يرى مؤلف كتاب «مسرح الطفل لعبة الخيال والتعلم الخلاق» أن العلاقة الجوهرية التي تشكلت بين علم النفس ومسرح الطفل هي التي وضعت القواعد السليمة لمسرح الطفل وتطوراته الحديثة، وهي التي جعلت منه فناً له قيمته ومكانته الكبيرة في حقل التربية والتعليم، وهذه العلاقة هي التي حفزت المؤلف لتأليف هذا الكتاب، الكتاب توزع على ثلاثة فصول.
طريقة تربوية 
يتحدث المؤلف في الفصل الأول عن نشأة وتطور مسرح الطفل فيقول إن مسرح الطفل قد نشأ تاريخياً في سياق البحث عن وسيلة مساعدة أو طريقة تربوية جديدة للتعليم، وبحسب المؤلف يرى الباحثون في تاريخ مسرح الطفل أن تجربة السيدة (مدام دي جيلنيس) في فرنسا عام 1784 هي المؤسسة أو المخترعة لمسرح الطفل في العالم، حيث كانت السيدة جيلنيس مهتمة أصلاً بالبحث في الآراء والأفكار التربوية الحديثة، قبل اطلاعها فيما بعد على الكتابات والآراء الاجتماعية الثورية لمواطنها المفكر الاجتماعي جان جاك روسو، والذي كان معاصراً للسيدة جيلنيس ومهتماً بشكل خاص في كتاباته ونظرياته الاجتماعية التي ضمنها كتابه الشهير «العقد الاجتماعي» ويشير المؤلف الى أن مسرح الطفل الحديث قد تأخر انتشاره كثيراً في العالم لأكثر من قرن من الزمان بعد ولادته الأولى على يد السيدة مدام جيلنيس في فرنسا عام 1784 م، وذلك بسبب تأخر اهتمام العالم بشكل عام بحقوق الطفل ورعاية عالمه النفسي والتربوي بشكل خاص، حتى بداية القرن العشرين.
تطور
وفي العالم العربي بدأت رحلة مسرح الطفل في إطار منتصف القرن العشرين تقريباً بعد انتشار مدارس التعليم في معظم الأقطار العربية، حيث تطور بعد ذلك الاهتمام بالمسرح المدرسي ومسرح الطفل حسب ما نال المسرح من اهتمام في كل قطر ومنها على سبيل المثال لا الحصر مصر: بدأ المسرح المدرسي في مصر على يد الأستاذ الرائد محمود مراد في بداية القرن العشرين أسوة بباقي دول العالم المتحضرة آنذاك، وفي العراق كانت الانطلاقة الحقيقية لمسرح الطفل قد بدأت مع الفرقة القومية للتمثيل عام 1970 بمسرحية «طير السعد» التي أعدها وأخرجها الفنان قاسم محمد وقد استمر عرضها قرابة الشهر.
القاسمية
وفي الإمارات العربية المتحدة: (تعتبر مدرسة القاسمية في إمارة الشارقة، الأولى التي بدأت فيها الدراسة النظامية عام 1953، ومنها انطلقت أول مسرحية بشكلها الحديث مع الخشبة والجمهور بعد ذلك) - الأقواس من المؤلف - وهناك إشارة من المؤلف إلى مسرحية بعنوان «فاصل تمثيلي» شهدتها مدرسة القاسمية بالشارقة، والتي كتبها وأخرجها ومثّلها المرحوم بو رحيمة، لتليها مسرحية «جابر عثرات الكرام» 1955 م للمؤلف محمود غنيم والمخرج فايز أبو النعاج.
ويحدد المؤلف الشروط التي يجب أن تتوافر في النص المسرحي للطفل، كأن يكون مضمون النص فرصة حقيقية للتعبير عن نزعات الطفل الداخلية، وإشباع رغباته العفوية والعاطفية، وألا يصادر رأي الطفل، وأن يحدد سن الطفل الموجه له هذه المسرحية بوضوح، واختيار الأمثلة والقصص المناسبة لسنه، وأن تواكب الأفكار المطروحة روح العصر والمستجدات فيه، وأن تكون نهايتها سعيدة، ومعززة بالقيم.
النشأة
وفي الفصل الثالث والأخير من الكتاب الذي عنونه المؤلف بـ«مسرح المدرسة (مسرح التربية والتعليم)» تناول فيه المؤلف نشأة المسرح المدرسي، إذ يبين أن أقدم مسرحية مدرسية هي التي كتبها نيقولاس يودال ناظر مدرسة ايتون في بريطانيا ما بين 1534 - 1541 وهي ذات المسرحية التي يعتبرها البعض البداية الحقيقية للمسرح الإنجليزي».

مدرسة القاسمية احتضنت أول مسرحية بشكلها الحديث مع الخشبة

«مسرح الطفل»..  لعبة الخيال والتعلّم الخلاق

target5095039063313223314.jpg

يستعرض د. أسامة محمد البحيري، في هذا الكتاب، أنوع السيرة الذاتية في التراث العربي، فيتحدث عن وجود السيرة الذاتية الروحية (أو الذهنية) التي تصور تقلبات صاحبها الروحية، ابتداءً بحيرته وشكّه، ومروراً برحلته للبحث عن الحقيقة واليقين بين الأديان والمذاهب والفلسفات والعلوم المختلفة، حتى يصل إلى الذي يطمئن إليه قلبه ويثبت عليه، مختتماً به حياته.
ويهدف مؤلف هذا النوع من السير الذاتية إلى استرجاع أطوار حياته الفكرية والثقافية، مبيناً ما فعله من مراحل، وما اعترضه من عراقيل ومصاعب، وما عاشه من ترددات وتقلبات، وما منحه من الروافد الثقافية والتيارات الفكرية والأيديولوجية المتباينة.
وإضافة إلى السيرة الروحية، هناك السيرة الذاتية السياسية، وهي التي يسجل صاحبها الأحداث والوقائع السياسية التي شهدها، أو اشترك فيها، والمعارك الحربية التي خاضها، والمناصب التي تولاها، كسيرة الأمير عبد الله بلقين (ت 483 هجرية) «التبيان عن الحادثة الكائنة بدولة بني زيري وغرناطة»، ونشرها المستشرق الإسباني «ليفي بروفنسال» بعنوان «مذكرات الأمير عبد الله». ويذكر المؤلف سيراً سياسية أخرى.
أما السيرة الذاتية العلمية والتأليفية فهي تلك التي يوثق فيها صاحبها نشأته العلمية وشيوخه الذين درس عليهم، ورحلاته في طلب العلم والعلماء الذين قابلهم أو عاصرهم، والإجازات العلمية التي حصل عليها، والكتب التي قرأها، وكتبه التي ألّفها، والمناصب العلمية والدينية التي تولاها، كسيرة أبي علي الحسين بن عبد الله بن سينا (ت 428 هجرية).
وثمة بعض السير الجامعة بين الروحية والعلمية والسياسية، إذ لجأ أصحابها إلى هذا الجمع، فتم تصوير مشاهد متنوعة من المجاهدات الروحية لأصحابها، ونشأتهم العلمية، وجوانب من الأحداث السياسية والمعارك الحربية التي شهدوها.
ويفرد المؤلف الفصل الأول من الكتاب للحديث عن السيرة الذاتية الروحية من خلال كتاب «المنقذ من الضلال» لأبي حامد الغزالي ( 450 ـ 505 هجرية)، ويخصص الفصل الثاني للحديث عن السيرة الذاتية السياسية من خلال كتاب «الاعتبار» لأسامة بن منقذ الشيزري (488- 584 هـ).
أما الفصل الثالث فكان للحديث عن السيرة الذاتية العلمية من خلال كتاب «التعريف بابن خلدون ورحلته غرباً وشرقاً» لعبد الرحمن بن خلدون (732- 808 هـ).
وخصص الفصل الرابع للحديث عن التشكيل الزمني في السيرة الذاتية في التراث العربي، إذ يوضح المؤلف أن السيرة الذاتية تنتمي إلى علم السرديات لاحتوائها مكونات سردية تحقق لها الكفاءة السردية، وهو مصطلح يشير إلى القدرة على إنتاج السرود (الحكايات) وفهمها.
الكتاب: السيرة الذاتية في التراث العربي
المؤلف: د. أسامة محمد البحيري
الناشر: المجلة العربية ـ 2018
الصفحات:
90 صفحة
القطع: المتوسط

