الإمارات فضاء رحب للإبداع ومنصة انطلاق النجاحات

وأضافت أن غياب الألوان التقليدية في بداياتها لم يشكّل عائقاً، بل دفعها إلى ابتكار ألوانها الخاصة من مواد بسيطة مثل الكركم والقهوة وقشر البصل والشمندر، مشيرة إلى أن علاقتها بالعالم الخارجي تشكلت عبر الصور التي كانت تطالعها في المجلات والكتب القديمة، ومؤكدة أن الطبيعة كانت معلمها الأول، حيث تعلمت منها تدرجات الألوان وملمس الصخور وتأثير المطر في أوراق الشجر، وهي عناصر رأت فيها «لوحات صامتة» تختزن الذاكرة.

وعن تجربتها في الإمارات، أوضحت أنها جاءت إليها «عروساً بالأبيض» محمّلة بالأحلام، وشقّت طريقها بشغف وثبات، لافتة إلى أن انتسابها إلى جمعية الإمارات للفنون التشكيلية عام 1995 شكّل محطة مهمة في مسيرتها الإبداعية، مؤكدة أن الإمارات لم تكن محطة عابرة، بل فضاءً ثقافياً احتضن تجربتها ومنحها فرص العرض والتفاعل.

وفيما يخص تطور لغتها البصرية، بيّنت أنها لم تتقيد بمدرسة فنية واحدة؛ إذ بدأت بالتعبيرية ثم اتجهت إلى التجريد، وخاضت تجارب بخامات غير تقليدية مثل أكياس الشاي والورق المعاد تدويره والخيوط التي استخدمتها رمزياً لـ«خياطة الجراح»، مختتمة حديثها بالتأكيد أن التحول الحقيقي في مسيرة الفنان يبدأ بالثقة بالقدرة على الابتكار، مع الاستمرار في التعلم وتطوير التجربة.

واستعرضت الفنانة الموسيقية السورية نغم الدعبل ملامح تشكل موهبتها الفنية، مشيرة إلى أنها نشأت في عائلة محبة للموسيقى، ما جعل الفن جزءاً طبيعياً من حياتها منذ الطفولة. وأوضحت أنها خاضت تجارب مع آلات موسيقية متعددة قبل أن تستقر على آلة القانون التي وصفتها بـ«الساحرة» رغم ما تتطلبه من مهارة وتعقيد. وبيّنت الدعبل أنها درست الهندسة المعمارية أكاديمياً، غير أن شغفها بالموسيقى دفعها لاحقاً إلى تكريس مسارها الفني بالكامل، والعمل على تطوير أدواتها من خلال التدريب والدراسة المستمرة.

وأكدت أن إقامتها في الإمارات شكلت محطة مهمة في مسيرتها، إذ أتاحت لها البيئة الثقافية المتنوعة فرصاً واسعة للظهور الفني، لافتة إلى أن العيش والعمل في دبي فتحا أمامها آفاق جديدة من خلال المشاركة في مهرجانات وفعاليات فنية. وكشفت أن أعمالها تنطلق غالباً من إحساس داخلي عميق أو من لحظات إنسانية مرتبطة بالمكان والموسيقى. وأشارت إلى أن المزج بين الأصالة والحداثة يمثل أحد أبرز مصادر إلهامها.