن فنحتفل بمبدع ما زال على قيد الحياة لأن أعماله باقية. وكنت قد هددت اخاه مطيع زايد المنتج وابنة عمه معالي زايد الممثلة اذا بكى احدهما. وبدأت بأحاديث مرحة عن محسن. واكتشفت انني فعلت ذلك مع عشرات من الأدباء والكتاب. وكذلك يوسف العاني الذي كتب كتابا جميلا عنوانه «شخصيات وذكريات» عن فنانين وأدباء عرفهم. وأهداني الكتاب اهداء غير تقليدي فلقد أتى في صفحة كاملة شرح فيه الهدف من الكتاب: عبر ثلاثين عاما فارقت الكثيرين ممن أحب.. فكان لهم موقع في نفسي وروحي، حولته طيلة ذلك الزمن الى كلمات، «وفاء» عساها تسد جزءا يسيرا من دين لهم في أعماقي.. فقد كانوا ـ أدري أو لا أدري ـ قيمة كبيرة في حياتي. وكان ممن كتب عنهم أصدقاء أعرفهم مثل صقر الرشود المخرج الكويتي الذي اخرج لي ثلاث مسرحيات وسعد الدين وهبة الذي عملت معه وصادقته نحو أربعين عاما. وكرم مطاوع وحسين قلاف وجبرا ابراهيم جبرا. ويقتحم عالمي يوسف العاني هذه الايام في كل لحظة فاستعيد أيام بغداد عندما كنا نتجول على شاطئ دجلة ونقضي أوقاتا في شارع أبي نواس ونبحث عن المسارح. واتساءل عما يفعله يوسف العاني الآن؟ وتترقرق عيناي بالدموع فأهرب ممن حولي. ويا أبا وسن ـ وما أعذبه من اسم لطبيبة ـ صبرا جميلا.