مرايا تأريخية وقصص شخصية

«السيرة الذاتية في التراث العربي»

target136292522016124674.jpg

يستعرض د. أسامة محمد البحيري، في هذا الكتاب، أنوع السيرة الذاتية في التراث العربي، فيتحدث عن وجود السيرة الذاتية الروحية (أو الذهنية)

يتناول مؤلف كتاب «خطاب الرحلة المغربية إلى الحجاز» د. الحسن الغشتول عرضاً للسياقات التاريخية والملامح الاجتماعية العامة التي تتكشف عن طبيعة السرد الرحلي، ليشكل بذلك عاملاً موجهاً للرحالة ومفسراً لاختياراته الأسلوبية وتعليلاته الفكرية أو النقدية.
يحتوي الكتاب على مباحث تاريخية تتوزع على أربعة فصول، اكتفى المؤلف في الفصل الأول منها بمقدمات تم التركيز فيها على معين الرحلة المغربية الحجازية وذكر مسالكها في وجهة الحرمين.
ويتناول المؤلف في الفصل الثاني محنة الرحالة استناداً إلى أنموذجين تاريخيين كتبا في أزمنة سابقة ابتلي فيها المجتمع بمحن وفتن، تحيل إلى الكاتب محمد بن قاسم الحجري المعروف بأفوقاي الذي يقف عند منعطف دقيق في تاريخ الحضارة الإسلامية في المغرب، حيث واكب صاحبها عصرين وصف الأول منهما بعصر العافية والثاني بعصر القوام والهرج، إذ يقول: «ورأينا العافية والرخاء في تلك البلاد إلى أن مات مولانا أحمد، رحمه الله، في مولد النبي صلى الله عليه وسلم منذ سنة اثنتي عشرة وألف، وقامت القوام والهرج في المغرب كله، ثم ثبت في المملكة مولانا زيدان».
يشير المؤلف إلى أن الرحلة كانت هنا سبباً حقيقياً للزخم العمراني والفعل الحضاري، إضافة إلى إثارة كوامن الإحساس الديني، ومعنى ذلك أن رحلة أهل غرناطة من المهاجرين وجدت صداها في تطوان، وهو الصدى الذي امتد إلى عصرنا هذا.
إذن فالهجرة الغرناطية هي الباعث الحقيقي على التحول التاريخي والحضاري، حيث اجتمعت العوامل وتكاملت لتأسيس دعائم ثقافة جديدة ذات خصوصية دينية.
ويتطرق المؤلف في الفصل الثالث إلى صدمة اللقاء بالآخر، والسعي إلى مصالحة الحكمة على الكيفية التي تجسدت في نصوص رحلية سفارية إلى أوروبا.
ويخصص المؤلف الفصل الرابع للنظر في الملابسات والخلفيات التاريخية لدى بعض الرحالة الذين جنحت كتاباتهم مجنحاً جديداً لمّا ساروا في اتجاه غرس قيم النهضة والانبعاث والتجدد، وامتزج عندهم مفهوم الوطن بمفهوم الأمة، وهذا ما يتجسد من خلال تناول رحلة محمد بنوته والمختار السوسي.
ويشير المؤلف إلى أنه عندما يخوض في الجوانب التاريخية لمنطقة الشمال في المغرب، فإنه يستطيع أن يلامس مادة غنية جداً، ومواقف التبست، وهذا ما يتبدى من خلال طبيعة الأنشطة الفنية والثقافية والمهرجانات الوطنية، والإصدارات السابقة، والتنسيق الفعلي مع العصب والهيئات السياسية الوطنية والدولية، وغير ذلك من أخبار الوقائع والحوادث الموثقة في الخزانات والمكتبات في المغرب وإسبانيا وغيرهما من دول العالم، وهذا ما يظهر الخصوصية التي تميز تاريخ منطقة الشمال منذ مطلع القرن العشرين.

سرد تاريخي مغلف بتحولات حضارية

«الرحلة المغربية إلى الحجاز».. سياقات وخطاب

target3475662295031363565.jpg

يحاول كتاب «منازل النص الأدبي» لمؤلفه الدكتور إيهاب النجدي، التحرر من السؤال التقليدي، والذي يتجدد بين حين وآخر: أي النصين الأدبيين أفضل: النص الشعري أم النثري؟ ويرى عوضاً عن ذلك ضرورة توجيه النظر إلى دلالتين أهم وأعمق، الأولى تتصل بالتميز والحدود الفاصلة بين الأشباه، أما الثانية فتتصل بالتحاور والتلاقح بين الأنواع والأشكال الأدبية، وهي الحقيقة الأدبية الثابتة التي نلاحظها، على سبيل المثال، بين الشعر والسرد وبين فنون المذكرات والرسالة والتحقيق الصحفي من جانب والقصة من جانب آخر، فالحوار بين القصيدة ونصوص النثر، كما منازل القمر تتجاوز وتتلاقح ليولد بدر التمام.
ويؤكد المؤلف على أن المقصد من كلمة (النص) هنا، مغاير للمقصد الذي يتبناه اتباع تيار الحداثة وما بعد الحداثة، عند استخدام الكلمة ذاتها، حين يميلون إلى إسقاط فكرة التجنيس، وقيمة الأنواع، بدافع إسقاط كل سلطة مركزية، ومنها بطبيعة الحال محور الكتاب الحالي (سلطة النوع)، ويرى أنه ربما يكشف تجذر جدلية الإقصاء والتجاور عن حقيقة حضارية ومشترك إنساني، ينزع نحو المفاضلة والتمايز بين الأنواع، ولم يمنع ذلك المنزع استغراق قطبي الفلسفة القديمة في معالجة الفنون الدرامية الكبرى مثل الملهاة والمأساة والملاحم، وهي الفنون المؤثرة في انطلاقة الأدب الأوروبي في عصر النهضة، رفضت المفاضلة في هذا السبيل مستندة على ما يمكن من محاجاة وعصف فكري، وأسس فلسفية عابرة للحدود وموغلة للأزمة.
ويشير المؤلف إلى أنه يمكن الوقوف عند ظاهرة موسيقية معنوية ـ تبدو مهمة في هذا السياق ـ أي تجاور الشكلين الخليلي والتفعيلي في إطار الديوان الواحد وفي سياق القصيدة الواحدة، فلعلها من العوامل الفنية البارزة التي أسهمت - بقصد أو بدونه ـ في رسوخ الشكل الجديد، واستقباله الاستقبال الحميد لدى قراء الشعر ومتابعيه.
وينتهي المؤلف في معالجته للأنواع الأدبية والعلاقات فيما بينها، إلى أن السرد مكون بارز من مكونات النصوص النثرية الجديدة، فهي نصوص سردية في الغالب، تقع في منطقة وسطى بين النثر الشعري والنثر القصصي، وربما يعود ذلك لأن الأديب المعاصر محاصر بفيضان من فنون السرد وطرائقه.
كما أن الخيوط المشتركة بين النصوص الجديدة والشعر متصلة، وهي متصلة أيضاً بين الشعر وبقية الفنون الأدبية، وبينه وبين الفنون البصرية والسمعية، وإذا كان التراسل بين الفنون قائماً فإن الفروق الفاصلة بينهما قائمة كذلك.
وتطرح دراسة المؤلف الحالية سؤالاً هو: إلى أي مدى يمكن الاستفادة من إمكانات السرد في الشعر، دون أن يفقد الشعر خصوصيته النوعية، وجوهره الخلاق؟ وغاية السؤال لا تخفى، إذا كان السرد في الشعر مطلباً من مطالب التجديد، فإن التضحية بشعرية القصيدة على مذبح السرد مهلكة لكليهما.
بيد أن السرد القصصي يأخذ من الشعر ويعطيه، فإمكانات كل منهما مبذولة للآخر، وأحياناً تكون (الروح) الجامعة هي الروح الفارقة، فالقصة تتحرك في مدارات، والقصيدة تحلق في مدارات أخرى، لكنهما يجتمعان في القدرة على الحركة والتحليق، دون تعد على سمة كل فن وخصائصه مهما يتجاوران على دروب الأدب الوسيع.

منازل النص الأدبي..   جدليّة الشعر والسرد

target5516849795754689807.jpg

يستعرض كتاب «أحمد مشاري العدواني من الأزهر إلى ريادة التنوير»، لمؤلفه حمد عبد المحسن الحمد، مسيرة حياة وعطاءات وجهود الشاعر أحمد العدواني من أجل الأدب والثقافة والمعرفة، ويشير إلى أن اغلب المصادر التي تم الاطلاع عليها تفيد أنه تلقى دروسه الأولية في «الكتاب» عند الشيخ عبد العزيز حمادة، فقرأ القرآن الكريم، والتحق بعدها بمدرسة نظامية تديرها الحكومة، وهي "الأحمدية" ولكنه تركها ليلتحق «بالكتاب» مرة أخرى عند الشيخ أحمد الخميس، ولا يعرف سبب انتقاله، ثم ترك مدرسة أحمد الخميس ليعود للمدرسة الأحمدية.
وبعد إكماله الدراسة في الأحمدية التحق بالمدرسة المباركية وأنهى الدراسة بها عام 1938، ثم أرسله والده لمصر للدراسة عام 1939، وكان عمره 15 سنة، حيث التحق بالقاهرة بالأزهر الشريف بقسم اللغة العربية، وتخرج منه في 1949 وحصل على الشهادة الأهلية بالجامع الأزهر عام 1950.
وعاش في القاهرة عقداً من الزمان وتلك المرحلة من عمره كانت مدرسة بحد ذاتها، وأكدت زوجته الدكتورة دلال الزبن، انه كانت لديه رغبة إكمال دراسته العليا في الأدب العربي المقارن بالأدب الإيطالي، وتمت كل الترتيبات المادية والأسرية بعد مراسلة جامعة روما، إلا أن إيمانه بنشر الثقافة في الكويت حال دون ذلك إذ كلف بمسؤوليات أمين عام المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب عام 1973.
وحول بداياته الشعرية يقول احمد العدواني إن والده مشاري العدواني كان صديقاً للشاعر الكويتي الراحل مساعد الرفاعي، وفي رحلاتهم البرية إلى «الفنطاس» وهي قرية جنوب الكويت، كانوا يتبادلون إلقاء وقراءة الشعر في أمسياتهم، وكان الشاعر في هذا الجو يستمع بشغف إلى ما يقولون، ويخرج من الجلسة وقد حفظ اكثر ما قيل، وكان في سن 12 من عمره، فتكونت لديه نزعة حب الشعر، وحب القراءة، خاصة وان في بيته مكتبة تضم كتباً قيمة، إلى جانب مجلات المقتطف والهلال وغيرها، فتعود على مرافقة الكتاب.
كانت بدايات النشر لدى العدواني في صحيفة السياسة الأسبوعية المصرية، والتي كان يرأسها د. محمد حسين هيكل، ونشر قصيدة أخرى في مجلة شهرية اسمها «الوحدة العربية». أما أول قصيدة نشرت له في مجلة البعثة، فقد ذكر الدكتور محمد حسن عبد الله أنها قصيدة «براءة وطن» وظهرت في عدد ديسمبر 1946. ومن ملامح وطقوس الشاعر انه قليل الكلام لا يحب الظهور عبر وسائل الإعلام، رغم أنها كانت تحت يده ويكره أن تسلط الأضواء عليه. ورغم انه احتل مناصب كبيرة بالدولة، كانت علاقاته محدودة جدا.
اهتمام العدواني بالتنوير لم يكن بالتنظير وإنما عبر التأسيس لمؤسسات ومراكز تقوم بتفعيل ذلك على النطاق العربي وليس الكويت فقط، وتعود الإشراف عليها بنفسه حتى تقف على أقدامها. ويرى المؤلف أن العدواني نجح في مسعاه التنويري بامتياز، إذ إن اغلب ما ترك من بصمات لا يزال قائماً وراسخاً في المنارات الثقافية.