استراحة البيان، يكتبها اليوم: محفوظ عبدالرحمن، ذكريات بغدادية

في خطوة مزدوجة لاحتواء موجة احتجاجات دولية وداخلية امر الرئيس العراقي صدام حسين بتشكيل لجنة خاصة لمعالجة التدهور المعيشي الذي يعاني منه الكتاب والفنانون والصحفيون العراقيون وبعد ان تكتمت السلطات العراقية القوائم السوداء للمثقفين اعدت نقابة الصحافيين برئاسة عدي نجل صدام قائمة جديدة هي الرابعة من نوعها تضم 22 كاتباً وصحفياً اعتبرتهم (أعداء) للوطن. وتضمنت القائمة التي نشرتها صحيفة (الزوراء) التي يشرف عليها عدي النجل الاكبر للرئيس العراقي اخطاء واضحة في أسماء الدول والمدن التي يقيم فيها الادباء العراقيين المدرجة اسمائهم بوصفهم معادين (للوطن) وبسبب عملهم او مساهمتهم بالكتابة في صحف ومجلات عربية تعتبرها السلطات العراقية معادية وبذلك يعد هؤلاء الادباء متهمين بـ (جريمة التعامل مع جهات اجنبية معادية) وهي تهمة تماثل تهمة التجسس او الخيانة والتي يعاقب القانون العراقي بموجبها بالاعدام. وضمت القائمة التي نشرتها صحيفة (الزوراء) والتي استلمت (اس.ام.بريس) نسخة منها اسماء كل من: عدنان الصائغ. شاعر, علي الشلاه. شاعر, علي عبدالامير. شاعر, معد فياض. قاص, زاهر الجيزاني. شاعر, محمد مظلوم. شاعر, سلام كاظم. شاعر, عدنان حسين. قاص, هادي ياسين علي. شاعر, نصيف الناصري. شاعر, جان دمو. شاعر, كفاح الحبيب. رسام كاريكاتير. ناقد تشكيلي, كريم رشيد. كاتب مسرحي, رضا ذياب. ممثل, محمد تركي نصار. شاعر, وسام هاشم. شاعر, زعيم الطائي. قاص, صلاح حسن. شاعر, مكي الربيعي. شاعر شعبي, عبدالستار ناصر. قاص, دنيا ميخائيل. شاعرة, امل الجبوري. شاعرة, علي السوداني. قاص, سعد جاسم. شاعر, احمد الصالح. كاتب مسرحي, عبدالخالق كيطان. شاعر, ياسين النصير. ناقد, عبدالحميد الصائح. شاعر, زعيم النصار. شاعر, احمد المشتت. شاعر, فاضل جواد. شاعر, عبدالجبار ناصر. قاص. ويذكر ان قوافل هروب المثقفين العراقيين كانت قد بدأت بعد حرب الخليج الثانية في اوائل التسعينيات وعن طريقي كردستان العراق وبمساعدة الاكراد لمن لم يستطع الحصول على جواز سفر رسمي, والبعض الآخر هاجر عن طريق عمان بعد ان حصل على دعوات من منظمات او جمعيات فنية او ادبية لزيارة الاردن او عن طريق تزوير جوازات السفر او الوثائق مما دفع بالسلطات الامنية العراقية بالتشديد على سفر الادباء والفنانين الى خارج العراق. وكانت السلطات العراقية تعزي أسباب هروب الادباء اقتصادية بحتة لتبعدها عن اية شبهة سياسية لكن عدي صدام حسين الذي كان يترأس في اوائل التسعينيات ما يسمى بالتجمع الثقافي العراقي القى مسئولية هروب هؤلاء على كاهل وزير الاعلام العراقي الاسبق حامد يوسف حمادي في اطار حملة كان عدي يشنها ضده لاخراجه من الوزارة, لكن الاسباب الحقيقية لهروب ما يقرب من ألف مثقف عراقي خلال السنوات الخمس الاولى من التسعينيات كانت بسبب المعاملة القاسية التي يتعرض لها هؤلاء المثقفين والتي ليست اولها كبت حريات التعبير والافصاح عن آرائهم بل تجاوزت ذلك الى ارسالهم الى معسكرات تعذيب مثل معسكر الرضوانية السيء الصيت وحلق رؤوسهم ونصف شاربهم وحاجب واحد وقلع بعض اسنانهم. وكان نقيب الصحفيين العراقيين وبصفته رئيساً للجنة الاولمبية العراقية قد امر بانشاء سجن عقوبات خاص بالادباء والفنانين في مبنى اللجنة الاولمبية بجانب الرصافة من بغداد دخله معظم المثقفين العراقيين ولفترات مختلفة كما انه امر في عام 1993 برشق نائب نقيب الصحفيين لطفي الخياط والذي يتمتع بشعبية واسعة بين اوساط المثقفين, وعضو مجلس النقابة احمد صبري بالطماطم (البندورة) امام حشد من الصحفيين العراقيين والعرب في قاعة سينما المنصور بساحة الاحتفالات بجانب الكرخ من بغداد كما ادى اختفاء الكاتبين عزيز السيد جاسم وضرغام هاشم بعد القاء القبض عليهما من قبل الاجهزة الامنية العراقية بعد حرب الخليج الثانية مباشرة وعدم قيام نقابة الصحفيين او اتحاد الادباء بمجرد السؤال عن مصيرهما الى شعور المثقفين العراقيين بأنهم عرضة لنفس المصير وفي اي وقت كان. يذكر ان غالبية المثقفين العراقيين باعوا مقتنياتهم ويعملون كسائقي سيارات اجرة (تاكسي) او في المطاعم او باعة ملابس عند اعتاب السوق العربي في شارع الرشيد وسط بغداد او كتاب عرائض عند ابواب المحاكم والدوائر الحكومية وابتعدوا عن الوسط الثقافي بسبب الاوضاع المعيشية الصعبة. لندن معد فياض

نتائج البحث عن: رسام تركي

علي الخرجي.. عازف السيمفونيات الكاريكاتيرية الساخرة

لوحة "قارئة القرآن" تباع بأكثر من 7 ملايين دولار

فنون تركيا تتقهقر

صاروخان الكاريكاتير والانتماء

ندوة «مسارات» عن فن الخط العربي عندما يتنفس الحبر

القرية العالمية تجتذب ثلاثة ملايين زائر

القرية العالمية تجتذب ثلاثة ملايين زائر

فنان تركي يرى دبي مسرحاً للفنون والآداب

فنان تركي يرى دبي مسرحاً للفنون والآداب

استراحة البيان، يكتبها اليوم: محفوظ عبدالرحمن، ذكريات بغدادية

عدي يضع 22 صحفياً وأديباً في قائمة سوداء ، صدام يشكل لجنة لعلاج أوضاع المثقفين