مثقف كويتي أسهم بفاعلية في نشر المعرفة والعلوم الحديثة

أحمد العدوانيمن الأزهر إلى ريادة التنوير

target5843604206479024572.jpg

يرى مؤلف كتاب «الخط العربي في كتابات الرحالة الغربيين»، د. علي عفيفي علي غازي، أن الخط العربي يلعب دوراً في التربية الإسلامية، ويتصدى للأصول الفكرية الكامنة وراء مناهج التعليم، إذ يحتل مكان الصدارة بين الفنون الإسلامية لأنه من الفنون المتطورة عند المسلمين وخير شاهد على براعتهم.
يشير المؤلف إلى اختلاف المؤرخين وعلماء اللغة العربية حول تحديد جذور الكتابة العربية، ومن ثم نشأة الخط العربي، موضحاً أنه من المؤكد ظهوره قبل الإسلام لأن العرب استعملوا هذا الخط في مواثيقهم وعهودهم وأشعارهم ومعلقاتهم.
ويستعرض المؤلف آراء العديد من الرحالة الغربيين حول الخط العربي، فيبدأ بعرض رأي الرحالة كارستن نيبور، وهو عالم دنماركي من أصل ألماني، لفت الخط العربي انتباهه. إذ نراه يرصد تفاصيل المرحلة من رحلته بداية من نزوله بميناء البصرة وانتهاء بمغادرته الأراضي العربية، متجهاً إلى أوروبا، ويتوسع ضمنها في سرده حول كتابات وفنون متنوعة من الخط العربي على الباب الوسطاني ببغداد..
كما يحكي عن كتابات بالخط الكوفي فوق مداخل تكية لدراويش الطريقة البكتاشية ببغداد، والتي يعرفها بأنها «عمارة عتيقة شاهقة»، الأمر الذي يدل على اهتمام الرحالة بفن الخط العربي ومعرفتهم بأنواع الاختلافات بينها.
ويقارن نيبور بين الخط الكوفي الذي يراه في بغداد وخط كوفي آخر كان قد نقله من بلاد اليمن، فيقول إن هذا النوع من الكتابة له تشابه كبير مع الكتابة التي استنسخها في اليمن والمنشورة في اللوحة التاسعة في القسم الخاص بوصف الجزيرة العربية، ويستنتج من هذا، أن العرب في أزمانهم الغابرة عندما كان العلم مزدهراً تحت حكمهم، تفننوا في كتابة حروف لغتهم الهجائية أيضاً.
أما جان روسو، فيتحدث عن الخط العربي على مئذنة طيبة الإمام بريف حماة في سوريا، وهي جزء من جامع مقام الإمام علي والذي بنى المئذنة معاً عام 1002 ه: 1593 م،.
وينتقل روسو إلى قصور الأخوين، فتتأكد معرفته بالخط العربي وقواعده، إذ يكتب قائلاً «هناك قوس قائم على دعامتين مرتفعتين في وسط الساحة أما القصر الثاني فهو أصغر من الأول بقدر النصف.. جدرانه عريضة وعالية بما يناسب البناء، إنه مشيد وفق تصميم على أنه ليس له غير باب واحد من جهة الغرب، ومقابل باب العمارة الكبير توجد كتابة عربية باللون الأحمر فوق الباب من الداخل».
ويورد المؤلف انطباعات جيمس بكنغهام (وهو رحالة إنجليزي)، عن الخط العربي، إذ يذكر الخط والكتابات في رحلته أولاً بالإشارة إلى أنه رأى كتابات بالخط المسماري في (تل المجبلي) في العراق.
أما جين ديولا فوا (وهي رحالة وعالمة آثار ومؤرخة فرنسية)، المعروفة بحبها وشغفها وولعها بالتاريخ القديم، فهي التي قامت برحلتها إلى العراق في عام 1299ه/‏‏ 1881 م. وتشاهد ديولا فوا الخط العربي على بناية المدرسة المستنصرية..وتسجل انطباعاتها وإعجابها بتلك الكتابات.
ويقسم يوليوس اويتنغ (وهو رحالة ومستشرق ألماني)، مجموعة النقوش التي عثر عليها مكتوبة في طريقه من حائل إلى تيماء، إلى نوعين من الخطوط: الخط العربي الشمالي القديم (الثمودي) والخط النبطي.
وينال الخط العربي اهتمام الرحالة اويتنغ، لأنه الصورة المرئية للغة العربية، بالرغم من بدائية حروفه في مراحله المبكرة، والتي لا تعدو في شكلها عن كونها رسوماً بسيطة تنقش على الحجارة بمواد بدائية ومهارات محدودة.
ويروي المؤلف شهادات وآراء وانطباعات رحالة غربيين آخرين، ضمن الكتاب، عارضاً لما سجلوه من إعجابات وثناءات بقيمته الفنية وسماته المتفردة.
الكتاب: الخط العربي في كتابات الرحالة الغربيين
المؤلف:د. علي عفيفي علي غازي
الناشر: المجلة العربية - الرياض 2017
الصفحات:
127 صفحة 

القطع: المتوسط

مرويّات وشهادات أدباء غربيين زاروا مدناً عربية تاريخية

الخط العربي والرحالة.. حكاية عشق

target6116157061480315020.jpg

يرى مؤلف كتاب «السرقات الشعرية والتناص..نقاط التقاطع ومسارات التوازي»، أن نظرية السرقات الشعرية كانت منبثقة من الغض من المحدث الجديد، وتقابلها حتمية التغيير والتطور الذي لحق بالمجتمع العربي، فتجلت تلك النظرية ولم تخب إلا بخبو الشعر، وذهاب دولته في عصور الانحطاط، إلا أن نظرية التناص قد فتحت آفاقا جديدة في الدرس النقدي للأدب، ووجدت صدى كبيرا في الغرب والشرق، تمثل في خروج نظرية التفكيك أو التقويض من عباءتها فكانت بحق نظرية خلق وبناء.
ويشير المؤلف إلى أن مفهوم السرقات الشعرية، لم يتبلور إلا بعد تدوين الشعر والانتقال من الرواية الشفهية إلى تدوين الشعر، وما رافق ذلك الانتقال من تغير فكري اطرد مع الانتقال من طور الشفهية إلى طور التدوين.
لقد كان ذلك التبلور الذي لحق مصطلح السرقة الشعرية مقترنا بتقدم الدرس الأدبي والنقدي في النصف الثاني من القرن الثاني الهجري، ثم تطور إلى تفنن الرواة في تتبع أشعار المعاصرين لهم من الشعراء واستخراج سرقاتهم.
ويصل المؤلف إلى نتيجة مفادها، أن السرقات الشعرية هي أن يعمد شاعر فيأخذ من شعر من سبقه معنى مفترعا أو صورة بيانية أو تركيبا، فيقوم بعملية هدم وإذابة ثم يعيد البناء والخلق، في مخاتلة وخفاء وطي لتخفى على المتلقي قدر الإمكان.
ويرى المؤلف أن التناص مصطلح فرنسي ظهر في المرحلة التي وسمت بـ (ما بعد البنيوية). كما يعد مصطلحا وسم تلك المرحلة بميسمه، والترجمة الحرفية للتناص ( البينصة )، وكان ظهوره على يد البلغارية الأصل الفرنسية الجنسية، جوليا كريستيفا. ويشير الكتاب الى نقاط التقاطع بين السرقات الشعرية والتناص، ولعل أبرزها:
1-	يستطيع الناقد والمتلقي توظيف النظريتين في معالجة جميع النصوص، سواء القديمة أو التراثية أو الحديثة المعاصرة.
2-	تحكم السرقات الشعرية والتناص في تتبعها للنصوص، أن النص محكوم دائماً بالتوالد، وأن المبدع ليس إلا معيدا لإنتاج سابق.
وهنالك نقاط أخرى في مجال التقاطع بين النظريتين، لا يتسع المجال هنا لذكرها جميعا.
أما مسارات التوازي بين نظرية السرقات الشعرية والتناص، فيحددها المؤلف بعدة نقاط، منها:
1-	المسار التاريخي والمحضن الحضاري والوسط النقدي والمرجعية الفكرية، الذي نشأت فيه السرقات، ويختلف اختلافا كبيرا عن ذلك المسار التاريخي والمحضن الحضاري والوسط النقدي الذي نشأ فيه التناص.
2-	السرقات والتناص يختلفان من حيث الحكم الأخلاقي، فالسرقات الشعرية تعد من النقائض وتعد من الأمور المعيبة، أما التناص فبعيد كل البعد عن هذا الحكم الأخلاقي، وما يراد به منه هو نقيضها فهو دلالة على تفاعل النص مع نصوص سابقة عليه، وذوبان نصوص سابقة في هذا النص وتقاطعه معها، وهو يدل على سعة اطلاع المبدع وثقافته، ومهارته في النسيج وإعادة الإنتاج.

حكم أخلاقي مختلف لكلتيهما فالأولى من العيوب والثانية دلالة تفاعل

السرقات الشعرية والتناص..تقاطعات وفروقات

target3016863632838642943.jpg

يقدم كتاب «التعلم المنظم ذاتياً.. المفهوم والتصورات النظرية»، لمؤلفه د. إبراهيم عبد الله الحسينان، عوناً لطالب المعرفة العلمية في شتى المراحل الدراسية، كما أنه في الوقت نفسه، يعتبر توجيها للباحث الأصيل في هذا المفهوم الذي يجمع بشكل متكامل بين التوجهات البحثية المختلفة والخاصة بالنواحي الدافعية والانفعالية والمعرفية وما وراء المعرفية.
كذلك يتمنى المؤلف أن يكون هذا الكتاب مرشداً للمسؤولين عن تعليم الطلاب في توجيههم نحو أحدث ما توصلت له المعرفة العلمية حول كيفية تعليم الطلاب.. واستثمار ذلك في بناء طلابنا وإرشادهم ومساعدتهم لتخطي الصعوبات التعليمية التي يواجهونها أثناء تعلمهم.
وحول مفهوم التعلم المنظم ذاتياً، يشير بوستينين وبولكينين (2001) - بحسب ما يورده المؤلف - إلى وجود نوعين من التعريفات للتعلم المنظم ذاتياً: تعريف موجه نحو الهدف، وتعريف موجه نحو الاستراتيجية. ويبين المؤلف في كتابه، أن بوكريتس وبنيتريش وزيمرمان، عرفوا التعلم المنظم ذاتيا بأنه عملية موجهة نحو الهدف.
مؤكدين على الطبيعة البنائية المتولدة ذاتيا للتعلم المنظم ذاتيا، واتفقوا على أن مراقبة وتنظيم وتحكم الفرد في تعلمه، يتضمن عوامل معرفية وعوامل دافعية ووجدانية واجتماعية. وهناك تعريفات أخرى مختلفة، يدرجها المؤلف في كتابه، ولكن لا يتسع المجال هنا لإيرادها.
ويوضح الحسينان أنه تشير بعض الدراسات العلمية، إلى أن المتعلمين المنظمين ذاتيا يتمتعون بالصفات التالية: قادرون على تحديد أهدافهم، متعلمون استراتيجيون، يمتلكون دافعية للإنجاز وفاعلية ذاتية مرتفعة، لديهم وعي بالعمليات المعرفية، متعلمون متعاونون.
ولا يفوت المؤلف في هذا السياق، أن يشير، مستنداً إلى دراسات وخلاصات منهجية متنوعة لكوكبة من المعنيين، إلى حقيقة كون التعليم المنظم ذاتياً يسهم في جعل التعلم تفاعلاً مرناً بين العمليات الشخصية والسلوكية والبيئية، بما ينشط المتعلمين سلوكياً ومعرفياً داخل العملية التعليمية، الأمر الذي يسهم في تقديم وصف لسبب وكيفية استخدام العديد من الاستراتيجيات التي تقوم بإنجاز المهمات الأكاديمية.
كما تتضح أهمية التعلم ذاتيا في كونه أحد الحلول المهمة لزيادة كفاءة الطلاب في بعض ما يواجهونه من مشكلات قد تعوقهم أثناء تعلمهم، إذ ثبت من خلال بعض الدراسات العلمية أن البرامج التعليمية القائمة على استراتيجيات التعلم المنظم ذاتيا فعالة في حال المشكلات الرياضية، وفي رفع قدرات الطلاب الاستيعابية لما يقرؤونه..
وفي تنمية الأداء الكتابي ومهارات التعبير الشفهي. كذلك في تنمية مهارات التفكير الناقد والتفكير الإبداعي، كما أن استخدام برامج التدخل القائمة على استراتيجيات التعلم المنظم ذاتيا تساعد في زيادة كفاءة الطلاب من ذوي الاحتياجات الخاصة، ما يؤكد على الدور الجوهري والذي يسهم فيه التعلم المنظم ذاتياً في جودة التعلم بشكل عام.
ويتناول المؤلف موضوع التصور النظري للتعلم المنظم ذاتيا من خلال عدة نظريات، ومن بينها: النظرية السلوكية، نظرية التصور المعرفي، نظرية معالجة المعلومات، النظرية المعرفية الاجتماعية، نظرية معالجة المعلومات.
الكتاب: التعلم المنظم ذاتياً.. المفهوم والتصورات النظرية
المؤلف: د. إبراهيم عبد الله الحسينان
الناشر: المجلة العربية - الرياض - 2017
الصفحات:
177 صفحة
القطع:
المتوسط

التعلم المنظم ذاتياً

مفاهيم وتصورات نظرية تعزز كفاءة الطلبة

target7139992305138294857.jpg

يتناول كتاب «أزمة بناء الدولة العربية المعاصرة.. مقاربة نقدية لمفهوم الإصلاح وإشكالية التكامل العقلاني» لمؤلفته د.أشواق عباس، إحدى أهم وأكثر الإشكاليات التي واجهها العالم العربي في ظروفه المعاصرة بعامة، ونظمه السياسية بخاصة منذ الحرب العالمية الثانية.
وخلال المرحلة التاريخية التي رافقت بناء نموذج الدولة العربية المعاصرة، وهي إشكالية وطنية وقومية ودولية في آن معاً، وخصوصا اذا اخذنا في الحسبان أن تفاعلاتها لا تزال نشطة ومتغيرة. أما نتائجها فلا تزال مفتوحة على احتمالات كثيرة، الأمر الذي يجعل منها قضية آنية ملحة بقدر ما هي قضية مستقبلية.
تركز الدراسة على تحديد أسباب عدم قدرة العرب على التأسيس لأرضية تواجه التحديات التاريخية الكبرى للعالم المعاصر، الأمر الذي يعطينا إمكانية الافتراض بأن العالم العربي ما زال في طور البحث عن «النظام السياسي العقلاني»، وتأسيس نماذج بديلة لما هو قائم.
وتذهب الدراسة في الأجزاء الأخيرة من الكتاب إلى تبني نموذجها الخاص لمفهوم الإصلاح العقلاني لنموذج الدولة العربية المعاصرة، حيث تطرح مشروعها الإصلاحي القائم على فكرة الاندماج والتكامل العقلاني للدولة مع ذاتها أولا، كمقدمة عقلانية لتكاملها واندماجها في محيطها الإقليمي.
ومن ثم الدولي. إذ إن قدرة الدولة العربية المعاصرة على معالجة إشكالياتها والتحول من عضو منفعل ومتأثر إلى فاعل ومؤثر في محيطها الإقليمي، تتوقف على أمرين أساسيين: إعادة بناء منظومتها الداخلية المحلية وفق الأسس الصحيحة لفكرة الدولة ومفهومها العربي، استحالة بلورة رؤية استراتيجية عربية موحدة تجاه العالم الخارجي من دون تكاملها داخليا.
وبما أن بعض الدول العربية غير قادرة على الاندماج ضمن محيطها الإقليمي والدولي نتيجة عدم تحقيقها للشرطين السابقين، من هنا تبرز أهمية الإصلاح باعتباره مقدمة اندماجها الذاتي أولا، وتاليا مقدمة إرساء الدولة العربية على أسس صحيحة وعقلانية، تشكل هي الأخرى بدورها الشرط الضروري لتكاملها واندماجها في محيطها الإقليمي والدولي.
وتشير المؤلفة إلى أن تبني الفكر الإصلاحي القادر على تأسيس نموذج سياسي عقلاني، يؤسس لإمكانية تجاوز الأيديولوجيات العقائدية.
ومن ثم يذلل إمكانية تحولها إلى مبادئ ثابتة، وتذويبها في الرؤية السياسية المتجددة والمتبدلة والمتغيرة، لا جعلها إيديولوجية ملزمة ثابتة عاجزة عن التعامل مع معطيات الواقع ومتغيراته.
ويتطلب هذا الأمر تحرير الناس من الأيديولوجيا المقننة والتمسك بمبادئها المتسامية العامة فقط، وجعل أيديولوجياتها تتسق مع ما يمكنها من التعامل مع المتغيرات والتطورات.
وتبين المؤلفة أن رفع الأيديولوجيا إلى مرتبة عالية تغدو معها منارة، يحد من فاعليتها ويشل قدرتها على ممارسة السياسة بوصفها ظاهرة متغيرة ومتبدلة وليست ثابتة، وذلك لارتباطها بالمصالح المتبدلة والمتغيرة.
مظاهر الأزمة 
تستعرض مؤلفة الكتاب مفهوم الأزمة البنيوية للدولة العربية المعاصرة وجذورها التاريخية وضبط مظاهرها وآثار اختلالاتها، عبر مجموعة نماذج محتكمة إلى جملة معايير جرى من خلالها قياس أداء المؤسسات والهيئات الرسمية في عدد من الدول العربية؛ ووفقا لهذه المعايير حددت مؤلفة الكتاب المظاهر الكبرى والرئيسية للأزمة.
وفي مقدمها: ضعف البناء المؤسسي، ضعف العلاقة المتبادلة بين الدولة والمجتمع، ضعف الاستقلالية.
المؤلفة في سطور 
د.إشراق عباس. مدرسة العلوم السياسية والعلاقات الدولية في كلية العلوم السياسية جامعة دمشق - سوريا. من مؤلفاتها: العلاقات الدولية العامة، الدعاية والعلاقات العامة، العلاقات الدولية والتفاوض.
الكتاب: أزمة بناء الدولة العربية المعاصرة.. مقاربة نقدية لمفهوم الإصلاح وإشكالية التكامل العقلاني
تأليف: د. أشواق عباس
الناشر: مركز دراسات الوحدة العربية - بيروت - لبنان 2016
الصفحات:
142 صفحة
القطع: الكبير

مفهوم الإصلاح وإشكالية التكامل العقلاني

أزمة بناء الدولة العربية المعاصرة.. مقاربة نقدية

target1908901922714776875.jpg

يرى مؤلف كتاب «الترجمة العربية من مدرسة بغداد إلى مدرسة طليطلة»، انه يمكن التأريخ للترجمة العربية بجعله على مرحلتين تختص كل واحدة منهما بحقبة معينة، وفي الوقت نفسه، بلون الممارسة الترجمية، وذلك بحسب المنطق التاريخي الذي تحكم في تسلسل هذه الحقب أما الحقبة الأولى فهي التي ظهر فيها «بيت الحكمة» بين القرنين التاسع والعاشر الميلاديين، وقد كان لحركة الترجمة إلى العربية دور مهم في الحفاظ على التراث العلمي والفلسفي اليوناني والفارسي والهندي، عن طريق ترجمته وتفسيره والتعليق عليه، وتمثل الحقبة الثانية «مدرسة طليطلة» الأندلسية التي قامت بالدور ذاته بين القرنين العاشر والثاني عشر الميلاديين، عندما أعادت النقول العربية والعبرية إلى اللغة اللاتينية والقشتالية،مما أسهم في تأهيل الفكر الأوروبي للخروج من سبات العصر الوسيط، وخوض معركة النهضة.
وأدت هاتان الحقبتان العربية والأندلسية- في رأي المؤلف المتواضع - إلى بروز وتبلور انماط من الوعي متباينة، ولكن متكاملة على مستوى التفكير في ممارسة الترجمة وفي علاقاتها بالتحولات التاريخية والثقافية والأدبية، ومن حيث الإعراب عن المبادئ والمعايير التي تخترقها وتؤثر في اشتغالها، قبل أن تقوم بطرحها في سياق نظري منسجم، لم يتوقف عن غرسها في صلب الممارسة لاستمداد منطلقات جديدة تحررها من الرؤية الوثوقية وتفتحها على آفاق بديلة، ويشير المؤلف إلى أن النشاط الترجمي كان واليوم اكثر من أي يوم مضى، المفتاح لكل أبواب التواصل الإنساني في العالم.
ويذكر المؤلف ما قاله الخزاعي التلمساني ( ت 789 ه / 1387 م )، أن زيد بن ثابت «كان يكتب للملوك ويجيب بحضرة النبي صلى الله عليه وسلم، وكان ترجمانه بالفارسية والرومية والقبطية والحبشية، تعلم ذلك بالمدينة من أهل هذه الألسن».
وتدلنا هذه الوقائع على أن عصر النبوة قد عرف الترجمة على الاقل في جانبها الإداري والديبلوماسي - إذا صح التعبير-، وأن مجتمع المدينة حيث نشأت الدعوة الإسلامية، كان يضم أناسا من لغات متعددة وبالتالي، يحتاج في معيشه إلى التواصل والتفاهم، أي عملياً إلى الترجمة.
ولكن عموم المصادر التاريخية، كما يقول المؤلف، لا تسعفنا في تطوير فكرة دقيقة عن وجود وممارسة الترجمة على نحو منتظم ومعترف به في هذه الحقبة، وإن كنا نحدس أن عصر الفتوحات الإسلامية الأولى - لا شك- حمل المسلمين على التواصل مع أهل البلاد المفتوحة في العراق والشام وافريقيا وغيرها، من الذين لم تكن اللغة العربية هي لسانهم، ومن هنا كذلك احتمال وجود عناصر مزدوجة اللغة في الجيش والدولة تنهض بمهمة الترجمة بين الاطراف المختلفة.
وكما يشير عنوان الكتاب الرئيسي، إلى أن غايته هي السعي إلى جعل المقاربة التاريخية تحقق الربط بين الحقبتين البغدادية والطليطلية وتتابع رحلة نشوء التفكير الترجمي الذي استغرق زمناً مديداً، لكي يظهر بمظهر التأمل الوجيه والناجع، ويغادر منطقة المحاولة والتجريب إلى لحظة النضوج والاستقرار.
يساعد هذا الكتاب على تمكين القارئ العربي من تكوين فكرة اجمالية عن المسار التاريخي الذي حققته الترجمة بوصفها ضرورة حضارية وتواصلية، وفي الوقت نفسه يتيح له الاطلاع بطريقة متدرجة وسلسة على عصارة النظريات التي انبثقت في هذا الظرف أو ذاك من العالم، ويضع أمامه صورة عن السياقات والظرفيات السوسيو ثقافية التي كانت وراء انتاج اهم التطورات بخصوص الترجمة، أما القيمة النوعية المضافة لهذا العمل الأكاديمي، فهي اتخاذ المقاربة التاريخية معبراً إلى اجتراح مقاربة نظرية وصفية تأخذ على عاتقها الجواب عن سؤال مركزي هو: كيف يكون التاريخ منجباً للنظريات ؟
المؤلف في سطور 
د. حسن بحراوي. باحث مغربي حاصل على دكتوراه الدولة في الترجمة والأدب المقارن، له مؤلفات عديدة في الأدب الحديث والمقارن، يعمل استاذاً بجامعة محمد الخامس في الرباط.
الكتاب:
الترجمة العربية من مدرسة بغداد إلى مدرسة طليطلة
تأليف:
د. حسن بحراوي
الناشر:
المجلة العربية - الرياض 2016
الصفحات:
106 صفحات
القطع:
المتوسط

سياقات وظروف تاريخية أنتجت أهم التطورات في الميدان

الترجمة العربية من «بغداد» إلى «طليطلة»

target7826774149080642195.jpg

يرى مؤلف كتاب «الجذور التاريخية لأدب الأطفال عند العرب»، د. محمود إسماعيل آل عمار، أن الاهتمام بأدب الأطفال موغل في القدم، إذ إن الأهمية والمضمون والهدف وكثيراً من الأشكال.
وجدت منذ وجدت الطفولة، وواكبت الإنسانية في مسيرتها ارتقاء وتقدماً، وأن الجديد في (أدب الأطفال )، إنما هو المصطلح، وأن هذا الأدب قرين التربية وصنوها وملازم لها، تعتمد عليه في تحقيق كثير من أغراضها وقيمها وأهدافها.
ومن بين مجالات الاهتمام بأدب الأطفال، يذكر المؤلف:
أولا، أغاني المهد: وهي تلك الأناشيد التي كانت تهتف بها الأمهات في جوف الليل حول مهاد الاطفال، وعلى ايقاع حركة اسرتهم عند النوم أو البكاء، فتحيل هياجهم إلى شقشقة عصافير.
وتغريد بلابل وتسلمهم إلى السكون والدعة والنوم العميق، أو تجري على ألسنة الآباء عند مداعبة أبنائهم، أو عند التفوق على الأتراب، أو ظهور ملامح مرحلة من النمو، او التطلع الى الغيب واستشفاف المستقبل، وتخيل الطفل في مراحل عمرية مقبلة شابا او عروسا او منافحا عن القبيلة. إنها مقطوعات قصيرة يصنعها الحب وتزجيها الغريزة وينميها حفظ النوع وحب البقاء.
ثانياً، الأناشيد الجماعية: كان للعرب أناشيد جماعية ينشدونها في الأعمال المشتركة، كبناء البيوت وحفر الآبار وفتح المياه وحلب الأغنام وحداء الإبل، وفي مجالسهم واسمارهم ورحلاتهم وفي مناسباتهم وافراحهم واحزانهم، وفي مناسباتهم المتنوعة.. سواء عرف قائل هذا الشعر او ضاعت نسبته الى قائله.
وكان الأطفال يشاركون الكبار في هذه الاعمال وما يرتبط بها من اهازيج واناشيد، وربما اخذ بعضها طابع النشيد الوطني، وشاع على الألسنة، وتداولته المناسبات والمجالس، كما هو الشأن في الأغاني الشعبية او الفولكلور، دون ان يعرف مبدع هذه النصوص والاطفال يسمعون ذلك ويرددونه وحدهم، أو مع مجتمع القبيلة من وقت لآخر.
ويبين مؤلف الكتاب، أنه أورد ابن هشام في السيرة، أن النبي عليه الصلاة والسلام، أمر ببناء مسجد، في المدينة. فعمل فيه المهاجرون والأنصار، وارتجزوا وهم يبنونه، يقولون:
لا عيش إلا عيش الآخرة اللهم ارحم الأنصار والمهاجرة
وقال قائل في أثناء ذلك:
لئن قعدنا والنبي يعمل لذاك منا.. العمل المضلل.
ثالثا، الاسترضاع في البادية: كان من عادة العرب ان يرسلوا أبناءهم الى البادية لتصح السنتهم وتقوى ابدانهم، وتصان سلائقهم، ويتعلموا اللغة ويكتسبوا مفرداتها صحيحة، ويسمعوا الشعر ويحفظوه ويرووه ويعرفوا اخلاق البادية، ويتطبعوا بطباعها وعاداتها ويتربوا في اجوائها، فتصفو قرائحهم وترهف فطرهم، ويشهدوا الطبيعة عذراء.
ويلامسوا الوجود في ثوبه الأول، ويروا يقظة الكون وهو في مهده، فيخاطبونه ويحاورونه، ويتلقون دروسهم العميقة منه حول مسيرة الحياة والأحياء وقدرة الخالق واسرار الوجود.
فمن رحم الصحراء تنبثق الحياة الفطرية بأنواعها فيتعايشون معها، ويتأملون صنعها، وربما رعوا الغنم، أو رافقوا الرعاة، وتعلموا منها ومنهم، كثيرا من الأخلاق والعادات والطبائع والدلائل والشواهد والآيات، وكل ذلك داخل في تربية الأطفال، بل يعد جزءاً من الممارسة العملية لأدب الأطفال، ينتقل بهم من الكلمة الى فعل
التأدب عند المعلمين، إذ ظهرت في المجتمع العربي طائفة من المعلمين تسمى (المؤدبين)، كانوا يتولون تعليم ابناء الخلفاء والموسرين ما يناسبهم من تراث الأمة، وما تطمح اليه نفوس آبائهم من الثقافة العربية الإسلامية، فيلقنونهم الشعر والخطب والقصص والنوادر واخبار العرب وايامهم وانسابهم في الجاهلية والإسلام.
ولهذا كان هؤلاء الصغار اذا كبروا وصاروا خلفاء او ولاة يجالسون الأدباء والعلماء والمتفلسفين واصحاب المذاهب فيبارونهم، ويحاذرونهم ثقافة وعلما ومنطقا.
وكان عماد هؤلاء المؤدبين الاهتمام بالثقافة الدينية والأدبية واللغوية.
ويتابع المؤلف الكتابة في هذا الموضوع، من خلال عدة جوانب: وصايا الفتيات عند الزواج، نصائح الآباء بنيهم، نصائحهم عند حضور الوفاة، المصادر الدينية، قصص الحيوان والطير.
ويختتم المؤلف كتابه بموضوع: نحو أدب أطفال معاصر، يدعو فيه المجتمع والمؤسسات التربوية والتعليمية والخيرية والاجتماعية والأسر، إلى التعاون في حل المعوقات التي تقف في وجه أدب اطفال معاصر وذلك بالسبل الممكنة والمتاحة، ولعل إدخال أدب الأطفال في مناهج الدراسة في الجامعات يفتح الباب لأدب ناضج، يحقق ما نصبو اليه تنظيراً وإبداعاً.
المؤلف في سطور
د. محمود إسماعيل آل عمار، كاتب وباحث أردني، حاصل على الدكتوراه في اللغة العربية. لديه دراسات عديدة في مجالات الأدب والثقافة في العالم العربي.
الكتاب: الجذور التاريخية لأدب الأطفال عند العرب
تأليف: د. محمود إسماعيل آل عمار
الناشر: المجلة العربية - الرياض - 2016
الصفحات:
108 صفحات
القطع: المتوسط

موغل في القدم وأغاني المهد إحدى مفرداته

الجذور التاريخية لأدب الأطفال عند العرب

target2290894071998453053.jpg

يرى مؤلف كتاب «الجذور التاريخية لأدب الأطفال عند العرب»، د. محمود إسماعيل آل عمار، أن الاهتمام بأدب الأطفال موغل في القدم، إذ إن الأهمية والمضمون والهدف وكثيراً من الأشكال.

يستعرض كتاب «رحلة الحكاية وحكاية الرحيل»، لمؤلفه الدكتور نور الدين الفيلالي، حياة وإبداع كتاب السرد الذين رحلوا عام 2014، وهم الكتاب الذين انشغلوا بالسرد وأبدعوا فيه، وبين السرد والرحيل مسافات لقاء ولحظات تجاذب كتاب عكست ابداعاتهم طرفا من رحلة حياتهم الاجتماعية او المهنية او الفكرية او السياسية.
ويرى المؤلف انه قبل ان يكون السرد نمطا ابداعيا، فهو رحلة وانتقال، اذ منذ القديم ارتبط السرد والحكي بالعجيب والغريب، ان الذي يتولى سرد الحكاية لا بد من انه جال الاقاليم ورأى أشياء عجيبة وغريبة، يروي لمن لم يرها، وليس من سمع كمن رأى.
يتناول المؤلف سيرة حياة وإبداع احد عشر كاتبا رحلوا في عام 2014 هم على التوالي: أميري بركة 9 يناير 2014، مافيز جالانت 18 فبراير 2014، غابرييل غارسيا ماركيز 17 ابريل 2014، مايا انجيلو 28 ماي 2014، فتحية العسال 15 يونيو 2014، زيجفريد لنس 7 اكتوبر 2014، عبد الله خليفة 21 اكتوبر 2014، عبد الوهاب المدب 6 نوفمبر 2014، رضوى عاشور 30 نوفمبر 2014، يحيى بزغود 17 ديسمبر 2014.
وعن الكاتب الكولومبي غابرييل غارسيا ماركيز، يتحدث المؤلف عن بداياته الادبية. اذ انه نشر اول قصة له في صحيفة «الاسبكتاتور» في الثالث عشر من سنة 1947، وفيها بعض الأثر من قراءاته الاولى لكافكا فبدأ حلمه يتشكل كي يكون كاتبا، لتبدأ بعدها ملامح تشكل كاتب بمواصفات عالمية، وترك عشرات القصص والحكايات والروايات، أما مايا انجيلو - الولايات المتحدة الاميركية.
فيقول المؤلف إنها أثناء عجزها عن الكلام لجأت مايا الى كتابة بعض القصائد لتقرأها بصوت عال للخروج من حالة الخرس، وأثمرت هذه البداية عدة قصائد ودواوين، كما كتبت مايا في المسرح ووضعت سيناريوهات لأفلام ومسلسلات.
أما الكاتبة المصرية فتحية العسال فكتبت حوالي ستين مسلسلا وعشر مسرحيات، وسيرة ذاتية في سبعة اجزاء، ولها حكاية مع الكتابة فهي أتت إليها من خلال «حدوتة» صغيرة، كما تصرح في أحد حواراتها، ففي البداية كانت تدون قصص قريباتها، بحكم عدم خروجها من المنزل، وعدم ذهابها إلى المدرسة.
بدأت تسمع حكايات النساء المحيطات بها (الاخت، العمة، الخالة)، وتكتبها لتتعلم الكتابة وتسلي نفسها، وفي مرحلة ثانية وبعد زواجها، كتبت (رسالة غرامية) لزوجها عبد الله الطوخي، ثم حولتها الى قصة، فأبدى الزوج اعجابه بموهبتها، وطلب منها ان تواصل الكتابة، وبعد مدة استمعت الى حكاية احدى المستفيدات من دروس محو الامية التي كانت تشرف عليها، فاستوحت منها اول تمثيلية اذاعية كتبتها..
وهي بعنوان (بداية النهاية). ثم سلمتها الى صلاح جاهين ليقرأها فاستحسنها وأرسلها إلى المخرج مصطفى ابو حطب الذي كان يعمل بالإذاعة، ولم تمر ثلاثة أيام، لتتوالى بعدها كتاباتها للتمثيليات الاذاعية على مدى عشر سنوات قبل أن تبدأ التلفزة.
ويتحدث المؤلف عن الكاتبة المصرية رضوى عاشور، وهي قاصة وروائية وناقدة مصرية، فيشير إلى أنها جمعت في مسيرتها الأدبية بين النقد والترجمة والابداع.

ملامح من سير 11 أديباً عربياً وعالمياً

رحلة الحكاية وحكاية الرحيل.. لحظات ولقاءات

target7978193285992470894.jpg

يعنى كتاب (المسرح الشعري) لمؤلفه د. مصطفى عبدالغني بالإجابة عن السؤال: ما مستقبل المسرح الشعري العربي؟، وهو سؤال يفرض نفسه في الفترة الأخيرة حين غاب أو غيِب المسرح الشعري بفعل فضاءات "العولمة" وغلالات الأمية الثقافية واستفحال الفساد في مختلف الميادين لأكثر من ربع قرن أو يزيد.
وهو سؤال حاول أن يؤكد بدهية أن التراجيديا الشعرية العربية في سياقها الأخير كانت تعبيراً حاداً عن الهوية في بدايات تكوينها، أو بشكل أدق عن فترة الصراع الكبرى التي تسبق البحث عن الذات وتأكيدها. ويسعى المؤلف إلى التفريق بين الشعر المسرحي والمسرح الشعري بالقول: إن النقاد يجمعون على أن الشعر المسرحي هو شعر.
وهو الشعر الذي ورثناه عن الأقدمين، ويحتفظ الشعر المسرحي بملامح الشعر الذي يطلق عليه الشعر الغنائي مثل استقلال البيت والقافية وعدم خلط الأنواع، باختصار هو شعر أولاً ومسرح ثانياً، أما المسرح الشعري فهو النوع الأدبي الذي تلتقي فيه ملامح الشعر الغنائي بالفن الدرامي وتمتزج به، أما شعر المسرح فهو نوع أدبي نثري وصف بالشعر بسبب رهافة المشاعر التي يتخذها الكاتب مادة لعمله الدرامي.
وقد تكون قائمة على الاستعارة، حيث يتخطى الشاعر حدود الظواهر وينفذ إلى الجوهر العميق للحياة برؤية الشاعر حتى لو كتب المسرح نثراً، باختصار هو مسرح أولاً وشعر ثانياً
ويتابع المؤلف حركة المد والجزر في المسرح الشعري من منتصف القرن التاسع عشر الذي شهد بدايات المسرح الشعري العربي حتى اليوم عبر عدة موجات أو حلقات أو مراحل تتحدد على النحو التالي:
المرحلة الأولى: حالة المد الأول بين عامي 1847 و1918، وهي المرحلة الأولى التي يمكن أن نطلق عليها مرحلة التطور، مروراً بالفترة بين الثلاثينات والأربعينات من القرن الماضي. المرحلة الثانية: حالة المد التالي بين عامي 1940 و1967 وهي المرحلة التي يمكن أن نلاحظ فيها ارتفاع أسهم التأصيل مروراً بالفترة بين الأربعينات والخمسينات.
المرحلة الثالثة: بين المد والجزر بين عامي 1960 و1980 وهي المرحلة التي شهدت ملامح التطوير في الفعل الدرامي لتصل إلى نهايتها، والفترة الأخيرة هي التي التي شهدت صعود حركة المد المسرحي العربي والمسرح الغربي بالتبعية حتى منتصف الثمانينات، هي الفترة التي عاينت من نهاية الثمانينات حالة الجزر المروع للمسرح عامة والمسرح الشعري على وجه أخص في بلادنا.
ويشير المؤلف إلى أن الصعود الفكري العام في العالم العربي يتوازى معه حالة صعود المسرح الشعري الذي شهد مروره من حالة التأصيل لدى أحمد شوقي وتابعيه إلى حالة التجديد والتطوير في المحاولات التالية لدى عدد من كتاب الدراما الشعرية، لعل من أهمهم علي أحمد باكثير وصلاح عبدالصبور، وتصل حركة المد الشعري مع صلاح عبدالصبور إلى أقصاها.
وهو ما يمكن أن نرصد معه في حالة الصعود الشرقاوي ثم عبدالصبور بعد ذلك، أما الشرقاوي فقد بدأ محاولاته بـ "مأساة جميلة" عام 1962 حتى "عرابي زعيم الفلاحين" 1958 مروراً بنصوص شعرية مهمة مثل "الفتى مهران" 1966 و"تمثال الحرية" 1967... الخ.
 
المؤلف في سطور
 
ناقد أدبي وثقافي، ومؤرخ في التاريخ الحديث والمعاصر، وعضو في العديد من المؤسسات الثقافية، يحمل ليسانس آداب جامعة عين شمس حصل على جائزة الدولة التشجيعية في النقد الأدبي 1997 عن كتابه "الاتجاه القومي في الرواية" إصــدار عالم المعرفة عام 1994
 
الكتاب: المسرح الشعري 
تأليف: د. مصطفى عبدالغني 
الناشر: عالم المعرفة الكويت 2013 
الصفحات: 234 متوسط 
القطع: الكبير

حواس محمود

«مسرح الطفل».. لعبة الخيال والتعلّم الخلاق